Хайнц родился в 1940 году в Вене. После образования, полученного в Австрии, он продолжил свою учебу в Германии, Голландии и Италии, поддерживая   контакты с известными художниками -  это способствовало  ему расширить сферу деятельности и совершенствовать свою профессиональную деятельность. Он живет и работает в Италии.  Он - мечтатель и романтик с кистью и цветами романтического импрессионизма, так сказать connoissenrs. Точное стилистическое определение его работ достаточно сложно определить. 

Heinz Schölnhammer 

  Иван Иванович Ендогуров (23 октября 1861), Кронштадт — 29 мая 1898, Капри), старший из братьев Ендогуровых, - русский художник-пейзажист.Среди художников лирического пейзажа второй половины ХIХ века творчество живописца Ивана Ивановича Ендогурова занимает особое место. Этот талантливый автор тонких и чарующих пейзажей прожил короткую жизнь – всего 37 лет, но успел создать запоминающиеся по своей выразительности образы русской природы. И в настоящее время картины Ендогурова, хранящиеся во многих музеях нашей страны, продолжают интересовать зрителя глубиной проникновения в мир природы и той особой нежностью, струящейся из души художника, которая одухотворяла его картины.Иван Иванович Ендогуров родился 23 октября 1861 г. в Кронштадте. Его отец Иван Андреевич Ендогуров был контр-адмиралом. Когда будущему художнику не было и 10 лет, семья потеряла отца и дети остались на руках матери. Ещё с гимназических лет у двух её сыновей обнаружились художественные наклонности, определившие позднее выбор их специальности: Иван стал пейзажистом, Сергей – пейзажистом-акварелистом.Обучаясь на юридическом факультете Петербургского университета, Ендогуров одновременно занимался под руководством пейзажиста Е. Волкова живописью. Вскоре он окончательно осознал своё призвание стать художником, оставил юридические науки и всецело посвятил себя искусству.В 1884 году Ендогуров поступил в Академию художеств вольнослушателем на отделение живописи. К тому времени он уже вполне сформировавшийся живописец, о чём свидетельствуют его произведения, представленные на академической выставке 1885 года. После этой выставки Ендогуров покидает академию и начинает работать совершенно самостоятельно. 

Ранняя весна.  

Kay Boyce родилась в Sheffield, Англия. В детстве она часами рисовала на рулонах обоев; это было началом ее страсти к рисованию. До учебы в Wrexham College, Kay работала внештатным иллюстратором в женских журналах Women s Weekly, Bella, My Weekly, Sunday Express, Woman s Own. Хотя Кей гордится своим достижением в коммерческой иллюстрации, ее истинное призвание в качестве художника. Ее пастели и карандашные рисунки имеют свой узнаваемый стиль, Кей работает в своей студии в Glyn Morlas, Oswestry, является превосходным рисовальщиком карандашом и мелом, со строгим вниманием на детали. Обучение балету и современным танцам (теперь и сальса), дало ей понимание и способность переносить свои эмоции на полотно.

" Нет ничего прекраснее, чем чувство и движение танца"
Kay Boyce

Размещение материала согласовано с автором.

Источник. Далее текст автора.

Автор - Алена Буланова.

Материалы размещены с согласия автора.

Одношаговый кракелюр. Эссе Елены Островской. Подробно.

Двухшаговый кракелюр. Эссе Елены Островской. Подробно.

Источник. Далее текст автора.

Эта серия посвящается материалам, с помощью которых можно "состарить" изделие, не применяя кракелюр. Их сейчас появилось великое множество в магазинах для декупажа и хобби. Итак, 1. Фацетный (саморастрескивающийся) лак. Достаточно густой (как паста), наносится на поверхность шпателем, моделирующим ножом или мастихином, толщиной 2 мм. Распределяется по поверхности (вокруг мотива) равномерно. Если нанести губкой или кистью, получится другой (интересный) рис. трещин.

Giovanni Maranghi использует древнюю технику энкаустики, в которой связующим веществом красок является воск ( краски растворяют в горячем воске и наносят на поверхность ). Искусство восковой живописи, возникло более 2500 лет назад, и было известно еще древним грекам, римлянам и египтянам.
Путь выбранный художником ставит под сомнение тайну обольщения. Изображая с иронией и преследуя внешний вид и поведение, художник не описывает, но интерпретирует через намек или метафору, настроения, желания,стремления, символы появляются в своей простоте и эффективно связывают мир вокруг образов. Извилистые контуры, однородность цвета принимают значение игры.
Giovanni Maranghi родился в 1955 году в Lastra Signa, близ Флоренции, где он сейчас живет и работает. После окончания художественной школы во Флоренции поступил на факультет архитектуры Университета Флоренции и в то же время посещал Академию художеств. С середины семидесятых годов персональные выставки в Италии и за рубежом, в Голландии, Бельгии, США, Турции и Франции.

