Я уже писал о еврейских корнях марша "Прощание славянки" (почти идентичность "Прощание славянки" с еврейским свадебным маршем). Спешу озадачить юдофилов и юдофобов (а по украингски иудофоб, наверное будет "жидобоягуз" еще одним парадоксом.

Танго - это еврейский танец, сочетающий в себе чисто еврейский "фрейлихс" , латиноамериканские и африканские ритмы.

Не удивительно, что многие танго звучат со словами на идиш (язык галута ашкеназских евреев).

Лучшим термином для определения этого жанра стало слово «тангеле»: комбинация слов «танго» и идишистского уменьшительно-ласкательного суффикса «-ле». Все вместе означало «маленькое, дорогое танго». Так я изобрела новое слово, хотя сама не могла произнести ни одной полной фразы на идиш.

 

Но что же такое танго на идиш? Как ритм и язык, рожденные в столь разных мирах, смогли слиться с такой естественностью? Оказывается, танго и определенный тип песен на идиш имеют много общего: оба используют схожий набор слов для описания боли и потери, существует сход- 

ство и в инструментах — как, например, в использовании скрипки, а также в необъяснимом selmsucht, этой смеси беспокойства и нежности, что и создает определенное настроение.

 

 

Аргентина после США и Израиля третья по "еврейскости" страна в мире.

Считается, что евреи прибыли в Аргентину вместе с испанцами-завоевателями в начале 17 века и до 18 века не участвовали в жизни местного общества. В 1852 г. они создают в Буэнос-Айресе Еврейский Конгресс, хотя по результатам переписи населения 1887 г. в городе было только 336 евреев, а по всей стране — около 1500. В конце 19 века количество евреев на берегу Рио де ла Плата возросло. Чтобы стимулировать прибывающих иммигрантов к заселению внутренних районов страны (это было частью новой политики), правительство Хулио А. Рока (1880-1886) сделало две попытки привлечь к этому евреев, особенно бежавших в США из Восточной Европы, в частности, из Российской Империи после погромов 1881 г. Первой была попытка в 1882 г. установить контакты с русскими и украинскими раввинами. Но аргентинский представитель заболел, и встреча не состоялась. Вторая попытка (1889 г.) — переговоры в Париже с известным еврейским филантропом бароном Гиршем — вылилась в создание «Еврейского колонизационного общества» в 1891 г. Между 1900 и 1940 гг. иммиграция евреев — независимая или спонсируемая — сильно возросла. Более 250 тысяч евреев прибыли в Аргентину, создав, таким образом, вторую по численности (после Нью-Йорка) еврейскую общину на Западе

Именно в 80-х годах 19-го века, когда в Аргентину попадает масса эмигрантов, в том числе и еврейского происхождение, в стране появляются первые танцы типа танго.

Среди историков нет единого мнения о том, откуда произошло танго – то ли от одноименного андалусского танца, уходящего корнями в древние финикийские и кельтские обряды, то ли от кубинской хабанеры, то ли от афро-аргентинской культовой музыки. Несомненно одно: танго родилось в предместье Буэнос-Айреса в 1880-х годах. Поразительным образом рождение танго совпало с прибытием большой еврейской иммиграции к берегам Рио-де-ла-Платы. Буэнос-Айрес почти столетие был домом второй по величине, после Нью-Йорка, еврейской общины западного полушария. Многие сутенеры и доступные девочки в местных борделях были сынами и дочерьми Сиона. Об этом рассказывает еврейская классика, «Господин из Буэнос-Айреса» Шолом-Алейхема, например. Сегодня о той первой волне "trata de blancas" (таким термином называли торговлю белыми женщинами) поневоле вспоминаешь хотя бы потому, что трагический путь тысяч и тысяч еврейских женщин опять повторяют тысячи и тысячи девушек из городов Украины, Молдовы и Румынии.

Многие из иммигрантов жили поблизости от портовых борделей, где несколько стаканов выпивки и женское общество поднимали дух мужчин на чужой земле. Из такого культурного феномена и появилась новая музыка — танго. Поэтому танго выражает больше, чем боль неудачной любви. Танго говорит о фатальности, о тяготах судьбы, о мире — таком идеальном, что почти невозможном... 

