1904
Каунт Бейси (Count Basie, настоящее имя — Уи́льям Джеймс Бэ́йси, William James Basie)
американский джазовый пианист, органист, знаменитый руководитель биг-бэнда. Бэйси был одной из самых значительных фигур в истории свинга. Он сделал блюз универсальным жанром — в его оркестре звучали и быстрые блюзы, и медленные, и трагические, и гротесковые. Родился в Ред-Бэнке, штат Нью-Джерси, США. Музыкальные способности проявил в раннем детстве. Мать помогла Уильяму научиться играть на фортепиано. Позднее для занятий приглашались частные преподаватели музыки, среди них была «удивительная немецкая леди по имени Холлоуэй». Учась в школе, Бейси мечтал о жизни путешественника, вдохновленный приезжавшими в город карнавалами. После окончания школы Каунт большую часть своего времени проводил в городском театре, где выполнял разовые поручения и делал всякую работу, что давало ему бесплатный вход на спектакли. Он научился управлять прожекторами для шоу водевилей. Однажды, когда пианист не смог приехать на шоу, Бейси занял его место. Играя на слух, он быстро научился импровизировать музыку для шоу и немого кино. Имея природные данные к игре на рояле, Бейси всё же предпочитал барабаны. Однако, обескураженный очевидным талантом Сонни Грира, который также жил в Ред-Бэнке и стал барабанщиком Дюка Эллингтона в 1919 году, Бейси в возрасте 15 лет окончательно перешёл на фортепиано. Грир и Бейси играли вместе, пока Грир не перешёл к профессиональной карьере. К тому времени Бейси играл с группами на танцах, курортах, любительских шоу, в том числе "Kings of Syncopation" Гарри Ричардсона. Подобно многим другим музыкантам, юношей он переезжает в Нью-Йорк, где в Гарлеме знакомится с Джеймсом П.Джонсоном, Фэтсом Уоллером (у которого Бэйси многому учится) и другими гарлемскими пианистами страйд-стиля. Переехав в Нью-Йорк, Бэйси работал по ангажементам в оркестре Джона Кларка и Сонни Грира, а также аккомпаниатором блюзовых певиц Клары Смит, Мэгги Джо и других. Играл в кабаре и дансингах. В течение недолгого времени входил в оркестр Элмера Сноудена. Вследствие напряженной работы перенёс нервное расстройство и, после 4-х месяцев лечения, возвратился к активной деятельности. Играл некоторое время в кинотеатрах, озвучивая немые фильмы. Каунту Бэйси было около 20-ти лет когда он начинает работать с варьете «Keith & Toba» в качестве музыкального руководителя и аккомпаниатора. Сопровождая небольшой музыкальный коллектив, в 1927 году он приезжает на гастроли в Канзас-Сити и остается там надолго (коллектив развалился, музыканты и артисты внезапно остались без работы). Затем, в качестве пианиста и аранжировщика, становится членом ансамбля Walter Page’s Blue Devils и играет в этом коллективе до 1929 года. После этого сотрудничает с малоизвестными региональными оркестрами, и в конце концов оказывается в Bennie Moten’s Kansas City Orchestra. После смерти Бенни Моутена в 1935 году Бэйси уходит из оркестра и совместно с Бастером Смитом и другими бывшими участниками оркестра Моутена создает новый ансамбль из девяти человек с барабанщиком Джо Джонсом и тенор-саксофонистом Лестером Янгом. Под названием «Barons Of Rhythm» этот состав Каунта Бэйси начинает работать в «Reno Club» в Канзас-Сити. Радиотрансляции выступлений ансамбля 1936 года приводят к заключению контрактов с «National Booking Agency» и «Decca Records». С лёгкой руки ведущего радиоконцертов Бэйси получает титул «Каунт» («Граф»). Ансамбль Бэйси постоянно развивается (3 трубы, 3 тромбона, 5 саксофонов и ритм-секция) и уже через год меняет название на «Count Basie Orchestra». Под этим названием оркестр вскоре становится лучшим биг-бэндом эры свинга. В 1936 оркестр услышал продюсер Джон Хэммонд, который помог Бэйси и его музыкантам приехать в Нью-Йорк. В отличие от других оркестров, в которых было всего 2-3 импровизирующих солиста, в бэнде Бэйси почти все музыканты были выдающимися джазменами. Это позволяло насыщать репертуар быстрыми пьесами, основанными на гармонической схеме блюза, и почти «на ходу» сочинять риффы (короткие повторяющиеся на протяжении всей пьесы мелодико-ритмические построения), поддерживающие темпераментных импровизаторов. В 1936 году в оркестре Каунта Бэйси играли первоклассные солисты — Бак Клейтон, Харри Эдисон, Хот Липс Пэйдж, Лестер Янг, Хершел Эванс, Эрл Уоррен, Бадди Тэйт, Бенни Мортон, Дикки Уэллс и другие. Ритм-секция была признана лучшей в джазе. С оркестром Бэйси выступали знаменитые вокалисты Джимми Рашинг, Хелен Хьюмс и Билли Холидей (1937-38). Мировую известность оркестру принесли такие композиции как «One O’Clock Jump» (1937), «Jumpin' At The Woodside» (1938), «Taxy war Dance» (1939) и многие другие. В 1939 Бэйси организует внутри оркестра ансамбль солистов — септет Kansas City Seven и в том же году впервые выступает в Карнеги-холле. В 1940-е годы в оркестр приходят саксофонисты Дон Байес, Лаки Томпсон, Иллинойс Джеккет, трубач Джо Ньюмен, тромбонисты Вик Диккенсон, Джей Джей Джонсон. К 1944 году было продано более трех миллионов пластинок бэнда. Однако затем, происходит спад в деятельности Бэйси и его биг-бэнда в связи с условиями военного времени и непостоянством исполнительского состава. Во второй половине 1940-х годов наступают трудные времена для всех больших оркестров, и Бэйси был вынужден, по финансовым соображениям, в 1950 году распустить свой бэнд. В течение двух следующих лет возглавляет составы из шести и девяти музыкантов, среди участников которых были выдающиеся инструменталисты Кларк Терри (Clark Terry), Бадди Де Франко (Buddy DeFranco), Серж Халофф и Бадди Рич (Buddy Rich). После восстановления оркестра в 1952 году Каунт Бэйси предпринял серию продолжительных турне и сеансов звукозаписи, что в итоге принесло Бэйси репутацию «непревзойденного мастера свинга». Его оркестр со временем утвердил себя в качестве стабильного джазового коллектива, а также стал одним из «джазовых университетов» обучения молодых музыкантов. Среди музыкантов, в тот период, в оркестре работала плеяда талантливых инструменталистов: Джо Ньюмен, Тед Джонс, Снуки Янг, Генри Коукер, Бенни Пауэл, Эл Грэй, Пол Куиничет, Эдди «Локджо» Дэвис, Фрэнк Уэсс, Фрэнк Фостер, Билли Митчел, Фредди Грин, Гас Джонсон и Сонни Пэйн. С музыкальным коллективом Бэйси выступал певец Джо Уильямс. Аранжировщики Нил Хефти, Фрэнк Фостер, Эрни Уилкинс разработали так называемый «перкуссивный метод», построенный на резких динамических контрастах и на мощной игре ударных, подчеркивающих все акценты мелодической линии и заполняющих все паузы. В 1954 году Каунт Бэйси со своим оркестром осуществил первое турне по Европе. Мировая слава оркестра Каунта Бэйси упрочилась благодаря многочисленным европейским гастролям 1956 — 57, 1959, 1962, 1966, 1969 годов. В 1963 году посетил Японию, а в 1965 выступил в Австралии. Оркестр Бэйси принял участие во многих джазовых фестивалях: Чикаго (1958), Нью-Йорк (1959), Randall’s Island Jazz Festival (1960), фестиваль в Гарлеме (1961) и во Франции (1961), Ньюпорт (1965), Монтерей (1966), Ньюпорт (1968), Западный Берлин (1968) и т. д. За истекщие два десятилетия Бэйси выпустил огромное количество грамзаписей как со своим биг-бэндом, так и со знаменитыми джазовыми певцами, принял участие в съёмках кинофильмов (например Sex And Single Girl), активно выступал на радио и телевидении. С 1955 года Каунт Бэйси неоднократно занимал ведущие места в опросах любителей джаза и у критиков (в ряде случаев деля первые места с Дюком Эллингтоном). Основал музыкальное издательство. Каунт Бэйси также работал в качестве театрального органиста в Нью-Йорке и осуществил несколько сессий записи на органе. В 1970-е годы состав оркестра постепенно обновлялся (появлялись и белые музыканты), но броский и мощный стиль оставался неизменным. В последнее десятилетие Бэйси получил массу наград, стал почётным доктором в нескольких университетах. С середины 1970-х годов тяжелое заболевание Каунта Бэйси затрудняет его дальнейшее творчество. С начала 1980-х годов ему уже иногда приходится руководить оркестром, сидя в инвалидной коляске. В последние годы жизни Каунт Бэйси все больше времени уделяет подготовке автобиографии. Умер в Холливуде (штат Флорида, США) 26 апреля 1984 года. После смерти Бэйси в 1984 году лидером оркестра стал тенор-саксофонист Фрэнк Фостер. Затем оркестром руководил тромбонист Гровер Митчелл. В 1985 году бэнд выступал в Сочи на фестивале «Черное море», а затем дал по одному концерту в Краснодаре и Москве.
Творчество
Ритм-группа
Основой оркестра Каунта Бэйси была прекрасная ритм-группа, которая обеспечивала взаимодействие медных и язычковых духовых инструментов и создавала необходимый фон при исполнении соло. В эту прославленную оркестровую группу входили такие мастера как Уолтер Пэйдж (контрабас), Джо Джонс (ударные), Фредди Грин (ритм-гитара) и сам Каунт Бэйси (фортепиано).

