База сайтов фотографов и художников: более 500 ссылок для вдохновения.

Меня всегда спрашивают: а не влом ли некоторым фотки перезаливать?
Я обычно отвечаю: нет, что вы. Ведь перезалил фотки и уже только дурак не поймет откуда подобрка.
Конечно же, 90% фотоподборок идут с 2photo. Кто-то этого и не скрывает, а кто-то выдает за свое.

Так что большие фотоподборки советую просто смотреть на сайте 2Photo.

А откуда 2фото берет фотографии? С сайтов фотографов и художников. И аккуратно ссылочки собирает. Вот они:

©

Собственный рейтинг

фотобанков, с которыми работаю. Итак.:

1."Лори" - самый "дорогой", У меня средняя стоимость продажи получается 3,03 уя..Но продажи идут пока медленно.

2. Шаттер- на первом месте по количесву продаж, но при этом самый дешевый ...

3. Айс- самый дорогой из англоязычных, но у меня самый малопродающий(((((

4. Дримс и Фотолия идут примерно "нога в ногу", но Дримс чуть подороже...

 Эх, если б скорость Шаттера и цены Лори...Размечталась однако)))

Пакетная обработка изображений в Photoshop









Читать далее...

Мир в другом ракурсе! Просто охуительные фотографии

Читать далее...

Фотостоки: личные впечатления

Все ниже сказанное сугубо моё личное мнение, которое может не совпадать с мнением профессионалов стоковой фотографии =)
Если вы хотите попробовать себя в этом направлении, вам всё равно придётся проштудировать два сайта - zastavkin.com и microstock.ru
Предупреждение! Если вы хотите зарабатывать сразу и много, дальше можно не читать =) Почитайте вышеназванные форумы и начинайте снимать красивых девушек, детей, еду, предметы и т.д.
Этот текст для того, у кого есть:
Читать далее...

Рамки

здесь ешё много разных рамок

http://saechka.ru/nutz/creativ/ng.php

http://saechka.ru/nutz/creativ/and.php

http://saechka.ru/nutz/creativ/orn.php

В Яропольце

      Александр Сергеевич Пушкин был в имени своей тещи дважды.  Вообще же село известно сразу двумя помещичьими усадьбами. Ярополец - вотчина гетмана Украины Петра Дорофеевича Дорошенко. В 1684 году царевна Софья подарила гетману село. Впоследствии оно было поделено между сыновьями Дорошенко. Так здесь появилось два имения. Наталья Гончарова пра-пра-пра.. внучка Дорошенко.  Когда Пушкин увидел, в каком запущенном состоянии находится  могила предка жены, он сделал замечание Наталье Николаевне и впоследствии там будет установлена каменная часовня. И сегодня она стоит у дороги.   На фото гончаровская усадьба

     Если гончаровская усадьба передавалась по наследству потомкам гетмана (она меняла фамилии владельцев только из-за того, что доставалась наследникам по женской линии), то другая - была продана сыном гетмана графу Григорию Петровичу Чернышеву. Русский Версаль – так называется архитектурный стиль графских владений. Строительство происходит здесь во второй половине XVIII века при Захаре Григорьевиче Чернышеве (в ту пору, когда он занимал пост московского генерал-губернатора). Многим знакома его городская резиденция, расположенная по адресу Тверская, 13 (здание Моссовета), а здесь была сельская. До того как стать градоначальником, граф прославился тем, что командовал войском, взявшем в 1760 году Берлин. Похоронен фельдмаршал  в храме-усыпальнице Казанской иконы Божией Матери.  С приходом к власти большевиков, храм не был закрыт. Однако в послевоенные годы здание, находившееся без ремонта, заметно ветшает. В наши дни церковь разрушается на глазах.

Сама усадьба значительно пострадала в месяцы немецкой оккупации в 1941-42 гг. Гитлеровцы, конечно, знали, кому принадлежал дворец. И сегодня к постройки больше напоминают графские развалины. Особо мрачное впечатление строения производят в темное время суток. Прогулявшись по зимнему лесу, вдруг, оказываешься там, где когда-то давно кипела жизнь, но сейчас она покинула это место…

Другие фото здесь: http://www.liveinternet.ru/users/1169346/

Интервью Виктора Цоя газете "Аргументы и факты", номер 39, 1987.

