1887
Василий Иванович Шухаев
русский художник, живописец и график, один из самобытных представителей неоклассики в духе «Мира искусства». Родился в Москве. Выходец из крестьянской семьи, рано остался без родителей. В 1906 окончил Строгановское художественно-промышленное училище по классу чеканки и в том же году поступил в петербургскую Академию художеств, где главным его наставником был Д.Н.Кардовский. В годы учебы познакомился и творчески сблизился с А.Е.Яковлевым. Получив академическое пенсионерство (1912), вместе с ним путешествовал по Италии (1913–1914). Театрализованным символом их дружбы – и в то же время одним из ярких манифестов неоклассики – явился их двойной автопортрет в образах Арлекина и Пьеро (1914, Русский музей). Не входя в число долголетних участников экспозиций «Мира искусства» (он выставил там свои работы лишь в 1918), Шухаев, тем не менее, последовательно продолжал характерно-«мирискусническую» историко-ретроспективную линию, неизменно стремясь к искусству в духе старых мастеров, – хотя и включающему иронические или тревожные чувства современника. Писал стилизованные под старину портреты (Л.М.Рейснер, изображенная в облике некой «Моны Лизы 20 века»; 1915, Государственный литературный музей, Москва); Е.Н.Шухаева, 1917, Русский музей), а также пейзажи, натюрморты, мифологические и жанровые сцены. Много работал сангиной, а также в технике фрески: росписи храма Николая Угодника в итальянском городе Бари (архитектор А.В.Щусев, 1910–1913) и др., выступал как сценограф. В 1920 выехал в Финляндию, а в 1921 обосновался в Париже, открыв вместе с Яковлевым школу-мастерскую. Путешествовал по югу Франции, Корсике и в Марокко (1928–1930). Продолжал прежние свои творческие профессии, добавив к ним искусство книжного иллюстратора, журнального карикатуриста и художника кино, однако этапных вещей не создал. В 1935 вернулся в СССР, получив персональную мастерскую в ленинградской Академии художеств. Участвовал в оформлении интерьеров московской Библиотеки имени В.И.Ленина, начал работу над картиной на колхозную тему, пытаясь перевести свою эстетскую неоклассику на язык соцреализма. В 1937 был арестован «по подозрению в шпионаже» и 10 лет провел в ссылке в Магадане; оформлял спектакли и концерты местного Музыкально-драматического театра. После освобождения обосновался в Тбилиси (1947). Много и плодотворно работал, нередко варьируя прежние (в частности, марокканские) мотивы, был политически реабилитирован (его творческая реабилитация началась с персональной выставки 1954), преподавал в тбилисской Академии художеств. Умер Шухаев в Тбилиси 14 апреля 1973 г.

1888
Эрнст Хейнкель
немецкий авиаконструктор. Эрнст Хейнкель родился в Грунбахе (Вюртемберг). В 1907-1911 годах учился в Высшей технической школе Штутгарта. Авиацией заинтересовался после посещения Международной выставки во Франкфурте в 1909 году, в том же году приступил к строительству своего первого самолета типа биплана Фармана. В 1911 году совершил полет на этом самолете, но потерпел аварию и получил серьезные ранения. Работал конструктором у Ф.Шнайдера, затем перешел в компанию «Альбатрос эркрафт». В 1914 году стал техническим директором и главным конструктором самолетостроительной фирмы «Ганза унд Бранденбургишен флюгцойгверке». За годы первой мировой войны Хейнкелем было создано более 30 типов самолетов, применявшихся армиями Германии и Австрии. В 1922 году основал самолетостроительную фирму в Варнемюнде (Германия), существовавшую до 1945 года. В начале 1930-х годов построил семиместный транспортный самолет Не-70, на котором в 1933 году был поставлен рекорд скорости - 375 километров в час. В последующие годы создал пикирующий бомбардировщик Не-50 и истребитель Не-51. К середине 1930-х годов фирма «Хейнкель» представляла собой мощный авиационный концерн, имеющий свое КБ, серийные заводы, авиационные мастерские и летно-исследовательскую базу. Все новое и передовое в достижениях авиационной науки немедленно воплощалось в конструкциях созданных им самолетов. Фирмой выпускалось более 100 типов самолетов (учебные, пассажирские, разведчики, бомбардировщики, истребители и др.). В 1939 году построил первые опытные реактивные самолеты He-176 (с ракетным двигателем) и He-178 (с турбореактивным двигателем). Двухмоторные бомбардировщики Хейнкеля He-111 широко применялись во второй мировой войне. С 1950 года Хейнкель руководил самолетостроительной фирмой в Штутгарте. Эрнст Хейнкель умер 30 января 1958 года, оставив после себя 154 выполненных конструкций самолетов и 13 катапульт самолета, а также пять реактивных самолетов. За свои заслуги Хейнкель получил титул профессора, а также ученую степень доктора наук Технического института Штутгарта и университета Ростока.

1888
Леонид Петрович Гроссман
российский литературовед, писатель. Окончил юридический факультет Новороссийского университета в Одессе (1911). Начал печататься с 1903 г. Профессор Московского городского педагогического института им. В. П. Потёмкина. В центре внимания — русская и западноевропейская литература 19 в. (жизнь и творчество Ф. М. Достоевского, А. С. Пушкина, И. С. Тургенева, О. Бальзака, А. Прево и др.). Историко-художественные произведения: «Записки Д`Аршиака» (1930), «Рулетенбург» (1932), «Бархатный диктатор» (1933). Книги: «От Пушкина до Блока» (1925), «Пушкин в театральных креслах» (1926), «Преступление Сухово-Кобылина» (1928), «Жизнь и труды Ф. М. Достоевского» (1935), «Н. С. Лесков» (1945) и др.

1889
Владимир Владимирович Щербачёв
российский композитор. Учился на историко-филологическом факультете Петербургского университета (1906-1910). В 1914 г. окончил Петербургскую консерваторию по классу композиции (занимался у А. К. Лядова и М. О. Штейнберга). В 1918-1923 гг. - лектор, заведующий музыкальным отделом Наркомпроса, заведующий музыкальной частью передвижного театра. Автор сочинений разных жанров: 5 симфоний, сюита «Гроза» (на основе его музыки к одноименному кинофильму по А. Н. Островскому, 1934), музыкальная комедия «Табачный капитан» (1943), камерно-инструментальные ансамбли, фортепьянные пьесы, романсы. Профессор Ленинградской (в 1923-1931 и 1944-1948) и Тбилисской (в 1931-1932) консерваторий. Председатель правления Ленинградского отделения Союза композиторов РСФСР (в 1935-1937 и 1944-1948).

1891
Вальтер Модель
генерал-фельдмаршал (1944) германской армии. В армии с 1909, участник 1-й мировой войны. Одним из первых поддержал Гитлера и всегда оставался верен нацистскому режиму. С ноября 1940 командовал 3-й танковой дивизией, которая участвовала в нападении Германии на СССР. С октября 1941 командир 41-го танкового корпуса, с января 1942 по ноябрь 1943 (с перерывами) командующий 9-й армией на Восточном фронте. В феврале-марте 1944 командовал группой армий "Север", в апреле-июне 1944 - группой армий "Северная Украина", в июне-августе 1944 - группой армий "Центр". Считался "мастером отступления", проводил тактику "выжженной земли", отличался особой жестокостью. В августе 1944 Модель сменил фельдмаршала Гюнтера фон Клюге (не выполнившего приказ Гитлера от 16 августа 1944 "стоять насмерть" и отступившего в районе Фалеза в Сев. Франции) на посту командующего войсками Запада. С сентября 1944 командовал группой армий "Б" во Франции. В апреле 1945 войска Моделя были разгромлены в ходе Рурской операции и 18 апреля капитулировали (в плен сдались свыше 325 тыс. солдат и 30 генералов), после чего 21 апреля Модель застрелился в лесу под Дуйсбургом.

1891
Евгения Самойловна Рубинштейн
российский климатолог, профессор (1934), доктор географических наук (1937), заслуженный деятель науки РСФСР (1961). Окончила Высшие женские (Бестужевские) курсы в 1912 г. С 1914 г. работала в Главной геофизической обсерватории. Автор и редактор крупных обобщений материалов по климату, в особенности по температурному режиму, в т. ч. в «Большом Советском атласе мира» (т. 1, 1937); «Физико-географическом атласе мира» (1964); «Морском атласе» (т. 2, 1953); «Атласе Антарктики» (т. 1, 1966). Исследования по методам статистической обработки метеорологических наблюдений, по изменению климата (в Северном полушарии и на Земле в целом); разработка научных основ размещения сети метеорологических станций.

