Как вернулся из Москвы и по совету Стаса из Los Templos занялся ирландщиной вплотную, хотя нет, как купил себе электромандолину, хотя нет, как с Саввцом организовали группу, а то и ещё раньше, начал замечать что есть у меня какая-то сильная привязанность к Чикагской группе The Tossers. Чтож, посмотрим что меня с ними так роднит, что же мне в них так нравится, и за что, как я думаю, и вам следует обратить на них внимание.



Появились The Tossers (что, кстати, ещё с Шекспирских времён являлось весьма вульгарным жаргонным обзыванием стереотипных ирландцев среди английского населения) где-то в самом начале 90-х, к югу от реки Чикаго, где ирландцы селились ещё со времён своей имиграции в Соединённые Штаты. Ориентировочно это был 93-й год, что гораздо раньше появления и эталона стиля фолк-панк Flogging Molly, и суровых Dropkick Murphys, ну разве что в одно время с канадцами The Real McKenzies. С тех времён было выпущено 7 номерных альбомов (хотя я так и не понял что они считают за номерные, а что за лайвы и EP). Как, наверно, не сложно догадаться, группа играет ирландский фолк-панк, хотя тут я бы не был так категоричен, а отнёс бы эту радость к современной интерпретации ирландских народных. Понимаете в чём дело, просто инструментальный состав (мандолина, банджо, вистл, ударные, скрипка, бас и АКУСТИЧЕСКАЯ гитара), как и, допустим, имидж группы (никаких ирокезов, никаких мартенсов и туков, просто классика - тёмная троечка, максимум майка с подтяжками или тюремная роба как в клипе) не особо располагают к чему-то более-менее экстремальному. Если обратиться к музыке на альбомах - это даже наоборот, красиво сыгранная, элегантно преподнесенная, утончённо сведённая классика ирландских народных, или свои вариации на тему, с тем лишь отличием, что барабанчики здесь позадорнее да голос подушевнее. Но знаете, видимо именно это, плюс и сам ирландский дух переданный идеально придаёт музыке исполняемой Тоссерсами такой драйв. Это как с Чистяковым, который сидя на табуретке укуренный, растягивая меха своего баяна умудрялся разогревать более чем неадекватную публику Алисы. Так и тут - ребята живьём настолько мощны (хотя я могу судить только по ужасного качества видео на youtube и собственной фантазии) что выступали не только с мастерами своего жанра, всё теми же Floggin Molly, Dropkick Murpys и даже The Pogues, но и с хардкорщиками Clutch и Murphy's Law, рокабиллистами Reverend Horton Heat и Horror Pops, скашниками типа Pie Tasters, Reel Big Fish и Catch 22. Неплохой послужной список, не правда ли?



Помимо этого всего, мне как музыканту нравится в ребятах то, что они умудрились сыграть на всех тех инструментах которые я имею у себя в квартире (кроме скрипки, конечно), причём с зачастую солирующей моей любимой мандолиной все самые сливки ирландской народной, и ещё умопомрачительное своё, итого - 101 уникальная песня в моей медиатеке iTunes. Учись - не хочу! К тому же, казалось бы, в рамках такого тесного стиля как irish folk Тоссерсы умудряются играть и абсолютную классику (etc. Rocky Road To Dublin, Irish Rover) и забойные почти рок-н-роллы типа Rockin My Life Away и Dancin' Shoes. Баллады и медляки а-ля No Loot, No Booze, No Fun и штуки весьма по панку как Mad Riot и уже ставший даже русской классикой благодаря группе Белфаст Goodmornin' Da. Да, и нельзя забывать про мою любимую I've Pursued Nothing!
А самое приятное открылось совсем недавно - песня Siobhan прозвучала в эпизоде замечательного сериала "How I Met Your Mother" в серии про день святого Патрика. Это ли не доказательство того, что The Tossers всё-таки современная интерпретация ирландского фольклора, ъоть иногда и дико по панку и антисистеме, как на альбоме Long Dim Road (кстати, мой любимый), но всё же воспринимающаяся как некий эталон ирландской музыки не для стариков, а именно для сегодняшнего дня.



Как в старые добрые - видео, ссылки на скачивание альбомов и теперь ещё красивые картинки

Настроение сейчас - На создание поста ушло три пинты O'Hara стаута и 4 хлебных гренки

Сидел я значит, грустил что мой уютный дневничёк уже совсем не тот что раньше, посты стали редкие и уж совсем огромные, читатели, не смотря на своё количество, совершенно не реагируют на графоманские потуги, вообще как-то лениво стало писать... и тут вспомнил чем я раньше развлекался в таких случаях!

Может помните, были такие, тоже весьма огромные, но не менее содержательные пропагандистские статьи про околофолковые группы и всё что с ними связано? За время горения запала я успел накропать про семь групп: Flogging Molly, Eluveitie, Against Me!, Ноль, Dropkick Murphys, In Extremo, и Gogol Bordello. Потом, будем считать, последовал взрыв - поездка в Ирландию, запои, пабы-пабы-пабы, эксперименты с Куплетистами, опять поездка в Ирландию-Великобританию, и, наконец, основание собственной группы - Garlickings. Совру, если скажу что закончить на Gogol Bordello было в моих планах, напротив, я хотел довести общее число статеек минимум до 10, и было 2 стопроцентных кандидата и одно спорное место. И тут о себе даёт знать так любимый Женей синдром незаконченного действия.

План и стиль написания я немного изменил, постараюсь впредь читать покороче, поисчерпывающее и снабжать всякого рода материалами, чтобы вам, дорогие читатели, было интереснее и выносимее. Встречайте следующий пост!

Не смог придумать более ёмкого названия для данной статьи, чем уже давно придумали создатели сообщества группы Gogol Bordello, о которой и пойдёт речь. Сразу отмечу - о группе этой я хотел написать очень давно, практически с самого первого своего пропагандистского поста про Flogging Molly, то есть рано или поздно это должно было случиться, даже не смотря на явно не подверженный моей особой приязни стилистический оттенок - Gogol Bordello играют ЦЫГАНСКИЙ панк.



