Кто душой небогат, тот других осуждает, А пора бы себя осудить... Ирина Самарина-Лабиринт

 

Иисус Христос сказал: “Не судите, да не судимы будете” (Матф.7:1)



Мне бы, доктор, таблетку от нервного стресса
И прививку от злобных людей,
Что в чужую судьбу сунут нос с интересом,
Забывая совсем о своей…

И всё учат меня, как им видится лично,
Что и где я должна совершить.
Мне порою охота послать их публично
Ну, к примеру, к мозгам – чтоб дружить…

Кто-то ангела видит во мне неземного,
А потом после пары цитат,
Что на стенке моей прочитают, и снова
Судят громко меня невпопад…

Сами, выдумав что-то себе не на шутку,
От фантазии бурной своей,
Начинают учить, но постойте, минутку,
Доктор, вирус сражает людей?

Ведь душа – это свет, это Храм человека
И обутым туда – это грех…
Я обид не ношу, просто знаю, аптека
Не продаст антивирус от всех,

Кто советом своим, хоть его не просили,
Всё пытается в душу пролезть…
Чем несчастнее люди, тем больше судили,
Не заметив свою же болезнь…

Мне, к примеру, не нравится серое небо,
Но винить ни к чему небеса…
Кто таким, как привиделось вам, всё же не был,
На того обижаться нельзя…

Не судите других, по себе не судите,
Ведь у каждого сердце своё.
Как их создал Господь, так людей и примите…
Каждый пусть, как умеет, живёт.

Доктор, спорить нельзя, это гнев порождает.
И на зло – злом не нужно грубить.
Кто душой небогат, тот других осуждает,
А пора бы себя осудить...
© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт, 2016
Свидетельство о публикации №116122008385



"Прежде чем осуждать кого-то, возьми его обувь и пройди его путь, попробуй его слезы, почувствуй его боль. Наткнись на камень, о который он споткнулся. И только после этого говори, что ты знаешь, как правильно жить!"

 

Серия сообщений "ИРИНА САМАРИНА (Стихи)":

ИРИНА САМАРИНА-Лабиринт

Часть 1 - Тише, тише… Не судите, это грех… Вы порадуйтесь душою за успех… Ирина Самарина
Часть 2 - Я пришла за счастьем, вот мои ладошки… Боженька, ну сжалься, поделись немножко…
...
Часть 35 - Ты знаешь, мир спасёт не красота, А доброта и искреннее сердце… Federico Andreotti (Italian, 1847–1930) часть-2
Часть 36 - Из вредины в послушную старушку… Леонид Павлович Баранов (Россия, 1955)
Часть 37 - Кто душой небогат, тот других осуждает, А пора бы себя осудить... Ирина Самарина-Лабиринт

Лайфхаки при работе на компьютере

Лайфхаки при работе на компьютере. Такие штучки дрючки многим понравятся. Пока делал этот пост сам убедился в этом. Так что смотрите и все мотайте на ус
Смотрим видео "Лайфхаки при работе на компьютере"

Как расшифровать анализ крови

Думаю, что вы не единожды сдавали кровь для анализов.  Ведь это один из наиболее важных методов лабораторных исследований, который назначают врачи при большинстве заболеваний, ибо изменения в составе крови могут отражать многие процессы, которые происходят в нашем организме.

Так как кровь не болеющего человека по своему составу достаточно постоянна, любые изменения в ней, результат различных заболеваний, и это видно сразу. 

Исследование будет наиболее точным, если кровь будет сдана натощак. В крайнем случае минимум спустя часа 2 после приема пищи. 

Каким образом расшифровать анализ крови?

Читать далее...

АукционноПортретноЖанровое... William Henry Margetson RI ROI (British 1861-1940) и его жена Helen Howard Hatton Margetson (British, 1860-1904)

 

(аукцион Bukowskis)

 

William Henry Margetson (Лондон , 1860 г. - Уоллингфорд , 2 January 1940) был английский художник и иллюстратор, известный своими эстетическими портретами женщин.
Margetson учился в Далвич колледже, а затем в Южной Кенсингтон школе и Королевской Академии Школы. В 1885 году он выставил в первый раз в Королевской академии, а затем в Королевском обществе британских художников, в Королевском институте художников и галерее Гросвенор. В 1909 году он стал членом Королевского института.
Вильям Генри Маргетсон писал маслом и акварелью. Он сделал себе имя как портретист красивых женщин, часто с современным оттенком, короткими стрижками и в головных уборах. Он также писал религиозные и аллегорические произведения. Первоначально работал в университете, в викторианском стиле.



