глава 5

ИМПЛОЗИЯ КОММУНИКАЦИИ .





Цитата:
Искать что - либо в Интернете - все равно что пытаться зачерпнуть стакан воды из Ниагары .
Артур Кларк .


Цитата:
Ключевая концепция нынешнего десятилетия - " скорость "
Билл Гейтс .

Цитата:
Успеха добиваются только те кто сумеет реорганизовать свою работу с помощью электронного инструментария .
Только это позволит быстро принимать правильные решения , предпринимать эффективные действия и
поддерживать тесные плодотворные связи .
Билл Гейтс .
И так , уважаемые дамы и господа , в предыдущих главах мы с вами коснулись тем " общества потребления " , формирования психологии человека " закрытого " общества , одного из вопросов негативного воздействия высокого искусства на психику человека , а также попытались

объединить 2 модели эстетической адаптации ...

Пора бы уж и приступить к просмотру ?!

Но попрошу еще минуточку Вашего внимания . Не могу пройти мимо фигуры канадского философа Маршалла Маклюэна и его работы

" Понимание Медиа : Внешние расширения человека " , которая стала одним из первых исследований в области экологии средств массовой информации .

М . Маклюэн писал : " С появлением электрических технологий человек расширил , или вынес за пределы себя , живую модель самой

центральной нервной системы ." Известный нам Ж . Бодрийяр дополнил : " Все , что есть в человеческом существе - это его биологическая ,

мускульная , мозговая субстанция ,- витает вокруг него в форме механических протезов . Человек , прежде использующий протез для

" расширения ", сам становится протезом - протезом тела и протезом сознания ..."

М . Маклюэн " показал " дорогу , которую прошло человечество от дописьменной культуры , через " Галактику Гутенберга " к " электронной

деревне ". И это все- в доинтернетовскую эпоху !!!

Нельзя также обойти вниманием Винтона Грей Серфа и Роберта Кана , американских ученых в области теории вычислительных систем ,

которые в ответ на запуск русского спутника Земли , изобрели протокол TCP\ IP , что лежит в основе современной глобальной сети -Интернета

Интернет - новый этап развития культуры в начале XXI века . При появлении новых площадок и пространств культура переживает

определенный перелом и бум , как это было с появлением синематографа . Интернет выступает в качестве нового пространства

художественного выражения . Интернет осознается как средство моделирования и демонстрации законов , лежащих в основе

художественного , научного и технического творчества , как средство создания нового произведения искусства и даже новых видов

искусства . Сегодня Интернет представляет собой не просто область , расширяющую возможности искусства , источник создания

спецэффектов , но и альтернативную среду , способную по - новому реконструировать культуру и творить собственное искусство ; у

каждого есть право видеть и конструировать собственную медиареальность .

Интернет порождает новую , виртуальную урбанистику . Когда - то появление города существенно изменило возможности и характер

сознания , город принес новые формы общения и жизни . Сегодня говорят о городе " Форум " , "планете Интернет ", и даже о

" Вселенной Интернет "...

И если Вы , уважаемые дамы и господа , путешествуя по этой Вселенной попадете на маленькую планету

Phantasmagorium dr . Moriakoff , то Вы должны знать , что там Вам всегда рады . У нас всегда найдется то , чем Вас можно удивить !

PS .

Цитата:
Художник - это одновременно и политическое существо,

постоянно живущее потрясениями,

страшными или радостными,

на которые он всякий раз должен давать ответ.

Нет, живопись делается не для украшения жилища.

Она инструмент войны для атаки и победы над врагом.

П.Пикассо.


Продолжение следует...
http://forum.artinvestment.ru/blog.php?b=89581

глава 4

ЭНЦЕФАЛОСИНТЕЗ.



Цитата:
Эстетика для художника то же самое , что орнитология для птиц.
Барнет Ньюмен
.



Вряд ли можно сказать , что в России сейчас существует какая - то своя эстетическая теория . Большинство художников ,

писателей , музыкантов занимаются своим делом и не задумываются о сущности и философии искусства . Пустоту занимают либо

академичные теории , либо манифесты радикальных объединений художников , либо неопределенные фразы о божественности

искусства и высоком его назначении ...

После событий 90 х , к сожалению , в России не произошло культурной революции , не произошло культурной перестройки ,

не изменились критерии интеллектуального и культурного дискурса .

Рынок внешне стал похож на Западный , но нет ничего узнаваемого , что бы связывало Русский мир с Западным ...