На самом деле начал я знакомиться с группой ещё в относительно далёком 2006, когда в журнале Classic Rock, постоянным читателем которого я тогда являлся, в рубрике "Представляем..." появилась статья о джентльменском клубе им. Н.В. Гоголя. Надо сказать, что не смотря на тогдашнюю свою ограниченность и зацикленность на североевропейском металле со всеми вытекающими оттуда последствиями, стало очень даже интересно. Однако, не успел я добраться до компьютера как источника бесплатной музыки, как интерес угас и статья забылась. Вспомнилась через год, летом 2007, когда слушая радио на небезызвестном сервисе Last.fm попалась мне песенка "Not A Crime". Как сейчас помню: "Я письмо достал, Николай Иванович, Белинского Гоголю, совершенно запрещённое!". Ухмыльнулся и понял - моё, надо искать. И тут же, в достаточно короткие сроки нашёл все номерные альбомы, один EP, скачал, и до сих пор нарадоваться не могу. Но, как и в каждой статейке - обо всём по порядку.

Как возможно стало ясно из предисловия - в основе творчества группы лежат цыганские, балканские, украинские и прочие восточноевропейские музыкальные изыски. Ключевые слова в описании группы - gypsy, punk, revolution, immigrant, - кои как их не сложишь по парам или тройкам - вполне однозначно характеризуют группу. Откуда же взялось всё это? А вот, очередная сказка с хорошим концом. Жил-был на территории Украины мальчуган, и звали его Евгений Александрович Николаев (далее, как ни странно - Евгений Гудзь - так наш товарищ нынче известен в широких кругах), и был он маленьким ребёнком. Увлекался музыкой, отец доставал ему записи Хендрикса, Роллингов, но вот беда - 1986 год, авария на Чернобольской АС, и семья Николаевых бежит с территории СССР. Так начинается суровая реальность, и период жизни Евгения в качестве беженца. Где он только не побывал за эти годы - Польша, Венгрия, Австрия, Италия... Но в итоге, в 1990 попадает в США, штат Вермонт, а в 1997 перебирается в Нью-Йорк. Здесь, по словам самого Евгения, он разочаровался в панк-андерграунде, и решил что надо что-то делать самому. Так получилось, что это разочарование совпало с проснувшейся грустью по народным мотивам родной восточной Европы. Был собран первый коллектив - четыре русских иммигранта и американец на ударных. Отмечу - двое из этих самых иммигрантов стали неотъемлемой частью группы - аккордеон Юрий Лемешев и скрипка Сергей Рябцев (мало того - этот оказался ещё и умудрён режиссёрской работой в одном из московских театров, что, несомненно, не раз отразилось на творчестве группы). Всё начиналось с выступлений на свадьбах, и, нельзя забыть о первом клубном концерте - в клубе с говорящем названием "Pizdetz", где позже Гоголи стали постоянно давать концерты, а Гудзь - ещё и вертеть пластинки по ночам. Далее коллектив укомплектовался более-менее окончательно, и получилась действительно ядерная, иммигрантская, идеально сочетающаяся с музыкальной составляющей смесь. На данный момент - две японки (китайки, корейки - одним словом - азиатки, я в них совершенно не разбираюсь) в качестве подтанцовки, подпевки и перкуссии (причём одна из них - девушка знакомого всем хоббита - Элайджи Вуда), еврей на гитаре, и здоровенный чёрный-пречёрный бородатый негр из Эфиопии на басу (вспоминаем серию South Park’а - "Токен, конечно ты умеешь играть на басу! Все чёрные умеют играть на нём!"). Первый альбом "Voi-La Intruder" (1, 2) вышел в 1999 году, хотя по словам Евгения по началу было сложновато выпустить ЭТО: "Все лейблы сказали что им нравиться, но это совершенно не подходит для продажи". И действительно не лёгкая штука передать такую энергетику, творящуюся на сцене посредством звуковой дорожки и не убить её. Однако же, справились с задачей идеально. Позже было выпущено ещё три альбома - Multi Kontra Culti vs. Irony (1, 2) (2002), Gypsy Punks: Underdog World Strike (1, 2) (2005), Super Taranta! (1, 2) (2007) (не забываем про очень и очень неплохой EP - East Infection 2005 года) - и все в том же оригинальном стиле, в котором, как кажется после их прослушивания, самоцитирование и однообразие просто невообразимы.


Но нет, не думайте что четырьмя альбомами заслуги борделя закончились! Конечно, я не упомянул многочисленные фестивали по всей Америке и Европе (да и просто выступления на одной сцене с Manu Chao, на одних фестах с той же Metallica), участие в сборниках и саундтреках - само собой разумеется. А как вам такое: 2001 год, "Colbert Foundation (французская федерация меценатов, существующая 250 лет, в прошлом награждавшая художников Сезанна и Ван Гога) и "New York Downtown Art Project" присудили Gogol Bordello награду за вклад в развитие американской культуры", неплохо, правда? А то что Мадонна, будучи хорошей подругой Гудзя, периодически исполняет на своих сольных концертах песню "La Isla Bonita" с участием борделевцев? А то что Груздь, этот странный человек с расчёсанными усами, в натянутых поверх зелёных рейтуз шортах "Abibas" с января 2008 года является консультантом бренда одежды Gucci? Сценические образы достойны отдельного разговора. Национальные принадлежности членов группы я уже упомянул, а теперь представьте - Гудзь всё в этих же рейтузах, Сергей - махровый цыган со скрипкой, Юрий - в трениках, тельняшке и кепке-аэродроме (а то и в милицейской фуражке), две азиатки в экстравагантных костюмах (причём всё время разных - от мимов до пионерок) со стиральными досками на спине и вёдрах на голове... И смех и грех, во всех смыслах этих слов.
Можно сказать, что фигура Евгения во много стала ключевой в популяризации Gogol Bordello, ведь именно он создал этот безумный коктейль из цыганской музыки и панка, разнообразием языков (а песни поются на английском, испанском, русском, русском матерном...), подкрепив совершенно невероятными сценическими шоу (чего стоит только катание в бас-барабане на руках зрителей) за которые Гоголей и любят по всему миру (увы, кроме как у нас - судя по всему, в России рейтинг популярности гораздо ниже). А строчки из многих песен, вообще в каком-то смысле шедевральны:
"Я выхожу из анала в астрал
Там много чего слышал, но не записа.
Не смотря на США не потерял азарта,
Бухаю строго каждое 8ое марта!" - или то, что при первом прослушивании меня просто шокировало (это вторая песня которую я услышал, до этого думал они только одиночные русские слова употребляют):
"They always were afraid that I was schizophrenic...
They always were afraid что я родину продам...
А по правде я был просто маленький медведик
Сел на велосипедик и всё на *уй про*бал...".
Самое интересное и вполне исчерпывающее определение этой музыки дал некто Phill Jupitus: "Что-то вроде драки The Clash и The Pogues... где-то в восточной Европе".
К слову, помимо музыки Гудзь ведёт активную творческую жизнь и в других сферах искусства - как например кинематограф. Пока фильмография ограничивается сим: The Pied Piper of Hützovina (2006); Everything Is Illuminated (главная роль, на ровне с тем самым Элайджей Вудом) (2005); Kill Your Darlings (2004); Kill Your Idols (2004). Сейчас к этому списку можно добавить режиссёрский дебют Мадонны - "Filth and Wisdom", показанный на Берлинском кинофестивале в феврале этого года, там Евгений сыграл главную роль. Да и про самого gypsy-punk-революционера уже снимали кино - Wristcutters: A Love Story (2006), ибо на западе группа воспринимается действительно как феномен. И, по-моему вполне заслужено.

