Сокровища Великих Цивилизаций:Византия |

Корни византийского искусства лежат в греко-римской античности. Но весь дух её художественной культуры совершенно иной, часто противоположный античному. Наивысшего расцвета Византия достигает в эпоху правления императора Юстиниана (527 - 565 гг.). Важнейшим центром художественной культуры в этот период становится Константинополь - столица государства.


Определяющую роль играет церковь и императорский двор. Византийский император - земной наместник Бога, поэтому ему надлежало воздавать почти божественные почести. Византийцы любили роскошь как элементу престижа, стремление к великолепию, пышности, широко использовали драгоценные материалы.


Огромную роль в формировании и развитии византийского искусства сыграло иконоборчество, косвенным результатом которого стало бурное развитие орнаментальной структуры декора. В византийском искусстве есть черты сходства с мусульманским. Это декоративизм, тяготение к линеарности. Господствующее ощущение покоя и величия в византийском искусстве обусловлено его естественной консервативность и статичностью.


Византийских ювелирных украшений сохранилось относительно немного, в основном это серьги, перстни, браслеты, ожерелья. В их декоре часто использовали драгоценные камни и жемчуг, эмали и чернь.


Россыпи цветных камней и золото, играющее объединительную роль, представляют своеобразный документ, свидетельствующий о необычайной роскоши этой культуры. В ювелирном искусстве использовалось даже больше камней и жемчуга, чем в Ранний Римский период.


Это видно уже на примере медальонов, где в орнаменте доминирует мотив сочетания двух крестов - прямого и диагонального, оттененный различиями в колорите камней; светлые и темные (жемчуг, рубины, изумруды).

На смену недавно еще такой популярной филиграни около 300 года приходит новая техника - резьба "в оброн", с изъятием фона. Гравированный орнамент из геометрически стилизованных мотивов виноградных лоз становится более рельефным и сочным, с множеством светотеневых и цветовых эффектов. Около 600 года начинают преобладать композиции с разбегающимися кругами, где мотив креста как бы растворяется в воздухе.

Среди культовых ювелирных изделий главную роль играют золотые овальные медальоны - энколпионы, служившие для хранения реликвий, для обозрения которых в корпусе делалось специальное "оконце". Такие реликварии с изображением Богоматери или Иисуса Христа носили епископы.

Наибольшую славу византийским златокузнецам и ювелирам принесли эмали. Отсюда они проникли в Европу. Как западную, так и восточную. К числу шедевров византийской эмали относится вотивная корона с изображением императора Василия I среди апостолов, датированная началом Х века и пластины книжных окладов из библиотеки Св. Марка в Венеции и Сиенской библиотеки. Высокое художественное достоинство этих произведений не вызывает сомнений.

Встречаются византийские эмали двух типов - либо как отдельные мотивы на золотом фоне, либо они покрывают всю поверхность изделия. Предпочтение отдавалось композиционным решениям с богатым золотым фоном. Византийцы высоко ценили этот металл, так как считали, что им покрыто небо.

Великолепным памятником работы византийских эмальеров представляется знаменитый Лимбургский реликварий Истинного Креста, выполненный между 950 - 965 годами. В девяти клеймах на лицевой стороне изображены: Христос на троне в центре, Мария и Иоанн с ангелами по сторонам от него, в верхнем и нижнем ярусе Апостолы.

Сочетание драгоценных цветных камней и ярких эмалей на золотом фоне, создает эффект парения в пространстве. Это произведение представляет очередную ступень эволюции божественного образа в течение первого тысячелетия; от аполлоноподобного юного Доброго Пастыря до Бога-Вседержителя, чья власть абсолютна, ибо не завоевана, а извечна.

Яркие краски эмалей, изысканные гравированные узоры на оборотной стороне, благородство рисунка выделяют Лимбургский реликварий среди других ювелирных произведений византийских мастеров. Это произведение ювелирного искусства выполнено в столичных императорских придворных мастерских.