Когда внутри советской экономической и идеологической системы был марксизм - была некая четкая структура , был некий

общий язык с Другим миром . Забвение марксизма и коммунизма вообще привело к потере общего теоретического языка с

западной культурой . Такое впечатление , что сама аура русского гуманитарного дискурса сильно обособилась от европейского

и американского ...

И если смотреть на современное российское искусство , то нет ощущения того , что оно занимается анализом современной жизни .

Преобладают - реакции ностальгического характера и русский современный гламур , как денежный вариант соцреализма .

Современное же западное искусство представляет собой аналитическую рефлексию на то , что происходит "здесь и сейчас" .

Ежели глянуть чуть под другим углом , то с одной стороны мы имеем марксистско - ленинскую эстетику ( М.Лифшиц ,

Д.Лукач , М.Коган ) выступающую как теоретическая платформа социалистического реализма . Приверженцы соцреализма

отрицают современное искусство , как совокупность художественных практик сложившихся во второй половине ХХ века ,

и иначе как " дегенеративным " его не называют .

А с другой стороны - современную западную эстетику , сформировавшуюся под влиянием работ Ж.Бодрийяра , Н.Лумана , М.Фуко...

Апологеты этих взглядов , у нас в России , считают соцреализм вредным , устаревшим течением , проводят аналогии с

передовым отрядом КГБ , Гулагом , популяризатором масонских звезд и разрушителем православной веры на Руси . Предлагают

соцреализм запретить , а картины художников - соцреалистов вынести из музеев ...

В мозгах людей царит конфликт между старым и новым . Это касается не только искусства , но и практически всех сфер

общественной жизни .

Часть художников работает в стиле устаревшего соцреализма и их работы не совсем актуальны ; другая же часть , пытается

грубо перенести зарубежную эстетику в пространство России , не учитывая менталитета ... И те и другие страдают , получая

агрессию непонимания от разных слоев социума .

Со стороны философов , искусствоведов , критиков , возникла непростительная пауза , продолжительностью в несколько

десятков лет , не дающая надежды на обретение страной хоть какой - то философской эстетической концепции .

Как поступать художнику в сложившейся ситуации ? Художник должен работать и творить ! Но без четкого понимания того ,

что делаешь , ты получаешь огорчение и непонимание своих зрителей .

Поэтому художник , в настоящее время , вынужден вырабатывать свою собственную эстетическую концепцию , опираясь на

знания , интуицию и внутреннюю культуру .

Именно так поступил и я , взяв лучшее , что придумано умнейшими людьми планеты как с той , так и с другой стороны . Не

методом отрицания и разрушения , а методом соединения , совмещения и дополнения .

Давайте пофантазируем ! Старое , милое , понятное- неактуально . Пришло новое , современное , но отчасти чуждое

и непонятное . В головном мозге нарушились привычные связи , возникли два очага возбуждения , две крайние точки зрения ...

Что же делать ?!

Я взял виртуальный аппарат Илизарова и "наложил" его себе на мозг , выполнив репозицию ( сопоставление ) этих двух точек зрения внутри себя ... Втечение ряда лет , произошло взаимное проникновение и консолидация различных вэглядов ...

Так , путем этих порой мучительных преобразований случилось зарождение , вызревание и наконец рождение STAND-ART &

PHANTASMAGORIUM . Надеюсь , плодов жизнеспособных .

У меня нет иллюзий того , что вы , дорогие читатели , поступите также , но есть уверенность , что ознакомившись с

работами предложенных авторов , вы начнете меняться , лучше понимать себя и окружающую реальность .

Продолжение следует :)

PHANTASMAGORIUM DR. MORIAKOFF .

глава 3 ( может показаться интересной )

СИНДРОМ СТЕНДАЛЯ .



" Я видел шедевры искусства , порожденные энергией страсти , после чего все стало бессмысленным , маленьким ,
ограниченным , так , когда ветер страстей перестает надувать паруса , которые толкают вперед человеческую душу ,
тогда она становится лишенной страстей , а значит , пороков и добродетелей..."

Стендаль .

Сегодня принято ругать художников ... Дескать творят они свои произведения либо в состоянии психического расстройства ,

либо
под воздействием психотропных средств и алкоголя ; непонятно как ,
непонятно чем и - зачем . Особенно достается тем художникам , которые
работают в тех направлениях , что принято называть : современным
искусством , сюрреализмом ,

фантастическим реализмом и проч . Причем ругают все кому не лень , и только ленивый не плюнул в сторону этих бедолаг ...

