Связаные одной |
Завидев любой, ещё лишь мерцающий в тумане, тренд, первым делом я неконтролируемо перебираю возможные причины его появления. И лишь потом прикидываю, смогу ли я его полюбить. Несмотря на то, что ни первое, ни второе не имеет ни малейшего значения, такой расклад помогает хотя бы примерно понять, насколько долговременным будет явление.
В случае с крупногабаритной вязкой всё довольно просто: зима, холода, организм требует углеводов, видимости утеплённых поверхностей и эффекта гнезда. Если копнуть еще чуть глубже, окажется что ничего нового в использовании гипертрофированных петель нет: славные братья Кампана произвели диван по имени Боа, хаотичное нагромождение огромных мягких узлов и извлин, еще в 2002ом. A ровно сплетённый из хитрых петель макраме-стул Вандерса, прекрасная классика Droog Design аж 1996го года.
Вывод: вязка в интерьере — это никакой не тренд, не нововведение и не открытие. Это просто ещё один приём, уже вполне конвенциональный, — одомашнивание предмета. С подсчётом петель любая вещь кажется чуть менее промышленной, чуть более ручной, а габариты позволяют ей не скатиться до уровня ремесленичества. Полюбить же — вряд ли получится. Но чем петли больше, тем абсурдней и дальше от простой вязки вещь, и тем больше у неё прав на существование.
|
|
Know your facts |
У 14% американцев есть татуировки. Причем на западном побережье их все 20%. А в Лос Анджелесе, кажется, никак не меньше 50%. Но я не о том. Из тех 14%, целых 16% жалеют об этой несмываемой фигне. В свете того факта, что, скажем, 50% браков кончаются разводами, этот аргумент, изображенный графически, как-то малоубедителен. Сразу видно: какая-то незначительня кучка лузеров передумывает, каковы шансы что это случится со мной?
Вообще это довольно симпатичный упаковочный проект JuliAnn Miller, комплект для наведения временных татуировок в домашних условиях, вроде как убедиться что дракончик на лопатке вам действительно необходим, и все в нем вроде правильно и красиво, кроме того что не поможет никому временный дракончик знать нужен ли он будет через 20 лет, и 16% неубедительны ни разу.
|
|
Stockholm Design Week 09 |
Кое-какая радость со Стокгольмской недели дизайна: настенная лампа без украшательств подъемного механизма, где провод выполняет двойную функцию; стул-козлы и табурет-подушка. Натуральноe дерево, кажется, под влиянием японцев и скандинавов, снова в фаворе.
|
|
Пена дней |
Настало время пролить свет на причины избыточной и бесконечной любви израильских дизайнеров к пенопласту. Дело в том, что этот материал является самым доступным (читай: относительно дешевым и легко добываемым) для местного студента промдизайна для целей колупания моделей. При этом пенопласт очевидно провоцирует зависимость, ибо поколупав его однажды с отвращением на первом году учебы, тяга к колупанию его не утихает никогда.
(Это Reddish)
Хорошо это или плохо я затрудняюсь сказать, у меня тоже некоторая слабость к пенопласту, но, кажется, в бетонных табуретках из бумажных пакетов похожая идея (материал для бедных, ничем не облагороженый, но укрепленный) выглядит правильнее.
|
|
All about bike |
Я не любитель игрушек с колесами, но чужая обсессивность всегда заразительна, и узкоспециализированные блоги посему рулят всю дорогу. На этот раз, про мотоциклы: от послевоенных раритетов до концептов и спецзаказов. История дизайна заодно.
Major Moto 350, 1949.
Nucleus, by Nonobject, 2008. На видео тут становится понятней как этот промышленый холодильник быстро едет.
|
|
Искусство которое не доживет до весны |
Все чаще думаю, как права была Луис Буржуа в своей вышивке на изголовье о том, что искусство является единственно возможной гарантией вменяемости. Красота застывших в глыбах льда одежд, которая неминуемо по весне стечет в реку и впадет в океан, о мимолетности красоты, неизбежности цикличности и приятии этого неизбежного.
|
|
Sandwich Sponge |
MOMA свои новые коллекции любит теперь сбивать в кучу по географическому принципу, и на этот раз у них корейская тема. Мне понравилась ровно одна вещь: хлебогубка. Остальное страдает излишней кавайностью или легкой вторичностью.
|
|
Paperboat |
Form us with love, отличная шведская студия, сделала для не менее отличной шведской компании Sagaform отличную маленьую салатницу, к грядущей весне. Бумажный кораблик с веслами.
