История обуви: со средних веков до XIX века Дневной пиарИстория обуви насчитывает не одно тысяче...
Курьезы моды и парикмахерского искусства. Высокие прически 18-го века. - (0)Курьезы моды и парикмахерского искусства. Высокие прически 18-го века. Про эти фантастические при...
Мужская одежда Индии - (2)Мужская одежда Индии Читайте по теме: Украшения индийских женщин * Свадьба. Стиль Индии. * Традиц...
Забавная шутка с армянским матнакашом. - (1)Матнакаш (арм. մատնաքաշ) Из Википедии - армянский...
Шальвар камиз - национальная одежда Индии - (0)Шальвар камиз - национальная одежда Индии Читайте по теме: Украшения индийских женщин * Свадьба. ...
Метаморфозы творений Густава Климта. От украшений до ... автомобиля. |
Дневник |
Когда я начала исследование темы современных метаморфоз творений Климта, я даже не предполагала, куда меня заведет "климтомания". Рассказывая об искусстве Климта, как об источнике вдохновения для великих кутюрье и безвестных мастеров, при опубликовании поста по непонятным причинам пропала его добрая половина. Предлагаю вашему вниманию предсказуемое... и несколько неожиданное развитие темы.
По мотивам творчества Густава Климта, которое охарактеризовано как роскошное, орнаментальное, стремительное, ювелирная компания FREY WILLE выпустил целых четыре линии, такие разные, на первый взгляд, и в то же время объединённые гением художника. Темой последней созданной коллекции «Hoffnung» стала надежда. На одноименной картине изображена беременная женщина, олицетворяющая саму суть счастливого ожидания, приближения ключевого момента — счастья.
Метки: густав климт украшения по мотивам Климта по мотивам произведений климта |
Метаморфозы творений Густава Климта. Одежда и аксессуары. |
Дневник |
150 лет назад родился один из самых популярных художников эпохи Модерна - Густав Климт .
Живопись Густава Климта - прекрасная, чувственная, эротическая - рассказывает о мире неги и отдыха, который, кажется, бесконечно далёк от грубой обстановки, в которой мы живём. Затрагиваемые им темы - аллегории, портреты, пейзажи и эротические фигуры - призваны создать мир, в котором правит красота.
Напряженность картин художника, почти неразличимая грань между реальностью и иллюзией, чувственность и эротичность способствовали росту популярности изображённых сюжетов, которые постепенно начали пытаться повторить не только на холсте, но и в произведениях декоративно-прикладного искусства.
Творчество Климта оказывало и продолжает оказывать большое влияние на моду, это чуть ли не единственный художник, произведениями которого не просто вдохновляются, а можно сказать, используют в «чистом виде». Австрийский живописец вдохновляет великих кутюрье, и покоряет сердца модниц со всего мира...
Из его произведений в разное время черпали вдохновение Оскар де ла Рента, Карл Лагерфельд, Джон Гальяно и другие деятели моды.
Весенняя коллекция Christian Dior by John Galliano от кутюр 2008 года наполнена яркими красками, мозаичными цветами, формами и извилистыми, витиеватыми линиями с полотен художника...По словам Джона Гальяно, "...дорога вдохновения привела его к картинам Густава Климта".
Густав Климт "Медицина" и Christian Dior
Метки: Густав Климт по мотивам произведений Климта |
Pomme Chan художница-иллюстратор |
Чтобы стать серьезным художником, которого ценят во всем мире, совсем необязательно изобретать велосипед. Вот и художница из Таиланда Pomme Chan просто взяла разноцветные маркеры, стала рисовать ими и создавать настолько интересные концептуальные произведения, что на нее обратили внимания такие гиганты, как Microsoft, MTV и многие другие.
Pomme Chan – художница из Бангкока, но сейчас живет в Лондоне.
Рисует она главным образом маркерами с фетровым наконечником, своей уникальной техникой, черпая образы из повседневной жизни.
Само по себе искусство рисования фломастерами и маркерами очень распространено – от наших детских рисунков на тетрадных листках до, например, рисунков фломастером художницы Antoinette Fleur.