Здесь же, по видимому, была сделана между 1042 и 1050 годами и украшенная перегородчатыми эмалями корона Константина IX Мономаха, подаренная им венгерскому королю Андрашу. Фигура императора изображена в свободной позе, согласно классическим законам контрапоста, между двумя сестрами-соправительницами Зоей и Феодорой. Замыкают композицию по сторонам фигуры танцовщиц, славящих императора.

Столь же восхитительным произведением искусства византийских ювелиров является знаменитый Золотой алтарь Пала д’Оро в Венеции, где Богоматерь стоит между императрицей Ириной и дожем Орделафо Фальеро, заменившим более раннее утраченное изображение императора.

В сравнении с золотыми, византийские изделия из серебра кажутся скромными. Но их художественные достоинства также высоки. Они поражают высоким мастерством исполнения чеканки и монументальностью стиля, в котором отчетливо просматривается влияние античной традиции. К шедеврам византийских серебряников относятся реликварий Св. Крови, представляющий модель собора Сан Марко, алебастровый дискос, ранее входивший в церковную утварь храма Св. Софии в Константинополе, чаша византийского императора Романа II.

И после падения Византии в 1453 году, когда турками был захвачена её столица Константинополь, влияние её культуры ещё долго сохранялось, преимущественно в странах Восточной Европы.







Экстравагантное сочетание цветов, богатства и разнообразия драгоценных материалов, которые составляют вместе с восточными корнями их характерные черты, украшает чистые формы с вдохновенной прозрачностью и восхваляет с выразительной долговечностью. 
Бронзовый крест с выграверованным изображением Христа Вседержителя. С задней часть написано:: A.KOCTANTHNOC – возможно имя святого владельца креста.
10-11 век. Афины, музей Бенаки, 11412.
Комбинируя различную технику, византийские ювелиры сочетали благородные металлы, ограненные полудрагоценные камни – яшму, сардоникс, лазурит, агат и горный хрусталь – используя их с уникальным мастерством, а также эмаль, жемчуг и драгоценные камни и многоцветное стекло, создавая очаровательные работы, излучающие божественный свет. Их работы отличает страсть к роскоши и пышным красочным эффектам, хороший вкус, мудрость и благоразумие.

Энкольпия с Христом Вседержителем. Горный хрусталь, золото, драгоценные камни и перламутр. В центре энкольпии камея из горного хрусталя в изображением Вседержителя. Размеры 6,1 х 6 см. Афины, музей Бенаки, 2115.
В первые века Христианства рисунки и виды украшений поздней античности использовались и язычниками, и Христианами. Постепенно они получили развитие в новых формах и обогатились предметами, соответствующими Христианской вере. И в драгоценностях видное место заняли образы Христа, Девы Марии, ангелов и святых, а также креста.

Золотая перикарпия состоящая из двух полукруглых частей. Диаметр 7 см, высота 3 см.
Афины, музей П. и А. Канеллополоуса, 14.
Символические и аллегорические темы – бессмертный павлин, дерево жизни и многие другие получили свежее дыхание в точно отточенном смешении цветочных, животных и геометрических декораций, приняв значения свойственные Христианскому словарю.

Ларец
Надписи, обращения и благословения чернением по золоту и серебру отмечают благочестивые упования владельцев. На свадебных украшениях Христос кажется венчающим и защищающим невесту и жениха, которые находятся рядом с ним справа и слева
. 

. Золотая двухсторонняя подвеска с драгоценными камнями и эмалью. Размер 7,9 х 6,4 см. l7 век. Афины, музей Византии, T 464.
Диадемы, золотые украшения для волос, усеянные драгоценными камнями, цепи с прекрасными кулонами, монеты, пекторальные кресты, серьги, кольца, перикарпии, браслеты, пояса, застежки, пуговицы – это украшения, которые носили византийские женщины и мужчины.
Отличительные признаки благородства, социального статуса, официальности, тщеславия, вкуса и богатства, драгоценные украшения обрядов бракосочетания и дорогостоящие сувениры побеждают надменной властью заповеди Христианского смирения и простоты, рекомендуемой Отцами Церкви.

