Оригинал сообщения

Недавно во время проработки технических упражнений на электрогитаре заметил интересный факт, касающийся развития техники. Конечно, мысли на данную тему постоянно крутились в моей голове, но сегодня как то определённо сформировалось несколько принципов, о которых я и хочу Вам рассказать.

Речь пойдет о психологии, мировоззрении и планке, которую каждый из нас ставит для своего развития.

Хорошо иллюстрирует мои идеи история развития спортивных рекордов.

Как только один рекорд поставлен, он становится обычной планкой, к которой стремятся другие спортсмены. То, что 50 лет назад казалось невозможным сегодня доступно для начинающих.

То же самое можно сказать о развитии техники игры.

Для 70х годов Блэкмор считался виртуозом – сегодня же большинство его соло может сыграть гитарист среднего уровня (именно технически выиграть, речь идет только о механике).

После появления Мальмстина, а затем и других скоростных гитаристов планка техники возросла очень сильно. И это очень хорошо.

Если раньше темп 200 для гитаристов считался вершиной мастерства, то сегодня темп 300 для многих обыденная вещь.

И кстати многие классические гитаристы не правильно интерпретировали произведения именно по причине низкой темповой планки. В результате темпы замедляли, пассажи не выигрывали и так далее. Многие современные классические гитаристы сделали себе имя на основе правильной интерпретации темпа.

Итак, первый вывод – чем выше Вы ставите себе цель, тем быстрее проходите промежуточные.

То есть если Вы хотите играть в темпе 300, то надо ориентироваться на темп 500 – то есть считать это нормальным.

Проводили такой эксперимент – взяли начинающего музыканта( опыт игры около 6-8 месяцев) и в качестве эталона показали одного из самых скоростных музыкантов на данном инструменте. В результате уровень и скорость развития техники в разы превышала стандартную образовательную модель

Лично для меня в свое время эта стратегия сработала много раз.

К примеру, до определённого времени я думал, что лучший классический гитарист это Сеговия. Соответственно и представление о скорости и технике было соответствующие. Когда же я услышал Зимакова и Ямашиту и начал считать это нормальным я смог увеличить темп почти в два раза практически за 3 месяца. То есть я, просто изменил мировоззрение и техника улучшилась. Конечно, я много занимался, но результат был намного лучше, чем за предыдущие 5 лет.

Как известно, один из эффективных способов начать играть быстро – это слушать много скоростной музыки. Shawn Lane говорил в своем интервью о том, что он никогда особо не занимался, а просто слушал очень много Арт Тэйтума.

Почему это работает?

Здесь все просто.

Пальцы всегда повинуются внутреннему слуху. То есть когда Вы слышите быстро и четко представляете, что нужно сыграть, то пальцы повинуются. Получается, что когда Вы слушаете много быстрой музыки, Ваш внутренний слух приучается “думать” быстро и когда Вы садитесь играть, обычные темпы кажутся медленными

В музыке, как и в любой сфере деятельности, Вы становитесь таким, каким видите себя в идеале. Если Вы считаете, что что-то просто сыграть, то это будет просто и наоборот. Многие просто с поразительной убедительностью ограничивают свою музыкальность. Я встречал много людей, которые говорили о том, что какая- то музыка сложна для игры или “ это очень сложно сыграть”, а на самом деле речь шла о музыке среднего уровня.

Никогда не говорите, что что-то сложно сыграть, и Вы сможете сыграть все!