5 декабря День памяти художника Валентина Александровича Серова. Ровно 100 лет назад, в 1911 году, его не стало. Он скончался от разрыва сердца в возрасте сорока шести лет. Для его коллег и ценителей живописи это стало настоящим ударом. Ученик Ильи Ефимовича Репина, Валентин Серов в своем мастерстве сумел встать в один ряд со своим учителем и даже может быть в чем-то его превзойти. Серова ценили и ценят за свежесть красок, за правду жизни. Он писал пейзажи, картины на исторические темы и конечно же портреты. Его портреты особенные, живые, что часто не очень устраивало тех, кого изображал Серов. Он не умел льстить, поэтому некоторые заказчики боялись получить от художника свое реальное "изображение", однако становились в очередь, желая иметь у себя в коллекции работы мастера. Аристократы и купцы, меценаты и деятели искусства - таков круг тех, кто был изображен Серовым на его полотнах. Особенно хороши женские портреты, да и начинался триумф художника именно с этого - первой большой работой стала картина "Девочка с персиками или портрет Веруши Мамонтовой", написанная в 1887 году в усадьбе Абрамцево. Женские портреты... живопись В.А. Серова... воспоминания современников...

Серов В.А. Девочка с персиками (Портрет В.С.Мамонтовой) 1887
  (Государственная Третьяковская галерея, Москва)

Дальнозоркость (гиперметропия) — нарушение зрения вблизи, связанное с фокусированием изображения не на сетчатке глаза, а за ней, из-за чего теряется четкость восприятия зрительных образов.
Механизм развития такой же, как и при близорукости, только с обратным знаком: либо длина глаза слишком мала (меньше 23,5 мм), либо хрусталик слабой преломляющей силы.
>>>>>>

Серия сообщений "Акупунктура":
Часть 1 - Суточная активность органов и энергетических каналов
Часть 2 - Понятие о биологически активных точках
...
Часть 13 - Массаж трех точек избавит вас от симптомов климакса
Часть 14 - Способы восстановления зрения с помощью БАТ
Часть 15 - Решение проблем с хрусталиком через точечный массаж

В чем смысл жизни?

 

К сожалению, на семинарах я порой слышу произнесенный усталым голосом вопрос: «А зачем вообще все это нужно?» Многие люди впадают в депрессию, бросают дела и замыкаются на себе, потому что не видят смысла в своей деятельности. Часто люди утверждают: «Управляй собой, не управляй — ничего не изменишь. В жизни человека нет никакого смысла». Вопросом смысла жизни задавались миллиарды людей на протяжении всей истории человечества.

Великие мыслители Запада и Востока давали свои определения, однако никто еще не нашел формулы, подходящей всем без исключения. Это наводит на мысль, что универсальной формулы не существует, также как и универсального лекарства, также как и двух одинаковых людей.

Одному программисту дали заказ: написать программу, позволяющую выигрывать на скачках. Когда через некоторое время к нему обратились за результатами, он сказал: «Извините, программа работает, но только для идеально круглого коня в вакууме».

Вы не идеально круглые и живете не в вакууме. Законы, выведенные кем-то другим, вряд ли вам подойдут, потому что каждый человек уникален. У вас есть два выхода: либо принять чужое и убедить себя в том, что это ваше, либо создать свое. Если вы считаете, что чужие идеи близки вам, то вы сможете без особого дискомфорта следовать им. А если нет? Вам грозит внутренняя война. Ваше тело, ваш разум, весь набор ваших личных качеств рано или поздно потребует самореализации, выражая свое недовольство доступными ему средствами, то есть негативными эмоциями, стрессами и болезнями. За кажущейся простотой первого варианта поведения, как видите, скрываются достаточно серьезные проблемы.

Другой вариант — творчество, активное созидание. Как-то на семинаре мне сказали по этому поводу: «Не всем же быть гениями!» А почему бы и нет? Используйте уже имеющийся материал для создания собственной системы взглядов, собственных целей, для поиска собственного смысла жизни. Не принимайте, но и не отказывайтесь от информации без причин.

Часто в трудной ситуации мы подсознательно начинаем искать универсальный рецепт. Я нередко сталкиваюсь с подобным явлением на семинарах. Например, неправильный вопрос: «Для чего человек создан?»; «Что человеку нужно для счастья?» Правильный вопрос: «Для чего я создан?»; «Что мне нужно для счастья?» Все мы совершенно разные люди, а, следовательно, и смысл жизни, предназначение у всех разное. Именно поэтому нет в мире единой религии, единого учения, которое устраивало бы всех без исключения. Можно утверждать с полной уверенностью только следующее:
• бесцельная, бессмысленная жизнь делает человека несчастным;
• каждый из нас рождается со своим, уникальным набором способностей, каждый к чему-то предрасположен.