Итак, если вы хотите расширить свой музыкальный кругозор - послушайте Gogol Bordello, клянусь, ни что не сможет сделать это лучше, и тем более ни где больше вы такого не услышите. И, как завещал сам Евгений Гудзь - "Think Locally, Fuck Globally!".

P.S. Как и в прошлый раз - сообщаю приятнейшее известие, в процессе сбора материала, на официальном сайте группы я наткнулся на такую прелестную строчку: "Tuesday 22-Jul Moscow, Russia B1 MAXIMUM; Wednesday 23-Jul St. Petersburg, Russia MANEGEKADETSKOGOKORPUSA". Так что ждём с нетерпением, и всем советую там быть, ведь до этого ребята и девчата всего два раза были только в Москве, и то один из них - на концерте в честь премии еврейских общин "Человек Года", зато аж в Кремле. Надеюсь, такие анонсы станут доброй традицией, и прямо хоть ещё одну статью про Flogging Molly делать.

Бонус для ознакомления - аудио.

Бонус для ознакомления - видео.

Фолк-метал. Что мы прежде всего вспоминаем при этих словах? Правильно - Finntroll, Skyclad, Cruachan, In Extremo... Собственно, речь и пойдёт о последних, семерых берлинцах, творчество которых не только разнообразило околофолк самим фактом того, что помимо огромного пласта кельтов есть же ещё и обычное европейское средневековье и оно тоже ждёт обретения новой жизни в тяжёлой музыке. Готовясь к написанию сего опуса я понял что статей о группе в интернете видимо-невидимо (причём что касается истории группы - вообще ничего не понятно, версии зачастую противоположные), но я не претендую ни на какую докторскую, по этому постараюсь быть проще, но в то же время интереснее в своих недопублицистических изысках.



Как я уже отметил, история группы, и в частности её появления, полна загадок и неясностей. То есть одни говорят одно, другие - другое. Я же попробую учесть и то и то. Итак, Германия, Берлин, год 1995, Михаэль Рейн (Michael Robert Rhein, он же Das letzte Einhorn он же просто Миша), конкретно интересующийся средневековьем музыкант, уже игравший в разномастных рок командах берётся за барабан в фолк-коллективе вместе с двумя волынщиками - Flex der Biegsame и Dr. Pymonte. В этом же году, после какой-то посиделки в баре, состоялась совершенно спонтанная репетиция (а точнее - пьяный дебош) с использованием как электрогитар, так и всё тех же многострадальных волынок. Всё это безобразие записывалось на магнитофон-кассетник, но тогда особое внимание этому эксперименту сами музыканты не уделили, и вспомнили о том что было протрезвев через две недели найдя кассету... То есть по сути с этого момента группа существовала именно в таком составе как есть сейчас - вышеупомянутые личности, плюс бас (Die Lutter), гитара (Der Lange) и ударные (Der Morgenstern), но есть нюансы. Уже под названием In Extremo первичный состав в три человека успешно выступал на разновсяческих средневековых ярмарках, иногда поигрывая на репетициях с рок-отделением. Так или иначе, в 1997ом вышел первый, безымянный альбом, получивший в последствии название "Gold". Альбом в целом акустический, но под завязку любителей аутентичной средневековщины ждал сюрприз - песни Como Poden и Villeman Og Magnhild в невиданных доселе версиях - хрипящий перегруз, гул баса, звон тарелок и узнаваемая древняя мелодия... Похоже, опыт оказался удачным и не отпугнул эстетов от коллектива, и в этом же году выходит сингл "Der Galgen" содержащий пять треков в новом оригинальном стиле. В конце года группа впервые полноценно выступила в клубе "Franzklub", после чего пошли положительные отклики в журналах и начало, так скажем, фортить. Здесь же к группе присоединился третий(!) волынщик и просто харизматичный член команды (во всех русскоязычных статьях его описывают как "талантливого музыканта и шоумена") Yellow Pfeiffer. Не желая отказываться от фолка в 1998 был выпущен ещё один акустический - "Hameln", после выхода которого журнал Rock Hard (а именно в нём первый раз была отмечена группа после первого же выступления) что "очень повезет тому лейблу, кто успеет заключить контракт с "In extremo"". И повезло "Stars In The Dark". Первый (да, да, опять первый) полноценный фолк-метал альбом, "Weckt Die Toten!" (Буди Мёртвых!) был записан буквально за 12 дней. И вправду, альбом этот открыл глаза на настоящую качественную и интересную тяжёлую музыку, думается, даже мёртвым. С этого момента всё пошло как по маслу - концерты, гастроли аж за океан, тотальная известность на родине, контракты на крупных лейблах (нынче - ни много ни мало - Uneversal Music), концертные ДВД (2002 и 2006 гг.), клипы и конечно альбомы:

- 1998 - Die Verrückten sind in der Stadt. Акустический концертник, кстати, именно с него началось моё знакомство с группой.
- 1999 - Verehrt und Angespien (Благословен и Проклят).
- 2001 - Sünder ohne Zügel (Необузданные Грешники). С ним группа ушла глубоко в метал и даже начала заигрывать с электроникой, но всё же оставляя все акценты на фолке.
- 2003 - Sieben (тупо - "7"). А с него началось моё знакомство с группой именно как с фолк-металлической. Кстати, на мой скромный но всегда неоспоримо верный взгляд, слабоватый альбом получился, и припопсованый, и музыкальная составляющая гораздо тривиальней чем на всех других работах. Однако же именно этот альбом занял третью строчку немецкого чарта, и именно клип на песню "Küss Mich", если верить источникам, постоянно крутят по немецкому телевидению.
- 2005 - Mein Rasend Herz (Моё Неистовое Сердце). Красивейший альбом, с лихвой компенсирующий недостатки прошлой "семёрки". Тоже занявший там же третье место, на этот раз бесспорно заслужено.
- 2006 - Kein Blick Zurück CD 1, CD 2 (Не Смотря Назад). Настоящий подарок фанатам и просто интересная подборка - на первом ЦД - своеобразный Бест Оф за 10 лет, на втором - трибьют. Очень интересно звучат знакомые как в фолк так и фолк-метал обработке песни в исполнении поп, блюз и паверных групп.

