Знаки различия воинов феодальной Японии_1 |
На протяжении всей японской истории отличительным знакам придавалось большое значение. Мы не знаем достоверно, какой характер они носили в период древнеяпонского государства (IV-VII вв. н.э.), и первые сведения имеем о периоде Нара (709-794), когда структура японского общества стала носить четко выраженный иерархический характер. Система чиновничьих рангов, заимствованная из Китая, поделила все господствующее сословие на 12 ступеней, различающихся между собой цветом платья. Надо сказать, что идентификационное значение одежды в японском обществе сохранялось вплоть до конца XIX в.
Воины (самураи, или буси) поначалу не были представлены в сложившейся ранговой системе. До XII в. это сословие, несмотря на свою силу, было презираемо высшим чиновничеством, за что последнее и поплатилось в период смут годов Хогэн (1156 г.), годов Хэйдзи (1160 г.) и кровопролитной войны Минамото и Тайра (войны Гэмпэй, как ее называют в Японии, происходившей с 1180 до 1185 г.), после которой, собственно, и установилась военная диктатура – сёгунат, продолжавшаяся до 1868 г.
|
Нобори и хата дзируси |
|
|
Типичный образец двуцветного полосатого нобори, принадлежавший Акаси Тэрудзуми из провинции Мимасака, 1600 г. |
|
|
|
LEROUX Auguste |
Огюст Леру, родился в Париже. В 1894 году он получил за свои работы Гран-при престижного конкурса, проходившего в Риме. По возвращении в Париж после своего пребывания в течении двух лет во Французской академии в Риме, Огюст Леру начал успешную карьеру как художник и иллюстратор. Он был известен как художник исторической и жанровой сцены, пейзажист, портретист, работал в жанре ню, и писал натюрморты. Его работы выставлялись в Париже в Salon des Artistes Français, и в 1904 году его приняли в членское общество Салона . Он также высталялся на Всемирной выставке в Париже в 1900 году, где был награжден бронзовой медалью. Огюст Леру был Кавалером ордена Почетного легиона. Ему было поручено разработать мозаику для Basilica of Sacré Coeur , которая была построена в 1890-х на Монмартре.
Леру был очень известен как иллюстратор своими работами для книг Бальзака, Стендаля, Анатоля Франса, и Альфонса Доде. Его работы находятся в ряде французских музеев, в том числе Центр Помпиду и музей Виктора Гюго в Париже, а так же в музеях Дижон, Байе, и Сент-Омер. В 1955 году, через год после его смерти, ретроспективная выставка его работ была проведена в Grand Palais, в Париже.
|
Marc Shandro |
|
Блондинки и рыжие :) |
|
Прогулки по Кусково. Дворец Шереметевых |
|
Ювелирное искусство , часть 5. Венцы и короны Российских правителей |
|
Орден Святого Георгия |
|
Artus Scheiner (Czech, 1863-1938 |
|
Нумизматика о христианстве |
|
Что Вы знаете о Ливане |
|
Hawaii |
|
ChinaЦветочное |
|
Японское. Фотограф Marser |
|
Cesare-Auguste Detti |
|
Художник Edwin Lord Weeks |
Эдвин Лорд Уикс (Edwin Lord Weeks) – 1849-1903г.г. известный американский художник-востоковед. Всемирную известность ему принесли не только его картины, но и иллюстрированные книги о его путешествиях. Родился он в 1849 году в Бостоне, в семье зажиточного торговца пряностями и чаем. Родительские деньги позволили ему изучать живопись, как ему того хотелось с детства. Его первые известные работы были написаны в возрасте 18 лет. В 1970 году он женился, а годом позже отправился в своё первое путешествие на Восток, в Египет и Сирию. Затем он какое-то время жил в Париже и в 1875 году снова отправился на Восток, в Марокко и пробыл там 2 года. По возвращении он устроил в Бостоне выставку работ и успех был потрясающим. Доходы от продажи картин позволили ему финансировать свою поездку в Индию. Как он писал в своих письмах, в Индии «я каждый день проводил, рисуя, и каждую ночь, проявляя фотографии». Фотографии Уикс использовал как наглядный материл при рисовании деталей на своих картинах. Именно индийские работы принесли художнику мировую славу. В 1895 году он написал и иллюстрировал книгу «Через Чёрное море в Персию и Индию». В 1896 году получил звание рыцаря почётного легиона. Умер художник в 1903 году во Франции.
Weeks Edwin The Return Of The Imperial Court From The Great Mosque At Delhi
далее...
АРТ_АРТель
|
Павлины в живописи |
|
Art by Helen Hyde * and more |
|
Art by Helen Hyde *more |
Helen Hyde (April 6, 1868 - May 13, 1919) was an American etcher and engraver. She is best known for her color etching process and woodblock prints reflecting Japanese women and children characterizations.
Born in Lima, New York, Hyde spent her adolescent years in California. Her art education began at the age of twelve when she studied for two years with her neighbour, Ferdinand Richardt, an American-Danish artist. After the death of Hyde's father in 1882, her aunt, Augusta Bixler, provided the remaining Hyde family with a home in San Francisco. Between 1882 and 1888, Hyde continued her education by graduating from Wellesley School for Girls and attending the California School of Design. For the next six years, Hyde developed her artistic talents through her studies with Franz Skarbina in Berlin and Felix Regamey in Paris. Regamey introduced Hyde to the Japonism movement through his vast Japanese art collection. The paintings of Mary Cassatt, an American impressionist, were also very influential in Hyde's decision to focus on Japanese attributes in her works. Mary Cassatt's paintings were significantly inspired by Japanese works of art, and many of her paintings were women and children themes. Hyde also studied with Emil Carlsen, an American painter, and Kano Tomonobu, the final master painter at the famous Kano school of Japanese painting.
By 1894, Hyde had returned to California and began to sketch likenesses of Chinatown women and children. Through her association with the Sketch Club, Hyde met and became friends with Josephine Hyde. Together they attempted color etchings, and in 1899, the two Hyde women settled in Japan to study the country's painting techniques.
While Josephine Hyde returned to America, Helen Hyde continued her study in Japan in color woodblock printing. In Japan, Helen Hyde learned the Japanese woodblock printing techniques from masters such as Emil Orlik, a European living in Japan. Hyde resided in Japan from 1903 through 1913 and refined color woodblock printing to a fine art. During this time, Hyde also traveled extensively to China, India, and Mexico. In 1914, Hyde left Japan and took up residency in the United States until her death in 1919.
* from Wikipedia*
Ещё биография здесь:
http://www.cla.purdue.edu/waaw/jensen/hyde.html
|
Иллюстратор Margaret Tarrant |
|