Позже он использовал более рукописную манеру письма под влиянием постимпрессионизма и прерафаэлитов, в частности, путем Лоуренс Альма-Тадема.
Его самая успешная работа является klassiek-decoratieve "The Sea Hath its Pearls", которую он показал в 1897 году в Королевской академии, в настоящее время во владении "Художественная галерея Нового Южного Уэльса", Австралия.
Портрет Альфреда Теннисона, написанный William Henry Margetson висит в Национальной портретной галерее Лондона.
Margetson также много работал как книжный иллюстратор. Он был женат на художнице Хелен Хаттон (Helen Hatton, British, 1860-1904), которую он встретил во время совместного присвоения иллюстрации. Он жил и работал сначала в Лондоне, а затем в Blewbury и Wallingford. William Henry Margetson умер в 1940 году, в возрасте 79 лет.

Читать далее...

Знаменитому израильскому певцу Шломо Арци - 65.

ШЛОМО АРЦИ

Плейлист (13 видео)  

Биография Шломо Арци

*Если кликнете по названию песни,

получите текст на иврите,

перевод и клип.

С конца 80-х гг. Шломо Арци – самый успешный певец в Израиле.

Шломо Арци родился 26 ноября 1949 г. в кибуце Алоней Аба. С 12 лет начал играть на гитаре и петь в школьном ансамбле. Шломо любил израильские песни и французский шансон, и не был фанатом рок-музыки. В 16 лет он начал писать стихи и музыку и выступать в дуэте с Ривкой Менаше (сейчас она известна под именем Рики Галь).
В армии, после недолгой службы в артиллерии (там он успел создать ансамбль артиллеристов), Арци перешел в ансамбль военно-морских сил. Там он быстро пробился в солисты и стал главной звездой. Ансамбль ВМС под руководством Бени Негри имел большой успех, его песни были хитами на радио и пластинки продавались довольно хорошо.

ДАЛЕЕ

Член Союза художников России Абат-Черкасов В. В. (Россия 1953)... историческая картина, пейзаж, натюрморт, портрет.

 

 
Владимир Владимирович Абат-Черкасов родился в 1953-м году.
Окончил художественное училище по специальности "Промышленная графика и реклама". Живёт и работает в г. Москве. Член Союза художников России. Работает, как в манере классического реализма, (историческая картина, пейзаж, натюрморт, портрет), так и используя технику современной живописи. Работы находятся в частных коллекциях членов Правительства и Государственной Думы. Ряд работ приобрёл Новосибирский музей, галерей Гонконга, Праги, Германии, Швейцарии.


Принимал участие в оформлении торжественного открытия ЦВЗ "Манеж" после реконструкции 2005 г., других мероприятий и государственных праздников. Указом Президента РФ награжден Орденом Почёта. Очень важно, чтобы каждый, у художника нашел СВОЮ картину, тем более, если его творчество не всегда помещается в рамки привычного бытового сознания. Здесь, я прежде всего, имею в виду картины сюрреалистического направления.

Читать далее...

Две дюжины умных советов использования перекиси водорода

Перекись водорода (3% раствор) является единственным бактерицидным средством, которое состоит только из воды и кислорода. Подобно озону, она убивает болезнетворные организмы путем окисления. Перекись водорода во всем мире считается самым безопасным и эффективным дезинфицирующим средством. Окисление можно описать как контролируемое горение. Когда перекись водорода вступает в реакцию с органическим материалом, то распадается на кислород и воду. Вот 20 способов применения этого универсального вещества.

Внимание: всегда важно использовать соответствующие дозы и быть осторожным с этим средством! 3% раствор перекиси водорода можно приобрести в любой аптеке.

Читать далее...

Функциональные скульптуры из дерева

Дизайнер Себастьян Эрразурис (Sebastian Errazuriz) позволил природе продиктовать свои условия при создании коллекции мебели, в которой были сохранены естественные природные формы. В рамках проекта дизайнер создал конструкции, которые совместили функции скульптуры и мебели, подчёркивающие изящную форму деревьев. Для большинства образцов использовался сухой валежник из лесов Южной Америки, первоначальная форма которых сохранила свою целостность в конечном продукте.

