Танцевальные хроники

Даты этой балетной истории можно установить с точностью до года. Действие спектакля начинается в 1547 году, когда семнадцатилетний Иван, устроив смотрины невест, выбрал себе жену-ровесницу – Анастасию. Финал, в котором народ славит царя, одобряя убийства бояр-олигархов, можно датировать либо 1568 годом, в котором Грозный провел одну из самых масштабных боярских казней; либо 1569-м: в этом году царь устранил потенциального претендента на престол – своего двоюродного брата Владимира Андреевича, заодно утопив его решительную мать, Ефросинью Старицкую. Исторические рамки сценария можно считать доказанными с точностью до месяца, поскольку новгородский поход Ивана Грозного – резня и разграбление этого города осенью 1569 года, – в спектакле не отражены.

 Не пей вина, Анастасия!

Сюжет балета закручен вокруг смерти Анастасии. После отравления царицы положительный Иван становится по-настоящему Грозным, учредив опричнину и развязав широкомасштабный террор против злодеев-бояр. История свидетельствует, что первая и самая любимая жена Ивана IV действительно была отравлена, как и подозревал безутешный супруг. Однако это было доказано лишь в 2000 году, когда московские специалисты из Бюро судебно-медицинской экспертизы провели спектральный анализ сохранившейся темно-русой косы царицы и обнаружили

Династия Романовых

  Анастасию можно считать родоначальницей династии Романовых. Романовы, правившие Россией триста лет (1613–1917), были призваны на царство благодаря родству Ивана Грозного с первой женой Анастасией, происходившей из рода Захарьевых-Юрьевых, которые впоследствии стали именоваться Романовыми. Их род был незнатным, однако преемник Грозного Федор Иоаннович, последний царь из угасшей династии Рюриковичей, был сыном Анастасии. А первый царь из рода Романовых, Михаил Федорович, приходился ей внучатым племянником.

 Со скоморохами плясать

Маска и кубок царя

  Юрий Григорович прямо процитировал в своем балете эту историческую сцену: царь в уродливой маске пляшет вместе со скоморохами, издеваясь над перепуганными боярами-олигархами. В конце своего гротескового танца он заставляет одного из бояр выпить яд из кубка, в котором подали отравленное питье Анастасии. Этот эпизод в балетных анналах отмечен по крайней мере двумя происшествиями. Однажды народный артист СССР Владимир Васильев вышел на сцену без маски (танцовщик считал, что она не позволяет ему полностью проявить актерские возможности) и получил за это строгий выговор. В другой раз полуторакилограммовый кубок, который царь после отравления боярина яростно отбрасывал через плечо, полетел прямиком в оркестровую яму. И только благодаря вратарскому броску одного из опричников, отбившему кубок в кулису, не пробил голову ничего не подозревавшему контрабасисту.

Грозный реализм

В балете «Иван Грозный» сцены террора и насилия показаны с непривычной для балета натуралистичностью и для этого

За себя и за Прокофьева

Как Григорович стал новатором

Реплика старого дирижера была полна тайной язвительности, понятной современникам и неочевидной для нас. Дело в том, что Михаил Чулаки не только компилировал и редактировал Прокофьева. В интервью он признавался: «Я сел и задумался: а как бы поступил Прокофьев, если бы получил от Григоровича заказ на этот балет?» В балет вошли большие фрагменты из «Русской увертюры» и «Третьей симфонии»

Разные виды Грозных

По хореографии эта постановка не была

Париж взят!

Царский талант

 Главная загадка балетной истории

  «Ивана Грозного» Большой театр пытался восстановитькогда в труппе появился юный Иван Васильев, чья психофизика идеально соответствовала балетному образу. К тому же театральным педагогом Ивана как раз был Юрий Владимиров. Несколько сезонов было потрачено на переговоры с наследниками Прокофьева (в советские времена разрешения не спрашивали). Но когда правообладатели согласились на использование музыки и театр готов был приступить к постановке, Иван Васильев

Непосредственно перед спектаклем по традиции Большого театра на несколько минут в костюмах и гриме выскочили из-за кулис исполнители сольных партий и балетное руководство театра. И каждое явление вышло сродни молнии.

Бородатый, в черной рубахе, с золотым крестом, мелькнул новый Иван Грозный – Павел Дмитриченко. Так за несколько дней до премьеры раскрылась основная интрига нового «Ивана Грозного» – стал известен исполнитель главной роли.

«Вы понимаете, я – Ромео, я – легкий! А тут мне предстоит роль полководца, я войска за собой веду.»

 

Впрочем, сам Павел Дмитриченко удивил своей погруженностью в образ. Например, он заявил, что на основе изученных материалов сегодня можно утверждать, что сложившийся в массовом сознании образ Ивана IV, Грозного, основан на «Истории государства Российского», выпущенной Карамзиным. А у Карамзина предвзятое отношение к царю, потому что тот широко использовал архив «перебежчика» князя Андрея Курбского и невольно проникся его отношением к Грозному. Работая над образом, Павел, по его словам, «ездил по местам Грозного», покупал монеты того периода и посмотрел и прочитал про царя все, что только нашел. Вместе с педагогом-репетитором Александром Ветровым они готовили нового Грозного, опираясь на рисунок роли Ирека Мухамедова, одного из самых жестоких и удалых царей.

Робкой тенью в белом боярском сарафане вышла Анастасия, Анна Никулина. И опасаясь, вероятно, и сравнений с былыми великими исполнительницами этой роли, и исторических параллелей, обошлась без громких заявлений, сказав, что главное – слушать музыку, она и выведет на верный путь.

Князей Курбских оказалось сразу двое. Первый, красавец в жемчужно-голубом, с непривычной бородой (настоящей, не накладной) – Артем Овчаренко. Перетаптываясь на месте от нетерпения, он смело признался: «Вы понимаете, я – Ромео, я – легкий! А тут мне предстоит роль полководца, я войска за собой веду. Обрести значительность – вот самая сложная моя задача!»

Но тут улыбчивый Борис Борисович Акимов, первый исполнитель роли князя Курбского, педагог-репетитор, готовивший нынешних Курбских, подставил к микрофонам и камерам еще одного князя, совсем уж юного, Дениса Родькина. Правда, Родькин оказался без костюма, поскольку танцует во втором составе. «Юрий Николаевич потребовал: ты должен быть князем!» – рассказал он о своей работе над ролью. Для вчерашнего Вишенки из «Чиполлино», который всего третий сезон в Большом, это и огромная удача, и аванс, который адски сложно отработать. 

 

http://vtbrussia.ru/culture/gabt/ivan/news/