-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в rodopa

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 26.01.2011
Записей: 533
Комментариев: 37
Написано: 582





ЦВЕТОЧНЫЕ КОМПОЗИЦИИ - ПРАЗДНИЧНЫЕ

Суббота, 08 Марта 2014 г. 10:08 + в цитатник
Это цитата сообщения LudMILA111213 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЦВЕТОЧНЫЕ КОМПОЗИЦИИ - ПРАЗДНИЧНЫЕ

5477271_212110013_1_ (365x76, 5Kb)

 

5477271_p1110323 (524x700, 106Kb)

5477271_0_d6aea_a5a59bfb_orig (131x32, 4Kb)

Метки:  

ФАРФОРОВАЯ РОЗА...

Суббота, 08 Марта 2014 г. 10:05 + в цитатник
Это цитата сообщения Kontaza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Этлингера высокая. Etlingera elatior.

Etlingera Elatior Pink или Этлингера высокая, имеет так же названия Факел Императора, Имбирь-факел, Пламенная лилия, Фарфоровая роза, Филлипинский восковой цветок - многолетнее травянистое красиво цветущее растение родом из Юго-Восточной Азии, семейства Имбирные.
Этлингера один из самых красивых и зрелищных цветков, образующий многочисленные скопления вертикально растущих стеблей, с большими, удлиненными, плотными листьями. Цветет в теплое время года огромными, эффектными, розовыми цветами, с восковыми прицветниками.





Читать далее...

Метки:  

ВЕСНА ПРИШЛА

Суббота, 08 Марта 2014 г. 10:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Натали-Наталка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Весна пришла

Весна пришла,ручьи запели
И голову кружат,капели
Играют капли, на ветру
Я обожаю, ту красу

Читать далее...

Метки:  

МИР ЦВЕТОВ ОТ ХУДОЖНИКА JOSE ESCOFET

Суббота, 08 Марта 2014 г. 10:01 + в цитатник
Это цитата сообщения Alina_Mix [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мир цветов от художника Jose Escofet

Jose Escofet - художник родом из Испании (Terrassa, провинция Барселона), где родился в 1930 году. Переехал работать в Барселону в 1952 году и на протяжении 25 лет был свободным художником, развивал свой стиль, рисуя картины в своей мастерской на дому. В 1979 году уехал на ПМЖ в Англию. Художник много экспериментировал с гуашью, цементом, латексом. Масляную живопись полюбил в последнее десятилетие за то, что она позволила ему достигать большой тонкости и глубины в изображении, некого чувства жизни в картине. Jose Escofet масляные краски для своих картин готовил всегда сам. Мир цветов - излюбленная тематика испанского художника.

Фото подборка картин:

1.
50a196c60badd (640x515, 352Kb)

Читать далее...

Метки:  

РОЗЫ

Суббота, 08 Марта 2014 г. 09:55 + в цитатник
Это цитата сообщения Loli_loli [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Розы

TEMP70

Роза сорта Osiria

 

Удивительная двухцветная роза под названием Osiria была селекционирована в 1978 году фирмой Кордес. Ее основная особенность это оригинальная окраска: лепестки внутри бархатные, темно-красного цвета и снаружи серебристо-белые, с сильным ароматом.

779460481 e5a3623599 o Роза сорта Osiria

 
  1. 1461005853 9cd75d6288 b Роза сорта Osiria
  2. 2822672931 847e36b37c o Роза сорта Osiria
     
  3. 3120110107 3ae519a2c8 z Роза сорта Osiria
  4. 5139498653 3a92b807c1 b Роза сорта Osiria
  5. bc1b02d2846a219ad547c93d9ea1ccd9 Роза сорта Osiria
  6. DSCF1486 Роза сорта Osiria
  7. miscelanious01 Роза сорта Osiria
  8. miscelanious02 Роза сорта Osiria
  9. osiria Роза сорта Osiria
  10. osiria 1 Роза сорта Osiria
  11. osiria2 Роза сорта Osiria

 

 
 
 
 

Метки:  

ПЕРВЫЕ ВЕСЕННИЕ ЦВЕТЫ-ПОДСНЕЖНИКИ...

Суббота, 08 Марта 2014 г. 09:54 + в цитатник
Это цитата сообщения Натали-Наталка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Первые весенние цветы-подснежники...

Пусть первый подснежник подарит Вам нежность!
Весеннее солнце подарит тепло!
А мартовский ветер подарит надежду,
И счастье, и радость, и только добро!

Читать далее...

Метки:  

ПРЕКРАСНЫЕ ЦВЕТЫ ДЛЯ МИЛЫХ ДАМ!

Суббота, 08 Марта 2014 г. 09:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Koloshenka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Прекрасные цветы для милых дам!


МИЛЫЕ МОИ ПОДРУЖКИ, ПРЕКРАСНЫЕ ДЕВУШКИ, ПОЗДРАВЛЯЮ ВАС С ВЕСЕННИМ ПРАЗДНИКОМ!!!

ПУСТЬ ВЕСНА ВСЕГДА ЦВЕТЁТ В ВАШИХ СЕРДЦАХ!

СЧАСТЬЯ, КРАСОТЫ, КРЕПКОГО ЗДОРОВЬЯ, УДАЧИ, УСПЕХОВ ВО ВСЕХ ВАШИХ НАЧИНАНИЯХ ЖЕЛАЮ Я ВАМ ОТ ДУШИ!

И ПУСТЬ ПРЕКРАСНЫЕ СЛОВА ЛЮБВИ ЗВУЧАТ НЕ ТОЛЬКО В ЭТОТ ДЕНЬ!

