Бронзовые композиции – элемент декора, произведение искусства, отличающееся солидностью образа, долговечностью, красотой.

Скульптура из бронзы в сочетании с аметистом красива и проста для восприятия.

Изготовление бронзовой скульптуры отличается сложностью.

На создание одного изделия требуется от 60 дней.

Каждый год в мире отливается более 1 тыс. скульптур из бронзы.

Бронза никогда не теряла и не потеряет лидерства в направлении изобразительного искусства.

lomovolga

A Castelli armorial dish, circa 1730

A Brussels, Faber, cabinet plate, circa 1820-30

A Sèvres plate from the 'Service marli d'or', circa 1811

A Sèvres plate, circa 1821

  lomovolga

В Германии и Голландии традиция изготовления ювелирами миниатюрных нефов-кораблей уходит в Средние века. Являясь символами жизни, вотивными предметами, они служили при этом сосудами для вина на светских трапезах, солонками или судками для пряностей и, наконец, настольными украшениями, которые ставили перед особо почетными гостями.

A monumental Austrian gilt-metal and enamel nef, Vienna, late 19th century the base on four dolphin-headed supports

Vienna around 1880.

 Благодаря придававшемуся им сакральному значению, нефы должны были предохранять пряности от яда и, следовательно, уберегать их владельцев от отравления, а также от невзгод в море житейском или сулить спасение во время кораблекрушения. Однако уже в XVI в. кубки-корабли утрачивают это значение, став просто настольным украшением.

Four drinking cups in nef-form

Grande nef en métal argenté et verre peint, probablement Allemagne, vers 1900

Другое название – голубой агат. За мягкую «интеллигентную» окраску ювелиры всего мира очень давно полюбили голубой агат. Сапфирины шикарно смотрятся в крупных перстнях и колье, в браслетах и серьгах. Стоимость минерала вполне доступная, поэтому изделия из него пользуются повышенным спросом. Нежный голубой оттенок сапфирина выгодно подчеркивает цвет глаз, молодость и свежесть кожи.
Как нетрудно догадаться, своё красивое название сапфирин получил от знаменитого сапфира – в честь схожей синей окраски. В старину камень поэтично называли «сыном сапфира». Но на самом деле, между собой эти минералы совсем не похожи. Сапфирин - камень непрозрачный, с молочно-серыми и другими «туманными» оттенками. Бывает светло-голубого, светло-синего, сине-серого, зеленовато-серого цвета. 

Клод Моне - величайший представитель импрессионизма, течения в искусстве, основной целью которого было уловить и запечатлеть ускользающее мимолетное впечатление. Художник любил работать на пленэре и понимал, что картина, написанная на открытом воздухе обладает уникальной свежестью и жизненностью, которых невозможно достичь, работая в мастерской.

lomovolga

Фарфор Petit, французский фарфор из твердой пасты, произведенный Жакобом Пети (р. 1796).  Пети работал художником на фарфоровой фабрике в Севре. Вместе со своим братом Мардоши он купил фарфоровую фабрику в Фонтенбло в 1830 году, окончательно обосновавшись в Париже в 1863 году.

A monumental Jacob Petit porcelain sherbetlik made for the Ottoman market, France, 19th century

A LARGE JACOB PETIT GILT-METAL-MOUNTED FRUIT, VEGETABLE AND FLOWER-ENCRUSTED VASE AND COVER
MID 19TH CENTURY, BLUE J.P. MARK

 Изделия, которые он изготавливал, носили чисто декоративный характер; например, вазы, статуэтки, часы. Высококачественный фарфор, возможно, был обжиглен в Лиможе. Обычные цвета - бледно-розовый, светло-зеленый, лиловый, черный и золотой. Формы представляют собой своеобразную интерпретацию стиля рокайль 18 века, типичного для популярного неорококо времен правления Луи-Филиппа (1830-48). Марка Petit porcelain Impressed или синего цвета - JP.

Near Pair of Jacob Petit Paris Porcelain Vases

Мастера фарфорового искусства, как и все художники, обладали широким художественным восприятием. Они не могли ограничить себя созданием пасторальных сюжетов или фигур дам и кавалеров. Им все время хотелось чего-то свежего. И вот во второй половине ХХ века появилось новое направление — изображение людей разных профессий.

Кого там только не было! Юристы, учителя, кучера, садовники… всех не перечесть.
Сегодня мы бы хотели рассказать о врачах. Об изображении медицинских профессий в фарфоровых композициях. О людях, которые живут для людей.

Одной из фабрик, выпускавших подобные статуэтки, была немецкая компания «Goebel». В 1971 году скульптор Gerhard Bachmann создал серию, изображавшую окулиста, лора, хирурга, акушера, терапевта, стоматолога и даже медсестру. Фигуры высотой 22 сантиметра, выполнены достаточно детализировано и профессии легко узнаваемы.

Немецкий фарфор -пуховка «Дама в желтом костюме с щенком» на мягкой кровати

Немецкая фарфоровая полукукла "Flapper Blowing Kisses" в виде пуховки с ножками от Dressel & Kister

Портрет Принцессы Бразилии Дона Мари Амели

Портрет Каролины Баденской (1776-1841), жены Максимилиана I Иосифа Баварского

lomovolga

Герцогиня Виндзорская никогда не блистала красотой. Но именно эта женщина влюбила в себя наследника английского престола, вышла за него замуж и всю жизнь восхищала своего мужа, получая от него самые изысканные украшения.

Бриллиантовая брошь Cartier в виде фламинго с перьями, выполненными из рубинов, сапфиров и изумрудов

Брошь в виде фламинго

Баронесса де Ротшильд вспоминала, что основной девиз Уоллис Симпсон был: «Совершенство во всем». Герцогиня предпочитала простой крой платьев, но надевала невероятно роскошные украшения, создавая при этом самые элегантные образы.

