Декупаж. Распечатка. Вживление распечатки в дерево

о вживлении распечаток на деревянную поверхность. Тестирование разных видов бумаги - тонкая и толстая фотобумага, вживление на клей и на акриловый глянцевый лак.

Декупаж. Как сделать нужную картинку на определенный предмет

как с помощью программы Photoshop подогнать любую картинку на нужный нам в декупаже предмет и затем распечатать.
Для примера взята шкатулка 13х15 см

http://prodecoupage.com/

Серия сообщений "разное ...":
Часть 1 - Обзор материалов для декупажа. Творческая мастерская "Кладовая солнца"
Часть 2 - Моделирующие и структурные пасты. http://www.decoupage-k.com
Часть 3 - Поталь, патина, битум))
Часть 4 - Разбавители и растворители. Что для чего.
Часть 5 - Инструменты для работы в декупаже.
Часть 6 - Декупажные "штучки" - советы по декупажу. Автор статьи: Ольга Сухова.
...
Часть 23 - Декупаж - новая эра
Часть 24 - Как работать с распечаткой в "декупаже"
Часть 25 - Обзор по трафаретам, текстурным листам...

Разреши тебя на танец пригласить... Хэмиш Блэкли

Существует поверье, что птицы могут превращаться в цветы, а цветы в птицы. Может быть. Одно точно – они прекрасны…

Феномен полной женщины. Забавные рисунки художника Александра Иванова Крынка молока

Серия сообщений "Графика и живопись":

Часть 1 - Встречи у колодца..
Часть 2 - Символ 2014 года - ЛОШАДИ в работах СВАРОВСКИ
...
Часть 7 - Пасха в живописи ..
Часть 8 - Упс недоразумение или трусики потеряшки...
Часть 9 - Феномен полной женщины.

Лена Сотскова  родилась и выросла в Москве, в семье российских интеллигентов, окончила Строгановское художественное училище (ныне Университет).

Всемирную известность получила после переезда в 1989 году в США. Теперь имя художницы Лены Сотсковой известно во всем мире. Ее работы представлены в наиболее престижных галереях, продаются на дорогих аукционах в разных частях света, неизменно участвуют в крупнейших экспозициях США и Европы.

Лена Соцкова тратит на каждом холст от 1 до 3 месяцев.

Картины покупаются в избранные частные коллекции. Творчеству художницы посвящена страница (стр.231) Международной Энциклопедии Живописи изданной в Италии в 2007 году.

Художница Сотскова предпочитает не повторяться в своих картинах, поднимаясь на следующий уровень в каждой новой работе, она выработала свой уникальный художественный стиль - на холсте появляется легкий рисунок, сделанный как-бы на одном дыхании, с сильными элементами реализма, постепенно растворяющимися в текстуре.

На языке находятся проекции всех внутренних органов человека. И если в соотвествующем месте на языке имеется белый налет, вялость, повышенная чувствительность, припухлость, какие-либо образования (пузыри, папилломы) или обесцвечивание,то значит, соответствующий месту орган поражен. Диагностика по языку должна проводится натощак утром. 

Цвет языка

Бледно-розовый.Цвет здорового языка.

Бледный. Говорит о недостаточном питании, авитаминозе, хронических заболеваниях, анемии.

Французский художник Thierry Duval родился в 1968 году в Париже. Получив профильное образование, Thierry Duval много путешествовал, но тем не менее, любимым местом автора, был и остается Париж. Огромная часть работ, посвящена именно городу влюбленных. Художник пишет картины исключительно акварелью.

Подборка картин:

1.

Английский художник Augustus Edwin Mulready (1863-1905)

Подборка картин на "кошачью" тематику художницы Надежды Соколовой. Работы выполнены в технике батик - ручной росписи по ткани с использованием краски. Ее кошки чудесные, самостоятельные, харАктерные и при этом очень городские!

 

Вся живопись художника здесь

Солнцев Федор Григорьевич. Годы жизни (1801-1892)

После Наполеоновских войн, когда Россия стала играть заметную роль в решении европейских проблем, у российского общества появилась потребность знать больше о себе. Много сделал для изучения древнерусского искусства выпускник Академии художеств Федор Григорьевич Солнцев, который под руководством Варнека и Егорова (1815—1825) осваивал бытовое художество и иконопись.

