Когда-то, давным-давно, еще до нашей эры, где-то в Поднебесной сидели мастера и вырезали из кости изящные фигурки. Их материалом были бивни слонов и рога носорогов, которых водилось множество в долинах рек Хуанхэ и Янцзы. Самые ранние произведения относятся к эпохе неолита.

>>>

Про ложки. Длинные. Серебряные. И про вилки, тоже серебряные. В общем, представьте, что сливки викторианского общества пригласили вас на обед, сели вы за стол, а на столе... много чего лежит. Ваша задача определить, для чего (или кого) предназначены эти предметы, что ими можно подавать, есть или пить.
1 Вилка для спаржи

Работы Фаберже потрясают своей красотой и никого не оставляют равнодушными. Для меня до сих пор остается загадкой как в те времена могли выполнять такую тонкую ювелирную работу и ведь какие шедевры получались! Если уж мы не можем любоваться его произведениями на выставках, то давайте посмотрим небольшую подборку изумительных работ великого мастера ювелирного искусства. Предлагаю несколько работ из коллекции императорского русского искусства Фаберже. На мой взгляд, потрясающая красота и роскошь! Приятного просмотра!

38 просмотров

ПОСМОТРИТЕ СМЕШНУЮ ПОДБОРКУ О ЛАБРАДОРАХ. НЕ ПОЖАЛЕЕТЕ!  ОЧЕНЬ СМЕШНО!!!

Натуральные цветные алмазы большая редкость в природе. И в отличии от бесцветных бриллиантов, которых в год добывают несколько миллионов штук, цветных алмазов ярких и чистых цветов только несколько десятков.

Как и традиционные, цветные бриллианты также оценивают по 4 главным критериям: вес, форма, чистота и цвет. Но в отличии от обычных бриллиантов, очень большое значение имеет цвет и чистота этого оттенка. В системе GIA выделяется 9 доминирующих цветов бриллианта: красный, коричневый, серый, пурпурный, голубой, зеленый, розовый, оранжевый и желтый. Если, кроме доминирующего тона, присутствует второстепенный, то цвет определяется составным, например, голубой (Blue) с элементами зеленого (Green) образует голубовато-зеленый (Fancy Bluish Green).

Цвет натурального цветного алмаза получается либо за счет пластических деформаций в кристаллической решетке, либо под действием естественной радиации, а так же при попадании примесей в камень во время его образования:

• серый цвет – водород и реже бор,
• голубой цвет – наличие бора,
• фиолетовый цвет – это водород,
• чёрный оттенок – это графит,
• жёлтый и оранжевый цвет – это азот.

В таблице ниже представлены основные виды цветов бриллиантов.

	Голубой бриллиант (Blue diamond)
	Красный бриллиант (Red diamond)
	Зеленый бриллиант (Green diamond)
	Желтый бриллиант (Yellow diamond)
	Оранжевый бриллиант (Orange diamond)
	Коньячный бриллиант (Champagne diamond)
	Розовый бриллиант (Pink diamond)
	Фиолетовый бриллиант (Purple diamond)
	Серый бриллиант (Grey diamond)
	Черный бриллиант (Black diamond)
	Белый бриллиант (White diamond)

Помимо определения цвета камня, важным значением является его интенсивность. В системе Геммологического Института Америки (GIA, сайт http://www.gia.edu) существует 9 градаций интенсивности цвета бриллианта:

• Незначительная (Faint)
• Очень слабая (Very Light)
• Слабая (Light)
• Слабо-Фантазийная (Fancy Light)
• Фантазийная (Fancy)
• Темно-фантазийная (Fancy Dark)
• Интенсивно-фантазийная (Fancy Intense)
• Насыщенно-фантазийная (Fancy Deep)
• Ярко-фантазийная (Fancy Vivid)

Чем выше интенсивность цвета бриллианта, тем он дороже. На рисунке ниже показано несколько градаций цвета голубого бриллианта.