1892
Аркадий Дмитриевич Швецов
советский конструктор авиационных двигателей, доктор технических наук, генерал-лейтенант инженерно-технической службы, Герой Социалистического Труда. Разработал первый советский серийный двигатель воздушного охлаждения М-11 для самолетов По-2, АИР-6, Як-18. Под его руководством создан ряд поршневых звездообразных двигателей воздушного охлаждения для истребителей Ла-5 и Ла-8, бомбардировщика Ту-2, двигатели для вертолета Ми-4

1893
Виктор Борисович Шкловский
русский литературовед, критик, теоретик литературы, прозаик, журналист, сценарист, теоретик кино. Родился в Санкт-Петербурге. Отец – Борис Владимирович Шкловский, преподаватель, содержавший до революции «торговую школу», а также математические «курсы для взрослых», после революции профессор Высших артиллерийских курсов. Мать – Варвара Карловна Шкловская (урожд. Бундель), домашняя хозяйка. Дядя по отцовской линии – Исаак Владимирович Шкловский (псевд. Дионео), критик и публицист, с дореволюционных времен живший за границей. Шкловский рано проявил интерес к искусству (по собственному признанию, еще в гимназии он писал прозаические сочинения и работы по теории прозы). Первая публикация увидела свет в журнале «Весна» Н.Г.Шебуева (1908). Сменил несколько учебных заведений, прежде чем окончил гимназию и поступил на филологический факультет Петербургского университета, где проучился три года, параллельно занимаясь в художественной школе Л.В.Шервуда. 23 декабря 1913 в литературно-артистическом кабаре «Бродячая собака» Шкловский прочел доклад Место футуризма в истории языка, из которого выросла затем концепция развития литературы, разрабатываемая им в течение жизни. На основании материалов к докладу была написана первая крупная теоретическая работа – брошюра Воскрешение слова (1914). Многие использованные в ней положения, а равно и фактические примеры, заимствованы из работ российских филологов А.А.Потебни (1835–1891) и А.Н.Веселовского (1838–1906). Автор страстно отстаивал мысль, что восприятие любого художественного явления, будь то отдельное слово или целое произведение, со временем автоматизируется и, как следствие: «Мы не переживаем привычное, не видим его, а узнаем». Чтобы искусство стало «переживаться» вновь, надо обновить восприятие, уничтожить автоматизм. Совершить обновление форм призваны футуристы. Уже здесь можно различить выкристаллизовывающиеся важнейшие для него понятия, вплоть до терминов «вúдение» и «узнавание». Важно и подхваченное им из теоретических разработок Потебни положение об утрате словом образности, то есть поэтичности. Утверждение, которое затем преобразуется в противопоставление двух языков – языка поэтического и прозаического. Доклад и брошюра стали отправной точкой для формирования новой литературоведческой школы – русского формализма. 8 февраля 1914 на вечере «О новом слове», проходившем в Тенишевском училище, Шкловский прочитал доклад О воскрешении вещей, где развивались сходные идеи. Оба выступления привлекли внимание публики, чему способствовал и шумный скандал, спровоцированный выступавшими на вечере литераторами, среди них и докладчиком. В том же году увидел свет поэтический сборник Шкловского Свинцовый жребий, но клокочущий темперамент не мог заменить стихотворного таланта. И это характерно: Шкловский не владел «чистыми» жанрами (так не стала событием его обширная историческая беллетристика), несмотря на то, что как профессиональный литератор был способен написать все – от газетной заметки до оперного либретто. Осенью 1914, вскоре после начала Первой мировой войны, уходит добровольцем в армию. Сменив несколько военных специальностей, возвращается в 1915 в Петроград, где служит в школе броневых офицеров-инструкторов. В этот период с группой единомышленников (Л.П.Якубинский, Е.Д.Поливанов, О.М.Брик и др.) он готовит первый и второй выпуски Сборников по теории поэтического языка (1916, 1917), куда вошли и ставшие впоследствии хрестоматийными работы самого Шкловского О поэзии и заумном языке и Искусство как прием. В последней статье, своеобразном «манифесте» формальной школы, с полемической остротой заявлено: «искусство есть способ пережить деланье вещи, а сделанное в искусстве не важно». Нарушить автоматизм восприятия способен, кроме прочего, особый прием, призванный увеличивать «трудность и долготу восприятия», «остранение» – (термин, производившийся от слова «странный»). Автор рассуждает об «остранении» не как о единственно возможном, а как об одном из способов, ссылаясь на творческую практику Л.Н.Толстого (например, описание театрального представления в романе Война и мир с крашеными картинами, изображающими деревья, дырой в полотне, подразумевающей луну, пением, воспроизводящим человеческие страсти, и т.п.), хотя прием этот встречается у разных авторов и широко используется в народном творчестве – песнях, загадках и проч. По определению, данному им уже в шестидесятых годах, «остранение» есть «показ предмета вне привычного ряда». Напряженная научная работа не помешала Шкловскому принять самое активное участие в февральской революции 1917. Он становится членом комитета петроградского Запасного броневого дивизиона, в качестве его представителя участвует в работе первого Петроградского совета. Как помощник комиссара Временного правительства выезжает на Юго-Западный фронт, где 3 июля 1917 во время летнего наступления демонстрирует чудеса храбрости. Приказ от 5 августа гласит: «Стоя в окопах, он под сильным орудийным и пулеметным огнем противника подбадривал полк. Когда настало время атаковать противника, он первым выпрыгнул из окопов и увлек за собою полк. Идя все время впереди полка, он прошел 4 ряда проволочных заграждений, 2 ряда окопов и переправился через реку под действительным ружейным, пулеметным и орудийным огнем, ведя все время за собой полк и все время подбадривая его примерами и словами. Будучи ранен у последнего проволочного заграждения в живот навылет и видя, что полк дрогнул и хочет отступать, он, Шкловский, раненый, встал и отдал приказ окапываться». Георгиевский крест 4-й степени Шкловский получил из рук Л.Г.Корнилова. Позднее, вновь в качестве помощника комиссара Временного правительства, он отправляется в Северный Иран, где следит за эвакуацией русских войск и откуда возвращается лишь в начале 1918. В Петрограде включается в культурную жизнь, работает в Художественно-исторической комиссии Зимнего дворца. Резкое неприятие большевизма заставило Шкловского сблизиться с правыми эсерами. Он принимает активное участие в антисоветском заговоре, в частности, в подготовке переворота. Когда заговор был раскрыт, Шкловский покидает Петроград и уезжает в Поволжье. Живя в Саратове, некоторое время скрывается в сумасшедшем доме, одновременно работая над созданием теории прозы: «Писал книгу Сюжет как явление стиля. Книги, нужные для цитат, привез, расшив их на листы, отдельными клочками». Затем отправляется в Киев, где служит в 4-м автопанцирном дивизионе, выводит из строя броневик, участвует в неудачной попытке свержения гетмана Скоропадского. Выполняя просьбу знакомой, уговорившей его доставить крупную сумму денег в Петроград, переодевается и с большой группой бывших военнопленных, возвращающихся из Австрии, добирается почти до самой Москвы. Узнанный сыщиком, спасаясь от неминуемого ареста, которому он должен подвергнуться как член боевой эсеровской организации, на ходу прыгает с поезда. Добравшись до столицы, встречается с А.М.Горьким, который ходатайствует за него перед Я.М.Свердловым. По некоторым источникам, тот выдает ему документ на бланке ЦИКа, где содержится требование прекратить дело Шкловского. В конце года принимает решение больше не участвовать в политической деятельности. В начале 1919 Шкловский возвращается в Петроград. Этому обстоятельству немало способствовало то, что партия эсеров, руководство которой призвало к отказу от вооруженного сопротивления, была амнистирована. Шкловский много пишет о литературе, живописи, театре, массовых зрелищах, цирке, отстаивая независимость художественной сферы от идеологии: ««Искусство всегда было вольно от жизни, и на цвете его никогда не отражался цвет флага над крепостью города». Такая постановка вопроса характерна для представителей формального метода, толковавших законы литературы, как имманентные, и видевших причину изменения художественных форм в необходимости замены форм старых и потому не воспринимаемых, новыми. Преподает в Студии художественного перевода при петроградском издательстве «Всемирная литература» теорию литературы и продолжает преподавательскую деятельность, когда студия переезжает в Дом Искусств, где преобразуется в Литературную студию. Там Шкловский читает теорию художественной прозы. Работает над воспоминаниями, регулярно публикуется в газете «Жизнь искусства». В ней появляется статья Кинематограф как искусство, а в газете «Искусство коммуны» – статья О кинематографе. Отдельным изданием выходит статья Связь приемов сюжетосложения с общими приемами стиля (1919), фрагмент обширной работы по теории прозы, задуманной Шкловским, и коллективный сборник Поэтика (третий выпуск серии Сборники по теории поэтического языка). Весной 1920 Шкловский стреляется на дуэли. Затем оставляет Петроград и отправляется на поиски жены (выехала на Украину, спасаясь от голода), в рядах Красной армии принимает участие в боях при Александровске, Херсоне и Каховке. Вновь возвращается в Петроград, селится в общежитии Дома искусств. 9 октября 1920 избран профессором Российского института истории искусств по разделу теория литературы факультета истории словесных искусств. Важнейшую роль Шкловский сыграл в истории группы «Серапионовы братья », в состав которой вошли некоторые из его слушателей по студии при издательстве «Всемирная литература» и по Литературной студии Дома искусств. Он – не только автор первой статьи о «серапионах», но активный участник собраний, хотя и не являвшийся формально членом группы (по одним источникам получивший прозвище «брат скандалист», по другим – «брат беснующийся»), благодаря его старания увидел свет сборник Серапионовы братья. Альманах первый, 1922). Признавая свое влияние на «серапионов», Шкловский уточняет: «Лунц, Слонимский, Зильбер, Елизавета Полонская – мои ученики. Только я не учу писать; я им рассказал, что такое литература». В 1921 и начале 1922 активно печатается в журналах «Петербург», «Дом искусств», «Книжный угол», отдельными оттисками выходят его статьи Развертывание сюжета. Как сделан «Дон-Кихот », «Тристрам Шенди» Стерна и теория романа, Розанов, публикуется написанная еще в 1919 мемуарная книга Революция и фронт (все – 1921). Появление в Берлине книги Г.Семенова Боевая и военная работа партии социалистов-революционеров в 1918–1919 гг. (1922), где упоминался и Шкловский, разрушило сложившуюся ситуацию. Среди бывших эсеров начались аресты, и Шкловский справедливо опасался за свою жизнь и свободу. Возвращаясь домой ночью 4 марта 1922, он заметил, что окна его и соседней комнат освещены. Без вещей, с одними санками, на которых вез дрова, он отправился к знакомым. Прожив в Петрограде еще десять дней, Шкловский по льду Финского залива бежит в Финляндию. Его жена, взятая в качестве заложницы, находится некоторое время в заключении. «Освободили ее за виру в 200 рублей золотом. Вира оказалась „дикой“, так как внесли ее литераторы купно. Главным образом Серапионы», – писал он А.