Тем более что к нему благоволит семья Николая I. Возможно, сам император и оказал решающее влияние на творческую жизнь Ф. Солнцева. В 1830 году его посылают в художественно-археологическую экспедицию по старинным городам России. Из командировки Ф.Г. Солнцев привозит более 3000 акварелей, связанных с древнерусским искусством.

Художник по-прежнему не расстается с масляными и акварельными красками, но основные его заслуги связаны с художественно-археологической деятельностью. Именно за нее он в 1876 году получает звание профессора. А в 1885 общественность Петербурга тепло отмечает 50-летие присвоения Ф.Г. Солнцеву звания академика — радующее долголетие, прожитое с большой пользой для любезного Отечества.

 
«Митра патриарха Никона, подаренная боярином Никитою Ивановичем Романовым»

Висит средь звёзд луна лимонной долькой.
Сиреневые сумерки мерцают.
Денёк предновогодний шустрый, бойкий
Уходит. Зимний вечер наступает…

Формы женского тела

мучительны своей непостижимой прелестью. (Иван Бунин)

Цветы, как люди, на добро щедры
И, людям нежность отдавая,
Они цветут, сердца отогревая,
Как маленькие, тёплые костры.

К. Жане

• Ты женщина, в которой столько света...- часть 1.
• О, пощади! Зачем волшебство ласк и слов... - часть 2.
• Мадемуазель, молю Вас... - часть 3.

Bernward Koch - Evoking Wonder

Не разлюбить… пускай без слов,
Без горестных воспоминаний,
Без упоительных страданий
 Живёт и празднует любовь…
© Copyright: Ирина Фетисова-Мюллерсон

• Вся тема Толстушки Хилды

Ну что, слабо? Тогда не провоцируй,
и прекрати зудеть мне про диеты.
Иди вон там пока... по медитируй
над блюдечком с морковною котлетой. ))

Художница-портретистка Кристина Робертсон.

Кристи́на Ро́бертсон (урождённая Са́ндерс, родилась в 1796 году в Кингхорне (англ.)русск. близ Эдинбургa — умерла в 1854 году в Санкт-Петербургe) — шотландская художница-портретистка, работавшая при дворе Николая I в 1839—1841 и в 1849—1851 годах.

Кристина Робертсон. Автопортрет. Около 1822.

LÉOPOLD-FRANZ KOWALSKI FRENCH B. 1856 A GAME OF DIABOLO signed L. Kowalski (lower right)

Kowalski Leopold Franz Matinee 

Kowalski Leopold Franz. La Main Chaude

Carl Herpfer (Dinkelsbühl 1836-1897 Munich) The Child to be Baptised, signed Carl Herpfer

CARL HERPFER 1836-1897 REPARTEE ON A SUMMER AFTERNOON signed Carl Herpfer and inscribed Munchen 

Перуанский художник Daniel Hernández Morillo (1856-1932)

Гитара и флейта - Яшин П.Н.

© Copyright: Ирина Фетисова-Мюллерсон

Надежда родилась в 1973 г. в Дрездене (ГДР). В 1986 – 90 гг. училась в Художественной школе г. Новгорода. В 1995 г. окончила с отличием рекламное отделение Новгородского училища культуры. В 2000 г. защитила диплом на факультете Искусств и Технологий НовГУ им. Ярослава Мудрого. Выставляется с 1996 года. Живёт в г. Великий Новгород. Работает в техниках: живопись, графика, батик, лаковая миниатюра. Является автором оригинального стиля в миниатюре.

Особенно красивы работы, выполненные на искусственном шёлке в технике холодного батика.

Любовники

Мир детства - неотъемлемая сторона образа и культуры любого народа. Однако научно-познавательный и художественно-гуманитарный интерес к этому вопросу, возникает лишь на определённом этапе социального и культурного развития общества. Большой вклад в понимание этого мира внесли литература и искусство.
Особый мир сокровенных чувств открывается в творчестве художников. Дети служили им вечным источником красоты и вдохновения.
Живописцы, изображая детские образы, следовали культурным и нравственным канонам своего общества. Западно-европейские художники в течении нескольких веков осваивали духовную сферу детского портрета. Русским мастерам удалось ускоренными темпами искать и разрабатывать изобразительные средства и способы отражения мира детства. 

