Ширма из картона.Мастер класс. |
Это ширмы из картона. Найдены фоты в инете:
одни бантики чего стоят!!!!!!
А можно сделать ширму и не из картона, вот мастер класс Катерины Волощук
и ещё картинки картонных ширм:
|
Витражная ширма для защиты цветов от солнечных лучей. Из пластиковых бутылок |
http://ideidetsploshad.info/publ/detskaja_ploshhad...vitrazh_iz_plastika/24-1-0-698
Метки: ширма |
Ширма в интерьере. |
Более будуарного и интригующего предмета в обстановке, чем ширма трудно себе представить. Это всегда тайна, легкий намек на жизнь, скрытую от глаз случайного свидетеля. Хотя характер у ширмы, скорее, французский, легкий и шаловливый, а название восходит к немецкому «Schirm», что означает «щит, заслон, защита», родилась она в Китае на стыке мебельного искусства и живописи.
Самые древние, известные еще во II веке до н. э., ширмы делались из стекла и слюды и украшались яшмой и металлом. Для изготовления ширм использовались также кожа, бумага, перламутр и ткани; некоторые создавались исключительно из дерева. На створках рисовались пейзажи, изображались сценки из повседневной жизни, а также записывались афоризмы и «золотые мысли» мудрецов. Некоторые китайские ширмы составлялись из сорока и более створок и представляли собой настоящие панорамы. Ширмы в Поднебесной были широко распространены. У китайских поэтов часто встречается этот образ: «Шепот за шелковой ширмой – тихо крадется зима».
|
ШИРМА КАК ОБЪЕКТ ДИЗАЙНА |
Любой интерьер станет ярче и интересней, если его украсить таким необычным стильным элементом, как ширма. Это небольшая складная переносная перегородка, которая в доме может выполнять много разных функций: зонировать пространство, скрывать недостатки комнаты, быть декоративным элементом или цветовым акцентом. Чтобы гармонично вписаться в интерьер, ширма должна повторять формы и линии других предметов, поддерживать ту же цветовую гамму
.
.
|
Ширма |
|
Стеллаж-перегородка. МК |
|
Оригинальное плетение шпагатом или тканью по картону. Корзинки. Мастер-класс. Шаблоны |
Доброго времени суток!
Нет, не иссякнет фантазия рукодельниц - а значит, нам всегда будет чем любоваться и чем вдохновляться. И это здорово! Хочу порадовать вас, мои дорогие, необычным плетением шпагатом или тканевыми полосками по картонной заготовке для создания вот таких симпатичных корзинок:) Понятный мастер-класс вы сможете посмотреть чуть ниже, а шаблоны для корзинок я приложила к посту:) Приятного просмотра!
|
Диванчик скамейка для кукол |
//img0.liveinternet.ru/images/attach/c/3/77/390/77390912_76960548_large_27042011123.jpg
|
Столик для кукол |
|
Стульчики для кукол |
|
Кукольный домик |
|
Кукольные домики.Такие крохотные и милые |
|
Выкройка сложного верха |
Это 1895 год "одеяние де Вояж" или дорожном платье от копию La Mode Illustree от 5 мая 1895 года.
Здесь, как я вижу, подрезной бочок, воротник скроен по мужскому типу и сложный фасон рукавов, а сзади обычный рельеф. Вот так должна выглядеть выкройка.......Кажется очень сложной, но на самом деле конструируется не очень сложно
|
ШКОЛЬНАЯ ФОРМА ДЛЯ КУКОЛ - выкройки. |
Серия сообщений "журналы японские":
Часть 1 - Балерины
Часть 2 - Бальные платья для кукол
...
Часть 35 - №2
Часть 36 - №4
Часть 37 - ШКОЛЬНАЯ ФОРМА ДЛЯ КУКОЛ - выкройки.
Часть 38 - Dolly Dress Book Tiny Clothes
|
|
Гламурный винтаж |
Этой подборкой я хочу показать каким всё-таки гламурным может быть винтажный стиль в интерьере. Я очень сожалею, что за 12 лет дизайнерской карьеры мне не довелось поработать с клиентом, заказавшим бы мне хотя бы одну комнату в стиле винтаж. А ведь могло бы быть интересно, согласитесь?