- Виктор, с какого времени существует группа?
- Все, собственно, началось в 1982 году, когда появился первый так называемый альбом песен. Ну, тогда группы как таковой не было, я практически выступал как автор-исполнитель, помогали друзья-музыканты из "Аквариума" и других групп.
- А на каких правах сегодня выступает группа?
- На правах самодеятельности. Мы прикреплены к Ленинградскому рок-клубу, там прослушиваются программы, там мы получаем разрешения на выступления.
- Не тормозит ли такое положение творчество?
- Нет, наоборот, мы сейчас практически можем играть столько, сколько хотим. Правда, поскольку это - самодеятельность, то игра не может быть источником, скажем так, пропитания. Поэтому мы все еще где-то работаем. Я, например, в котельной кочегаром.
- А где репетирует группа "Кино"?
- Где угодно. На квартирах, например. У нас нет условий для работы, нет своей аппаратуры, только инструменты - и все. Безусловно, это может быть и импульсом к творчеству, но в первую очередь это отражается на качестве. Если бы у нас были помещения, аппаратура, оператор, тогда можно работать уже со звуком. А так пока слушателю приходится самому додумывать, как это должно бы, в принципе, звучать.
- Есть точка зрения, что на первом месте в советском роке - музыка, а слова не столь важны. Так, например, считает руководитель группы "Поп-механика" Сергей Курехин. А какова ваша точка зрения?
- Я считаю, что слова играют огромную роль. Очень часто бывает, что тексты доминируют над музыкой. И это, в принципе, единственный путь для самодеятельных групп, чтобы хоть как-то выжить, поскольку при современном уровне развития воспроизводящей, звукозаписывающей техники мы не можем конкурировать с западными музыкантами, которые имеют возможность записываться в специальных студиях, делать музыку гораздо более качественную. Самодеятельные музыканты просто не в состоянии приобрести всю эту технику, инструменты, ведь это очень дорого, и мы оказываемся неконкурентоспособными даже с отечественными профессиональными группами. А если бы у нас еще тексты были слабые, то нас бы просто никто не слушал.
- Нередко случается, что, как только какая-нибудь группа становится профессиональной, от нее отворачивается половина поклонников.
- Вероятно, это происходит из-за того, что в подобной ситуации группа идет на компромисс. Нам за честность могут простить практически всё: и, скажем, недостаточно профессиональную игру, и даже недостаточно профессиональные стихи. Этому есть масса примеров. Но когда пропадает честность - уже ничего не прощают.
- А не получается так, что исполнитель считает себя честным, а на деле...
- Можно считать себя честным сколько угодно. Главное в том, считают ли тебя честным остальные. Человеку же, который заведомо пишет музыку для того, чтобы жить в достатке, но поет о том, что он борец за идею,- просто не верят.
- Почему рок-музыка до сих пор встречает сопротивление?
- Потому что человек, который делает что-то новое, всегда воюет с чем-то старым. Он постоянно находится в конфликте. Это, как правило, всегда несколько рискованно. Но культ посредственности, о котором сейчас много говорят, возник как раз по логике "как бы чего не вышло" и "пусть это не лучше, что есть, но зато всё будет спокойно". И тот, кто попадает в эту систему, уже автоматически подгоняется под средний общий уровень,
включается в давно отработанную систему.
- Когда говорят об увлечении нашей молодежи рок-музыкой, почти всегда на поминают о том, что она пришла к нам с Запада...
-С Запада пришла лишь форма: электрогитары, ударные, усилительная аппаратура. Но заимствование формы вовсе не означает, что это музыка является целиком заимствованным явлением. Я считаю, что это сейчас по-настоящему живая музыкальная форма, и еще - это музыка, которая остается социальным явлением, это массовое народное искусство.
- В ваших песнях чувствуется какая-то неустроенность человека. А если для вас создать условия во всех отношениях идеальные, что будет тогда? О чем будете петь?
- Трудно сказать. У меня есть своя жизненная позиция. Я пишу песни, и это необходимый для меня процесс. Я пишу о том, что происходит вокруг меня. Я не думаю, что при помощи материальных благ можно как-то усыпить действительно талантливого человека. Конечно, ему будет уже труднее, как труднее понять друг друга, допустим, неустроенному и тому, кто уже достаточное время живет в полном комфорте. И последний вряд ли сможет написать правдиво о проблемах первого.
- А как вы считаете, какие песни о проблемах молодежи нужно писать?
- Понимаете, я пишу песни не потому, что нужно, а потому, что меня лично волнуют проблемы. Вот как раз, когда "нужно", получается нечестно. А если меня не волнует какая-то проблема, если не почувствовал то, что меня бы задело,- я не могу писать песню.
- Получается, что надо писать только о том, что испытал сам? Вы же написали антивоенную песню "Я объявляю свой дом безъядерной зоной", хотя не испытали ужасов войны?
- Понимаете, хотя эта тема разработана многими, за нее, по сути, серьезно никто не берется. Тем же, кто пишет псевдопатриотические и псевдоантивоенные песни, не верят. Я написал эту песню потому, что тема войны действительно меня взволновала и волнует до сих пор.
- Может ли рок-музыка решить какие-то проблемы?
- В принципе, рок-музыка в социальном плане - вещь довольно сильная, среди музыкантов есть люди, которым верят, и они многое могут сделать. Если бы нам чаще давали возможность выступать в газетах, на телевидении, излагать свою точку зрения на разные вопросы, то, может быть, моя музыка и тексты были бы иными. А поскольку, скажем, у меня нет такой возможности, я все стараюсь выразить в песнях.