Пряжка из Малой Азии из позолоченного серебра, украшенного филигранью и грануляцией. В двойную розетку в центре вставлен большой зеленый искусственный камень из стеклянной пасты. Размер 9,5 х 7,7 см. 19 век.
Афины, музей Византии, T 1566.

Застежка
Простые и скромные, или замысловатые и богатые, они отвечали концепции великолепия и правили в жизни византийцев, доставляя их счастливым владельцам тонкое эстетическое удовольствие.

Ремень из позолоченного серебра из отдельных пластин и цельная пряжка с цветочным орнаментом из филиграни, "камни" из цветного стекла и эмаль. Размер 77 х 11,5 см. 1836.
Афины, музей Византии, T 1402.
Количество драгоценностей, сохраненных в греческих и иностранных музеях, частных собраниях и ризницах церквей и монастырей чрезвычайно мало по сравнению с размерами и продолжительностью существования Византийской Империи.

Много изделий из частных сокровищ были спрятаны в земле во время опасностей и вторжений, они наряду с другим драгоценным имуществом прочно запечатывались в серебряных или позолоченными сосудах, в которых находят также монеты, точно указывающие дату
захоронения.

Пряжка из малой Азии. Позолоыенное серебро с прямоугольными отверстиями. Украшена растительным мотивом на пластинах в центре и замке. Размер 31 х 11,5 см. l9 век. Афины, музей Византии, T 1548.
Византийские украшения время от времени находят при раскопках в Азии, Греции, Кипре, Италии, Сирии и Египте, Франции, Германии, Венгрии, Болгарии, Крыма и Грузии. Драгоценности попадали туда, как и в другие места, по торговым, дипломатическим и военным дорогам. В своем пути они всегда свидетельствовали о превосходстве и артистическом влиянии Византии в средневековом мире, за границы которого эти драгоценности иногда послались как императорские подарки иностранным правителям.

Крест нательный, 1080 - 1130 гг., Константинополь, золото и финифть
Византийские драгоценности существующие сегодня, большей частью относящиеся к седьмому веку, дают поверхностную и, конечно же, неполную картину этого процветавшего искусства, которое объединило обработку золота и серебра с глиптикой и другим выдающимся достижением Византии – эмалью, часто в работах превосходной симметрии и роскошной окраски, несравнимой техники и мастерства исполнения. Наиболее изящные приписываются мастерским из Константинополя.

Антихойская чаша,1 пол.6 в.,серебро
На протяжении тысячелетней истории она неоднократно и значительно меняла границы своей территории, в отдельных районах которой
велась добыча золота.
![]()
Святой Димитрий. Византия, XII век. Золото, эмаль Золотые монеты Византии очень разнообразны и интересны по оформлению. Однако установить их связь с каким-либо месторождением золота, как правило, не представляется возможным.

Частично золото добывалось и по соседству — из фракийских месторождений. Г. Агрикола писал: «Во Фракии предгорье также называется Хризоцерас, где расположен город Византия» (напомним, что по-гречески золото — «хризо»).
![]()
Большую роль в изучении достижений византийских мастеров сыграли различные находки из кладов и археологических раскопок,например:
Врапский (или Аварский) клад
Найден в 1901 году у населенного пункта Врап, лежащего в 30 км. к юго-востоку от древнего Диррахия, в восточной части современной Албании. В музей Метрополитен поступил в 1917 году как дар Дж. Пирпонта Моргана
. 
Обычно, говоря об этом кладе, указывают на его аварское происхождение (особенно, наряду с Перещепинским кладом хана Куврата, любят его в Болгарии; очень много ссылок на Врапский клад на болгарском языке в Сети). Действительно, в обработке золота и серебра аварские мастера многого достигли, а главное, сырья было очень много – золото и серебро в виде военной добычи, дани или платы за охрану границ поступало к аварам из Византии в огромном количестве.