.
|
Мини-комодик в стиле шебби - мастер-класс |
Оля-Pastila поделилась чудесным мастер-классом мини-комодика
Оля-Pastila в своем блогодомике провела подробный МК по изготовлению мини -комодика в стиле шебби-шик из пары спичечных коробков. Всё очень несложно, но как мило!
Все, кто знаком с моим творчеством, знают, что больше всего я люблю шебби :) И конечно же мой МК тоже получился в этом стиле! Я хочу показать Вам как сделать такой комодик из спичечных коробков.
Для работы вам понадобится:
- пустые спичечные коробки 2 шт
- толстый картон (переплетный), лучше разной толщины 1 и 2 мм
- темно-коричневая и белая акриловые краски
- свечка
- наждачка или пилка для ногтей
- любые украшения на ваш вкус
Возьмем два пустых коробка и плотно склеим их вместе.
Вырежем четыре стенки комодика из картона 2 мм:
- верхняя и нижняя = длина коробка х ширина коробка
- боковые = длина коробка х высота двух коробков + толщина картона (верхней и нижней стенки)
Обклеиваем коробки с 4х сторон, начиная с верхней и нижней части.
Тщательно проклеиваем и зажимаем торцы - важно следить, чтобы стенки сошлись как единое целое.
Незначительные выступы можно аккуратно спилить наждачкой или пилкой.
Покрасим заготовку темно-коричневой акриловой краской.
Если краска густая - она одновременно выступит и грунтовкой. Я замазала ей все щели между картоном и коробками.
Когда краска просохнет берем свечку и хорошо натираем ей все углы и выступы с внутренней и внешней сторон с заходом на стенки 1-2 мм.
Не забудьте смахнуть остатки парафина - не должно остаться белой крошки!
Затем покрываем белой акриловой краской. Можно красить в несколько слоев.
Пока сохнет краска (можно начать еще на этапе пока сохнет коричневый слой) займемся ящичками.
Из картона 1 мм я вырезала по 3 прямоугольника на каждый коробок.
Первый, который клеится на сам коробок - чуть больше него по длине и ширине (лучше предварительно замерить).
Стенки ящиков должны слегка заходить на заготовку, но при этом между ящиками должен быть зазор. Последующие прямоугольники чуть меньше предыдущих.
Склеиваем 3 части вместе и наклеиваем на коробки. Для этого лучше вставить ящички в заготовку и приклеить прямоугольники в закрытом положении.
Проделываем с коробками ту же процедуру - красим коричневой краской, натираем свечкой и красим белой краской.
Когда все хорошо просохло, начинаем самую интересную часть процесса.
При помощи мелкой наждачки или пилки нужно стереть краску в тех местах, где был парафин.
Действуем аккуратно - если протереть до картона, он замохриться и будет выглядеть не очень красиво. Трем без фанатизма, состаренность должна выглядеть естественно, кое-где достаточно коснуться лишь слегка.
Коричневой краской немного затонируем комодик, чтобы он выглядел действительно старым.
Украшаем комодик по вашему желанию.
Сверху я наклеила кусочек скрап-бумаги шебби-расцветки.
А снизу приклеила ножки из скрученных полосок, тоже их состарив.
Поставила на комодик горшок в технике квилинг.
Для горшка без подставки понадобится:
- клей ПВА
- шило или зубочистка или инструмент для квилинга
- полоски для квилинга 3 мм длиной 27 см - 18 штук (можно нарезать самим, из бумаги окрашенной в массе, плотностью примерно 130 гр)
Склеиваем все полоски вместе в одну длинную.
Начинаем скручивать. Крутим довольно плотно и равномерно.
Склеиваем только один раз, когда дойдем до конца.
Из 18 полосок у меня получился диск 3 см -такой будет диаметр горшка сверху.
Сформируем дно - чем меньше дно, чем выше и у'же будет горшочек.
Чтобы дно было ровным его можно выравнять на столе или другой поверхности.
Дальше нужно действовать двумя руками, я не могла сфотографировать, постараюсь объяснить. Оба больших пальца нужно расположить как на второй картинке. Представим, что горшочек из глины или пластилина и начинаем как бы выдавливать его, равномерно двигаясь по кругу.