М.Горькому. В финском карантине работает над продолжением мемуаров, рассказывающих о событиях недавнего прошлого, в том числе, и о своей работе в эсеровской организации. Книга писалась таким образом, чтобы из нее нельзя было почерпнуть компрометирующих сведений на каких бы то ни было третьих лиц. Дописывалась книга уже в Берлине, где вышла под названием Сентиментальное путешествие (1923), объединив в качестве отдельных частей появившиеся ранее Революцию и фронт и Эпилог. В книге в полной мере воплотилась писательская манера Шкловского. Напряженная интонация и библейская символика (ветер, замыкающий круги своя), неожиданность образов (обезьяны, как птицы, на дереве) и библейская же простота описаний неисчислимых бедствий русских, айсоров и курдов, воспоминания о Персии, перемежающиеся с воспоминаниями о Галиции, Киеве и Петрограде, создают единую картину России в 1917–1922. С конца 1922 Шкловский начинает хлопотать о возвращении на родину. При этом напряженно работает – выступает с лекциями, пишет статьи, сотрудничает с фирмой «Руссторгфильм». В Берлине выходят книги Литература и кинематограф (1923) и Ход коня (1923), составленная из статей, написанных в 1919–1921. Название отнюдь не случайно. И доброжелатели, и строгие оппоненты за редким исключением не понимали, что в основе этой прозы лежит не эффектный стилистический прием, а определенная система мышления. Заимствовавший короткую фразу из русского газетного фельетона, в частности, у журналиста и публициста В.М.Дорошевича, а некоторые интонационные ходы у В.В.Розанова, Шкловский выстраивает текст не согласно линейной логике изложения, а следуя за собственными ассоциациями, иногда напрочь удаляясь от предмета разговора, чтобы неожиданно к нему вернуться. В начале сборника автор поместил изображение шахматной доски, пояснив: «Конь ходит боком… Много причин странности хода коня, и главная из них – условность искусства… Вторая причина в том, что конь не свободен – он ходит вбок потому, что прямая дорога ему запрещена». В Берлине Шкловский создает (по его словам, диктует за неделю) книгу Zoo. Письма не о любви, или Третья Элоиза (перв. изд. – 1923), имеющую посвящение Эльзе Триоле, в которую он был влюблен. Картины русского Берлина завершаются письмом, адресованным во ВЦИК, с просьбой пустить автора обратно домой. Вернулся в Россию в сентябре 1923. Обосновавшись в Москве (непременное условие, при котором его впустили в страну), он интенсивно работает, причем не всегда в области искусства (какое-то время служит в Льнотресте). Печатается в периодике, выпускает сборник О теории прозы, объединивший некоторые старые статьи, и написанный совместно со Вс.Ивановым на тему будущей химической войны авантюрный роман в девяти выпусках Иприт (оба – 1925). В 1926 выходит книга Третья фабрика, заключительная часть автобиографической «трилогии» Шкловского, включающей также Сентиментальное путешествие и Zoo. По утверждению автора, первая фабрика – семья и школа, вторая – ОПОЯЗ, третья обрабатывает его «сейчас», то есть, это и Третья фабрика Госкино, где он работает, и в широком смысле жизнь. Здесь он заявляет: «Время не может ошибаться, время не может быть передо мной виноватым». Одна за другой появляются книги о современной литературе Удачи и поражения Максима Горького (1926), Пять человек знакомых (1927) и Гамбургский счет (1928), название которой стало нарицательным. Это крылатое выражение подразумевает подлинную значимость художника (на цирковых чемпионатах борцы действуют по указанию антрепренеров, но раз в году они собираются в гамбургском трактире и борются без публики, это необходимо, «чтобы не исхалтуриться»). В эти же годы Шкловский интенсивно пишет о кино и для кино. Среди работ, созданных им в соавторстве или самостоятельно, сценарии фильмов Крылья холопа, По закону, Предатель (все – 1926), Третья Мещанская, Ухабы (оба – 1927), Два броневика, Дом на Трубной, Казаки, Капитанская дочка, Овод, Последний аттракцион (все – 1928). Интерес Шкловского постепенно смещается в область истории литературы, о чем свидетельствовали книги Матерьял и стиль в романе Льва Толстого «Война и мир » (1928) и Матвей Комаров, житель города Москвы (1929), посвященная полузабытому лубочному писателю. Превосходно чувствующий атмосферу времени, Шкловский видел, что время меняется. Появлялись статьи и книги, где формальный метод и его представители подвергались суровой критике. 27 января 1930 в «Литературной газете» была опубликована статья Шкловского Памятник научной ошибке, воспринятая многими как сдача позиций и капитуляция. Осуждение автором формализма и своей роли в нем не столько свидетельство о разочаровании в самом методе, сколько о не совсем удачной попытке заявить о лояльности (Шкловский был единственным из представителей формальной школы, за которым числились «хвосты», в том числе, и политические). Попытка договориться, на сей раз с самим собой, заметна и в книге Поденщина (1930), с ее пафосом ежедневных мелких свершений, поденной литературной работы, и в написанной ранее Технике писательского ремесла (1927), где провозглашается принцип «второй профессии» для писателя, которая, по мысли автора, необходима, чтобы не потерять ощущения действительности. Новым, по сравнению с прежними взглядами Шкловского, является осознание места литератора в потоке жизни. Характерно, что раздел книги Поиски оптимизма (1931), посвященный самоубийству В.Маяковского, назван Случай на производстве. Шкловский много ездит по стране, участвует в горьковских начинаниях, входит в авторский коллектив по написанию истории Магнитостроя, осенью 1932 отправляется на Беломорско-Балтийский канал. Главной целью поездки является не сбор материала (хотя Шкловский написал обширные фрагменты для коллективной книги 1934, посвященной строительству), а встреча с братом – филологом Вл.Б.Шкловским (1889–1937), активным деятелем иосифлянского движения, находившимся в заключении, и по возможности облегчение его участи. Именно тогда родился один из самых известных афоризмов Шкловского. На вопрос сопровождавшего его чекиста, как он себя здесь чувствует, он ответил: «Как живая лиса в меховом магазине». Книга О советской прозе в свет не вышла Заметки по истории и теории очерка и романа, над которыми долгое время работал Шкловский, остались не завершенными. Он пишет историко-литературную монографию Чулков и Левшин (1933), историко-биографические книги Капитан Федотов и Марко Поло (обе – 1936), выпускает сборник статей Дневник (1939), формально похожий на его оригинальные книги, однако лишенный внутренней органической цельности, мемуарную книгу О Маяковском (1940). Во время Великой Отечественной войны Шкловский находится в эвакуации в Алма-Ате, впечатления от этого периода отчасти нашли отражение в книге Встречи (1944). Сильным, возможно, необратимым потрясением стала для него смерть сына, погибшего в бою за несколько месяцев до победы. В 1949, когда шла борьба с космополитизмом, К.Симонов в журнальной статье выступил с утверждением, что Гамбургский счет – «абсолютно буржуазная, враждебная всему советскому искусству книга». В послевоенный период Шкловского публикуют мало и лишь в периодике. Отчасти выручали переводы с языков народов СССР и киносценарии Алишер Навои (1947), Далекая невеста (1948), Чук и Гек (1953), написанные самостоятельно или в соавторстве. Книги вновь начали выходить в период общественных перемен, наступивший после смерти И.В.Сталина. Это Заметки о прозе русских классиков (перв. изд. – 1953), Повесть о художнике Федотове (1955), За и против. Заметки о Достоевском (1957), Исторические повести и рассказы (1958), Художественная проза. Размышления и разборы (перв. изд. – 1959). Последние десятилетия жизни Шкловского отмечены спокойствием и стабильностью. Он – признанный классик литературоведения, идеи которого вошли в научный оборот. Мемуарная книга Жили-были (перв. изд. – 1962), биография Лев Толстой (перв. изд. – 1963), сборник За сорок лет. Статьи о кино (1965), двухтомник Повести о прозе (1966) и литературоведческая книга Тетива. О несходстве сходного (1970) делают его имя популярным у широкого круга читателей, ничего не добавляя к прежним научным открытиям. Способствовали популярности и многосерийные телевизионные фильмы Жили-были (1972) и Слово о Льве Толстом (1978), по сути, развернутые монологи Шкловского, зафиксированные на пленку. Государственная премия СССР за 1979, которой была отмечена книга Эйзенштейн (перв. изд. – 1973) подтвердила высокое официальное признание Шкловского и отсутствие претензий к нему со стороны государства. Теперь он – почетный реликт, современник давно ушедшей эпохи, – мнение, которое сам он пытался опровергнуть, свидетельство чему – постоянный труд. Последние, вышедшие прижизненно, книги – Энергия заблуждения (1981) и О теории прозы (1983) – коллаж из воспоминаний и теории литературы, фрагменты бесед «под магнитофон». В последнем телевизионном интервью на вопрос корреспондента, что его сейчас волнует, Шкловский ответил: «Некогда волноваться. Работать надо». Значение Шкловского для русской культуры трудно переоценить. Один из создателей и центральных фигур Общества изучения поэтического языка (ОПОЯЗ), он не только принес в науку новую терминологию, а с ней и новый подход к литературным явлениям (среди его важнейших понятий такие, как «материал» и «прием»), побуждая исследовать не общественные типы или отношения, отразившиеся в произведении, а его конструкцию. Сами формулировки Шкловского звучали, как белый стих, повторялись учениками в качестве афоризмов («…наследование при смене литературных школ идет не от отца к сыну, а от дяди к племяннику»). Шкловский говорил без ложной скромности: «Я воскресил в России Стерна, сумев его прочитать»: в книгах писателя-сентименталиста он обнаружил новаторство формы. В качестве героя или прототипа он присутствует в книгах М.Булгакова Белая гвардия (Шполянский), О.Форш Сумасшедший корабль (Жуканец), В.Каверина Скандалист, или Вечера на Васильевском острове (Некрылов), Вс. Иванова У (Андрейшин). У двух последних авторов критический диалог со Шкловским продолжался всю жизнь, перейдя со страниц беллетристики на страницы мемуаров. Можно говорить о столь же активном, хотя не законченном диалоге с А.Платоновым, которого Шкловский впервые упомянул в Третьей фабрике, и который писал о Шкловском и в критических статьях, и в памфлете Антисексус, Шкловский, по предположению исследователей, был прототипом Сербинова из повести Котлован. Выдвигая понятие «литературная личность», Б.М.Эйхенбаум имел в виду именно Шкловского, который сам утверждал в статьях и книгах, что настоящий Шкловский с «литературно-книжным» Виктором Шкловским не имеет ничего общего. Своеобразный стиль Шкловского породил огромное количество имитаторов, иногда провоцируя даже талантливых людей на прямое заимствование – роман К.Федина Города и годы первоначально должен был называться по заключительной строке «Еще ничего не кончилось» из книги Революция и фронт, мемуарная книга В.Каверина названа Письменный стол, по названию второй части Сентиментального путешествия. Стиль Шкловского превосходно чувствовали пародисты (среди лучших работ пародии М.Зощенко, А.Архангельского, Л.Лазарева, С.Рассадина, Б.Сарнова). Умер Шкловский 5 декабря 1984 в Москве.