Carl Reichert (Austrian, 1836-1918)... Четвероногими друзьями Мы называем их с тобой... (часть-3)

 

Вся коллекция Carl Reichert (восстановленная и дополненная) - здесь

Он был один в огромном мире...
Бездомный, маленький щенок...
И были все вокруг чужими...
И пожалеть никто не мог...
Большими, грустными глазами
Смотрел малыш на белый свет...
А ночью...видел сны о маме...
В коробке...из-под сигарет...
Искал щенок среди прохожих
Родную душу...и не знал,
Что столько на него похожих
Бродяг бездомных бродят там...
Они не говорят словами...
И в их глазах такая боль...
Четвероногими друзьями
Мы называем их с тобой...
Не проходите, люди, мимо...
Им ласка и тепло нужны...
Вы просто поделитесь с ними...
Отдайте капельку души...



«ПОСВЯЩЕНИЕ СОБАКЕ»
Людских пороков лишена,
Душа чиста от лживой лести.
Ей власть над слабым не нужна,
Позор - убийство ради мести.

Удел предателей - презренье,
Им вновь доверья не добыть.
В ответ на трусость - отвращенье,
Ударов в спину - не забыть.

Сама же жизнь свою отдаст,
За каплю ласки и любви.
Кому поверит, не предаст,
А жизнь отдать - лишь позови
(М. Балицкий)


Der Liebling der Familie, um 1915

Далее******

Женские психологизмы... Если женщина не договаривает – значит, она кому-то уже выговорилась…





90% мозга женщины занято мыслью, как сделать так, чтобы он сделал так.



Когда женщины становятся умнее, мужчины называют их расчётливыми. А когда их расчёты становятся точнее, чем мужские – стервами!



Неверно говорить: “У женщины выдалось плохое утро”… Правильнее: “Утро не задалось у всей семьи!”


Читать далее...

Творчество французского художника Жиля Гримо

Женские образы в картинах Жиля Гримо
Жиль Гримо (анг. Gilles Grimoin) –  художник из Франции., Из-под его рук выходят винтажно-романтичные акварели, которые наполнены не просто образом, а цельной историей.

Он рисует таким образом, словно не замечает, что за окном буйствует технический прогресс. В его картинах время словно застыло и потерялось в кружевах воспоминаний. Кажется, что все, что вокруг словно понарошку. А если внимательно рассмотреть все изображенные линии, силуэты и краски, то можно разглядеть целое повествование.

Давайте знакомиться?

 

 

Читать далее...

Бумажные скульптуры

Дэрил Эштон – талантливый художник из Нью-Джерси, увлекающийся созданием реалистичной бумажной скульптуры. В его руках бумага превращается в разнообразные 3D-фигуры и даже целые сюжеты. Любовь к деталям берет свое начало с первых шагов мастера в творческой карьере – с помощью пера и туши он изображал невероятно точные иллюстрации для научных журналов и медицинских текстов. По его словам, эти инструменты позволяли ему легко и быстро контролировать точность линий. Но вскоре Дэрил увлекся бумажным искусством, поскольку оно дает возможность достичь глубины и сделать композицию более живой, используя всего лишь свет и тень.

Для обеспечения целостности работ Дэрил использует бескислотную бумагу и высококачественный клей, обязательно защищая готовую картину слоем стекла. Иногда в творческом багаже мастера появляются и цветные композиции.







Читать далее...

Гиперреализм в работах художника Michael James Smith. | Пейзажи Англии.

 

часть-2:Дэвид Смит (David Smith),отец  

Родился Майкл Джеймс Смит с Саутенд-он-Си, Эссекс, в 1976 году 22 февраля. Родился вторым сыном одного из английских художников-пейзажистов Дэвида Смита. Воспитали его в благоприятной атмосфере художественного творчества. Он часто видел, как его отец создает картины в своей мастерской. Когда отец Майкла искал сюжеты для своих работ, он брал сына в путешествия по сельской местности. В таких поездках Майкл с самого детства приобщился к образам своей родной земли с исключительной природной красотой.
Майкл пешком обошел большую часть Англии, ходил дорогами по холмам и долинам . Так зародилась в нем глубокая любовь к своей стране и расцвел талант художника.
В школьный период своей жизни Майкл обучался рисунку, живописи, выработал свой стиль живописи и рисунка. Семнадцатилетним он пошел учиться в колледж искусств и технологии. Успешно закончил его, став дипломированным архитектором.