Тут будет понятно почему было важно скручивать диск туго и - слишком свободные места будут очень мешать. Если с первого раза не получилось - можно снова сложить в диск и попробовать сначала.
Когда вы получите горшок, который вас устроит - внутри нужно все хорошо промазать клеем и высушить.
Мне нравится покрывать готовый горшочек снаружи прозрачным кракелюром - выглядит как будто потрескавшаяся эмаль и нивелируются границы бумаги.
Цветы (розы Wild Orchid Crafts 1 см) я закрепила на силикон, можно оставить их не закрепляя или воспользоваться пластилином или флористической губкой.
Если процесс вам показалось очень сложным - не пугайтесь, на самом деле все очень просто и увлекательно. На все вопросы отвечу в комментариях или по почте pastila собачка mail точка ru
Ящички выдвигаются и вполне функциональны.
Заходите в гости: http://pastilka.blogspot.com/
|
Текстильная кукла "барышня". Выкройка |
Кукла в красивом длинном платье. Цвет и оттделку можно подобрать по соему усмотрению. Даны не только выкройки куклы, но и прекрасного нарядного платья. А так же небольшой мастер-класс по прическе.
|
Бумажная одежда для кукол в стиле 19 века |
Серия сообщений "Из бумаги":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 17 - Бумажные куклы
Часть 18 - бумажные куклы в нарядах от известных модельеров Tom Tierney
Часть 19 - Бумажная одежда для кукол в стиле 19 века
Часть 20 - Развивающая игра-конструктор. Модель из бумаги "Избушка на курьих ножках"
Часть 21 - Модница Елла.) из собрания Boston Children's museum
...
Часть 24 - Плетёное кукольное кресло
Часть 25 - Свинки
Часть 26 - ВОЛШЕБНЫЕ КУКЛЫ
|
|
бумажные куклы в нарядах от известных модельеров Tom Tierney |
Серия сообщений "Из бумаги":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 16 - Бумажные куклы Марины Бычковой
Часть 17 - Бумажные куклы
Часть 18 - бумажные куклы в нарядах от известных модельеров Tom Tierney
Часть 19 - Бумажная одежда для кукол в стиле 19 века
Часть 20 - Развивающая игра-конструктор. Модель из бумаги "Избушка на курьих ножках"
...
Часть 24 - Плетёное кукольное кресло
Часть 25 - Свинки
Часть 26 - ВОЛШЕБНЫЕ КУКЛЫ
|
|
Сказка от иллюстратора Liaselina |
LiaSelina-художник-иллюстратор из России, ей 26 лет.
Художник-иллюстратор. Посредством компьютера рисует с 2004 года, преимущественно в Painter и Photoshop, также в Illustrator и Flash.
"Мне нравится иллюстрировать сказки и в целом придумывать и рисовать всё волшебное, сказочное, конечно, фиолетовое и просто поднимающее настроение. Верьте в фей и чудеса:)" Линмида
http://linmida.com/AboutRus.html
http://liaselina.deviantart.com/
Иллюстрация из русской сказки "Белая утка"
Серия сообщений "одежда":
Часть 1 - Еще раз про курточку. МК от Hound
Часть 2 - гофрированный воротник 16-го века от Марэн
...
Часть 20 - Fency Free 014
Часть 21 - Wedding Day 011
Часть 22 - Сказка от иллюстратора Liaselina
Часть 23 - Как сделать кринолин.
Часть 24 - Как сшить самому юбку-кринолин 1
...
Часть 40 - Выкройки для Кукломужчин.Камзола 18 века, обувь, рубаха.
Часть 41 - Японский журнал по шитью одежды для кукол
Часть 42 - Без заголовка
|
|
Бумажные куклы |
Серия сообщений "Из бумаги":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 15 - Бумажная кукольная мебель
Часть 16 - Бумажные куклы Марины Бычковой
Часть 17 - Бумажные куклы
Часть 18 - бумажные куклы в нарядах от известных модельеров Tom Tierney
Часть 19 - Бумажная одежда для кукол в стиле 19 века
...
Часть 24 - Плетёное кукольное кресло
Часть 25 - Свинки
Часть 26 - ВОЛШЕБНЫЕ КУКЛЫ
|
|
Фото сессия для кукол |
|
Текстильные визитки |
автор: Руфина Хотемлянская Эта статья участвует в конкурсе на лучший мастер-класс. Голосуйте за нее!