107335341_picture[1] (700x525, 74Kb)

1145421[1] (700x560, 233Kb)
>>>>>>>

Метки:  

КРАСОТА ЦВЕТОВ

Суббота, 08 Марта 2014 г. 09:52 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красота цветов.

Красота цветов.
07da50088e8e6122c6c61db2beb264dd (580x700, 367Kb)
a26ef4c832b32d82a212e70b82dde176 (512x640, 268Kb)
103196097_3166706_0_5b5e0_92103f8_S (100x107, 10Kb)
mimozochka

Метки:  

ЛУЧШИЕ ДРУЗЬЯ ДЕВУШЕК...

Суббота, 08 Марта 2014 г. 09:50 + в цитатник
Это цитата сообщения Koloshenka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Лучшие друзья девушек...


Поздравляю вас с весной,милые девушки! И предлагаю полюбоваться драгоценными цветами! Они так прекрасны и притягательны!... Примерьте их...)))

Diamond_Sapphire_Emerald_Platinum_Gold_Clip[1] (483x700, 98Kb)

5a9fbac6082c[1] (512x700, 49Kb)

>>>>>>>

Метки:  

Брайан Ферри - английский музыкант, певец и автор песен!

Четверг, 06 Марта 2014 г. 11:09 + в цитатник
Это цитата сообщения PARVATI_KHAN [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Брайан Ферри - английский музыкант, певец и автор песен!

1 (700x669, 128Kb)
Брайан Ферри (англ. Bryan Ferry; 26 сентября 1945, Вашингтон, Даррем, Англия) — английский музыкант, певец и автор песен, наибольшую известность получивший как фронтмен Roxy Music. С группой Ферри выпустил 8 альбомов (три из которых — Stranded, Flesh and Blood и Avalon — поднимались на вершину британских чартов) и 24 сингла (включая чарттоппер «Jealous Guy»). После распада Roxy Music Ферри начал успешную сольную карьеру (выпустив 12 успешных альбомов и 39 синглов), которая продолжается по сей день.
Биография

Брайан Ферри родился 26 сентября 1945 года в селении Вашингтон неподалёку от Сандерленда в семье фермера Фреда Ферри, подрабатывавшего на местной шахте. С лучшими образцами поп- и джаз- музыки мальчика знакомила тетя Этель. Брайан был восприимичивым учеником. В 11 лет он победил в местном радиоконкурсе и выиграл билеты на концерт Билла Хейли.
В выпускном классе школы Washington Grammar-Technical School (сейчас известной как просто Washington School) на улице Спаут-лейн, Брайан, отлично рисовавший, подумывал о профессии художника. В 1963 году он стал студентом университета в Дерэме, но проучился здесь год, вскоре став студентом факультета живописи Ньюкастлского университета, где занимался под руководством известного британского художника Ричарда Хамилтона. Осенью 1967 года Брайан Ферри продемонстрировал успехи на артистическом поприще, проведя в Дареме двухнедельную выставку своих художественных работ.
Спустя полгода уже как дипломированный художник Ферри приехал в Лондон, где продолжал писать картины и заниматься керамикой. В 1969 в столице прошли ещё две выставки его работ. В свободное от живописи время Ферри давал уроки гончарного мастерства в женской школе, реставрировал антиквариат и подрабатывал водителем грузовика. Будучи педагогом, он устраивал на уроках самовольные прослушивания музыкальных записей, из-за чего, в конечном итоге, и лишился места.

