Нарядные декоративные работы Davida Galchutt

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Художник Barbara Keith.

Сайт Автора

смотреть дальше

Утончённые барышни...| Александр Аверин

Читать далее...

Художник Владимир Жданов. Интересные натюрморты!!!

Художник Владимир Жданов. Интересные натюрморты!!! Родился в г. Омск в 1959 году. Закончил Красноярский художественный институт. До 1999 года жил и работал в Сибири (Омск, Красноярск, Тобольск, Тара). Сейчас живет в Гатчине(Санкт-Петербург). Работает в технике масла, акварели, пастели. Участвовал в региональных и международных выставках. Вот так коротко о нем))

1.
Читать далее...

Дмитрий Лёвин .Мастер русского пейзажа.

О художнике

Родился в городе Моршанске Тамбовской области в 1955 году. Закончил Пензенское художественное училище.

Дмитрий Лёвин признанный мастер русского пейзажа.
Он рисует русскую природу с большой любовью и вдохновением. Доброта души художника передается через его картины.
Русская природа на полотнах художника передается как невеста празднично и немного смущенно.

Дмитрий Лёвин по праву считается продолжателем русской школы реалистической живописи. Художник поддерживает традиции таких известных миру мастеров как Шишкин, Суриков, Коровин.

Зарубежные выставки:
1980-2001 - Россия, 1993 - Германия,
1994 - Бельгия, 1999 - Украина,
2000 - Англия, 2001 - Гонконг,
2001 - Россия, 2001 - Венгрия,
2002 - Россия, 2002 - Франция,
2002 - Германия, 2002 - США,
2002 - Италия

Картины художника украшают частные коллекции во многих странах мира: США, Канада, Франция, Германия, Бельгия, Китай, Египет, Tайвань, Индонезия, Япония, Россия, Венгрия, Украина, Англия, Гонконг

Старый мостик.
Суханово

В тиши аллей
Читать далее...

Китайская живопись в стиле гохуа!!!очень красивые работы)ч. 2.

Китайская живопись в стиле гохуа!!!очень красивые работы) ч. 2. Посмотрите вторую часть работ китайских мастеров. Здесь показаны рисунки животных: панды, собачек, тигра,леопарда. Первую часть и прочитать о гохуа можно здесь!

1.
Читать далее...

Китайская живопись в стиле гохуа!!!очень красивые работы)

Китайская живопись в стиле гохуа!!!очень красивые работы) Люблю китайскую живопись, вышивку, скульптуру. Очень трудолюбивый и талантливый народ. Гохуа - термин, который обозначает технику и стиль традиционной китайской живописи, в которой используется тушь и водные краски на шелке или на рисовой бумаге

1.
Читать далее...

Натюрморты - Yana Movchan

СМОТРИМ ДАЛЬШЕ

Художник Оксана Алексеева Кравченко. Цветочное великолепие


Оксана Кравченко родилась в 1971 году в городе Новоуральск Свердловской обл., Россия.
С 1986 по 1990 училась в Уральском училище прикладного искусства г. Нижний Тагил. Любимая
тема творчества - флористическая живопись в технике маслом на холсте. С 2005 года выставляется
в галереях города Екатеринбурга, также работы находятся в постоянной экспозиции выставочных
салонов городов Москвы и Екатеринбурга. Многие картины находятся в частных коллекциях, в том
числе и за рубежом. Художественное кредо - это выражение в своих работах восхищения и любви
к цветам. Цветы символизируют изящество, утончённость и доброту. "Я любуюсь совершенством
выращенных цветов в собственном саду, образы которых переношу на свои работы. Погружаясь
в тонкости строения цветка, в своих работах подчёркиваю его форму , фактуру и изогнутость линий
изысканной мощной пластикой энергичных мазков. Стремлюсь передать непосредственное
ощущение зрительного впечатления природы, чувство радости и богатство гармонии цветовой
расцветки декоративности, игры света и тени", - говорит Оксана Алексеевна.


После дождя

Смотреть далее

Рисунки Хуан Баутиста Нието - фотографическая точность

Хуан Баутиста Нието (Juan Bautista Nieto) родился в 1963 году в Севильи, Испания. Окончил Институт Изящных Искусств Севильи. Работает в жанре гиперреализма. Пишет каждую картину по 6 - 9 месяцев.

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Леонид Афремов


Читать далее...

