КАРТИНКА В ШАРЕ |
 Представляю урок ,монтаж картинки в объемный шар. Очень четко и ясно рассказывается о том как перенести пейзаж в стеклянный шар. Урок для Photoshop. |
|
СОЗДАНИЕ СУПЕРПЛАСТИЧНОГО ЭФФЕКТА С ЦВЕТНЫМИ ЛИНИЯМИ - ЧАСТЬ I. |
На сегодняшний день цветные линии являются одним из самых податливых эффектов, который вы с легкостью сможете создать в Фотошоп. Они легко приспосабливаются, где бы то ни было, и очень здорово смотрятся.
В этом уроке вы научитесь создавать эти фантастические разноцветные эффекты, используя только Фотошоп. Я покажу вам, как оформить иллюстрацию этими эффектами. Итак, приступим!
Превью конечного результата.
Давайте взглянем на изображение, которое мы будем создавать.
|
ПИШЕМ ТЕКСТ ПО КРУГУ. |
Для оформления картинок, открыток, коллажей нам иногда хочется написать текст по кругу или по другой фигуре (овал, звезда и т.п.) будем учится этому.
урок дальше...
|
КИТАЙСКИМИ ПЕЙЗАЖАМИ |
Читать далее
|
СТАРАЯ «ДОБРАЯ» АНГЛИЯ… |
За что могли казнить в Англии 18-го века?
- за охоту на оленя;
- за кражу кроликов;
|
ПАРУСНИКИ.ПАРУСНЫЕ КОРАБЛИ |
SelenArt
ПАРУСНИКИ-РОМАНТИКИ МОРЯ
Корабль с парусами - это что то сказочное, очень романтичное, неземное, нереальное, очень красивое. Это завораживает ,вдохновляет, уносит куда то далеко далеко ..
|
ВЗРОСЛЫЕ КУКЛЫ МАРИНЫ БЫЧКОВОЙ, Р. 1982, СССР/КАНАДА (ЧАСТЬ 2) |
(продолжение)
На изготовление одной куклы у Марины Сергеевны уходит до 500 часов. Цена на её произведения колеблется от нескольких тысяч до нескольких десятков тысяч долларов, что довольно необычно в мире современного искусства На конец 2013 года работы Марины Бычковой освещались в более чем 120 средствах массовой информации (книги,журналы, газеты, теле и радио эфиры) по всему миру. Её работы принимали участие в 26 международных выставках.
Современные искусствоведы, отвечая на вопрос «Какими средствами достигнута эта одухотворенность?», выражают мнение, что корни иллюзии живой куклы следует искать в творчестве Леонардо Да Винчи, а именно в волшебном леонардовском сфумато.
1.
2.
|
ОЗЕРО ЛУИЗА - НЕОБЫЧАЙНО КРАСИВОЕ МЕСТО |
Озеро Луиза (Lake Louise) расположено в национальном парке Банф в Канаде, на юге канадских Скалистых гор. Площадь озера 0,8 кв. км, длина около 2-х километров, ширина 0,5 км. Свою необычную яркую окраску вода в нем приобрела благодаря горной породе, приносимой ручьями с ледников. Сначала озеро носило название Изумрудное, но позже было переименовано в озеро Луиза, в честь принцессы Луизы - дочери королевы Виктории и жены генерал-губернатора канадских колоний Великобритании.
|
СКАЗОЧНЫЕ ПЕЙЗАЖИ ХУДОЖНИКА ВИКТОРА ЗАХАРОВИЧА ЦЫГАНОВА |
|
МИРОВАЯ ЖИВОПИСЬ. ДУШИСТЫЙ ГОРОШЕК |
|
ХУДОЖНИК DANIEL MARK CASSITY |
Желтый цвет - символ откровения любви, цвет осени, зрелых колосьев и увядающей листвы.... Его любят спокойные, непринужденные и интеллектуальные люди, общительные, смелые и любознательные, а также способные легко приспосабливаться к любым условиям (как желтый одуванчик) и получать удовольствие от возможности понравиться кому-нибудь. Это золотой, божественный цвет, возбуждающий и оживляющий, теплый и веселый, бодрый, кокетливый и дерзкий. Это символ счастья и застывшего солнечного света.
|
ХУДОЖНИК PAUL DMOCH |
Художник Paul Dmoch родился в Польше в 1958 году. Всю жизнь часто путешествует по всей Европе. По профессии Павел архитектор и акварелист, поэтому в его работах очень часто можно встретить интерьерную живопись и точность в прорисовке зданий и внутреннего убранства.
В последнее время в поисках вдохновения он путешествует по Италии, Греции, Испании и Голландии.
Работы Павла выставлялись в Королевском институте художников акварелистов. Становился лауреатом премии Frank Herring Prize, the Daler Rowney Premier Award, награжден серебрянной медалью Accademia Internazionale d'Arte Moderna в Риме.
Facade - fragment, Casa Battlo, Barcelona
|
ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР СТАРОДУБОВ. 'УШЕДШАЯ МОСКВА'. |
Александр Стародубов родился в 1959 году в Москве на Пресне. Писать картины начал поздно. После окончания МАИ служил в вооружённых силах. И только после 30 лет начал работать как профессиональный художник, вступил в профсоюз независимых художников.