Фотография Каунта Бейси и Уэйна Ньютона из телевизионного спецвыпуска «One More Time» 1968 года.
Введение ритм-гитары позволило изменить привычный стиль джазового сопровождения, сделав его более гибким и чутким по отношения к солистам оркестра и способствовало установлению фоур-бита (с четырьмя почти одинаково акцентируемыми долями в каждом такте) в качестве нормы исполнения в джазе. Особенно выделялась техника барабанщика Джо Джонса, заключающаяся в использовании тарелки «хай-хэт» (hi-hat) для обеспечения основной метрической пульсации вместо большого барабана, позволившая существенно смягчить тембр звучания ударных инструментов в биг — бэнде. Другим важным элементом в звучании ритм-группы была точная и надежная техника «шагающего баса», которая заменила фортепианный аккомпанемент левой руки и добавила «раскачки» оркестровому свингу. О роли самого Каунта Бэйси в ритм-группе Нэт Шапиро писал: «Фортепиано Бэйси по существу не может быть отделено от того живого пульса, который вырабатывает ритмическая группа его бэнда. Сама по себе его игра создает определённое настроение, а затем поддерживает и усиливает его. Но вместе с гитарой, басом и ударными его фортепиано становится неотъемлемой частью этой совершенной, мощной секции оркестра, которая увлекает и побуждает к драйву весь бэнд в целом. В этом смысле можно сказать, что оркестр Бэйси построен вокруг своей секции ритма — секции с таким битом, который больше, вероятно, чем какой-либо другой фактор повлиял ритмически как на большие, так и на малые оркестры за последние три десятилетия».
Ритм-группа оркестра Каунта Бейси часами репетировала отдельно от остальных музыкантов, добиваясь слаженности и четкости звучания. Впоследствии, её новациями пользовались многие джазовые составы.
Оркестровый стиль
Каунт Бэйси часто, ещё с конца 1930-х годов, отдавал предпочтение легким и непринужденно развивающимся аранжировкам. Звучание оркестра всегда отличалось использованием риффовой техники, что было характерно для многих ансамблей Юго-Запада США. Такой тип оркестрового аккомпанемента давал полную свободу выдающимся солистам оркестра Бэйси, таким как трубачи Харри Эдисон (Harry Edison), Бак Клейтон (Buck Clayton), тромбонисты Бенни Мортон (Benny Morton), Дикки Уэллс (Dicky Wells), саксофонисты Хершел Эванс (Hershel Evans) и Лестер Янг (Lester Young). Совершенно разные манеры исполнения саксофонистов , Янга и Эванса, придавали звучанию оркестра особый размах, напряжение и драматизм. Все эти солисты ярко представлены в записях 1937—1941 годов на фирмах «Decca Records» и «Vocalion», ставших одними из самых лучших записей джаза. Медные духовые инструменты в оркестре Каунта Бэйси всегда отличались особенным звучанием и были источником колоссального напряжения. Рассказывая о том, что, собственно, бэнд-лидер ожидал от своей медной группы, Бэйси объяснял:
«Я хочу, чтобы эти четыре трубы и три тромбона жалили с настоящей силой и мужеством. Но я также хочу, чтобы это острое звучание было настолько же приятным и искусным, как если бы на их месте было всего три медных инструмента, которые я использовал в Канзас-сити. Я хочу сказать, что если у медных каждая нота не несет своего точного и определённого значения и они просто вопят и режут слух, то надо немедленно что-то изменить. Медь никогда не должна превращаться в самоцель».
В своих оркестрах 1950-х — 1960-х годов Бэйси сохранял яркое свинговое звучание, при этом подбирая солистов с более современными взглядами на джаз. Среди музыкантов того периода особенно заметными были Тэд Джонс (Thad Jones), Эдди «Локджо» Дэвис (Eddie «Lockjaw» Davis), Фрэнк Уэсс (Frank Wess), Маршалл Ройял (Marshall Royal), и Фрэнк Фостер (Frank Foster). Изменения в звучании оркестра были связаны, в первую очередь с именами сотрудничавщих с Бэйси аранжировщиков, таких как Бенни Картер (Benny Carter), Куинси Джонс (Quincy Jones), Тэд Джонс (Thad Jones) и Нил Хевти (Neal Hefty). Джорж Саймон в своей книги «Биг-бэнды» писал:
«В течение десятков лет оркестр Каунта Бэйси был одним из самых восхитительных биг-бэндов. При этом стиль оркестра практически не менялся. А что такое „стиль Бэйси“? Это, прежде всего, сильное свинговое ансамблевое звучание, пересыпаемое многочисленными великолепными соло и, разумеется, легкими, заразительными фортепианными вставками лидера. Все годы оркестр Бэйси ухитрялся звучать свежо и современно. Вероятно, это происходило потому, что в нём всегда сохранялся исключительно здоровый дух. Музыканты играют то, что им нравится, а музыка оркестра способна удовлетворить вкусы самой широкой публики — в отличие от многих коллективов, пытающихся делать более сложные вещи и затрудняющихся найти контакт с аудиторией».
Сольный стиль Бейси
Творчество Бэйси также значительно, если его рассматривать как пианиста. Ранние записи свидетельствуют о его мастерстве в манере регтайма и страйд-пиано. Однако, к середине 1930-х годов Каунт Бэйси выработал абсолютно индивидуальный, лаконичный, ориентированный на блюз стиль, с характерным использованием коротких мелодических фраз, нередко — не более, чем клише, мастерски расставленных и сыгранных с остроумием и изобретательностью. Каунт Бэйси сознательно в своей игре придерживался минимализма, уклоняясь от популярных тогда фортепианных стилей и витееватой манерности, свойственной многим пианистам того времени. Главную свою задачу он видел в обеспечении свободы оркестровых импровизаций. Фортепиано Бэйси было энергетическим источником, откуда черпали мощь и поразительный драйв его оркестранты.
«Каунт, вероятно, лучший пианист для „подталкивания“ оркестра и поддержки солистов, — говорил гитарист Фредди Грин. — Я имею в виду его манеру готовить почву для каждого солиста. Когда он заканчивает своё соло, то как бы открывает путь для вступления следующему солисту». Фортепианный стиль Каунта Бэйси является одним из наиболее легко идентифицируемых звучаний в джазе. Бэйси оказал большое влияние на пианистов 1950-х гг. школы Западного побережья. Такие разные джазовые пианисты, как Эрролл Гарнер, Мари Лу Уильямс (Mary Lou Williams) и Джон Льюис (John Lewis) также признавали его влияние. Избранная дискография: 1929 — Basie’s Basement; 1932 — Jive At Five; 1936 — Super Chief; 1937 — On The Upbeat; 1938 — Rock-A-Bye Basie, vol.2; 1939 — Blues By Basie; 1946 — Count Basie: The Orchestra And The Octet; 1950 — Count Basie At The Piano; 1952 — Count Basie And His Orchestra Collates; 1953 — Sixteen Men Swinging; 1954 — Basie Jazz; 1955 — Rock The Blues; 1956 — Count Basie in London; 1956 — Live in Basel; 1956 — The Count; 1956 — The Swinging Count; 1956 — The Band Of Distinction; 1956 — Basie Roars Again!; 1956 — Basie Rides Again!; 1956 — Basie Bash; 1956 — Switzerland 1956; 1957 — Count Basie At Newport; 1957 — The Atomic Mr.Basie; 1958 — Basie Plays Hefti; 1959 — One More Time; 1959 — Count Baisie In Kansas City. 1929-1932; 1961 — The Count Basie Story; 1963 — On My Way And Shouting Again; 1963 — The Best Of Count Basie; 1964 — The World Of Count Basie. 3 LP; 1988 — The Essential Count Basie. Vol. 1-3; 1992 — The Best Of Count Basie. 1937-1939; 1994 — The Complete Atomic Basie; 1995 — The Complete Roulette Studio Count Basie. 10 CD; 1995 — Big Band Basie; 1995 — Live In France; 1996 — It Had To Be You; 1996 — Swingin' Machine: Live; 1996 — Live At Manchester Craftsmen’s Guild; 1996 — Pop Classics; 1996 — One O’Clock Jump; 1996 — Unbeatable Basie Beat; 1996 — Jazz Hour With Count Basie, vol.2: Jumpin'; 1996 — Makin’Whoopee (Collector’s Edition); 1996 — Count Basie/Sarah Vaughan (Capitol); 1997 — Count Basie Live! 1938 At The Famous Door NYC; 1997 — At The Royal Roost NY 1948 (live); 1998 — Count Basie Encounters Oscar Peterson; 1998 — Live At The Sands; 1998 — Paris Jazz Concert 1972 (live); 1999 — Swing Shift; 2000 — Cafe Society Uptown 1941; 2000 — Live in Stockholm; 2000 — Count On The Coast, vol.3; 2000 — Count Basie Live; 2001 — At Birdland Summer 1952 (live); 2001 — Olympia: Live 5-62; 2001 — Palais De Chaillot 3-29-60: Live; 2001 — Swingin’At The Chatterbox: 1937 (live); 2001 — Breakfast Dance And Barbecue. Избранные DVD: Count Basie «The Kansas City Suite»; Count Basie «Live 1962»; Count Basie «Sound of Swing»; Count Basie «Live in Europe & Jo Jones»; Count Basie «Swing Era Masters»; Count Basie «In Montreal 1988»; Count Basie "At Carnegie Hall"; Count Basie «Jam '75». Библиография: Basie, Count. As told to Albert Murray (1985). Good Morning Blues: The Autobiography of Count Basie. Random House, 416 p. ISBN 978-0-3945-4864-7. Литература: Фейертаг В.Б. Джаз. XX век. Энциклопедический справочник. — Санкт-Петербург : «Скифия», 2001, — 696 страниц — Страницы 78-80. ISBN 5-94063-018-9; Шапиро Н. Послушай, что я тебе расскажу… История джаза, рассказанная людьми, которые её создавали / Перевод с английского Ю.Т.Верменича; примечания С.А.Беличенко. — Новосибирск: Сибирское университеское издательство, 2006. — 368 страниц. — (Золотая библиотека джаза). — ISBN 5-94087-307-3; Green, Alfred (2015). Rhythm Is My Beat: Jazz Guitar Great Freddie Green and the Count Basie Sound. Rowman & Littlefield, 376 p. ISBN 978-1-4422-4247-0; Dance, Stanley (1980). The World of Count Basie. New York: Da Capo Press, 399 p. ISBN 978-0-3068-0245-4; Bohlander K., Holler K.-H. Jazzfuhrer.— Leipzig, Editrion Peters, 1980. 711 s.


