Без подводки.

(Paul Gustave Fischer - The Artist Painting En Plein Air)

Пауль Густав Фишер ( 22 июля 1860 , Копенгаген — 1 мая 1934 Гентофте ) датский художник .
Пауль Густав Фишер принадлежит к четвертому поколению семьи, которая приехала в Данию из Польши.
Семья представляла собой верхушку среднего класса.и была достаточно обеспеченной.
Отец Павла начинал как художник , но позже занялся бизнесом по производству красок и лаков .
Его формальное художественное образование длилось недолго — он провел два года в Королевской датской академии искусств в Копенгагене.
Фишер начал рисовать , еще в юности под руководством своего отцом ,но именно благодаря своим творческим контактам с молодыми датскими натуралистами, его мастерство начало стремительно расти.

Его ранние картины изображают жизнь города.
После пребывания в Париже с 1891-1895 , его цветовая палитра стала богаче и легче.
Незадолго до того, Фишер получил известность как художник городских пейзажей, изображавший не только родной Копенгаген , но и городские сцены других городов Скандинавии, а иакже Италии и Германии.
Апогей его творческого успеха приходится на период между 1890 и 1910 году. Примерно в это время он также рисует яркие и солнечные сцены купания, некоторые с обнаженными женщинами.

Вдохновленный Теофилем Стейнленом и Анри де Тулуз-Лотреком у него появляется интерес к технике плакатной живописи .
В период, когда он активно работал, а датском изобразительном искусстве доминировал Лауритс Туксен .Несмотря на отсутствие широкого прижизненного признания Фишера, его искусство всегда хорошо продавалось .

Пригодится!

Профессор Селезнёв

Идиотские учебники

В разгар учебного года  для вас задания из детских учебников, от которых встают дыбом волосы на голове и детей, и родителей.

... И треск взрывающегося мозга.

Интересно, а англичане знают свою народную песенку?

Если вы не солите сельдь дома, то много теряете, когда попробуете , то перестанете покупать готовую!

Главные герои картин Константина Лупанова - друзья и знакомые. Чем проще сюжет, говорит художник, тем правдивее получается картина. С другой стороны, признается Константин, живопись для него - это приключение. "Мне интересна красота человека - душевная и внутренняя, как она выходит в лицо, в позу, артистизм человека. У каждого человека есть какой-то определенный артистизм, и как он вообще находится в пространстве... Когда начинаешь работу, самому интересно, что из этого получится.

Константин Лупанов родился в 1977 году в Краснодаре. Закончил художественно - промышленную Академию Краснодарского государственного университета культуры и искусств, по классу монументальной живописи. Долгое время занимался коммерческой живописью, но несколько лет назад стал работать для души. Константина Лупанова уже многие привыкли воспринимать как легкого кистью ироничного интерпретатора. В своей серии "Сон после обеда" художник добавил немного мистики. Узнаваемость лиц на картинах легка, но обманна, как и образы во сне.

Своим творчеством Лупанов как бы напоминает нам о ценности пограничных состояний, и что, быть может, только в них нам иногда открывается истина. В природе ничто не существует в чистом виде, всё живое и неживое находится в постоянной взаимосвязи, неустанно производя на свет нечто новое, небывалое. Мир - бесконечный театр превращений, метаморфоз, иллюзионов. Если тебе страшно - не факт, что через минуту уже не станет смешно, и наоборот. То, что вчера казалось безобразным, сегодня воспринимается одною из форм прекрасного. Все понятия и состояния условны и относительны, но, пожалуй, самый изворотливый характер носит понятие свободы. Автор не ведёт зрителя за руку вдоль единственной линии своего замысла, и даже не задаёт условия игры, он только приглашает принять в ней участие.

Австралийские художники. 1. Австралийская художница Ann Morton. Натюрморты.
2. Австралийская художница Anne Middleton. Цветы.
3. Художница из Австралии Lyn Diefenbach. Цветочная сказка.

Австрийские художники. 1. Австрийский художник пейзажист Alois Arnegger.

Американские художники. 1. Американская художница Penny Parker. Зима, Новый год.
2. Санта Клаус американского художника Tom Newsom.
3. Американская художница Trisha Romance. Зимняя сказка.
4. Американский художник Richard Burns. Зимние домики, Новый год.
5. Американский художник Kim Norlien. Зимняя сказка.
6. Американская художница Marty Bell. Зимние домики.
7. Американская художница Sandra Kuck. Мир детства.
8. Американская художница Trisha Romance. Новогодняя сказка.
9. Американский художник Sam Timm. Новогодний карнавал у птиц.
10. Американский художник Томас Кинкейд. Рождество.
11. Батик от американской художницы Karen Sistek.
12. Американский художник Томас Кинкейд (Thomas Kinkade).
13. Американский художник Steve Hanks. Лоскутное одеяло.
14. Американская художница Dianne Dengel. Улыбающаяся старость.
15. Американский художник Julia Katz. Танцевальный марафон.
16. Американский художник Collin Bogle (Коллен Богл). Дикая природа: животные.
17. Американский художник Collin Bogle (Коллен Богл). Дикая природа: Птицы.
18. Американский художник вина Eric Christensen. Фуршет с вином.
19. Американский художник A.D. Cook. Грация и красота.
20. Американский художник Alan Ayers. Любовь и печаль.
21. Американская художница Marcia Baldwin. Глазюки!
22. Американская художница Mary Jane Q Cross. Женщина и природа.
23. Художница Janet Kruskamp и её уютный мир.
24. Американский художник Mark Keathle. Зима.
25. Художница Jane Maday. Котята.
26. Американская художница Nicky Boehme. Новогодняя сказка.
27. Американский художник David Galchutt. Иллюстрации к сказкам.