Исследовательница этой темы Мария Сусана Ацци подтверждает: «Находясь в критических ситуациях жизни и особенно смерти — извечной темы танго, — мужчины и женщины освобождаются от напряжения, вызванного тревогой и страхами, и побеждают отчаяние посредством ритуалов, которые могут показаться даже религиозными. Определенный ритм танго — милонга — один из таких ритуалов. В форме танца танго представляет отношения между проституткой и клиентом, и потому это выглядит откровенно. 

До 1912 года танго считался неприличным танцем и лишь потом его "облагородили".

Вы можете прочесть и скачать из интернета книгу - Бушков Александр - Непристойный танец, скачать бесплатно книгу... Автор: Бушков Александр. Название: Непристойный танец.

Многие проститутки, познакомившиеся с танго в борделях Байреса, были еврейками. Когда-то, еще при первом посещении Буэнос-Айреса, меня сводили на особое еврейское кладбище, где хоронили этих женщин. Тогда это был укромный, полузабытый уголок, который, тем не менее, со смесью гордости и смущения, местные евреи показывали своим гостям. Наследие многих тысяч еврейских проституток, привезенных в бордели Буэнос-Айреса, еще не воспринимается евреями Аргентины с гордостью, так, как, например, австралийцы вспоминают историю ссыльных преступников, пионеров и первопроходцев своей страны.

 

Если еврейский характер танго пока нуждается в доказательстве, то несомненно, что те, кто везли девочек в Аргентину, привезли впоследствии танго назад, в города и еврейские местечки Восточной Европы. Русские и польские версии знаменитых танго "El Choclo" и "Adios, muchachos" классического периода существования танго – Guardia Vieja – исполнялись в Одессе и Варшаве значительно раньше, чем в Париже или Лондоне, раньше, чем о танго узнали в кабаре Европы после триумфальных гастролей аргентинских Orquestras Tipicas.

Еврейские эмигранты в Аргентине сразу же разделились на две группы. Часть, подобно сионистам, ехала в пампасы строить новую жизнь и строить себя. Столицей еврейского поселения стал Мозесвиль, когда-то надежда идишистского мира. О судьбах тех евреев снят знаменитый фильм "Еврейские гаучо", а замечательные танго для него написал Густаво Бейтельманн.

В городах же оседали рабочие и мелкие торговцы, а также сутенеры, сделавшие состояние на торговле женщинами и отринутые общинами. Именно они купили кладбище для себя и своих "девочек" недалеко от Авельянеды. Полузабытое кладбище евреек-проституток, как и вся их история, ожили в замечательном романе Натана Энгландера «Министерство специального назначения». Носителями "вируса танго" были именно те евреи, которые избрали городской образ жизни.

То, что танго – танец еврейский, в Аргентине уверены многие. Певица и музыковед Люиса Чацкис (Lluica Czackis) считается видным теоретиком еврейского танго. Она даже пустила в оборот специальный термин тангеле – от танго и идишского уменьшительного суффикса. Проект с таким названием с успехом был показан на престижных фестивалях в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Бостоне, Кардиффе и других городах. Еще один интересный спектакль Женни Левин «Штил майн корасон» (штил – тише на идише, а корасон – сердце по-испански) перемежает рассказ о еврейской иммиграции в Штаты и Аргентину с малоизвестными идишскими танго.

Среди энтузиастов еврейского танго есть канторы и даже раввины. Известный в Аргентине кантор Исраэль Гельман часто выступает с оркестром танго Пабло Гольдштейна. Рабби и певец Арнольд Копикис, выпускник Buenos Aires Seminario Rabinico, организовал и ведет шоу Еврейское танго-кабаре, с успехом дебютировавшее на Еврейском арт-фестивале в Сан-Диего в 2005 году.

Удачней сложилась судьба композитора Ежи Петербургского – автора знаменитого танго «Утомленное солнце». Петербургский родился с именем Ежи Мелодиста в еврейской семье. Учился музыке в Варшаве и Вене, работал в разных жанрах эстрадной музыки. В Польше написанное им в 1936 году упомянутое танго стало культовым. «Ta ostatnia niedziela» («Последнее воскресенье») стало символом польского сопротивления нацизму, подобно тому, как вальс «Синий платочек» того же Ежи Петербургского стал культовой песней во время Великой Отечественной войны. Его любили и восставшие в Варшаве в 1943 году, и польские солдаты, героически сражавшиеся на стороне союзников. «Последнее воскресенье» играли в польских войсках перед высадкой в Нормандии.