Но эту главу я посвятил не защите художников или их порицании , а предлагаю рассмотреть противоположную сторону ,

а именно наших дорогих и любимых потребителей , нашего дорогого и не очень , изобразительного искусства . А конкретнее , тому ,

что может случиться от контакта человека с произведениями искусства в больших дозах - синдрому Стендаля . Данных в литературе

по этому вопросу крайне мало , все они разрознены и , в основном , написаны иностранными авторами . Но предупрежден - значит

вооружен . Поэтому , хочу вооружить наших зрителей знаниями по этой патологиии .

Синдром Стендаля ( синдром Давида , Флорентийский синдром ) - психосоматическое расстройство , характеризующееся

возбуждением , головокружениями , эйфорией , агрессией , галлюцинациями , тошнотой , тахикардией .

Симптоматика проявляется тогда , когда человек находится под воздействием произведений искусства ; поэтому синдром возникает

в местах их наибольшего сосредоточения - картинных галереях , на выставках , в музеях ...

Синдром получил название по имени французского писателя XIX века Стендаля описавшего в книге " Неаполь и Флоренция :

Путешествие из Милана в Реджио " свои ощущения , во время посещения Флоренции в 1817 г. На северном трансепте церкви

Santa Crose , Стендаль мог видеть своды куполов , украшенные фресками Вольтеррано , его охватили эмоции , граничащие с

экстазом : "... Я испытал сердцебиение , жизненные силы во мне иссякли , я едва двигался , боясь упасть ."

Синдром был описан в 1979 г . итальянским психиатром Грациэллой Магерини .

Описание основано на наблюдениях Магерини за иностранными туристами , которые она проводила в качестве главного врача

отделения психического здоровья больницы " Санта Мария Нуова " г. Флоренция . Было исследовано , описано и классифицировано

107 случаев . Впервые диагноз был выставлен в 1982 г. Чаще всего кризис наступал во время визита в один из 50 музеев

Флоренции , колыбели Ренессанса .

Внезапно посетитель оказывается поражен глубиной чувств , которые художник вложил в свое произведение . При этом он

необычайно
остро воспринимает все эти эмоции , как бы переносясь в пространство
изображения . Реакции жертв синдрома различны , вплоть до истерии или
попыток разрушить произведение .

Туристам
доставленным в больницу , зачастую требовалась госпитализация и
неотложная психиатрическая помощь . Но расстройство , как правило ,
носило кратковременный характер и длилось от 2 х до 8 дней и
характеризовалось следующими

вариантами клинических проявлений :

1. Психические , в виде дереализации и деперсонализации . Наблюдались изменения восприятия звуков и цвета ,

иногда зрительные галлюцинации и бред преследования .

2. Психосоматические : тахикардия , потливость , неприятные ощущения в животе .

Симптоматика сопровождалась беспокойством и тревогой . Магерини составила среднестатистический портрет своих

пациентов : не состоящие в браке , впечатлительные , относительно молодые люди ( 25 - 40 лет ) преимущественно женщины ,

чаще иностранцы из Восточной Европы , которые путешествуют в одиночку . Как правило , эти люди стремятся за несколько дней

поездки увидеть максимум достопримечательностей и сталкиваются с произведениями искусства без сопровождения гида .

Синдром Стендаля актуален и сегодня . В своих крайних формах синдром проявляется в агрессии в отношении произведений

искусства вплоть до вандализма .

Научного обоснования происхождения синдрома до сих пор не получено , существующие гипотезы основаны на предположениях .

В 1996 г. итальянский режиссер Дарио Ардженто ( Dario Argento ) снял
триллер Stendhal Syndrome , в котором действия разворачиваются во
Флоренции . Маньяк - убийца играет в кошки - мышки с полицейским -
детективом Анной , страдающей

синдромом Стендаля . Зная эту слабость Анны , преступник назначает ей свидание в картинной галерее ...

Существует мнение , что триллеры и ужастики являются профилактическим средством от стресса .


Вы , вполне резонно можете спросить : а не наблюдал ли я подобные
состояния у своих зрителей и не испытывал ли подобную симптоматику сам ?
Не скрою , я чувствую себя не вполне комфортно в больших городах , при
больших скоплениях

людей , где тебе могут в любую секунду наступить на ногу , случайно стукнуть локтем под ребро или залезть в карман ...

Но симптомов , которые описывает доктор Магерини не испытывал . Видимо это связано с тем , что родился я в семье

художника и нахожусь в этой среде до сих пор . Так что иммунитет у меня , на этот случай , и врожденный и приобретенный .