1893
Пал Фейош
венгерский режиссер. В 1918 г. начал работу в кино как художник, затем постановщик в приключенческом жанре фильмов: «Черный капитан» (1920), «Последнее приключение Арсена Люпена» (1921), «Пиковая дама» (1921, по А. Пушкину) и др. В 1927 г. поставил в США фильм «Последний момент», в котором судьба главного героя показана через видения самоубийцы. Следующая работа – «фильм «Одиночество» (1928) – о жизни американских мелких служащих, их отдыхе в праздничный день в Луна-Парке. В 1931-1933 гг. работал во Франции, Венгрии, Австрии и других странах. Режиссер фильмов: «Фантомас» (1931), «Мария, венгерская легенда» (1932), «Люди в бурю» (1934), «Мужчина и женщина» (1938) и др. После 1938 г. оставил деятельность в кино.

1894
Александр Александрович Лимберг
советский хирург-стоматолог, член-корреспондент АМН СССР (1945). Первым в СССР описал современную методику шинирования при переломах челюстей (1927), разработал ряд способов образования, пересадки и использования стебельчатых лоскутов при изъянах лица, анкилозе челюстных суставов, ринопластике. Предложил и внедрил в практику оригинальные способы костной пластики нижней челюсти, хирургического лечения при расщелинах губы и нёба. Государственная премия СССР (1948) за монографию «Математические основы местной пластики на поверхности человеческого тела».

1896
Генри Кинг
американский режиссер. Творческую деятельность начал в театре. С 1914 г. стал актером кино, затем режиссером. Участвовал в постановке Т. Инса. Первая самостоятельная работа – фильм «Кроткий Дэвид» (1921). Его следующие фильмы были слабее «Кроткого Дэвида». Он выпускал модные постановочные боевики («Белая сестра», 1923; «Ромола», 1924) и сентиментальные мелодрамы («Стела Даллас», 1925). В начале звукового периода он испытал творческий кризис. Лишь с середины 30-х гг. он вновь обретает популярность, ставит исторические и историко-биографические фильмы: «Ллойды из Лондона» (1936), «В старом Чикаго» (1938), «Джесси Джеймс», «Стэнли и Ливингстон» (оба в 1939), «Маленький старый Нью-Йорк» (1940), «Вильсон» (1944) и др. В 40-х и 50-х гг. ставил приключенческие фильмы («Черный лебедь», 1942; «Король лисиц», 1949), экранизации литературных произведений («Снега Килиманджаро», 1952), музыкальные комедии («Карусель», 1956) и др. Многие фильмы режиссера пользовались коммерческим успехом. Последний фильм снял в 1961 г. – «Ночь нежна» по Ф. С. Фицджеральду.

1897
Василий Феофилович Купревич
белорусский ботаник и миколог, член-корреспондент АН СССР (с 1953), академик АН Белорусской ССР (с 1952), ее президент в 1952-1969 гг. Окончил Смольянское сельскохозяйственное училище (1913) в институт повышения квалификации педагогов (1931). В 1934-1938 гг. работал в Биологическом институте АН Белорусской ССР, с 1938 г. — в Ботаническом институте АН Белорусской ССР (в 1949-1952 гг. — директор). Основные научные работы посвящены микологии, физиологии плетений, почвенной энзимологии. Изучая физиологию грибов-паразитов и патофизиологию растений, выяснил характер и определил степень воздействия ряда грибных и вирусных болезней на физиологические процессы растений. Разрабатывал систематику различных групп грибов и проблему вида у многих растений. Дал развернутое определение вида, приложимое к низшим растениям. Описал 179 видов паразитарных и сапрофитных грибов клевера и люцерны (1954) и 180 видов ржавчинных грибов, поражающих хлебные злаки и дикорастущие полезные растения (1957). Разрабатывал вопросы происхождения и эволюции и эволюции паразитизма. Впервые установил наличие внеклеточных ферментов у облигатных паразитов и предложил гипотезу о прогрессивном сокращении специализации внеклеточного ферментативного аппарата у паразитирующих грибов в процессе их эволюции. Основоположник внепочвенной энзимологии. Главный редактор “Ботанического журнала” (1959-1966) и журнала “Микология и фитопатология” (1967-1969). Его имя присвоено институту экспериментальной ботаники АН Белорусской ССР.