Когда в 1993 году, совершенно случайно, Майкл решил побывать на одной из выставок своего отца, и увидел там реакцию публики, уважение, восхищение, радость и восторг зрителей от прикосновения к картинам своего отца, тогда он понял, что его отец действительно мастер.
В последующие два года пребывания в колледже Майкл реализовал свою цель — стать настоящим профессиональным художником. Здесь же он определился с жанром своих будущих картин: это будут пейзажи садово-паркового искусства. Последнее не получило поддержки отца, но он уступил Майклу и позволил писать рядом с собой в своей студии. Его сыну тогда было 19 лет. По окончанию четырех недель Майкл закончил первую картину. Местная художественная галерея взяла ее на продажу. Ее продали до того, как он вернулся домой. Далее галерея согласилась показать еще некоторые произведения Майкла. И снова успех! За несколько недель галерея приобрела все картины Майкла. Спрос на его работы стал превышать предложение.
Такова ситуация до сих пор. Многие критики утверждают, что Майкл Джеймс Смит является одним из ведущих художников-пейзажистов Великобритании.

Читать далее...

Французский художник, скульптор, литограф и художник по стеклу... Félon Joseph (French, 1818-1896)

 

На аукционе Sotheby's мне понравились скульптуры художника Félon Joseph, а на последнем аукционе Dorotheum, картина "Rastende Mädchenakte" и я решила поискать в интернете, сведения о художнике и ещё что-либо. В результате нашлось немного картин и то небольшого размера, с разных аукционов. Félon Joseph оказался очень разноплановым, он и художник, скульптор, литограф и художник по стеклу.


(аукцион)

Joseph Félon (* 21. Август 1818 года в Бордо; † в 1896 г. Ницца) - французский художник, скульптор, литограф и художник по стеклу.
В 1857 Joseph Félon получил задание нарисовать 22 картонные коробки для окон хора церкви Sainte Pérpetue в Nîmes. Они были выполнены из цветного стекла Frédéric Martin в Avignon.
В 1864 году он получил задание от города Парижа реставрировать церковь St-Étienne-du-Mont, 17. Датируется XVIII веком. В той же церкви в 1866 году он создал новое окно с мотивами из Детства Христа. В 1868 году он получил заказ на окно Sagesse de Salomon (мудрость Соломона), чтобы восстановить в церкви St-Gervais-St-Protais.
В 1876 году Joseph Félon создал окно с темой спасения, в часовне церкви Сен-Северен. Хотя он не был изначально художником по стеклу, смог открыть мастерскую в Париже и получил множество государственных и частных заказов.
Félon Joseph среди прочего создал скульптуры на фасадах павильона Ришелье (Лувр), в Сорбонне и для церкви.

(аукцион)

Portrait of Cazenove Family Member from Bordeaux, France, 1862. (аукцион)

Далее******

"Красота цветка - в одном цветке"... Sattha Homsawat (LaFe, Thailand, 1969)

 

"Красота цветка - в одном цветке" Японская поговорка

 

Розовая Роза... Прекрасная девушка

В далекой Стране Роз жил молодой певец по имени Абай-Джан. Его песни любили слушать не только люди, но птицы, деревья и цветы. А в саду у его юрты цвело много роз.
Однажды ночью певец услышал, что ему подпевает чей-то голос. Он осмотрел весь сад, но никого не нашел. Настала другая ночь, и он вновь услышал нежный знакомый голос. Он оглянулся и увидел на пороге девушку необыкновенной красоты. Она хотела скрыться, но юноша остановил ее:



"Кто ты и откуда знаешь мои песни? — спросил он. — Я одна из тех розовых роз, что растут в твоем саду, но, когда заалеет заря, я снова превращаюсь в розу. Отпусти меня, уже пала роса — предвестник утренней зари". Певец спросил, как помочь ей, он хотел видеть и слышать ее постоянно. И девушка рассказала, что если утром он узнает ее среди других роз, то злые чары рассеются и она навсегда останется человеком.

Читать далее...

Великие композиторы, которых вы обязаны знать

Музыка обладает сильным воздействием на внутренний мир человека. Она может доставлять наслаждение или же, напротив, вызывать беспокойство. Именно в музыке можно выразить чувства столь сложные, что их порой невозможно описать словами. И очень приятно, что сегодня миллионы современных людей становятся любителями, ценителями, почитателями классики. 