1904
Сергей Семёнович Бирюзов
главнокомандующий войсками Противовоздушной обороны (ПВО) страны - заместитель министра обороны СССР, маршал Советского Союза. Родился в городе Скопин ныне Рязанской области, в семье рабочего. Русский. В 7-летнем возрасте остался круглым сиротой. В 1917 году окончил церковно-приходское училище. В 13 лет начал самостоятельную трудовую жизнь. Работал сельскохозяйственным рабочим в Скопинской коммуне, в 1919-1921 годах – лесозаготовителем в Скопинском железнодорожном комитете, затем лесорубом на Урале. В Красной Армии с 15 сентября 1922 года. Курсант 48-х пехотно-пулемётных курсов. Переведён как один из лучших в Москву в Объединённую Военную школу имени ВЦИК, которую окончил в 1926 году. Член ВКП(б)/КПСС с 1926 года. С сентября 1926 по декабрь 1929 года – командир взвода 65-го стрелкового полка 22-й Краснодарской дивизии, командир взвода полковой школы. В 1929 году окончил 2 курса вечернего рабочего университета. С декабря 1929 по июнь 1930 года – командир роты 1-й Московской Пролетарской дивизии, с июня 1930 по апрель 1932 года – начальник штаба учебного батальона, с апреля 1932 по июнь 1934 года – командир батальона 1-й Московской Пролетарской дивизии. В 1934-1937 годах – слушатель Военной академии имени М.В.Фрунзе. С октября 1937 по апрель 1938 года – начальник штаба 30-й Иркутской стрелковой дивизии, с апреля 1938 по август 1939 года – начальник оперативного отдела штаба Харьковского военного округа. С августа 1939 года - командир 132-й стрелковой дивизии Киевского военного округа.