Начало музыкальной карьеры
В 1964 году Ферри образовал группу The Banshees, которая играла ритм-энд-блюз и композиции Чака Берри (часть из этих вещей позже вошла в альбом «These Foolish Things»). Будучи студентом университета, по-прежнему разрываясь между живописью и музыкой, он стал участником университетской ритм-н-блюзовой команды The Gas Board, в которой играл также будущий бас-гитарист Roxy Music Грэм Симпсон и будущий кинорежиссёр Майк Фиггис. Менеджер группы — соул-октета с обширной ритм-секцией (где Брайан не только пел, но и играл на саксофоне) — некоторое время был Крис Райт, позже один из сопредседателей фирмы Chrysalis.
Прежде чем образовать Roxy Music, Ферри попытался прослушаться в King Crimson, которые после ухода Грега Лэйка искали басиста: в качестве такового он был отвергнут, но получил хорошие рекомендации от Роберта Фриппа — для Дэвида Эйнховена, руководителя компании EG Records, дочерней по отношению к Island. Здесь Ферри сначала попросили записать сольный альбом с сессионными музыкантами, но когда тот отверг все кандидатуры, дали ему свободу действий. Первым, к кому обратился Ферри, был басист Грэм Симпсон, также из Gas Board. Ферри вспоминал о нём как о «парне со странностями», который всё более уходил в себя и постепенно утратил способность общаться с окружающими совершенно. (Впоследствии Симпсон выпал из поля зрения всех, кто его знал, и о том, что стало с ним позже, ничего не известно). За неделю до Большого Западного фестиваля он ушёл из состава. На его место прибыл Джон Портер, гитарист Gas Board, но был заменен Риком Кентоном, приятелем Пита Синфилда, продюсера первого альбома. В ходе европейского тура группа также использовала американца Сэла Мейда, который до этого был практически неизвестен даже в родном Нью-Йорке.
Образование Roxy Music
В начале 1971 года к Roxy Music присоединились саксофонист и гобоист Энди Маккей, электронщик Брайан Ино (севший за синтезатор, принадлежавший Маккею), а летом — ударник Декстер Флойд, которого ещё до начала работы над первым альбомом сменил Пол Томпсон. Гитаристом после многочисленных прослушиваний был выбран Фил Манзанера. Некоторое время в группу входил Дэвид О Лист (экс-The Nice; ранние записи у Джона Пила были сделаны с его участием), после ухода которого к составу присоединились гитарист Фил Манзанера и ударник Пол Томпсон.
Первая реакция на группу, составленную из прежде никому не известных музыкантов, была очень теплой: на радио её поддержал Джон Пил, в прессе — журналист Ричард Уильямс. Roxy Music приписали к глэм-движению, но все признавали, что группа исполняла гораздо более сложную, экспериментальную музыку, чем Дэвид Боуи и другие представители глэма. На всех произвели впечатление юмор и самоирония, — в текстах, имидже и дизайне.
Первые два альбома, Roxy Music и For Your Pleasure принесли группе авторитет авангардистов-новаторов, избравших для своих экспериментов поп-формат. Своим успехом группа во многом была обязана необычному вокалу и имиджу своего фронтмена, обладавшего, кроме того, своеобразным поэтическим даром, реализовавшимся в ироничных текстах ранних Roxy Music. Ярким «фасадом» творчества Roxy Music стали обложки альбомов с фотографиями моделей: инициатором этого гиммика был Ферри, который со многими из этих девушек имел близкие отношения. В частности, Аманда Лир, выходящая из «ягуара» на обложке For You Pleasure, некоторое время была его близкой подругой.
После выхода двух первых альбомов Ино, разочарованный тем, что его радикальные идеи не находят должного отклика у коллег, покинул состав и Ферри остался здесь неоспоримым лидером. В это время начались его отношения с моделью Джерри Холл, которая снялась в нескольких видео к его сольным синглам, в том числе «Let’s Stick Together» и «The Price of Love». Ферри познакомился с Холл в тот день, когда та позировала для обложки альбома «Siren» в Уэльсе летом 1975 года. В автобиографии («Tall Tales») Холл рассказала, как в студии она не могла смыть голубую краску, которой её покрыли для съёмок. Ферри отвез её домой в лондонском Холланд-парке, пообещав, что там-то краска отмоется: так начался их роман.
Начало сольной карьеры


Брайан Ферри в 1973 году
По возвращении в Англию с первых американских гастролей в начале 1973 года, Ферри (параллельно со вторым альбомом группы) подготовил и первый сольник These Foolish Things, вышедший в октябре 1973 года. Здесь он предстал в роли интерпретатора, перезаписав в характерной драматичной манере композиции Rolling Stones («Sympathy for the Devil»), Beatles («You Won’t See Me») и других артистов. Альбом поднялся до #4 в британском хит-параде (год спустя став «золотым»), а сингл «A Hard Rain’s A-Gonna Fall» (переделка песни Боба Дилана) стал Тор 10-хитом. Характерно, что активное участие в работе над этим и дальнейшими сольными альбомами певца принимали участие Томпсон, Манзанера и Эдди Джобсон, так что в каком-то смысле их можно считать альтернативной ветвью творчества Roxy Music.
В перерывах между успешными гастролями Roxy Music по Европе и относительно удачным туром по Штатам Ферри подготовил вторую сольную пластинку Another Time, Another Place (#14). На альбоме была представлена одна авторская композиция, заглавный трек. Остальной материал состави|ли кавер-версии поп- и ритм-н-блюзовых стандартов. Композиция из репертуара группы The Platters «Smoke Gets in Your Eyes», выпущенная синглом, поднялась до #17 в английском поп-чарте.
В декабре 1974 года Брайан Ферри вышел в серию сольных концертов, один из которых с аншлагом прошёл в лондонском Ройал Алберт-холле. Здесь Ферри выступил в сопровождении симфонического оркестра, облаченный в смокинг: этот сценический имидж стал вскоре его фирменным стилем Ферри. Для последовавшего мирового турне Roxy Music он использовал иной образ, одевшись в военную форму американской армии и меняя её на экипировку гаучо (потомков испанцев и американских индейцев).
Коммерческий успех Ферри принес альбом Let’s Stick Together, подготовленный и записанный им весной 1976 года в сотрудничестве с гитаристом Крисом Спеддингом. Заглавный трек поднялся до 4-го места в британском хит-параде. В 1976 году композиция Леннона-Маккартни «She’s Leaving Home» в исполнении Ферри вошла в документальный фильм «All This and World War II».
Вслед за лонгплеем вышел мини-альбом «Extended Play» (1976), куда вновь были включены кавер версии, в частности, «The Price of Love» The Everly Brothers (получивший наибольшую раскрутку на радио), «Shame Shame Shame» Джимми Рида, «It’s Only Love» Beatles и «Heart оn My Sleeve», написанный дуэтом Gallagher & Lyle.
В конце 1977 года Холл ушла от Ферри к Мику Джеггеру. До сих пор он старается не комментировать этот эпизод своей жизни, но считается, что «Kiss and Tell» из альбома «Bête Noire» — его ответ на книгу Холл, в котором та обнародовала многие подробности их интимных отношений. Сольный альбом «The Bride Stripped Bare» был также во многом навеян его чувствами, связанными с разрывом.
В декабре 1977 Ферри прибыл в Швейцарию, и, арендовав этаж одного из отелей в Монтре, три месяца работал над новым альбомом с сессионными музыкантами (Уодди Уотчел, Рик Маротта, Нил Хаббард, Алан Спеннер). Альбом The Bride Stripped Bare (c синглом «Sign of the Times») не имели большого успеха (из-за чего Ферри отменил запланированный на лето 1978 года британский тур), но получили полную поддержку музыкальной критики.
Четвёртый сольный альбом Ферри In Your Mind (1977) поднялся на вершину хит-парада Австралии и в Британии был пятым. Но гастроли по Англии и США (в которых Ферри аккомпанировали, в числе прочих, Крис Спеддинг, Джон Уэттон, Энн Оделл, Крис Мерсер, Мел Коллинз и Мартин Дровер) оказались самыми неудачными за всю его карьеру.

