Наверняка будет интересно узнать, что по миру разбросана куча памятников этим животным. 

1. Скульптура Кот на камне в Санкт-Петербурге. Первоначально, до основания Петербурга, Канонерский остров имел финское название Киссаисаари (kissaisaari), что означало Кошачий остров. Чтобы напомнить об этом, перед зданием портовой конторы острова была установлена скульптура кота на камне.
Адрес: Россия, Санкт-Петербург, Канонерский остров, дом № 24.

2. Говорящий памятник коту с сосисками в Анжеро-Судженске.
“Это кот-сторож размером 60 на 60 см. Этакий объевшийся, жирный кот, из пасти которого свисают сосиски. Если потрогать одну из сосисок, то кот произнесет какую-нибудь фразу. Варианты фраз разные. Например: “Лучшая рыба – это колбаса” или “Сорок один, ем один”. Наверное поэтому цветы к этому памятнику не носят.

Адрес: Россия, Кемеровская обл., Кузбасс, Анжеро-Судженский мясокомбинат

3. Скульптура Коты на ступенях в Великобритании.
Delamore House это бывшее имение адмирала Паркера, одного из капитанов армады Нельсона в Трафальгарской битве, которое он получил в 1859 году в качестве свадебного подарка.

 В наше время здесь проходят ежегодные выставки скульпторов и живописцев.
Адрес: Великобритания, Девон (Девоншир), отдельное поместье

4. Скульптура Кот на скамейке в Мэриленде. 

Кот, приглашающий отдохнуть, проживает в Мэриленде. Он хоть и американец, но имеет схожесть с нашим Бегемотом, и не только из-за усов и хвоста.

Кот в человеческий рост сидит на скамейке протянув лапу, как бы желая обнять любого желающего присесть с ним рядом.

5. Скульптура Кот и повар в Екатеринбурге.
Скульптура повара и кота установлена в торговом центре “Гринвич” Екатеринбурга. Автор композиции – скульптор С.Б. Беляев.
Адрес: Россия, Екатеринбург.

6. Памятник рыбачке Соне в Одессе.
— Хочешь удачи – подергай бИчка за хвост, брось монетку на карман Тете Соне. Хочешь удачной торговли – щелкни “почином” Соню по носу… Памятник Рыбачке Соне находится в Привозе (рыбный корпус). На ней висят одесские бычки и рядышком, конечно же, кот.
Адрес: Украина, Одесса

7. Памятник кошке Таузер в Криффе.
«На вискикурнях кроме паутины и вмятин на перегонных кубах боготворят кошек. Кошки здесь жили с самого начала самогоноварения. Как известно, виски гонят из ячменя. Где зерно – там и мыши. А где мыши – там должны быть и кошки. Для поддержания баланса. И хотя сейчас далеко не на всех вискикурнях хранится зерно, без кошек все равно не обходится. Эти животные – неотъемлемая часть имиджа традиционной вискикурни. Самая знаменитая кошка – Таузер – рекордсмен (точнее, рекордсвумен, а если еще точнее – рекордскет) по ловле мышей. За свою долгую двадцатичетырехлетнюю жизнь на вискикурне Glenturret (Таузер прожила с 1963 до 1987 года) она поймала 28 899 мышей и даже была внесена в «Книгу рекордов Гиннеса». Эта киска аккуратно приносила людям мышиные хвостики, благодаря чему и стало возможным подсчитать, сколько мышей она поймала. Работники вискикурни абсолютно уверены, что столь солидным для кошек возрастом – 24 года (аналог человеческим 120 годам) – она обязана тому, что постоянно дышала тем же, чем дышат ангелы, – испарениями божественного солодового виски. Благодарные потомки поставили на вискикурне памятник кошке Таузер.
Адрес: Великобритания, Шотландия, Крифф, вискикурня Glenturret

8. Скульптура Йошкин-кот в Йошкар-Оле.
Скульптура под названием “Йошкин кот” установлена в центре Йошкар-Олы. Памятник, представляющий собой восседающего на скамейке кота, появился перед главным корпусом Марийского государственного университета. Авторами необычного произведения стали художники Сергей Яндубаев и Анатолий Ширнин. Скульптура – подарок городу. Кота отлили в Казани на деньги московского мецената, который преподнес скульптуру Йошкар-Оле. Местные студенты-выпускники уже придумали себе новую традицию – после получения дипломов гладить нос “Йошкиному коту”. Новый памятник имеет шанс превратиться в настоящий талисман Йошкар-Олы. Наподобие питерскому “Чижику-пыжику” или первому в мире монументу крылатой фразе – “Где-где? В Караганде”, недавно установленному в шахтерской столице Казахстана.

9. Памятник коту Бегемоту и Коровьеву.
Знаменитая парочка из романа Михаила Булгакова “Мастер и Маргарита” живет на большой, разлапистой скамейке в тени деревьев. Серебристые Коровьев и Бегемот изготовлены из полимербетона и намертво припаяны к скамье, выполненной в советском стиле. Вальяжный кот развалился на скамейке, закинув одну лапу на другую. “Клетчатый человек” в пенсне и с зонтиком неодобрительно на него поглядывает. 
Адрес: Москва, дом № 13 на улице Советской Армии.

10. Кот Бегемот на Андреевском спуске в Киеве.
Адрес: Киев, Андреевский спуск, д.11.

11. Скамья примирения в Видном.
Как и у всех остальных скамеек примирения, эта также имеет вогнутую поверхность, чтобы можно было сидеть только в середине, куда бы не сели, то непременно скатитесь в центр.