Juan Fortuny - испанский художник. Родился в 1938 году в Бадалоне, что недалеко от Барселоны. По желанию родителей пошел учиться в Школу инженеров в Барселоне, стал инженером-химиком и получил престижную работу. Но Juan знал, что его призвание живопись. Поэтому он стал посещать курсы живописи и рисунка в Llotja в Барселоне. Juan писал картины для души и не думал переходить на профессиональный уровень. Но его работы увидели представители знаменитой немецкой художественной галереи Хеллер. Они экспонировали несколько работ художника в галерее. Картины ждал большой успех. Художнику предложили работать в Германии. И он согласился переехать на пару месяцев, а задержался на 15 лет. Путешествуя, Juan посетил Сидней, где благодаря известному владельцу художественной галереи Buchmann, работы художника стали успешно продаваться по всему миру. На родину в Испанию Juan вернулся уже известным художником. В настоящее время проживает в живописном пригороде Барселоны.

1.

• И нет прекраснее мгновения,чем глаз любимых взгляд украдкой
• С подругой чай (кофе) вкуснее вдвое

Перуанский художник Аlbert Lynch (1851-1912)

Эти женские образы – посланный искренний комплимент художника красоте и таинственности души. Незабываемая галерея сильных и нежных, ласковых и надменных, ранимых и дерзких героинь. Все они индивидуальны!!!

Zayasaikhan Sambuu, Zaya родился в небольшом городке Баацагаан (сомон аймака Баянхонгор в Южной Монголии) в 1975 году. В подростковые годы Зая, воодушевленный портретами буддийских богов, а так же свободой вероисповедания углубился в буддизм, в 15 лет он решил стать монахом. Однако, после изучения тибетских религиозных текстов в течение двух лет, он понял, что искусство ему интереснее, чем религия. В возрасте 17 лет, Зая поступил в Soyol Fine Art College в Улан- Баторе, после окончания колледжа, он продолжал учиться в Монгольском государственном университете культуры и искусств, которую окончил в 2002 году.

(кликабельно)

Сочетание традиционной монгольской живописи и современного искусства, используя акварель, гуашь, масло, и смешанную технику - позволяет художнику иллюстрировать древнюю культуру и наследия Монголии и Центрально-азиатских кочевых народов. Его работы в основном состоят из сцен повседневной жизни древних народов, где он соединяет дух монгольского кочевого искусства с тибетской и традиционной японской техникой живописи. С помощью различных методов  и изучением различных культур, Зая создал свой собственный музыкальный жанр, который позволяет ему рассказать миру о Монголии.

Мелодия

Эти романтические картины в мягких, теплых тонах принадлежат кисти Лаури Бланк. Мне показалось, что эти стихи – прекрасно дополняют картины художницы…

Я – Женщина. Я – Нежность. Я – Вода.
Я – Чувственность. Я – Чувство. Я – Коварство.
Я для себя – чудесная Игра.
Я для себя – надежное лекарство.



Я – Женщина. Я – Радость. Я – Весна.
Я – Муза, что приносит Вдохновенье.
Я – Океан. Я – Воздух. Я – Волна.
Я – Состраданье и Долготерпенье.



Я – Женщина. Я – Дочь, Жена и Мать.
Я – Целостность. Я – связь всего живого.
Я рождена Любовью наполнять
Любое сердце и любое слово.



Я – Женщина. Сама себе дана:
То я – основа, то Я – украшенье.
В обличье каждом Я отражена.
Как и во Мне: все лица - отраженья...

Художник Alex Konahins – настоящий гений пера и туши, последний романтик современности, ратующий за возрождение настоящего искусства.

Сегодня речь пойдет о новой серии работ мастера под названием «Little Wings», что в переводе означает "Маленькие крылья".

Талантливый художник создает уникальные изображения в самых мельчайших детализациях. Они так и завораживают невообразимым переплетением узоров, огромным наличием форм, символичностью образов. 

Мастер прославился тем, что способен изображать самые неприглядные казалось бы явления притягательно.

В новой серии работ A. Konahins изобразил насекомых. Это и мухи, и пчелы, и стрекозы, и бабочки. Согласитесь, все эти маленькие существа выглядят довольно завораживающе. Их крылышки прорисованы таким образом, словно автор просматривал этих существ под неким микроскопом. Идея создать этот цикл рисунков возникла у A.Konahins после поездки в Голландию.

В этой удивительной стране, которую мы знаем как поставщика цветов на мировые рынки,  художник прекрасно провел время. Он пожил в с/местности вдали от надоедливой городской суеты и сумел сполна насладиться общением с природой.

Вдохновленный красотой увиденных насекомых, он и создал эти необычные рисунки.