Roxy Music: возрождение и распад
Когда стало ясно, что альбом не оправдывает коммерческих ожиданий (сингл «Sign of the Times» поднялся в Британии лишь до 37 места), Ферри решил возродить Roxy Music — с Манзанерой, Томпсоном и Маккеем. Альбомы Manifesto (1978), Flesh and Blood (1980) и Avalon (1982) имели значительный коммерческий успех; два последних поднимались на вершину британских альбомных чартов. Пика новой популярности группы ознаменовал успех сингла «Jealous Guy», записанного как трибьют Джону Леннону.
После продолжительных и изнурительных гастролей в поддержку Avalon, Ферри решил распустить группу. Он женился на Люси Хэлмор, младшей дочери знаменитого британского издательского магната Гиннеса и окончательно переселился в Нью-Йорк.
В 1984 году Брайана постиг удар: умер его отец, живший в последние годы в доме певца и игравший очень важную роль в его жизни. Альбом 1985 года Boys and Girls, посвященный памяти отца, поднялся в Британии до первого места и не выходил из чартов более года. Отсюда же вышел «Slave to Love», один из самых известных сольных хитов Ферри. Также в 1985 году Ферри выступил на благотворительном концерте Live Aid в Лондоне, где его сет прошёл с многочисленными техническими накладками (у барабанщика сломалась палочка, пропал звук у стратокастера, заимствованного у Дэвида Гилмора).
Следующий альбом Bete Noire, как и предыдущий, стилистически мало отличался от музыки поздних Roxy Music: обе пластинки были танцевальными, выразительными, изящно аранжированными и несли в себе общее настроение изящной непринужденности. Между тем, идею первого сингла «The Right Stuff» была подсказана песней The Smiths «Money Changes Everything». Гитарист Джонни Марр, соавтор трека, записал здесь гитарные партии и с Ферри сыграл эту композицию (наряду с «Kiss and Tell») в телешоу NBC "Saturday Night Live.
В конце 1988 году Брайан Ферри впервые за пять лет вышел на гастроли, которые стартовали четырьмя концертами на лондонском стадионе «Уэмбли». По окончании гастролей он занялся подготовкой восьмого сольного альбома, с рабочим названием «Horoscope». Финансовые проблемы, некоммерческий характер некоторой части материала и перфекционизм Брайана Ферри в конце концов завели его в творческий тупик.[5] На помощь пришёл бывший гитарист Procul Harum Робин Трауэр, взявший на себя функции сопродюсера. Результаты сессий не устроили Ферри, и тогда Трауэр предложил отложить работу и вернуться к кавер-версиям поп-стандартов, из которых и была собрана компиляция Taxi (1993), поднявшаяся в Британии до 2-го места. Первым синглом из альбома вышла композиция Скримин Джей Хокинса «I Put а Spell оn You».
Летом 1994 года Трауэр и Ферри провели ревизию записей, сделанных для «Horoscope», и часть материала переписали заново. Десятый сольный альбом, дополненный несколькими новыми композициями и озаглавленный Mamouna, был выпущен осенью 1994 года. В работе над пластинкой принял участие и Брайан Ино, с которым Ферри до этого не общался 21 год. Пока Ферри находился в мировом турне, в Англии вышел сборник More Than This - The Best of Bryan Ferry and Roxy Music, вскоре ставший платиновым.
В 1996 году Ферри приступил к студийному сотрудничеству с Дэйвом Стюартом из Eurythmics в проекте Alphaville. Дуэт не выпустил своих записей, но некоторые песни из этих сессий («This Love», «Sonnet 18», «Mother of Pearl») появлялись впоследствии на разных компиляциях
В 1996 Брайан Ферри записал композицию Берни Топина и Мартина Пэйджа «Dance With Life» для саундтрека «Phenomenon». В 1999 году он снялся с Аланом Партриджем в Comic Relief, благотворительном комедийном релизе компании ВВС. Песня «Which Way to Turn» (альбом «Mamouna») позже вошла в звуковую дорожку к фильму «The Walker» (2007, с Вуди Харрельсоном). В 1999 году Ферри выпустил сборник каверов «As Time Goes By», вдохновленный записями 20-х и 30-х годов (пластинка была номинирована на Грэмми), и принял участие в благотворительном шоу Net Aid, проходившем в Женеве. В 2000-м году концерты продолжились в Великобритании, Европе и в Южной Африке. 26 сентября 2000 года Брайан Ферри отметил свой 55-летний юбилей концертом в Санкт-Петербурге, который стал финальным в его мировом турне.
2001 —
В 2001 году Ферри, Mанзанера, Маккей и Томпсон реформировали Roxy Music и следующие два года провели в турне, первом за 18 лет.
При поддержке Манзанеры и Томпсона Ферри записал и сольный альбом Frantic (2002): наряду с двумя кавер-версиями Боба Дилана, здесь были представлены вещи, созданные в соавторстве — в частности, с Дэйвом Стюартом и Брайаном Ино («I Thought»).
После разрыва с Люси Ферри начал отношения с танцовщицей Кэти Тёрнер, на 35 лет его моложе (её можно видеть на DVD концерта Roxy Music 2001 года). Этот союз длился недолго; Ферри некоторое время встречался со светской дамой леди Эмили Комптон, затем с Алекс Кингстон. В 2006 году он возобновил отношения с Кэти Тёрнер.
Год спустя Roxy Music выступили на фестивале Isle Of Wight, а Ино рассказал о том, что работает с Roxy Music над новым материалом, заметив, что «динамическая гармония» в группе осталась такой же, как в начале 70-х.
В 2006 году Ферри приступил к работе для модельного агентства Autograph под эгидой Marks & Spencer. В честь этого события был перевыпущен альбом Slave To Love: Best Of The Ballads.