  Считается, что такая скамейка поможет разругавшимся супругам (парам) прийти к компромиссу, ведь они окажутся в объятиях друг друга. Честно сказать, сам не проверял, но даже если и к миру не придут, то к какому-то решению точно, ведь смогут и подраться и помириться, но вопрос будет решен, т.к. все эмоции будут вылиты, а дальше либо остывать, либо мириться.

12. Самара. Памятник 150-летию изобретения отопительной батареи.
Прямо на стене местной ТЭЦ красуется композиция из бронзы: батарея-гармошка, над батареей — подоконник, а на подоконнике кот.

13. Коты в Нижнем Новгороде.

14. Дерево влюбленных в Кировске. У свадебного дуба сидит ученый кот.

15. Сидящий на гранитном валуне бронзовый кот Тотти (по-шведски правильнее Тутти) — полосатый любимец Эдит Ирене Сёдергран (финская поэтесса) , которого застрелил Галкин, ее сосед по усадьбе. По другой версии Тотти умер на могиле Эдит от тоски. Эта скульптура выполнена финским скульптором Ниной Терно и установлена в поселке Рощино.

16. Памятник коту Пантелеймону, Киев. Бронзовый памятник коту Пантелеймону стоит на камне в парке напротив Золотых ворот, в историческом центре Киева. Автор памятника — Богдан Мазур. В ресторане напротив Золотых Ворот жил живой прототип — серый персидский кот Пантюша. Кота любили как работники ресторана, так и его гости — кот никогда не позволял себе идти отдыхать, пока лично не убеждался, что всем гостям удобно, они правильно обслуживаются и не терпят ни в чем нужды. Но он трагически погиб во время пожара в ресторане — задохнулся в дыму. А через некоторое время друзья ресторана подарили бронзовую статую кота которую установили напротив входа. В первоначальном варианте на постаменте рядом с котом была птичка, но после того как ее несколько раз спиливали охочие до сувениров туристы, кота было решено оставить в гордом одиночестве. Пантюша пользуется огромным успехом у гостей города, нет отбоя от желающих сфотографироваться, так что уши кота и хвост уже сияют золотом отполированной меди. Столь любимое животное и в виде памятника приносит людям радость. Если держать кота одновременно за ухо и хвост, а под лапу положить некую денюжку, то можно загадывать желание, которое с высокой долей вероятности сбудется.

17. Памятник коту Алабрысу (в народе его называют памятником Коту Казанскому). Алюминиевая фигура работы скульптора и искусствоведа Игоря Башмакова была отлита на Жуковском заводе художественного литья. По словам Башмакова, это не просто собирательный образ казанского кота, а легендарный мышелов Алабрыс, слава которого привела к тому, что кошек из Казани отправляли для ловли мышей в Эрмитаж. Про это существует целая легенда: когда-то императрица Екатерина II, во время визита в Казань, обратила внимание, что в городе нет мышей. И приказала перевезти в город на Неве 30 казанских мурлык-мышеловов. Так кошки из Казани оказались в царских покоях, где быстренько извели всех грызунов. Сейчас же их потомки живут в Государственном Эрмитаже, и каждое 1 апреля для них дирекция музея устраивает праздник — выставляет лакомства в несметном количестве (об этом можно прочесть вот тут: День мартовского кота — 2008 ). Так что памятник коту Казанскому — это еще и памятник старой доброй истории с котами… А вот будут ли с этим памятником связаны какие-либо приметы покажет время.

18. А Это памятник бездомным котам в Германии.

19. Памятник котам в г. Кучинге (Саравак). Саравак называют городом котов, так как их здесь очень любят. 

20. Памятник кошке к котятами в Сингапуре.

21. В городе Тюмень есть целая Аллея Кошек.

22. Котенок с улицы Лизюкова.

 Памятник установлен мультяшному котенку на улице генерала Лизюкова в Воронеже. 23. Тель-Авив. Район Неве Цедек.

24. Иваново, проспект Ф.Энгельса.

25. г. Мытищи, Московская область.

26. г. Мытищи, Московская область.

27. Кот Елисей. Санкт-Петербург, ул.Малая Садовая.

28. Кошка Василиса. Санкт-Петербург, ул.Малая Садовая. Миниатюры установлены в память о блокадных кошках, которые были завезены из ярославской области для спасения города от крыс..

В Бразилии есть уникальное место, которое удивляет даже самих бразильцев. Это Национальный парк Ленсойс Мараньенсес (Lencois Maranhenses), расположенный в северо-восточной части Бразилии, в штате Мараньян, около города Баррейриняс. Ленсойс Мараньенсес – удивительная местность на площади 1000 кв. км, соединившая в себе дюны из белого песка высотой до 40 метров и обрамляющие их прозрачные пресные озера.

Кризис бьет не по каждому карману, есть такие люди на нашей планете, которым все нипочем.
Они привыкли тратить деньги и будут это делать несмотря ни на что.
Порой, трата денег уходит на абсурдные вещи. Вот некоторые из них.

Зуб экс-битла Джона Леннона. Продан в ноябре 2011 г. за 31,2 тыс. долларов. Его приобрёл канадский стоматолог Михаил Жук.

Самая дорогая сумочка, когда-либо проданных на аукционе – Hermès Birkin. Она была инкрустирована бриллиантами и вставками из белого золота. Цена этой женской сумки из крокодиловой кожи составила 203 тыс. 150 долларов. Покупатель остался неизвестным.

