William Whitaker / Уитакер Уильям (род. 1943) - американский художник

William Whitaker / Уитакер Уильям (род. 1943) - американский художник, представитель академического направления в живописи. Был единственным ребенком в семье. Отец был художником, поэтому William с детства рос в художественной среде. Уже в возрасте 6 лет он начал рисовать, и отец создал все условия для развития его способностей, научив его писать маслом и рисовать акварелью. В 17 лет он начинает получать систематическое художественное образование у художника-портретиста Элвина Гиттинса в Универистете штата Юта. После творческого поиска и экспериментов с разными стилями, William Whitaker пришел к выводу, что его художественной манере ближе всего реалистическое направление в живописи. С 1965 года William Whitaker становится профессиональным художником, а также преподавателем. В качестве профессора живописи он преподавал в разных университетах. В настоящее время в его студии работает несколько учеников.

Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post310599636

Женщина — это приглашение к счастью. (Шарль Бодлер) 

СОВРЕМЕННЫЙ АМЕРИКАНСКИЙ  ХУДОЖНИК

ДЖОРДЖ  НАМЕРОУ

Современный американский художник из Бруклина, Нью-Йорк, Джордж Намероу (Jorge Namerow), ворвавшись в мир живописи, стал одним из самых интересных молодых художников, работающих сегодня. Его работа сочетает в себе классические идеалы фигуративной живописи с уникальным стилем. Художник говорит: "Живопись помогает мне очистится от всего ненужного и членораздельно сформулировать свою страсть".
Слияние самоанализа и визуальной зрелищности, духовности и абстракции в его творениях обладают силой, способной изменить идеалы сегодняшнего представления об элегантности и чувственности.
 "Процесс превращения обычной краски и других материалов в образы прекрасных женщин, продолжает удивлять меня и заставляет бросать самому себе вызов. Создание картины наполняет меня чувством благополучия и смирения, и постоянно доказывает, что это единственная, способная удовлетворить меня возможность, перевести мои мысли в физическую реальность. Я рисую то, что я вижу и то, что я чувствую, сфокусировавшись на собственных ощущениях и подсказках моего опыта. Я работаю сознательно, используя как традиционные, так и инновационные методы, одновременно позволяя неизученным силам природы освободить свою руку. Мои картины закончены, когда они способны передать зрителю момент или ощущения того, где нахожусь, что чувствую и того, что я вижу".
Художник утверждает, что: "естественно, мое желание рисовать человеческую фигуру возникло из-за ее бесконечной чувствительности", и добавляет: "ничто не вдохновляет меня сильнее, чем формы женского тела".

Уолтер Лонт Палмер/Walter Launt Palmer

(American, 1854-1932)

АукционноЗимнеПейзажное


Ах, Боже мой, как сладко спится
Под тишину и снегопад!
Когда тихонько, на ресницы,
Сны, словно бабочки, летят...

Весь мир в блаженстве снежном дремлет
Волшебно-святочных чудес...
Мечты и сны летят на землю,
Чтоб насовсем остаться здесь.

Их с неба ангелы, на счастье,
С улыбкой сыпят с облаков...
Пока, как в старой доброй сказке,
Мир спит под пологом снегов.

Рассвета лучик гасит звёзды
На бледной синеве небес...
На Святки — всякое возможно:
Ведь чудеса гуляют здесь...

В моментах дней летяще-пёстрых,
Они отыскивают нас...
И дарят то, что невозможно:
Что и не снилось нам подчас...

И всё же... как душевно спится
Под тишину и снегопад!
Когда тихонько, на ресницы,
Сны, словно бабочки, летят...
© Copyright: Ирена Буланова, 2022


Уолтер Лонт Палмер (1 августа 1854 г. - 16 апреля 1932 г.) был американским художником- импрессионистом. Отец Палмера Эрастус Доу Палмер был выдающимся скульптором, и резиденция Палмера часто посещалась друзьями его отца, особенно пейзажистом Фредериком Э. Черчем. Палмер начал свое официальное художественное обучение под руководством Чарльза Лоринга Эллиота, но именно Черч обучал Палмера пейзажной живописи.
В 1873 году Палмер совершил одну из многих поездок за границу, чтобы поработать с Каролус-Дюран. Именно в это время он встретил одного из других молодых учеников Каролуса-Дюрана, Джона Сингера Сарджента.

"Зимний лес"

Песня из фильма "Красотка"


«А вообще что такое звезда, я не знаю. Это выше моего понимания. Честно! Я не чувствую себя каким-то особенным. Я, правда, верю в то, что все мы одинаковы, все стремимся к добру, любви, пониманию, мудрости. Я вижу себя продолжением других людей, так же, как другие люди являются продолжением меня. Это очень простая мысль, но я принимаю ее всем сердцем. У меня интимная связь со зрителями - ведь как актер я без них не существую! Для меня это совершенно естественно»-Ричард Гир.

Ричард Гир - живое воплощение американской мечты: богатый красавец, купающийся в лучах славы, всю жизнь окруженных сонмом красавиц. Есть в нем та самая магнетическая сила мужского обаяния, против которой так трудно устоять женскому сердцу... И вместе с тем за всем этим блеском существует подлинный Гир - умный, ранимый человек, эстет, философ, буддист, музыкант и прежде всего талантливый актер...