Что же касаентся моих любимых зрителей , фанатов , посетителей , покупателей ... короче , тех кто пытается понять мое

творчество , то постараюсь описать несколько случаев проявления синдрома Стендаля у них .

1. Женщина 40 лет , замужем , имеет двоих детей , в анамнезе псих. заболевания отрицает . При рассматривании работы

" Осязание " испытала сильное эмоциональное волнение , сопровождающееся бессвязной речью и слезами . На следующий

день причину такого поведения обьяснить не смогла ...


2. Женщина около 45 лет , глядя на картину " АД " , пришла в состояние
веселья и заявила , что хочет приобрести эту работу

" сейчас или никогда ". На мои аргументы , что тема в работе поднимается серьезная и требует понимания сказала :

" Я понимаю , что здесь показана какая - то катастрофа , но цвета и расположение фигур меня веселят ."


3. Трое мужчин от 30 до 40 лет рассматривая сразу несколько картин в
одном зале , долго , без движений стояли на одном

месте , не говоря ни слова . Затем один из них в ультимативной форме ( поскольку , как он объяснил , что денег на картину у

него нет ) стал требовать чтобы я ему срочно дал фото работы " Мученичество Святого Петра ". Я ему ответил , что в настоящее

время не располагаю фотографиями этой работы и что отдам фото как только оно у меня появится . Но мужчина не унимался

несколько дней , пока я не нашел старую фотографию картины и не отдал ему . Через какое -то время , этот мужчина , так как

он был сварщиком , выполнил для меня большой объем сварочных работ и категорически отказался взять деньги за работу .

4. Женщина около 30 лет , просматривая картину " Святой Себастьян " в интернете , испытала сильное огорчение и

тошноту ( о чем мне и написала ) перестала контактировать со мной около полугода . Через полгода она вернулась и как ни в чем

не бывало пояснила , что ничего не помнит и ничего " такого " не писала . Очень сильно удивилась , что я удалил ее из списка

своих друзей ...


5. Молодой человек около 30 лет просматривая мою работу " 1993г." в
интернете обрушил на меня поток немотивированной агрессии и начал
успокаиваться только после того , как я стал описывать его симптоматику с
медицинской точки зрения...

6. Студентка мед.
вуза около 20 лет рассматривая мою картину " ФармацИя " "пришла в
непонятное состояние". Приезжала несколько раз и настаивала на том ,
чтобы я немедленно нарисовал ее в белом халате . После моих резонных
замечаний о том ,

что я не рисую людей в спец. одежде не успокаивалась . Пришлось прятаться ...


7. Мужчина 50 лет , мой однокурсник и даже одногруппник по мед.
институту , просматривая мою работу " Искушение Христа "

в интернете вдруг в грубой , беспардонной форме заявил , что ни на одну из женщин изображенных на картине он не "залез" бы

даже в "голодный год". Мои объяснения , что это аллегории бесов и что о сексуальной подоплеке здесь не может быть и речи ,

никакого эффекта не возымели ...

Я бы мог описать немало случаев необъяснимого поведения моих зрителей , но формат главы не позволяет . Поэтому

напоследок , опишу случай , который произошел совсем недавно .

Около месяца назад , ко мне обратились двое владельцев - модераторов с двух разных сайтов , как я их называю ,

домохозяек и попросили познакомить их пользователей с моим творчеством .

Одному из них я отказал сразу , сославшись на занятость , а в другом случае согласился , после личных заверений жесткой

защиты
в "случае чего ". Согласился потому, что модератор рассказала мне
историю о том , что год назад , она на одном из форумов принимала
участие в обсуждении моей работы с , как она написала , "расчлененным
человеком "... Картина вызвала у нее сильные чувства , о которых она
хотела поведать мне лично , много раз переписывала комментарий , но так и
не решилась отправить .

Но , с ее слов , в настоящее время , она сильно продвинулась в понимании современного искусства и готова к восприятию сама ,

а
также хотела бы познакомить своих читателей . Я решился ! Начал очень
осторожно , с простых композиций , дозированно показывая работы в малых
форматах , дотошно разъясняя сюжеты , отвечая практически на каждый
комментарий , делая

промежутки в несколько дней между показами . Первые 4 - 5 работ прошли прекрасно ! Я получил массу теплых отзывов . Хотя

несколько женщин написали мне , что приняли работы "близко к сердцу" и что при просмотре некоторых картин они вспоминали

свое детство и сопереживая плакали . Расслабившись я решил , что аудитория получив своеобразную "прививку" от простых

композиций приобрела иммунитет , и вывесил картину , которую закончил недавно , да еще в формате XL ... Моя беспечность

была мгновенно наказана . Эти прекрасные , милые женщины , которые совсем недавно , утирая слезы умиления , чуть ли

не объяснялись мне в любви , вдруг набросились на меня как разъяренные фурии ...Пришлось все стереть и поспешно

ретироваться .