Американка Шейла Хирши потратила 250 тыс. долларов на увеличение груди – с размера В до ККК. В каждую из грудей ей было влито по 85 унций силикона (около 2,6 литра).

В феврале 2012 г. китайский магнат Ху Чжень Ю заплатил рекордную сумму – 328 тыс. долларов – за голубя породы Dolce Vita. Продавцом являлся голландский разводчик. Два года назад любитель голубей Ху Чжень Ю потратил на ещё одну птицы этой породы 200 тыс. долларов.

В январе 2012 г. японец Киеси Кимура приобрёл на аукционе для своей сети суши-баров голубого тунца за 736 тыс. долларов. Вес рыбины составил 539 фунтов – таким образом, 1 фунт тунца обошёлся японскому магнату в 1238 долларов.

В сентябре 2011 г. была совершена самая дорогая в истории покупка ручного огнестрельного оружия: револьвер Кольт за 977,5 тыс. долларов. Было объявлено, что приобрёл его «магнат из Силиконовой долины».

В ноябре 2011 г. анонимный покупатель заплатил рекордные 4 млн. 340 тыс. долларов за фотографию Андреаса Гурского, под названием Рейн-2. Фотография была сделана Гурским в 1999 году.

В мае 2012 г. анонимный покупатель (по слухам, инвестбанкир с Уолл-стрит) купил форму легендарного игрока в бейсбол – Бейби Рута. В ней Рут играл в 1920 году за команду Нью-Йорк Янкиз.

В апреле 2012 г. аноним купил на аукционе керамическую чашку возрастом 900 лет за 26 млн. 700 тыс. долларов. Эта чашка – из коллекции японской посуды Ruyao.

Статуэтка работы Генри Мура – полуабстрактная человеческая фигура, сделанная им в 1951 г., продана на аукционе Кристи за 30 млн. 100 тыс. долларов.

Автомобиль «Феррари GTO» 1962 года выпуска был продан за 35 млн. долларов. Продавцом являлся американский винодел Эрик Херема (он покупал машину 5 лет назад за 8 млн. 400 тыс. долларов), покупателем – магнат Крейг Макоу.

Картина художника Марка Ротко «Оранжевый, красный и жёлтый» была нарисована им в 1961 году. На аукционе коллекционеры из Филадельфии Дэвид и Джерри Пинхусы продали её за 86 млн. 800 тыс. долларов. Покупателем явился аноним, по слухам – из России.

В августе 2011 г. неназванный российский олигарх заплатил 140 млн. фунтов-стерлингов (почти 220 млн. долларов) за поместье в английской деревне Ременхэм. Поместью 300 лет, его площадь 80 га.

В августе 2011 года неизвестный российский магнат (по слухам, водочный король Юрий Шефлер) купил яхту «Серена» за 300 млн. долларов. Длина яхты – 440 футов (примерно 135 метров). Это 9-я по величине яхта в мире. На «Серене» есть две площадки для вертолётов, отсек для подводной лодки, бассейн с морской водой.

Миллиардер, саудовский принц Алвалид бин Талал приобрёл двухэтажный самолёт Airbus за 500 млн. долларов. Это самый дорогой частный самолёт, когда-либо купленный. В самолёте есть гараж на две машины «Роллс-Ройс», хлев для лошадей и верблюдов, комната для ястребов и молитвенная комната.

Самый ленивый в мире кот проживает в Японии, его зовут Shiro Neko (в переводе с японского - Белый кот). Возможно, это самый довольный и расслабленный кот на земле. Широнеко родился 8 марта 2002 года, так что ему уже 9 лет. На некоторых фото Широнеко выглядит несколько тучным, в действительности же он находится в прекрасной форме и его вес составляет около 4.5 кг. Самой отличительной чертой Широнеко являются его глаза – всегда полуприкрытые и полусонные. Сам кот старается по возможности побольше отдыхать и спать в какой-нибудь корзине или где придется. Он достойный конкурент по популярности коробочному коту Мару.

Дело началось с того, что в нашей квартире поселилась одна немецкая гражданка совсем без нижнего белья. Родилась она более ста лет назад в Германии, все это время кочевала по немецким и французским домам и детским комнатам и где-то в пути растеряла свое бельишко…

Похоже, что и фарфоровые фигурки бывают легкомысленными:) Но согласитесь, даме такого почтенного возраста неприлично сидеть на полке без исподнего. Поэтому, я запаслась кружевами и батистом и, дабы соблюсти аутентичность деликатного предмета, полезла в интернет выяснять, что же тогда носили порядочные мамзели.

И столько открылось интересного, что не поделиться никак невозможно. Следствие - будущая серия постов об истории нижнего женского белья (хотя только ленивый не писал об этом).

Первая часть - история трусов и панталон.

В XVII—XVIII веках основными предметами мужского и женского нижнего белья оставались длинные сорочки — в зависимости от состоятельности владельца простые или богато декорированные, со сложным кроем.

Кроме того, мужчины носили подштанники, женщины же обходились и вовсе без данного предмета одежды. При этом во многих странах Азии длинные штаны, носимые под юбкой или платьем, были обязательной частью женского гардероба.

Слово «подштанники» во второй половине XIX века было вытеснено из русского языка французским «кальсоны» (от франц. caleçon — трусы), а гульфик на мужских трусах и кальсонах появился только после Первой мировой войны.

В конце XVIII века, когда в моду вошли легкие муслиновые платья, напоминающие сорочки — с большим декольте, обнажающим плечи, и поясом под грудью, — женщины носили в качестве нижнего белья облегающее трико телесного цвета.