Dylanesque
В марте 2007 года Брайан Ферри выпустил сборник кавер-версий Боба Дилана Dylanesque и вошёл с ним в первую британскую десятку. 7 и 8 ноября 2007 года материал пластинки был представлен российским фэнам в клубе «Б1 Maximum». Брайан Ферри так прокомментировал свой релиз:
Это сборник по преимуществу ранних песен Боба Дилана. Я выбрал несколько хитов и несколько менее известных композиций, так что в результате получилась довольно сбалансированная картинка. Записывались мы в том же составе, в каком ездим на гастроли, в студии Townhouse в Лондоне. Это было очень приятно, весело и непосредственно. Некоторые из моих музыкантов очень молоды, и сталкиваться с ранними композициями Дилана им не приходилось, так что подход у них был очень свежий. Вдобавок, у этих песен замечательные слова - очень яркий язык, очень поэтичные образы.
На сцену с Барайаном Ферри вышли: барабанщик Энди Ньюмарк, принимавший участие в записи последних альбомов Roxy Music, басист Гай Пратт (известный по сотрудничеству с Pink Floyd), гитаристы Крис Спеддинг, Лео Эбрахамс (сотрудничающий с Ино) и 19-летний Оливер Томпсон, пианист Колин Гуд и саксофонист Йэн Диксон (оба — джазмены), клавишник и альтист Мэнди Драммонд, а также Сара Браун и Меша Брайан (бэк-вокал).
В ноябре 2009 года вышел новый сборник The Best Of Bryan Ferry (CD/DVD), куда вошли песни только из его сольных альбомов, в том числе сингловые версии, на CD издающиеся впервые.

Olympia
После трёхлетнего молчания Брайан Ферри выпускает новый альбом, для записи которого фактически снова собрал группу Roxy Music. Релиз альбома (на Virgin Records) намечен на 25 октября 2010 года. 9 августа выйдет первый сингл из него «You Can Dance», уже ставший популярным клубным хитом в Европе. В записи альбома приняли участие, в числе прочих, Фил Манзанера, Энди Маккей и Брайан Ино, а также приглашённые музыканты: Scissor Sisters («Heartache By Numbers») и Groove Armada («Shameless»), Дэвид Гилмор, Джонни Гринвуд из Radiohead, Найл Роджерс (Chic), Мани (экс-Stone Roses), Фли (Red Hot Chili Peppers)
В 2011 году Брайан Ферри стал Командором ордена Британской империи. Узнав об этом, 65-летний певец выразил благодарность всем музыкантам, с которыми ему довелось работать на протяжении своей карьеры. Список представленных к высокой награде составляется ежегодно, по случаю дня рождения королевы Елизаветы II.


Работа в кино

В 2004 году Ферри снялся в главной роли в короткометражном фильме «The Porter» где вместе с ним снимались Макс Беисли и Данни Миноуг, а в 2005 году — в фильме Нила Джордана «Breakfast on Pluto», с Киллианом Мёрфи в роли ирландского трансвестита, направляющегося в Лондон искать свою мать. Ферри исполнил роль мистера Силки Стринг, элегантного, но не вполне нормального господина, который сначала «снимает» молодого человека непонятного пола, а потом пытается задушить его на переднем сиденье своего автомобиля

Обвинения в симпатиях к нацизму

В марте 2007 года в газетах появились сообщения о том, что Ферри называет свою лондонскую студию «Фюрербункер». В интервью германской газете Welt am Sonntag, певец восторженно отозвался о фильмах Лени Рифеншталь и зданиях Альберта Шпеера. Последовали протесты еврейских организаций и призывы к Marks & Spencer разорвать с ним контракт. «Пусть себе занимается пением и воздерживается от оскорбительных комментариев такого рода. Любое восхваление нацистского режима недопустимо для евреев», - заявил лорд Джаннер. 17 апреля 2007 года Брайан Ферри принес свои извинения, объяснив, что эти замечания были сделаны исключительно в контексте истории искусства. Он заявил, что считает «нацистский режим и его принципы порочными и отвратительными». Выступая в программе «Stina» шведского телевидения 28 апреля 2007 года, Ферри заявил, что никогда не называл свою студию «Фюрербункером» и снова повторил, что в газетном интервью говорил исключительно об искусстве, а не о нацизме вообще. 14 мая появились слухи, что Marks and Spencer разорвали контракт с Ферри по идеологическим причинам, но представитель компании объяснил, что у певца закончился контракт, и что для них нормально менять модель после двух сезонов. 29 июня Daily Mirror принесла извинения за свою статью от 16 апреля, признав, что утверждение о том, что «…мистер Ферри восхвалял нацизм» не соответствовало действительности.