Чем же обусловлен такой успех? Сейчас, вкратце о музыке, ибо и так отобрал много времени и терпения экскурсом в историю. Не будем трогать акустически средневековый вариант, там и так всё понятно - умело, правдоподобно и на любителя (однако же немцы ещё в 98ом догадались сыграть "We Will Rock You", задолго до появления всяких Red Hot Chily Pipers). А вот когда эта атмосфера тёмных веков, времён инквизиции, ведьм, рыцарей и менестрелей встречается с панковым драйвом, митальной мощью, альтернацовским напором - тут то начинается самое интересное. Следуя своему собственному стилю (который теперь, увы, копируется всеми кому не лень) ребята вдоваль поэксперементировали в смешении с традиционщиной со всеми стилями тяжёлой музыки, будь то готик-рок, индастриал-метал, трэш, ню-метал - всё было. К тому же здесь поражает не только разнообразие использованных инструментов но и языков (а песни исполняются не только на немецком, но на Гаэльском, Латыни, Старофранцузском, Исландском, на разных вариациях старогерманского и вообще на каких только не). И это ещё пол беды, ведь помимо своих песен и своих мелодий In Extremo переигрывают настоящие памятники европейской культуры начиная с эдак VIII века. Это в них и интересно. Есть конечно и нюансы, как то - "у всех немцев голоса одинаковые", "не аутентичная готичность" и всё та же "похожесть на Rammstein". Собственно, последний пункт обусловлен первым, а так же банально тем фактом, что от In Extremo ты получаешь всё то же что и от этих известных на весь мир немцев (хочется верить, и эта семёрка в будущем обгонит и перегонит) - качество игры, бешеный драйв, серьёзный подход к делу и(!) грандиозные шоу-концерты! Собственно, именно концертник "Raue Spree" (2006) и побудил меня написать именно про них. Помните пиротехнику на концертах Рамштайна? Огненные фонтаны, фейерверки, все дела? Да, да, это всё есть у In Extremo - огненная отрыжка Миши, горящие палочки Моргенштерна, только не стоит забывать, что они родом из средневековья, а значит весь этот цирковой огненный балаган идеально сочетается со стилем группы, никаким плагиатом не пахнет. Сценический имидж во все времена соответствует музыке и идее - раньше это были разноцветные балахоны, доспехи и кожанки, теперь, после "Mein Razend Herz" ребята ударились в морскую тематику и облачились в тельняшки и робы, а сцену превратили в настоящую палубу - с пушками, штурвалом... Подтверждает трепетное отношение к стилю даже то, что группа в своё время засветилась, где бы вы думали? В компьютерной игре Gothic, где они в качестве бродячих музыкантов исполняли песню "Herr Mannelig".

На самом деле у нас в России есть странная тенденция - фолк-рок, фолк-панк и просто фолк у молодёжи ассоциируется исключительно с Мельницей, а вот фолк-металлом, напротив, интересуются всем - от далёкой Ирландии до самых Карпатских гор, вот и In Extremo, по сути, вполне популярная команда даже в нашей многонациональной, а в столицу даже два раза наведывались с концертом. Кстати, благая весть - пока вникал в историю группы наткнулся на это - "12.09.08 Sankt Petersburg/Russland - SPB - Port; 13.09.08 Moskau/Russland - DK Gorbunova". Так что относительно скоро вы это ещё и воочию увидеть сможете а пока - приглашаю вас изучить доп-материалы.

Музыка.

Видео.

Привет дружок! Сейчас я расскажу тебе сказку. И сказка эта будет не то чтобы со счастливым концом, в том смысле что конца у неё, надеюсь не будет никогда, ну, или в ближайшие несколько десятков лет - точно. Итак, в тридевятом царства, в тридесятом государстве именуемом не иначе как С.Ш.А. жили были друзья, и звались они Dropkick Murphys...



Пожалуй, хватит дурачиться, переходим к констатации фактов, а тут уже без особых выразительных приёмов местами сказка для любого музыканта получается. Ещё в далёком 1996ом году собралась компания приятелей чтобы вполне тривиально поиграть музыку для себя да для удовольствия. И начиналось всё в подвале Бостонской парикмахерской, тогда ещё в таком составе - Mike McColgan (вокал), Rick Barton (гитара), Ken Case (басс). Идея была проста - взять всё то, что дорого с детства, а это ирландский фолк, рок-н-ролл, панк, да и создать на основе этого свой неповторимый мозгодробительный и башнесносящий стиль. Кстати, получилось. В 1998 уже с постоянным барабанщиком по имени-фамилии Matt Kelly (кстати, один из немногих играющих в группе практически с самого начала и до сих пор, из самых первых остался только Ken Case) был записан первый студийный альбом - "Do Or Die". Следующий альбом, в следующем же году, "The Gang's All Here", был записан с неким Al'ом Barr'ом в роли вокалиста, эдакий дядька с неотрозимой белозубой улыбкой, ассоциирующийся у меня исключительно с американскими стилягами годов 60-70х, словно сошедший с рекламного постера какой-нибудь кока-колы. В общем, был к месту в группе с и без того достаточно колоритными личностями (чего стоит сам Кен Кэйси, эдакий добродушный дядька-бассист с широкой мордой, и наверняка душой). К слову о персонажах, как раз в период 1998-2001 в группу пришёл самый запоминающийся фолк-панкер всех времён и народов - волынщик Spicey McHaggis (на самом деле Robbie Mederios, а этот сценический псевдоним был взят с названия блюда в МакДональдсе после тура по Шотландии). И вправду, представьте - солидный такой кругляш, в гадах, килте, подтяжках, с баками, а на голове ещё и т.н. "классический ирландский пирожок", и всё это стильное чудо дует в шотландскую "Грейт Хайленд" волынку. Ему даже песню посвятили, на мой взгляд, одну из самых приятных - Spicy McHaggis Jig. Увы, в 2003 году он ушёл из группы по причинам обретения "американской мечты", а последователи - Joe Delaney и Scruffy Wallace (по сей день) до сих пор копируют этот уникальный стиль, но увы, без небритой добряцкой морды - это уже не то. Ещё о членах банды - в этот же период в следствии женитьбы группу покинул Рик Бартон (напомню - первый гитарист), на его место пришёл Mark Orrell (который тоже совершенно недавно ушёл экспериментировать со стилями), James Lynch и Ryan Foltz (мандолина - чем не гитара?). Итого, из первоначального состава остался только басс. Но группа не стояла на месте даже все эти пертурбации дело не затормозили а наоборот - влили новой кровушки, из всё-таки частично стрит-панковской группы получился почти 100% фолк-панк на альбоме "Sing Loud, Sing Proud!", лучшем в творчестве группы, на мой скромный взгляд, не смотря даже на так надоедающие переходящие от группы к группе каверы на ирландскую традиционщину (хотя Дропкики - приятное исключение, они этим не злоупотребляют, а когда руки и доходят - кавер-версии получаются наиболее оригинальными и как обычно забойными). Тут даже сам Shane MacGowan (The Pogues, если кто не в курсе) отметился. Но на этом сказка только началась.