По достоинству оценить цветной бриллиант достаточно сложная задача, некоторые такие камни настолько редки, что большая часть ювелиров никогда их не видела в живую. На цветные бриллианты не существует прайс-листов или прейскурантов, так как сделок по продаже и покупке с ними проводиться очень мало. Зачастую истинную цену можно узнать только на открытых торгах, где стоимость 1 карата может достигать почти $1 000 000. Среднерыночные цены весом до 1 карата на цветные бриллианты выглядят примерно так:

• Красные бриллианты (Red) — $300 000 за карат,
• Зеленые бриллианты (Green) — $250 000 за карат,
• Пурпурные бриллианты (Purple) — $200 000 за карат,
• Голубые бриллианты (Blue) — $150 000 за карат,
• Розовые бриллианты (Pink) — $80 000 за карат,
• Оранжевые бриллианты (Orange) — $40 000 за карат,
• Желтые бриллианты (Yellow) — $12 000 за карат,
• Серые бриллианты (Gray) — $6 000 за карат,
• Коричневые бриллианты (Brown) — $4 000 за карат

с сайта http://yacenitel.ru

 

 

Одним из прекраснейших бриллиантов мира, окруженным вдобавок наибольшим количеством «зловещих» тайн и обладающим «дурной» славой является известный ярко-синий бриллиант «Хоуп», он же «Синий Тавернье», «Голубой бриллиант французской короны», «Французский синий», «Голубой француз», «Голубая надежда». Об этом камне можно написать роман ужасов томов из пятидесяти. Он убивал своих владельцев по одному, с методичностью серийного киллера…

Знаменитые алмазы и бриллианты

Каждый ребенок в той или иной степени берет себе черты своих родителей. Города – они те же дети. Детища. Чьи-то детища. И Тель-Авив тому пример – он столь же многогранен и разносторонен, как и один из его родителей, Акива Вайс.

Акива Вайс, занимающийся помимо своей основной профессии еще и проектированием и строительством зданий, оставил после себя городу несколько домов, в том числе два своих. В 1925 году, когда старшей дочери Ахузабет исполнилось 16 лет, Вайс оставляет ей их первый дом на улице Герцль, 2,

а сам с остальной семьей переезжает в новый дом по улице Маза.

Одним из прекраснейших бриллиантов мира, окруженным вдобавок наибольшим количеством «зловещих» тайн и обладающим «дурной» славой является известный ярко-синий бриллиант «Хоуп», он же «Синий Тавернье», «Голубой бриллиант французской короны», «Французский синий», «Голубой француз», «Голубая надежда». Об этом камне можно написать роман ужасов томов из пятидесяти. Он убивал своих владельцев по одному, с методичностью серийного киллера…

------------Букеты в вазах---------------
========================================

=


Dated to the 20th century, 53cm with its stand, and carries an estimate of US$5,000-7,000.

                            

Эту коллекцию перстней создал ювелир Philippe Tournaire. Его ювелирные изделия сделанные в виде реально существующий зданий из разных городов мира. Среди этих произведений искусства можно найти кольцо сделанное в виде зданий Нью-Йорка, Москвы и других  городов. Есть варианты перстней выполненных в виде итальянского дворика и китайской пагоды. Одни украшения сделаны только из платины, а в другие вставлены драгоценные камни. У ювелира есть множество вариантов колец, цена которых колеблется в пределах нескольких тысяч евро.

Женщины любят бриллианты, поэтому пусть и в фантазиях, но часто представляют себя в необыкновенно красивых и, бесспорно, дорогих украшениях. Предлагаем обзор самых дорогих в мире бриллиантовых колье, которые считаются не просто красивым аксессуаром, но символом роскоши и статуса.

Моя статья об истории жизни знаменитого ювелира Карла Фаберже и его Торгового дома.