Художник Pierre-Jean Couarraze | 'Гиперреализм'

Художник Pierre-Jean Couarraze, родился в 1944 году, Монпарнас, Париж. Учился в академии "la Grande Chaumière". Занимается живописью на протяжении 40 лет и известен по всей Европе. Его картины выставляются во многих галереях Европы, в США и в Азии.



далее...

НАТЮРМОРТ В ЖИВОПИСИ

Художница Лидия Даценко

 

 Утро

КАРТИНЫ ХУДОЖНИЦЫ СМОТРЕТЬ  ДАЛЕЕ...

Солнечные акварели Пантелиса Зографоса (Pantelis Zografos)

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Потрясающая осень глазами художника Леонида Афремова!

 

Читать далее...

Иллюстратор Paul Kidby.

Сайт Автора

смотреть дальше

Художник Дэвид Миллер (David Miller).

Дэвид Миллер-один из самых известных современных художников-маринистов.Его картины высоко оценены не только искусствоведами,но и экологами. Он провел много часов,погружаясь под воду на Гавайских островах,Ямайке,в заливах Калифорнии и Мексики.Практически все его произведения отражают разные аспекты окружающей нас природы.Миллер известен своими блестящими картинами,изображающими тропическую флору и фауну-рыб,морских черепах,дельфинов и китов.
Искусство Миллера представлено в десятках галлерей США,Японии,Австралии и Европы.Благодаря его работам,мы можем увидеть различные картины подводного мира,морские и тропические пйзажи...


далее...

Китайский художник-пейзажист Liu Maoshan



Liu Maoshan известный художник-пейзажист, член Китайской Ассоциации Художников, вице-президент Академии китайской живописи, родился в Сучжоу в 1942. В 1962 г. окончил Институт прикладного искусства в Сучжоу. Виртуозно сочетает в своих работах строгость европейской классической живописи, воздушность современного импрессионизма и отточенную детализацию китайского пейзажа.
Много путешествует. В последние годы он посетил Японию, Англию, США, Гонконг и другие места, где были организованы его персональные выставки. Его работы получили всеобщее признание и находятся сейчас в постоянных собраниях в музеях и галереях в Китае и за границей. Несмотря на то, что картины напоминают акварельную живопись, это не акварель в ее традиционном понимании: его материалы - чернила, краска и бумага.

+25 картин

АКВАРЕЛИ СТИВА ХЕНКСА...

Стив Хэнкс (Steve Hanks) родился в Сан Диего (Калифорния, США) в 1949 году. С раннего детства он много времени проводил на океанском побережье

............................................................................................................................................



Читать далее...

Старые дворики и дома / Поповиченко Т.

Художница рисует Одессу, но у меня чувство дежавю, хотя в Одессе никогда не жила. Прожила всю жизнь в Киеве, но я помню из детства такие дома, веранды, окна, крыши, деревянные лесенки в маленьких двориках, полуподвальные окна с простыми занавесочками и даже кованные ворота в подворотнях.
А свекровь, которая жила вот в таком уютном дворике, рассказывала, что там был свой микроклимат, где двери никогда не запирались, всё было на виду и люди были добрее.
Удовольствия проживания в коммуналке я не имела, поэтому картины из коммунальной жизни тут не показываю, но на сайте Татьяны вы можете их сами посмотреть, как и другие иллюстрации.

Татьяна Поповиченко

города и дворики, которых больше нет...

Русский колорит в миниатюрах Надежды Стрелкиной

Надежда Strelkina (в девичестве Burbysheva) родилась в небольшой деревне Федоскино, недалеко от Москвы.

Надежда - потомок известного рода нескольких поколений художников. На рубеже веков ее прадед владел лаковым заводом "Burbyshev Мастерская", где окрашивали коробки для сигар, табакерки и бокалы. Большевистская революция положила конец частному предпринимательству и мастерская "Burbyshev" перестала существовать...

Однако навыки традиционного ремесла продолжают передаваться из поколения в поколение, и новая живопись Федоскино Лак Колледж и семинар были созданы в конце 1920-х годов.

Читать далее
Я уже посвящала пост Федоскинской лаковой миниатюре,только другого автора,кому интересно,пост здесь: http://blogs.mk.ru/users/oksana_mueller/post121505789/

Серия сообщений "прикладное искусство":
Часть 1 - Этакий музыкалиный робот.
Часть 2 - Живой Шелк
...
Часть 23 - Резные камейные раковины.
Часть 24 - Картины из камня (Флорентийская мозаика)
Часть 25 - Русский колорит в миниатюрах Надежды Стрелкиной
Часть 26 - Резьба китайских мастеров.Слоновая кость.
Часть 27 - ХОЛМОГОРСКАЯ РЕЗЬБА ПО КОСТИ
...
Часть 64 - История рукоделия
Часть 65 - Табакерка - "кибиточки любовной почты"
Часть 66 - История Франции...в воске (2)| George S. Stuart

Так кто же это "Sara Moon" ?