Тогда же были изобретены прядильная машина и первая эффективная хлопкоочистительная машина, что дало толчок развитию текстильного производства и, как следствие, положило начало массовому выпуску и потреблению белья.

Но и тогда до конца XIX века функцию нижнего женского белья выполняли юбки, надевавшиеся под платье и имевшие весьма неказистый вид: долгое время они шились из белой материи и не имели каких-либо украшений.

Но в начале XIX века панталоны утвердились и в женском гардеробе: отделанные кружевом, сначала они достигали лодыжки, а затем укоротились до середины икры.

Отличительная особенность кроя первых панталон — раздельные штанины, которые крепились к поясу на талии, оставляя шов на уровне промежности открытым. Сейчас этот вариант покажется весьма фривольным, но тогда это был образец целомудрия, невзирая на то, что доступ к вожделенным мужчинами местечкам не был обременен ровно никакими препятствиями.

Не надо было бороться с корсетом, не надо было снимать миллион нижних юбок - достаточно было их задрать:) Если сделать это с умом, то кринолин складывался в одну круглую плоскость, и - вуаля!

Забавно было узнать, что когда в конце XIX века прогрессивная часть женского населения Европы додумалась до того, чтобы сшить панталоны между собой, она тут же была обвинена в распущенности нравов.

Правда, этот крой был обусловлен не столько заботой о мужском удобстве, сколько предоставлением женщине возможности справлять свои естественные потребности не разоблачаясь полностью, ведь все нижнее белье было зафиксировано на теле корсетом.

В 1860-х годах панталоны стали еще короче и доходили только до колен.

Европа, стояла против женских штанов насмерть. Варвары верили, что по образу и подобию Бога сделан именно мужик, штаны - его признак, а баба - не человек. Слабым местом оказалась Венеция, точнее, её знаменитые куртизанки. Образованных искусительниц привлекла в панталонах упоительная возможность демонстрировать ножки, картинно расположившись в гондоле.

Повсеместно панталоны ввела Екатерина Медичи. Она смекнула, что, не имея шансов привлечь внимание мужа довольно заурядным лицом и грудью, может блеснуть красивой формой ножек. Делать это следовало ненавязчиво, например, садясь на лошадь. Облачившись в неведомые туземцам шелковые панталоны, достойная представительница рода Медичи победила.

Женщины из простонародья и представительницы древнейшей профессии такими условностями себя не стесняли, так что в 1730 году специальным указом французская полиция обязала танцовщиц Оперы надевать сей предмет гардероба под короткие юбки.

До 1900-го года дамы носили свободные модели изо льна, хлопка или шерсти, стянутые далеко внизу в большие оборки. Застежка была расположена снизу сзади. Летний вариант представлял собой короткие штанишки до колен, при этом пройма находилась выше обычного, но до интимного места не доставала.

Это были скорее защеплённые между ног юбки, чем вульгарные штаны. Порядочные женщины могли носить их, не унижая дамского достоинства и не создавая сильному полу бесполезных препятствий.
На рубеже веков возникает идея того, что нижнее белье может и должно быть красивым, более того — соблазнительным. Панталоны обшиваются кружевами, оборками и украшаются складками, создающими объем.

Особенностью женского туалета средних и высших классов конца XIX века — начала XX века была исключительная многослойность нижнего белья. Бельевой комплект весил около 2,5 кг.

Женщина поочередно надевала:

• Чулки
• Панталоны и сорочку до середины икры либо комбинацию (сочетание сорочки и панталон)
• Корсет
• Нижнюю юбку с воланами, полностью скрывающую ноги, из легкого, отделанного кружевом и лентами полотна
• Льняную кофточку на корсет, т. н. corset cover
• Подушечку для турнюра, крепившуюся сзади на уровне поясницы
• Вторую нижнюю юбку из более плотного полотна, как правило, цвета основной юбки.
• Верхнюю одежду — корсаж и верхнюю юбку, либо платье

По мере укорачивания платьев в начале ХХ века укорачивалась и длина панталон. Одновременно изменила свое местоположение и застежка: теперь она была спереди. А ближе к 1920-м годам женщина уже могла выбрать из нескольких вариантов: надеть уже совсем небольшие панталончики или же некоторое подобие рубашки-комбинации с застежкой снизу.

Здесь: внизу сорочки видно петлю для застежки. Сама застежка (пуговица или лента-завязка) утрачена.

Модную революцию произвела Коко Шанель, с легкой руки которой после 1-й Мировой войны женские трусы резко упростились и укоротились. И хотя они все еще были очень похожи на небольшие панталоны, их фасон стал чрезвычайно простым, а все ненужные детали и сложные линии были ликвидированы.

В 1930-е революционное дело Шанель было довершено неожиданным открытием, что нижнее белье может быть сшито из трикотажа, а значит — стать облегающим. Именно так на тот момент выглядели купальные костюмы, не говоря уже об их спортивных вариантах.

Технической проблемы не было: хорошие мужские трусы давно делались из трикотажа и обросли полезными изобретениями для идеального прилегания и поддержки.

Тогда же второй раз возник вопрос о страшной распущенности нравов, позволяющей женщине мало того что носить нечто весьма фривольное, но еще и принадлежащее мужскому гардеробу.

После 1947 года маленькие штанишки получили название «блюмерки» по фамилии Амелии Блюмер, первой женщины, боровшейся за введение в женский гардероб шаровар.

