Журнал «Садоводство»

 (Бельгия, 1854-1896, редактор Шарль Лемер).

№5 (1858). Часть 1 – 18 илл.

Title - L'Illustration horticole: journal special des serres et des jardins, ou choix raisonne des plantes les plus interressantes sous le rapport ornemental, comprenant leur histoire complete, leur description comparee, leur figure et leur culture.

By Charles Antoine Lemaire, editor  (1801-1871). 

Publication - Gand, Belgium: Imprimerie et lithographie de F. et E. Gyselnyck, 1854-1896.

Орхидеи. Селекционные. 2 тома (1862).

Том 1 (40 цв. илл.) 

Title - Select orchidaceous plants [First series] by Robert Warner; the notes on culture by Benjamin S.Williams.

By Robert Warner, Benjamin Williams (1822-1890). 

Publication - London: L. Reeve, 1862-1865.

Орхидеи. Селекционные. 2 тома (1862).

Том 2 (39 цв. илл.) 

Title - Select orchidaceous plants [Second series] by Robert Warner; the notes on culture by Benjamin S.Williams.

By Robert Warner, Benjamin Williams (1822-1890). 

Publication - London: L. Reeve, 1862-1865.

 Акварели из альбома "Розы" Пьера-Жозефа Редуте (Pierre-Joseph Redoute)

Американский художник Terry Avon Redlin  родился 11 июля 1937 года. Любовь его к пейзажам  и анималистика это одна из любимых его тем.  Зачастую изображенные в сумерках,  ночью или на закате,  колоритные и насыщенные и конечно же очень яркие. С 1991 г. по 1998, а это целых 8 лет подряд он шел к  званию народного художника Америки. 

 Знакомьтесь. Художник этого вполне заслуживает!

• часть 1.
• часть 2.
• часть 3.

Французский художник и ботаник бельгийского происхождения Pierre-Joseph Redoute (1759-1840)

«Генриха IV» | King Henry IV

Пьеса

часть 1.       часть 2.

Художник Олег Карпенко всегда любил графику. Даже в его живописных полотнах проступает мощная графическая основа. Сам Олег работает в уникальной технике: мелованный картон, глубокочерная гуашь и игла. О значимости рисунка Олег Карпенко говорит как пишет:

- Я думаю, мир Господь замыслил как рисунок. Бытие проявляется через рисунок видимым нам способом. Перья облаков расходятся в небе. Молния распадается в темноте. Дерево прорастает ветками в воздушном пространстве. Рисунок - это художественная формула космической энергии. В изобразительном искусстве это фундамент, основа всего. Для художника рисунок фиксирует первейшую, самую свежую мысль. Это овеществленный след движения мысли. Если в картине нет рисунка, в ней нет мысли. Еще рисунок - это анализ. Когда человек рисует, он неосознанно спрашивает: что дальше и что ближе, что темнее и что светлее. Дети, которые любят и умеют рисовать, и по другим предметам успевают лучше: рисунок формирует способность задавать вопросы и получать ответы. Это «скелет» мысли, он структурирует бесформенное вещество творчества.

Моление

Затмение

Благовещенье: Мария и Ангел

 Jean-Michel Mathieux-Marie родился в 1947 году в Париже. Изучал архитектуру в стенах Академии Художеств Парижа. Позднее, в 27 лет, заинтересовавшись техникой гравюры,  он обучался ей в мастерской Дельпеш,  окончательно отказавшись от профессии архитектора. Впоследствии художником создано больше 200 работ в технике сухая игла, напечатанные самим автором на ручном станке. Архитектура стала его главным мотивом его творчества – города мира: Рим, Венеция и, конечно, Париж, а также воображаемые фантастические объекты космогонического направления. Это -  самые любимые темы, к которым он постоянно возвращается в своем творчестве. Произведения Жана-Мишеля Матье-Мари были представлены на многочисленных выставках во Франции и за границей, в Музее Барон Жерар города Байо, в Королевской Академии Изящных Искусств в Мадриде.

Признанный одним из лучших мастеров гравюры ХХ века во Франции, Жан-Мишель Матье-Мари является президентом ассоциации графиков "Игла и Резец" при Фонде Тэйлора. Художник постоянно сотрудничает с парижской галереей Анны Филимоновой со дня ее основания в 2005 году. Лауреат конкурса Министерства Культуры Франции "Каза Веласкез", за вклад в развитие искусства графики награжден Премией Бодри фонда Барона Тэйлора.

Я родился и вырос в Питере - можно сказать, что весь пропитан городом и без него не могу жить. Но постоянная ностальгия уводит меня отсюда из каменных стен и в воображении мне чудится другой мир. Вот сейчас мне кажется, что солнце только-только высунулось из-за кромки леса и языки тумана еще облизывают сонные низины, а у берега прикорнула лодочка и через минуту сяду и поплыву на Нолье – мелкое место в озере недалеко от Грязной луки - там ждет меня серебристая рыба. Опустив якорь, достану удило, закину за борт наживку и буду долго-долго ждать и созерцать глупый поплавок, забывая все на свете...

Уже не в первый раз встречаю художника, который держит и не отпускает....
Из галереи из его работ хотелось "унести" все.... Из книги переписать много и обо всем...
Прочитала биографию - и хочется написать всю.... О детстве, о том, как в пять лет впервые встретил художника и был потрясен его умением рисовать, изображать предметы, лица, и сам художник представлялся волшебником, о походах в Эрмитаж и Русский музей, как детское воображение поразили картины Айвазовского, и особенно завораживала мощь нарисованной зеленой волны, которая готова была упасть на зрителя и увлечь его в свои глубины.

О том, как в 1974 году, в год Тигра, летом стояла жаркая погода, светило солнце и хотелось окунуться в воду. И он нырнул..... а очнулся от пронзительного крика какой-то девицы, со сломанным позвоночником и полным параличом. Родителям врачи сказали, что у Анатолия нет никаких шансов выбраться из этого положения… Но некто, кто держит наши судьбы в своих руках, повернул все в другую сторону. Через несколько месяцев стали пробуждаться движения. Анатолий начал пытаться рисовать, привязанным к руке карандашом, хотелось нарисовать тигра, того, который сидел на потолке. Но получались лишь каракули....

Сайт Автора

***
Пейзажи России певучи.

Пейзажи России певучи –
Сосна и раскидистый дуб,
Луга, перелески – не кручи
Черёмухи целые тучи,
Берёзы и клён…однолюб.

***