 

Один из творцов танго - Ежи Петербургский – «Танго-милонга» – исполняется необычайно популярным до сих пор в Польше Мечиславом Фоггом. Оно же в исполнении "Оркестра братьев Голд" из легендарного варшавского «Кафе Бодега» завоевало Вену после того, как австрийская фирма грамзаписи Wiener Boheme Verlag купила у Петербургского права на танго, и Фриц Лонер-Беда исполнил его по-немецки под названием «O, донна Клара». Михаил Ромм сделал его музыкальной темой документального фильма «Обыкновенный фашизм», и поэтому у целого советского поколения 60-90-х годов «Донна Клара» ассоциируется с трагизмом нацистской эпохи, как "Утомленное солнце", с легкой руки Никиты Михалкова, – со сталинскими репрессиями.

Утомлённое солнце — песня со словами Иосифа Альвека на музыку танго Ежи Петерсбурского «Последнее воскресенье» («To ostatnia niedziela»). Впервые исполнена в 1937 году и тогда же записана на пластинку (под названием «Расставание») джазовым оркестром Александра Цфасмана и его постоянным солистом певцом Павлом Михайловым. В дальнейшем песню пели Георгий Виноградов, Иосиф Кобзон и другие известные исполнители.

Последнее воскресенье (польск. To ostatnia niedziela) — танго Ежи Петерсбурского на слова Зенона Фридвальда (1935 год), одно из наиболее известных произведений польской межвоенной эстрады. Впервые исполнено Мечиславом Фоггом, в дальнейшем пользовалось особой известностью в Польше в исполнении Петра Фрончевского. В некоторых источниках называется «танго самоубийц», хотя обычно это название относят к другому произведению того же периода — песне Режё Шереша «Мрачное воскресенье». Оригинальный текст представляет собой жалобу влюблённого юноши на то, что девушка бросает его ради более богатого и успешного соперника, и просьбу прийти на последнее свидание в воскресенье.

Интересно, что как раз нацисты любили макабрические элементы танго, в чем-то отвечавшие их фатализму и культу смерти. Танго играли лагерные оркестры Lagerkapellen, созданные в Освенциме, в Терезине, Дахау и Бухенвальде. Знаменитое «Танго смерти» исполняли во время трагического марша из Виленского гетто в лагерь смерти в Янове. Свидетельства очевидца об этом – в книге Лион Велишер Уэллс "Дорога на Янов"(The Janovska road by Leon Wieliczer Well. London: Lowe and Brydone, 1996). «Танго-милонгу» играли во время расстрела лагерного оркестра во главе с профессором консерватории Леоном Штриксом и дирижером довоенного львовского кабаре Яковом Мундтом в львовским лагере смерти, тоже по иронии судьбы носившем имя Яновский.

 

В мае 1947 бухарестский журнал Comtemporanul опубликовал одно из самых известных стихотворений Пауля Целана на румынском языке в переводе Петре Соломона «Танго смерти» (Tangul Mortii) . В оригинале, по-немецки, оно называется «Фуга смерти». Целан написал его под впечатлением от репортажа Константина Симонова о Майданеке («Лагерь уничтожения» «Красная звезда» (№№189-191), 1944).

 

Рабби Копикис отмечает другой феномен – «танго из гетто» – симбиоз танго, довоенного немецкого и польского театра-кабаре и трагической лирики, описывающей жизнь гетто. Московский энтузиаст еврейской культуры Анатолий Пинский в прошлом году обратил мое внимание на замечательный диск «Танго гетто», сделанный ветераном идишской музыки Залманом Млотеком и Адрианой Купер.

 

Диск «Танго гетто» создан на основе коллекции этнографа Еврейского исследовательского института ИВО Шмэрке Кочергинского. Нацисты поручили заключенному исследователю собрать тексты и манускрипты из архивов ИВО в Вильнюсе для задуманного Гитлером «Музея исчезнувших недочеловеков» в Берлине. Кочергинскому удалось бежать к партизанам, и там он продолжал собирать тексты песен, которые позже вошли в сборник "Песни из гетто и концлагерей", изданный Институтом ИВО в Нью-Йорке в 1948 году. Стихотворение Кочергинского "Фрилинг" («Весна»), посвященное сгинувшей в лагере жене, переложено на музыку танго погибшим после ликвидации Виленского гетто композитором Аврумом Брудно и стало в конце 40-х годов знаковым.