И
примерно в тоже время , друг - фотограф написал мне о том , что
столкнулся со случаем немотивированной агрессии по отношению к своим
работам со стороны зрителя , казалось бы на фоне общей
благожелательности , описывая симптоматику

синдрома Стендаля .


В свете всего вышеизложенного , я хотел бы предупредить людей
творческих , особенно работающих с большими формами и в стиле
современного искусства , чтобы они помнили о синдроме Стендаля ,
показывая свои произведения различным

аудиториям , особенно неподготовленным . Необходимо подходить к процессу демонстрации произведений с осторожностью ,

деликатностью и дозированно ( и во времени и в объемах ) А также не считаясь со временем, подробно разъяснять сюжеты

произведений . Что же касается галерей и музеев , то необходимость наличия опытных гидов очевидна .

Зрителям хотел бы напомнить , что процесс общения с произведениями искусства требует подготовки и внутренней

культуры . Опасно осваивать музеи площадями ; невозможно объять необъятное ...

Заканчиваю восточной мудростью : " Главное , не какой ты кусок откусишь , а сможешь ли ты его переварить ."

Продолжение следует :-):-)

глава 2 ( кому - то может показаться неинтересной...но имеет отношение к нашей Истории )

...взгляды на вещи , образ мыслей , принципы , миропонимание , воззрения , надписи ...
Цитата:
Под этим камнем спит безвременно покинувший нас почетный гражданин города Гельсингфорс мистер Джон Сильвер Адамс ,
чья безутешная вдова до сих пор содержит ресторан китайской кухни по Бродерз - стрит 17 , в котором с 00 до 02 . 00 вам
подадут очаровательные куриные грудки по Сычуаньски в кисло - сладком соусе всего за 2 $ порция .

Надпись на надгробном камне в штате Миссисипи .
Хотелось бы сразу предупредить , что в этой главе автор не ставит себе задач Ab haedis segregare oves ( отделять овнов от

козлищ ) говорить что плохо , а что хорошо , поучать...Он просто смотрит на промежуток времени глазами "маленького" человека...

Эрих Фромм в " Человеке для себя " написал : Человеческая жизнь , начинается и заканчивается и заканчивается некой

случайной точкой в процессе эволюции ...

Я бы продолжил и сказал , что человеческая жизнь начинается и заканчивается некой точкой в сознании ... Вернее , двумя точками :

начальной яркой , через которую " врывается " действительность , и конечной тусклой , которая уменьшается и исчезает .

Когда человек приходит в мир , мир представляется для него абсолютным хаосом : множество вещей не имеют между собой

никакой связи ; человек не знает каковы его границы . И пока человек их не определит , ему будет тревожно . Поэтому с раннего

детства взрослые упорядочивают мир ребенка и помогают выстраивать границы , рассказывая , что есть что и как это между собой связано , показывая , что делать можно , а что нельзя , проговаривая постулаты . Согласитесь , постулаты приносят в нашу жизнь

стабильность . Недаром говорят , что лучше вообще не иметь выбора , чем мучиться от него . Таким образом , принимая постулаты о мире , мы создаем и осознаем для себя мир ...

Система манипуляций гиперреальности , в которой "зажглась" моя начальная точка не терпела индивидуальности и

сомневающихся . Массовое сознание должно быть однородным !

Поэтому , с 1 - 3 классы " начались " октябрята . Октябрята это юные ленинцы .

Они живут по законам :

- октябрята помогают пионерам , комсомольцам , коммунистам , рабочим и крестьянам .

- октябрята стремятся стать юными пионерами .

Они имеют обычаи :

- октябрята следят за чистотой своего тела и одеждой .

- октябрята любят работать .

Правила октябрят :

- октябрята - будущие пионеры .

- октябрята - прилежные ребята , любят школу уважают старших . Только тех кто любит труд октябрятами зовут .

- октябрята - правдивые и смелые , ловкие и умелые .

- октябрята - дружные ребята , читают , рисуют , играют и поют , весело живут .

" Мы веселые ребята ,

мы ребята - октябрята .