Золотых дел мастера входили в элиту этого народа, кочевавшего по степям Евразии. Но нельзя однозначно полагать, что все вещи клада имеют аварское происхождение. Часть из них выдает руку провинциального византийского мастера, в любом случае, изготовляя ряд предметов, мастер стремился повторить эталонные византийские образцы.

Итак, клад состоит из комплекта золотых накладок на пояс, некоторые из которых явно не доработаны, а так же несколько сосудов из серебра, часть из которых полностью или частично позолочены: кувшин с греческой надписью: «Глас Господень над водами» (Пс. 28, 3); серебряное ведерко византийской работы VI века, два ковша, чаша и три потира.
Особый интерес представляет собой один из потиров. В то время, как два других покрыты простым чешуйчатым орнаментом, рассматриваемая нами чаша украшена четырьмя чеканными фигурами, являющимися персонификациями четырех крупных центров Византийского мира: Кипра, Рима, Александрии и Константинополя, причем каждая фигура подписана на греческом языке.
Занятно, как в этот список попал Кипр. Наводит на мысли о происхождении либо потира, либо мастера, его создавшего. Клад датируется 600-700 годами.
Ведерко. Серебро, VI век. Врапский (или Аварский) клад, Музей Метрополитен, Нью-Йорк, США.

Потир. Серебро, позолота, VI век. Символическое изображение Кипра. Врапский (или Аварский) клад, Музей Метрополитен, Нью-Йорк, США.

Потир. Серебро, позолота, VI век. Символическое изображение Кипра, увеличенный фрагмент. Врапский (или Аварский) клад, Музей Метрополитен, Нью-Йорк, США.

Потир. Серебро, позолота, VI век. Символическое изображение Константинополя, увеличенный фрагмент. Врапский (или Аварский) клад, Музей Метрополитен, Нью-Йорк, США





Сокровищница Капер Кораона
В начале ХХ века на антикварном рынке почти одновременно появились 4 клада из Сирии, состоявших из византийской серебряной церковной утвари VI-VII веков. Установлено, что часть предметов была найдена в 1910 году у сирийской деревни Курин, близ Стумы, места, известного в ранневизантийский период под греческим названием Капер Кораон (Kaper Koraon), это был небольшой городок, христиане которого были членами поместной Антиохийской Церкви. Все найденные здесь предметы, подобно Сионскому кладу, имели литургическое назначение, и составляли алтарные принадлежности храма св. Сергия в Капер Кораоне. Часть предметов (в основном, это чаши и дискосы) несет на себе надписи, прямо указывающие их принадлежность вышеупомянутому храму.
К этой группе предметов примыкают другие, найденные в то же время и тоже в Сирии. Есть основания предполагать, что все они некогда составляли единое целое, и поэтому за целой группой предметов сиро-константинопольского происхождения закрепилось общее название «Сокровищ Капер Кораона». Предметы (всего их около 55) рассеялись по известным музеям: Британскому, Dumbarton Oaks, галерея Уолтер в Балтиморе…
Рис. 1 Серебряный потир из Капер Кораона. VII век. Впервые предложен к продаже сэру Лоуренсу Аравийскому в Алеппо в 1913 г. Через год куплен в Иерусалиме Британским Музеем. Надпись: «Во исполнение обета Сергия и Иоанна». Дискос с той же надписью, по видимому, парный этому потиру, хранится ныне в галерее Уолтер (Балтимор, США)

Серебряный потир с изображением фигур апостолов и креста, начало VII века, найден под Стумой, в составе клада Капер Кораона. Надпись: «Обет Пелагия (сына?) Васиана. Сокровищница св. Сергия в селении Капер Кораон». Галерея Уолтер (Балтимор, США)

Серебряный потир с позолотой, дата по клеймам времен Юстиниана - 527-65 гг. Константинополь или Сирия, считается относящимся к сокровищам Капер Кораона. . Надпись: «Твоя от твоих Тебе приносяще». Коллекция Dumbarton Oaks

Серебряная рипида, дата по клеймам времен Юстина II - 527-65 гг. Константинополь или Сирия, считается относящимся к сокровищам Капер Кораона. В центре изображение многоочитого херувима. (см. видение Иезекииля). Коллекция Dumbarton Oaks, Округ Колумбия, США.