2003 год, альбом "Blackout", и вот - удача и слава посыпались на наших американо-ирландских гопничков как из рога изобилия. И, надо сказать, очень заслужено. Песни "Fields of Athenry" и "Walk Away" (которая, судя по всему и была посвящена свадьбам либо Рика Бартона, либо Спайси, а может и обоим, но судя по клипу - таки первому) стали полноценными радио-хитами. Мужыцкую агрессию немножко разбавил женский голос на "The Dirty Glass", а самое главное - весь командный дух группы, идея братства и единства активно пропагандируемая ими с самого появления, воплотились, так скажем, в форме и идее - дропкикский вариант "Tessie" (гимн бейсбольной команды Бостона "Red Soх") оказался настолько удачным, что до сих пор никакой мало-мальски важный матч не проходит без её живого исполнения ребятами. Мало того, её так же включили в саундтреки к фильму "Fever Pitch" (Русский вариант - "Бейсбольная лихорадка") и игре EA Sports "MVP Baseball 2005". Кстати, о 2005 годе. Тут увидел свет уже пятый по счёту альбом, "The Warrior's Code", и нельзя не упомянуть тот факт что именно на нём появилась песня "I'm Shipping Up To Boston", которую многие знают как "Та самая драйвовая песня из Отступников, где пим-пибим-пибибибибибибам!" (и, думаю, эти многие сейчас подумали "А, так ты про эту самую группу?!"). Да, это действительно так, песня сия была заглавной в фильме Мартина Скорсезе "The Departed" с Леонардо Ди Каприо, Мэттом Дейманом, Алеком Болдуином и Джеком Николсоном (смотрите, сколько имён я знаю!). Но этим её заслуги просто не могли ограничиться, что они и сделали - "I'm Shipping Up To Boston" с тех пор так же является победной на многих спортивных соревнованиях, в том числе всё те же Red Sox, а так же у многих хоккейных команд например Buffalo Sabres и New York Rangers. Ходят слухи что это ещё и неофициальный гимн Бостонцев. Ну и наконец, год 2007ой был ознаменован выходом "The Meanest Of Times" (между прочим, выпущенным на собственном лейбле - "Born & Bred Records"), который, может ещё и не успел раскрутиться как предыдущие, но имеет большой потенциал и просто много наидрайвовых песен, которые уже звучали и на стадионах в честь, опять-таки, "Red Sox", и на многочисленных американских ночных шоу, которых у нас так не хватает, и вот-вот счастливчики услышат его на традиционном Бостонском шоу-концерте в честь дня святого Патрика, которым славится группа уже не первый год. Чтож, удачи музыкантам и очень надеюсь что и я доживу до того дня когда они приедут к нам, или хотя бы они доживут до того дня когда мне будет по карману добраться до штата Массачусетс на 17 марта.

Аудио, видео для ознакомления.

А почему это я всё про ихние да по ихние группы? Что же, на родной земле групп нет хороших? А вот и есть. А что это я всё про новомодные панки, миталлы да альтернативы? Не ужели классики как таковой не существует? А вот и есть, вот и существует. Да, и речь сейчас пойдёт о наших земляках, мало того что русских, так ещё и Петербуржцах, о группе, пик славы которой пришёлся на те славные времена, когда я ещё, как говориться, пешком под стол ходил, собственно, о группе Ноль.



Как мне показала практика, хоть имя дяди Фёдора Чистякова, да и самой команды Ноль знакомы далеко не всем, но вот нет человека на земле русской кто не слышал бы хрестоматийных "...просто я живу на улице Ленина, и меня зарубает время от времени", "...настоящему индейцу - завсегда везде ништяк!" или "...ид-у, *трытытытытын-тын-тын* ку-рю...". А ведь сии строки принадлежат именно дяде Фёдору. Как написано на сайте с официальной историей группы: "...именно "Ноль" в большей степени воплотил в себе смысл загадочного понятия, именуемого "русским роком". Основная, самая яркая часть истории группы, полностью совпала по датам с рассветом и закатом российской рок-музыки...". Увы, в период этой самой яркой истории группы я был совершенно бессовестным карапузом, и мало чего понимал не то что в русском роке, или фолке, а вообще в музыке, да и просто в жизни %) Впрочем о чём это я? Перейдём к самой группе. Инструментальный состав - тупо басс, барабаны, гитара и... баян. На самом деле благодаря ему и своеобразным сортирно-бытовым текстам сей вполне тривиальный русский рок и приобрёл форму эдакого полноценного фолк-панка (по крайней мере в моих глазах). Отсчитывать возраст группы можно чуть-ли не с 1982 года, когда Фёдор Чистяков (баян) и Алексей Николаев (ударные) встретились на школьной скамье. Через два года посредством коробок из-под обуви, микрофонов понатыренных у друзей и квартиры Фёдора увидела свет первая кассета дворовых песен коллектива Scarp, и сразу была принесена небезызвестному продюсеру Тропилло Андрею Владимировичу. Дядька продюсер узрел в ребятах талант, но посоветовал сменить название. Так и появилась группа Ноль...

