Художница Ludmila Curilova (Людмила Курилова)



Людмила Курилова родилась в Кишиневе, в творческой семье.
Отец художник по декорациям Национального театра Оперы и балета Молдовы, мать балерина.
Училась в Колледже искусств им. И.Репина в Кишиневе.
В 1983-91 гг. - работала в издательстве 'Lumina'.
В 2001 г. эмигрировала в Канаду.
website

Gracia

Louis Buisseret, Belgian (1888-1956)

Louis Buisseret was born in Binche (Hainaut) in 1888.   He studied at the Mons Académie under Emile Motte and Louis Joseph Greuse, before going to Brussels where he continued his studies under Jean Delville and Herman Richir.   In 1910 he was placed second in the Painting section for the Prix de Rome, which he won the following year for Engraving.   He was much influenced by his time in Rome and Benezit Dictionary of Art (Grund 2006) records that 'He painted according to a theory he inherited from Italian painting which he described as that of "sequences" or "static compositions".'   In 1928 he was one of the founding members of the Nervia group of artists, and the following year was appointed Principal of Mons Académie;  a post he held until 1949.   He died in Brussels in 1956.

 

Portrait of Mary Louise McBride (Mrs Homer Saint-Gaudens), 1929

 

 

 

 

Смотреть еще

Фотоискусство Тины Модотти



В продолжение предыдущего поста сделала подборку работ Тины Модотти.
Могу предположить, что фотографии покажутся достаточно сильно на любителя. И все же рискну.

Бокалы. Мехико, 1924

Читать далее

об удовольствии



То удовольствие, которое я называю НАСТОЯЩИМ, должно быть настолько глубоким, настолько насыщенным, настолько всепоглощающим, что я не смогу его вынести. Я умру. Приведу простой пример. Однажды меня сбила машина. Я переходил улицу. И около двух секунд я думал, что умираю. Это было очень, очень интенсивное удовольствие. Стояла замечательная погода. Было семь часов вечера, лето. Садилось солнце. Небо было необыкновенно прекрасным, голубым и прочее. Это было - и до сих пор остаётся - одним из моих лучших воспоминаний.

Мишель Фуко (из интервью)

Мифы и гротеск в картинах. К. Канский.

Творчество этого художника - доказательство того, что мир продолжает жить мечтой. Он создает образ страны, в которой хочется жить. На картинах ладьи скользят по всегда тихим морским водам, как из них выходят карнавальные персонажи, которые начинают ловить рыбу или играть на флейтах, скрипках или диковинных гитарах. Художник идет на сознательное преувеличение, гиперболизацию образов, в других работах явно читаются черты гротеска. Его персонажи порой смешные, но всегда добрые, даже Злыдень, и совсем не страшные.

Константин Канский родился в 1968 году, он выпускник Краснодарского художественного училища.С 1992 года принимает участие в выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Краснодаре.Его работы можно увидеть в частных коллекциях в России, Германии, Израиле, США, Канаде, Турции, Италии.

Источник - http://ru-admin.net/internet/22114-skazochnyjj-i-tainstvennyjj-mir.html

Читать далее...

по ту сторону объектива



25 вещей, которые стоит знать военному фотографу

Список составил Брюс Хейли, обладатель Золотой медали Роберта Каппы, бывший член агентства Black Star, снимавший войну в Афганистане, Бирме, Сомали и других странах

1. Потренируйтесь произносить про себя “Если я выберусь отсюда живым - все, завязываю”. Вы будете повторять это каждый раз, когда по настоящему опасная ситуация будет превращаться в полный пи***ц.

2. Фотография может спасти вам жизнь – это истинная правда. То, что оставило большую вмятину на корпусе моего Nikon F3, в противном случае наверняка разворотило бы мне все лицо.

3. Как правило люди не подлетают вверх на три метра, если рядом с ними разрывается артиллерийский снаряд - несмотря на то, чему учит нас голливудское кино про войну

4. Редакторам ведущих журналов насрать в тетрадь, если речь заходит о войне и голоде в отдаленных районах Восточного Буркина-Тимора-Ланки... вас отправят туда на задание только в одном случае: если Леонардо Ди Капио вдруг станет полевым командиром, а Томми Хильфтгер сошьет для него обмундирование

дальше

Художница Анна Силивончик



Силивончик Анна Дмитриевна, художница из Беларуси. Родилась в 1980 г. в городе Гомеле. С 1992 по 1999 гг. училась в Республиканском лицее искусств (Минск, Беларусь). 1999-2007 гг. – обучение в Белорусской Государственной Академии Искусств, отделение станковой живописи в Минске. С 1999 – участие в областных и республиканских выставках. Диплом 4-ой Ташкентской Международной биеннале современного искусства (2007).
В настоящее время живет и работает в Минске.
Работы находятся в Музее современного искусства Минска, Беларусь, и в частных коллекциях в России и за рубежом.
artnow.ru & art-spb.ru


Самосозерцание
Art Work