Дизайнер и фото художник Тина Кассати (Tina Cassati), Берлин.
Источники вдохновения Для работ Тины Кассати источником вдохновения для ее фейшн-иллюстраций является исторический период правления королевы Елизаветы I. Именно поэтому мы видим, нарочито-избыточное многослойное наложение не только одежды с ее помпезностью, яркостью и пренасыщением, но и фольклорные нотки эпохи Ренессанс. От просмотра ее фотографий ощущение, что ты попал в сказку. Особое внимание она уделяет костюмам, театральным переодеваниям. Несмотря на перенасыщение мелкими деталями, в целом они смотрятся гармонично и завораживающе, делая аллюзию эпохи Ренессанса.
Синтез философии, символизма ритуалов прошлого и настоящего совместно с представлениями об ирреальном мире наполняют ее фото картины. Фото истории Тины Кассати, как правило, носят провокационный облик, наполненный обезоруживающим энтузиазмом и эксцентричной эстетикой.
Тина Касати является автором дизайна одежды, украшений, аксессуаров, шляп, сумок, обуви и прочих деталей гардероба моделей, задействованных в съемках.



далее...

Жан-Батист Монж (родился 11 июня 1971 года в Нанте) французский Автор фантазии и иллюстратор . Теперь он живет в Канаде, в городе Монреаль. Один из ведущих художников-иллюстраторов нашего времени.

Jean Baptiste MongeUploaded by garobulle. - Discover more webcam videos and video blogs.

Sueellen Ross начала рисовать животных  с момента как стала держать карандаш в руках и уже больше уже никогда не останавливалась!) Она росла  в городе и воспитывалась как городской ребенок, но очень хотела, что бы ее окружали  много животных, и очень хотела, что бы родители разрешили ей хотя бы держать козу на заднем дворе))) Большинство животных, которых  Sueellen рисует это адаптированные к городской жизни. Для работы художница использует акварель,тушь,карандаш. Sueellen Ross известная и популярная художница получала многочисленные премии, некоторые ее работы хранятся в музее.

Smokepaint / Полина Яковлева

Галерея
 

У Полины есть свой  стиль. Её  иллюстрации удивительны и неповторимы.

Michael Cheval родился в 1966 году в Котельниково, небольшом городке на юге России. Его дед был профессиональным художником и скульптором. В 1980 году его семья переехала в Германию. Музеи и замки, древние улицы и прекрасные пейзажи южной Германии окончательно определили вкусы Михаeля. Он интересовался историей и литературой, и организовал свою группу, посвятив несколько лет рок-н-роллу, сочиняя музыку и стихи. После окончания школы и службы в Советской Армии, Михаeль переехал в Небит-Даг (Туркменистан) – город в центре Кара-Кум, неподалеку от иранской границы. Восточная философия и характер Центральной Азии сформировали его стиль. Oн сотрудничал с несколькими театрами и издательствами в Небит-Даг и Ашхабаде. В 1992 году окончил школу изобразительного искусства в Ашхабаде.
В 1990 году Михаeль провел свою первую персональную выставку в Туркменистане, Национальном музеи изобразительного искусства. Это было знаменательное событие для 24-летнего художника. В 1994 году Михаeль переехал в Россию и работал в Москве как независимый художник и иллюстратор для различных издательств, в том числе известного книжного издательства “Планета”.
Новая эпоха для художника началась когда он принял решение иммигрировать в 1997 году в США. Он вернулся к западной культуре, которая в значительной степени вдохновила его в юности. В 1998 году он стал членом престижного нью-йоркского Национального клуба искусств.
С 1998 года Михаeль регулярно проводит выставки в различных галереях Нью-Йорка. Он является членом Общества искусств Лондона с 2002 года и участвует в ежегодных европейских выставках, проведимых Ассоциацией изобразительных искусств.

Сайт

Sarah Jane Szikora начала рисовать в возрасте 4 лет, в больнице. Глаза были перевязаны после операции, но она брала карандаш и рисовала картины.
После окончания школы, Сара-Джейн поступила в Северный колледж искусств.
В 1993 году она приняла решение посвятить себя своей мечте - работать в качестве художника.
У Сара-Джейн было несколько крупных выставок в Великобритании и регулярные выставки в Selfridges и Harrods.

Marie Desbons

Сайт


Чудесные, добрые иллюстрации от Marie Desbons.

Сайт

Beatriz Martin Vidal - испанская художница с  пронзительными работами.

