Мясо в "термосе" - oчень удобный рецепт и вкусный результат |

|
Орнаменты всех времен и стилей |
Перечень статей по истории орнамента регулярно пополняется. Следите за обновлениями ![]()
(Последнее обновление 29.10.2012)
Основные исторические этапы развития и становления орнамента
Орнамент народов Северного Кавказа и Закавказья
Орнамент народов Восточной Европы и Средней Азии
Каллиграфический и типографский орнамент
Разное:
Орнамент: подборки иллюстраций
Алфавиты. Буквицы. Инициалы. Каллиграфический орнамент
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
Под словом орнамент, орнаментика, следует понимать те украшения, которые заполняют свободные места на предметах. Поэтому эти украшения должны вполне согласовываться с характером самого предмета и его назначением и никоим образом не могут быть самостоятельными факторами. Орнаменты составляются из геометрических и природных форм. Комбинируя плавно и соразмерно всевозможные прямые и кривые линии в различных положениях, художник, благодаря своему развитому вкусу, производит всеми нанесенными на предмет добавлениями несравненно большее впечатление, чем оно получилось бы от созерцания простой, чуждой всяких украшений вещи. Читать далее
|
Nita Engle. Акварель |

|
Константин Кузема |
Родился в 1962г. в Петербурге. Закончил Ленинградский политехнический институт. Преподавал математику и электротехнику в техническом колледже.
В 1989 году увлекся акварельной живописью и оставил преподавание. С 1998г член Санкт-Петербургского Союза художников России. Вице-председател
|
Английская художница Deborah Walkar. Часть 1. |

Filtered Light; Handfast Point.
Английская художница Deborah Walkar живёт в Barton-under-Needwood и работает в своей студии, Hamstall Ridware. В 1985 году она закончила с отличием отделение изобразительного искусства в университете De Montfort University. В апреле 2011 года она была избрана членом Королевского института художников акварели.
Серия сообщений "Ланшафты и окружающий мир":
Часть 1 - SHIMODA PARK, Япония
Часть 2 - Петербургские мотивы
...
Часть 44 - Пейзажи из ниток от Indras Ideas, Латвия! Изумительно!
Часть 45 - Английская художница Дебора Уокер(Deborah Walkar). Часть 2
Часть 46 - Английская художница Deborah Walkar. Часть 1.
Часть 47 - Без заголовка
|
Английская художница Дебора Уокер(Deborah Walkar). Часть 2 |

Английская художница Дебора Уокер (Deborah Walkar) всегда рассматривала рисунок как основу, развивающую все остальные формы изобразительного искусства. Она считает, что рисование является неотъемлемой частью человеческого бытия; все могут этим заниматься, но её целью является разрабатывать такой язык рисунка и живописи, которым возможно выразить чувства и эмоции.
Повторяющейся темой в работе Дебора Уолкер является вода. Вода и морские пейзажи постоянно меняют свой образ и настроение, что даёт неограниченные возможности для творчества художницы. Творческий подход Деборы к технике акварели охватывает различные стили: от реализма, полу-абстракции до полной абстракции. Художница заставляет работать акварельную краску на грани её возможности.
Серия сообщений "Ланшафты и окружающий мир":
Часть 1 - SHIMODA PARK, Япония
Часть 2 - Петербургские мотивы
...
Часть 43 - Том Аткинс. Баланс между бисером и тканью
Часть 44 - Пейзажи из ниток от Indras Ideas, Латвия! Изумительно!
Часть 45 - Английская художница Дебора Уокер(Deborah Walkar). Часть 2
Часть 46 - Английская художница Deborah Walkar. Часть 1.
Часть 47 - Без заголовка
|
Моделирование.Туники. |
|
Японский узелковый батик - шибори |
ШИБОРИ – слово японское, оно происходит от глагола Shiboru, который обозначает связывать, прессовать. Это понятие обозначается английским словом, так как ему нет аналога, оно обозначает множество различных методов , способствующих защите запланированных участков ткани от окрашивания с помощью завязывания узелков, прошивания и стягивания нитями, складывания по типу оригами, плиссирования, скручивания, плетения и т. д. Известно около 15 видов техник «шибори» и некоторые из них настолько трудоёмки, что овладеть ими очень сложно.
«Прошивной батик» или «стёжка-стягивание» (по японски ори-нуи или маки-нуи шибори). С помощью этой техники можно получить очень разнообразные по структуре и живописные геометрические рисунки на ткани .
Для урока необходимо иметь:

В этом мастер-классе я использовала красители «Гамма» под запаривание. Но, проделав опыт окрашивания хб ткани, предварительно пропитанной раствором соды, убедилась, что закрепление прошло замечательно и запаривать паром нет необходимости. Поэтому рассказываю все свои шаги, относительно «Гаммы».
Предварительно приготовим раствор кальцинированной соды в горячей или тёплой воде из расчёта четверть стакана соды на 1 литр воды. Размешиваем раствор до исчезновения в нём порошка.
Берём приготовленный кусочек ткани и произвольно на нём рисуем простым карандашом три разных геометрических линии.