Серия сообщений "оглавления разделов дневника":

Часть 1 - Стихи. Оглавление.
Часть 2 - Красивейшие места планеты. Оглавление.
...
Часть 20 - Детям. Оглавление.
Часть 21 - Уютный дом, дача. Оглавление.
Часть 22 - Зарубежные художники. Оглавление.
Часть 23 - Путеводитель по дневнику. Оглавление.

Мыло в подарок является универсальным подарком. Если вы не знаете, что подарить девушке, парню, другу, начальнику, родителям или знакомым – сделайте и подарите мыло! Это совсем не трудно, не потребует великих затрат и ваш подарок будет уникальным. Мыло формируется три-четыре дня, поэтому подарком нужно заняться заранее.

Техника А.Спольского - это широкий и свободный мазок. Полотна довольно красочные, яркие, можно даже сказать какие-то сочные. При сотворении своих картин он не пользуется лишь кистью. Шпатель тоже достаточно широко применяем в его творчестве. 

Если посмотреть на букеты цветов, созданные Спольским, мы понимаем, что это лишь набор мазков из разных красок, но картины при этом не смотрятся мазней. Это и есть то, что называется мастерством.

Художник здесь представлен как пейзажист, но в его большом арсенале есть и портреты, и натюрморты.

Алексей Семенович Спольский  родился в 1951 году в г.Симферополе. Основы живописи приобрел в  художественном училище Ростова, которое закончил в 1974 г.  В 2001 году получил звание Заслуженного Художника Крыма.

1.

Рецепт для любителей необычных "обычных" блюд. Омлет Испанский.

Лесохина Любовь Юрьевна - художник родом из Москвы, где родилась в 1976 году. Окончила Государственную Академию Сферы быта и Услуг в 1999 году (факультет декоративно-прикладного искусства и дизайна). В 1997 - 1999 годах работала художником-иллюстратором в издательстве "Билингва". С 1999 года и по сегодня преподает живопись в Институте Международного Общения. С 2000 года по сегодня работает художником-педагогом в Московской Государственной специализированной школе акварели С. Андрияки с музейно-выставочным комплексом.

Фото подборка картин:

1.

Вы знакомы с таким рецептом? Это можно сказать праздничное блюдо. Красивая подача и очень вкусное содержимое в перце. Попробуйте приготовить такую курочку в целом перце - Вам понравится.

Этот рецепт - прекрасная альтернатива бутербродам с колбасой и сыром. Кто по-прежнему любит сосиски или колбасу, полюбят это рецепт с первого раза. А если вы ещё и любитель сыра - то это блюдо станет семейным любимцем. Сделать легко, кушать - приятно. И, если вы знаете, что купленные сосиски или колбаса являются натуральным рецептом, то наслаждение и удовольствие вам гарантировано.

Эгон Шиле, австрийский художник (1890–1918). В семнадцать лет он нашел своего идола, Климта, и показал ему некоторые из своих рисунков.
“В них есть талант?” “Да” - ответил Климт. “Даже слишком много!”
В 1911 году подругой и моделью Шиле стала одна из моделей и возлюбленных Климта. Пара сбежала от венской богемной жизни в Чешский Крумлов, затем в городок Нойленгбах. Его стиль жизни пробудил враждебность местных жителей, и в апреле 1912 он был арестован. Во время обыска полиция нашла более сотни рисунков, признанных порнографическим, и Шиле был заключен в тюрьму, по обвинению в совращении.

На суде обвинения в совращении были отклонены, но художник был признан виновным в показе эротических рисунков в месте, доступном для детей. Поскольку двадцать один день он уже провел в заключении, это было принято во внимание, и он был приговорен к заключению на три дня. Судья лично сжег один из рисунков Шиле перед собравшейся толпой.

В 1918 году Климт умер от пневмонии. Осенью этого же года от испанки умерла беременная жена Шиле. Сам он умер через три дня от того же.

Художник-иллюстратор Ольга Громова занимается книжной, журнальной иллюстрацией. Любит рисовать карикатуру, гротеск. Родилась 7 февраля 1973 года в г. Калуга. Закончила МХУПИ им. Калинина (1989-1994гг) по специальности - художник по росписи и лаковой миниатюре. Член творческого союза художников России, секция - графика/карикатура. Живёт в Москве.
"Привет! По поводу творчества можно долго рассуждать – что есть ремесло, а что настоящее творчество. А если коротко – академик П. Капица считал, что творчество есть везде, где человек действует не по инструкции. С этой точки зрения, моя профессия, конечно, творческая."

Вот так иногда приходится переходить дорогу пенсионеркам.