Настоящая секс-бомба взорвалась 5 июля 1946 года, когда Дом моды Christian Dior в лице модельера Луи Рейяра представил публике новую модель купальника с откровенными мини-трусиками.

Реакция публики была сравнима только с взрывом атомной бомбы на Маршалловых островах, где с 1945 года американцы проводили военные ядерные испытания. Именно с названием одного из атоллов архипелага в Тихом океане - Бикини - мы связываем супер-открытую модель нижнего женского белья, положившую начало новой эротике - максимальной открытости женского тела.

Прославиться путем свершения чего-нибудь великого – это пошло. Более креативный вариант – свершить гнусность исторического масштаба.
Однако путь, достойный самурая, – это прославиться в веках в качестве полного и законченного неудачника.

1. Антонио Сальери

Сальери пал жертвой черного пиара за много лет до изобретения этого термина. Мир знает его как посредственного композитора, который из зависти отравил гения. У юристов и психиатров даже есть термин «синдром Сальери» – преступление, совершенное на почве профессиональной зависти. Наверняка такой славе он предпочел бы полное забвение. На самом деле Антонио Сальери был дирижером итальянской оперной труппы в Вене, одним из основателей Венской консерватории. Его произведения ставились почти во всех оперных театрах мира. В числе его учеников – Бетховен, Лист и Шуберт.

Современники утверждали, что Сальери был добрейшим человеком. Когда умер его учитель Глюк, он взял на себя заботу о его детях. Незадолго до смерти он заболел психическим расстройством. В один из приступов он и заявил, что отравил Моцарта. Когда, придя в сознание, Сальери узнал о своем «признании», то страшно испугался и стал отказываться от сказанного. На судебном разбирательстве в Милане защита сумела доказать его невиновность. До самой смерти в редкие минуты просветления Сальери повторял: «Во всем могу сознаться, но я не убивал Моцарта». Тщетно, в историю этот милый человек вошел как завистливый неудачник.

2. Роберт Скотт

Английский исследователь Антарктиды Скотт не имел полярного опыта, когда в 1901-1904 годах отправлялся в экспедицию, открывшую полуостров Эдуарда VII, Трансарктические горы и исследовавшую Землю Виктории. Первая экспедиция прошла удачно, не считая того, что Скотт не умел обращаться с ездовыми собаками, закупленными в России, и на обратном пути собаки решили сдохнуть от тяжелой жизни. Вернувшись, Скотт получил золотые медали от географических обществ Англии, Америки, Дании, Швеции и в 1911-1912 годах отправился покорять Южный полюс. 18 января 1912 года, преодолев сотни километров по ледяному панцирю, англичане добрались до заветной цели. Уже на подходе они увидели шест с норвежским флагом: за три недели до них на самой южной точке планеты успел побывать Амундсен.

Разочарованный Скотт повернул обратно, но из ледяной пустыни ни один член экспедиции так и не вернулся. Восемь месяцев спустя спасательная партия нашла их тела. Скотт не дошел до склада с провизией всего 11 миль. В предсмертной записке «Послание обществу» он пишет: «Причины катастрофы вызваны не недостатками организации, но невезением в тех рискованных предприятиях, на которые мы отважились». По легенде, именно Скотту принадлежит девиз, вынесенный Кавериным в эпиграф «Двух капитанов», но произносил его исследователь в несколько измененном виде: «Бороться и искать, не найти и не сдаваться».


3. Керри Пэкер
 

Богатейший австралиец Пэкер считается одним из самых неудачливых игроков в мире. Наряду с арабскими шейхами и торговцами оружием он входит в список 150 игорных китов, которым любое крупное казино с радостью предоставит кредитную линию до $5 млн. Медийный магнат, чье состояние оценивается в $3,73 млрд., может позволить себе быть игроком-неудачником. В среднем 4 раза в год Пэкер приезжает в Лас-Вегас, где играет по-крупному, делая ставки по $100-150 тыс. Поначалу ему везло. В мае 1995-го он выиграл в блэк-джек почти $19,5 млн. После одного из крупных выигрышей магнат раздал 500 сотрудникам казино чаевых на сумму около $1,3 млн. В другой раз он дал $120 000 на чай официантке, подносившей коктейли. Но вскоре удача отвернулась от него, он начал проигрывать и прослыл одним из самых известных «проигрывателей» мира. Своеобразный антирекорд Пэкер установил в 2000 году, когда за несколько визитов в Лас-Вегас проиграл около $40 млн. Около половины этой суммы он просадил в баккара за три дня.


4. Сизиф Сизиф, сын бога-повелителя ветров и бурь Эола, ухитрился надуть бога смерти Танатоса и за это был сурово наказан. В загробной жизни Сизиф – вечный лузер, он осужден вкатывать на высокую крутую гору громадный камень, который каждый раз с этой вершины скатывается. Такой он, сизифов труд – бесполезная и не приносящая радости работа, которую приходится выполнять каждый день. Ну, не нам тебе рассказывать…


5. Пьер Ришар Пьер Ришар Морис Шарль Леопольд Дефей, потомок древнего феодального рода, воспел образ невезучего француза Франсуа Перрена, который чистит зубы кремом для бритья и надевает разные ботинки. В жизни Ришар скорее полная противоположность своему герою. Чем больше неудач сыпалось на голову незадачливого Перрена, тем лучше шли дела у Ришара. И хотя пик его славы пришелся на 80-е годы, актеру грех жаловаться – заработанные гонорары позволяют ему беспечально предаваться виноделию в собственном замке Chateau Bel Eveque в южной части Франции.