Немецкий мастер стрит-арта Эдгар Мюллер (Edgar Mueller) использует городские улицы в качестве холста. Он создает трехмерные картины–иллюзии, приглашающие прохожих поучаствовать в уличном представлении. Мюллер знакомит прохожих с шедеврами мировой классики, рисуя копии прямо на асфальте, или устраивает импровизированные «стихийные бедствия» на тихих улочках респектабельных городов.

На самом деле здесь нет никакой скульптуры, кирпичной кладки, девушки и прочего, все это нарисовано на стене здания американским художником Джоном Пью (John Pugh), специализирующемся на искусстве "trompe l'oeil" или "обман зрения".

Художник из Британии Питер Уильямс (Peter Williams) родился в 1952. На сегодняшний день он живёт на Суффолкским побережье, где работает в собственной студии.
В прошлом, до 2002 года он сменил много различных сфер деятельности: служба в британской армии, наставник колледжа, компьютерный аналитик, водитель грузовика. Но на протяжении всего этого времени он находил возможность для занятий искусством. Но, не смотря на свой богатый опыт деятельности в различных сферах, Питер всегда при этом увлекался живописью. И после 2002 года он принимает решение, посвятить себя искусству всецело. Поначалу он работал художником - иллюстратором в Хартфордширском журнале Life. В 2005 году он переехал в Восточное побережье Суффолка.
Тематика его картин разнообразна: сцены и портреты из жизни людей Американского Запада, эффектные и детализированные фотореалистические картины дикой природы в графике, акварельные пейзажи. Техника выполнения его работ, также весьма разнообразна: акварель, карандаш, пастель, цветной карандаш. Зачастую на одном полотне можно увидеть совмещение акварели и цветного карандаша.
На сегодняшний день Peter Williams участвует во многих выставках, его картины можно встретить как в частных коллекциях, так и в галереях.
В 2010 году Питер Уильямс был удостоен премии журнала Wildlife Artist.



Heaven in hells valley

далее...

Иллюстрации замечательного художника Rob Scotton не нуждаются в комментариях. На них можно смотреть без слов, как на открытки, как на детские фотографии, - с улыбкой и чувствуя, как тепло становится на душе, и легко на сердце. Вероятно, вы скажете, что такие картинки всенепременно должны стать иллюстрациями к детским книжкам, и будете правы. Роб Скоттон уже давно сотрудничает с издательством HarperCollins Children' Books, и первая книга с его иллюстрациями называлась "Овечка Расселл" ("Russell le mouton").
В книге овечка Расселл никак не могла вовремя уснуть. Не помогала ни полная темнота, ни подсчет собственных ног, ни миллиардов звезд на небе, ни мягкая кровать, ни сон под открытым небом...



далее...

Художник живописец Джон О'Брайен картины которого радуют глаз и греют душу. John Patrick O'Brien (1951 – 2004) учился в престижной Художественной Лиге Student’s в Нью-Йорке, впоследствии в студии в Гринвич-Виллидж, в Сан-Франциско и в Париже. Его академическая манера письма в сочетании с любовью к красоте типична для американского импрессионизма. Его работы находятся во многих частных собраниях США и Европы.
Интерьеры и улицы на его картинах – реальные или полностью выдуманные, соблазняют и вызывают желание оказаться там, в этих приветливых уголках Земли. Это и есть «»современный романтичный реализм». Его страсть к Франции, Италии и Ирландии может видеться в череде романтичных изящных интерьеров, уличных мест действия, кафе и бульваров. И на многих его картинах – маленькие уютные мансарды и мезонины, в которых хочется хоть немного пожить, провести отпуск или поселить героев какого-нибудь лирического повествования, фильма, романа.
Пораженный тяжелой болезнью, Джон О'Брайен до последних дней старался нести своими картинами радость и позитив всем зрителям. И разве не приятно в неласковые зимние сумерки поставить на монитор картину уютного переулка средиземноморского или калифорнийского городка, и помечтать о чашечке кофе в уличном кафе? источник


Place L'Amour

далее...

Josephine Wall

Сайт

Жозефина родилась в Farnham, графство Суррей, Англия в 1947 году. Её семья переехала в Пул, Дорсет, когда ей было 14 лет.
С детства у Жозефины была страсть к свету, цвету и фантазиям.
Большая часть вдохновения для ее мистических образов рождается из её наблюдений за природой.
Как и большинство художников Джо часто спрашивают, где вы получаете ваши идеи? Ответ ... "в любом месте и везде". Другой часто задаваемый вопрос: "Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать? Ответ ... "жизнь" .
Жозефина работает в основном с акриловой краской, которая позволяет ей рисовать быстро, и создать много текстурированных и красочных эффектов.