Дополнительные факты

В течение многих лет Ферри сотрудничал с фэшн-дизайнером Энтони Прайсом (ныне известным владельцем бутика на Кингс-роуд) и брал у него консультации по вопросам имиджа и дизайна. Ники Хаслам однажды, комментируя «рок-н-ролльность» Ферри, заметила, что он, «вместо того, чтобы разгромить номер отеля, скорее, займется его декорированием».
Ферри и члены его семьи испытали серьёзное потрясение, когда в декабре 2000 года находясь на борту самолета British Airways, летевшего в Кению, некто Пол Мукойни, психически неуравновешенный молодой человек, ворвался в кабину пилотов. Пока его пытались обезвредить, самолет пролетел в свободном штопоре около трех километров, прежде чем пилоты сумели выровнять курс и благополучно его посадить.
Дискография

Альбомы (Roxy Music)
Roxy Music (1972)
For Your Pleasure (1973)
Stranded (1973)
Country Life (1974)
Siren (1975)
Manifesto (1979)
Flesh and Blood (1980)
Avalon (1982)
Сольные альбомы

These Foolish Things (октябрь 1973, UK #5)
Another Time, Another Place (июль1974, UK #4)
Let's Stick Together (сентябрь1976, UK #19, US #160)
In Your Mind (февраль 1977, UK #5, US #126, Aust.#1)
The Bride Stripped Bare (апрель1978, UK #13, US #159)
Boys and Girls (май1985, UK #1, US #63)
Bête Noire (октябрь 1987, UK #9, US #63)
Taxi (Апрель 1993, UK #2, US #79)
Mamouna (5 сентября 1994, UK #11, US #94)
As Time Goes By (15 октября 1999, UK #16, US #199)
Frantic (18 мая 2002, UK #6, US #189)
Dylanesque (5 марта 2007, UK #5, US #117)
Olympia (26 октября 2010, UK #19, US #71)






Серия сообщений "ИСКУССТВО!":

Часть 1 - Художник-Леонид Афремов!
Часть 2 - Марио Тестино-звездный фотограф!
...
Часть 12 - Путешествие по Индии Василия Верещагина!
Часть 13 - Маркус Виана-бразильский композитор!
Часть 14 - Ферри, Брайан-английский музыкант, певец и автор песен!
Часть 15 - Свадебные фото!
Часть 16 - Гробан, Джош-американский певец, музыкант, актер театра и кино.
...
Часть 18 - Нина Симон-певица!
Часть 19 - Грузинская художница Нино Чакветадзе!
Часть 20 - Рагхав Сачар & Неети Мохан-Ye Ladka Hai Allah (Aкапелла)



Метки:  

ИТАЛЬЯНСКАЯ ПЕВИЦА МИРЕЛЛА ФРЕНИ

Среда, 05 Марта 2014 г. 21:17 + в цитатник
Это цитата сообщения nadia_obo [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Итальянская певица Мирелла Френи

2155b5324f4b (373x369, 19Kb)


Мирелла Френи (Freni) (р. 1935) - итальянская певица (сопрано). Дебютировала в 1955 году (Модена, партия Микаэлы). С 1959 года пела на ведущих сценах мира. В 1960 исполнила на Глайнборнском фестивале партию Церлины в "Дон Жуане", в 1962 партию Сюзанны. С 1961 систематично пела в Ковент Гардене (Церлина, Наннетта в "Фальстафе", Виолетта, Маргарита и другие), в 1962 исполнила партию Лиу в Риме.

Читать далее...

Метки:  

НА АЛТАРЬ ИСКУССТВА...

Среда, 05 Марта 2014 г. 20:42 + в цитатник
Это цитата сообщения Татьяна975 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

На алтарь искусства...

Сергей Бондарчук:

"Я не видел, как выросли мои дети, я не похоронил отца, мать, я не знаю, что такое внуки, я все положил на алтарь этого искусства иллюзиона. Правильно ли я жил?.." Эту запись на полях сценария своего последнего фильма "Тихий Дон" Сергей Бондарчук сделал незадолго до ухода из жизни. "Судьба человека", "Они сражались за Родину", "Война и мир". Блестящий актер. Режиссер с мировым именем, который брался только за тот материал, который пережил сам. Художник, познавший славу и забвение. Когда на пятом съезде кинематографистов в 1986 году коллеги перечеркнули все художественные заслуги мастера, вымарав его имя из своих списков, отняли мечту – снять "Тихий Дон" - крик вырвался из груди Сергея Бондарчука: "Правильно ли я жил?". Как страшно задавать себе этот вопрос, после того как столько уже сделано…



Читать далее...

Метки:  

Мастер эпопеи К 90-летию со дня рождения Сергея Бондарчука

Среда, 05 Марта 2014 г. 20:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Ермоловская_Татьяна [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ОН СРАЖАЛСЯ ЗА РОДИНУ

Мастер эпопеи

К 90-летию со дня рождения Сергея Бондарчука


На фоне того, что происходит сегодня в российской культуре, в том числе и в кинематографе, все сильнее убеждаешься в величии советского строя, который мог рождать на свет таких грандиозных личностей, как Сергей Фёдорович Бондарчук. Его величие сегодня признают даже его ярые оппоненты, которые всегда числили режиссёра по разряду своих идеологических врагов. Впрочем, отдавая дань уважения его таланту, либеральная общественность в то же время всячески замалчивает его гражданскую позицию, которая, собственно, и питала его талант. Нам же об этом молчать и забывать негоже.


Все режиссерские работы Бондарчука надо обязательно увязывать с контекстом того времени, в которое они создавались. Только тогда будет понятна глубинная суть этих произведений и гражданская позиция самого режиссера. Так повелось с самого начала. С фильма «Судьба человека», который явился прямым следствием тех процессов, которые стали набирать силу в СССР во второй половине 50-х. Что же это были за процессы?