6. Пит Бест Ухитрился вылететь из Beatles за полгода до их триумфа. В 1960 году перед Beatles встал вопрос о поиске ударника. Выбор пал на Беста, у которого было два преимущества – мамочка (хозяйка одного из самых популярных в Ливерпуле клубов) и собственная ударная установка. В 1962-м знаменитый продюсер Джордж Мартин прослушал ребят, но Пит ему категорически не приглянулся. Джон и Пол избавились от Пита, заменив его Ринго Старром. Записанный в новом составе сингл Love Me Do занял 17-е место в британском хит-параде. Впереди были десятилетия всемирной битломании. Пит Бест смертельно обиделся и стал... булочником. Он безуспешно пытался сделать музыкальную карьеру и утешался пятиминутками славы, раздавая многочисленные интервью о ранних годах Beatles и выпустив ругательную книжку «Битлз: Правдивое начало». Его группа до сих пор исполняет кавер-версии Beatles.


7. Вечный жид (Агасфер) Герой христианских апокрифов, еврей-скиталец, осужденный Богом на вечную жизнь и скитания за то, что не дал Христу отдохнуть (по другой версии, ударил его) по пути на Голгофу. Это был явно не его день, поскольку с тех пор Вечный Жид был обречен скитаться до Второго пришествия Христа. Каждый раз, достигнув столетнего возраста, он заболевает непонятной болезнью, после чего поправляется и возвращается к тому же возрасту, какой имел в день смерти Христа.


8. Христофор Колумб С одной стороны, великому мореплавателю удалось совершить величайшее географическое открытие, с другой – он о нем так никогда и не узнал, а открытый им материк был назван в честь Америго Веспуччи. Изабелла, королева Кастильская, обещала Колумбу, что он станет губернатором любой из земель, которые откроет. Однако роль администратора вновь открытых земель ему настолько не удалась, что в конце концов он был отстранен от своих обязанностей и послан назад в Испанию в цепях. Правда, среди испанцев появление знаменитого путешественника, закованного в цепи, вызвало такое возмущение, что правительство было вынуждено немедленно освободить его. Кандалы были сняты, но смертельно оскорбленный адмирал до конца своих дней с ними не расставался и распорядился положить их с собой в гроб.


9. Дэвид Бьюик Дэвид Данбор Бьюик с юности проявлял недюжинные изобретательские способности: он получил тринадцать патентных свидетельств на всякую водопроводную всячину, включая поливальное устройство c вращающейся головкой для разбрызгивания воды, верхнерасположенный смывной бачок для туалета и принципиально новую технологию эмалирования чугунных ванн, которая применяется и поныне. Он мог бы стать мультимиллионером, но ему пришло в голову продать сантехнический бизнес за какие-то $100 000 и заняться двигателями внутреннего сгорания. Проект автомобиля получился удачным, но неискушенный в бизнесе Бьюик не сумел им воспользоваться. Его партнер Уайтинг познакомился с основателем «Дженерал Моторс» У. Дюрантом и договорился с ним о слиянии. От самого Дэвида в «Дженерал Моторс» избавились. В дальнейшем он подтвердил свою репутацию плохого бизнесмена, обанкротился, пытаясь создать другие автомобильные компании, работал клерком в провинции. В 1929 году, всеми забытый, нищий, он умер от рака, а автомобили, носившие его фамилию, продавались тем временем тысячами и были известны каждому американцу. Уже после смерти Дэвида Бьюика обобрали еще раз, воспользовавшись в качестве заводской эмблемы его фамильным гербом.


10. Мигель Де Сервантес Сааведра Будущего классика мировой литературы судьба не баловала. В 1570-м он угодил на войну с турками и в морской битве при Лепанто (1571) лишился левой руки, получил прозвище Калека из Леванта. По дороге на родину Сервантес был захвачен пиратами и продан в рабство алжирскому паше, где пробыл 5 лет. Четырежды пытался бежать, но все время неудачно. В 1580-м Сервантес был выкуплен миссионерами и вернулся в Мадрид, где занялся литературным творчеством. Литература приносила мизерный доход, что вынудило Сервантеса переехать в Севилью и стать агентом по закупке провианта для флота. Позднее он поступает на службу в качестве сборщика недоимок. За 6 лет, отданных гражданской службе, Сервантес трижды оказывался в тюрьме. В 1602-м, во время очередного заточения в севильскую тюрьму, Сервантес написал роман «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский». Созданный им сумасшедший неудачник Дон Кихот принес славу его создателю.


11. Горничная Мебиуса По легенде, знаменитую ленту Мебиуса изобрел вовсе не сам Август Фердинанд Мебиус, немецкий астроном и математик, а его горничная, которая в силу невезения неправильно прострочила воротничок рубашки ученого, таким образом войдя в историю. Впоследствии многие ученые использовали принцип ленты Мебиуса: например, магнитофонная пленка, соединенная таким образом, записывает звук на обеих сторонах.


12. Ганс Христиан Андерсен В личной жизни Андерсену (1805—1875) не везло. Сказочник относился к женщинам как к чему-то недосягаемому и скончался девственником. Его часто видели заходящим в публичные дома – он встречался с проститутками, но ограничивался лишь беседами. Высокий, худой, с маленькими глазками, огромным носом и длинными руками – так выглядел человек, написавший «Гадкого утенка». Знакомые дразнили его орангутангом. Андерсен любил детей, считая, что только эти чистые создания его понимают. Однако дети при виде сказочника часто пугались и начинали плакать. Последние годы жизни Андерсен почти не выходил из дома, пребывая в глубокой депрессии. Из 156 сказок, написанных Андерсеном, 56 заканчивается смертью героя. В 1872 году на свет появилась последняя сказка «Тетушка Зубная Боль». Андерсен всерьез считал, что количество зубов во рту влияет на его творчество. В январе 1873 года Ганс Христиан потерял последний зуб и тут же перестал сочинять.


