-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Val21

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 23.02.2015
Записей: 5188
Комментариев: 57
Написано: 5252


Лоуренс Альма-Тадема | Викторианский живописец, принят в круг прерафаэлитов, изменилась его палитра — она стала более светлой. (часть-3)

Вторник, 23 Мая 2017 г. 01:03 + в цитатник
Цитата сообщения Alexandra-Victoria Лоуренс Альма-Тадема | Викторианский живописец, принят в круг прерафаэлитов, изменилась его палитра — она стала более светлой. (часть-3)

 

 

«Весна», 1894. Музей Гетти, Лос-Анжелес

С 1870 года Альма-Тадема постоянно проживал в Великобритании, где состоялась его карьера, жило большинство его заказчиков; он стал одним из самых известных и высокооплачиваемых художников викторианской эпохи. С женитьбой, он был принят в круг прерафаэлитов, под их влиянием изменилась его палитра — она стала более светлой, изменилась и техника письма.
В 1872 году Альма-Тадема организовал каталог своих работ, где каждая картина имела номер опуса (как у композиторов) — в хронологическом порядке, была зафиксирована на фотографии и снабжена его личной подписью. Это позволяло отслеживать судьбу полотен и защищать творчество художника от подделок. Под номером 1 в каталоге значился портрет его сестры Атье (написанный в 1851 году). За два месяца до смерти он завершил картину «Приготовления в Колизее», внесённую в каталог под номером 408 (CCCCVIII). Лаура Альма-Тадема также стала известной художницей, чья художественная манера очень похожа на мужа, подписывалась она той же фамилией, но не ставила каталожного номера опуса.

Файл: Женщины Amfiss.jpg

Женщины Амфисса. 1888

В 1872 году супруги Альма-Тадема совершили европейскую поездку продолжительностью пять с половиной месяцев, побывав в Бельгии, Германии и Италии. В Италии они много времени проводили на археологических раскопках в Помпеях, а также приобрели и сделали множество фотографий, что наряду с большой исторической библиотекой, было важным источником для работы художника. В 1873 году Альма-Тадема получил официальное письмо королевы Виктории, предоставлявшее ему право постоянного проживания в Великобритании. Во время поездки в Италию в январе — апреле 1876 года, Альма-Тадема снимал студию в Риме, общался с Генрихом Семирадским и осмотрел его новую картину «Светочи христианства (Факелы Нерона)»[9]. По пути домой, супруги Альма-Тадема приняли участие в работе парижского Салона 1876 года. Здесь была представлена картина «Аудиенция Агриппы». В 1876 году Альма-Тадема был принят ассоциированным членом Королевской Академии художеств.
19 июня 1879 года Альма-Тадема получил звание полного академика Королевской Академии художеств, что было самой значительной из его наград. В 1882 году он организовал в галерее Гросвенор в Лондоне большую ретроспективную выставку, на которой были представлены 287 работ. Отзывы критиков были противоречивыми, отрицательные эмоции вызывали «излишние археологические подробности» и сухость в передаче эмоций.

Файл: Розы Heliogabalus.jpg
Розы Гелиогабала. 1888. Частное собрание

Новая длительная поездка в Италию была совершена в 1883 году, в первую очередь художника интересовали новые находки в Помпеях. На раскопки он наведывался ежедневно в течение нескольких месяцев, что стало источником почти досконального знания жизни обитателей Древнего Рима. Его работы включали такое количество точных деталей, что некоторые критики обвиняли его в том, что жанровые картины более всего напоминали музейные каталоги. В 1888 году была создана одна из самых известных его картин — «Розы Гелиогабала». Она была основана на эпизоде из «Жизнеописаний Августов»: развратный император Гелиогабал на оргиях так заваливал своих гостей каскадами розовых лепестков, что некоторые задыхались под ними. Картина писалась в течение четырёх месяцев зимой, причём в течение всего этого времени художнику еженедельно присылали свежие розы с французской Ривьеры и даже из Африки.

Семейная группа 1896

Хотя Альма-Тадема в первую очередь прославил себя как автора жанровых сцен из жизни античности, но он был и успешным портретистом, писал пейзажи и акварели, а также делал офорты, чаще всего — репродукции собственных произведений.

Земной рай  1891


Это наша Corner, 1872



Скульптурная галерея, 1874



Мольбы, 1876



Скульпторы в Древнем Риме, 1877



Флора Весна в садах виллы Боргезе, 1877



Изображением читать, чтобы Иосиф фараону, 1878



Женщина на коленях рядом с саркофагом и плача, 1878



По дороге в храм Цереры, 1879



После аудиенции, 1879



Расставание Kiss, 1882



Путь к Храму, 1882

Олеандр, 1882



Между Венерой и Вакха, 1882



Добро пожаловать Ступени, 1883



Кто это, 1884



Предрешен, 1885



Чтение Гомера, 1885



Apodyterium, 1886



Любимый поэт, 1888



FHE Фригидарий, 1890



Любит Служители, 1891

Kiss, 1891



Ухаживание Предложение, 1892



Сравнения, 1892



Бессознательное соперников, 1893



В моей студии, 1893



Ювелирное любви Феттер, 1895



Удобный наблюдательный пункт, 1895



Колизей, 1896


Расхождения во мнениях, 1896



Термы Каракаллы, 1899



Миссис Джордж Льюис и ее дочь Элизабет, 1899



Напрасные ухаживания, 1900

Рубрики:  Мир искусства./Изобразительное искусство.

 

Добавить комментарий:
Текст комментария: смайлики

Проверка орфографии: (найти ошибки)

Прикрепить картинку:

 Переводить URL в ссылку
 Подписаться на комментарии
 Подписать картинку