Однако что действительно отличает Pomme Chan, так это заинтересованность в ее прикольных рисунках крупнейших мировых фирм разных сфер и областей.
За последние годы Pomme Chan удивительно повезло с клиентами. Ее рисунки пришлись по душе таким брендам, как Sony, MTV, Microsoft, Volkswagen, Mercedes-Benz, Nike и многим другим. Успех художницы подкреплен хорошими отзывами в прессе. ”Каждая иллюстрация, сделанная с таким старанием такой необычной техникой рисунка, просто взрывается рядом утонченных деталей. Такое внимание к мельчайшим подробностям доказывает, насколько серьезным художником стала Pomme Chan, и насколько развито у нее чувство трех измерений,” – пишет журнал ”Grafik Magazine ”
Работы Pomme Chan в стиле fashion (модные иллюстрации)
Серия сообщений "графика":
Часть 1 - Рисунки в четвертом измерении
Часть 2 - Лёгкие и воздушные современные французские женщины в рисунках Софи Гриото
...
Часть 13 - Elodie Nadreau - фэшн иллюстрации
Часть 14 - Фэшн-иконы от Joana Avillez
Часть 15 - Pomme Chan художница-иллюстратор
Часть 16 - Masato Kato
Часть 17 - Обложка как искусство: собрание обложек Vogue начала XX века
...
Часть 24 - Иллюстрации Camilla Do Rosario
Часть 25 - Flower Fairies Of The Alphabet
Часть 26 - Cover Sunday – 15: японские мотивы для Юкио Мисимы
Метки: Pomme Chan |
Фэшн-иконы от Joana Avillez |
Джоана Авильес (Joana Avillez ) сотрудничает с Refinery 29, чтобы иллюстрировать культовых и влиятельных лиц моды. Это настоящий калейдоскоп фэшн-икон с остроумными комментариями.
Серия сообщений "графика":
Часть 1 - Рисунки в четвертом измерении
Часть 2 - Лёгкие и воздушные современные французские женщины в рисунках Софи Гриото
...
Часть 12 - МК по рисованию цветов
Часть 13 - Elodie Nadreau - фэшн иллюстрации
Часть 14 - Фэшн-иконы от Joana Avillez
Часть 15 - Pomme Chan художница-иллюстратор
Часть 16 - Masato Kato
...
Часть 24 - Иллюстрации Camilla Do Rosario
Часть 25 - Flower Fairies Of The Alphabet
Часть 26 - Cover Sunday – 15: японские мотивы для Юкио Мисимы
Метки: Фэшн-иконы Joana Avillez |
Elodie Nadreau - фэшн иллюстрации |
Художница Элоди (Elodie) училась изобразительному искусству в городе Бордо. Местный вуз выпустил дипломированного специалиста в области графики, иллюстрации и анимации вот уже почти 6 лет назад. После этого были три года работы в мультипликации. Затем Элоди подалась во фриланс, потому что ее настоящей страстью всегда были арт-рисунки на тему женской красоты и моды.
Серия сообщений "графика":
Часть 1 - Рисунки в четвертом измерении
Часть 2 - Лёгкие и воздушные современные французские женщины в рисунках Софи Гриото
...
Часть 11 - Портреты красавиц королевской крови
Часть 12 - МК по рисованию цветов
Часть 13 - Elodie Nadreau - фэшн иллюстрации
Часть 14 - Фэшн-иконы от Joana Avillez
Часть 15 - Pomme Chan художница-иллюстратор
...
Часть 24 - Иллюстрации Camilla Do Rosario
Часть 25 - Flower Fairies Of The Alphabet
Часть 26 - Cover Sunday – 15: японские мотивы для Юкио Мисимы
Метки: Elodie Nadreau фэшн иллюстрации |
Old Photo |
Часть 1 , Часть 2 , Часть 3 , Часть 4 , Часть 5 , Часть 6 , Часть 7 , Часть 8 , Часть 9 , Часть 10 , Часть 11 , Часть 12 , Часть 13 , Часть 14 , часть 15 , часть 16 , часть 17 , часть 18 , часть 19 , часть 20
David Peat
Серия сообщений "фотография":
Часть 1 - Живописный алкоголь!