13. Эдвард Вуд Эдвард Вуд – одна из самых одиозных фигур Голливуда. Через два года после смерти он был официально признан худшим режиссером за всю историю кино. Парадокс в том, что Эдвард любил кино больше жизни. Стать гением ему помешала только абсолютная бездарность. Начав карьеру в 50-е годы, Вуд снимал низкобюджетные фильмы ужасов и дешевые порноленты. У него были оригинальные взгляды на режиссуру. Любого человека с улицы он считал гениальным актером. Ему всегда было достаточно одного-единственного дубля, причем, даже если в кадре актер ногой задевал зеленый палас, олицетворявший траву, Эд заявлял, что кино все равно само по себе – условность. Чтобы не тратиться на дорогостоящую натуру, он брал у знакомого монтажера куски натурных съемок, которые не вошли в другие картины, и монтировал их в свои фильмы. Эд Вуд умер в 1978 году в полной нищете. После смерти режиссер стал культовой фигурой, его творчество изучается в американских киношколах, а знаменитый «План 9 из открытого космоса», удостоившийся титула «Самого плохого кино всех времен», фигурирует в «Секретных материалах» в качестве любимого фильма агента Малдера. В 1996 году фанаты Вуда создали виртуальную «Церковь небесного Эда Вуда» (www.edwood.org) под девизом «Эд умер за свое искусство, мы живем благодаря ему». В этом же году вышел посвященный «самому плохому режиссеру мира» фильм Тима Бертона.


14. Вуди Аллен Вуди Аллен, собравший неимоверный урожай «Оскаров», «Золотых Глобусов», призов МКФ, иногда называет себя заурядным неудачником и вспоминает, как его отчислили с первого курса кинофакультета Нью-Йоркского университета за профнепригодность. Это кокетство. Эксплуатируя образ хронического неудачника, рефлексирующего интеллигента и еврейского очкарика-зануды, Аллен добился огромного коммерческого успеха.


15. Бернар Ашерио

Француз Бернар Ашерио (р.1951) попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый невезучий человек на свете. В полтора года он упал и сломал бедро. Чуть позже – падение с велосипеда и травма головы. С тех пор Ашерио ломал руки и ноги, падал под колеса автомобилей практически бесперебойно. Он фиксирует все свои беды и несчастья, число которых за 53 года перевалило за 160. Только за один месяц на Бернара обрушилась куча неудач: в его дом ударила молния, выведя из строя телевизор, холодильник и кухонный комбайн; через день прорвало радиатор центрального отопления и затопило несколько комнат; потом на шоссе на его машину упало несколько газовых баллонов с ехавшего впереди грузовика. Едва Ашерио отремонтировал авто, как в него врезалась машина, которой управлял пьяный водитель. В довершение всего какой-то бродяга покончил с собой в погребе его дома. Ашерио сочинил автобиографию «Господин Несчастный Случай», где утверждает, что не считает себя несчастным человеком.

16. Джанкарло Физикелла Стартовал в ста одном Гран-при, но ни разу не выигрывал гонку, заработав почетный титул главного неудачника «Формулы-1». Единственная на сегодняшний день победа Физикеллы досталась ему самым унизительным образом. Гонка 2003 года в Бразилии проходила в сложных погодных условиях и из-за аварии Фернандо Алонсо («Рено»), врезавшегося в болид Марка Уэббера («Ягуар»), была остановлена на 55-м круге. По итогам 53 кругов победителем был объявлен Райкконен («Макларен»). Через пару дней ФИА решила, что результаты все-таки нужно фиксировать по состоянию на 54-й круг, и победителем был назначен Физикелла. Примечательно, что сразу по окончании гонки, когда пилоты поставили свои машины в боксы команд, «Джордан» Физикеллы загорелся, так что, продолжись гонка еще один круг, Джанкарло сошел бы с дистанции. 


17. Царь Мидас Когда бог плодородия Дионис явился к критскому царю Мидасу и предложил ему исполнить любое желание, последний неправильно сформулировал ТЗ, пожелав, чтобы все, к чему он прикасается, превращалось в золото. Печенье и бутерброд становились в его руках золотыми. На грани голодной смерти, по ошибке обратив в ценный слиток собственную дочь, Мидас еле упросил Диониса отменить волшебство. После чего внес поправку – в золото должно превращаться не все, а только то, про что подумает носитель концепции – сам Мидас. Но и тут жадному самодержцу не повезло – наводнив страну золотом, он вызвал мощную девальвацию драгметалла, золото утеряло всякую привлекательность даже для нищих. На восстановление экономической стабильности острова ушли годы.


