Марина Аскерова профессиональный художник, закончила Санкт-Петербургскую Академию Художеств. Сейчас работает преподавателем рисунка и лепки в художественной школе. Всегда увлекалась прикладным искусством, а вот недавно стала делать картины из шерсти. Это совсем "молодой" вид творчества, ставший очень популярным благодаря своей оригинальности и излучаемому теплу! Ей очень нравится работать с шерстью, у неё много идей и планов. Она делает "репродукции" из шерсти, картины из шерсти по фотографии и авторские картины.

Наступления Нового года с трепетом ожидают как дети, так и взрослые. Чтобы любимый праздник оставил только яркие впечатления, вспомните давнюю традицию и вместе с детьми украсьте дом и елку своими руками. Процесс изготовления новогодних игрушек подарит много незабываемых моментов, создаст особую атмосферу праздника.

Вместе с детьми можно сделать снеговика из ваты. Поделка прекрасно будет смотреться и в качестве елочного украшения, и как оригинальный сувенир. Еще один плюс – такую игрушку можно изготавливать с ребенком любого возраста. Малышам понравится работать с мягким, приятным на ощупь материалом. Более взрослых заинтересуйте изготовлением красивых аксессуаров, пусть они проявят свою фантазию.

Собачка в технике сухое валяние. Фото мастер-класс.

Давайте сегодня сваляем митенки.

МК по валянию на трикотаже

   Вальс цветов. Валяние на трикотаже.   

Автор: Кудряшова Ирина

Мастер-класс по мокрому валянию на трикотаже

Эту технику можно использовать для отделки трикотажных вещей.

В этом уроке я хотела бы показать, как сделать теплые и легкие тапочки из шерсти, которые станут отличным подарком к Новому году.

Ну а какой же Новый Год без Деда Мороза! Давайте сделаем его своими руками!

Здесь будет использоваться смешанная техника - валяние плюс шитье.

Меня часто спрашивают о том, как ухаживать за войлочными бусами. Этот вопрос весьма интересует тех, кто только собирается приобрести бижутерию из войлока или уже является их обладателями. Как я недавно с удивлением обнаружила, общаясь с моими друзьями и клиентами, оказалось, что многие люди, которые не сталкивались ранее с бижутерией из войлока, считают, что это вещи недолговечные и чуть ли не одноразовые. Так я поняла, что есть необходимость разъяснить этот вопрос подробно.

Прежде всего, я скажу коротко — качественный войлок вечен. Подтверждение этому факту можно обнаружить во многих музеях мира, в которых древние войлоки прекрасно сохранились до наших дней. Учитывая, что функция войлоков в давние времена была исключительно утилитарной, то можно сделать вывод, что их сохранность намного выше многих других материалов.

Естественно, что выше сказанное справедливо и для современных изделий. Вполне можно рассчитывать, что современные изделия из войлока ничем не хуже по своим свойствам, чем какой-нибудь восемьсотлетний бухарский ковер. Есть только единственный нюанс. Для «долгой и счастливой жизни» изделие должно быть сваляно очень качественно. 

Доброго времени суток!

Этот мастер класс посвящён созданию сирени в вазе. Фото со вспышкой и без, поэтому некоторые фото светлей, некоторые темней. Всё потому, что работала в разном освещении.

Сегодня мы с Вами займемся валянием валенок в технике мокрое валяние.

Валенки у нас будут сувенирные, маленькие - размером всего около 5 см.

Начну с того, что пчёлы для меня не просто букашки с картинки, а, практически, члены семьи. Любовь к этому загадочному зверью в нашей семье передаётся из поколения в поколение уже на протяжении почти ста лет. Сейчас  эстафету пчеловодства (если можно так выразиться) несёт мой папа, и усердно вкладывает свои знания в сына-наследника (фух, выдыхаем мы с сестрой, стоя в сторонке) Я же с пчёлами предпочитаю дружить только на расстоянии и обниматься исключительно с трутням (уж больно объёмно я опухаю).

Так вот,приглашают папу частенько с мёдом на местные ярмарки. И всё наше семейство делом занято – и магазины вытащить, и мёд покачать, и соты нарезать, и по баночкам всё разлить, а я помогаю, чем могу – поднимаю корпоративный дух. Визиточки рисую, упаковку продумываю, фартучки да косыночки с пчёлками шью. Ну и вздумалось мне (наконец, подобрались к нашим баранам пчёлам) сделать немного недорогой, но симпатишной мелочи в виде пчёлок, так, собственно и родилась первая моя пчела на палке. Правда, глянула я на неё спустя год, посмеялась от души. Она мне не показалась такой милой, как год назад. В общем, проделала я работу над ошибками, немного видоизменила, и нынешние пчёлки меня вполне устраивают.