Часть 2 - ANGELS
...
Часть 10 - Карл Уорнер ( Carl Warner ) | Пейзажи из еды
Часть 11 - Richard Avedon. Иконы американского стиля
Часть 12 - Old Photo
Часть 13 - Легенда fashion фотографии - Norman Parkinson
Часть 14 - Современные мастера фотографии. Ellen von Unwerth
...
Часть 31 - Ретро фотографии
Часть 32 - Ретро, ретро, ретро
Часть 33 - Приглашение к путешествию. Часть 12
Метки: Old Photo |
МК по рисованию цветов |
Серия сообщений "графика":
Часть 1 - Рисунки в четвертом измерении
Часть 2 - Лёгкие и воздушные современные французские женщины в рисунках Софи Гриото
...
Часть 10 - Фешн-иллюстрации от Камилы Грей
Часть 11 - Портреты красавиц королевской крови
Часть 12 - МК по рисованию цветов
Часть 13 - Elodie Nadreau - фэшн иллюстрации
Часть 14 - Фэшн-иконы от Joana Avillez
...
Часть 24 - Иллюстрации Camilla Do Rosario
Часть 25 - Flower Fairies Of The Alphabet
Часть 26 - Cover Sunday – 15: японские мотивы для Юкио Мисимы
Метки: МК по рисованию цветов |
Портреты красавиц королевской крови |
Красавицы королевской крови на рисунках лучших викторианских художников
В коллекции представлены портреты английских королев из "Книги красоты" ("The Book of Beauty, or Regal Gallery"), издававшейся графиней Блессингтон в середине XIX в. в Лондоне. Гравюры выполнены по рисункам У. Фрита, Дж. Райта, Э. Корбульда, А. Бувье и других художников начала викторианской эпохи.
Серия сообщений "графика":
Часть 1 - Рисунки в четвертом измерении
Часть 2 - Лёгкие и воздушные современные французские женщины в рисунках Софи Гриото
...
Часть 9 - Рудольф Хачатрян. "Спасибо за то, что Ты даровал мне"...
Часть 10 - Фешн-иллюстрации от Камилы Грей
Часть 11 - Портреты красавиц королевской крови
Часть 12 - МК по рисованию цветов
Часть 13 - Elodie Nadreau - фэшн иллюстрации
...
Часть 24 - Иллюстрации Camilla Do Rosario
Часть 25 - Flower Fairies Of The Alphabet
Часть 26 - Cover Sunday – 15: японские мотивы для Юкио Мисимы
Метки: Красавицы королевской крови |
Ад и Рай Иеронима Босха |
Его жизнь - загадка, а полотна - кроссворд. Да в искусстве скрывать себя Босх не имел равных и прожил жизнь согласно завету Эпикура «живи незаметно». Зато, какую пищу для фантазий он дал последующим исследователям! Но не будем спешить с выводами, а лучше обратимся к его полотнам.
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Самые известные картины мира
Часть 2 - Сказка совсем рядом / Дудник Е. -2
...
Часть 13 - Галереи живописи фэнтези
Часть 14 - Женские образы,художник Andrius Kovelinas.
Часть 15 - Ад и Рай Иеронима Босха
Часть 16 - 33 шедевра мировой живописи
Часть 17 - Эдуард Мане "Бар в Фоли-Бержер"
...
Часть 26 - Janet Hill
Часть 27 - Покинутая. Ботичелли.
Часть 28 - Primavera.
Метки: Иероним Босха |
Фешн-иллюстрации от Камилы Грей |
Бразильская художница Камила Грэй (Camila Gray) представила серию акварельных рисунков Oscar 2012, в которой представила наиболее запомнившиеся наряды голливудских актеров на красной дорожке.