1897
Фернан Леду
французский актер театра и кино. Окончил Парижскую консерваторию. С 1921 г. – актер «Комедии Франсез», исполнитель многих ролей в пьесах Ж. Б. Мольера. В кино дебютировал в начале 20-х гг. в фильмах режиссера Ж. Фейдера («Орфографическая ошибка», «Атлантида»). Свои лучшие роли он создал в фильмах режиссера Ренуара («Человек-зверь», 1938), Ж. Гремийона («Буксиры», 1940; «Белые лапки», 1948), М. Карне («Вечерние посетители», 1942), Ж. П. Ле Шануа («Папа, мама, служанка и я», 1954).

1897
Пал Фейош
венгерский режиссер, работавший в разных странах.

1898
Карл Герман Франк
обергруппенфюрер СС (1943), генерал войск СС и полиции, oдин из руководителей оккупационного режима в Чехословакии. Участник нацистского движения в Судетах (Чехословакия), быстро выдвинулся и вскоре стал заместителем К. Генлейна.
Тесно сотрудничал с абвером и СД, вел работу по разложению чешских вооруженных сил. С 1933 шеф пропаганды Судетской партии. В 1935 избран депутатом Пражского парламента. 1 октября 1938 организовал митинг в Остраве, который считался оплотом коммунистов; митинг закончился стычкой с полицией, во время которой был избит один из депутатов от Судетской немецкой партии, что стало одним из поводов вмешательства Германии в дела Чехословакии. С 30 октября 1938 заместитель гаулейтера Судетенланда Генлейна. 1 ноября .1938 вступил в СС. С 19 марта 1939 статс - секретарь имперского протектората Богемии и Моравии. Высший руководитель СС и полиции в Праге. С 20 августа 1943 государственный министр по делам имперского протектората Богемии и Моравии. Несет ответственность за массовый террор, развязанный СС на территории протектората. Являлся одним из самых ненавистных в Чехии нацистских наместников, в Праге ходила крылатая фраза: "Если у Франка есть еще что-нибудь человеческое, так это его стеклянный глаз". С марта 1945 власть Франка стала ослабевать. В конце апреле 1945 он предпринял неудачную попытку передать власть марионеточному правительству и объявить о создании Чешско - Моравской республики. В мае 1945 арестован американскими войсками и позже передан чешским властям. Казнен по приговору Народного трибунала Чехословакии.

1898
Борис Вульфович Зон
русский режиссер. Заслуженный артист РСФСР (1934), профессор ЛГИТМиКа (1940). Родился в Москве. Учился на юридическом факультете Московского университета, оставил учебу и поступил в Студию при Театре В.Ф.Комиссаржевской в Москве. Учился у Ф.Ф.Комиссаржевского, В.Г.Сахновского, И.Н.Певцова. Сценическую деятельность начал в 1917 в Театре Комиссаржевской в Петрограде. Вошел в историю отечественного театрального искусства как один из основоположников тюзовского движения. В 1921–1935 работал актером, затем как режиссер в Ленинградском ТЮЗе. Поставил Тома Сойера по М.Твену (1924), Дон Кихота (инсценировка Б.Зона и А.Бруштейн по роману М.Сервантеса, 1926), Плоды просвещения Л.Н.Толстого (1928), Винтовку 492116 А.Крона (1930), Клад Е.Шварца (1934). В 1935–1945 – директор и художественный руководитель Ленинградского Нового театра юных зрителей, где осуществил такие постановки, как Музыкантская команда Д.Дэля (1935), Сказки Пушкина (по собственной инсценировке, 1937), Борис Годунов А.С.Пушкина (1938), Снежная королева Е.Шварца (1939). Работал в качестве режиссера-постановщика в других драматических и музыкальных театрах, поставил Женитьбу Фигаро в Малом оперном театре Ленинграда (1935) и в Большом театре (1936), Хождение по мукам А.Н.Толстого в Театре Ленсовета (1947). С 1923 Зон занимался педагогической практикой, писал статьи о театре. Умер Зон в Ленинграде 10 ноября 1966.г

1899
Рамазан Асланбекович Борукаев
казахский геолог, академик АН Казахской ССР (1954). В 1931 г. окончил Ленинградский горный институт. С 1938 г. работал в учреждениях Казахского филиала АН СССР; с 1954 г. академик-секретарь Отделения минеральных ресурсов и член Президиума АН Казахской ССР. Основные труды по вопросам региональной геологии - стратиграфии, тектонике, вулканизму и составлению металлогенических карт. Ленинская премия (1958).

1899
Бончо Карастоянов
болгарский оператор. В 20-е гг. работал фотографом в Берлине и Париже, с 1928 г. – в Софии. Его работы неоднократно получали серебряные и золотые медали на фотовыставках разных стран. С 1945 г. овладевает профессией оператора. Его первые работы в кино – короткометражные, документальные и научные фильмы: «Борьба против беса» (1945), «Сила слабых» (1946), «Светлые дни», «Черноморские рыбаки» (оба в 1947), «Новые люди» (1948). В 1949 г. его картина «Длинный путь сигареты» удостоена премии за лучший сюжет короткометражного фильма на IV Международном кинофестивале в Марианске-Лазне. В 1950 г. снимал фильм-спектакль «Иван Сусанин» (постановка Софийской народной оперы). Большое мастерство в создании кинопортрета и пейзажа он проявил в фильмах «Под игом» (1952; Димитровская премия), «Земля» (1957, цветной). Оператор фильма «Будь счастлива, Аня!» (1961, цветной).

1901
Георгий Ефимович Владимиров
российский биохимик, академик АМН СССР (1960). Труды посвящены обмену веществ и энергетике биохимических процессов, функциональной биохимии мозга и мышц. Уточнил количество энергии, образующейся при гидролизе аденозинтрифосфата. Одним из первых в СССР применил радиоактивные изотопы (меченые соединения) для изучения обменных процессов в нервной и мышечной тканях.