Все началось с разоблачения «культа личности Сталина» Хрущёвым на ХХ съезде КПСС в феврале 1956 года. Именно после этого в либеральной среде начались бурные дискуссии о жертвах сталинского террора, причем большая доля сочувствия выпадала на жертвы еврейского происхождения. В державной среде это вызвало невольный протест, поскольку, во-первых, именно высокопоставленные евреи сыграли одну из ведущих ролей в развязывании репрессий, во-вторых, русских людей тогда погибло гораздо больше, чем людей иных национальностей.

В это время Шолохов и написал свой рассказ «Судьба человека», который был попыткой обратить внимание широкой общественности, что не только евреи были главными жертвами нацизма. Этот рассказ по праву можно было назвать «Судьбой русского человека», поскольку его главным героем выступал русский человек Андрей Соколов, твердость характера которого вызывала неподдельное восхищение у читателей. Рассказ был напечатан в двух номерах главной партийной газеты страны (31 декабря 1956 – 1 января 1957). И практически сразу на Всесоюзном радио была осуществлена его постановка (текст читал актер Сергей Лукьянов). Тогда же на телевидении был снят трехсерийный фильм по «Судьбе человека» под названием «Страницы рассказа». Там текст читал уже Сергей Бондарчук. Именно в процессе этой работы у него и возникла идея перенести это произведение на большой экран, поскольку возможности ТВ были еще ограниченными: телевизоры в ту пору считались роскошью и были в пользовании у единиц. Другое дело большое кино – самое массовое из искусств.


ДАЛЕЕ >>>>>

СЕРГЕЙ БОНДАРЧУК - " СУДЬБА РЕЖИССЕРА"

Среда, 05 Марта 2014 г. 20:34 + в цитатник
Это цитата сообщения ANDREI-STOLIAR [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сергей Бондарчук - " Судьба режиссера "

Бондарчук Сергей Федорович — Легендарный актер, режиссер, сценарист. Народный артист СССР. Как режиссер, поставил фильмы и сыграл в них: "Война и мир", "Судьба человека", "Они сражались за Родину", "Борис Годунов". Сергей Бондарчук — кинорежиссёр-монументалист, актёр-тяжеловес, основатель актёрско-режиссёрской династии, лауреат многочисленных госпремий, обладатель первого «Оскара» за советский игровой фильм, рекордсмен Книги Гиннесса. На волне перестройки коллеги по киноцеху пытались вычеркнуть его из кино как пережиток эпохи застоя. Но история распорядилась по-своему — имена многих из тех «застрельщиков киноперестройки» сегодня помнят лишь специалисты, а фильмы Бондарчука продолжают пересматривать по всему миру.

Читать далее...

Метки:  

АНТОНИО ВИВАЛЬДИ: НЕИСТОВЫЙ РОЛАНД (НЕИЗВЕСТНАЯ ВЕРСИЯ)

Среда, 05 Марта 2014 г. 17:17 + в цитатник
Это цитата сообщения Томаовсянка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Найдена неизвестная версия оперы Вивальди


Антонио Вивальди

   Всего за несколько дней мировое культурное наследие пополнилось множеством неизвестных прежде или утерянных произведений, а если учесть еще и 100 найденных 6 июля работ Каравджо, то объем исторических и художественных находок становится по-настоящему грандиозным.

  The Guardian в воскресенье, 15 июля, сообщила о найденном в Национальной библиотеке Турина манускрипте Антонио Вивальди с неизвестной вариацией оперы "Неистовый Роланд". "Это подарок небес", — сказала о находке эксперт по творчеству Вивальди Сьюзан Орландо. Долгие годы манускрипт был подписан другим именем — в каталоге библиотеки он значился как переработка "Неистового Роланда" композитором Джованни Альберто Ристори, современником Вивальди. Ошибку обнаружил специалист по творчеству Вивальди Федерико Мария Сарделли (Federico Maria Sardelli), которого смутило то, что работа Ристори находится в личном архиве Антонио Вивальди.

Читать далее...

ГОЛОСА ЭПОХИ

Понедельник, 03 Марта 2014 г. 23:43 + в цитатник
Это цитата сообщения komor_valerya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ГОЛОСА ЭПОХИ

 

Каждый день мы слушаем музыку. Слушаем и не слышим. Песни-однодневки, шаблонные "безголосые голоса" без эмоций, не оставляющие ни никакого отклика в душе. Разве так звучит наше время и после нас останется такая музыка? Или все это перегорит, уйдет и только? Разумеется, не могут все быть знатоками серьезной музыки, разбираться в гранях и тонкостях, но… есть такие голоса, такое исполнение, которое заставляет каждую душу петь, а сердце плакать. Они не требуют от нас чего-то невозможного, их нужно только слушать и слышать. Тише… вот они звучат снова – для вас.

 

Читать далее...

Метки:  

МИФЫ И ЛЕГЕНДЫ * МЕДЕЯ

Понедельник, 17 Февраля 2014 г. 12:24 + в цитатник
Это цитата сообщения XP0H0METP [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мифы и Легенды * Медея



Мифы и Легенды

Медея


Медея (Борис Валледжо)/4711681_medea18_Boris_Valledjo (517x700, 311Kb)

Википедия

Медея (др.-греч. Μήδεια — «храбрость») — в древнегреческой мифологии колхидская царевна, волшебница и возлюбленная аргонавта Ясона.