Бриллиантовая брошь в форме плюмажа, созданная в 1935 году принцем Уэльским для своей будущей невесты.

Этот дип, с йогуртом, такой, каким его ели в Персии. К этой закуске следует подать лаваш, любые другие лепешки, крекеры или просто хороший хлеб.

Ингредиенты
2 больших баклажана
¼ чашки оливкового масла
1 луковица, мелко порезать или тонко нашинковать
4 зубчика чеснока, пропустить через пресс или мелко порубить
1 ч.л. соли
¼ ч.л. молотого черного перца
1 чашка йогурта
1 ст.л. мелко порубленной зелени мяты или 1 ч.л. сушеной мяты
¼ ч.л. рылец шафрана (не обязательно)
1 ст.л. горячей воды (не обязательно)
½ чашки порубленных грецких орехов (по желанию)

Приготовление
Йогурт процедить через марлю или многоразовый кофейный фильтр (сцеживать около 3-х часов). Если йогурт густой греческий, сцеживать его не надо.
Шафран (если используете) размешать с горячей водой.
Разогреть духовку до 180 C (350 F).
Баклажаны вымыть и проткнуть в нескольких местах вилкой или кончиком ножа, чтобы они не «взорвались» в духовке. Под полку-решетку духовки следует положить противень или просто фольгу с прибоднятыми краями, т.к. из баклажанов может капать жидкость. Положить баклажаны на решетку духовки и запекать примерно 45 мин.-1 час.
Вынуть баклажаны из духовки, остудить, разрезать пополам. Ложкой выскоблить мякоть и размять ее или порубить ножом.
На сковороде разогреть оливковое масло и обжарить лук и чеснок до золотистого цвета. Готовить на среднем огне.
Добавить баклажан и сушеную мяту, если нет свежей. Размешать, накрыть крышкой и готовить примерно 5 минут на маленьком огне. Добавить соль, черный молотый перец. Остудить.
Смешать баклажаны и йогурт. Подавать, сбрызнув шафрановой водой и посыпав свежей мятой, грецкими орехами (или добавить орехи к баклажанам и перемешать).

lomovolga

Meissen Porcelain

Paire de bougeoirs aux magots en porcelaine de Chine d'époque Kangxi (1662-1722) à montures de bronze doré d'époque Régence, vers 1720

Chelsea porcelain factory
Candelabrum (one of a pair)
circa 1765
MET

Candelabrum 
Chelsea Porcelain Manufactory (British, 1745–1784
ca. 1765  British, Chelsea  Soft-paste porcelain
MET

Москва XIX века была самым крупным центром производства столового серебра в России. Помимо таких крупных производств как фабрики Овчинникова, Хлебникова, братьев Галкиных, Марии Семеновой, выпуском серебряных изделий занимались ювелирные артели и небольшие мастерские. К концу XIX века серебряные изделия московских фирм с яркими цветными эмалями получили и международное признание. Фирма Tiffany & Co приобретала серебро с эмалями для продажи в Америке у таких производителей как Антип Кузмичев и Иван Салтыков. Чайная посуда из серебра, начиная с самоваров и заканчивая чайными ложечками, продавалась и в розницу и комплектами во всех без исключения ювелирных магазинах обеих российских столиц.

 

Чайный сервиз из позолоченного серебра с эмалью: чайница, сахарница, ложки и щипцы, Иван Салтыков, Москва, 1892 г.

 

Серебряная чайница, украшенная голубой эмалью и позолотой, высота 20 см, фирма Фаберже, Москва, 1908-1917 гг., из коллекции Читры.

 1777 год . Высочайшим Указом  Императрица Екатерина Великая  отдает во владение  Завод стеклянный  в Назьве на озере Ладожском  Князю Потемкину.  С этого момента начинается история  стеклоделия  в Петербурге.  24 сентября 1777года специалисты считают датой основания Потемкинского, а после смерти  его первого хозяина Императорского Стеклянного завода.  Предприятию был присвоен статус  Казенной Художественной мануфактуры, и изготавливало  "изделия художественные для  для прежставления оных  Высочайшему двору и для пожалования лицам различным и учреждениям от Высочайшего имени Кабинета его Величества"  За короткое время  из небольшого предприятия Завод превратился в одно из самых стекольных предприятий Европы. 

Хрустальная граненая  стопа с крышкой  и  художественной цветной росписью.  предположительно 1814 год. 

 1820 год  был  расцветом  художественного интерьерного стеклоделия   По трофейным  бронзовым декорам   российские архитекторы и петербургские  бронзовщики  начали  проектирование современных  дворцовых предметов, хрустальные основания к которым  изготавливались на Императорском стеклянном заводе.   Хорошим дополнением  к открывшимся возможностям  стала широкая цветовая палитра  стекла и хрусталя  изготавливавшегося на Императорском стеклянном заводе.   

ваза дворцовая стекло молочный золотой рубин на  малахитовом подиуме  с бронзовым декором

Императорский стеклянный завод  в совершенстве освоил производство очень модного в то время  хрусталя. В первые годы и формы и  огранка изделий проводилась под влиянием  английского (ирландского) хрусталя, но  через короткое время русские архитекторы (Воронихин, Бармин и др.)  разработали  новые , ранее не встречающиеся в европейском стеклодении формы, а огранщики начали применять новые рисунки грани, гравировки и росписи. 

Ваза из Помпейской (Малой) столовой Зимнего дворца По проекту А. П. Брюллова. 1836–1839