Так называемый «Антиохийский потир» с позолотой, 500-550 гг. Считается относящимся к сокровищам Капер Кораона или одной из Антиохийских церквей. Легенда связывает сосуд с так называемым Святым Граалем, чашей Тайной Вечери. Причина в том, что во внешнюю ажурную оболочку вложена простая серебряная чаша. Весьма вероятно, что это вообще не потир, а напрестольная стоячая лампа, популярная в VI – VII веках на востоке. Коллекция Metropolitan Museum, Нью-Йорк, США

еребряный оклад книги. Апостол Петр, 550-600 гг. Считается относящимся к сокровищам Капер Кораона или одной из Антиохийских церквей. Коллекция Metropolitan Museum, Нью-Йорк, США

Серебряный оклад книги. Апостол Павел, 550-600 гг. Считается относящимся к сокровищам Капер Кораона или одной из Антиохийских церквей. Коллекция Metropolitan Museum, Нью-Йорк, США

Серебряный оклад книги. Два Святых, VI в. Считается относящимся к сокровищам Капер Кораона или одной из Антиохийских церквей. Коллекция Metropolitan Museum, Нью-Йорк, США

Серебряный кувшин. «Поклонение волхвов», VI в. Близок по стилю к сокровищам Капер Кораона или одной из Антиохийских церквей, особенно к п.7. Коллекция Metropolitan Museum, Нью-Йорк, США


Серебряный процессионный крест. VI в. Считается относящимся к сокровищам Капер Кораона или одной из Антиохийских церквей. Коллекция Metropolitan Museum, Нью-Йорк, США

Серебряная лжица и край дискоса, начало VII века, найдены под Стумой, в составе клада Капер Кораона. Галерея Уолтер (Балтимор, США)

Перещепинский клад - византийских, древнеболгарских, персидских и аварских ценностей был обнаружен у деревни Малое Перещепино, в 13 км от Полтавы, в 1912 г. подпаском, который споткнулся о золотой сосуд и свалился в шахту с погребальным инвентарем[1][2] основателя Великой Болгарии — хана Кубрата. По этой находке получила название перещепинская культура.

Мардинский клад
В 1972 году лондонская фирма A. H. Baldwin & Sons выставила на продажу большую партию византийских неочищеных медных фоллисов; сама партия попала к Балдвину из Германии. Большинство из 12 994 монет были сильно стерты в процессе интенсивного обращения, и сами по себе не представляли большой ценности; однако внимание исследователей привлекли исламские контрмарки, которыми были отмечены примерно 17% массива монет (2204 экз.). Фоллис тип А3, контрмарка "Наджм" (№21 по Ловику)

Фоллис тип В, контрмарка "Атабек" (№1 по Ловику) Зенгидов, владетелей Мосула


Среди массива монет клада присутсвуют почти все типы византийских анонимных фоллисов 969-1092 годов, а так же ряд именных фоллисов, принадлежащих императорам вышеуказанного периода, от Василия II до Алексея I Комнина.
Использованы материалы:
Серия сообщений "Сокровища великих цивилизаций":
Часть 1 - Легенда о «Чёрном Принце». Легендарные клады.
Часть 2 - Сокровища великих цивилизаций: клад Приама или золото Трои
...
Часть 45 - Сокровища великих цивилизаций :Золотой век викингов
Часть 46 - Сокровища великих цивилизаций:тайны и красота озера Топлицзе
Часть 47 - Сокровища Великих Цивилизаций:Византия
|
|
Сокровищница Собора Парижской Богоматери |