1901
Михаил Ильич Ромм
советский кинорежиссер, сценарист. Народный артист СССР (1950). Родился в Иркутске. В 1918–1921 служил в Красной Армии (секретарь Главскладпродарма, инспектор Особой комиссии при полевом штабе Реввоенсовета республики). В 1925 окончил Высший художественно-технический институт (факультет скульптуры), работал скульптором, переводчиком, научным сотрудником по вопросам кино Института методов внешкольной работы (1928–1930). С 1929 начал работать по договорам как сценарист. В 1931 пришел на киностудию «Союзкино» (ныне «Мосфильм»), где получил должность ассистента режиссера, а в 1933 – режиссера-постановщика. Уже в первом своем фильме (Пышка, 1934, по Г.Мопассану) Ромм вполне оправдал свои претензии на режиссуру. Скромный с постановочной точки зрения фильм, снятый всего в двух небольших декорациях, импонировал умелым переводом литературной основы на язык кино, горькой иронией, точным подбором актеров (Г.Сергеева, А.Файт, А.Горюнов, Ф.Раневская и др). В фильме Тринадцать (1936) Ромм сумел органично соединить политизированную идею (укрепление советской власти на национальных окраинах), реализм в обрисовке характеров и напряженную приключенческую интригу. Считается, что импульс к созданию фильма был дан И.Сталиным после просмотра одного из американских вестернов, однако признанным фактом является обратное: ряд американских картин (Последний из команчей, 1952, Сахара, 1943 и 1995) стали буквальными римейками фильма Ромма о героическом бое отряда советских пограничников с басмачами. В 1937–1939 Ромм нашел удачный подход к трактовке фигуры Ленина и событий, связанных с Октябрьской революцией (Ленин в Октябре, Ленин в 1918 году). Вождь большевиков в исполнении Б.Шукина – политический стратег, учитель жизни и подкупающе человечная личность. За эти фильмы режиссер был впервые удостоен Государственной премии СССР (1941). В 1940 Ромм был назначен художественным руководителем Главного управления по производству фильмов. Одновременно ему предложили поставить картину, тематически связанную с присоединением Западной Украины к СССР. Мечта, снятая по сценарию Е.Габриловича и самого Ромма, переросла рамки заказного «пропагандистского» фильма. Реалистическая драма из жизни обывателей захолустного городка в предвоенной Польше – поляков, евреев, русских – продолжила традицию классических произведений о «маленьком человеке» с его извечной и несбыточной идеей счастья и успеха. Интерес Ромма к антифашистской теме и шире – к социально-политической проблематике проявился уже в 1940–1950-е годы и объяснялся как профессионально-конъюнктурными соображениями, так и чисто творческим, личностным интересом. В Человеке № 217, снимавшемся еще во время войны (Государственная премия 1945), эта тема нашла самое прямолинейное решение – на примере судьбы советской девушки (артистка Е.Кузьмина), угнанной для рабского труда в Германию. Фильмы Русский вопрос (Государственная премия 1948), Секретная миссия, Убийство на улице Данте имели характерный для советского кино конца 1940-х – начала 1950-х годов лейтмотив «военной и идейной угрозы с Запада», при доминанте которого могла развиваться приключенческая или детективная интрига. С наступлением политической «оттепели» акценты в решении социально-политической темы заметно изменились. После шестилетнего перерыва (если не считать документальной картины Живой Ленин, 1958) Ромм снимает драму об ученых-атомщиках Девять дней одного года (Главный приз Международного кинофестиваля в Карловых Варах, 1962), где проблема смысла жизни решается под знаком общечеловеческих ценностей. Несколько меняется и почерк роммовской режиссуры, приближаясь к новым, более раскрепощенным, европейским канонам композиции кадра и актерской игры (чему немало способствует работа с оператором Г.Лавровым и актерами А.Баталовым, И.Смоктуновским). Признанный шедевр Ромма – полнометражный хроникально-публицистический фильм Обыкновенный фашизм (приз МКФ в Лейпциге, 1965) родился на волне широкого интереса к публицистике и авторскому направлению в кино. Успех Обыкновенного фашизма подвигнул режиссера на дальнейшую работу в жанре философской кинопублицистики, но многообещающий замысел второго фильма (драма современной цивилизации) непросто реализовывался в материале. Сказалась и болезнь Ромма. В итоге начатая им картина (И все-таки я верю) была завершена М.Хуциевым, Э.Климовым и Г.Лавровым уже после его смерти. Ромм был одним из крупнейших педагогов: много лет преподавал во ВГИКе (с 1938 на операторском и сценарном факультетах, с 1948 руководил актерско-режиссерской мастерской), написал несколько книг по вопросам киноискусства. Был женат на актрисе Е.Кузьминой, сыгравшей в большинстве его фильмов. Умер Ромм в Москве 1 ноября 1971 г.

1901
Карл Фридрих Вейс
немецкий химик, член АН Германии (с 1964). Окончил университет в Бреслау (1928). В 1928-1931 гг. работал в Гисенском университете. В 1946-1955 гг. работал в СССР. С 1956 г. - профессор Лейпцигского университета и директор Института прикладной радиоактивности. Научные исследования посвящены радиохимии, дозиметрии и измерению радиоактивности. Занимался вопросами организации науки, созданием институтов, подготовкой учебников.

1902
Хэйноскэ Госё
японский режиссер.

1902
Оскар Моргенштерн
американский математик и экономист. Родился в Гёрлице (Австро-Венгрия). Окончил Венский университет (1925). В 1925-1928 за счет фонда Рокфеллера совершенствовал знания в Англии, США, Франции и Италии. В 1929-1937 был профессором Венского университета и директором Австрийского института экономических исследований. В 1938 переехал в США. В 1940-1970 преподавал в Принстонском и Гарвардском университетах, с 1970 работает в Нью-Йоркском университете.Основные работы посвящены применению математики и математической логики к экономическим вопросам. Вместе с Дж. фон Нейманом развил (1928) теорию игр. Их совместная работа "Теория игр и экономического поведения" опубликована в 1944.

1903
Луи де Воль
немецкий астролог.

1903
Михаил Алексеевич Буйный (наст.фам. — Арбузов)
Народный артист РСФСР (1956). Окончил драматическую студию в городе Шуе (1920).
С 1920 — актер Шуйского театра, затем играл в театрах Иваново-Вознесенска, Калуги, Казани и других городов. В 1935—1949 — актер Горьковского театра, в 1949—1952 — Вильнюсского русского театра, с 1952 — в труппе Свердловского театра... >>>
Скончался 14 января 1975

1904
Анатолий Ефимович Коварский
украинский генетик и селекционер растений, академик АН Молдавской ССР (с 1965). Окончил Харьковский сельскохозяйственный институт (1924). С 1930 г. работал в Харьковском институте механизации и электрификации сельского хозяйства, с 1935 г. — в Херсонском сельскохозяйственном институте. В 1944-1974 гг. — заведующий кафедрой селекции и семеноводства полевых культур Кишиневского сельскохозяйственного института. Основные научные работы посвящены генетике и селекции растений. Разрабатывал научные основы интродукции и акклиматизации, гетерозиса и отдаленной гибридизации. Собрал и изучил значительные коллекции зерновых, зернобобовых и технических культур. Вывел много новых сортов и форм сельскохозяйственных растений (арахиса, кунжута, лобии, батата, коровьего гороха, нута, сои, фасоли). Уделял значительное внимание селекции озимой пшеницы и кукурузы.

1905
Григоре Василиу-Бирлик
румынский актер. Народный артист СРР (1957). С 1926 г. работает в театре; один из ведущих актеров Национального театра им. Й. Л. Караджале (Бухарест). В 1938 г. дебютировал в кино (фильм «Госпожа со второго этажа»). Его искусство отличается высоким юмором, иронией. В своих работах в кино он с высоким мастерством переходит от сатиры к лирической комедии, от коммерческого к трагедийному. Государственная премия за услуги в области театрального искусства (1955).

1905
Михаил Егоров
российский режиссер.

1906
Геннадий Михайлович Голузин
российский математик, профессор Ленинградского университета (с 1938). Работал в области теории аналитических функций; ему принадлежит ряд важнейших результатов в теории однолистных аналитических функций. В частности, им найдена окончательная форма «теоремы вращения», дающая точную оценку для углов поворота касательных к кривым при конформном отображении. Государственная премия СССР (1948).

1906
Валентин Иванович Орлянкин
украинский оператор. Заслуженный деятель искусств Украинской ССР (1967). В 1936 г. окончил ГИК и начал работать на Центральной студии документальных фильмов спецкором в Крыму. С 1945 г. – оператор Украинской студии хроникально-документальных фильмов. Снял фильмы: «Альпинисты» (1936), «Жемчужина Юга» (1940), «Киев был, есть и будет советским» (1941), «Битва за нашу Советскую Украину» (1943), «Победа на Правобережной Украине» (1944, совместно с другими операторами), «Дорога мужественных» (1958), «Сын солдата» (1962), «Корабли не умирают» (1965), «105 дней без тебя» (1966) и др. Оператор художественных фильмов: «"Богатырь" идет в Марто» (1954), «Звезды на крыльях» (1955, совместно с В. Войтенко) и др. Государственная премия СССР (1943) за участие в съемках фильма «Сталинград» (1942).

1907
Петр Васильевич Дементьев
советский государственный и хозяйственный деятель, организатор отечественной авиационной промышленности, дважды Герой Социалистического Труда. В 1955-1977 гг. - министр авиационной промышленности СССР. В годы Великой Отечественной войны участвовал в организации производства боевых самолетов
1907 г. Родился Дементьев Петр Васильевич - советский государственный и хозяйственный деятель, генерал-полковник-инженер (1976), дважды Герой Социалистического Труда (1941, 1977). Член КПСС с 1938. Родился в семье учителя. Трудовую деятельность начал в 1922 рабочим. В 1931 окончил Военно-воздушную академию им. Н.Е.Жуковского. В 1931-41 на инженерно-технической работе в НИИ и на заводах авиапромышленности (старший инженер, начальник цеха, главный инженер, директор завода). В 1941-53 1-й заместитель наркома, 1-й заместитель министра авиапромышленности СССР. В 1953-57 министр авиапромышленности СССР. В 1957-65 председатель Государственного комитета по авиационной технике СССР - министр СССР. С 1965 министр авиапромышленности СССР. Возглавлял эту отрасль до самой своей смерти - почти 34 года. Делегат 20-24-го съездов КПСС; на 19-м съезде избран кандидатом в члены ЦК, на 20-24-м съездах - член ЦК КПСС. Депутат Верховного Совета СССР 4-8-го созывов. Лауреат Государственной премии СССР (1953). Награждён 8 орденами Ленина, 6 др. орденами, а также медалями. Скончался 14 мая 1977 года.