В начале Великой Отечественной войны генерал-майор С.С.Бирюзов командовал 132-й стрелковой дивизией на Юго-Западном, затем Брянском фронтах. Участник Смоленского сражения. Приняв одной из первых удар танковых полчищ Гудериана в июле 1941 года, дивизия трижды выходила из окружения. В начале сентября 1941 года 132-я стрелковая дивизия принимала участие в Орловско-Брянской оборонительной операции. В одном из боёв генерал-майор С.С.Бирюзов был ранен. С мая по ноябрь 1942 года – начальник штаба 48-й армии Брянского фронта. С декабря 1942 по апрель 1943 года – начальник штаба 2-й гвардейской армии Сталинградского, затем Южного фронтов. Принимал непосредственное участие в подготовке и планировании операции по разгрому группировки Манштейна, рвавшейся в районе Котельниковского (ныне город Котельниково) на выручку окруженной 6-й немецкой армии Паулюса в Сталинграде. С апреля по 20 октября 1943 года – начальник штаба Южного, с 20 октября 1943 по май 1944 года – начальник штаба 4-го Украинского фронтов. Участвовал в разработке и проведении операций по освобождению Донбасса (Донбасская наступательная операция (13 августа-22 сентября 1943 года), Северной Таврии и Крыма (Мелитопольская (26 сентября-5 ноября 1943 года), Никопольско-Криворожская (30 января-29 февраля 1944 года), Крымская (8 апреля-12 мая 1944 года) наступательные операции). В мае-октябре 1944 года, будучи начальником штаба 3-го Украинского фронта, С.С.Бирюзов участвовал в планировании и осуществлении Ясско-Кишиневской операции (20-29 августа 1944 года), завершившейся разгромом 18 вражеских дивизий. Подготовил и провёл широкую программу мероприятий по оперативной маскировки войск, успешно организовал взаимодействие с соединениями 2-го Украинского фронта и силами ВМФ, обеспечил бесперебойное управление войсками фронта при освобождении Румынии, Болгарии и в ходе Белградской наступательной операции (28 сентября-20 октября 1944 года). С октября 1944 по май 1946 года – командующий 37-й армией 3-го Украинского фронта (с 15 декабря 1944 года - 37-я отдельная армия), одновременно главный военный советник при болгарской армии и заместитель председателя Союзной контрольной миссии в Болгарии. Принимал участие в освобождении Югославии. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 1 февраля 1958 года за умелое руководство войсками в ходе Великой Отечественной войны и проявленное мужество и героизм, маршалу Советского Союза Бирюзову Сергею Семёновичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№10828). С мая по июнь 1946 года – заместитель Главнокомандующего Сухопутными войсками по боевой подготовке, с июня 1946 по июнь 1947 года – заместитель Главнокомандующего и командующий 10-й механизированной армией, с июня 1947 по май 1953 года – командующий войсками Приморского военного округа, с мая 1953 по июнь 1954 года – Главнокомандующий Центральной группой войск, с июня 1954 по апрель 1955 года – первый заместитель Главнокомандующего войск Противовоздушной обороны страны. С апреля 1955 по апрель 1962 года – главнокомандующий Войск ПВО страны - заместитель министра обороны СССР, одновременно с января 1956 года – заместитель Главнокомандующего Объединёнными Вооружёнными Силами государств – участников Варшавского Договора – командующий войсками ПВО Объединённых Вооружённых Сил. С 24 апреля 1962 по 5 марта 1963 года – главнокомандующий Ракетными войсками стратегического назначения (РВСН) – заместитель министра обороны СССР. Он лично руководил подготовкой и проведением крупных учений, принимал непосредственное участие в разработке и внедрении новых принципов организации и боевого применения различных видов Вооружённых Сил и родов войск. С марта 1963 по октябрь 1964 года – начальник Генерального штаба Вооруженных Сил СССР – 1-й заместитель министра обороны СССР. Член ЦК КПСС с октября 1961 по октябрь 1964 года, кандидат в члены ЦК КПСС с февраля 1956 по октябрь 1961 года. Депутат Верховного Совета СССР 2, 4 и 6-го созывов (в 1946-1950, 1954-1958, 1962-1964 годах). Автор и редактор ряда военно-научных трудов по вопросам строительства оперативного искусства и тактики Советских Вооружённых Сил. Маршал Советского Союза С.С.Бирюзов погиб 19 октября 1964 года в авиационной катастрофе близ Белграда, куда он направлялся во главе советской военной делегации на торжества в честь 20-летия освобождения югославской столицы от фашистской оккупации.