Читать далее...

Милые натюрморты Юлии Тельес

Смотреть далее

Французский художник и дизайнер Жорж де Фёр . Афиши. ч.1

Французский художник и дизайнер Жорж де Фёр родился 6 сентября 1868 года в семье состоятельного архитектора. Отец его был голландцем , мать — бельгийкой. Звали рожденного Жорж Жозеф ван Слайтерс. В своём художественном творчестве де Фёр был символистом и одним из основателей парижского модернизма. Начинал он как художник по костюмам и декоратор, потом примкнул к символистам, попав под влияние Пюи де Шаванна. Но его учителем стал Жюль Шере. Жорж де Фёр был истинным парижанином по духу. Ценитель женской красоты, как жрец, поклоняющийся единственному божеству, Жорж де Фёр воспел в своем искусстве Женщину, воплотив её в изящных и утонченных формах Ар Нуво (модерна). Выступая духовным наследником Бёрдсли, художник создает изысканный образ парижанки, женщины эпохи 1900, вызывающе-обольстительный и болезненно-порочный ("Искательницы Бесконечности", ок. 1897). Первые же представленные художником акварельные работы в салоне "Роза + Крест" приносят ему известность. Выступая в роли дизайнера, он выстраивает для своего божества "храм". Его интересует, что окружает женщину: одежда, мебель, внутренняя отделка помещений, начиная с туалетной комнаты и будуара. Фёр использует только самые дорогие и ценные материалы: оникс, серебро, позолоченное дерево, сливающиеся в единой гармонии нежно-серых цветов. Помимо живописи и дизайна художник успешно работает и в других областях искусства: увлекаясь ковроткачеством, создает эскизы для ковров, делает иллюстрации в любимой им технике акварели, в частности, к "Вратам грез" М. Швоба. В 1900 г. по заказу Зигфрида Бинга он оформляет фасад павильона на Всемирной выставке в Париже. Де Фёр быстро стал одним из ведущих дизайнеров Бинга. Бинг призвал Де Фёра расширить свои таланты во всех областях искусства и дизайна. Его работы демонстрировались в галерее Бинга с 1894 до его закрытия в 1904 году, за год до смерти Бинга. В 1902 году его работы были представлены на первом Salon Des Industries Du Mobilier в Гран-Пале в Париже. Для Maison De L'Art Nouveau Жорж сделал изделия из серебра в деликатном, линейном стиле, похожие на его графические работы и мебель для Бинга. До начала 1-ой Мировой войны, он переехал в Англию, где работал в основном как сценограф. Одаренный весьма изобретательным умом, Джордж создал самолеты, как театральные декорации и костюмы. В 1928 году Жорж вернулся в Париж, где был назначен профессором в Высшей национальной школе изящных искусств. Он продолжал работать в течение периода искусства модерн и был одним из самых плодовитых дизайнеров этого периода искусства. Его работы отличает тонкий филигранный орнамент и выраженное женское содержание. Захват сущности женского духа стал его торговой маркой. Жорж де Фёр умер в нищете 26 ноября 1943 в возрасте 75 лет в Париже.

Читать далее...

Карандашом?


Как ни тяжело поверить, но это факт. Все работы, которые вы сейчас увидите, выполнены обычным карандашом. Их автор Paul Lung проживает и работает в Гонг - Конге. Ему 37 лет и он просто обожает рисовать. Техника его рисования заключается в том, что эти шедевральные рисунки он творит автоматическим 0.5-мл карандашом. На одном из фото вы сможете увидеть это. Рисунки настолько реалистичны, что их невозможно отличить от черно - белых фото. Свои чудесные, на мой взгляд, работы он рисует на ватмане размером А2. Самое интересное пожалуй то, что мастер не пользуется ластиком. Все рисуется начисто. На один такой немыслимый шедевр у художника уходит порядка двух месяцев кропотливой и напряженной работы.