Серия сообщений "графика":
Часть 1 - Рисунки в четвертом измерении
Часть 2 - Лёгкие и воздушные современные французские женщины в рисунках Софи Гриото
...
Часть 8 - Фантастические пейзажи. Eyvind Earle
Часть 9 - Рудольф Хачатрян. "Спасибо за то, что Ты даровал мне"...
Часть 10 - Фешн-иллюстрации от Камилы Грей
Часть 11 - Портреты красавиц королевской крови
Часть 12 - МК по рисованию цветов
...
Часть 24 - Иллюстрации Camilla Do Rosario
Часть 25 - Flower Fairies Of The Alphabet
Часть 26 - Cover Sunday – 15: японские мотивы для Юкио Мисимы
Метки: Фешн-иллюстрации Камила Грей |
Шедевры архитектуры средневековья,ренесанса и барокко...| Франция часть 1. |
Ранее опубликованные посты о Франции:
Бессловесные свидетели великой истории Франции - замки долины Луары
Удивительная и многоликая Франция
Реймсский собор (фр. Notre-Dame de Reims) был построен в XIII в., то есть позже Собора Парижской Богоматери и Шартрского собора, но значительно раньше, чем соборы в Страсбурге, Амьене и Бове.
Реймсский собор является одним из самых известных образцов готического искусства во Франции благодаря своей архитектуре и скульптурным композициям.
Начиная с периода средневековья и до XIX века этот собор был местом коронации практически всех французских монархов.
Метки: Шедевры архитектуры средневековья ренесанса и барокко... Франция |
Женские образы,художник Andrius Kovelinas. |
Andrius Kovelinas живет в Ирландии.
На протяжении многих лет Андрюс ездил и выставлялся по всей Европе: Швеция, Франция, Венгрия, Литва, Испания.
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Самые известные картины мира
Часть 2 - Сказка совсем рядом / Дудник Е. -2
...
Часть 12 - Boldini Giovanni (1842-1931) | Нет ничего прекрасней женщины на свете, и образ женской красоты во все века.
Часть 13 - Галереи живописи фэнтези
Часть 14 - Женские образы,художник Andrius Kovelinas.
Часть 15 - Ад и Рай Иеронима Босха
Часть 16 - 33 шедевра мировой живописи
...
Часть 26 - Janet Hill
Часть 27 - Покинутая. Ботичелли.
Часть 28 - Primavera.
Метки: Женские образы Andrius Kovelinas. |
Еще раз про Версаль. Интерьеры дворца и немного больше... |
Обнаружила на одном из сайтов много красивых и довольно качественных фотографий интерьеров и архитектурных элементов Версальского дворца. Когда они собраны вместе - впечатляет!.. Часть из них предлагаю вашему вниманию. В этой прекрасной европейской жемчужине всегда есть на что посмотреть, а красоты, как известно, много не бывает.
К.Дебюсси - Арабески
"Если замку Во присущ какой-нибудь недостаток, который ему можно поставить в упрек, то это его чрезмерная величавость и чрезмерная роскошь..." А. Дюма. "Виконт де Бражелон"
Метки: Версаль Интерьеры дворца |
Richard Avedon. Иконы американского стиля |
Как написал Нью-Йорк Таймс портреты Ричарда Аведона "помогли определить американский стиль красоты и культуры второй половины двадцатого века."
Аведон снимал Элизабет Тэйлор, Бастера Китона, Мэрилин Монро, Джона Ф. Кеннеди, Дуайта Д. Эйзенхауэра, Энди Уорхола. Его портреты отличает минималистский стиль, когда человек смотрит прямо в камеру, поставленную перед чистым белым фоном.
Серия сообщений "фотография":
Часть 1 - Живописный алкоголь!
Часть 2 - ANGELS
...
Часть 9 - Виды Еревана. 1971 год
Часть 10 - Карл Уорнер ( Carl Warner ) | Пейзажи из еды
Часть 11 - Richard Avedon. Иконы американского стиля
Часть 12 - Old Photo
Часть 13 - Легенда fashion фотографии - Norman Parkinson
...