Похоронен на Красной площади в Москве. Урна с прахом в Кремлёвской стене (на левой стороне). Полковник (4 сентября 1938); комбриг (4 ноября 1939); генерал-майор (4 июня 1940); генерал-лейтенант (30 августа 1943); генерал-полковник (17 мая 1944); генерал армии (3 августа 1953); маршал Советского Союза (11 марта 1955). Награжден 5 орденами Ленина (27 марта 1942, 6 ноября 1947, 20 августа 1954, 1 февраля 1958, 20 августа 1964), 3 орденами Красного Знамени (13 сентября 1944, 3 ноября 1944, 20 апреля 1953), орденами Суворова I (16 мая 1944) и II (31 марта 1943) степени, Кутузова I степени (17 марта 1943), Богдана Хмельницкого I степени (19 марта 1944), 5 медалями СССР (в том числе «За оборону Сталинграда», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.», «За освобождение Белграда»), иностранными наградами (Болгария – ордена: звезда и знак ордена Святого Александра I класса с мечами (1945), звезда и знак ордена Святого Александра I класса (1946), Георгия Димитрова (1964), одна медаль; Югославия – ордена: «Братства и Единства» I степени (1946), «Партизанская звезда» I степени (1946), Народный Герой Югославии (1964, посмертно); КНДР – орден Государственного Знамени I степени (1948), медаль «За освобождение Кореи» (1948); Китай – 2 медали). Почетный гражданин Белграда и Софии. В городе Скопин Герою установлены бюст и мемориальная доска, в Москве – обелиск. Именем С.С.Бирюзова названы улицы в Донецке, Караганде, Кричеве, Минске, Москве, Новороссийске, Одинцово, Полтаве, Рязани, Саратове, Севастополе, Судаке, Тюмени. Его имя носило Рижское высшее военно-политическое училище.