«Что проку в бриллиантах?» - эта фраза, как не парадоксально, принадлежит величайшему русскому ювелиру Карлу Фаберже. Сегодня мало найдется людей, которые бы не слышали о самом Фаберже или хотя бы о его знаменитых «пасхальных яйцах». Знаменитый ювелир относился к своему ремеслу весьма серьезно, считая его частью христианских церковных традиций.

О самом прославленном ювелире Фаберже известно немного. Его личный архив исчез в революцию, а в воспоминаниях современников Карл Густавович остался человеком замкнутым, скромным, чуть ли ни затворником. Зато история ювелирных шедевров с клеймом фирмы Фаберже достойна стать сюжетом настоящего приключенческого, а то и детективного романа!

Его художественный талант современники сравнивали с гением Челлини. Его организаторский дар вызывал изумление не меньшее, чем размах деятельности знаменитого антрепренера «Парижских сезонов» Дягилева. За конструкторские находки и техническую виртуозность величали «Левшой Петербурга», а за неподражаемый стиль – «певцом изящных грез». Сам же Карл Фаберже по натуре своей был скорее историком, знатоком и ценителем искусства, чем истинным художником. И было время, когда к собственной ювелирной фирме Фаберже относился с неслыханным равнодушием.

Соперник Фаберже - Иосиф Маршак

Здравствуйте, я снова приглашаю вас посетить места каменного дела, а именно Россию. В прошлой статье я обещал рассказать о некоторых каменьях, и начнём мы, пожалуй, с агата.

Агат — минерал, скрытокристаллическая разновидность кварца. Представляет собой тонковолокнистый агрегат халцедона со слоистой текстурой и полосчатым распределением окраски. Ювелиры называют агатом также разновидности халцедона без явной слоистости, но с различными включениями, создающими конкретный рисунок: моховой агат, агат звёздчатый и другие.

Запомните, раз и навсегда очень ярких агатов НЕ БЫВАЕТ! Пускай вы увидели красный агат спокойного цвета, он всё равно будет настоящим, в отличие от  агата с яркой, едкой окраской.

1– настоящий агат, 2 – крашеный.

Почувствовали разницу?

Прекрасный способ отличить настоящий агат от крашеного новичку (только тому, кто готов рискнуть)  - положит образец в воду на час – два. Если он остался тем же, то это реальный камень, а если воды после эксперимента хватит выкрасить два соседских забора, то, … наверное, вы сами поняли.  Единственный недостаток этого опыта, заключается в том, что не каждая краска растворится в воде. Впрочем, могу сказать, сколько я видел агатов, я могу почти всегда отличить настоящий или нет. Затруднение в реальности цвета агата мне доставила мне вот эта фотография:

А сейчас сами агаты, любуйтесь именно красотой природы:

Агат. Ленинградский прииск, Рывеем р., Чукотка, Россия.~10 см. Образец: Мин. музей РГГРУ. "Гемма". 2012.04.01. Фото: © А.А. Евсеев.

Агат. Полярнинский ГОК, [Рывеем р.], Чукотка, Россия (СВ). Более 10 см. Образец: Геол. музей им. В.В. Ершова. Фото: © А.А. Евсеев.

Агат. Окр-ти Благовещенска, Зея р., Приамурье, Россия. Образец: Геолого-минерал. музей МГОУ(№4113. Дар: Бурашникова Т.А.). Фото: © А.А. Евсеев.

Агат. Степное м-ние, Забайкалье, Россия. Более 15 см. Образец: Д. Лисицин. Фото : © А. Евсеев.

Агат. [Доланы], к В от Адрасмана, Сев. Таджикистан. ~9х7 см. Минер. музей РГГРУ (Р-1347. Дар: Свердлов Г.А., 2010. Из коллекции Свердлова А.В.). Фото: © А.А. Евсеев.