Часть 31 - Ретро фотографии
Часть 32 - Ретро, ретро, ретро
Часть 33 - Приглашение к путешествию. Часть 12
Метки: Richard Avedon Иконы американского стиля |
Галереи живописи фэнтези |
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Самые известные картины мира
Часть 2 - Сказка совсем рядом / Дудник Е. -2
...
Часть 11 - Leonardo da Vinci. Сказки дедушки Леонардо
Часть 12 - Boldini Giovanni (1842-1931) | Нет ничего прекрасней женщины на свете, и образ женской красоты во все века.
Часть 13 - Галереи живописи фэнтези
Часть 14 - Женские образы,художник Andrius Kovelinas.
Часть 15 - Ад и Рай Иеронима Босха
...
Часть 26 - Janet Hill
Часть 27 - Покинутая. Ботичелли.
Часть 28 - Primavera.
Метки: Галереи живописи фэнтези |
Фантастическая архитектура Гауди |
Анто́нио Пла́сид Гильем Гауди́-и-Корне́т (исп. Antonio Plácido Guillermo Gaudí y Cornet; 25 июня 1852, Реус, Каталония - 10 июня1926, Барселона) - каталонскийархитектор, большинство причудливо-фантастических работ которого возведено в Барселоне.
Биография
Антонио Гауди-и-Корнет родился 25 июня 1852 года в небольшом городке Реусе, недалеко от Таррагоны, в Каталонии. По другим сведениям, местом рождения являлся Риудомс — местечко, расположенное в 4 км от Реуса, где у его родителей был небольшой загородный дом. Он был пятым, младшим, ребёнком в семье котельных дел мастера Франсеска Гауди-и-Серра и его жены Антонии Корнет-и-Бертран. Именно в мастерской отца, по признанию самого архитектора, в нём пробудилось ощущение пространства. Два брата Гауди умерли во младенчестве, третий брат скончался в 1876 году, а вскоре после этого умерла и мать. В 1879 году умерла и его сестра, оставив на попечение Гауди маленькую дочь. Вместе с отцом и племянницей Гауди поселился в Барселоне, где в 1906 году скончался его отец, а спустя шесть лет — и слабая здоровьем племянница. Гауди никогда не был женат. Он с детства страдал ревматизмом, препятствующим играм с другими детьми, но не мешающим длительным одиночным прогулкам, к которым он питал пристрастие всю свою жизнь. Ограниченная из-за болезни подвижность обострила наблюдательность будущего архитектора, открыла ему мир природы, ставший главным источником вдохновения при решении как художественно-оформительских, так и конструктивных задач.
Становление
В семидесятых годах XIX века Гауди переехал в Барселону, где после пяти лет подготовительных курсов был принят в Провинциальную школу архитектуры, которую окончил в 1878 году. В 1870— 1882 годах Антонио Гауди работал под началом архитекторов Эмилио Сала и Франциско Вильяра чертёжником, безуспешно участвуя в конкурсах; изучал ремесла, выполняя множество мелких работ (ограды, фонари и т.д.), проектировал также мебель для собственного дома.В Европе в то время наблюдался необычайный расцвет неоготического стиля, и юный Гауди восторженно следовал идеям энтузиастов неоготики — французского архитектора и писателя Виолле-ле-Дюка (крупнейшего в XIX в. реставратора готических соборов, восстанавливавшего Собор Парижской Богоматери) и английского критика и искусствоведа Джона Рёскина. Провозглашённая ими декларация «Декоративность — начало архитектуры » полностью соответствовала собственным мыслям и представлениям Гауди, творческий почерк которого с годами становится совершенно неповторим, архитектура столь же далека от общепринятой, как геометрия Лобачевского — от классической Евклидовой. В период раннего творчества, отмеченный влияниями архитектуры Барселоны, а также испанского архитектора Марторела, строятся его первые, богато декорированные, относящиеся к раннему модерну, проекты: «стилистические близнецы» — нарядный Дом Висенс (Барселона) и причудливый Эль Капричо (Комильяс, Кантабрия); также компромиссный псевдобарочный Дом Кальвет (Барселона) — единственное здание, признанное и любимое горожанами при его жизни. Также в эти годы появляется проект в сдержанном готическом, даже «крепостном» стиле — Школа при монастыре Святой Терезы (Барселона), а также нереализованный проект зданий Миссии Францисканцев в Танжере; неоготические епископский дворец в г. Асторга (Кастилья, Леон) и Дом Ботинес (Леон). Однако решающей для реализации замыслов молодого архитектора оказалась его встреча с Эусеби Гуэлем. Позднее Гауди стал другом Гуэля. Этот текстильный магнат, богатейший человек Каталонии, не чуждый эстетических озарений, мог позволить себе заказать любую мечту, а Гауди получил то, о чём мечтает каждый творец: свободу самовыражения без оглядки на смету. Антонио выполняет для семейства Гуэль проекты павильонов усадьбы в Педральбесе близ Барселоны; винных погребов в Гаррафе, часовни и крипты Колонии Гуэль (Санта Колома де Сервельо); фантастического Парка Гуэля (Барселона).
