Вся живопись Оксаны Кравченко - здесь

Оксана Кравченко родилась в 1971 г. в г. Новоуральск Свердловской области. С 1986 по 1990гг. училась в Уральском училище прикладного искусства города Нижнего Тагила по специальности художник - декоратор.
Любимая тема творчества - флористическая живопись в технике маслом на холсте.
Работы выставляются в галереях города Екатеринбурга с 2005 года, так же они находятся в постоянной экспозиции выставочных салонах г. Москвы и Екатеринбурга.
Мои работы находятся в частных коллекциях, в том числе и зарубежном.
Выставочная деятельность началась в 2005г.:
2005 г. – Первая Персональная выставка в Художественном Салоне "Ноев Ковчег" КОСК РОССИЯ г. Екатеринбург
Художественное кредо - это выражение в своих работах восхищения и любви к цветам.
Цветы символизируют изящество, утончённость и доброту.
Пионы, розы, ирисы, маки, сирень, полевые цветы - они способны не только радовать глаз, украшать, поэтически смягчать реальность, но и проявлять необычное умение преображать реальность.

Поднимать настроение и наполнять душу радостью, что позволяет увидеть бесконечность изменчивой красоты мира.
Обилие цветов, их чудесный и завораживающий мир, где каждый цветок говорит о времени и вечности, расцвете и увядании, радости и печали.
Стоит только погрузиться в очарование их истинного совершенства, торжества красоты и чуда жизни.
Мой любимый цветок - это роза, а любимый цвет - белый.
Древние объясняли красоту розы тем, что она была создана богами.
Роза символ сердца: божественная, романтическая и чувственная совершенность, чьи формы полураспустившегося бутона стали прообразом кубка с эликсиром вечной жизни.

Ирис - мужской цветок. Ирисы любят смотреть не только люди, но и звери, птицы, ветры и воды. Ирис - символ веры, надежды любви.
Я любуюсь совершенством выращенных цветов в собственном саду, образы которых затем переношу на свои работы. Погружаясь в тонкости строения цветка, в своих работах подчёркиваю его форму, фактуру и изогнутость линий изысканной мощной пластикой энергичных мазков.
Стремлюсь передать непосредственное ощущение зрительного впечатления природы, чувство радости и богатство гармонии цветовой расцветки декоративности, игры света и тени.

 «Цветочная живопись Jorge Maciel (Хорхе Масиэль)»

Австралийская художница Maureen Bainbridge

По лепесткам прекрасных дивных роз,
По капелькам росы, слегка дрожа,
В тунике легкой, в ауре из грез
 Ступает плавно - нежность госпожа...

Ранее картины этого художника были - Здесь

Художник - Вьюгова Римма Николаевна

Как кудри, лепестки завиты, А то мохнаты, то малы, Как будто пуговки пришиты, А то громадны, но скромны. Скромны они своим лишь цветом И запах им не дан совсем, Но как прекрасны те букеты, Где много разных хризантем. Автор: Цветова Т.И.

Они игольчаты и твёрды, Горчит их запах лепестков. Венец соцветья поднят гордо, Невинность вынув из оков. Победа им принадлежит В том споре с жизнью: что важнее? Любимый их тебе дарит, Иль нелюбимый, став нежнее? © Copyright: Юлия Демянская, 2005

Филиппинский художник Альфред Галура создает прекрасные акварельные картины – цветы, натюрморты, портреты.
Alfred Galura- живет и работает на Филиппинах. Сведений об авторе - мало, но по профилю на Facebook, можно предположить, что он много путешествует, любит спорт и рисование. Рисует акварелью - натюрморты, цветы, пейзажи, людей, кружевной дымкой обрамляя красоту человеческого тела.

Сайт автора:http://alfredswatercolours.blogspot.ru/

Пеларгония. Герань.

Известная художница Sandra Kuck родилась в штате Огайо, выросла в Калифорнии. Во время получения образования в Нью-Йорке, она поняла, что в живописи ей ближе тема детства, хотя преподаватели делали акцент на современное искусство.
Вскоре она вышла замуж за и родила двоих детей. Муж всегда поддерживал ее любовь к живописи и поощрял желание стать успешной художницей. Вскоре она получила признание и была удостоена многим наградам и отмечена разными премиями.Она получила звание Лучший художник года 8 раз, таким количеством наград не был удостоин ни один художник!

Sandra Kuck предпочитает работать в студии у себя в доме. В своих произведениях она воплощает отношение между матерью и ребенком, красоты природы, декор и одежду Викторианской эры. В настоящее время создает ряд новых кукол, статуэтки и музыкальные шкатулки.

.

.

.

Художница Су Хэлстенберг начала свою карьеру иллюстратором мод для Южных Калифорнийских универмагов. Несколько лет спустя она открывает свое собственное дело, принимая заказы на изображение портретов  в пастели и акриловой краске. Одна из картин Су, "Виктории", была показана на открытии американского “Журнала Художника”…

Вдруг мне навстречу девушка в шляпке
В сером пальто и в серых перчатках.
С милой улыбкой идет не спеша.
Боже мой! Как же она хороша!

(Аделя  Иманова)

>>>

Девушка, Вы не боитесь садиться в машину к незнакомому мужчине? - А у Вас есть.... чем напугать..???)))

— Какого черта ты опять пришла пьяная в 7
утра?
— Я что не имею права позавтракать в кругу
семьи?

Ранее картины этой художницы были здесь

1.