см. далее
 


 

 

Серия сообщений "Мифы древней Греции 1":
Часть 1 - Мифы и Легенды * Пигмалион и Галатея
Часть 2 - Мифы и Легенды * Орфей и Эвридика
...
Часть 34 - Мифы и Легенды * Посейдон (Нептун)
Часть 35 - Мифы и Легенды * Андромеда
Часть 36 - Мифы и Легенды * Медея
Часть 37 - Мифы и Легенды * Одиссей
Часть 38 - Мифы и Легенды * Боги Древней Греции и Рима
...
Часть 47 - Мифы и Легенды * Европа
Часть 48 - Мифы и Легенды * Гефест
Часть 49 - Мифы и Легенды * Гера

ЭМИЛЬ ГИЛЕЛЬС

Понедельник, 17 Февраля 2014 г. 03:01 + в цитатник
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЭМИЛЬ ГИЛЕЛЬС

"Он был совершенен в своей фортепианной игре.
Не только безупречен, но и совершенен"
Р. Щедрин

Emil+Gilels++19161985 (500x599, 299Kb)Можно рассказать много о Великом музыканте и гражданине Эмиле Гилельсе, но ничто не заменит его великой музыки.
Огромный внутренний темперамент, воля, великолепная форма произведения, мощный и красивый звук - это Бетховен Гилельса !!!

Beethoven-3 (300x336, 24Kb)

Ludwig van Beethoven (1770-1827)



Эмиль Григорьевич Гилельс (1916 - 1985) исполняет Пятый (Императорский) концерт Бетховена ми-бемоль мажор.
Этот концерт был написан Бетховеном между 1809 и 1811 годами в Вене. Первое исполнение состоялось 28 ноября в 1811 году в Лейпциге. В 1812 году концерт был исполнен и в Вене учеником Бетховена Карлом Черни.
Концерт посвящён эрцгерцогу Рудольфу Австрийскому, покровителю и ученику Бетховена.

Emil GILELS plays BEETHOVEN Piano Concerto No. 5 in E flat Major, op. 73
State Symphony Orchestra of the USSR, дирижёр Kurt Masur, XII. 1976

1. Allegro




Читать далее...

НАС МАЛО, ЮНЫХ, ОКРЫЛЕННЫХ, НЕ ЗАДОХНУВШИХСЯ В ПЫЛИ...

Пятница, 14 Февраля 2014 г. 02:14 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сегодня Народный артист Владимир Зельдин отмечает 99-й день рождения. Поздравляем от души и смотрим фильмы и спектакли с его участием.

 

«Театр – это вся моя жизнь… Мой трудовой стаж – около 80 лет. Это очень редко в жизни бывает… Я же до сих пор ещё продолжаю служить своему отечеству, театру… Когда-то это был Театр Красной армии, потом Театр Советской армии, ныне Театр Российской армии».



В.М. Зельдин – народный артист СССР (1975), лауреат Государственной премии СССР (1951), лауреат премии «Кинотавр» в номинации «Премия президентского совета за творческую карьеру» (1995), академик Российской академии кинематографических искусств «НИКА».
Родился 10 февраля 1915 года в городе Козлове. Отец – Зельдин Михаил Евгеньевич. Мать – Попова Анна Николаевна. Супруга – Капралова Иветта Евгеньевна.

Одного из любимейших актеров российского театра и кино Владимира Михайловича Зельдина поклонники часто называют Рыцарем Веселого Образа. Кажется, сама природа изначально вложила в него характерные для этого титула черты: особый мужской шарм, врожденную породу, – которая, безусловно, передается по наследству, но и тщательно воспитывается из поколения в поколение, – и при этом необыкновенную доброту, скромность, глубоко развитое чувство сострадания. Однако главное, конечно, – это готовность и способность любить. Но одновременно и жертвовать собой, ничего не требуя взамен, опять-таки ради любви к другому.
Народного артиста СССР Владимира Зельдина давно уже называют живой легендой отечественного театра, человеком-эпохой. Среди его ролей Мусаиб из «Свинарки и пастуха», Альдемаро из «Учителя танцев», Серебряков из «Дяди Вани», Фредерик из «Женщины в белом», Король из постмодернистской сказки «31 июня», судья Уоргрейв в детективе «Десять негритят». На февраль 2014 года является старейшим из живущих народных артистов СССР и старейшим «действующим актером». 7 октября 2013 года принял участие в эстафете олимпийского огня, проходящей в Москве, став самым возрастным факелоносцем за всю историю олимпиад.

Народный артист СССР Владимир Зельдин отметит свой 99 день рождения в родном театре Российской армии, где в Камерном зале встретится со зрителями, сообщает ИТАР-ТАСС.
После этого, согласно афише, 21 февраля на Большой сцене Владимир Зельдин сыграет главную роль в поставленном специально для него спектакле "Танцы с учителем". Затем 2 марта в Московском Международном доме музыки состоится творческий вечер актера.
Владимир Зельдин "Шаги к успеху"

Читать далее...

Метки:  

ЮЛИЯ ДРУНИНА И АЛЕКСЕЙ КАПЛЕР

Пятница, 14 Февраля 2014 г. 01:16 + в цитатник
Это цитата сообщения Seniorin [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Юлия Друнина и Алексей Каплер

Теперь не умирают от любви —
насмешливая трезвая эпоха.
Лишь падает гемоглобин в крови,
лишь без причины человеку плохо.

Теперь не умирают от любви —
лишь сердце что-то барахлит ночами.
Но «неотложку», мама, не зови,
врачи пожмут беспомощно плечами:

«Теперь не умирают от любви…»

 

Читать далее...

Метки:  

Поиск сообщений в rodopa
Страницы: 27 ... 20 19 [18] 17 16 ..
.. 1 Календарь