 

Еврейское танго не умерло в Холокосте. В Аргентине еврейское танго исполняет оркестр Пабло Гольдштейна. Еврейские танго пишет композитор и поэт Луис Рубинштейн. Тангеле живет не только в Аргентине – в Лос-Анджелесе я побывал на генеральной репетиции еврейской танцевальной группы «Танго втроем», которая готовилась к гастрольной поездке по США. В зале играли старые танго, в том числе и культовые израильские, прославившие Яффу Яркони как певицу «Войны за независимость» – самую кровопролитную и самую героическую войну в недолгой истории Израиля.

 

Композитор и исполнитель Пабло Гольдштейн уверен, что танго – еврейский танец, что горько-сладкое танго сродни клезмерскому фрейлехсу и отвечает глубинным ноткам еврейской души. "Фрейлехс, что значит веселье, как бы костюм, а печаль у него внутри. Танго – это то же самое. Только без костюма".

 

 

Что такое танго - знают все. А что же такое фрейлихс?

 

Фрейлехс (еще этот танец называется Карагод, Редл, и даже «7:40»)

Все знатоки в один голос говорят, что это наиболее известный коллективный танец евреев Восточной Европы. 

Вы можете часто встретить его в старых фильмах, если Вы их хоть иногда смотрели, там он танцуется обычно на характерный ритм РАЗ-ДВА-ТРИ, РАЗ-ДВА-ТРИ, РАЗ-ДВА - то есть, говоря музыкально, в тактовом размере 8/8 = 3/8 + 3/8 + 2/8. Любопытно, что ровно этот же ритмический рисунок, в точности (хотя и совершенно без еврейской интонации в мелодии, только движения ног, без рук и головы) - потом перешел в модный танец ТВИСТ. Да-да, тот самый стильный танец середины и конца XX века, который, например, считали нужным разучивать даже в фильмах Леонида Гайдая его незабываемые герои Трус, Балбес и Бывалый - в принципе, то, что они делают в «Кавказской пленнице» (носком левой ноги Вы давите окурок, носком правой еще один - а теперь давите оба окурка одновременно) - по ритму (и только по ритму!) - чистый, дословно повторенный местечковый ФРЕЙЛЕХС. Также этот танец часто танцуют на свадьбах и бар-мицвах. Принцип его очень прост.

 

 Люди становятся в одну линию или в круг, и каждый двигается под музыку. Но не все так просто. Есть определенный набор движений, своеобразная походка. Круг может двигаться влево или вправо, как бы извиваясь по комнате. Некоторые могут выходить на середину круга, если они особенно искусно танцуют. Есть также разновидность этого танца под названием «иголочка». Есть некоторые виды танца, которые ставят профессиональные хореографы. Но такие танцы обычно исполняют на сцене, а если вы хотите повеселиться на свадьбе или на другом празднике, то чем больше народу участвует, тем лучше. Если же гостей мало, человек 10-15, то лучше использовать хореографическую версию.

Часто фрейлехс путают с «ора», в Бессарабии и Румынии его еще называют «хора». Дело в том, что Израиле «ора» - общее название для целой группы танцев; обычно его танцуют, стоя плечом к плечу, и кружатся очень быстро. Строго говоря, «ора» не похож на фрейлехс.

Есть также «ора», который танцуется медленно, обычно на счет 3/8, и шаг в нем отличается от традиционного хасидского «ора». В этом танце люди то выстраиваются в одну линию, то расходятся, иногда используют круговое построение. Само название «ора» не является традиционно хасидским, его придумали как раз в Румынии для обозначения практически любого свадебного еврейского танца. Но именно веселого и именно еврейского, хотя множество местных танцевальных оркестров и даже профессиональных композиторов писали разные пьесы, обычно весьма бодрые и зажигательные, под названием «хора». Из них самая известная вещь - «Хора-стаккато» румына Григораша Динику, которую в свои молодые годы с феерическим блеском и пружинистой энергии играл на скрипке Иеhуди Менухин, более того, именно благодаря ему такая «хора» стала мировым шлягером...