Кино, говорят, нынче популярно хэппиэндовое; дизайн, может, тоже немножко выползет из своего псевдоинтеллектуального угла и снизойдет к народу, но не так что бы всем стало стыдно от собственной ограниченности, а так что бы всем стало весело.
|
|
I LEGO N.Y. |
Кристоф Нейманн, ньюйоркский (естественно) иллюстратор сделал эту серию будчи в Берлине, в процессе игры со своими детьми, долгими зимними вечерами, обуреваемый ностальгией. Это во-первых ужасно смешно (хотя,возможно, смешно только в узком кругу ньюйоркцев и сочувствующих), и во-вторых отличная иллюстрация того, как идея-фикс, любимый город, все чего нам не хватает — лезут отовсюду, куда не плюнь, стоит только рассредоточить внимание.
Эмпайр Стейт Билдинг, Эмпайр Стейт Билдинг в день Святого Патрика, сливочный сыр, сливочный сыр с зеленым луком
|
|
Миллионы таких же |
Завидев очередную вариацию на тему простого пластикого стула на Dezeen (на этот раз by Kilian Schindler), вспомнила что не так давно писала про него развернутую и крайне познавательную биографию. Делюсь.
Грубо округляя, на планете Земля каждые 20 секунд рождается человек. Каждые 70 секунд появляется на свет пластиковый стул. Tак что если бы кому-то пришло в голову собрать какой-то всечеловеческий конгресс в одном месте, на всех бы легко хватило стульев. Но не каких-нибудь, а именно этих пластиковых белых сидений, условно именуемых также моноблоками, символами массовых сборищ, общественных мест и дизайнерских решений на скорую руку. На самом деле у него и названия нет.
Вместе с тем, простой пластиковый стул, в своей классической белой инкарнации, является наиболее известным, распространенным и производимым стулом всех времен и народов. Что довольно загадочно.
Не закругленный спинкой и плетеный сиденьем №14 братьев Тонет, заполонивший парижские кафе в начале прошлого века; не икона модернизма Мис Ван дер Роэ по имени Барселона; и даже не Серия 7 Арне Якобсена, которой недавно исполнилось полвека. А дешевый, мобильный, моющийся, штабелируемый пластиковый стул, который производится из двухкилограммового куска полипропилена на счет раз.
Tерпеливая полипропиленовая масса температурой 220C проходит через пресс, принимая соответствующую форму. Просвет между двумя половинками пресса, создающего давление в 1000 тонн, составляет всего один миллиметр.
За время своего недолгого существования, с начала 80х, монобнлок не только расплодился немыслимым образом. Ценовая эволюция его впечатляет: первые экземпляры стоили по $60 каждый. Но чем больше их производилось, тем ниже опускалась цена, и теперь их можно приобрести за какие-то смешные $5.
История его происхождения покрыта некоторым мраком. Частично потому что его можно причислить к серии вещей, которые, кажется, были всегда, вроде булавки; но скорее (и в основном) из-за того, что искусствоведы и кураторы долгое время упорно игнорировали его существование, не считая нужным зачислить в стройные прочих четвероногих икон в истории дизайна, этого безродного простолюдина.
|
|
Нормальная закладка |
Начитавшись про Супер Нормальное Моррисона и Фукосавы некий анонимный дизайнер создает Нормальную Закладку: кусок плотной белой бумаги с некоторой текстурой, что бы закладка не выскальзывала из страниц, ноль графики, чуть закругленные углы.
Да размножатся ему подобные и наводнят планету своей нормальностью.
|
|
Голь на выдумки |
В рамках патологического реализма и атрофированного страха будущего, экономический сами знаете что представляется мне просто вдохновляющим пинком. Например тема экологически сознательных вещей, которую мусолит уже не первое поколение дизайнеров, теперь получает куда более впечатляющее для многих обоснование. Теперь буфеты сбитые из разрозненных ящиков раненых ширпотребных секретеров не только очищают планету, но и вроде как экономят деньги.
Вместе с тем, экономия денег — как диетa: худящей еды нет, никакие новые вещи на самом деле не экономят деньги. Деньги экономит их (вещей) отсутствие. Воздержание и сила воли.
К тому же, в дизайне тенденции приживаются не столько в оригинальном причинно-следственном виде, сколько в вариациях на тему. То бишь принцип лоскутного одеяла из серии «голь на выдумки хитра» сегодня присутствует так обильно не только в виде действительно переработанных, перекроеных и перестроеных предметов, но и просто в эстетике лоскутности. Возможно конструкторные вещи, которые будто собраны из кусков б/у стульев, успокоительно действуют на психику: вроде как новое мы себе позволить не можем, а вот такой секонд-хэнд — вполне.