1907
Морис Кув де Мурвиль
премьер-министр Франции (1968-1969).

1907
Туанку Исмаил Насируддин Шах ибни аль-Мархум Султан Зайнал Абидин Муадзам Шах
король Малайзии (1965-1970).

1908
Яков Иванович Антонов
Лётчик-истребитель, Герой Советского Союза (1940), майор. В авиации с 1931 г. Участник советско-финляндской войны. Воевал в составе 25 иап, был пом. командира эскадрильи. Совершил 58 боевых вылетов на разведку, штурмовку и сопровождение бомбардировщиков. Участвовал в 5 воздушных боях. Во время Великой Отечественной войны командовал эскадрильей, затем 84 иап. 25.08.1942 был сбит и попал в плен.

1908
Пётр Павлович Васильев
русский советский режиссёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1950). Сценическую деятельность начал в 1927 в Гос. профклубной мастерской в Москве. В 1932 окончил Центральный техникум театр. иск-ва (ныне ГИТИС). В том же году был приглашён во вновь организованный Уральский т-р Красной Армии в Свердловске, был руководителем этого т-ра. В 1935- 1943- режиссёр Куйбышевского т-ра, в 1943-48 - Саратовского т-ра, в 1948-53 - гл. режиссёр Ярославского т-ра; с 1953 работал в Моск. т-ре Сатиры, Т-ре им. Ермоловой. С 1958 - гл. режиссёр моек. Т-ра им. Гоголя. Среди постановок Васильева: "Глубокая разведка" Крона (1940, Куйбышевский т-р), "Заговор обречённых" Вирты (1949, Ст. пр. 1950, Ярославский т-р), "Пролог" Штейна (1955, Моск. т-р им. Ермоловой). Большое место в творчестве Васильева занимает работа над драматургией Горького. В 1953 в Ярославском т-ре Васильев осуществил первую пост. пьесы Горького "Сомов и другие", пост. спектакли "Последние" (1940, Куйбышевский т-р), "Мещане" (1943, Саратовский т-р), "Достигаев и другие" (1957, Челябинский т-р) и др. С 1933 занимается педагогич. деятельностью..

1908
Яков Наумович Ривош
русский художник. В 1927-1930 гг. учился в мастерской Б. Савинского. Окончил Высшие курсы искусствоведения при Институте истории искусств в Ленинграде. В кино с 1930-х гг. Его основные работы – в фильмах «Богдан Хмельницкий» (1941) и «Зигмунд Колосовский» (1946) (совместно с М. Солохой и Е. Ганкиным). Участвовал в постановке фильмов: «Дети капитана Гранта» (совместно с В. В. Баллюзеком), «Волочаевские дни» (совместно с И. Заболотцким), «Игнатас вернулся домой», «Всадник без головы» (совместно с Г. Мекияном) и др. Художник по костюмам фильмов «Две жизни», «Верьте мне, люди!» (совместно с Н. Пановой), «Обыкновенное чудо» (совместно с М. Софоновой). Скончался 11 декабря 1973 г.

1908
Петр Львович Рыжей
драматург, сценарист, один из основоположников жанра советского приключенческого фильма ("Встреча на Эльбе"). Писал сценарии вместе с Леонидом Давидовичем Тубельским под псевдонимом братья Тур.

1909
Рухи Гесейнович Аннаев
туркменский физик, академик АН Туркменской ССР, вице-президент в 1956-1959 гг. Окончил Московский университет (1936). В 1941-1945 гг. – заведующий кафедрой Ашхабадского педагогического института, с 1950 г. – Туркменского университета. В 1949-1951 гг. – директор Физико-технического института Туркменского филиала АН СССР, в 1951-1952 гг. – Института физики и геофизики АН Туркменской ССР. Работы посвящены магнетизму и физике металлов. Обнаружил (1948) аномалию четного термомагнитного эффекта сплавов никель – марганец. Исследовал влияние конфигурации теплового потока на термомагнитный эффект. Открыл ряд новых закономерностей в двойных сплавах.

1909
Андре Барсак
французский режиссёр и художник. В 1924-26 учился в Школе декорационных искусств в Париже. В 1928-30 художник в театре "Ателье", с 1940 возглавляет этот театр. Барсак поставил многие произведения русской драматургии, в том числе: "Чайка". (1940), "Три сестры" (1967) Чехова, "Братья Карамазовы" (1946), "Игрок" (1966) по Достоевскому, "Ревизор" Гоголя (1948), "Клоп" Маяковского (1959). Среди других постановок: "Кнок" Ромена (1938), "Эвридика" (1940), "Антигона" Ануя (1943), "Яйцо" Марсо (1959), "Синее чудовище" Гоцци (1965). Барсак развивает прогрессивные устремления основателя "Ателье" Ш. Дюллена, утверждает общественно значимое театральное искусство. Во многих своих постановках выступает и как художник. Автор комедии "Агриппа, или Безумный день" (1947, "Ателье"), несколько инсценировок литературных произведений, статей о театре.

1909
Ашраф Гасанов
азербайджанский советский дирижёр. Народный артист Азербайджанской ССР (1959). Окончил. Бакинскую консерваторию (по оркестровому отделению, 1932), Московскую консерваторию (по дирижёрскому отделению, 1938). С 1932 Гасанов - дирижёр театра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Руководил постановками опер: "Лейли и Меджнун", "Кёр-оглы" У. Гаджибекова (1932, 1937), "Ануш" Тиграняна (1956), "Евгений Онегин" (1932), "Русалка" (1934), "Иван Сусанин" (1940), "Пиковая дама" (1956), "Травиата" (1934), "Кармен", "Аида" (1939) и др. С 1949 Гасанов ведёт класс оперной подготовки Азербайджанской консерватории в качестве доцента.

1909
Антанас Аполинаро Кучас
литовский график, народный художник Литвы (1969 г.). В книжных иллюстрациях и станковых гравюрах творчески использовал традиции литовского народного искусства. Автор иллюстраций к произведениям Ю. Жемайте (1963), П. Цвирки (1967).

1909
Энн Тодд
английская актриса.

1910
Андрей Петрович Тутышкин
советский актёр, режиссёр, заслуженный артист РСФСР (1946). В 1930 году окончил театральную школу при театре имени Е. Вахтангова, работал в различных театрах страны как актёр и режиссёр, снимался в кино. Поставил фильмы «Мы с вами где-то встречались», «Безумный день», «К Чёрному морю», «Вольный ветер», «Свадьба в Малиновке», «Шельменко-денщик». Скончался 1 декабря 1971 г.

1911
Рене Баржавель
французский писатель, журналист и сценарист, автор романов "Опустошение", "Неосторожный путешественник", "Сильный мужчина", "Ночь времен", Великая тайна", "Роза в раю", "Искушение".

1911
Муир Мэтисон
англо-американский композитор и дирижер.

1911
Кэтрин Л. Мур (Льюис Пэджетт; Лоренс О'Доннелл и ряд других псевдонимов вместе с мужем Г.Каттнером)
американская писательница, автор циклов рассказов о Нортвесте Смите (сольно, а также с Ф.Акерманом и Г.Каттнером), о Джирел из Джойри, романа "Ярость" и многого другого совместно с Г.Каттнером.

1912
Ван Бинь
китайский режиссер, сценарист. Учился на факультете западной литературы Пекинского университета, был актером и сценаристом. В 1949 г. поставил первый в Китае полнометражный художественный фильм «Мост», в котором была показано помощь китайских рабочих Народно-освободительной армии. В 1951 г. поставил один из лучших китайских фильмов «Седая девушка» (премия на VI Международном кинофестивале в Карлови-Вари). В 1956 г. участвовал в постановке фильма «Катера в бушующем море» о подвигах моряков Народно-морского флота в борьбе за освобождение страны. В 1958 г. поставил цветной сказочный фильм «Человек на картине».

1912
Савва Артемьевич Дангулов
прозаик и публицист. Известен прежде всего как автор серии романов о деятельности советских дипломатов — «Дипломаты», «Кузнецкий мост», «Заутреня в Рапалло» и др.