Аннотационный знак установлен в городе Севастополь (Украина) возле дома №18 по улице Бирюзова.

Аннотационный знак установлен в Москве на улице Маршала Бирюзова. Текст на доске: «Улица Бирюзова. Названа в 1965 г. в память о выдающемся советском полководце, одном из активных строителей Вооружённых Сил СССР, прославленном герое Великой Отечественной войны, Герое Советского Союза, Маршале Советского Союза, Народном Герое Югославии Сергее Семёновиче Бирюзове (1904-1964)».

Мемориальная доска установлена в городе Полтава (Украина) на доме (угол улиц Пушкина и Комсомольской), в котором в 1939-1941 годах жил С.С.Бирюзов.

Памятник в Скопине (скульптор Постников Г.Н., архитектор Поникаров Н.П.).

Аннотационная доска установлена в Скопине.

Дом в Скопине, в котором родился С.С. Бирюзов.

Аннотационная доска в Одинцово Установлена в городе Одинцово Московской области на улице Маршала Бирюзова дом 30.
Сочинения: Когда гремели пушки. Москва, 1962; Советский солдат на Балканах. Москва, 1963; Священный долг. Москва, 1964; Суровые годы. 1941-1945. Москва, 1966.


1904
Владимир Михайлович Дьячков
советский легкоатлет, тренер и учёный в области спортивной педагогики. Родился в городе Тифлисе, ныне Тбилиси, Грузия. Старший брат — Борис Дьячков (1902—1986) — легкоатлет и тренер. Заслуженный мастер спорта СССР (1939), заслуженный тренер СССР (1957). Выступал за Тифлис (по 1924), Москву; армейские спортивные клубы. 10-кратный чемпион СССР в прыжках с шестом, в высоту и беге на 110 м с барьерами (1924—1945). Тренировал многих советских высотников, в том числе олимпийских чемпионов Роберта Шавлакадзе и Валерия Брумеля. Тренер сборной СССР на ОИ 1960, 1964, 1968. Профессор, доктор педагогических наук (1964), заслуженный деятель науки РСФСР. Отец братьев Дьячковых (Бориса и Владимира), Михаил Иванович Дьячков, преподавал гимнастику в военном учебном заведении, и братья с детства занимались спортом. Вскоре после установления советской власти в Грузии (1921) в Тифлис вошла Восточная бригада курсантов под командованием Н.Н.Биязи, и братья вступили добровольцами в Красную Армию в качестве физруков пехотно-пулемётных курсов. Вспоминая о Биязи, Владимир писал: «он стал для нас, по существу вторым отцом и мудрым наставником». В 1924 году Михаил Иванович возглавил открытую в Тифлисе Военную школу физического образования, и братьев перевели туда на должности преподавателей. В том же году они приняли участие во втором Всесоюзном празднике физической культуры (сейчас эти соревнования входят в справочники как чемпионат СССР 1924), где Владимир выиграл бег на 110 м с барьерами, прыжки в высоту и прыжки с шестом. Летом 1925 года братья поступили в Московский институт физической культуры. В 1927 году Владимир вновь стал трёхкратным чемпионом страны, а на Всесоюзной спартакиаде 1928 года занял два вторых места, проиграв в прыжках в высоту норвежцу, а в прыжках с шестом — своему главному сопернику на протяжении всей спортивной карьеры Николаю Озолину. После окончания института весной 1929 года Владимир остался в Москве и стал работать тренером в ЦДКА. В 1932—1934 годах, продолжая выступать в соревнованиях и тренировать, Владимир учился в Московском архитектурном институте. Часть его дипломного проекта «Спортивный комплекс со стадионом» — «Вид на комплекс сбоку с птичьего полёта» — была опубликована в журнале «Архитектура Москвы». В конце 1939 года Владимир вернулся в Тбилиси, заняв должность заместителя директора Грузинского научно-исследовательского института физической культуры. С началом Великой Отечественной войны он был направлен в эвакогоспиталь, а в конце 1942 года получил вызов в Москву, где был назначен начальником учебно-спортивного отдела ДСО «Крылья Советов». В 1945 году, в возрасте 41 года выиграв чемпионат СССР (в отсутствии Озолина), Дьячков закончил спортивную карьеру, полностью посвятив себя тренерской и научной работе. С 1947 года он работал в Центральном (с 1966 — Всесоюзном) НИИ физической культуры (ВНИИФК); преподавал в ГЦОЛИФКе. Умер в Москве 2 февраля 1981 года; похоронен на Кунцевском кладбище Москвы. Воспитанники: Карпович, Елена Ипполитовна — победительница Международной рабочей олимпиады 1937 в беге на 60 м, прыжках в высоту и длину, 3-кратная чемпионка СССР (1934—1939); Головкин, Пётр Алексеевич — 3-кратный чемпион СССР в беге на 100 м (1936, 1938) и 200 м (1945). Прыгуны в высоту: Кашкаров, Игорь Алексеевич — бронзовый призёр ОИ 1956; Ченчик, Таисия Филипповна — чемпионка Европы 1966, серебряный призёр ЧЕ 1958, бронзовый призёр ОИ 1964; Шавлакадзе, Роберт Михайлович (тренировал совместно с Б.М.Дьячковым) — олимпийский чемпион 1960, бронзовый призёр ЧЕ 1962; Брумель, Валерий Николаевич — олимпийский чемпион 1964, чемпион Европы 1962, серебряный призёр ОИ 1960, установил 6 РМ (1961—1963); Гаврилов, Валентин Николаевич — чемпион Европы 1969, бронзовый призёр ОИ 1968; Окорокова-Лазарева, Антонина Николаевна — серебряный призёр ОИ 1968, бронзовый призёр ЧЕ 1969. Окончил: Московский институт физической культуры (1929); Московский архитектурный институт (1934). Учёные степени: кандидат педагогических наук (1950); тема диссертации — «Техника и методика обучения прыжку с шестом»; доктор педагогических наук (1964); тема диссертации — «Экспериментальное обоснование и разработка системы тренировки в скоростно-силовых видах спорта (по материалам исследования легкоатлетов-прыгунов)». Автор многих научных работ и учебных пособий, в том числе: Дьячков В.