18. Бек Хансен Этого вундеркинда альтернативного рока никак нельзя пожалеть за отсутствие везения, тем не менее именно песенка про неудачника принесла ему мировую известность. В 1993 году сингл Бека «Loser» забил американский радиоэфир: «I'm a loser, baby, so why don't you kill me?». Ему подпевали конченые лузеры-обкурки и упертые ботаники, золотая молодежь и богема. Сам Бек Хэнсен, чудо-ребенок, с детства обученный отцом, дирижером и аранжировщиком, играть на гитаре, банджо, губной гармошке, был при этом никаким не лузером, а юношей без проблем. Отец его, Дэвид Кэмпбелл, работал с Aerosmith, Леонардом Коэном и Элтоном Джоном – так что влиться в музиндустрию было написано Беку на роду. Мать, Бибби Хансен, – звезда «Фабрики» Энди Уорхола. Хотя корни Бека в альтернативной поп-культуре еще глубже: его дедушка Эл Хэнсен – известный художник-авангардист; он, кстати, вывел в люди Йоко Оно. Бек поддержал творческие традиции семьи, но решил самовыражаться в музыке. В 1991 году клубный концерт Бека посетили владельцы маленького калифорнийского лейбла Bong Load Records, им понравилось то, что они увидели и… через два года «Loser» сделал Бека одной из самых удачливых звезд альтернативного рока. Кем он сейчас – 10 лет и семь альбомов спустя – благополучно и остается.


19. Иа-иа Один из самых трагичных персонажей мировой литературы. Ипохондрик, неврастеник, меланхолик и мизантроп. (Впрочем, применительно к природе обитателей книги скорее – миззоон). Иа-Иа декларировал и пестовал свою невезучесть, сопротивляясь всяким попыткам ближних наладить его жизнь. За это мы его и любим.


20. Тифозная Мэри Самым странным из всех проявлений злого рока является «синдром Джона», то есть такого невезения, при котором человек становится причиной трагических событий, сам оставаясь невредимым. Такой синдром, несомненно, был у Тифозной Мэри, американской служанки, которую считали ответственной за эпидемию, унесшую жизни 40 000 людей в начале ХХ века. В 1906 году члены нескольких нью-йоркских семей свалились от тифа, вскоре распространившегося на несколько районов. Выяснилось, что во всех зараженных болезнью домах на кухне работала служанка по имени Мэри. Санитарные инспекторы сочли ее виновной во вспышках недуга. Она была посажена в тюрьму в одиночную камеру на три года. После Мэри освободили, запретив впредь работать на кухне. К несчастью, она не последовала совету. Пять лет спустя несколько людей заболели тифом в родильном доме города Слоанн. Выяснилось, что невезучая Мэри работала на кухне под чужим именем. Ее снова задержали. Тифозная Мэри закончила свои дни в тюрьме в камере-одиночке, заклейменная как самый изощренный убийца всех времен.


Мерседес-Бенц

Смертоносный лимузин «Мерседес-Бенц» впервые появился в истории в одной из самых значительных трагедий того века. Убийство эрцгерцога Франца Фердинанда и его жены в Сараеве во время их путешествия в этой самой машине считается той искрой, от которой вспыхнула Первая мировая война. И тогда же началась совершенно поразительная история разрушений, связанная с самим автомобилем.

Сразу же после начала войны в Европе «Мерседес» перешел в руки прославленного офицера австрийской кавалерии генерала Патевека. Пока «Мерседес» использовался как штабная машина, он успел заработать себе репутацию черного вестника, а его владельца преследовали военные неудачи. После разгрома при Вальево Патевек вышел в отставку и вернулся к себе на родину, где вскоре сошел с ума. В начале 1915 года капитан, получивший машину, врезался в бампер грузовика и погиб вместе с водителем и двумя солдатами. После подписания мирного договора «Мерседес» оказался в руках гражданских. Его первый послевоенный владелец – комендант Югославии. В 1919-м машина перевернулась на повороте, убив шофера и лишив самого коменданта руки.

В 1923 году власти продали экипаж с аукциона, и он стал собственностью преуспевающего врача. Он встретил смерть за рулем, разбившись насмерть, когда «Мерседес» снова перевернулся. Два крестьянина, стоявшие на обочине, тоже погибли. Из последних четырех гражданских владельцев автомобиля лишь один не умер в результате смертельного случая на дороге. Этот человек, оказавшийся единственным исключением, богатый ювелир, лишил себя жизни сам. Последний собственник машины Тибор Хиршфилд умер при лобовом столкновении с автобусом, когда возвращался со свадьбы, и вместе с ним четыре его пассажира. Число жертв несчастных случаев, связанных с «Мерседесом-Бенцем», таким образом, оказывается просто жутким: 22 человека! К счастью для автомобилистов, машина ныне надежно заперта в Венском музее.

ibigdan.livejournal.com

 

 

В Европе, так же как и во всем остальном мире, существуют некоторые архитектурные подвиги, которые трудно понять умом, однако на них хочется бесконечно долго смотреть, с замиранием сердца. Целые города, выстроенные на вершинах утесов, или у самого края пропасти, всегда привлекали специалистов, да и простых людей, пытающихся разгадать секреты такого необычного строительства. Есть в этих местах что-то завораживающее, необъяснимое и трепетное, особенно, когда стоишь у края скалы и смотришь в морскую даль.

Трудно себе представить, что ели, пили, или вдыхали эти животные, чтобы дорасти до таких невероятных размеров. Может быть всему виной плохая экологическая обстановка, а может быть они просто рекордсмены с сверхтяжелом весе?

http://billionnews.ru/

1.

2.  3.  4.  5.  6.  7.  8.  9.  10.  11.  12.  13.  14.  15.  16. 

 

  Гиперреалистичные картины Марты Пентер

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Работы Крейга Трейси - это не просто красивая роспись по телу. Это обман зрения, иллюзии, глядя на которые бывает сложно понять, где заканчивается человеческое тело и начинается фон композиции.