улыбнуло

Травка зеленеет,

Мелкий дождь идет!

Вот тебе и праздник!

Здравствуй, Новый год!

Кисло протекают серые деньки,

Плесенью покрылись

Лыжи и коньки.

Очень трудно верить,

Что зима придет!

Вот как, блин начался

Поросячий год!

 

Немного про LANDSCAPE

По многочисленным просьбам лирушников и не только, решил все же написать, как кривыми руками я пытаюсь снимать травку, водичку, море и небо… Будем плясать от аналоговой съемки - на пленку (слайд).

Что нужно маньякам, которые все же решились снимать на пленку? Берете фотоаппарат. Какой? Да какой есть, на какой хватило денег, какой нравится. Не в этом дело. Естественно понадобится широкоугольный объектив, типа 35мм, 45мм, но можно использовать и более узкий угол. Я снимал на 80мм и на 150мм пейзажи и результат меня не разочаровывал. Естественно необходим штатив, без него вообще никуда. Для ярых фанатов пейзажной съемке советую запастись светофильтрами и поляризационным фильтром, в частности. Пленку лучше использовать малочувствительную (50-100 ед. ISO), а лучше снимать на позитив – слайд.

Слайд более резкий и качественный, чем пленка, но он обладает малой фотоширотой. Мне нравится снимать на KODAK PORTA 160 VC, ILFORD DELTA 400Pro B&W Film и FUJICHROM Velvia 120 RVP100F

Едем дальше…

Теперь непосредственно как снять? Для пейзажной съемки следует готовиться заранее и основательно. Допустим, вы уехали отдыхать куда-нибудь в горы. Там простору для съемки очень много. Днем гуляете, смотрите по сторонам и для себя отмечаете места, откуда открывается красивый вид. Все это берете на заметку. Когда снимать? Самое лучшее время для съемке это утро и вечер. Почему - это самое выгодное время суток. Более низкое солнце создает больший объем и глубину кадра, добавляя сюжету большей пластики и настроения. Свет низкого солнца более теплый, что часто придает снимку определенное настроение. Не менее важно направление света. Боковой и контровой свет создают на фотографии наибольший объем, а съемка «по свету» приводит к самым неудачным, «плоским» снимкам. К месту съемки выходить надо заранее. Рассчитайте время которое вам потребуется, что бы добраться до места, разложиться и подготовиться. Бывает такое, что где-то солнце встает быстро, а садится медленнее, а где-то наоборот. Это тоже надо учитывать. Не ленитесь снимать рано утром. Утром свет очень теплый и мягкий. Потом отоспитесь. И так, вы собрали все необходимое для съемке (аппарат, объективы, пленка, штатив, фильтры) и пошли на заранее присмотренное местечко. 

Как ставить аппарат? Не советую направлять объектив прямо на солнце. Лучше встать спиной к заходящему/восходящему солнцу или боком. Следите за паразитными бликами на объективе. Думаю, вам после проявки не особо они понравятся. Но иногда блики очень даже приходят на руку, если их ловить нарочно. Пока у вас есть время, выстройте композицию кадра (на это может уйти приличное количество времени). Проверьте, зарядили ли Вы пленку, потом это сделать будет проблематично!

Несколько основных правил, про которые Вы не должны забывать:

• следите за линией горизонта, она не должна разрезать кадр пополам;


• ищите направляющие линии, они должны вести взгляд от переднего плана к заднему (частный случай);


• стройте кадр в соответствии золотого сечения или золотой спирали.

Обратите внимание на небо. Красивое небо – это 90% успеха. От состояния неба зависит в большинстве случаев настроение и атмосфера кадра. Если с небом не повезло, то можем перестроить кадр и дать больше земли, опираясь на ее рельеф. Красоты следует снимать на максимально закрытой диафрагме для достижения максимальной резкости кадра и ОБЯЗАТЕЛЬНО со штатива.