Вот, собственно, как они рождаются:

Хочу вам представить небольшой мастер-класс по созданию картины с лошадками, сюжет взят с работы художницы Marcia Baldwin, который  был слегка переделан ( и немного дополнен-гривы- по просьбе заказчицы). Картинку отпечатаем на цветном принтере по нужному размеру. У нас он 30х40 см. Для того, чтобы начать живопись шерстью, нам нужно: рамка со стеклом, картон (задник от рамки), ткань или флизелин, который мы наклеим на картон по углам клеящим карандашом или клеем ПВА..Также. конечно, нам понадобится шерсть некоторых цветов и оттенков:белый, темно-коричневый, коричневый, светло-коричневый, бежевый, (кремовый), светло-желтый, охристо-желтый, черный, серый.  Приготовив шерсть-гребенную ленту нужных цветов и оттенков, ножницы, и кому нужно, пинцет ( я работаю без пинцета), начинаем выкладывание фона. Он у нас такой " мраморный")) Шерсть отщипываем небольшими щипками. Можно смешивать цвета в руках, как бы, перетасовывая их, а можно тонкими прядями класть цвет за цветом, следуя своему восприятию и картинке-основе. Кому сложно-можно нанести рисунок карандашом на флизелин (ткань), можно на глаз, а можно-по кальке скопировать рисунок.

В словарях можно найти определение термина «бибабо» — это кукла, состоящая из головы и тела-перчатки, которая надевается на руку и приводится в движение пальцами. Игрушка эта имеет многовековую историю и огромное психологическое значение.

Вашему вниманию представляю мастер-класс по созданию бибабо «Лиса».

Очень надеюсь, что взрослые получат удовольствие от процесса валяния, а дети от результата, потому что работа с мягкой и теплой шерстью делает теплее и мягче человеческие души. Ведь с такими игрушками можно устроить настоящую зимнюю сказку, как дома для своих любимых, так и в детском садике в преддверии Нового года.  

Маки из фетра своими руками. Фото мастер-класс.

Этот мастер-класс я посвящаю прорисовке белых одуванчиков.

Прорисовывать их можно разными способами, этот способ, который покажу я, не единственный и фантазия художников безгранична!

Но для тех, кто только пробует что-то изобразить самостоятельно,

используя волокна шерсти вместо красок, я думаю, эта информация принесёт пользу.

Для работы нам понадобится тонкая мериносовая шерсть. Белый цвет (молочный и ультра белый), коричневые и охристые оттенки, голубые и сиреневые,жёлтые и болотные, ножницы. Основа для картины, ткань, клей.

В этом фотообзоре я расскажу, как делаются только сами одуванчики — как рисовать траву и небо, я поясню устно!

В живописи шерстью есть самые разные методы выкладывания (рисование) шерсти. Я уже описывала их в других мастер-классах, которые есть у меня в блоге, но для тех, кто не читал их — я повторю и добавлю ещё несколько нюансов, о которых ещё не упоминала.

«Учись катать валенки!

Если ты будешь жить в деревне, тебе это умение обязательно пригодится!

Знание на плечи не давит!» — уговаривала меня тетя Наташа,

приводя различные доводы о полезности и просто необходимости для меня этого ремесла.

А я, городской житель, но действительно собравшийся жить в деревне,

упорно отнекивался,

ссылаясь на нехватку времени, и говорил,

что в деревне я намерен заниматься резьбой по дереву,

и что валять кого-то или что-то мне будет недосуг.

Но всё же в итоге я согласился с тетей Наташей и, больше из уважения к ней,

стал смиренно внимать её наставлениям… 

С тех пор прошло много лет, давно уж нет тети Наташи.

А я вспоминаю с благодарностью эту старушку, почти ровесницу двадцатого века, пережившую войну, репрессии, потери близких, но до конца своих дней сохранившую веру, доброту, ясный ум и житейскую мудрость. В конце 90-х тетя Наташа часто приезжала в Вехно на церковные службы и останавливалась в моем доме. Было ей тогда около девяноста лет, но и в таком возрасте она продолжала иногда катать валенки. Совсем не женское занятие, которое она в юности переняла от своих родителей. И отец, и мать её были валильщиками. Более того, валильщики жили в каждой семье той деревни, откуда она была родом. Сейчас может показаться невероятным, но всем в деревне хватало работы, без заказов зимой никто не скучал, поскольку валенки были в особом почете. Стар и млад носили их в прежние времена, и была эта обувь незаменимой. Жила тётя Наташа в Митровке, рядом с Рахновским озером, что километрах в пяти от Выбора. Я не раз бывал у неё в гостях, там же и получал первые уроки по искусству валяния…

Способ валяния, о котором пойдет рассказ, дошел, без преувеличения, из глубины веков, ведь мастерица тетя Наташа была потомственной валяльщицей. Древностью дышат и названия инструментов.

 На фото слева направо: рубель, каталка, рюшина, скалка, отбой большой и малый, коза.