Известность
Скоро Гауди выходит за пределы доминирующих исторических стилей в пределах эклектизма XIX столетия, объявляя войну прямой линии и навсегда переселяясь в мир кривых поверхностей, чтобы сформировать собственный, безошибочно узнаваемый, стиль.
Дом фабриканта в Барселоне, так называемый Дворец Гуэля (Palau Güell), был ответом художника меценату. С завершением строительства дворца Антонио Гауди перестал быть безымянным строителем, быстро став самым модным архитектором в Барселоне, вскоре превратился в «практически непозволительную роскошь».
Для буржуа Барселоны он строил дома один необычнее другого: пространство, которое рождается и развивается, расширяясь и двигаясь, как живая материя — Дом Мила- 1910; живое трепещущее существо, плод причудливой фантазии — Дом Бальо-1906. Заказчики, готовые выкинуть на строительство полсостояния, изначально верили в гениальность архитектора, пролагающего новый путь в архитектуре.
Смерть
Гауди погиб, попав под первый пущенный трамвай у подножья горы Тибидабо недалеко от Собора Святого Семейства, работы всей его жизни, где он проводил большую часть времени. Ему было почти 74 года. Извозчики отказывались везти в больницу неопрятного, неизвестного старика без денег и документов, опасаясь неуплаты за поездку. В конце концов Гауди доставили в больницу для нищих, и никто не мог узнать знаменитого архитектора, пока на следующий день его не нашли друзья. Когда его пытались перевезти в лучший госпиталь, он отказался со словами, что «его место здесь, среди бедноты». Гауди скончался на третий день, 10 июня 1926 года. В 1926 году Антонио Гауди похоронили в крипте недостроенного им собора.
Хронология построек
Стиль, в котором творил Гауди, относят к модерну. Однако фактически в своём творчестве он использовал элементы самых различных стилей, подвергая их творческой переработке. Творчество Гауди можно разделить на два периода: ранние постройки и постройки в стиле национального модерна (после 1900). 1882-2026 Саграда Фамилия, Барселона 1883— 1888 Дом Висенс, Барселона — включен в список « Всемирное наследие ЮНЕСКО», 20051883— 1885 Эль Каприччо, Комильяс (Кантабрия) 1884 — 1887 Павильоны усадьбы Гуэля, Педральбес (Барселона)1886— 1889 Дворец Гуэля, Барселона — включен в список « Всемирное наследие ЮНЕСКО»,1984 1888—1894 Школа при монастыре Святой Терезы, Барселона 1889— 1893 Епископский дворец в г. Асторга, Кастилия (Леон)1891 — 1892 Дом Ботинес, Леон
Интересные факты из биографии Антонио Гауди
• Детство Гауди прошло у моря. Впечатления о первых архитектурных опытах он пронёс через всю жизнь. Поэтому все его дома напоминают замки из песка.