По первой линии прокладываем самый простейший стежок «вперёд иглой», предварительно завязав на конце нитки узелок (и далее на всех стежках).

По второй линии прокладываем стежок «вперёд иглой», но ткань складываем по карандашной линии вдвое и отступаем от края 2-4 мм.


По третьей линии прокладываем так называемый стежок «через край», также сложив ткань вдвое.


Получили вот такую «картину»

Все три прошитых строчки аккуратно стягиваем до предела, как можно плотнее. Вдеваем конец нитки в иглу и, придерживая пальцами туго стянутую ткань, каждую строчку закрепляем «узелком» во избежание распускания.



Получится вот такая "кукла" ))).

Погружаем ткань в заранее приготовленный раствор кальцинированной соды и выдерживаем 20-30 минут.

Отжимаем излишки раствора и раскладываем на полиэтилен.

Поливаем из шприца красителем тёмного цвета. В моём случае фиолетовой «Гаммой».

Основная работа проделана. Помещаем окрашенный свёрток в полиэтиленовый пакет и оставляем на сутки. Если поместить пакет в тёплое место ( в слабо прогреваемую духовку 40-50 градусов Цельсия с открытой дверцей или на батарею), то достаточно подержать 5-6 часов.

Вынимаем ткань из полиэтиленового пакета и промываем вначале в холодной, затем в тёплой воде. Аккуратно распускаем строчки, простригнув в нескольких местах нитки вспарывателем или тонкими ножницами, выдёргиваем их. Окончательно стираем туалетным мылом или шампунем.

После высыхания наш образец проглаживаем утюгом. Работа закончена.



Вот такие красивые узоры мы сегодня научились окрашивать. Они могут быть дополнительным украшением и отделкой к основному рисунку, но могут быть самостоятельным узором. Из таких геометрических строк можно формировать очень сложные композиции.орнаментов.

PS: Если для окрашивания применять краски на основе акрила, то предварительно замачивать в растворе соды не нужно. Достаточно окрасить сухую ткань красителем, положить на полиэтилен, спустя 2 часа, подсушить феном и закрепить утюгом, соблюдая инструкцию к краске. Стирать изделие после закрепления утюгом.
Применяя порошковые красители, производить окрашивание строго по приложенной инструкции.
А может быть и так:
Itajime Для начала, сложите ткань гармошкой.
Сложите ее снова в другом направлении - опять же, как гармошку. Поместите его между двумя кусками дерева или любого объекта плоской формы, и привязать его вместе с нитками или резинками.
Араши Она начинается с обматывания ткани вокруг пластиковой трубы ПВХ по диагонали. После того, как ткань обернута, связать кусок шпагата в двойной узел в основании трубы.
Оберните бечевку вокруг ткани. Через 6-7 обертывания вокруг трубы, сдвиньте ткань вниз. Дайте Шпагат сильно затянуть.
Продолжить обертывание и сдавливание...
Кумо Shibori
Сделайте то же самое с противоположной стороны, в шахматном порядке.
Можно добавить дополнительные резинки, чтобы сделать большой паучок.
Будьте изобретательны - используйте хомут, скрепки и зажимы, необычной формы деревянные предметы, консервные банки, крышки и т.д. Нет правильного или неправильного способа Shibori!
Краску развести в соответствии с инструкцией
Намочить ткань в истой воде. отжать и погрузить в емкость с краской. Все делать очень аккуратно - не дергать, не смещать.
Приблизительно после 5 минут, достать ткань из красителя. Заглянуть во внутрь.
Далее процесс повторяется.
После окрашивания оставить узелки кани на ночь в пакете. Затем хорошую промыть в воде, а затем тщательно освободить от резинки и шпагат.
Как только все части развернули, стирать их в стиральной машине в холодной воде без моющих средств.
по материалам http://www.livemaster.ru/topic/297219-rospis-tkanej-v-tehnike-shibori, http://honestlywtf.com/diy/shibori-diy/
|
|
Orazio Gentileschi (1562-1639) - итальянский художник эпохи раннего барокко. Отец художницы Артемизии Джентилески. |
Дочь Gentileschi Artemisia (1593-1653) - здесь

Девушка со скрипкой (возможно дочь художника, Артемисия, в образе Св.Сесилии)