ДАЛЕЕ

_______________________________________________________________________________________________________

Если спросить любую женщину, что самое главное в ее аксессуаре, получите ответ - это ,конечно, сумочка, самое необходимое после одежды и обуви. Выбрать эту необходимую вещь на любой случай жизни вам помогут здесь
http://super-sumki.ru/. Воспользовавшись этим предложением, вы сможете подобрать себе данный аксессуар не выходя из дому и сэкономив необходимое время для других жизненных проблем.

______________________________________________________________________________________________________

АкварельноПарижское|Thierry Duval

В предрассветном Париже растаяли звуки уборки -

Город вымыт и чист, и не стыдно рассвету опять-

Осветить Тур Эйфель, словно в сказке - Монмартра пригорки,

Лувр обнять, в Люксембургском саду погулять ...

38

Натюрмортное великолепие


Палачев Вячеслав Николаевич, родился 24 декабря 1980 года, художник в третьем поколении. Вырос в атмосфере постоянного общения с искусством. С детских лет проявлял большой интерес к живописи, неоднократно был победителем районных и областных школьных выставок. Серьёзно занялся живописью в возрасте 17 лет. Первые работы выполнены в технике финифти и декоративно-прикладного искусства. Спустя 3 года начали появляться первые работы в технике масляной живописи, преимущественно городской пейзаж Ростова, Ярославля и натюрморты. Букеты цветов на картинах В.Палачева наполнены цветом, живостью и яркостью красок.
Подлинный успех художника пришел после ряда работ в жанре пейзажа, которые поражают своей реалистичностью. Внимание к деталям и точность в передаче природы во многом обусловлены опытом работы художника в технике финифть.

2009г. - выставка "Природа России глазами художника" в г. Ростов Великий
июнь-июль 2011г. - выставка, "Сбербанк" Ярославль

http://artnow.ru/ru/gallery/3/16647.html


Деревенский букет

>>>>>>>

Удивительные акварели-2.Grzegorz Wrobel

Lights cars

Читать далее...

Ах, Арбат, мой Арбат...



Арбат — это не просто улица в центре Москвы. Арбат — это и некая социокультурная общность. С рубежа XVIII и XIX столетий здесь преобладали дома-усадьбы дворян, а со второй половины XIX века сосредоточилась московская интеллигенция.
Сергей Баженов. Арбатский мотив.

С этой местностью связана память о тех, кто прославил нашу отечественную культуру. Начиная с Пушкина и Лермонтова и заканчивая Окуджавой. Перечень знаменитых арбатцев, перечень сочинений, написанных здесь, произведений искусств, здесь созданных, сделанных здесь научных открытий могли бы составить энциклопедию. Потому здесь и собралось столько мемориальных музеев и памятных досок.
Читать далее...

Живопись Тутунова Сергея

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Портреты вышитые Даниэлем Корнрампфом (Daniel Kornrumpf)

 

*************

Ах, кошки! Как всегда прекрасны.

Lesley Anne Ivory (Лесли Энн Ивори) - художница из Великобритании. Её кошки - это бесподобные кошки.

Читать далее...

Потрясающая черно-белая графика Гурама Доленджашвили (Guram Dolenjashvili)

Имеретинский натюрморт из серии "лето"

!!!!!!!!!!!!!!!

Художник Braldt Bralds/Кошачьи афоризмы

Картины Braldt Bralds Site
Кошачьи афоризмы
"Даже самая маленькая из кошек - это шедевр" Леонардо да Винчи
CATATONIC

"Если бы человека можно было бы скрестить с кошкой, человек бы от этого только выиграл. Чего нельзя сказать о кошке". Марк Твен
>>>>>>>

Цветочная классика жанра... | Cecil Kennedy

 Cecil Kennedy (1905-1997)

далеее...

Натюрморты Марины Захаровой

Марина Захарова родилась в Костроме. Окончила Ярославское художественное училище в 1987 г. Член союза художников России с 1998 г. Принимает участие в Российских и зарубежных выставках, международных пленэрах в Германии, Польше и Греции.
В 1998 году. получила награду от Президента России за творческие достижения. Работы художницы находятся в коллекции Костромского художественного музея, в частных коллекциях России и за рубежом. Художница живет и работает в городе Костроме.

Хризантемы

*******************

Художница Robin Lucile Anderson

далее...

Дом,милый дом...Акварели.Alexis Seabrook

Читать далее...

Holly Sierra
klassika
сайт Holly Sierra
Коллекция работ американской художницы Holly Sierra.
Madre Natura

кликабельно

Петербургские мотивы -2





Петербургские мотивы-1

Творческое объединение "Artemis"


Прогулка в летнем саду.