 

Теперь самая, наверно, сложная часть данного процесса. Это экспозамер. Дождавшись нужного момента, начинаем замерять свет нашего бедующего шедевра. Для замера нам надо знать, на что мы снимаем, что за пленка, пленка это вообще-то или слайд.

Я решил не расписывать что такое фотоширота, экспоширота и т.п. Т.к. это очень долго и много. Вполне доступно написано тут.
Все часто сталкиваются с такой проблемой - проработка деталей земли и неба. В самом начале я упоминал о светофильтрах. Вот они как раз и выручают в эту минуту. Обычно используют нейтрально-серый градиентный фильтр, он притемнит небо на ступень или полторы ступени. Также можно использовать и цветные фильтры для раскраски неба или отдельных участков сцены, смешивать несколько фильтров для достижения определенного цвета. При смешивании светофильтров обычно забывают о поправках на экспозицию. Помните, что один фильтр затемнит вам картинку на одну ступень, два – на две ступени. В результате у вас может провалиться в черноту вся или пол сцены. Будет не приятно если так случится. Учитывая характеристики вашей пленки или слайда, вы замеряете сцену съемки. Я обычно замеряю свет точечным экспозамером экспонометра и по 3 и более точкам. Это обязательно небо, земля, вода и некоторые дополнительные участки сцены, которые я хочу отдельно проработать. Для После нудных измерений надо в голове все сложить, выставить нужную экспозицию с учетом поправок и ПРОЧИТАННОЙ СТАТЬИ.

         
            Еще кое-что об экспозамере. Кому-то будет проще сравнивать это с цифрой. Все наверняка, держа в руках мыльницу, водили фотиком по комнате. Водим по стене - комната светлая, добираемся до окна - комната страшно темная. Используйте такие приемы и в такой съемке. Только у вас не будет проваленных пятен, пересеченных объектов (конечно будет, если не думать головой). Измерьте точечно самый светлый участок неба. Измерьте самый темный участок неба. Посмотрите разницу измерений. Если вы снимаете на пленку и разница составляет до 4-х степеней экспозиции, то можете смело снимать небо, выставив экспозицию по самому светлому участку неба. Небо получится плотное и объемное. Если хотим снять такое небо с землей, то придется проэкспонировать землю и посчитать разницы снова. Для проработки земли оденем градиентный фильтр на объектив и прикроем яркое небо. Тем самым на одну ступень можно продлить выдержку для проработки земли, Если боитесь, что земля все равно будет темной, оденьте еще фильтр и внесите соответствующую поправку в «+». В конечном итоге, мы небо оставляем таким же плотным и объемным и прорабатываем землю.

            Вот собственно и все. Композиция выставлена, экспозиция высчитана, коррекция внесена, значения диафрагмы и выдержки выставлены тоже верно и самое время нажать на спуск… Нажимаем! 

            Еще один совет. Все мы не идеальны, у всех частенько трясутся ручки, что часто является следствием шевеленки, даже если фотоаппарат стоял на штативе. Что бы избежать этой неприятности советую приобрести тросик для спуска затвора.

            

Приведу маленький пример. Возьмем одну из фотографий. Например, эту:

Разберем как она была снята. Разбирать будет самое главное – экспозицию. Что мне хотелось в этом кадре. Хотелось показать туманчик в низине, что б он освещался лучиками заходящего солнца. Плюс к этому всему хотелось проработать передний план, горы, туманчик и детали в тенях. Всему этому мешало очень яркое небо, ну и бьющее в лоб солнце. Солнце девать было некуда, иначе в кадр полезут лишние объекты, а этого в пейзаже совершенно не следует делать. Пришлось оставить его в кадре. Снимал на пленку KODAK PORTA 160 VC. Пленка новая, экспоширота увеличенная, а значит смело моно укладываться в 4 ступени. Замеряем небо. Замеряем землю. Разница довольно не приятная. 5 ступеней. Вешаем два градиентных фильтра на объектив и уменьшаем разницу до 3-х. Теперь можем быть спокойны за небо и продолжаем работать с землей, измеряя свет в тенях, замеряя туман, вершины, передний план. Вычисляем оптимальную выдержку при которой будут проработан наш туман и передний план, сравниваем ее с небом (с учетом поправки). Убеждаемся, что мы укладываемся в диапазон пленки и дергаем за тросик. Все!

 

Работа с масками, коллажи.

Допустим, пришло нам в голову плавно и мягко (так, чтобы одна перетекала в другую) объединить две или больше фотографий. Например, так:

читать урок