• Из-за ревматизма мальчик не мог играть с детьми и часто оставался в одиночестве. Его внимание надолго приковывали облака, улитки, цветы… Антонио мечтал стать архитектором, но при этом не хотел ничего изобретать. Он хотел строить так, как строит природа, и лучшими из интерьеров считал небо и море, а идеальными скульптурными формами — дерево и облака.
• Когда школьный учитель заметил однажды, что птицы могут летать благодаря своим крыльям, подросток Антонио возразил: крылья есть и у домашних кур, но летать они не умеют, зато благодаря крыльям быстрее бегают. И добавил, что крылья нужны и человеку, только он не всегда знает об этом.
• Когда Антонио был студентом архитектурного семинара Барселонского университета, его руководитель не мог решить, с кем он имеет дело — с гением или сумасшедшим.
• Темой учебного проекта Гауди выбрал ворота кладбища, и это были ворота крепости — они разделяли мёртвых и живых, однако свидетельствовали, что вечный покой — всего лишь награда за достойную жизнь.
• У Гауди были разные глаза: один — близорукий, другой — дальнозоркий, но он не любил очки и говорил: «Греки очков не носили».
•« Это безумие — пытаться изобразить несуществующий объект», — писал он в своём юношеском дневнике. Он ненавидел замкнутые и геометрически правильные пространства, а стены доводили его прямо-таки до сумасшествия; избегал прямых линий, считая, что прямая линия — это порождение человека, а круг — порождение Бога.Позже он скажет: «…исчезнут углы, и материя щедро предстанет в своих астральных округлостях: солнце проникнет сюда со всех сторон и возникнет образ рая… так, мой дворец станет светлее света». Ворота-дракон в павильонах виллы Гуэль (1887)
• Чтобы не «резать» помещение на части, он придумал собственную безопорную систему перекрытий. Только через 100 лет появилась компьютерная программа, способная выполнить подобные расчёты. Это программа НАСА, рассчитывающая траектории космических полётов.
• Образцом совершенства он считал куриное яйцо и в знак уверенности в его феноменальной природной прочности одно время носил сырые яйца, которые брал с собой для завтрака, прямо в кармане.
• Друзья отмечали его совершенно фантастическую ловкость, как, например, умение ловить мух на лету левой рукой. •Гауди был художником-мастеровым в высшем смысле этого слова. Он проектировал не только здания, но и удивительную мебель, причудливые решётки оград, ворот и перил. Своё поразительное умение мыслить и чувствовать в трёх измерениях объяснял наследственностью: отец и дед — кузнецы, один дед матери — бондарь, другой моряк — «люди пространства и расположения». Его отец был медником, и этот факт, несомненно, оказал влияние на пристрастие Гауди к художественному литью. Многие поразительнейшие творения Гауди сделаны из кованого железа, зачастую его собственными руками.
• В молодости архитектор был рьяным антиклерикалом, однако затем стал убеждённым католиком. Последние годы зодчий провёл как аскет-отшельник, полностью посвятив все свои силы и энергию на создание бессмертного собора Святого Семейства, который стал высшим воплощением не только его уникального таланта, но и истовой веры.
• Гауди был раздавлен между двумя трамваями 7 июня 1926. Говорят, будто движение трамваев в Барселоне впервые началось именно в этот день, но это лишь красивая легенда.
• Талант Антонио Гауди был, разумеется, широко известен в Каталонии — зарисовки его складчатых сводов можно обнаружить в путевом альбоме совсем ещё молодого Ле Корбюзье. Однако по-настоящему «открыли» Гауди только в 1952 году, спустя 26 лет после смерти, когда состоялась огромная ретроспективная выставка его работ.
• Известный архитектор имеет все шансы стать самым «авангардным» святым в истории католической церкви. Ведь Саграда Фамилия — это неоготика разве что по духу, от церковных канонов в проекте остались лишь общие очертания.
• Испанские католики не раз обращались с просьбой к Папе Римскому о возможности канонизации Гауди.