 Агат, аметист. Шлоттвиц \ Schlottwitz, Рудные горы, Саксония, Германия. Образец и фото © Иржи Шура ||

Агат. Доланы с., к В от Адрасмана, Сев. Таджикистан. Образец: ФМ (ПДК-6894). Фото: © А.А. Евсеев

Агат и аметист (жеода). Иджеванский р-н, Армения. Образец: Минер. музей РГГРУ. 20х12 см. Фото: © А.А. Евсе

Агат. Образцы: А.Н. Коробков. XLIII выставка "Удивительное в камне". Фото: © А.А. Евсеев, 2008.

Серия сообщений "минералы":

http://www.my-dreams.ru/alboms/3/23860/01_ametist.jpg

Часть 1 - Путешествие по местам каменного дела. Россия. Часть 1
Часть 2 - Путешествие по местам каменного дела. Россия. Часть 2. Агаты

Сколько прекрасных камней встречается на свете. Но не каждый человек, к сожалению, может любоваться красотой переливов кристаллов в друзе аметиста или жеоде агата, а тем более вытачивать из куска малахита, к примеру, – огромную вазу или шкатулку. Пожалуй,  такого разнообразия драгоценных камней, как в России нигде нет. Именно поэтому мы начинаем путешествие по местам каменного дела с России. Первое упоминание об обработке цветных каменьев относится к 1583 году.

1.

Самое огромное развитие каменному делу дал известный российский историк, географ, экономист и государственный деятель – Василий Никитич Татищев (1686 - 1750).

Василий Никитич Татищев.

В 1670 году Татищев получил назначение на Урал и с этого времени практически не имел возможности заниматься географией. Кроме того, уже на подготовительном этапе к составлению географии Татищев увидел необходимость в исторических сведениях, быстро увлёкся новой темой и в дальнейшем собирал материалы уже не для географии, а для истории.

В 1720 году новое поручение оторвало Татищева от его историко-географических работ. Он был послан «в Сибирской губернии на Кунгуре и в прочих местах, где обыщутся удобные места, построить заводы и из руд серебро и медь плавить». Ему приходилось действовать в стране малоизвестной, некультурной, издавна служившей ареной для всяких злоупотреблений.

Объехав вверенный ему край, Татищев, поселился не в Кунгуре, а в Уктусском заводе, где и основал управление, названное вначале Горной канцелярией, а потом Сибирским высшим горным начальством. Во время первого пребывания Татищева на уральских заводах он успел сделать весьма многое: перенёс Уктусский завод на реку Исеть и там положил начало нынешнего Екатеринбурга, выбрал место для строительства медеплавильного завода около деревни Егошиха, тем самым положив начало городу Перми, добился дозволения пропускать купцов на Ирбитскую ярмарку и через Верхотурье, а также заведения почты между Вяткой и Кунгуром.  При заводах открыл две начальные школы — для обучения горному делу, выхлопотал учреждение особого судьи для заводов, составил инструкцию для оберегания лесов, проторил новую, более короткую дорогу от Уктусского завода к Уткинской пристани на Чусовой и т. д.

История камнерезного искусства России имеет многовековую историю. В захоронениях (10-13 вв.) славянской знати встречаются ожерелья и серьги из сердоликов и горного хрусталя, также обнаружено большое количество импортных камней и изделий из них, которые привозились, как правило, из Византии и Китая.

Камнерезные работы XVI века характеризуются широким использованием драгоценных материалов и виртуозным применением сложных приемов художественного декорирования. В XVII веке широко используется сочетание поделочных камней с речным жемчугом, такие украшения носили уже горожанки и зажиточные крестьяне. Рубинами, изумрудами и алмазами украшались вещи аристократии. XVIII в. — время расцвета камнерезного дела на Руси. Для строительства новой столицы России нужен был строительный, поделочный и декоративный камень. В Алтайском крае и на Урале нашли богатые месторождения, для разработки которых были созданы государственные предприятия.