Орацио Джентилески (итал. Orazio Gentileschi Lomi; 9 июля 1563, Пиза — 7 февраля 1639, Лондон) — итальянский художник эпохи раннего барокко. Представитель семьи выдающихся художников. Отец художницы Артемизии Джентилески. Орацио Джентилески по праву считается лучшим и талантливейшим учеником школы Караваджо.
Орацио Джентилески (Ломи) (1562-1639) родился в итальянском городе Тоскана в семье ювелира Джованни Батиста Ломи (Giovanni Battista Lomi).
В 1580 г. Орацио переезжает в Рим и живет в семье дяди, фамилию которого, Джентилески, принял впоследствии.
Большую часть своих первых работ в Риме Орацио Джентилески выполнял вместе с другими художниками. Он работал в соборах Санта-Мария Маджоре, Сан-Никола в Carcere, Санта-Мария делла Паче и Святого Иоанна Латеранского.

Santa maria ai monti, interno
Около 1600 г. художник знакомится с Караваджо и под его влиянием стиль Орацио Джентилески становится более натуралистическим.
Позднее Джентилески разрабатывает свою собственную манеру письма, характеризующуюся более светлыми цветовыми тонами и точностью в передаче деталей.

Orazio Gentileschi, „Madonna mit Kind oder Frau mit Kind“ (аукцион)

The Lute Player
С 1613 г. по 1619 г. Джентилески работает по заказам в городах Анкона и Фабриано.
В 1621 г. художник перебирается в Геную и создает картины «Магдалина» (Magdalene, 1621), «Даная» (Danae, 1621) и «Лот и его дочери» (Lot and Her Daughters, 1622).
|
АМУР И ПСИХЕЯ♥ |

Амур и Психея. Статуя Летнего сада
Миф о любви Амура и Психеи зародился в Греции, но признание и широкое распространение приобрел в Риме. Его обработал и внес в свою книгу новелл «Золотой осел» римский писатель древности Апулей. Поэтому все герои этого мифа, богини и боги, названы римскими именами, кроме земной Психеи — она сохранила прежнее, греческое имя, что означало «душа, дыхание». Апулей отразил народные, фольклорные истоки сказания о любви двух молодых людей.
В одной прекрасной стране жили царь и царица, у которых были три дочери, все три красавицы. Но младшая, Психея, была краше своих старших сестер, и, говорили, она превосходила своей красотой даже богиню любви Венеру. Дошла эта весть до Венеры. Обозлилась богиня, не поверила этому, но решила все же извести Психею. Она позвала своего сына Амура, называемого греками Эротом, красивого сильного юношу, ценившего женскую красоту, и поручила ему отправиться в то прекрасное царство, где жили царь с царицей, у которых были три дочери, младшую из которых звали Психеей.

