Зимние обои для заставки рабочего стола

На дворе уже зима. Пусть у многих она еще не полностью вступила в свои права. Может и снега нет. Как бы там ни было, но календарь не обмануть. Сегодня 4 декабря!

 А раз так - пора поменять заставку на рабочем столе. 

 
Carl Peter Goebel (* 26 февраля 1824 в Вене , † 10 февраля 1 899 в Вене ) был австрийский художник.
Он был сыном исторического живописца Carl Peter Goebel († 1823), внуком директора Венской академии Josef Klieber, которым он был воспитан и племянником художника и литографа Eduard Klieber. Carl Goebel стал студентом Венской академии и был уже в возрасте 15 лет награжден премией Fügerschen Kompositionspreis.
После того, как его академическая карьера началась, Goebel посвятил исключительно акварели Главным образом, в качестве портретиста в разных странах и в больших дворах Европы.
Кроме того, художник создавал сцены охоты и этнографические жанровые картины из разных стран. После неоднократных учебных поездок в Россию, Испанию, Францию, Италию и Венгрию предоставил материал. Самые большие коллекции его портретов были у графа Шамбор, со сценами охоты у князя Шварценберга и графа Лихновского. Carl Peter Goebel жил и умер в Вене.

Vicente Romero Redondo родом из Испании. Художник родился в Мадриде в 1956 году. С раннего детства мечтал заниматься живописью.

В 1982 году получил диплом с отличием об окончании факультета изобразительного искусства в «Сан-Фернандо», самой престижной художественной школе в Испании. Кстати Сальвадор Дали тоже учился там. В течение первых лет учебы посвятил все свое время скульптуре, пока не осознал, что только в живописи он сможет выразить все свои чувства сполна!

Он обязан своей технике масляной живописи академической подготовке, хотя в большей степени изучал пастель, которую он находит более привлекательной и спонтанной. Недавно Vicente вернулся к использованию масла в своих работах (что было забыто в последние 4 года), тем самым производя взаимосвязь между этими двумя методами.

В конце восьмидесятых Ромеро и его жена обосновались на побережье Коста Брава, выбрав светлое и тихое место для своей студии, творчества и вдохновения. И с переездом начался новый этап в его творческой жизни. Красоты Средиземноморья, прекрасный ландшафт, красота моделей — стали идеальными условия для написания его картин.

В Азии можно увидеть много древних и современных изображений Будды. В Мандалае, Мьянма, рядом с пагодой Махамуни есть мастерская каменотесов, где можно понаблюдать за тем, как мастера-каменотесы делают буддийские статуи для разных храмов страны.

Здесь есть и небольшой парк скульптур, где можно увидеть готовые работы на разной стадии завершенности. Будды с лицами в форме кирпича, наверное, должны произвести на буддистов особенно незабываемое впечатление.

В мастерской Мьянмы делают и скульптуры различных мифических существ, которые в изобилии можно увидеть в храмах и пагодах страны. Интересно, что Будды с лицами-кирпичами здесь не случайны – вырезание лиц будд является в мастерской отдельной специализацией и требует участие специального мастера. Изображение Будды имеет строгие стандарты и должно полностью соответствовать своим критериям.

В своей работе скульпторы используют обычную болгарку, при этом никаких предварительных чертежей и эскизов не создается, а все делается «на глаз». Иногда готовые статую покрывают краской, но большинстве случаев они остаются не окрашенными и в таком виде ждут своих покупателей.

  Фотографии, которые сняли при открытии  «Диснейленда» в 1955  

Знаете ли вы, что первый тематический парк «Диснейленд»  в Калифорнии был открыт для посетителей еще в далеком 1955 году?

Его строительство продолжалось целых два года. Когда пришло время долгожданного открытия, у входа в парк в Калифорнии собралась большая толпа людей, которые горели желанием стать его первыми посетителями.

Уже в первый день работы «Диснейленда» было продано порядка 6 000 билетов.

Смотрите фото-репортаж тех событий!

Здравствуй, первый день зимы!
Как всегда, тебе я рада.
Осени печальной дни
Проводила светлым взглядом.
Новорожденный декабрь
Сладко дремлет в колыбели.
Дней счастливых календарь
Бог роняет на ступени.
Пусть качелей лунный серп
Увлекает мысли в снежность.
Принесет тебе успех
Вся любовь моя и нежность.
Вновь смотрю издалека
Как глаза твои надменны.
Ты владыка ледника -
Суть природы неизменна.
Здравствуй, первый день зимы!
С каждым часом холоднее
Звук натянутой струны -
Солнцем, снегом и метелью!
С днем рождения тебя,
На часах одна минута...
Ведь с приходом декабря
Осени исчезнет смута.
А в окне - мечты узор
Тонкой прелести, воздушный.
Пусть тебя весь этот вздор
Не оставит равнодушным.
Здравствуй, первый день зимы!