Серия сообщений "Полезности":
Часть 1 - условные обозначения для японских схем
Часть 2 - КАК НАКРАХМАЛИТЬ ИЗДЕЛИЕ
Часть 3 - Не хитрое приспособление для рулика.
Часть 4 - Текстильные визитки
Часть 5 - Как правильно паковать чемодан
Часть 6 - Без заголовка
...
Часть 19 - Как с легкостью отмыть духовку?
Часть 20 - Стирка: креативные советы
Часть 21 - Готовимся к праздникам ч.1 Столовые приборы
|
|
Бумажные куклы Марины Бычковой |
Серия сообщений "Из бумаги":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 14 - House for sale.Кукольный дом.
Часть 15 - Бумажная кукольная мебель
Часть 16 - Бумажные куклы Марины Бычковой
Часть 17 - Бумажные куклы
Часть 18 - бумажные куклы в нарядах от известных модельеров Tom Tierney
...
Часть 24 - Плетёное кукольное кресло
Часть 25 - Свинки
Часть 26 - ВОЛШЕБНЫЕ КУКЛЫ
|
|
Бумажная кукольная мебель |
Серия сообщений "Из бумаги":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 13 - Three Antique Dolls paper dolls by Brenda Sneathen Mattox.
Часть 14 - House for sale.Кукольный дом.
Часть 15 - Бумажная кукольная мебель
Часть 16 - Бумажные куклы Марины Бычковой
Часть 17 - Бумажные куклы
...
Часть 24 - Плетёное кукольное кресло
Часть 25 - Свинки
Часть 26 - ВОЛШЕБНЫЕ КУКЛЫ
|
|
История костюма 1678- 1725 гг . Старинная книга. ч.4 |
|
Мадлен Вионне Шьем красивые платья |
|
Корейский национальный костюм |
|
ТРАДИЦИОННЫЙ ТУРЕЦКИЙ КОСТЮМ |
Традиционные костюмы турков отличаются наибольшим разнообразием среди тюркских народностей.
|
традиционная одежда Тайланда |
Различным группам тайского населения Таиланда в недалеком прошлом было присуще известное внешнее своеобразие, создаваемое одеждой и прической.
|
Абайя - мусульманское платье |
Абайя (в русском языке также встречаются написания "абайа" и "абая") - мусульманское женское платье. В отличие от платья-джалабии, которое, как правило, является домашней одеждой, абайя - это платье, предназначенное для ношения в общественных местах. Обычно оно чёрного цвета. Как говорят некоторые историки, сражения между разными арабскими племенами часто происходили ночью, поэтому женщина, одетая в чёрное, могла незаметно убежать. В то же время мужчины одевались в белое, чтобы их было хорошо заметно. Поэтому в арабских странах чёрный цвет стал преобладающим в одежде женщин, а белый цвет - в одежде мужчин. Еще несколько десятков лет назад мусульманкам в странах Персидского залива (Объединённые Арабские Эмираты, Бахрейн, Катар и др.) было не до моды: они жили в бедности, рано выходили замуж, занимались хозяйством, детьми. Мало кто умел писать и читать. Но благодаря добыче нефти некогда бедные и отсталые страны вошли в число самых богатых стран мира. С расцветом экономики в жизнь мусульманок вошли такие блага цивилизации, как мода, образование, интернет. Поэтому сейчас на улицах Дубая, Абу-Даби и других арабских городов часто можно встретить мусульманок в модной абайе, украшенной цветными вставками (иногда абайя бывает целиком цветной), стразами, кружевами, вышивкой. Для многих мусульманок абайя становится средством самовыражения. По абайе можно судить о вкусе женщины, о её статусе, финансовых возможностях. Немало мусульманок участвует в интернет-форумах, где обсуждаются вопросы моды и красоты.
Абайя носится обычно с платком, т.е. является хиджабом. В более консервативных семьях абайя носится с никабом. Однако в менее религиозных семьях абайя считается не столько религиозной, сколько национальной одеждой, поэтому абайю не всегда можно приравнять к хиджабу.
|
Традиционное платье Вьетнама |
Ао зай - это самое популярное национальное платье во Вьетнаме. Ао зай состоит из облегающей блузы с длинными полами спереди и сзади, которая одевается поверх свободных брюк (Áo Dài переводится как "длинное платье"). Раньше этот костюм носили как женщины, так и мужчины (оно и понятно, изначально в странах юго-восточной Азии, как женские, так и мужские костюмы представляли собой длинные туники).