|
Символика украинской вышивки |

Серия сообщений "вышивка":
Часть 1 - Орнамент для вышивки
Часть 2 - Книга К .Колотило. Вышивка
Часть 3 - Символика украинской вышивки
Часть 4 - Вышивка лентами
Часть 5 - Диана Креатив 3-2002
Часть 6 - Тюбетейки
|
МАКИ / Flowers poppies |
|
Ирисы акварелью от Krzysztof Kowalski |
|
Анатомия мазка кистью. ( Часть - I) |
|
Анатомия мазка кистью. ( Часть - II ) |
Я не раз задавала себе вопрос: « Что можно нарисовать той или иной кисточкой ? »
Поискала в интернете...то там то тут. Решила поделиться с Вами!
Надеюсь, эта информация будет полезной и вам дорогие читатели !
|
Неизвестная миссия Серафима Саровского |
|
Много позитива и эмоций... Обалденные кадры! |
|
Икра баклажанная сырая - очень яркая и такая аппетитная! Вкус не подведет, я вас уверяю! |
Изумительный вкус и аппетитный внешний вид этого блюда вам понравится.
|
Эпоксидные смолы и мастер-классы по их применению. |
|
Эпоксидная смола - уникальное и довольно многофункциональное средство! Это двухкомпонентный состав и его готовят непосредственно перед работой путем тщательного смешения собственно самой смолы определенного типа и жидкого закрепителя. С помощью эпоксидной смолы можно: - создать новый предмет декора (залив эпоксидную смолу в форму); - обеспечить дополнительный объем плоским поверхностям (покрыв работу слоем прозрачной смолы); - создать эффект глубины (залив элементы декора, например, на дне подноса); - скрыть и "исправить" ошибки в лакировании (покрыв неудачный слой лака слоем смолы в 2 мм); - придать работе стеклянный блеск и профессиональный вид (покрыв слоем прозрачной смолы); - добавить работе новый цветной тон (покрыв слоем цветной смолы); - обеспечить горизонтальным поверхностям надежную защиту. Эпоксидные смолы прекрасно подходят для создания различного вида моделей, архитектурных деталей, рамок, украшений для стола, бижутерии, заколок, часто используются для техники марморирования и проч. Составы наносится на различные поверхности: стекло, фаянс, металл, силикон, крашеное дерево, пластик, украшения для отливки и др. Посмотрите наши виртуальные Мастер-классы по работе с эпоксидной смолой и вы наверняка захотите попробовать ее в вашей работе! |
Виды современных эпоксидных смол |
||
|
1. Прозрачная эпоксидная смола
Прозрачная и кристально чистая эпоксидная смола горячо любима многими мастерами, работающими с бижутерией и другими декоративными элементами.
С каждым днем любители декупажа вносят разнообразие в свои работы, создавая объемные композиции при помощи прозрачной эпоксидной смолы. Мы попробовали в работе эпоксидную смолу с эффектом хрусталя для заливки форм (мы залили смолой поднос) и эпоксидную массу с эффектом глазури для придания плоским поверхностям объема (покрыли смолой крышку шкатулки). Это принципиально разные составы, которые отвечают разным задачам. Предлагаем и вам познакомиться со свойствами прозрачных бесцветных эпоксидных смол и секретами приготовления этих двухкомпонентных составов для вашей творческой работы. Смотрите наши Мастер-классы! |
Мастер-класс "Рецепт на подносе" Мастер-класс "Эпоксидная глазурь" |
![]() |
|
2. Полупрозрачная цветная эпоксидная смола
Мы привыкли, что эпоксидная смола непременно должна быть бесцветной и совершенно прозрачной. Но это далеко не так.
Современные виды Эпоксидных смол обладают различными дополнительными эффектами: насыщенный цвет, перламутровое сияние и проч. Цветные эпоксидные смолы позволяют реализовать множество художественных задумок. Создайте разноцветные полупрозрачные элементы для декора окон, цветочных ваз, сервировки стола, создания бижутерии и заколок и т.д. Цветную смолу можно залить в форму или нанести на горизонтальную поверхность. Поверхностное высыхание достигается примерно через 12 часов, полное - через сутки. Схватывание зависит от окружающей температуры и толщины слоя. |
Мастер-класс "Зеленые кристаллы" Видеоверсия Мастер-класс "Кольцо Prisme Effect" Видеоверсия |
![]() |
|
3. Непрозрачная эпоксидная смола
Непрозрачная эпоксидная смола - замечательное средство для создания различного вида моделей и полноценных элементов декора.
Для примера заливки форм непрозрачной эпоксидной смолой мы выбрали небольшие декоративные архитектурные элементы: цветочные розетки и листья аканта. Вооружившись инструкцией на русском языке, которая идет в наборе "Перламутровая эпоксидная смола Gédéo Résine Nacrée" от Pébéo, мы принялись разбираться с особенностями французской эпоксидной смолы, содержащей золотые частицы. Далее мы немного поиграли с белой перламутровой смолой для создания бижутерии и декора стеклянных поверхностей. Вытаскивали заготовки из формы, не давая им окончательно застыть, приклеивали в различным поверхностям без клея, золотили и окрашивали витражными красками да маркерами... |
||
источник
http://sangina.ru/pedia/decor1/volumetric_modeling/epoksidnye_smoly/
Серия сообщений "лаки":
Часть 1 - Фацетный лак. Идеи. Мастер-класс.
Часть 2 - Двухкомпонентный финишный лак.
...
Часть 15 - Материалы для декупажа фирмы Ferrario
Часть 16 - КРАКЕЛЮРНЫЙ ЛАК SOLO GOYA
Часть 17 - Эпоксидные смолы и мастер-классы по их применению.
Часть 18 - Кракелюр. Большой обзорный материал
Часть 19 - КРАКЕЛЮРНЫЙ ЛАК SOLO GOYA
...
Часть 25 - Лак-гель матовый для декупажа на коже .
Часть 26 - Двухшаговое кракле на яхтном лаке EUROTEX
Часть 27 - Как получить идеальную лакированную поверхность в декупаже.
Серия сообщений "материалы для работы со стеклом":
Часть 1 - Фацетный лак. Идеи. Мастер-класс.
Часть 2 - Материалы для росписи по стеклу "Viva "
...
Часть 9 - Материалы для создания изделий в стиле фьюзинг
Часть 10 - Материалы для стекла и керамики. Мк.
Часть 11 - Эпоксидные смолы и мастер-классы по их применению.
Часть 12 - Кракелюр. Большой обзорный материал
Часть 13 - декорирование стекла при помощи стеклянных фацетных элементов
...
Часть 19 - Инструмент для резки стеклянной мозаики, керамической плитки и керамогранита. Видео мк.
Часть 20 - МК от Кельтмы шпатлевка на стекле.
Часть 21 - Состаренное зеркальное стекло или Mercury Glass. Мастер-Классы
|
Цветы M.K |
|