Пожалуй сразу помечу что не буду заморачиваться на составе, т.к. он не раз менялся частично, кто-то уходил, кто-то возвращался, и т.п., просто скажу что почти сразу как группа сформировалась - на бассу был высоченный Дмитрий "Монстр" Гусаков, который как Фёдор и Николас так и был в группе до самого конца, лишь изредка отлучаясь. Переходя к творчеству - в 85ом был выпущен первый официальный альбом - "Музыка дрочёвых напильников", ещё не такой хитовый, и не с таким количеством баяна, но уже свежий и оригинальный по сравнению с тогдашними русскими рокерами. В следующем году дядя Фёдор и компания предстали на суд "Ленинградского рок-клуба", и пришлись всем на столько по нраву что безоговорочно и сами стали его членами. Потом были долгие разъезды по Черноголовкам, Москвам и даже Чехословакиям, а по возвращению выдали альбом "Сказки", и человеку не совсем чуждому русскому року или хотя бы "Нашему радио" должны быть знакомы песни про пушки, которые в зад, и болты, которые вперёд ;-) Потом - финляндия и "Северные Буги" (уже 90ый). Сам не знаю, мал был, но ходят слухи, особенно в тему о недавнем разогреве Алисы Оргией Праведников и закиданного бутылками Калугина - Ноль были единственной группой которые могли "сидя на попе и не дёргаясь" спокойно сдерживать фанатов (кхе-кхе, молчу) Алисы от всяких противозаконных действий, уж больно энергетика была... А вот тут уже и звёздный час - в 1991ом был выпущен, если можно так выразиться, самый хитовый альбом, "Песня о безответной любви к родине", куда и вошли все известные доселе стопроцентные хиты про индейцев, траву и пользу курения. Конечно, всяк рок-музыкант в душе Джим Моррисон. И Фёдор не исключение. Как уже было понятно по песням с этого альбома - с "наркотическими препаратами" у него крепкая дружба. Но сам по себе он человек хороший, каким был, таким и остался. И вот, в октябре 1992ого в наркотическом угаре им было совершено покушение на убийство некоей Ирины N., содержательнице нарко-притона в Комарово (ага, знакомые всё места :-) ). Сел в Кресты. Был суд. Признали психологически нездоровым и перевели в Скворцова-Степанова... В итоге год был вычеркнут из жизни. А в это время как-раз издаётся уже записанный альбом "Полундра", и песни там соответствующие, грустноватые и фаталистские довольно (чего только "Блуждающий Биоробот" стоит). Вот и вся блестящая карьера... Фёдор вышел из психушки, завязал с наркотой, и... присоединился к Свидетелям Иеговы. Музыку продолжил писать, и даже был "Фёдор Чистяков и Оркестр электрического фольклора" с тем же составом, но уже не то было, не так задорно, хоть и профессионально, не так весело, хоть и с умом, не так... хоть и... А сейчас вообще отставил баян и занялся видеомонтажом. Хотя нет, вот по первому каналу идёт сериал "Громовы" - он туда саундтрек писал. Судя по последним интервью - это были последние запланированные музыкальные работы. А жаль, такой талантище пропадает.

В общем прослушали вы познавательный курс про русский рок и фолк в нём. А теперь - материалы (как обычно - видео, аудио и т.п.). Тыц сюда мышкой!
В колонках играет - The Pogues

И опять пропаганда околофолка. Хотя, тут должен в скобочках стоять боооольшой вопросительный знак, ибо Against Me! - как бы его википедия не выставляла за фолк-панк - музыкально твёрдо последнее, то бишь просто панк. Но об этом позже. А штука значит такая, мы вновь возвращаемся на Новую Землю, а именно во Флориду, откуда наши анархистические умельцы и родом.



Немного истории. Во всех источниках существование группы делят как минимум на две фазы - с 1997 до 2000, и с 2001 и, будем надеяться, до бесконечности :-) В том далёком 1997ом некий Tom Gabel 17ти лет отроду в колледже играл на акустике панкушку с проблемными текстами (само собой - свобода, равенство, справедливость, все дела), успел выпустить две кассетки тиражом в несколько сотен, и, как говориться, был таков. В 2001ом же, Том встретил музыканов с совершенно определёнными именами (не будем их упоминать, всё равно потом смылись), и уже полноценным коллективом выпустили первый полноценный EP - "Crime as Forgiven By". А потом был ещё акустический EP, в котором, имхо, и воплощено то самое "фолк" в стилистике группы. Сразу после этого альбома состав сменился - пришли Warren Oakes (барабаны) и James Bowman (вторая гитара), басс остался старым. Таким составом и был записан первый альбом - "Reinventing Axl Rose". На этом альбоме прозвучала моя любимая - "Pints Of Guiness Make You Strong", а так же песня, ставшая (по данным всё той-же википедии) хитом среди панк-молодёжи и негласным гимном, "Baby, I'm an Anarchist!". Кстати, песня и правда хороша, и всё очень складно и верно подмечено: "'cuz baby, I'm an anarchist and you're a spineless liberal. we marched together for the 8-hour day and held hands in the streets of seattle. but when it came time to throw bricks through that starbucks window you left me all alone". После сего успеха состав утвердился окончательно, и на басу с этого момента и по сей день играет Andrew Seward. Потом был второй альбом, "As The Eternal Cowboy" ещё более панковый по словам самого Тома. В 2005ом был "Searching For A Former Clarity", уже попавший в чарты и прочее, а группа засветилась на MTV, в ночном шоу Конана О'Браена (да, этот тот самый "э-Человек Молекула!!!"), группа стала известной. Потом были уже концертник и в только что ушедшем году вышел "New Wave", по-моему достаточно сильный и вполне хитовый альбом на песни из которого уже были сняты два клипа. А теперь хватит истории, перейдём к главному - музыке.

А вот в этом абзаце я бы ставил почти после каждого слова вопросительный знак, уж больно всё субъективно получается. Википедия с самого начала твердила мне что это фолк-панк. Послушав отрывки песен поверхностно - я не услышал ни волынки, не банджо, не даже тупо до боли знакомых мотивов, и отложил до лучших времён. А когда они наступили - я понял, это он и есть, фолк-панк :-) Если смотреть объективно, то весь "фолк" сводится к заросшим поверхностям лица музыкантов, песни про Гинесс, парочке песен просто про алкоголь и акустическому EP. Но нет! Тут именно какая-то такая атмосфера, совершенно не передаваемая. Причём нет, не древние времена, не иммиграция ирландцев, а вполне современный такой дух, но всё равно что-то такое есть. Кельтики никакой не ждите, возможно кантри, блюз, но они только чувствуются, при детальном анализе теряются. Играют задорно, да так, что действительно хочется попрыгать, побеситься, да и бухнуть в баре каком-нибудь... Но не в пабе, просто в баре :-) Ещё может быть тут влияет это самое бунтарство, а-ля ирландские партизаны. И, опять таки кантри, ковбои, не даром второй альбом называется "As The Eternal Cowboy". Что касается текстов - они интересны, содержательны, НО! Не пытайтесь искать рифмы. Идёт начитка. Очень ЭМОциональная начитка, в том самом смысле (да, надрывный скрим присутствует). Полноценные песни, как все привыкли, зарифмованные строчка-к-строчке, с припевом и прочими прелестями - разве что на последнем альбоме. Даже тексты на официалке написаны просто в один абзац, без всякого разделения на куплеты и припевы. А ещё мне очень нравится манера исполнения. Да, попахивает Сукачёвым или какими-нибудь пацанскими тюремными песнями, но ё, цепляет! Я тоже так бы хотел петь(?). А ещё, как бы я не любил и уважал Оргию Праведников и Сергея Александровича Калугина с его пристрастиями к качественному звуку и мастерству исполнения, но амереканцы выдали очень приятную для меня строчку: "A little less professional, a little more upfront and confrontational. Just say what you're thinking". Здорово.