>>>>>>

Петербургские мотивы-1






Творческое объединение "Artemis"


Морской собор
Святителя Николая Чудотворца.

>>>>>>

Кошки в карандашных рисунках Пола Лунга.

 

Нет, это не качественные черно-белые фотографии, а карандашные рисунки Пола Лунга, каждый из которых он рисует в течение 30-40 часов. Я думаю далеко не каждая фотография сможет настолько точно передать красоту кошки, её нрав и подвижный взгляд. Кажется что даже шерстка шевелится и глаза блестят.

Читать далее...

Художник Эдуард Панов

Цветы

дальше

Художник Юрий Клапоух (Yuri Klapoukh)

Художник Юрий Клапоух (Yuri Klapoukh) родился в 1963 году в г.Харькове, Украина. Закончил Московский государственный академический художественный институт им. В. И. Сурикова в 1993 году. Профессионально занимается живописью на протяжении 15 лет. Его любимыми темами являются русский пейзаж, классический портрет и жанровых сцен из сельской жизни. Принимал участие во многих групповых и персональных выставках. В период с 1995 по 1998 год единолично расписал храм Александра Невского в родном городе Харькове. Картины художника находятся в частных коллекциях США, Чехии, Польше, Австрии, ЮАР, Германии и многих других. Живет и работает в Харькове, Украина.

Мостик, холст,масло
ArtWork

Сабир и Светлана Гаджиевы





сайт

Художник Гаджиев Сабир Тахир-оглы родился в Киеве в 1967году. Художница Гаджиева Светлана родилась в городе Челябинске в 1963 г. Вместе они закончили Академию Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге в 1993 году, факультет архитектуры, по специальности - художники-архитекторы.

«…В нашей живописи нет ничего, что можно было бы сопоставить с реальным временем, реальными персонажами. Фантазийность, легкость образов, недосказанность в их изображении, дают возможность использовать самые различные техники и приемы письма.

Вместе с тем, сознательное ограничение цветовой палитры создает двойственное ощущение торжественности, парадности и, в то же время, – камерности, уединенного созерцания.

Конечно же, классическая академическая школа рисунка и живописи воспитала чувство восхищения старыми мастерами и желание использовать интересные темы, но в наших картинах есть то количество иронии, которое необходимо для совершенно современной живописи.

Мы используем декоративные поверхности в сочетании с тонким, лессировочным письмом, давая возможность холсту вписаться в интерьер не только как художественному произведению, но и активной дизайнерской идее…»


Санкт-Петербург

>>>>>>

Акварели Константина Кузёмы

КУЗЕМА Константин Станиславович. Родился 15 апреля 1962 года. Петербуржец.Учился: с 1980 по 1986 - Ленинградский политехнический институт. Преподавал математику и электротехнику в техническом колледже.В 1989 году увлекся акварельной живописью и оставил преподавание.С 1998г. член Санкт-Петербургского Союза художников России. Вице-председатель Санкт-Петербургского Общества акварелистов.Произведения находятся в частных и корпоративных коллекциях России и зарубежных стран.
Музейные собрания: Свято-Троицкая Александро-Невская Лавра, "Музей Воды Санкт-Петербурга", "Государственный музей-заповедник "Петергоф", "Государственный историко-архитектурный и этнографический музей-заповедник "Кижи".
Медаль "120 лет обществу русских акварелистов"

В галерее, расположенной ниже, два альбома: "Кот Моня" и "Акварели". Второй включает в себя чудесные изображения Санкт-Петербурга и многое другое.

Альбом- "Кот Моня"

Альбом "Кот Моня"

******************

Виноградные натюрморты Александра Саидова

***
Не стану я жалеть о розах,
Увядших с легкою весной;
Мне мил и виноград на лозах,
В кистях созревший под горой,
Краса моей долины злачной,
Отрада осени златой,
Продолговатый и прозрачный,
Как персты девы молодой.
***
А.С.Пушкин


Читать далее...

Художник Алексей Шалаев

Улица Пятницкая. У Монетчиковских переулков.

Колпачный переулок. "Осенний мотив".

дальше

Веселые коты художника Мацика Юрия


Полосатый друг
Смотреть далее >>

Изображения увеличиваются кликом по превью.

Полюбоваться на другие работы этого солнечного художника и почитать о нем вы можете ТУТ ))