Так прозвали на не зря

В честь победы Октября.

Все привыкли мы к порядку .

Утром делаем зарядку

и хотим отметку " пять "

на уроках получать ... "

О . Высотская " Октябрята "

Октябрята сменились пионерами . В пионеры ,как правило принимались дети с 9 летнего возраста .

Торжественное обещание пионера :

Я , Ф.И.О, вступая в ряды Всесоюзной пионерской организации имени В.И.Ленина , перед лицом своих товарищей торжественно

обещаю : горячо любить и беречь свою Родину , жить , как завещал великий Ленин , как учит коммунистическая партия , как

требуют Законы пионеров Советского Союза .

Законы пионеров :

- пионер - юный строитель коммунизма - трудится и учится для блага Родины , готовится стать ее защитником .

- пионер - активный борец за мир , друг пионерам и детям трудящихся всех стран .

- пионер равняется на коммунистов , готовится стать комсомольцем , ведет за собой октябрят .

- пионер дорожит честью своей организации , своими делами и поступками укрепляет ее авторитет .

- пионер надежный товарищ , уважает старших , заботится о младших , всегда поступает по совести .

- пионер имеет право избирать и быть избранным ...

Девиз : На призыв : " Пионер , к борьбе за дело Коммунистической партии Советского союза будь готов ! "- следует ответ :

" Всегда готов ! ".

Кто может стать членом ВЛКСМ ?

Устав ВЛКСМ отвечает на этот вопрос так: «В члены комсомола принимается
передовая, проверенная, преданная советской власти молодежь из среды рабочих,
крестьян и служащих».

Возраст для вступающих в комсомол установлен от 14 до 26 лет.

Численность организации на 1974 г. составляла 36 млн. человек .

Основой комсомола являются первичные комсомольские организации . Они создаются по месту работы или учебы членов ВЛКСМ

- на заводах , фабриках , в совхозах и других предприятиях , колхозах , частях Советской Армии , учебных заведениях и т.п.

Высшим органом ВЛКСМ является съезд . В промежутках между съездами всей работой Комсомола руководит Центральный Комитет

ВЛКСМ . Каждый комсомолец обязан быть активным борцом за претворение в жизнь программы строительства коммунизма , быть

примером в труде и учебе , в выполнении общественного долга , настойчиво овладевать марксистско - ленинской теорией , знаниями , культурой , достижениями науки и техники . Каждый комсомолец считает для себя честью стать членом Коммунистической партии

Советского Союза . Стремительно приближалась КПСС , но .................................................. .................................................. .....................

произошел сбой системы и страна под названием Союз Советских Социалистических Республик начала разрушаться ...

Наступили 90- е , о которых мне писать грустно и неприятно ... Уж лучше я покажу свою работу , которую я выполнил в начале

90 х , под названием 1993 г. , в которой отобразил свои ощущения того времени ... личные переживания переплелись с событиями происходящими в стране ...

Что же касается 2000 х , то , честно говоря , мне не совсем понятно , что происходит ... Я все таки проявил упорство и спросил о том , что

они думают о 2000 х у своих друзей , знакомых и просто у людей с улицы ... И они охарактеризовали наше сегодняшнее время словами , которых я не нашел в словарях Даля , Ожегова , Брокгауза и Ефрона , а также советском энциклопедическом словаре ...

Поэтому лучше я возьму дрель , отвертку , 12 саморезов , а также три таблички с надписями ,которые уже много лет лежат в

ящике моего письменного стола и пойду их вешать у входа в Фантасмагориум .



PS : Мне представляется ,что одной из наиболее гибельных ошибок в жизни человека или общества является попадание в шоры черно-белых стереотипов мышления ."Лучше мертвый , чем красный " , "либо отчужденная индустриальная цивилизация ,либо индивидуалистическое доиндустриальное общество ", "либо переворужение ,либо беспомощность перед лицом врага "-примеры таких альтернатив . Всегда существуют иные , новые возможности , которые открываются сознанию человека ,только когда он освобождается от стереотипов и оказывается способным услышать голос человечности и разума".
Эрих Фромм "Кредо".
Продолжение следует :)

Женщина .

Женщина пахнет ядом,
Риском опасных встреч.
Женщина пахнет наградой,
Если её беречь.
Пахнут ванилью руки,
Солёной слезой иногда,
Если рекой - разлуки
Годы и города.
Женщина пахнет шлейфом
Сплетен, интриг, духов,
Песней волшебной флейты
Из лабиринта снов.
Пахнет едва уловимо
Пряным букетом вина.
Женщина пахнет мужчиной,
Если она влюблена.
Сражённый,тогда в одночасье
Надолго теряешь покой.
Но, Боже, какое счастье
С Женщиной быть такой...