|
|
Сеговия, часть III: Алькасар |





|
|
Саламанка, часть 2 |










|
|
Саламанка, часть I |






|
|
Музей Сальвадора Дали. Сюрреалистичный лабиринт. |







|
|
Несметные богатства Сальвадора Дали |





|
|
Арена для корриды в Мадриде - Пласа де Торос |
Коррида (исп. corrida de toros) — наиболее распространённая форма боя c быками, традиционное испанское зрелище, обычно завершающееся смертью быка. Коррида стала частью испанской культуры в XVI в., когда без нее уже не обходился ни один крупный праздник.
В Мадриде бои с быками традиционно устраивались на центральной площади - Пласа Майор, где происходили все важнейшие события, в том числе приветствование народом коронованных особ, а также печально известные аутодафе.
В настоящее время коррида в Мадриде проводится на специальной Арене для боя быка - Пласа де Торос.
Пласа де Торос в Мадриде - одна из лучших арен для боя с быками в Испании, построенная в 1929 г.и заменившая старую арену для корриды, которая находилась в центре города, рядом с Пуэрта де Алькала.




|
|
Два дома Дали |
Своему Театру – музею Дали посвятил 13 лет, создавая его на руинах Театро Принсипаль, строительство которого было начато в Фигересе еще в 1849 году.
Официальное открытие музея состоялось в 1974 году. Спустя 15 лет Театр стал еще и склепом – после смерти Дали его тело было замуровано в полу здания.
Бывший Зал Антрактов Театро Принсипаль. На балконе установлены четыре женские фигуры с батонами хлеба на головах. Выше – тоже четыре фигуры «белого бойца с батоном хлеба на голове».

2.
Сетчатый купол, созданный другом Дали – архитектором Пересом Пинеро.

3.
«Дождевой Кадиллак». Если бросить монетку в щель, то внутри машины «идет дождь».

4.
Желтая лодка Галы со свисающими тяжелыми каплями, форма для которых была получена при взгляде на презервативы, наполненные водой.

5.

|
|
Севилья |





|
|
Судьба самой красивой королевы Европы | Елизавета Баварская (часть 3.) |

Елизавета Амалия Евгения (нем. Elisabeth Amalie Eugenie)(1837-1898)
баварская принцесса, супруга императора Франца Иосифа I. - женщина с невероятно интересной и в то же время трагической судьбой.

Всю жизнь Елизавета тщательно следила за своей внешностью и тем впечатлением, которое она производит на окружающих. Культу ее красоты, который она кропотливо создавала, немало способствовали портреты, написанные в середине шестидесятых годов XIX века художником Винтерхальтером.


Она умела подчеркивать свои выигрышные стороны и скрывать недостатки. Одним из главных достоинств Елизавета считала стройную фигуру, которую смогла сохранить до последнего дня жизни – при росте 172 сантиметров ее вес никогда не превышал 50 килограммов, а объем талии составлял 48 сантиметров и шикарные длинные, до самых лодыжек, волосы, которые, были предметом особой гордости императрицы.
|
|
Судьба самой красивой королевы Европы | Елизавета Баварская (часть 2.) |
Елизавета Баварская (нем. Elisabeth Amalie Eugenie)(1837-1898)
баварская принцесса, супруга императора Франца Иосифа I.

Кто она, странная, эксцентричная, писавшая стихи, называвшая себя шекспировской Титанией, оставшаяся в истории под своим детским прозвищем Сисси? Чем больше она сторонилась общества, тем больше взглядов притягивала, и вот уже второе столетие не умолкают голоса, на все лады обсуждающие ее жизнь, судьбу и гибель.


Судьбе было угодно, чтобы Сисси заняла на престоле место, уготованное ее старшей сестре Елене – именно ее властная и честолюбивая эрцгерцогиня София, мать молодого австрийского императора Франца Иосифа Габсбурга, наметила себе в невестки. София фактически возвела на трон своего восемнадцатилетнего сына, кропотливо выстраивала его судьбу и карьеру и, наконец, выбрала достойную супругу – свою племянницу Елену.
|
|
Судьба самой красивой королевы Европы | Елизавета Баварская (часть 1.) |

Герцогиня
Амалия Евгения Елизавета Баварская (нем. Elisabeth Amalie Eugenie)(1837-1898)
баварская принцесса, супруга императора Франца Иосифа I.