Про каждого из них можно с уверенностью сказать, что он самый великий композитор, который когда-либо был, хотя на самом деле невозможно, да и нельзя, сравнить музыку, написанную на протяжении нескольких столетий. Однако все эти композиторы выделяются среди своих современников как композиторы, которые сочинили музыку высочайшего уровня и стремились раздвинуть границы классической музыки к новым пределам.

Представляем вам список великих композиторов, которых Вы должны знать.

Людвиг ван Бетховен (1770-1827)

Наиважнейшая фигура мировой классической музыки. Один из наиболее исполняемых и уважаемых композиторов в мире. Он творил во всех существовавших в его время жанрах, включая оперу, балет, музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Основоположник романтического периода в классической музыке.

Интересный факт

Свою третью симфонию (1804) Бетховен сначала хотел посвятить Наполеону, композитор был увлечен личностью этого человека, казавшегося многим в начале его правления настоящим героем. Но когда Наполеон провозгласил себя императором, Бетховен перечеркнул свое посвящение на титульном листе и написал лишь одно слово — «Героическая».

Читать далее...

Canaletto (Giovanni Antonio Canal 1697-1768) - итальянский художник, глава венецианской школы ведутистов, мастер городских пейзажей в стиле барокко.

 

Джова́нни Анто́нио Кана́ль (итал. Giovanni Antonio Canal), известный также под именем Канале́тто (итал. Canaletto; 7 октября 1697, Венеция — 20 апреля 1768, Венеция) — итальянский художник, глава венецианской школы ведутистов, мастер городских пейзажей в стиле барокко. Прозвище Каналетто кроме Антонио Каналя носил и его племянник, Бернардо Белотто, также знаменитый пейзажист.
Антонио Каналь родился 7 октября 1697 года в Венеции. Учился живописи у своего отца Бернардо Каналя, театрального художника, помогал ему оформлять спектакли в театрах Венеции.
В 1719 году посетил Рим, где познакомился с творчеством знаменитого ведутиста Джованни Паоло Панини. После этого начал писать свои знаменитые виды Венеции. Первой известной исследователям работой Каналя с авторской подписью является «Архитектурное каприччо» (1723).

В отличие от большинства художников того времени Каналетто на раннем этапе своего творчества писал свои виды (ведуты) сразу с натуры, не делая предварительных набросков и эскизов. Впоследствии стал писать в студии, пользуясь камерой-обскурой.Пейзажи того периода отличаются детально точным представлением городского вида.
Большое число работ Каналетто были с успехом проданы англичанам, приезжавшим в Венецию для обучения. Многие существующие и воображаемые ведуты Каналетто создает по заказу английских коллекционеров, например серию городских видов для лорда Бедфорда в 1730—1731 годах. В 1740 году этот источник дохода исчез: началась война за австрийское наследство, и британцы стали реже приезжать на континент.

В 1746 году Каналетто едет в Лондон, чтобы быть ближе к каналам сбыта своих картин. В течение девяти лет он живет в Англии, пишет виды местных дворцов и домов. В этот период в его творчестве появляется вторичность, техника перестает нравиться заказчикам. В 1755 году художник возвращается в Венецию. В 1763 году его избирают в Венецианскую академию художеств.
Каналетто умер 19 апреля 1768 года в родной Венеции.

>
Лондон: Вестминстерское аббатство, Шествие рыцарей Бат

Читать далее...

Топиар - зеленое искусство фигурной стрижки

Топиар, или топиари (Topiary) – одно из старейших направлений садово-паркового искусства, которое заключается в многолетнем формировании декоративных форм из растений посредством выращивания деревьев, кустарников и полукустарников определенным образом и последующей регулярной стрижки для поддержания необходимого вида. Творения могут быть самыми разнообразными – геометрическими, абстрактными, архитектурными или изображать животных и людей!







Читать далее...

White fur.18+

Представляю Вашему вниманию небольшой эротический фотосет "White fur" от Российского фотографа из Санкт-Петербурга Дмитрия Елизарова.
Всем приятного просмотра!

Смотреть далее...18+

Козы, пасущиеся на деревьях

Козы известны своим акробатическим мастерством и умением удерживать равновесие на отвесных скалах. Однако на этом их удивительные способности не заканчиваются – в королевстве Марокко можно увидеть еще более необычное зрелище: десятки рогатых животных удобно устраиваются на деревьях, словно стая птиц. Они взбираются на самые высокие ветки, подобно искусным эквилибристам, где занимаются размеренным поеданием зеленых листьев и плодов!