С ЧЕГО НАЧАЛАСЬ КАРЬЕРА


«Я вырос в маленьком городке в штате Нью-Йорк с населением 5 тысяч человек, где был всего один кинотеатр. Правда, назывался он «Голливуд». Никто в нашей семье и близко не был связан с миром кино или театра, и, конечно, родители весьма настороженно отнеслись к моему решению податься в актеры. Тем более что я принял его в 19 лет! Я ведь сбежал из дома вместе с заезжим цирком - вот как все было! Родители за меня переживали и в то же время изо всех сил поддерживали. Они у меня очень образованные, хоть и очень простые люди. Сейчас я понимаю, как много они для меня сделали! Мне и четырем моим братьям и сестрам они помогли и образование получить, и выявить наши интересы и наклонности к музыке, спорту...»

Джеймс Кэролл Беквит

James Carroll Beckwith (American, 1852-1917)

АукционноПортретное



Джеймс Кэролл Беквит (англ. James Carroll Beckwith; 1852—1917) — американский художник-портретист.

Родился 23 сентября 1852 года в городе Ганнибал, штат Миссури, в семье американского государственного деятеля, который на Всемирной выставке 1867 года в Париже был генерал-комиссаром от США.

Джеймс вырос в Чикаго, где его отец начинал свой бизнес с оптового бакалейного магазина. В 1868 году Беквит изучал искусство в чикагской школе School of the Art Institute of Chicago, был учеником Вальтера Ширлоу.

Здесь он учился, пока Великий пожар 1871 года не уничтожил город, после чего он отправился в Нью-Йорк и учился в Национальной академии дизайна у Лемюеля Уилмарта.
Затем Беквит уехал в Париж, где пробыл с ноября 1873 по 1878 год.


В Париже он брал уроки рисования у Адольфа Ивона, занимался живописью под руководством Каролюс-Дюрана, который в 1877 году выбрал Беквита и Джона Сарджента для создания фресок в Люксембургском дворце.

Вернувшись в Соединенные Штаты в 1878 году, Беквит постепенно стал заметной фигурой в американском искусстве.
Его талант рисовальщика обеспечил ему должность профессора в школе Art Students League of New York в Нью-Йорке, где он преподавал с 1878 по 1882 и с 1886 по 1887 годы.

Среди его учеников была американская художница Вайолета Окли.

В 1893 году Беквит находился в Париже, чтобы создать некоторые фрески, после чего вернулся в Соединенные Штаты для создания росписей на одном из куполов здания Liberal Arts Building на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году.

Автопортрет, 1898 год

Тайна башни Дьявола

Про башню Дьявола писали уже много раз. Многочисленные таинственные места нашей планеты привлекают не только любопытных туристов, но и ученых. Последние то и дело пытаются объяснить загадки природы с помощью современных технических достижений, но получается у них далеко не всегда.

И тогда необычные явления продолжают обрастать множеством легенд и слухов, вызывая еще больший интерес у туристов. К таким местам можно отнести странное горное образование в штате Вайоминг, на северо-западе США. Данное место называют Башней Дьявола.

Оно поставило в тупик ученых по всему миру. Проводя разные исследования, вот уже множество лет они пытаются разгадать его тайны.

Море! Когда произнесешь это слово, кажется, что вышел гулять, посматривая на горизонт. Море... Александр Грин. "Бегущая по волнам"

ЛетнеОсеннеПейзажное - здесь


Дайан Л. Романелло/Diane L. Romanello

(American, 1944)

Романтический реализм в морском пейзаже (часть-2)




Наверно, нет непостижимей чуда -
познавши прелесть рек, лесов и гор,
я забывала, кто я и откуда,
когда смотрела на морской простор!...

Презрев металл и камни дорогие
и нанизав на нить ракушки бус,
я ощущала только зов стихии -
и только счастья неземного вкус!...

Свободно руки лёгкие раскинув,
застыв недвижно, будто бы во сне,
я видела танцующих дельфинов,
безгрешно улыбающихся мне!...

Следы взбивая в пену за собою,
вдыхая терпкий и прохладный бриз,
я шла и шла по краешку прибоя
туда, где волны огибают мыс!...

И, окунаясь в утренние зори,
когда вода сияет, как сапфир,
я слушала, как бьётся сердце моря -
огромное и вечное, как мир!
(Светлана Клинушкина-Кутепова)


Да, солёная вода обжигает раны. Но ведь она же обязательно их залечит.
Если вы можете просто взять и поехать на выходные на море, вы - очень счастливый человек. Если ты хоть раз увидел море, оно навсегда поселится у тебя в душе... Это молчаливый собеседник, который выслушает тебя наедине от всего мира, откроет его заново...


Дайан Романелло, родившаяся в Нью-Йорке, художница-самоучка, чьи живописные картины характеризуются чувством красоты и романтики, приглашая зрителя в безмятежный мир природы. Будь то пастельные цветочные сады, обрамляющие набережную, кирпичные улочки, ведущие к берегам озер, или променады, которые привлекают прогулку по пляжу, ее изображения вызывают воспоминания о драгоценном месте.

В картинах Романелло сочетаются роскошный успокаивающий цвет с роскошной текстурой, ее мазки видны на каждом изображении. В ее ярких пляжных сценах, пейзажах, садах и загородных домах элементы фантастики сочетаются с реализмом, достигнутым благодаря тонкому чувству света, текстуры и композиции художника. Она смакует насыщенность цвета и успокаивающую энергию, присущую природе.