Императрица Австрии с 24 апреля 1854 года (дня заключения брака), королева-консорт Венгрии с 8 июня 1867 года (дня образования двуединой монархии Австро-Венгрии).


Известна под уменьшительно-ласкательным именем Сиси (нем. Sissi), которым её называли родные и друзья.
Имя этой женщины уже при жизни стало легендой, а после ее трагической гибели приобрело по-настоящему ореол святости. В чем же секрет ее популярности?
|
|
Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту. |



Серия сообщений "Мои путешествия":
Часть 1 - ИСПАНИЯ ЗА ОКНОМ ТУРИСТИЧЕСКОГО АВТОБУСА
Часть 2 - Любляна, день посвящения в студенты
...
Часть 6 - Одно из семи чудес Португалии - монастырь Алкобаса; история великой любви, жестокой мести и безумных действий
Часть 7 - Португалия, Порту. Часть 1. Пешеходная прогулка по городу.
Часть 8 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 9 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
Часть 10 - Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору.
Серия сообщений "Португалия":
Часть 1 - Португалия Азорские острова — места нетронутой природы
Часть 2 - Португалия, Томар,замок тамплиеров
...
Часть 24 - Португалия
Часть 25 - Португалия, Порту. Часть 1. Пешеходная прогулка по городу.
Часть 26 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 27 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
Часть 28 - Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору.
Часть 29 - Португалия, Гимарайнш
Часть 30 - Дворец Пена в Португалии. Аэрофотопанорама
Часть 31 - Курорт Кашкайш (Cascais). Португалия
|
|
Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору. |





Серия сообщений "Мои путешествия":
Часть 1 - ИСПАНИЯ ЗА ОКНОМ ТУРИСТИЧЕСКОГО АВТОБУСА
Часть 2 - Любляна, день посвящения в студенты
...
Часть 8 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 9 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
Часть 10 - Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору.
Серия сообщений "Португалия":
Часть 1 - Португалия Азорские острова — места нетронутой природы
Часть 2 - Португалия, Томар,замок тамплиеров
...
Часть 26 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 27 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
Часть 28 - Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору.
Часть 29 - Португалия, Гимарайнш
Часть 30 - Дворец Пена в Португалии. Аэрофотопанорама
Часть 31 - Курорт Кашкайш (Cascais). Португалия
|
|
Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна. |




Серия сообщений "Мои путешествия":
Часть 1 - ИСПАНИЯ ЗА ОКНОМ ТУРИСТИЧЕСКОГО АВТОБУСА
Часть 2 - Любляна, день посвящения в студенты
...
Часть 7 - Португалия, Порту. Часть 1. Пешеходная прогулка по городу.
Часть 8 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 9 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
Часть 10 - Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору.
Серия сообщений "Португалия":
Часть 1 - Португалия Азорские острова — места нетронутой природы
Часть 2 - Португалия, Томар,замок тамплиеров
...
Часть 25 - Португалия, Порту. Часть 1. Пешеходная прогулка по городу.
Часть 26 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 27 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
Часть 28 - Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору.
Часть 29 - Португалия, Гимарайнш
Часть 30 - Дворец Пена в Португалии. Аэрофотопанорама
Часть 31 - Курорт Кашкайш (Cascais). Португалия
|
|
Португалия, Порту. Часть 1. Пешеходная прогулка по городу |