Итак, коротко подведём итоги. Советую послушать хотя бы раз людям, которые сами себя не относят к ограниченным, авось проймёт. Будь то фолкеры которым не чужда альтернатива и панк в чистом виде (кстати да, вот это оно и есть, альтернатива, не как иначе), что было и со мной, будь то мазафакеры которые слушают эмо, инди и прочее не из-за того что модно, а потому что прёт, будь то скатеры, которые слушают свой поп-панк не потому что он такой есть, а потому что приятно кататься под него, ну и тд и тп, намёк, думаю, поняли.

Песни, пляски. А именно 4 трека для ознакомления, 4 альбома, 1 клип, 1 лайв. Тык в кат!

Встречайте, очередной, а именно всего-лишь второй пост пропагандирующий фолк. Нонча о фолк-митолеъ.



На самом деле не для кого не секрет что Америка в области околофолка богата в основном панками, да и исключительно с кельтской тематикой, а вот что касается остального, например, тяж-метала, тут уж баллом правит Старушка Европа. И есть на этом замечательном континенте не менее замечательная страна - Швейцария, даровавшая такие группы как Samael и Celtic Frost, которые в своё время невиданно расширили рамки казалось бы уже тупиковых направлений тяжёлой музыки, вдохнули новую жизнь, дали не один глоток свежего воздуха. Так и группа, о которой хочу поговорить сейчас, которая покусилась на, возможно, самый консервативный и по определению ревностный к традициям стиль - фолк-метал. И имя этой группе Eluveitie.

Если быть до конца честным, группу слушаю не первый год, а наткнулся на неё в своё время совершенно случайно - сразу как поставили выделенку, а это было, как не ужасно, на летней сессии первого курса, зарегистрировался на nnm.ru, и первое что я увидел в доке "металл" и был объект исследований. Тогда ещё не страдал такой ленью как теперь, и сразу как альбом "Spirit" был скачан, прослушал и был таков. Да не просто таков, а очень даже впечатлён. В общем как тут словами описать? Это надо слышать. Хотя, позже коснусь ещё музыкальной составляющей. В общем тогда, в далёком, хотя на самом деле и не очень, 2006ом году альбом лёг в винч, где и хранился иногда прослушиваемый и периодически кидаемый на плеер на ряду с другими уже достаточно приевшимися фолк-метальными командами а-ля Finntroll, In Extremo и прочими. А вот в этом году меня в конце достали однотипные фолк-метал команды лижущие вдоль и поперёк с тех же финнов и немцев, и начал я достаточно активно послушивать фолк-панк, да и просто панк, и просто фолк, а бывало и альтернативу. Даже проникся частично последней. И вот как-то раз наткнулся я на клип "Of Fire, Wind & Wisdom" и понял что да, это как раз то что мне нужно! Как написано непосредственно на сайте группы - "Музыка Eluveitie - традиционные, аутентичные кельтские народные мотивы, оригинально совмещённые с современным мелодик-дет металлом..." (оооочень вольный перевод). Одним словом - реально Folkcore, каким я себе его представлял. Если бы судьба не сложилась так как есть, я бы обязательно играл что-нибудь такое. Тут же мною был скачан старый EP "Ven", аж 2003 года записи, и досконально изучен состав группы...

Собственно, состав меня поразил больше всего. Думаю, мои многоуважаемые товарищи давно осознали на сколько ревностно я отношусь к музыкальным инструментам, особенно не стандартным. Да на самом деле как я обычно сам говорю про свои музыкальные вкусы - "Добавьте в тупой хеви-метал хотя бы скрипку, и я буду на него молиться!". А теперь по порядку. Всего группа в разные времяна насчитывала аж до десяти умельцев, но сейчас только(?) восемь. Не буду перечислять всех по одиночке, но вот вам тупо, общий список инструментов, взятый с официального сайта и с Металлиума: Tin and Low Whistles, Uilleann Pipes, Acoustic Guitar, Bodhrаn, Hurdy-gurdy, Fiddle, Irish Flute, Mandola, Gaita, Bass-Shalm, Crummhorn, Zugerцrgeli (Helvetic Accordeon), Irish Bouzouki, ну и тупо две электрухи, басс, барабаны. Внушает, не правда ли? А конкретно на колёсной лире и скрипке - девушки босые (нет, ну они действительно на концертах босяком. Кстати, именно с этой группы началась моя любовь к колёсной лире и желание её освоить). Добавьте к этому ещё вокалиста-мультиинструментала с дредами, и двух братьев - басиста и волынщика (он же флейтист), первый из которых неимоверно харизматичен, и бегает по сцене в килте с басом на перевес пуще Fuchs'a из Die Apokalyptischen Reiter, и ужасно похож на гитариста всё тех же DAR, или вокалиста System Of A Down или любого другого волосатого-кучерявого-миталиста-бородача :-) А самое главное что весь этот инструментальный массив, который чисто теоретически можно было заменить тупо хорошим синтезатором, делает своё дело - не знаю как на концерте, но в процессе прослушивания записи твориться что-то невероятное! 1000-процентная передача атмосферы, причём именно той, что на обложке (стыжусь, обложки нет, на прикреплённом jpg-файле :-) ). Туманные холмы покрытые тускло-зелёной травой, галльские поселения безуспешно осаждаемые вероломными римлянами, тяжёлые магические каменные плиты плотно покрытые мелкими руническими узорами... ...запах крови, упоение яростью, радость победы... Слушать, слушать и ещё раз слушать.