М. Прыжок в высоту с разбега. — Тбилиси, 1940. — 56 страниц; Дьячков В.М. Обучение легкоатлетическим упражнениям. — Москва: «Физкультура и спорт», 1950. — 152 страницы; Дьячков В.М. Прыжок с шестом. — Москва: «Физкультура и спорт», 1950. — 61 страница; Дьячков В.М. Прыжок в длину с разбега. — Москва: «Физкультура и спорт», 1953. — 200 страниц; Дьячков В.М. Легкоатлетические прыжки: Методика тренировки в прыжках в длину, высоту, тройном и с шестом. — Москва: «Физкультура и спорт», 1955. — 144 страницы; Дьячков В.М. Прыжок с шестом. — Москва: «Физкультура и спорт», 1955. — 324 страницы; Дьячков В.М. Прыжок в высоту с разбега. — Москва: «Физкультура и спорт», 1958. — 212 страницы; Дьячков В.М. Прыжки в высоту. — Москва: «Физкультура и спорт», 1966. — 120 страниц; Дьячков В.М. Прыжок в высоту. — Москва: «Физкультура и спорт», 1970 (переиздана в 1975). — 96 страниц; Дьячков В.М., Стрижак А.П. Прыжок «фосбери-флоп». — Москва: «Физкультура и спорт», 1975. — 62 страницы. Автор мемуаров: Дьячков В.М. Высоте нет предела. — Москва: «Физкультура и спорт», 1980. — 232 страницы. Соревнования в помещении, посвящённые В. Дьячкову, начали проводиться ещё при его жизни, с 1978 года, среди московских вузов. С 1981 года, став Мемориалом В. Дьячкова, соревнования получили всесоюзный статус, а в 1996 году были включены IAAF в международный календарь. После смерти Н. Озолина они стали называться «Мемориал В. Дьячкова и Н.Озолина». Литература: Дьячков В.М. Глава 1. Точка отсчёта // Высоте нет предела. — Москва: «Физкультура и спорт», 1980. — 232 страницы; Дьячков В.М. Глава 3. Веские доказательства // Высоте нет предела. — Москва: «Физкультура и спорт», 1980. — 232 страницы; Дьячков В.М. Глава 4. И гром орудий им салютовал // Высоте нет предела. — Москва: «Физкультура и спорт», 1980. — 232 страницы; Дьячков Владимир Михайлович на сайте «Спортивный некрополь». Архивировано из первоисточника 22 ноября 2012. Публикации Владимира Дьячкова в Центральной отраслевой библиотеке по физической культуре и спорту Российской Федерации. Биография: Дьячков Владимир Михайлович — статья из Большой олимпийской энциклопедии (Москва, 2006); Все на «Мемориал Дьячкова и Озолина». Портал «Лёгкая атлетика в России» (16 января 2011). Спортивные результаты: Лёгкая атлетика. Справочник / Составитель Р.В.Орлов. — Москва: «Физкультура и спорт», 1983. — 392 страницы.


1904
Иван Иванович Худяков
бригадир слесарей-монтажников треста «Мосстроймеханизация» №5 Главмосстроя, город Москва. Родился на территории современной Волгоградской области. Русский. С юного возраста трудился в строительных бригадах, в совершенстве владел несколькими строительными специальностями. После окончания курсов крановщиков с 1931 года работал машинистом башенного крана на различных стройках Москвы. Позже возглавил бригаду машинистов первых башенных кранов, которая постоянно была в числе передовых строителей столицы. В июне 1941 года не успевшие призваться на фронт монтажники бригады Худякова в срочном порядке монтировали башенный кран СБК-1 на причале Москвы-реки, который выгружал лес, строительные материалы, хлеб и продукты питания, поступавшие в столицу. После продолжили работать с кранами на различных объектах обороны столицы. С окончанием войны бригаду перевели в трест жилищного строительства (позже – «Мосстроймеханизация» №5 Главмосстроя) и стали использовать как слесарей-монтажников. Первый башенный кран марки СБК-1 его бригадой был установлен на площадке строительства большого жилого дома № 9 на улице Горького рядом с Центральным телеграфом. Позже на строительных площадках Юго-запада Москвы (Ленинский проспект) стали появляться 5-тонные, 10-тонные и 25 тонные краны марки БКСМ-14. Если на монтаж и демонтаж среднего башенного крана уходило обычно 10 дней, то передовая бригада монтажников башенных кранов, руководимая И.И.Худяковым, благодаря лучшей организации труда, применению новых методов монтажных работ, тщательной подготовке площадок, использованию ряда приспособлений, сократила этот срок втрое. В середине 1950-х годов он помогал монтировать высотный башенный кран для строительства в Киеве 14-этажной гостиницы «Москва» (с 2001 года – «Украина»). Указом Президиума Верховного Совета СССР от 1 февраля 1957 года за выдающиеся производственные достижения и большой вклад, внесённый в освоение и внедрение новых прогрессивных методов труда в жилищное, культурно-бытовое строительство, и создание индустриальной базы по производству строительных материалов и деталей Худякову Ивану Ивановичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». С 1968 года – персональный пенсионер союзного значения. Проживал в Москве. Скончался 5 февраля 1993 года. Похоронен в Москве на Даниловском кладбище. Награждён орденом Ленина (1 февраля 1957), медалями, в том числе «За оборону Москвы» (1 мая 1944).