1912
Всеволод Александрович Олиферко
Лётчик-испытатель 4-го класса (1942). Родился в городе Славянок ныне Донецкой области (Украина). С 1920 воспитывался в детском доме. С 1927 работал на шахте. В 1930 окончил ФЗУ, в 1931 - рабфак при Свердловском горном институте. До 1933 работал нормировщиком на стройках. В 1937 окончил Батайскую лётную школу ГВФ, в 1938 - курсы усовершенствования при Центральном аэроклубе. В 1938-1939 - лётчик-инструктор Раменского аэроклуба. В 1939-1941 - лётчик ЦАГИ. С декабря 1941 по март 1945 - на лётно-испытательной работе в ЛИИ. Участвовал в проведении ряда испытательных работ на тяжёлых самолётах по тематике института. С 1945 - лётчик транспортного отряда авиазавода №154. Жил в городе Жуковский Московской области. Умер. Награждён орденом Красной Звезды.

1913
Тамаш Броди
венгерский композитор. В 1933 г. окончил Будапештскую консерваторию. Творческую деятельность начал в 1934 г. Впервые выступил в кино в 1948 г. в качестве дирижера оркестра киностудии в Будапеште. С 1949 г. работает как композитор кино в содружестве с режиссером М. Келети. Фильмы: «Яника» (1949), «Новички на стадионе» (1951), «С юным сердцем» (1953) и др. С успехом выступает в жанре музыкальной кинокомедии «Месть брака» (1951). Ему принадлежит также музыка к короткометражным фильмам: «Гол», «Обручи» (оба в 1955), фильму-концерту «Спектакль» (1955).

1913
Джойо Норман Делло
американский композитор, пианист.

1913
Михаил Степанович Кожемякин
Штурман, Герой Советского Союза (1945), полковник. Участник советско-финляндской войны. На фронтах Великой Отечественной войны с июня 1941 г. Был штурманом 38 бап, старшим штурманом 202 бад. Совершил 122 боевых вылета, сбил 3 самолёта противника. После войны до 1960 г. служил в ВВС (в Германии, Польше и центральном аппарате ВВС).

1914
Донат Шайнер
чешский поэт, прозаик, автор книг для детей. Автор романов «Ветка добра», «Минувшее», «Поющий диггер», сборников стихов «Напоминания», «Если задумаешься, вспомнишь...» и др.

1914
Игорь Иванович Шелест
Планерист, лётчик-испытатель 1 класса (1954), старший лейтенант. Член Союза писателей СССР. В 1932-1934 гг. был инструктором Московской планёрной школы, в 1934-1937 - в ВЛПШ, в 1937-1939 - в Центральном аэроклубе. В 1939-1941 гг. работал испытателем в ЦАГИ, с апреля 1941 - в ЛИИ. Работал клепальщиком на авиазаводе. Окончил Высшую лётно-планерную школу. Лётчик-испытатель ЦАГИ. Участник Великой Отечественной войны: в июле-августе 1941 - лётчик 2-й отдельной истребительной авиаэскадрильи (ПВО г.Москвы). Провёл испытания: планеров КАИ-5 «Сокол» (1941), «Орёл» (1941), БДП-2 (1942), самолёта УТ-2 на воздушной подушке (1940-1941); участвовал в испытаниях Ту-2С (1943), И-224 (1944), Як-9 с мотором ВК-107 (1944). Автор 7 авторских свидетельств. Совместно с В.С.Васяниным разработал систему заправки самолётов «с крыла на крыло» и участвовал в её испытаниях (1949).

1915
Роберт Мозеруэлл
американский художник и критик, один из лидеров абстрактного экспрессионизма. Родился в Абердине (шт. Вашингтон). Изучал философию и историю искусств в Гарвардском и Колумбийском университетах (1937–1941). Как живописец был практически самоучкой. Испытал влияние сюрреализма, в том числе картин А.Массона и Р.Матта, вместе с которым совершил поездку в Мексику (1941). Активно выступал как художественный критик (с 1944; в журнале «VVV» и других изданиях). В 1940-е годы часто работал в технике коллажа (Переход, 1948, частное собрание, Нью-Йорк). Выйдя на художественную авансцену, быстро выдвинулся в качестве одного из ведущих мастеров «нью-йоркской школы», открывшей новый этап в истории абстракционизма. Его идеалом стала «абстрактная историческая картина» – с темой, заявленной в названии и образно зафиксированной в живописных знаках, напоминающих своеобразный беспредметный транспарант (Панчо Вилья, мертвый и живой, 1943, Музей современного искусства, Нью-Йорк; огромная серия «Элегии в память Испанской республики», с 1949). Суровый колорит его ранних вещей, с доминирующими в них большими черными мазками, сменился более мягкими тональностями, а исторические «иероглифы» – пейзажными мотивами (Итальянское лето, 1960, Государственная галерея, Штутгарт; Африка, 1964–1965, Художественный музей, Балтимор). В целом ряде полотен этого периода сочетал прежнюю импульсивную фактуру с гладко закрашенными зонами, характерными для нарождавшегося тогда стиля «живописи цветных полей» (цикл Бабье лето, 1962–1964). Окончательно перешел к новому стилю в полотнах конца 1960-х годов. С 1951 – профессор Хантеровского колледжа в Нью-Йорке. В 1944–1952 руководил публикацией серии «Документы современного искусства». В многочисленных статьях выступал как главный идеолог абстрактного экспрессионизма, подчеркивая роль интуитивно-иррациональных начал в искусстве и рассматривая живопись как «форму мистицизма». Умер Мозеруэлл в Провинстауне (шт. Массачусетс) 16 июля 1991 г.

1915
Виктор Андреевич Яковлев
российский химик. Окончил Военную академию химической защиты (1940). До 1961 г. работал в различных лабораториях химических средств защиты растений в Ленинграде, в 1962-1967 гг. - в Институте химической физики АН СССР, в 1967-1977 гг. - директор Всесоюзного научно-исследовательского института. Научные работы посвящены изучению физиологически активных веществ, а также инсектицидов. Установил (1950-е) механизм взаимодействия фосфорорганических инсектицидов с ферментов холинэстразой, что позволило планировать (с 1967) синтез новых инсектицидов и лекарственных веществ с антихолинэстеразным действием. Развил исследования по кинетическому анализу ферментативных реакций в присутствии необратимо действующих ингибиторов. Изучил электронный механизм ферментативной фиксации азота, выделил участвующие в этом процессе белки, содержащие железо негеминовой природы и молибден (1963-1966). Изучал (с 1967) кинетику и механизм действия коферментов.

1916
Михаил Тимофеевич Андросов
русский артист. Родился в Петрограде. Учился в Техникуме сценического искусства при Большом драматическом театре в Ленинграде. Профессиональную сценическую деятельность начал в 1934 в Музыкально-драматическом театре г.Константиновка в Донбассе. В 1935–1936 работал в Театре транспорта (Ленинград), в 1936–1937 в Ленинградском драматическом театре. Основные роли этого периода: Костя (Чудесный сплав), Макс (Продолжение следует А.Бруштейн), Скапен (Проделки Скапена Мольера). С 1937 – артист Центрального детского театра (ныне РАМТ). На сцене ЦДТ сыграны такие роли, как Митрофанушка (Недоросль Д.Фонвизина), Козел Петух (Сказки Маршака), Кот (Волшебный цветок Жень Де-Яо), Никита (Ее друзья В.Розова), Репетилов (Горе от ума А.С.Грибоедова), Белогубов (Доходное место А.Н.Островского), Самозванец (Борис Годунов А.С.Пушкина), Кресало (Волынщик из Стракониц К.Тыла). С годами Андросов перешел на возрастные роли, и этот переход, как нечасто случается, свершился для артиста органично, что свидетельствовало о большом мастерстве и значительном опыте. Из работ 1970–1990-х годов необходимо отметить Жильнормана (Отверженные В.Гюго), Мефистофеля (Фауст И.В.Гёте), Снежного короля (Сон с продолжением С.Михалкова). Последней ролью артиста стала роль мсье Хамиля в спектакле по пьесе Жизнь впереди Ажара. Здесь мастерство Андросова достигло большой глубины – создав образ подлинного философа, определившего во многом жизненный путь героя еще в ранней юности, Андросов словно обобщил в характере мсье Хамиля богатый опыт артиста и человека. Эту роль Андросов играл до последних дней жизни. Умер Андросов в Москве 15 марта 1998 г.

1916
Рафаэль Антонио Кальдера Родригес
венесуэльский государственный и политический деятель. Окончил юридический факультет Центрального университета Венесуэлы (1939), в 1943-1945 гг. профессор этого университета. В 1941-1944 гг. депутат Национального конгресса. В 1945-1946 гг. генеральный прокурор. В 1947-1969 гг. генеральный секретарь Социал-христианской партии. В 1969-1974 гг. президент Венесуэлы. С 1974 г. сенатор Национального конгресса Венесуэлы.