И безработным на заметку: кроме того, что подобный антигламур кажется ручнее и доступней, его, действительно, местами можно и воплотить в жизнь собственными умелыми ручками.
Backpack sofa Хеллы Йонгериус (Hella Jongerius) для галереи Kreo
|
|
Маленькая штука - 2 |
Новая Пропогандина затычка для ванной с одиноко плавающим на псевдольдине белым медведем, по идее должна наводить на мысли о глобальном потеплении. Но мне кажется, лучше бы это был просто неконцептуальный белый медведь, сам-то по себе он очень милый, потому что кому нужны апокалиптические мысли, во время умиротворенного отмокания души и тела.
(К тому же оно сильно напоминает вот этот коврик, фанаты потепления могут прямо целую коллекцию дома собрать.)
|
|
Маленькая штука - 1 |
Есть какие-то вещи, которые вроде уже издизайнили по самое сокровенное, но найти себе в личное пользование чего-то удовлетворительного, тем не менее, невозможно. usb-тыки, например. И вот, наконец, необъяснимая любовь: вроде просто палка-палка-огуречик, но больше, оказывается, от usb, мне ничего и не надо.
|
|
Play with your food | Take-10 |
Опять про еду: на этот раз Julie Rothhahn, совсем свежевыпущенный, но зато парижский дизайнер еды (Wallpaper кстати почему-то считает Париж городом года, будем думать что им видней), которая не забывает детство и норовит пихание пальцев в еду превратить в светский жест.
Только вот связи с наступившими суровыми временами, видимо по-прежнему далек тот прекрасный день, когда всю еду наконец модифицируют из скучных легкотранспортируемых брусков в хоткутюрное извращение, и (например) Александр свет Маккуин соорудит печеньки того же уровня оторванности от реальности, как каблуки его весны-лета '08.
|
|
Jme |
Джейми Оливер (Jamie Oliver), голый шеф и империя, человек возвративший мужчину на место его (на кухне), немало преуспел лучезарно улыбаясь, облизывая пальцы и окружая себя правильными людьми. Концепцию и упаковку своего молниеносно разросшегося бренда, например, он доверил людям которые следят за тем, что бы водка Absolut не поскучнела лицом.
Люди с Абсолютом, конечно, не ошибаются. Концепция получилась далеко не единой, но, напротив: сумбурно разрозненной, художественно беспорядочной, обаятельной, с руками по локоть в муке, что идеально соответствует личности основателя.
|
|
Sam Baron |
Сэм Барон (Sam Baron), главный дизайнер Фабрики, с небывалой скоростью выпускает все новые коллекции. На Maison et Object были представлены сразу три, из которых как минимум две близки к шедевральному: фарфор со сказочными наростами из практически классических декоративных элементов, неожиданно нескучных, прямо пост-необарокко; и стеклянная коллекция для Secondome, в которой в стекле воплощены две противоположности: нечто строгое, почти геометрическое, отдаленно напоминающее водопроводные трубы; и нечто мягкое, расплывающееся, похожее на бурдюки.
|
|
Chanel gone fishing |
Незначительное время назад New York Times опубликовал оптимистичную статью о том, что дизайну финансовые катаклизмы на пользу. Как, мол, дизайн и кризис любят друг друга было наглядно доказано ещё во времена Великой Депрессии, когда волна раннего модернизма омыла американский континент от западного берега до восточного. Частично это случилось потому, что эффективность модернизма была весьма актуальна для среднего класса, отказавшегося от прислуги и прочих викторианских пережитков прошлого.
Такой оптимизм, конечно, утешителен. И да, любые революции и встряски в перспективе полезны всем отраслям искусства. Но, положа руку на сердце, дизайн куда больше цветет от избытка покупательской способности, нежели от её медленной, но верной деградации. И проявление принципа «голь на выдумки хитра» вероятно не даст дизайну засохнуть, но вряд ли может являться показателем его расцвета.
Меня лично гораздо больше утешает сейчас велосипед от Hermes. И велосипед Gucci. И велосипед Chanel тоже.
(Лагерфельд, кстати, особенно любит велосипеды: когда он был маленьким, родители подарили ему их целых шесть штук. Это во время войны. Шесть велосипедов. Все дети ему, конечно, дико завидовали, но он не снизошел до того чтобы поделиться, он просто ездил в школу на разных велосипедах каждый день.)
Потому что все эти велосипеды, а заодно и прочие безумные атрибуты роскоши — комплекты удочек, лыжи и сноуборды, гибриды хоткутюрности и промдизайна (телефон Prada все видели, да?) — просто подтверждают тот факт, что готовность платить за иллюзию собственной уникальности, к счастью, умрёт последней.
Удочки Chanel, велосипед Hermes
|
|
