Без заголовка |
Кириченко Геннадий, украинский художник, родился в 1968г. в Луганске. Учился в Ворошиловградском государственном художественном училище (1983 – 1987гг.). В 1996г. стал членом Луганского городского творческого Союза народных мастеров и ремесленников. Член творческого Союза художников России и международной Федерации художников.
Сайт художника: http://artkirichenko.com/
(Музыкальное сопровождение: Yuhki Kuramoto - A Scene Of La Seine)
|
|
Без заголовка |
Восхитительные женщины польского художника Andrzej Malinowski, полуобнаженные, полные внутреннего света и при этом прозрачные, с полузакрытыми глазами, в простых и изящных позах отправляют нас в путешествие по миру фантазий, далеко за пределы простого созерцания. Его красивые модели появляются будто из тени, задрапированные в богатые материалы. Его картины по стилю и качеству исполнения можно считать иконами женственности.
Белый орёл - Потому что нельзя быть красивой такой
Andrzej Malinowski (Анджей Малиновски) родился в 1947 году, в Варшаве, Польша. Образование получил в академии изобразительных искусств, которую окончил в 1973 году и сразу же уехал в Париж.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Federico del Campo (1837 Лима, Перу - 1927 Рим, Италия) - перуанский художник. Служил помощником в Академии Леонардо Барбьери. В 30 лет поехал в Эвропу, поездку оплатил покровитель молодого художника сенатор Гойнч. Federico объездил всю Европу, изучал живопись в Париже, Италии и Испании в Мадридской школе Лоренцо Вальеса. В 1880-81 г представил в Парижском салоне и на Мадридских экспозициях серию картин «Виды Венеции».
Венеция глазами Federico del Campo:
1.
|
|
Без заголовка |
Giovanni Boldini (Italian Academic Painter, 1842-1931)
|
|
Без заголовка |
Художник Зайцев Виталий Геннадьевич родился в 1974 году в Казани. С отличием окончил Казанское Художественное Училище им.Фешина в 1994 году. Учился у художников Хамидуллина, Якупова, Тухватуллина. В начале своей творческой деятельности изучает технику живописи старых мастеров. С 1997 года углублённо занимается пейзажем. Сосновый лес занимает в творчестве художника большое место. Реалистичный и профессиональный подход к живописи составляет основу его пейзажей.
Подборка картин:
1.
|
|
Без заголовка |
Мастер из Калифорнии Loren Stump - самоучка. Это не помешало ему создавать шедевры из стекла и обрести известность не только у себя на родине. Его руки смастерили множество уникальных и поистине красивых стеклянных работ. Известность обрел благодаря Murrina или murrini - древней технике, которой 4000 лет. Это сложный способ создания цветных изображений или узоров с помощью стеклянного "тростника", спаянного вместе под большой температурой и вытянутого в стержень. Изображение проявляется при разрезания этого стержня, в сечении. Когда, созданный шедевр остывает, его нарезают, как хлеб, и тогда открываются сложные детали в каждой части.
Loren Stump имеет 40-летний опыт. Он усовершенствовал технику Murrine до такой высоты, что теперь создает сложные, детальные картины в стекле.
Его самая сложная и знаменитая на сегодняшний день работа - уникальная интерпретация Леонардо да Винчи. Для ее воплощения Loren использовал сотни стеклянных стержней. Результат потрясающий. Каждый срез стеклянного изделия был продан за 5000 $.
Вот этот шедевр:
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
На первый взгляд очень трудно определить на самом - это фотографии или живопись.
Но в основу портретов все же заложены фотографии реальных людей. Это наши современники. Их вручную прорисовали с помощью современных цифровых технологий живописи.
Для этого художник-дизайнер Илона Воронюк использует графический планшет. Он выполняет роль холста, по которому рисуют специальным электронным пером.
В результате получается поразительный эффект — знакомые лица смотрят на нас с холстов взглядом сквозь десятки и сотни лет.
|
|
Без заголовка |
Акварель Shin Jong Sik от современного корейского художника выглядит впечатляюще!
Широкую известность он получил благодаря своим подробным картинам в технике именуемой акварель. Увидев его картины вы увидите насколько они чистые и прозрачные. Они вызывают у зрителей неподдельное чувство восхищения.
Главные "персонажи" его произведений - это цветы, посуда и композиции, которые он составляет из них.
Шин ничего не придумывает, не добавляет никаких деталей, он просто пишет то, что видит, воссоздавая на холсте хорошо известные предметы, слегка "разбавляя" их новыми идеями.
Его восхитительные акварельные картины - это результат сочетания врожденного таланта художника и невероятной способности "чувствовать" малейшие оттенки цвета и света.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Работа российского художника - Алексея Антонова.
Алексей в данный момент проживающий в Америке, занимается классической живописью больше 20 лет, он известен и уважаем благодаря своему творчеству во всем мире. Многие из его работ находятся в частных коллекциях в разных странах мира.
Это вдохновляющая работа называется - ,,Одиночество в работах", не знаю почему так, но работа прекрасна, вы сами можете ее оценить и сделать свои оценки!
|
|
Без заголовка |
Горы имеют власть звать нас в свои края.
Это уже не страсть - это судьба моя.
Тянутся к высоте люди большой души.
Вы не жалейте тех, кто не пришёл с вершин.
Вам, кто сидит внизу, вам ли о них тужить.
Люди, идущие вверх, знают, как надо жить.
А. Букреев
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
Авторский барельеф создается в единственном экземпляре и по сути своей неповторим. При создании данных работ я пользовалась всеми известными мне на тот момент способами лепки,
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.
37.
38.
39.
40.
41.
42.
43.
44.
45.
46.
и по ходу работы придумывала что-то новое.
Самая главная цель работы - показать изображение так, как я его вижу. И чтобы оно очень гармонично вписывалось в интерьер. А для этого все средства хороши.
Иногда мне приходилось лепить найденными палочками, ложечками, прутиками. Иногда специализированными художественными инструментами - мастихинами, резаками, ножами.
Все, что я смогла найти, увидеть, понять, восхититься из окружающего меня мира - все это я использую в своих работах.
Приятного просмотра.
(Все работы являются авторскими. Выполнены непосредственно мной - без помошников, без учеников. Копирывание этих фотографий без подписи автора (меня) и выдавание их за свои является прямым нарушением авторских прав)
|
|
