вся моя поездка выросла одним погожим днём из шальной мысли ещё разок съездить на балеты Начо Дуато - просто так. через два дня после бронирования билета пришла информация, что один из балетов заменяется на очередную мировую премьеру под говорящим и многослойным названием "Прелюдия". по-моему, все смыслы этого слова кучно легли в основу произведения. впрочем, по порядку

первым номером теперь шёл мой обожаемый Duende. этот балет лёгок и прекрасен, он про эльфов. но лёгкости, которую я видела на премьере, мне в этот раз почему-то не хватило. словно все сильно переволновались перед предстоящей новой премьерой. однако это не значит, что я не получила удовольствия. получила, ещё как!..
вторым шёл Nunc Dimittis. словно по моему заказу главную партию танцевала не Екатерина Борченко, а Ирина Перрен - я очень хотела посмотреть обеих и сравнить... в какой-то момент поймала себя на мысли, что Перрен не хватает дикой энергетики Борченко, её резкости даже. она мягче, плавнее. и было я капельку заскучала. но вдруг балет открылся мне совершенно с иной стороны, обрёл полную ясность!.. Борченко - такая бомба в человечьем обличье, сгусток энергии, который решительно рвётся к цели. я бы сказала, это мотылёк, целенаправленно летящий на огонь свечи, - в этом его миссия. меня тогда ещё удивило, что в интервью Екатерина своего персонажа сравнила с ангелом, который в финале "взлетает над сценой". по мне так это и тогда и сейчас - классическое распятие!.. а вот у Перрен я увидела сомнения, томления, минутную слабость, кротость... короче говоря, перед взором моего сердца прошла сцена в Гефсиманском саду, представленная женщиной. может, я хватанула сильно, но по мне там Страсти Христовы сливаются с образом Богородицы, которую практически всегда (за исключением моей любимой Вифлеемской улыбающейся) изображают печальной, отягощённой предвидением будущего. вот что я увидела и почувствовала на повторном просмотре балета "Ныне отпущаеши..."
(нету фото с Перрен, это обидно)
ну и вот "Прелюдия"... я перечитала кучу рецензий, поняла, что ничего не поняла, как будто что-то другое смотрела (((. мне, видимо, все его балеты надо по два-три раза смотреть. но это было красиво, изящно, воздушно, местами драматично. наконец-то появились какие-то декорации, помимо экранов и занавесов. балерины были одеты в... ой, забыла, как эти длинные юбки называются. получились такие сильфиды снизу, а сверху опять сплошной модерн. и у кого-то даже юбка слегка порвалась - мне со второго ряда хорошо было видно. танцевали и босиком, и на пуантах. вот же, выясняется теперь, что Дуато пуанты любит и всех теперь будет на них ставить при случае. это меня немножко огорчило, а потом я смотрю - всё-таки его пуанты как-то человечнее...
потом опять же Перрен, Шемиунов и Сарафанов образовали какой-то не сказать любовный, а скорее экзистенциальный треугольник, но у меня было рассеяно внимание, я не смогла увидеть в нём то, что в нём явно было... вот у Сарафанова очень была интересная партия. особенно когда он прокатился по сцене, до самого края оркестровой ямы, и замер...
я всё время ловила себя на узнавании каких-то отдельных элементов, движений или даже просто ощущений. причём движения были из самого Дуато, а ощущения местами почему-то всплывали из "Истории солдата", которую под него когда-то Килиан ставил. золотистый занавес, во-первых, во-вторых, это вот одинокое пребывание на краю (там, правда, иначе было, я говорю - только ощущение). и финал, финал такой необычный, странный, не балетный: пара подходит к рампе, всматривается в зал - и так же быстро и решительно удаляется во внезапно ставшую необъятной глубину сцены. как бы "в светлое будущее", только глубина-то тёмная...
ну а тут личное - такие страдания неюного неВертера