Метки: Гауди |
Карл Уорнер ( Carl Warner ) | Пейзажи из еды |
Карл Уорнер ( Carl Warner ) – австралийский фотограф, работающий в Лондоне. Окружающие считают Карла Уорнера немного странным: фотограф может подолгу стоять, разглядывая овощи в супермаркетах.
Все дело в том, что Карл Уорнер, иллюстратор по образования, мастер жанра с его подачи известного как «Foodscapes», то есть пейзажи из еды. На его картинах горы сделаны из хлеба, деревья – это брокколи, волны — листы капусты, а роль камней исполняет печеный картофель.
Серия сообщений "фотография":
Часть 1 - Живописный алкоголь!
Часть 2 - ANGELS
...
Часть 8 - Antonio Lopez: Million dollar babie's man
Часть 9 - Виды Еревана. 1971 год
Часть 10 - Карл Уорнер ( Carl Warner ) | Пейзажи из еды
Часть 11 - Richard Avedon. Иконы американского стиля
Часть 12 - Old Photo
...
Часть 31 - Ретро фотографии
Часть 32 - Ретро, ретро, ретро
Часть 33 - Приглашение к путешествию. Часть 12
Метки: Карл Уорнер Carl Warner Пейзажи из еды |
Boldini Giovanni (1842-1931) | Нет ничего прекрасней женщины на свете, и образ женской красоты во все века. |
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Самые известные картины мира
Часть 2 - Сказка совсем рядом / Дудник Е. -2
...
Часть 10 - Прекрасны, как цветы... Эдуард Мане
Часть 11 - Leonardo da Vinci. Сказки дедушки Леонардо
Часть 12 - Boldini Giovanni (1842-1931) | Нет ничего прекрасней женщины на свете, и образ женской красоты во все века.
Часть 13 - Галереи живописи фэнтези
Часть 14 - Женские образы,художник Andrius Kovelinas.
...
Часть 26 - Janet Hill
Часть 27 - Покинутая. Ботичелли.
Часть 28 - Primavera.
Метки: Boldini Giovanni (1842-1931) образ женской красоты во все века. |
Leonardo da Vinci. Сказки дедушки Леонардо |
"Помню, как однажды я проснулся в своей колыбели.
Мне почудилось, что большая птица раскрыла
крылом мне рот и погладила перьями по губам".
Леонардо да Винчи
При жизни Леонардо да Винчи прославленный художник мог по-детски самозабвенно увлекаться вымыслом, был неистощимым на выдумки фантазером и занимательным рассказчиком. Сочиненные им притчи и сказки принесли ему при жизни не меньшую известность, чем картины. Он был желанным гостем и интереснейшим собеседником как для простолюдинов, так и для знати. Люди жадно ловили каждое слово, а рассказанные им занимательные истории передавались из уст в уста и переходили по наследству от отца к сыну, от деда к внуку. До сих пор еще в итальянских деревнях в ходу некоторые сказки, давно ставшие народными, и многим невдомек, что когда-то они были сочинены самим Леонардо да Винчи.
К настоящему времени рассеянное по всему свету богатейшее рукописное наследие Леонардо да Винчи собрано воедино. Одним из первых собирателей и издателей леонардовских рукописей был замечательный русский книголюб Ф.В.Сабашников, которого благодарные земляки великого итальянца избрали почетным гражданином города Винчи.
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Самые известные картины мира
Часть 2 - Сказка совсем рядом / Дудник Е. -2
...
Часть 9 - Кто есть кто на фреске "Афинская школа" Рафаэля
Часть 10 - Прекрасны, как цветы... Эдуард Мане
Часть 11 - Leonardo da Vinci. Сказки дедушки Леонардо
Часть 12 - Boldini Giovanni (1842-1931) | Нет ничего прекрасней женщины на свете, и образ женской красоты во все века.
Часть 13 - Галереи живописи фэнтези
...
Часть 26 - Janet Hill
Часть 27 - Покинутая. Ботичелли.
Часть 28 - Primavera.
Метки: Leonardo da Vinci Сказки дедушки Леонардо |