Теперь все чаще вьетнамске женщины надевают ао зай на специальные мероприятия и торжества, в частности те, которые связаны с культурными традициями, наследием, или гордостью.
Еще ао зай надевают девушки, работающие продавцами в магазинах, администраторами в отелях. Для них это скорее нарядная униформа подчеркивающая, занимаемый ими высокий социальный статус.
|
КОРЕЙСКАЯ НАЦИОНАЛЬНАЯ ОДЕЖДА-ХАНБОК |
Одежда для корейцев — это не только то, чем покрывают тело. Пример тому — традиционный корейский костюм под названием ханбок.
Современный «ханбок» похож на одеяние корейцев во времена конфуцианской династии Чосон(1392-1910). «Янбаны», т.е. люди, принадлежащие к наследственному аристократическому классу, сформировавшемуся не на принципе материального богатства, а в зависимости от степени учёности и общественного положения, носили одежду ярких цветов, зимний вариант которой шился из гладкого и узорчатого шёлка, а летний - из высококачественной и лёгкой материи. Однако простой народ, как по закону, так и финансово, мог позволить себе одежду только белого, бледно-розового, светло-зеленого, серого или тёмно-серого цвета из обесцвеченной пеньки или хлопка.
|
Как сшить верхнюю женскую одежду пониток |
.
и снова о средневековье (с выкройкой):
По будням в холодное время года крестьянки носили полусупонные "понитки", зимой – овчинные полушубки, шубы. И если с шубой, полушубком все вроде бы более-менее ясно, то при слове "пониток" возникает вопрос.
|
Прекрасная эпоха. |
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=3){kind=small}
mesmiriz
|
"Beauty in wind"-Китай. |
Работы современной китайской художницы Чжоу Сю из серии " Beauty
in wind ".Изображены девушки в старинных китайских головных уборах.
|
Китайские девушки в национальных костюмах. |
Девушки Китая в национальной одежде.Художник современный,имя не
смогла найти, только ник- "2009 wei" сайт http://www.nipic.com
|
Qing China Китайские императоры |
|
Китайский костюм |
Ханьфу (漢服) — традиционные костюмы Китая. Однако в самом Китае, надевается только во время торжественных церемоний или используются в исторических фильмах. Но в Китае и за границей есть также культурные общества, которые посвящают свои силы возрождению ханьфу, это явление называется «ханьфу фусин» (漢服復興).
Классический ханьфу – это длинная до колен верхняя рубаха «И» (衣) с широкими или узкими рукавами, и расширяющаяся к низу длинная до пят юбка «Чан» (裳). Под «И» надевается исподнее Чжунъи (中衣) и Чжунчан (中裳) из хлопчатника или шёлка.
Мужской вариант называется «Шэньи» (深衣) или «Чжицзюй» (直裾), а женский «Цюйцзюй» (曲裾). Именно этот костюм и послужил прототипом японского кимоно.
Древние китайцы не стригли волосы, а собирали их в тугой узел — "цзы" — и укладывали на темени, закрепляя шпилькой.
Талию обертывали куском ткани "шан". Шан закреплялся на талии поясом — матерчатым ("ню") или кожаным ("гэдай"), а сбоку или сзади к нему прикрепляли "шоу" — цветные шнуры с нефритовыми украшениями, связанные в сетку. В древние времена пояс считался важнейшим атрибутом китайского национального костюма. К нему подвешивали строго определенные предметы: нож, огниво, кольцо для стрельбы из лука, иглу для распутывания памятных узлов шоу. Позже эти предметы превратились в украшения, к которому добавлялись декоративные нефритовые подвески "пэйюй".
Цюньчан (裙 裳) - разновидность ханьфу из шёлка или дамаста, включающая в себя Биси (蔽膝) – накидку в виде фартука.
Общие характеристики ханьфу: перекрёстный воротник (交領) и правый отворот (右衽, запахивание одежды направо). Считалось, что на левую сторону запахиваются только варвары. Рукава были широкими (средняя ширина рукава составляла 240 сантиметров). Во время работы рукава подвязывались специальной лентой, которая перекрещивалась на груди.