Переломной для всего камнерезного и ювелирного искусства Росси стала эпоха Петра I. В 1720 году царь Пётр I назначил Татищева В.Н. первым горным начальником уральских и сибирских заводов. Среди разных ремёсел, которые Василий Никитич намечал завести в будущем Екатеринбурге, было камнерезное и гранильное дело. Именно в это время как никогда стали востребованы богатства Урала — начались целенаправленные поиски и освоение самоцветных месторождений, были обнаружены месторождения изумрудов, хризопразов, рубинов, топазов, александритов, аметистов, турмалинов. Драгоценные камни, добытые на многочисленных приисках, стекались в Екатеринбург. Уже в 1774 году Екатеринбургская гранильная фабрика выросла в мощное предприятие по переработке самоцветов. Сформировались традиции изготовления изделий из малахита — браслеты и ожерелья, броши-веточки, элементы декора. Произведения уральских камнерезов тех времён украшали великолепные интерьеры царских резиденций, элементы которых ныне представлены в Эрмитаже. В 1851 году Россия впервые участвовала во Всемирной выставке в Лондоне. С тех пор уральские самоцветы узнали и полюбили во всем мире. Крупнейшими производители ювелирных украшений и сувениров того времени были «Сазиков», «Овчинников», «Хлебников», «Болин», фирма «Фаберже».

С наступлением XX века драгоценные камни обрели второе рождение: были в моде изделия из самоцветов в античном духе, и пышные многоярусные ожерелья.

Важнейшей задачей камнерезного искусства России нужно считать создание произведений монументального характера, продолжение лучших традиций прошлого. Всё лучшее, что было создано художниками камня в прошлом, было воссоздано именно в это время. Не случайно, поэтому первые же наиболее значительные произведения советских лет, совершенно новые по тематике, были связаны с монументальным искусством, с советской архитектурой. Не только Московский метрополитен должен был располагать богатством уральского пестроцветного камня, но и прекрасные дворцы культуры, возникающие в различных промышленных центрах, и многие другие общественные здания.

2.

Малахитовая ваза

Но поговорим все, же о каменьях. В России, пожалуй, самое огромное скопление драгоценных камней и минералов сразу, а именно на Урале. Самые знаменитые приведены ниже к ним прилагается описание.

Аметист - одна из самых почитаемых разновидностей кварца. Камень встречается довольно часто на нашей планете. Но, не смотря на этот факт, этот красавец-самоцвет весьма ценный. Ведь ювелирного качества кристаллы с ярким насыщенным цветом, встречаются довольно редко и лишь в немногих месторождениях. Аметист, как и другие кварцы, обладает хорошими свойствами - он отлично полируется, и поэтому его гранят во всевозможные формы, чтобы извлечь весь его потенциал и красоту.
Бытует мнение, что своё название камень получил в Греции. Amethustos. Где "a" - 'это русское - "не", "methustos" - "опьяняющий". Не сложно догадаться, что Греки и даже Римляне верили в силу аметиста. Они изготавливали из этого самоцвета талисманы, обереги и различные сосуды для питья, полагая, что это оградит их от опьянения.

3.

Малахит образуется в результате взаимодействия углекислых или карбонатных вод с медносульфатными растворами. Минерал формируется в пустотах известняков и карстовых пещерах, где имеются залежи медной руды. Именно присутствием ионов меди объясняется окраска камня. Текстура его разнообразна: струистая, ленточная, круговая, звездчатая с чередованием разноцветных слоев. Распространенными формами малахита являются корочки, почковидные массы и разнообразные натеки. Минерал в виде кристаллов встречается в природе крайне редко.
По химическому составу - гидроксокарбонат меди. К сожалению на Урале почти все запасы малахита исчерпали.

4.

Чароит - свое название получил от реки Чара в Сибири, но, учитывая его потрясающий цвет, который минералоги описывают как смешение сиреневого, фиолетового, лавандового и лилового, наименование камня вполне могло бы происходить от слова "очаровывать". На сегодня чароит - самый редкий и экзотический самоцветный камень в мире. Он является объектом повышенного интереса, как коллекционеров, так и обычных, ценителей самоцветов.

5.