День первый зимы ещё скромен и робок:
Не сеет порошу, пургой не метёт,
Как будто в компании новой ребёнок,
Который и звука-то не издаёт.

Но дай только время, освоится скоро,
А там, тишина и порядок, держись!
Буран, гололедица, в инее город,
Короткие дни, хоть в берлогу ложись.

И белым ковром укрывая просторы,
Играя снежинками, будто жонглёр,
Зима оседлает строптивые горы,
И рек говорливых прервёт разговор.

Всё будет крепчать её грозная сила,
И мир будет мёрзнуть порою во сне,
Но как бы она век царить не стремилась,
Победа достанется бурной весне.

Земля оживёт многоцветием красок,
И звуков, и запахов кончится плен...
И солнечный луч, по-весеннему ласков,
Подарит тепло зимней стужи взамен.

 


Adolf Pirsch (* 4. Июль 1858 в Градац, Weißkrain, империей Австрия; † 28. В апреле 1929 г. в Граце) был австрийский художник.
С 16 лет он приехал в Грац и посетил здесь живописные Landschaftliche Zeichenakademie. После этого его творческий путь вел назад по Вене, Венеции, Дрездену, Лондону, Чехии, Бельгии и Нидерландам. Незадолго до своей смерти он снова вернулся в Грац. Он полностью посвятил себя портрету и достиг в этом не плохих результатов. Среди других он изображает папу Льва XIII, императора Франца Иосифа I. и многих других членов тогдашнего Европейского дворянского общества.
После смерти Adolf Pirsch канул в лету, даже в Словении, где о его смерти было объявлено лишь спустя пять лет в пространной статье о его жизненном пути. Снова он был обнаружен (в Словении) von Anton Omerzel, в Weißkrainer, исследуя историю соотечественников, нашел его могилу на кладбище Steinfeld в Граце.

 Грация и эмоции от артистов балета Нью-Йорка

Казалось бы на первый взгляд, что это застывшие фигуры в монументах. А как ведь красиво!  

Таким способом фотограф из Пуэрто-Рико Омар Роблес (анг. Omar Z. Robles), решил нам добавить немного хорошего настроения.  В настоящее время он проживает в Нью-Йорке. Как утверждает Роблес, такие формы передачи эмоций способны навечно сохранить динамику живого перформанса.

В этом можно легко убедиться на примере прекрасной и эмоциональной серии фотографий балерин и балерунов, которые исполняют пируэты и плие прямо посреди улиц, луж на тротуарах и прочих пейзажей, которыми богат город.

В фотопроекте Роблеса приняли участие танцоры из балетных трупп Американского театра балета, Театра танца Гарлема. Есть здесь видимо и танцоры именитого Американского театра танца Элвина Эйли, другие прославленные школы.

Приятных эмоций!

Наступает время, когда ветер завивает метели, рассыпает пушистый снег не только по лесам, но и городским улицам, застылым озерам, точно жених, нетерпеливо стремящийся на долгожданную встречу со своей невестой зимой.  И это нам предстоит терпеть целых три месяца. Зима –  настоящая Снежная королева, холодная и иногда неприветливая.

Сегодня новое видео. Здесь ветер, вьюга, снег, метели. Словом, зима! Не забывайте подписываться на мой канал на Ютубе!

Приятного просмотра.

Вся коллекция художников Barbarini здесь...

Gustav Barbarini (Wien 1840-1909)

Emil Barbarini (Vienna 1855-1930)

 
Marie Egner (25 августа 1850, Бад - Радкерсбург - 31 марта 1940 года, Вена) австрийский художник.
Она взяла первые уроки рисования в Грац у Hermann von Königsbrunn, а затем отправилась в Дюссельдорф с 1872 по 1875, где она училась у Carl Jungheim (1830-1886). Там же познакомилась со своей любовью всей жизни художником Hugo Darnaut (1851-1937). В 1882 году, она поехала в Вену, чтобы жить со своей матерью, но провела свое лето в колонию художников в замке Plankenberg, возле города Neulengbach, где она брала уроки у Emil Jakob Schindler до 1887. С 1887 по 1889 она была в учебной поездке в Англии. Вскоре после этого, состоялась ее первая выставка в Вене Künstlerhaus. Marie Egner также экспонировалась в Германии и Англии.
Она создала художественную школу для женщин, но пришлось оставить её в 1910 году, по состоянию здоровья. После Первой Мировой войны она стала членом Австрийской Ассоциации женщин-художников (VBKÖ). В 1926 году группа провела большую ретроспективную выставку ее работ. После 1930 года она начала терять зрение и отошла от общественной жизни.


Нежная, неповторимая, прекрасная картина австрийской художницы Мари Эгнер "In the Blossoming Bower” (В цветочной беседке, написана около 1896 г., холст, масло 86,5 х 114,5 ) поражает своей глубиной, красками, реальностью. Недаром она так притягивает взгляд и оставляет в душе неизгладимое яркое, доброе впечатление, привносит спокойствие и негу. На аукционе Dorotheum картина была продана за 168300 EUR в 2011 году.
Картина "In the Blossoming Bower" (Серия Известные картины) является вершиной творчества художницы. В ней отражены ее чувства, картина написана под впечатлениями от интересных и познавательных поездок Марии по Европе.