Во время династии Чжоу был строгий иерархический порядок, и одежда стала показателем социального статуса: люди различались по ширине рукава, длине юбки и украшению.
Цвета в костюме, также регламентировались по чинам: императорской фамилии – желтый, воинов – белый, красный; молодых воинов – голубой, сановников – коричневый.
Женские наряды отличались от мужских главным образом исключительной красотой вышитых цветных узоров. Обычно эти узоры заключались в декоративные круги — "туань". Все изображения в "туанях" были глубоко символичны. Самое большое место в Китае отводилось изображению персика – символу долголетия, иероглифу орхидеи – символу учености, цветку пиона – символу богатства. Цветы также символизировали времена года и могли занимать место на сезонной одежде: дикая слива – зима, пион – весна, лотос – лето, хризантема – осень.
Ярко- голубой считался оберегом от черной магии и дурного глаза.
Зеленый цвет связывают с деревом и востоком – местом рождения молодого дня.
Мужские кофты и халаты часто украшались иероглифами "долголетие". Нередко такой иероглиф окаймляли кольцом из пяти летучих мышей: слова "летучая мышь" и "счастье" в китайском языке звучат одинаково.
|
Традиционная китайская одежда |
Говоря о традиционной китайской одежде, следует вспомнить, в первую очередь, о ханьфу. С давних времен китайцы носили так называемую одежду народа Хань (самоназвание народа пошло от династии Хань), то есть ханьфу.
1. Ханьфу эпохи Хань, I в. до н.э.
2. Ханьфу эпохи Тан, V в. н.э.
3. Ханьфу эпохи Мин, XIV в. н.э.
Сейчас эту одежду можно увидеть в китайских сериалах про стародавние времена. Все попытки восстановления традиции ношения этой одежды даже в самом Китае воспринимаются как обращение к японской культуре, потому как ханьфу, очень напоминает японское кимоно. В этом нет ничего удивительного, ведь традиция изготовления и ношения японской одежды, как и многое другое, была в свое время позаимствована в Китае V-VII веков, во время правления династии Тан. В последствии, в более стабильной и консервативной Японии эта одежда сохранилась, как национальная японская традиция.
|
китайские красавицы |
Der Jen - одна из самых ярких художниц Китая
Её специализация: Портреты традиционной женщины Китая, национальный колорит, национальные костюмы.
Представленные работы входят в огромную серию картин, объединенную общим названием: Illustration Collection of the Ancient Chinese People - The Zephyr-Love Stories of the Royal Manchu in the Forbidden City.
Картины Der Jen пользуются большой популярностью
Официальный сайт художницы - http://www.derjen.idv.tw/site.html
PS Никто не сможет спеть лучше француза, станцевать лучше испанца и нарисовать картину лучше китайца ))
|
Китайские красавицы в нарядах династии Тан в телесериале «Наложнцы Ян Гуйфэя» |
|
платья королевы |
|
Необычные шторы, которые поразят воображение ваших гостей |
Надоел стандартный вид окна? Хочется чего-то необычного?
Посмотрите идеи, которые станут потрясающей находкой. Ведь можно не только обновлять вид обычных штор, купленных на распродаже или надоевших, но еще очень крепких занавесок! Оригинальные шторы можно сделать и из совершенно невероятных предметов.
Серия сообщений "Интерьер":
Часть 1 - Готика в интерьере.
Часть 2 - Дизайн интерьера готического стиля. Часть1.
Часть 3 - Дизайн интерьера готического стиля. Часть2
Часть 4 - Необычные шторы, которые поразят воображение ваших гостей
Часть 5 - Способ сборки шторы без применения подхвата
Часть 6 - Викторианский интерьер
Часть 7 - Старинный кукольный итальянский домик.
|
|
Ах какие зонтики всех времен....Красота |
|
Женская мода николаевской эпохи |
Воздушность, лёгкость, эфемерность - таковы были синонимы женской красоты. Женская мода николаевской эпохи была воплощением кокетливого изящества, эфирности и вечного движения.