глава 1 (очень нудная,но необходимая)

ОБЩЕСТВО ПОТРЕБЛЕНИЯ.

Цитата:
Сведите природу к естественным отправлениям,и человек окажется животным : его жизнь больше
не будет стоить ничего.
В.Шекспир." Король Лир ".
Цитата:
В воскресный день с сестрой моей
Мы вышли со двора.
- Я поведу тебя в музей ! -
Сказала мне сестра...
С.Михалков.
Но сегодня , уважаемые дамы и господа , я отведу вас в Фантасмагориум ! Что это такое ? С вашего позволения , я расскажу об этом чуть позже...

А сейчас , чтобы как-то "скоротать" дорогу в беседе , давайте коснемся нашей действительности , а если быть точнее , то нашего общества - общества потребления.

Современную Россию можно ,наверное , отнести к числу стран , где уже сложилось общество потребления. Все мы -потребители .Каждый день что-то покупаем , будь то товары или услуги . Зачастую , потребление перерастает в некий культ - культ потребления ; процесс потребления становится смыслом жизни . Многие из нас являются отпетыми шопоголиками и шопоманами, а некоторые даже лечатся шопингом снимая повседневный стресс.

Понятие общество потребления , широко применяемое для характеристики современного общества еще в 20е гг. ввел немецкий социолог и философ Эрих Фромм.

Почти все предметы - от одежды и продуктов питания до бытовой техники и недвижимости - стали символами и средствами существования этого общества ...

Прекрасно "препарирует" и анализирует современное общество французский социолог Жан Бодрийяр в своей книге "Общество потребления" 1970г. И что действительно впечатляет при чтении этой книги - это невероятная живучесть описанной Бодрийяром системы. Прошло уже сорок лет с момента ее написания, но темы затрагиваемые в этой книге остаются актуальными...

Эту книгу Бодрийяр написал в доинтернетовскую эру, хотя компьютер уже упомянул ,- как идеальную модель существования в обществе потребления , в мире вещей и людей , ставших знаками...

По Бодрийяру , предметы потребления являются частью некой знаковой системы. Можно утверждать , что когда люди потребляют предметы и услуги , то они потребляют знаки. Потребление является систематическим актом манипуляции знаками. Чтобы стать предметом потребления , предмет изначально должен стать знаком.

Люди общества потребления перестают различаться по социальному происхождению . Основой их дифференциации становятся потребляемые ими знаки . Более того , люди "нашего круга" потребляют сходные знаки . Этим мы отличаемся от тех людей , которые данные знаки не потребляют . Индивидууму может показаться , что имея деньги , он может приобрести все , что угодно . Но дело в том , что он может захотеть только то , что потребляет его "круг" ( группа к которой он принадлежит ) что диктует характерный для данной группы код сигнификации ( significatio - алгоритм , значение, обозначение путем наделения каких - либо воображаемых объектов знаками ; например словами )

Мой код сигнификации , к примеру , диктует мне иметь дом 150 квадратных метров, на земле в 12 - 20 соток , 1 жену , 2 детей , 1 любовницу , 1 хэчбек среднего класса, 1 полу-грузовой микроавтобус , курить сигареты " Parliament" , пить.....и т.д. и т.д. и т. д... Из потребляемых символов складывается "язык", позволяющий общаться с окружающими. Потребляемые товары могут красноречиво рассказать об их владельцах, принадлежащих к определенному "потребительскому слою".

В потребительском обществе нет таких символов , которые бы не были товаром . Все символы : дома и автомобили , алкоголь и сигареты , произведения искусства и культуры - производятся , обмениваются и продаются . Так происходит символический обмен , который контролируется кодом сигнификации . В свою очередь , код сигнификации контролируется и манипулируется СМИ ,вернее теми , кому эти СМИ принадлежат...В результате чего символы , концентрированные в коде становятся отличными от реалий окружающего мира . В итоге , разрушается связь между символами и реальностью . Так стирается грань между реальностью и вымыслом , между истиной и заблуждением . Символический обмен , в конце - концов , приводит к возникновению гиперреальности . Гиперреальность это симуляция чего - либо . В качестве примера приведу Диснейленд . Здесь жизненный мир воспринимается как более реальный , по сравнению с тем , что есть "реальность" за его приделами . Обслуживание опять - таки здесь более замечательное , чем то , с которым мы сталкиваемся в реальной жизни .