Итого, что мы имеем? Да по-моему самую интересную и перспективную фолк-метал группу нашего времени! Я конечно понимаю что я неизлечимо болен верой в чудеса, но я был бы более чем счастлив, если бы эта группа заняла своё место в интересах современной молодёжи на ровне со всякими Стигматами, Аматорями и прочей ересью, ибо имхо, они такой популярности заслуживают гораздо больше, если уж считать интерес к такой музыке вызванным именно музыкой а не модой. Всем слушать Eluveitie!

А тут как обычно мьюзик и видео для ознеакомления, + ссылка на архив с альбомом "Spirit".

Это будет первый пост из цикла пропаганды фолка. Букв, простите, много, но если не осилите - обязательно муз. и видео материал смотреть!

Есть далеко за морями-океанами группа одна, несказанной энергетики, музыкальности и таланта, Flogging Molly именуется. Название сиё можно уже больше года наблюдать в наиболее прослушиваемой мною тройке Last.fm, и не зря. Надо сказать, там далеко на западе, где о хорошей музыке знают не по наслышке, группа популярна если и не на ровне, то где то чуть-чуть меньше чем какие-нибудь Rad Hot Chilly Peppers, и при слове "фолк-панк" на ум приходят не беззубые алкоголики (я не о МакГоване сейчас :-) ), а именно эти, с позволения сказать, разносторонние, талантливые и достойнейшие дядьки и тётька :-) Увы, у нас ситуация полярна. Тут бы следовало ещё бросить камень в огород музыкальных полуфабрикатов и выкидышей (нет, я не о попсе, хотя западный поп тоже разительно отличается от нашего) почему-то гордо и патриотично именуемых "Русский Рок", но будем считать что песочку мы туда уже сыпанули. Так вот, у нас о них, кроме приятных исключений, не знает никто. Даже продавцы рок магазинов и ведущие рок-ориентированного радио. Грустно. Ну и к чему это я - сейчас узнают! :-D

Европейская культура всегда славилась своим разнообразием, богатыми традициями, историей уходящей в глубину веков. Но, где-то эти традиции сохранились не ахти как (вот, у нас например вполне посредственно), а где-то - превосходно. Кельтская культура - идеальный пример. Мало того что христианство, в купе со Святым Патриком умудрились её даже как-то усилить, так ещё и сами товарищи ирландцы умудрились разнести её по всему миру, в том числе положив основу американской. И если у нас уж лет 70 красной заразы так точно понятие "фолк" существовало только на пьянках в глухих деревнях, то там это была неотъемлемая часть повседневной жизни. А потом, появился рок, и в начале 80-х, когда советскую эстраду штурмовала Алла Борисовна, в Англии материализовался фолк-панк, а в частности The Pogues. Так традиционные джиги, риллы и просто песенки пьяных моряков обрели свою форму в духе времяни, тем самым преподнеся себя на блюдечке с изумрудной каёмочкой молодёжи многих будущих поколений. А нашем поколению посчастливилось застать именно Flogging Molly.

Группа существует с 1997 года в неизменном составе, базируется в Лос-Анджелесе, и играет, как уже наверно все догадались фолк-панк. Но такой, достаточно не простой, качественный и от этого не менее драйвовый. Как говорит Дэйв Кинг, лидер группы и гитарист (акустика): "Если вы уберёте гитары и барабаны, получится симпатичный маленький ирландский фолк-коллективчик... Уберите скрипку, мандолину, и аккордеон - Flogging Molly будет очередной хардкор-панк группой". Чтож, пожалуй так оно и есть. Но надо отдельно отметить что все знают - околофолк группы, особенно с ирландской тематикой, грешат постоянным мусоленьем одних и тех же народных песен, и на фоне всех остальных Молли очень выгодно выделяется своим материалом. И даже всеми любимая Kesh Jig мало того что умело аранжирована, так ещё и словами осмысленными богата. За 10 лет творчества было выпущено 3 полноценных альбома, 1 концертник (при этом самый первый), 1 EP, и ещё такое нечто, типа ДВД+ЦД, где на ЦД акустика, самая красивая песня (Laura), и концерт, а на ДВД - замечательный фильм о группе, который меня частично и толкнул на написание этих строк. Да и клипы (около двух, может больше) у них очень даже профессиональные, явно ориентированные на тв, и я даже больше чем уверен что по заморскому МТВ их крутят. На самом деле живёт группа не только за счёт альбомов да концертов - если верить Википедии, песенки можно услышать в фильмах, сериалах и тв-шоу "Mr. & Mrs. Smith", "Brotherhood", "The Shield", "Weeds", "Red Roses and Petrol". Но это то фигня, оказывается в саундтреках к FIFA'05 и Tony Hawk's Pro Skater 4 наши американо-ирландцы тоже поучавствовали.

Что касается членов команды - отдельный пунктик. Как уже говорил, состав в 7 человек за 10 лет не менялся. Всем уже за тридцак, а главному дядьке - Дэйву Кингу (Dave King), кстати, единственному полноценному ирландцу, вот-вот 46 будет. Настрадаться ему пришлось... В молодости мигрировал в США, потом не мог вернуться из-за проблем с видом на жительство чуть-ли не 10 лет, и можно представить какие из-за этого проблемы с гастролями были. До Молли он играл вместе с гитаристом Motörhead играл в каком-то Fastway. Скрипка - Bridget Regan - играет на скрипке примерно с двух с половиной лет, хотя нотную грамоту не знает до сих пор, если верить интервью. Dennis Casey - гитарист, просто гитарист выросший на музыке Элвиса. А вот дальше - интереснее. Matt Hensley - по-идее аккордеон. Но! По сути про-скейтер. Да, да, в глубокой молодости катался на доске да так, что мама не горюй, и теперь является рекламной звездой лейбла Innes, что и демонстрирует наклейками на аккардеоне. Nathen Maxwell - басс - самый молодой, хотя как сказать, на 10 лет меня старше :-) Bob Schmidt - мало того что параллели с ником моим можно провести, так ещё и коллега, мультиинструментал :-) В смысле что мандолина, банджо, ещё там что-то, ну и что вполне свойственно - по совместительству мастер. George Schwindt - барабанщик. В общем как-то так, всех представил.

В общем к чему я это всё - если вы любите панк, или митолъ, или фолк, или даже регги, а может тупо хорошую музыку, или просто драйв, или... Послушайте, дайте послушать другим, такие группы не должны прозябать в безвестности даже в нашей "не ритмичной стране".

Видео, Аудио, ссылки

Чтож, спасибо за внимание! Folks Not Dead!

И Аспид, с днём рожденья тебя ещё раз! Расти большой, большой, пивной живот, и пушистые баки ;-)
В колонках играет - Гайдамаки