Одной из самых красивых женщин считалась супруга императора - Шарлотта Прусская. Когда она танцевала на балах, то казалось, она не касается пола, а летит по воздуху. В гоголевских «Мёртвых душах» (1842г.) этот идеал воплощает губернаторская дочка - нежная, как цветок, блондиночка: «Её овально круглившееся личико, её тоненький, тоненький стан, какой бывает у институтки в первые месяцы после выпуска, её белое, почти простое платьице, легко и ловко обхватившее во всех местах молоденькие стройные члены, которые означались в какие-то чистых линиях. Казалось, она вся походила на какую-то игрушку, отчётливо выточенную из слоновой кости; она только одна белела и выходила прозрачною и светлою из мутной и непрозрачной толпы».
|
"Импрессионизм и мода" в музее Орсэ |
Маргарита Шарпантье, жена известного издателя Жоржа Шарпантье, дружившая со многими
знаменитыми художниками и писателями, предстает в образе почтенной матроны и матери семейства
в своем салоне, обставленном в модном японском стиле. На диване рядом с матерью сидит ее
сын Поль, одетый девочкой, на лежащей собаке устроилась дочь Жоржетта. Дети одеты в одинаковые
шелковые платья с плиссерованными юбочками и шитьем, шелковые ажурные носочки и туфельки с розетками.
На матери - черное шелковое дневное платье с кружевной отделкой. Черный цвет подчеркивает благородство
и изысканность дамы.
2. Дневной туалет из черного шелка, ок. 1877, похожий на тот, в котором
мадам Шарпентье принимала гостей в своем салоне.
|
Мадлен Вионне |
Madeleine Vionnet (1876 - 1975) была известным французским модельером. Ее называли "Королевой косого кроя" и "архитектором среди портных". Родившись в бедной семье в Chilleurs-Окс-Буа, Vionnet начала работать, как швея, с возраста 11 лет. После краткого брака, в который она вступила в 18 лет, она бросила мужа и уехала в Лондон для работы в качестве швеи. В 1912 году она основала свой дом моды - "Vionnet". В 1920 Vionnet произвела фурор, введя технику косого кроя по диагонали. Madeleine Vionnet говорила, что "когда женщина улыбается, то платье должно улыбаться тоже". Под влиянием современных танцев Айседоры Дункан и вдохновленная древнегреческим искусством, Vionnet создавала платья, которые подчеркивали естественный вид женщины. Vionnet использовала такие материалы, как шелк, крепдешин, габардин, а также сатин - ткани, которые были необычными в женской моде 1920-х - 1930-х годов. Ее стиль косого кроя доминирует в высокой моде в 1930-х годов. Ее чувственные платья носили такие звезды, как Марлен Дитрих, Кэтрин Хепберн и Грета Гарбо. Она боролась за закон об авторских правах в сфере моды, что считалось революционным в трудовой практике того времени, за оплачиваемый отпуск по беременности и родам, за обеденный зал в рабочих помещениях, за врачей для работников. В 1939 году начало Второй мировой войны заставило ее закрыть Дом Моды. Мадлен Vionnet считается одним из самых влиятельных дизайнеров 20-го века.
|
начало прошлого века.вечерние платья |
Одеваться
1915-1917
Nasjonalmuseet для Kunst, Arketektur, О. Design
Jean-Philippe Worth, 1912-1913
Nasjonalmuseet для Kunst, Arketektur, О. Design
Ужин платье
1910-1912
Музей Метрополитен
|
платья принцесс выходящих замуж |
Представьте, что вам рассказывают о чьей-нибудь свадьбе.
Какой вопрос непременно задаст женщина, неравнодушная к моде?
Скорее всего, "а в чём была невеста"...
Платье (возможно, со шлейфом, или на кринолине, или же со всем сразу – а, может быть, наоборот, совсем простое), фата, тиара или венок (или шляпка?), украшения, туфельки – о, какой простор для фантазии!
Для многих день свадьбы – это едва ли не единственная в жизни возможность почувствовать себя принцессой.
А ведь настоящие принцессы, те, кого проверили на горошине, как в сказке Андерсена, тоже выходят замуж! И, само собой, их свадебные наряды – это нечто особенное...
В 1554 году английская королева Мария I, дочь Генриха VIII и Катерины Арагонской, вышла замуж за испанского принца, будущего короля Филиппа II.
|