Общественное мнение под воздействием СМИ отражает не реальность , а гиперреальность . Все социальные группы в итоге превращаются в "симулирующую массу ".

Пришло время рассказать о симулякрах и симуляции . Симулякры ( simulacrum - образ ) это знаки или образы , отрывающиеся по смыслу от конкретных объектов ,явлений , событий , к которым они изначально относились , и тем самым выступающие как подделки , копии , не совсем соответствующие оригиналу . Симулякры могут широко использоваться в коммуникативных процессах современного общества . Они воспринимаются людьми благодаря ассоциации с конкретными объектами , явлениями , событиями . При замене реального знаками реального, происходит возникновение иллюзии реальности , творчества , доброты .

Современное общество зиждется на симулякрах : Диснейленд - более привлекателен , чем естественная природа ; модная вещь - лучше функциональной ; порно сменяет сексуальность , мыльные оперы - любовь...

Симуляция означает обретение знаками , образами , символами самодостаточной реальности ! Нравится нам это или нет , но симулякры стали частью нашей действительности . Такие симулякры как герои многих телесериалов и мыльных опер настолько заполнили нашу жизнь , стали правдивыми , близкими и родными , что начали поглощать объективную реальность...

Симулякры неотделимы от новых культурных продуктов . Так современая звукозаписывающая аппаратура позволяет совершать невозможные ранее манипуляции со звуком . Классические произведения Моцарта , Шостаковича , Бетховена приобретают качественно иное звучание , которое многих слушателей просто зачаровывает. Очевидно несоответствие нового и аутентичного , авторского звучания . Мы живем в постоянном воспроизведении идеалов , фантазмов , образов , мечтаний .

Что же касаемо искусства , то раньше искусство находилось между симулякром и реальностью . В современном же мире сцена и зрительный зал объединились и превратились в гиперреализм . Другими словами , гиперреализм - это форма , объединяющая искусство и реальность . Искусство теперь повсюду , поскольку в самом сердце реальности теперь - искусственность ! Фантазируя мы можем предположить , что искусство не существует , оно слилось с симуляцией . Автоматически также отменяется реальность истории и времени...))

В современном мире наблюдается эстетизация повседневности . В некотором смысле эстетическим , убийственно эстетическим , становится все ! Поэтому отменяются критерии оценки эстетического ... Даже банальности и непристойности признали культурными феноменами и удостоили помещения в музеи . Отсутствие критериев эстетической ценности влечет за собой неконтролируемый рост рыночной стоимости произведений искусства ! Современное искусство разрушает самое себя , так как его сущностью становятся цитирование и симуляция .

Постсоветская Россия находится в противоречивой ситуации . С одной стороны это трансформирующееся кризисное общество , уступающее по уровню социально - экономического развития странам Запада , а с другой стороны идет формирование капитализма . В страну массово проникает западная культура потребления , происходит революция потребительских притязаний , формируется новая система средств потребления , копирующая иностранные образцы... Возник слой людей , который по своим материальным возможностям может позволить себе воспроизводство стилей жизни зажиточных групп развитых стран мира . Однако большинство населения в пространство общества потребления не допускаются . Большинство живет в тени общества потребления : оно его ощущает , но может пользоваться его благами в ограниченных и суррогатных формах . Однако оазисы общества потребления всегда являются источниками желаний , надежд , иллюзий ...

На этом , уважаемые дамы и господа, разрешите прервать мой спич , так как мы у цели - мы находимся у входа в Фантасмагориум ! Вернее , у рекламного баннера , размерами 10 Х 15 метров ,который висит у входа . Этот баннер является симулякром моего автопортрета ,выполненного 6 лет назад в версии 3 D .

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В ФАНТАСМАГОРИУМ DR . MORIAKOFF !!!


Продолжение следует...:)

/fotki.yandex.ru/users/moriakoff2009/view/438597/" target="_blank"> http://fotki.yandex.ru/users/moriakoff2009/view/438597/">

С ДНЕМ ЗАЩИТНИКА ОТЕЧЕСТВА!

ЭНДИ УОРХОЛ

ЛЮЦИАН ФРЕЙД (автопортрет с подбитым глазом)

ВАН ГОГ (автопортрет с отрезанным ухом)

САЛЬВАДОР ДАЛИ (портрет с усами)

MORIAKOFF (портрет в золотой маске)