Серия сообщений "Мои путешествия":
Часть 1 - ИСПАНИЯ ЗА ОКНОМ ТУРИСТИЧЕСКОГО АВТОБУСА
Часть 2 - Любляна, день посвящения в студенты
...
Часть 5 - ФРАНЦИЯ, ПРОВАНС, ЛАЗУРНЫЙ БЕРЕГ, АНТИБЫ
Часть 6 - Одно из семи чудес Португалии - монастырь Алкобаса; история великой любви, жестокой мести и безумных действий
Часть 7 - Португалия, Порту. Часть 1. Пешеходная прогулка по городу.
Часть 8 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 9 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
Часть 10 - Португалия, Порту. Часть 4. Набережная. Прогулка на кораблике по реку Дору.
Серия сообщений "Португалия":
Часть 1 - Португалия Азорские острова — места нетронутой природы
Часть 2 - Португалия, Томар,замок тамплиеров
...
Часть 23 - Курорт Кашкайш (Cascais). Португалия
Часть 24 - Португалия
Часть 25 - Португалия, Порту. Часть 1. Пешеходная прогулка по городу.
Часть 26 - Португалия, Порто. Часть 2. Железнодорожный вокзал Сан- Бенту.
Часть 27 - Португалия, Порту. Часть 3. Дегустация портвейна.
...
Часть 29 - Португалия, Гимарайнш
Часть 30 - Дворец Пена в Португалии. Аэрофотопанорама
Часть 31 - Курорт Кашкайш (Cascais). Португалия
|
|
Главные достопримечательности в Праге — что посмотреть? |
Главные достопримечательности в Праге — что посмотреть?

Прага уютно расположилась на берегах реки Влтава, которая делит город на две части. Территория города поделена на 15 административных округов, наиболее интересными из которых считаются центральные «Прага-1» и «Прага-2». Через реку перекинуто более 10 мостов, самым знаменитым из которых является
Карлов мост
Карлов мост - одна из главных достопримечательностей города. Пешеходный мост в готическом стиле украшен древними скульптурами, его образ является одним из символов Праги.
Самая душевная достопримечательность Праги длинной в 520 метров – Карлов Мост
Соединяет два берега реки Влтавы и ведет из Старого Города в Малу Страну. Несколько веков именно этот мост служил единственным сообщением. В начале прошлого века на некоторое время по Карлову Мосту запустили трамвайное сообщение, но из-за большой нагрузки на конструкцию и значимости этого сооружения, трамвайные пути пришлось демонтировать.
|
|
СКАНЬ – ТОНЧАЙШЕЕ КРУЖЕВО ИЗ МЕТАЛЛИЧЕСКИХ НИТЕЙ |
|
|
Шедевр в деталях | Микеланджело Буонарроти (Michelangelo, 1475-1564, Italian) - Пьета |

Микела́нджело Буонарро́ти, полное имя Микела́нджело ди Лодо́вико ди Леона́рдо ди Буонарро́ти Симо́ни (итал. Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni; 6 марта 1475, Капрезе — 18 февраля 1564, Рим)— итальянский скульптор, художник, архитектор, поэт, мыслитель. Один из крупнейших мастеров эпохи Возрождени и раннего барокко.

Микеланджело
Пьета 1499
Мрамор. Высота 174 см
Собор Святого Петра, Ватикан

«Оплакивание Христа» — первая и наиболее выдающаяся пьета, созданная Микеланджело Буонарроти. Это единственная работа скульптора, которую он подписал (по сообщению Вазари, подслушав разговор зевак, которые спорили о её авторстве). Копии «Пьеты» можно видеть во многих католических храмах по всему миру, от Мексики до Кореи

Микеланджело
Пьета (фрагмент) 1499
Мрамор. Высота 174 см
Собор Святого Петра, Ватикан


Michelangelo Buonarroti,
Pietà Vaticana
(dettaglio, 1498–1499)
Basilica di San Pietro

Фигуры Девы Марии и Христа были высечены 24-летним мастером из мрамора по заказу французского кардинала Жана Билэра для его гробницы. В XVIII веке статуя была перенесена в одну из капелл базилики святого Петра в Ватикане. При транспортировке были повреждены пальцы левой руки Мадонны.

Michelangelo Buonarroti,
Pietà Vaticana
(dettaglio, 1498–1499)
Basilica di San Pietro

|
|