У каждого камня – свое лицо, свой «характер» и «репутация». Есть камни, наделенные строго определенными параметрами и качествами. Есть и куда более изменчивые творения природы. Двуликим, оказывается, может быть не только мифический Янус, но и обычный камень. Впрочем, называть «обычным» минерал диопсид, у которого даже не два (как указано в имени), а, по крайней мере, пять обликов – неправильно. Тем не менее, название «диопсид» («ди» - два, «опсис» - обличье) закрепилось, вошло в привычный геммологический лексикон, прижилось в ювелирном бизнесе.

6.

Янтарь - минерал органогенного происхождения. Образование камня - результат эволюции земной флоры. Глобальное потепление привело к увеличению объема выделяемых хвойными растениями смол и понижению ее вязкости. Через сотни лет после этого отмершая древесина начинала разлагаться, а растворимые части ее состава вымывались водой. Затем процесс окаменения завершился, живицу покрыли молодые отложения - так и возник янтарь.          7.

Красиво? Конечно. Если вам понравилась эта статья, скоро появится 2 часть, в ней я расскажу про оставшиеся каменья, имеющие много видов, таких – как яшма, опал, родонит
или агат. А пока показываю фотографию малахитовую вазу IХ века.

 8.

Серия сообщений "минералы":

http://www.my-dreams.ru/alboms/3/23860/01_ametist.jpg

Часть 1 - Путешествие по местам каменного дела. Россия. Часть 1
Часть 2 - Путешествие по местам каменного дела. Россия. Часть 2. Агаты

Luis Masriera , ювелир, художник, сценограф, театральный режиссер.
Родился в Барселоне в 1872 году. Внук и сын одного из самых представительных ювелирных семейств Каталонии XIX века, именно он дает фамильному ювелирному делу настоящий прорыв и прямо-таки реактивный выход на мировой рынок. Он является одним из главных и выдающихся представителей Арт Нуво.
Luis Masriera совершенствовал свою технику в Париже, Лондоне и Женеве. А вернувшись в Барселону, посвятил себя делу возрождения горячих эмалей - прозрачных и непрозрачных.

Традиционная любовь к авангардным сюжетам и фантазийным формам, взятым у самой природой, и использование передовых технологий и инноваций – вот главные отличительные черты стиля Masriera, оставшиеся неизменными за почти двухвековую историю марки.

Барселонская мастерская Masriera – одно из немногих мест в мире, где до сих пор бережно хранят секрет создания и особого обжига эмали, благодаря которой она становится прозрачной.
Обе эти уникальные техники plique à jour и basse-taille, впервые использованные Луисом Масриерой в конце XIX столетия, дошли до наших дней, и активно используются нынешними мастерами марки.

Но достижения Масриеры прославили не только его имя и детище — эмаль с особенно яркими, лучистыми красками и отчетливым рельефом специалисты всего мира уже более века обозначают термином “барселонская эмаль”.

Барселона и Masriera действительно неразделимы.
И дело не просто в том, что столица испанской Каталонии стала родиной знаменитейшего ювелирного брэнда, местом расположения его штаб-квартиры и флагманского магазина. Город, где творили самые яркие и эксцентричные художники ХХ века, Барселона — это душа и постоянный источник вдохновения для ювелиров марки.

Bracelet , 1900 г.

Bracelet , 1905 г.

Broche con grulla, 1902 г.

Masriera — единственный испанский производитель ювелирных украшений, удостоенный чести быть представленным в экспозициях прославленных музеев мира.

В 1913 году художник под влиянием стиля Novecentismo оставляет черты символизма и окунается в более классический стиль с использованием всё больше геометрических линий, приближаясь к тому, что в Европе уже было известно как Арт Деко.

В 1915 году случается единственный факт в истории барселонского ювелирного искусства XX века - слияния двух самых больших семей ювелиров и великих серебряных дел мастеров Каталонии - Masriera и Carreras. Ювелирные изделия общества "Masriera i Carreras", представленные на парижской Международной выставке декоративного искусства в 1925 году и Универсальной выставке в Барселоне (1929г.), получили высокую оценку и заслужили признание в Европе.