Излюбленная тема художника - пейзажи любимого города, романтика, светлая грусть, ностальгия по ушедшей Москве. Картины Александра Стародубова завораживают любителей московской старины — на них город выглядит неотразимо красивым своими старинными особняками, узкими улочками, какой-то невыразимой прелестью заснеженных деревьев и туманного горизонта.
Его произведения экспонируются на многих выставках, находятся в различных коллекциях в России и за рубежом. Серию работ приобрел музей Булгакова в канадском Торонто, чтобы показать посетителям дух старой сказочно-фантастической Москвы.
Трамвай "Желание"
|
ХУДОЖНИК ANDREAS SCHELFHOUT (1787 - 1870) |
Andreas Schelfhout (16 февраля 1787, Гаага - 19 апреля 1870, Гаага) - голландский художник живописец девятнадцатого века, гравер и литограф, известный своими пейзажами. Излюбленной его темой для пейзажей была снежная и ледовая зима, сцены катания по льду голландских каналов.
Картинам Andreas Schelfhout характерны яркими цветами и натуралистическими, богатыми мазками при изображении природы, особенно смен погоды. Иногда художник рисовал и летние пейзажи, морские сцены, но больше всего любил именно зимний пейзаж.
Andreas Schelfhout до 24-х лет работал на своего отца, имевшего ателье по изготовлению и продаже фотографий. После он стал обучаться живописи у художника Joannes Breckenheymer (1772-1856). В 1815г. Andreas выставил свою первую картину с зимним пейзажем, которая имела небывалый успех у критиков искусства, что и послужило началом долгой и блистательной карьеры художника. В 1830г. художник побывал с выставкой своих картин в Париже, состоял также в «PulchriStudio» в Гааге. Andreas активно сотрудничал с другими художниками - современниками: PieterGerardusvanOs, Joseph Moerenhoutand Jacobus Eeckhout, последний часто добавлял в пейзажи художника свои фигуры. Andreas Schelfhout регулярно выставлялся в Гааге, Амстердаме. Среди его учеников стали известными художниками Charles Leickert, Nicholas Roosenboom и Willem Troost. Он также оказал большое влияние на творчество одного из предшественников импрессионизма - Johan Barthold Jongkind. Работы Andreas Schelfhout широко представлены во многих музеях мира, включая Rijksmuseum Amsterdam, theTeylers Museum, Haarlem, the Gemeentemusum, The Hague, и the Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam.
Scaters on frozen river with firs Sun
далее...
|
ХУДОЖНИК Z. L. FENG (АКВАРЕЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ) |
Художник Z. L. Feng - вырос в Шанхае. Фэн начал рисовать в возрасте семи лет и с тех пор всю свою жизнь посвятил живописи, постоянно экспериментируя с различными техниками в живописи. Он пишет и пастелью, и маслом, и темперой, но любимая его техника - акварель. Преимуществом акварели он видит то, что она не терпит ошибок, и поэтому вы заранее должны точно знать - где и как положить мазок.
Свое вдохновение Фэн черпает в деревне New River Valley. До приезда в США в 1986 году Фэн получил степень BFA в Шанхайском Университете и сам был преподавателем на художественном отделении в течении 4 лет. Кроме того, он окончил в 1989 году со степенью MFA Радфордский университет, где в настоящее время является профессором.
С приездом в США работы Фэна получили признание по всей стране, на его счету более 300 государственных, региональных, национальных и международных наград.
|
УИЛЬЯМ РАССЕЛ ФЛИНТ |
|
ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ САМОУЧИТЕЛЬ ПО PHOTOSHOP |
"Клик" на изображение ... и изучайте.
Желаю 
удачи!
|
СЕРГЕЙ ТЕМЕРЕВ (SERGEY TEMEREV). ЧЕРЕЗ ФОНТАНКУ... |
Сергей Темерев закончил среднюю художественную школу им. Б.В. Иогансона при институте им. И.Е. Репина АХ СССР. Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина АХ СССР, Архитектурный факультет. Преподаватель, доцент Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной Академии им. А. Л. Штиглица. Также занимается архитектурным проектированием, дизайном интерьера.
"Акварель для меня – испытание сил, азарт и отдых…"
Sergey Temerev
Розовый город
Через Фонтанку
|
PAINTER KENT R. WALLIS |
Kent R. Wallis современный американский художник импрессионист. В живописи Kent R. Wallis есть частное очарование, чистое и тихое восхищение, которые говорят о простой, бескорыстной любви к цвету и форме. За годы до того, как импрессионизм полюбился миру , Кент сам был очарован холстами великих живописцев 19-го столетия. Теперь, с радостью и поэтическим вдохновением, 
|
STILL LIFE - NATURE MORTE |
"Натюрморт" в переводе с французского означает "мертвая природа".
Этот жанр изобразительного искусства связан с изображением неодушевленных предметов или, как часто бывает, объектов природы, которые изолированы от их естественной среды, к примеру, цветов в вазе.
Edward Kollier, Vanitas Still Life, oil on canvas, 1705,
Private collection
|