 Скоро-скоро Новый год. Событие, которое ждут взрослые наравне с детьми. Отличный праздник и многие из нас считают его самым главным событием года. И хотя погода еще часто неустойчивая, снег часто растает, но дыхание и наступление Нового года все- же чувствуется. В Европе начали ставить Новогодние елки. У нас это произойдет чуть позже.

Решил вас окунуть в волшебную магию белоснежной красавицы зимы. Новый видео ролик от меня. Назвал его просто "Путешествие в зиму"

Можете развернуть ролик во весь экран. На качество воспроизведения это никаким образом не повлияет, ибо использую всегда только фото и видео высокого качества.

Приятных эмоций и подписывайтесь на мой канал на Ютубе!

Ранее картины художника были здесь

"Venezia, Riva degli Schiavoni"

Winter Amusements

Художник Андре Кон (анг. Andre Kohn) родилcя в городе Волгограде в 1972 году, Россия.

В возрасте 12 лет вместе с семьей переезжает в Москву. Это случилось в 1984 году.  Изначально занимался спортом и показывал хорошие результаты. Но в возрасте 15 лет он оставляет атлетику, чтобы далее изучать искусство.

Живопись он изучал под руководством художницы Натальи Гавриченко, а также скульптора Анатолия Врубеля. Изначально работал сценическим художником в отделе изящных искусств Российского университета.

В 1992 году Андрэ получает четыре первых приза, а также один второй, и один третий на конкурсе рисунков, который проходил в США. Его талант был замечен и высоко оценен многими знатоками в области живописи. Именно это явилось одной из тех причин, которые повлияли на его дальнейшую судьбу. В возрасте 20 лет он переезжает в США, где и сегодня живет с семьей в Фениксе .

Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях по всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и Соединенные Штаты. 

Вся живопись художника Ricardo Sanz - здесь

"Ricardo Sanz – Esperando en el Café"


Тот тихий блюз на тему встречи,
Как будто пряный аромат свечи,
Для нас с тобою этот вечер,
Как маленькая звездочка в ночи.

Ко мне пришел из грустной сказки,
Мечта моих прошедших лет.
Ты яркий цвет в оттенках краски
И о любви написанный сонет.

Ты мне никто, я это знаю,
Герой чужих романов и легенд.
Я от тебя любовь свою скрываю,
Ты дорогой и недоступный «бренд».

В кафе мы встретились случайно,
Как будто старые друзья,
А тихий блюз звучал печально
Мне словно говорил: «Нельзя».

Она - воздушна, грациозна,
На пальцах собственных стоит.
Есть в этом танце бесподобном
Необъяснимый колорит.

Есть величавость и коварство,
Воздушной неги эротизм,
Какое-то непостоянство...
И фантазийный магнетизм.

Нас увлекает и волнует
Сей сказочный манящий звон,
Он струны наши напрягает...
Балет... балет... зовётся Он.
© Copyright: Ирина Бутко, 2009

 
Joseph Henry Loukota (1879-1967) выдающийся чешский художник, карикатурист, академик и педагог. Родился в семье егеря в домике In five lip. Вскоре у него проявляется художественный талант и в молодом возрасте рисовал пейзажи в окрестностях. Окончил Академию изящных искусств в Праге (проф. Вацлав Брожик (Václav Brožík), Гануш Швайгер (Hanuš Schweiger).
Joseph Henry Loukota рисовал портреты, фигуры и жанровые картины, иллюстрировал исторические журналы. Согласно проекту Vojtěch Hynais нарисовал картину-аллегорию в пантеоне Национального музея. Joseph Henry Loukota жил и работал на вилле Зденка на северной окраине села Стара-Гуть.

Небольшая эротическая зарисовка от фотографа из Украины Ирины Джуль...
Всем приятного просмотра!

Смотреть далее...18+

 Комплекс академика Амосова спасет от гиподинамии

  Николай Амосов считал, что человеческое здоровье не зависит ни от окружающих обстоятельств, ни от медицины. Решающий фактор – это выбор каждого, быть или не быть здоровым. Согласитесь, смело!

В возрасте уже 40 лет Амосов почувствовал начало ухудшения здоровья. Именно тогда он и решил изобрести то, что спасет не только его, а станет панацеей для общества – уже в те годы больного гиподинамией.

Комплекс упражнений академика Амосова 

В этом мастер-классе довольно подробно показано, как вышивать сирень.

Вам для этого потребуется:

• Атласные ленты 4 и 6 мм для бутонов
• 1 см лента для цветов
• 2,5 см лента для листьев и стеблей
• Пяльцы
• Нитки
• Ножницы
• Зажигалка и принт.

На выходе получите вот такую красоту!