Сайт о рисовании. Для тех, кто любит рисовать или хочет научиться рисовать маслом, акварелью, простым карандашом. Необычные техники рисования: рисование на лице и теле, рисование песком на стекле, рисование на ногтях, рисование в фотошопе...и многое-многое другое.

Как правильно взять кредит - советы

Серия сообщений "ВИДЕО-УРОКИ РИСОВАНИЯ":

видео-уроки рисования, хочу научиться рисовать

Часть 1 - Школа рисования взрослым
Часть 2 - Тем, кто любит рисовать или хочет научиться рисовать
Часть 3 - Чем увлечь ребенка?
Часть 4 - Бесплатный видеокурс - уроки живописи маслом
...
Часть 26 - Крымский Марафон - обучение живописи маслом онлайн
Часть 27 - Рисование портрета пастелью от Татьяны Артыковой. Часть 1.
Часть 28 - Учимся рисовать портрет пастелью - урок Татьяны Артыковой. Часть 2.

На современном рынке отделочных материалов, в моду вошло художественное оформление поверхности стен, которое проводится с минимальными затратами. Такие росписи стен проводились в основном в прошлых веках, но вот  и в наше время такое оформление активно возвращается.

    «Painting fabulous FLOWERS with Donna»   

 Далее>>>

Серия сообщений "one stroke":
Часть 1 - Татьяна Кудрявцева. Роспись по дереву.
Часть 2 - Татьяна Кудрявцева. Роспись телефонов.
...
Часть 39 - Крынка. Декоративная роспись. Татьяна Кудрявцева.
Часть 40 - Розы в Кемеровской росписи от Елены Гридюшко
Часть 41 - Видео уроки по росписи "двойной мазок"
Часть 42 - One Stroke.Рисуем розу.

Доброго времени суток!

One Stroke, или техника "двойного мазка" позволяет создавать очень легкие, элегантные композиции с плавными цветовыми переходами. Автор предлагаемой статьи Елена Бессмертная утверждает, что освоить технику при желании и наличии необходимых материалов можно за пару вечеров. Знаю точно, кто попробовал хоть раз роспись One Stroke, остановиться уже не могут:) Попробуем? Итак, встречайте, отличная статья Елены Бессмертной "Техника декора двойной мазок", из которой вы узнаете основные приемы, изучите материалы и инструменты, освоите использование техники для декорирования предметов интерьера, а также получите массу полезных советов и рекомендации, благодаря которым двойной мазок техника  уже не будет казаться невероятно сложной и недоступной. Приятного просмотра!

Техника «двойной мазок» прошла через века и переживает сегодня повышенное внимание. Родились такие росписи в старой Европе. В славянских странах развились целые территориальные стили – хохлома, петрикивка, гжель. «Двойной мазок» – это удивительно изящная, очень декоративная техника. Смотрится чрезвычайно эффектно, а делается просто и быстро. Освоить технику «двойного мазка» вы сможете за пару вечеров. И тогда будете украшать все, что попадется под руку. Вам захочется рисовать каждый день.

Рыбы коя. Урок живописи.

Плыть против течения повседневности - Быть Уникальным!

Автор: Olivia Peach

ИСТОЧНИК

Автор мастер-класса:Эллада Магарамова

Читать далее >>>

ИСТОЧНИК

 Мне материалы фирмы "Таир" понравились. Правда у меня пока не такой широкий ассортимент, как на видео, но кое-что я уже опробовала и мне понравилось. Например контуры для ткани. Я их использовала, правда, не на ткани, а загрунтованном холсте, но носик тонкий, ложатся ровно. Вобщем все надо пробовать.

В старых книгах по технике акварельной живописи рассказывается о традиционной технике, где кисть является основным инструментом художника, и все эффекты создаются ею, а в современных книгах перечисляются разнообразные приемы для создания фактур, но никто не пишет, какое сочетание приемов уместно и гармонично.

Этим уроком я хочу проиллюстрировать своё мнение, что множество приемов легко могут соединиться в одной работе.

Применение соли и спирта, воска и маскирующей жидкости общеизвестно. Но пробовал ли кто-то использовать их в одном сюжете на листе акварельной бумаги?

А теперь фотография различных материалов и инструментов, с которыми я предлагаю вам поближе познакомиться. Хороший набор, правда?



Все предметы пронумерованы

Работа над росписью от начала — до завершения.

К сожалению, мне не удалось отснять этапы проработки деталей на росписи, которая приводилась в качестве примера в посте о первом этапе работы над росписью... :( 
В связи с этим, в этом посте будет показана работа над росписью от самого начала до завершения на другом примере.

Развернуто расписывать этапы работы над подмалевком не буду, в принципе, все тоже самое.


Намечаем общие контуры будущей росписи.


Начинаем работу над небом — самым светлым пятном.

От неба переходим к заднему плану.

От заднего плана переходим к переднему.

Подмалевок росписи готов.

Начинаем проработку деталей.

Проработку деталей, также, рекомендую начинать с дальних планов. Состояние первое — прокладываем светлые участки. Общий принцип состоит в "вытаскивании", выявлении деталей из фона подмалевка, используя более светлые и более темные тона для подчеркивания формы объекта.

Состояние второе — прорисовываем темным тоном, уточняя будущие контуры.

"Утапливаем" полутонами стараясь передать форму. На этапе проработки, полезно иметь много вспомогательного материала, фотографий.

При проработке деталей часто используются лессировки — поупрозрачные красочные слои (без белил), дающие возможность поэтапно, слой за слоем, более точно передавать полутона формы.

Как известно, совершенству предела не существует — при проработке, часто встает вопрос о целесообразности более тщательной и мелкой детализации. Но остановиться, все же, рано или поздно придется. Лучше решить до начала работы над росписью степень ее будущей детализации.

Завершающим штрихом в работе над деталью можно считать блики. Блики придают объем, акцентируют и подчеркивают излом формы объекта.
Еще раз постараюсь сформулировать общий принцип работы над деталями — с помощью светлых и темных тонов, полупрозрачных лессировок полутонов и бликов "вытащить" деталь из фона подготовительного подмалевка, учитывая определенную заранее степень общей детализации.

От заднего плана переходим к среднему и переднему плану. Следует учитывать, что чем ближе предмет, тем выше должна быть его детализация (на данной росписи, этот принцип не реализован, по причине того, что почти вся нижняя часть с передним планом будет закрыта мебелью и предметами интерьера). Учитывая это, не стоит "раздраконивать" задний план — учитывайте, что еще предстоит более тщательно проработать ближние планы...

В данном примере, передний план будет полностью закрыт мебелью.

Роспись закончена. В качестве финишинга, можно использовать матовый акриловый лак. Детализация данной росписи, при обсуждении с заказчиком, изначально была определена как средняя.

P.S. Прошу учесть, что все выше сказанное мной, является описанием личных принципов и приемов работы над росписью. Весьма вероятно, что другие художники работают по другому. Мне работать именно так понятнее и проще, но это совсем не значит, что я навязываю данные принципы... Не бойтесь эксперементировать — стену всегда можно перекрасить или заклеить обоями...:)

Материал подготовлен Виталием Тимергалеевым , официальный сайт: Виталий Тимергалеев — живопись, графика, роспись стен и потолков.