24 июня 2009 в 18 часов открытие большой выставки художника Александра Трифонова в трех залах Государственной "Галереи на Солянке"
Большая выставка художника авангардиста, нонконформиста Александра Трифонова «Краеугольный камень» в «Галерее на Солянке» представляет новые, созданные за последние три года работы. Также среди новых ярких рецептуальных полотен московского художника в трех залах галереи зрители увидят несколько картин более раннего периода, или созданных по мотивам старых произведений художника 90-х годов. Когда творчество Александра Трифонова отличалось подчеркнутым театральным аскетизмом, отрицанием традиций, смелостью и неординарностью: разбитые пустые головы, бутылки, одиночество, пустота театральной сцены, бессмысленность человеческой жизни, несение креста…Краеугольный камень – термин обозначающий основу основ, начало, суть чего-либо, а Александр Трифонов в своем творчестве опирается, в первую очередь, на знаки, работает в системе символов. И в данном случае на картинах художника появляется краеугольный камень, который является символом основы метафизических знаний и понимания божественного предназначения искусства.
В рамках выставки состоится чествование журнала Юрия Кувалдина "Наша улица" в связи с 10-летием со дня основания. Оформление и модуль разработал в 1999 году художник Александр Трифонов.
Александр Трифонов родился в Москве 8 сентября 1975 года. Сын писателя Юрия Кувалдина. С детства занимался рисованием – в 1988 году победил в конкурсе «Рисунки на асфальте». Окончил Московский полиграфический институт. Стажировался в учебном театре ГИТИСа (РАТИ). Проходил срочную службу в качестве художника-постановщика в театре Российской Армии (ЦАТРА). Художник МХАТ им. А.П.Чехова. Член Творческого союза художников России. Работает художником в журналах: «Архидом», «Элитдом». В 2005 году в издательстве «Книжный сад» вышла книга-альбом (256 стр.) о художнике Александре Трифонове в рубрике «Новый русский авангард», приуроченная к 30-летию художника.
Работы находятся в коллекциях: галереи А3, галереи «Кентавр», галереи «На Каширке», Музея современного русского искусства в Джерси-Сити (США), Фонда социально-экономических и интеллектуальных программ (Сергея Филатова), МХТ им. А.П.Чехова; в коллекциях: Александра Глезера, Юрия Любимова, Евгения Рейна, Нины Красновой, Юрия Кувалдина, Михаила Алшибая, Валерия Золотухина; в частных коллекциях в России, США, Франции.
Выставки:
1. «Фигуративный экспрессионизм»
в Ахматовском культурном центре, Москва (1996)
2. «Молодая Россия» в Москве и Нью-Йорке (1997)
3. «Антисоветская выставка, посвященная 80-летию Великого Октября» в Московском Доме скульптора (ноябрь 1997)
4. Аукцион DROUOT-RICHELIEU в Париже (1997)
5. «Современная Россия» Джерси-Сити /США/ (1998)
6. «Современный русский авангард 1958-1998» в Нижегородском государственном выставочном комплексе (1998)
7. «Конец идеологий» в галерее «На Каширке»
(февраль 1999) персональная
8. «Постмодернизм в Отрадном» (декабрь 1999) персональная
9. «Любовь к бутылке» в галерее А3 (январь 2000) персональная
10. «Наша улица» в галерее «На Каширке» (октябрь 2001) персональная
11. «Ботлфлай» в галерее А3 (март 2002) персональная
12. «Новый век» в галерее «Кентавр» (май 2003) + скульптор Д.Тугаринов
13. «Болеро» в галерее А3 (август 2003) персональная
14. INTERNATIONAL ART BIENNALE MALTA на Мальте (2003)
15. «На сцене вечности» в Российской Академии художеств (сентябрь 2005) персональная
16. «Шостакович. Болт» в галерее А3 (апрель 2006) персональная
17. Выставка в Театре на Таганке — юбилей Ю.Кувалдина (19 ноября 2006)
18. «Ре-Цепт Триумвират Снегур-Копачев-Трифонов» галерея А3 (28 декабря 2006)
19. «Три звезды в галерее А3 Снегур-Копачев-Трифонов» галерея А3 (25 декабря 2007)
20. Выставка, посвященная 130-летию Казимира Малевича. Немчиновка. (февраль 2008)
21. «Наша улица-100». Персональная выставка в Литературном музее. (март 2008)
22. «Несерьезный юбилей» в галерее А3 (декабрь-январь 2008-2009)
Координаты
Полное название:
Государственное учреждение культуры города Москвы выставочный зал «Галерея на Солянке»
Краткое название:
«ГУК Галерея на Солянке»
Полный адрес:
109028, Москва, ул. Солянка 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина)
Тел. +7 (495) 621-55-72
Тел./факс: +7 (495) 628-41-09
е-mail: solgallery@yandex. ru
Я писала в 2005 году о творчестве Александра Трифонова:
«Я помню, как в феврале 1999 года первый раз в жизни попала на выставку молодого московского художника Александра Трифонова, на вернисаж, который состоялся в галерее "На Каширке". Выставка называлась "Конец идеологий", и в этом было что-то от футуристической "Пощечины общественному вкусу", а вернее - пощечина официозному искусству, выпад против него и предрекание ему конца, как и официозной идеологии.
Выставка потрясла и ошеломила меня сильнее, чем если бы явление нового Пикассо, Малевича, Кандинского народу. На ней было выставлено для обозрения около ста картин, и все они говорили о том, что в мир пришел новый художник, не похожий ни на кого из всех, которые были до него. Художник со своим собственным, нестандартным взглядом на мир, со своим собственным видением, чувствованием, осмыслением и отображением этого мира, и со своим собственным миром, который он создал, сотворил сам, как Бог, кистями и красками.
"Самое главное для художника - создать свой мир", - сказал потом Александр Трифонов, выступая на страницах самого первого - "пилотного" - номера журнала "Наша улица".
Что мне бросилось в глаза на картинах Трифонова в первую очередь и что больше всего привлекло меня в них?
Любимые мной цвета картин - яркие, насыщенные, чистые, как на иконах, отчего картины кажутся выполненными не маслом, а темперой. Любимые мной сочетания этих цветов и вариации этих сочетаний - красный с черным, желтым и синим, черный с коричневым и салатовым или изумрудным... Чистое, без мазни, наложение этих цветов на грунтованный холст, чистая и лаконичная манера письма, без излишеств, четкость и красота линий и форм. Отступление от фотографичности, антифотографичность и некая "неправильность" изображения людей и предметов, с отклонением от нормы. Элементы любимого мной примитивизма, дадаизма и импрессионизма. Поиск чего-то своего, нового в искусстве. Авангардность Трифонова. Индивидуальная авторская печать, свое клеймо на всех его картинах.
Мир Трифонова - это не старательная, подслащенная, подретушированная, как бы улучшенная (а на самом деле ухудшенная) фотокопия реального мира, окружающей нас реальности, а это совершенно иная, новая - вторая, высшая - реальность, которая для художника и есть главная, настоящая и более реальная, чем та, которая считается таковой...»
Нина КРАСНОВА
http://nashaulitsa.narod.ru/Trifonov-Krasnova.htm.