В 1985 году "Masriera i Carreras" сливается с ювелирной фирмой Bagues, созданной в 1917 году.
Поэтому сейчас исторические драгоценности Masriera можно  увидеть на постоянной экспозиции. В отеле Bagues, одной из жемчужин современной Барселоны, расположенном на главной туристической артерии города La Rambla на границе Готического квартала, недалеко от площади Каталонии,уже давно  работает собственный музей марки. В отделке интерьера номеров использованы украшения из музея Masriera, мебель эбенового дерева и детали, покрытые сусальным золотом. 

Ювелирное Art Nouveau (Арт - нуво).
«Модерн», стиль «модерн» (франц. moderne — новейший, современный), одно из названий стилевого направления в европейском и американском искусстве конца ХIХ — начала ХХ вв.
В Бельгии, Великобритании и США оно известно как «новое искусство» (Art Nouveau), в Германии — «югендстиль» (Jugendstil), в Австрии — «стиль Сецессиона» (Sezessionstil), в Италии — «стиль Либерти» («stile Liberty»), в Испании — «модернизм» (modernismo).

Luis Masriera y Roses

Ювелиры стиля Арт-Нуво стали первыми практиковать использование полудрагоценных камней, в более раннюю викторианскую эпоху действительно ценным украшением считали изделия с использованием только драгоценных камней.
Арт-Нуво ввел в моду такие камни, как опал, более важным стало считаться художественное мастерство, а не стоимость материала. Эту тенденцию продолжили и развили ювелиры Ар Деко.

Luis Masriera y Roses

Broche en oro, diamantes

Новый стиль стал последним воплощением идеалов романтизма в художественном творчестве. Модерн , проникший почти во все сферы искусства в последнее десятилетие ХIХ в., очень быстро распространился по всей Европе и, перемахнув через океан, нашел приверженцев в Соединенных Штатах.

Главным героем, а вернее, героиней нового направления в изобразительном искусстве стала женщина. Длинные, волнообразно ниспадающие волосы, плавные и мягкие линии женского тела особенно хорошо отвечали стилистическим пристрастиям модерна.

Broche libelula en oro

На полотнах художников нового направления женщина появляется гораздо чаще, чем мужчина. Да и весь характер стиля – женский: в нем ясно чувствуется желание нравиться. Здесь стремление к внешней красивости дополняется склонностью к самолюбованию и изрядной долей кокетства.
Не случайно одно из многочисленных прозвищ модерна – стиль женщин и цветов.

Broche-colgante de Masriera

К 1890-м годам мода перестала быть привилегией высших классов. Благодаря модным журналам широкая публика имела возможность познакомиться с самыми последними ее тенденциями, рождавшимися в мире богемы и в модельных домах Парижа, которые, как и поэты того времени, создавали культ «инфернальной» женщины, капризной и томной, чувственной и экзотической. В соответствии со вкусами той эпохи силуэт женщины приобрел змеевидные контуры и стал напоминать латинскую букву S.
Наиболее активно стиль модерн вторгался в оформление вечерних нарядов, необычайно эффектных из-за асимметрии и манерно изогнутых линий.

Broche-colgante de Masriera

Juego de colgante y sortija

La pesca de la perla

Luis Masriera y Roses

Закрепление камня в драгоценное украшение – одна из основных операций ювелирного дела. Виды крепления зависят от камня, металла, художественных и функциональных особенностей изделия. Немаловажна и фантазия мастера. Большинство разновидностей закрепки придумано давно. Современные способы вставки драгоценных камней в большинстве случаев являются импровизациями ранее известных креплений.

Мастер выбирает и утверждает виды закрепки камня в драгоценность еще на стадии ее проектирования. К наиболее известным разновидностям крепления относятся следующие: