Хрустальные изделия от Moser без преувеличения можно назвать произведением искусства. Они неповторимы и прекрасны!

Мануфактуру Moser основал в 1857 году Людвиг Мозер. И с момента основания и по сегодняшний день хрусталь Moser – это символ богатства, социального положения и эстетического вкуса. Не имеющие аналогов, запатентованные технологии Moser делают хрусталь чище, чем вода или воздух, а выполненная вручную технология огранки позволяет реагировать даже на самое незначительное преломление света. Все это позволит даже самым искушенным гурманам насладиться утонченной эстетикой культуры сервировки стола.

Про Галину Уланову на протяжении всей ее жизни говорили исключительно в превосходной форме.  Великая, неподражаемая, гениальная. И не было ни одного человека, кто бы усомнился в ее уникальности...

Спасибо автору ролика)

1.

Дорогие друзья и читатели моего дневника!

Может быть, вам и не понравится, что я изменила своим планам и вместо интересных для вас постов пишу о своем, но мне очень хочется поделиться с вами своими впечатлениями!

Давно, где-то месяц тому назад, я попросила внука свозить меня в парк "Патриот" в музей "Дорога памяти", пока лето, можно спокойно поехать. И вот вчера мы поехали туда. Были кроме меня внук со своей девушкой и его сын, Сашуля, мой правнук. Пришлось долго ехать туда, т.к. сплошные пробки. Москвичи двигались за город на свои дачи или просто на отдых.

С погодой немного не повезло: целый день нависшее небо, черные тучи, время от времени шел дождь, но было тепло и от этого душно, слишком высокая влажность. Наконец мы доехали. Выбрали место на парковке, которая довольно свободна была. Там могло поместиться еще очень много машин.

Впереди виднелся купол храма, а перед нами была очень крутая лестница, которая шла наверх над самим музеем, и сверху открывался  вид на всю площадь и весь комплекс с храмом и музеем по обе стороны от лестницы.

Купола храма удивительно красивы. Поскольку мы разделились- правнуку непременно хотелось посмотреть современное вооружение, и они поехали далее к выставке танков, самолетов и т.д. А я с величайшим трудом, охая и ахая, поднялась по крутой лестнице, похожей своим количеством ступеней на Потемкинскую в Одессе. Открылась красивая панорама. 

Но меня интересовали почти последние залы, т.к. я побоялась, что не смогу с самого начала "Дороги.." пройти все 1418 м (по количеству дней войны). Очень хотелось посмотреть все залы и галереи, но о возрасте пришлось помнить. Пошла в конец музея. Ну тоже порядка 700 м. Уговорила охранника пропустить с конца. И начался для меня осмотр залов и галерей! Сказать, что мне понравилось, это не то слово. Я была потрясена даже теми последними залами, которые увидела!

Самые последние залы посвящены уже Победе. Под стеклом лежат оригинальные трофейные знамена фашистов. Фильм на огромном экране показывает тот легендарный парад Победы.

Но я шла дальше, чтобы увидеть залы, в которых упоминаются города Польши, в которых воевал мой отец, а также непременно нужно было увидеть, есть ли его фото на стене галереи.

Такие галереи с фото в каждом зале! А под стеклами фронтовые письма... Их очень много...

И начались залы: освобождение Освенцима, дети Освенцима ... Ужас! Я шла и рыдала. Потом освобожденные города Европы: Вена, Будапешт, Прага, Бухарест... Рядом зал, в котором перечислено количество советских воинов, погибших за освобождение этих городов и стран. Больше всего погибло в Польше!

Карл Фаберже умел превращать привычное в нетленку. А как хранил секреты! Над его разработками бьются современные ювелиры и… не находят ответа. В XIX веке Карл Густавович делал золото любого цвета, первым начал широко использовать самоцветы Урала, Сибири, Кавказа, изменял природный цвет минералов, добиваясь нужного оттенка, смело сочетал благородные и неблагородные материалы. Его эмалям завидовали мастера Европы. В ювелирном деле нет направления в котором Фаберже не оставил образцов. Карл Густавович высоко ценил замысел, выдумку и абсолютно не преклонялся перед недешевыми материалами. Мог запросто разбить молоточком (который всегда носил при себе) дорогое готовое изделие, если оно не несло той прелести, которую он ожидал.

«Родословная» изысканных цветов Фаберже имеет восточные корни. Ведущий мастер фирмы Франц Бирбаум оставил письменное свидетельство: «Впервые мы обратили внимание на эту отрасль китайского искусства, когда нам принесли в починку букет хризантем… Благодаря искусному подбору тонов и прозрачности некоторых камней, работа эта производила прекрасное впечатление».

С реставрации китайского букетика начался драгоценный гербарий. Фаберже загорелся, стал придумывать собственные цветочные композиции. 

Недра нашей планеты таят несметные сокровища – минералы. Их неописуемое разнообразие и красота всегда покоряли человеческие сердца. Предлагаем полюбоваться подборкой этих прекрасных образцов застывшей природной гармонии.‎

Каменные цветы Фаберже

Самыми известными произведениями Карла Фаберже являются, конечно же, знаменитые на весь мир пасхальные яйца. Однако знатоки ювелирного искусства считают подлинным шедевром его изящные цветы, из которых мастер больше всего любил полевые. Фаберже использовал богатую палитру уральских, сибирских и кавказских самоцветов, он даже волшебным образом научился изменять их природные оттенки, добиваясь желаемого эффекта. Великий мастер владел множеством секретов, разгадать которые ювелиры не могут до сих пор, например умел придавать разные цвета золоту.

В ювелирном доме Фаберже работали настоящие искусники, такие как Михаил Евлампиевич Перхин, Август Вильгельм Хольмстрем, Генрик Эммануил Вигстрем, Эрик Август Коллин, которые и прославили имя Фаберже на всю Европу. Интерес к изготовлению цветов возник у Фаберже вскоре после того, как к нему в мастерскую принесли на реставрацию невиданной красоты букет хризантем, сделанный в Китае.

Для своих каменных шедевров Фаберже использовал горный хрусталь и халцедон, сердолик и агат, аквамарин и опал, яшму, обсидиан, нефрит, родонит и другие камни. Они подбирались с большим вкусом. Стебли чаще всего были золотые, со специальной гравировкой, а листочки изящно вырезанные из нефрита или эмалевые.
Фаберже мог умело изменять естественный цвет минерала, получая нужные им оттенки и тона. Он смело сочетал благородные и неблагородные материалы.

1.

Ранее работы художника были - здесь

 

Кэрол Эванс/Carol Evans

(Canadian, b. 1957)

WatercolourФотоРеализм

Можно «в красках» рассказать

Обо всём, что только любишь...

Это лишь моя игра

Захочу, и ты в ней будешь!

(отрывок, Наталия Требунских)