1904
Василий Фёдорович Шушканов
директор совхоза «Мухинский» Зуевского района Кировской области. Родился на территории современной Нижегородской области, в семье рабочего. Русский. В 1930 году в числе «25-тысячников» был направлен на коллективизацию сельского хозяйства и возглавил сельхозкоммуну в Пижанском районе Нижегородского края (с 1932 года – Горьковского, с 1934 – Кировского края, с 1936 года – Кировской области). Позже он работал директором Колянурской машинно-тракторной станции (МТС), секретарём Пижанского райкома ВКП(б)/КПСС, с 1941 года руководил Кировским областным сельхозуправлением. В 1943 года Василий Фёдорович возглавил племсовхоз «Мухинский» (центральная усадьба – посёлок Октябрьский) Зуевского района Кировской области. Совхоз специализировался на откорме свиней уржумской породы, среднесуточный привес которых составлял 476 граммов и мясо-молочном производстве крупного рогатого скота холмогорской породы. В 1954 году к «Мухинскому» был присоединён убыточный совхоз «Подоплёнки», который был реорганизован в отделение и вскоре стал рентабельным, а позже – и высокодоходным. К началу 6-й пятилетки (1956–1960) в совхозе «Мухинский» ежегодный приплод от свиноматок составлял 23 поросёнка от каждой свиноматки, а надои около 5,5 тысяч килограммов молока от каждой фуражной коровы.

В 1957 году совхоз продал 4 тысячи племенных свиней уржумской породы в другие хозяйства Кировской и соседних областей. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 24 апреля 1958 года за выдающиеся успехи, достигнутые в деле развития сельского хозяйства по производству зерна, картофеля, льна, мяса, молока и других продуктов сельского хозяйства, и внедрение в производство достижений науки и передового опыта Шушканову Василию Фёдоровичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот».

Многие животноводы племсовхозе «Мухинский» были награждены орденами и медалями, а свинарка Е.В.Радова и доярка Л.И.Пермякова стали Героями Социалистического Труда. Проживал в посёлке Октябрьский. Скончался 1 июня 1972 года. Награждён орденом Ленина (24 апреля 1958), медалями.


1905
Ясон Александрович Хачишвили
звеньевой колхоза «Глехта гаертианеба» Гурджаанского района Грузинской ССР. Родился в селе Мукузани Сигнахского уезда Тифлисской губернии, ныне – Гурджаанского муниципалитета края Кахетия Грузии. Грузин. С юного возраста трудился в сельском хозяйстве, на послевоенный период 1940-х годов – звеньевым виноградарей местного колхозе «Глехта гаертианеба» (Крестьянский союз) Гурджаанского района Грузинской ССР. В 1948 году звено Ясона Хачишвили получило урожай винограда 105,2 центнера с гектара на площади 3 гектара виноградников. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 9 августа 1949 года за получение высоких урожаев винограда в 1948 году Хачишвили Ясону Александровичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Этим же указом высокого звания были удостоены другие передовые звеньевые гурджаанского колхоза «Глехта гаертианеба» Николо Гогиев и Наскид Шайашвили. В последующие годы звено Ясона Хачишвили продолжало получать высокие урожаи солнечной ягоды – основной сельскохозяйственной культуры Гурджаанского района. Проживал в родном селе Мукузани. Дата его кончины не установлена. Награждён орденом Ленина (9 августа 1949), медалями.

1906
Леонид Михайлович Поляков
советский архитектор. Член КПСС с 1948. Родился в Санкт-Петербурге. Учился в Ленинграде во Вхутеине (1923-1929) у И.А.Фомина. Преподавал в Московском архитектурном институте (1945-1965) и Московском высшем художественно-промышленном училище (1958-1965). Был главным архитектором г. Севастополя (1948-50), главным архитектором института "Гидропроект" (1958-1965). Увлекаясь разнообразием парадно-декоративного оформления и конструктивных решений своих сооружений, Поляков иногда пренебрегал функциональными требованиями. Работы: жилые дома на Арбате и в Спиридоньевском переулке (оба 1933-1935), станции метрополитена "Курская" (1938), "Октябрьская" (1949; Сталинская премия, 1950), "Арбатская" (1953), гостиница "Ленинградская" (1949-1953) - все в Москве, проект застройки проспекта Нахимова в Севастополе (1948-1951), архитектурное оформление сооружений Волго-Донского судоходного канала имени В.И.Ленина (1952). Награжден орденом Ленина, 2 др. орденами, а также медалями. Умер в Москве 21 июня 1965 года.

1906
Фриц Фреленг
американский мультипликатор. Прежде чем стать ведущим мульпликатором на киностудии Warner Brothers, Фреленг набрался опыта на других студиях, в том числе и Уолта Диснея. И взрослым, и детям известны его герои из сериалов Looney Tunes и Merrie Melodies. Он же придумал Розовую Пантеру. Вклад мастера в искусство анимации был оценен пятью призами "Оскар".

1907
Алексей Константинович Клумов
пианист и композитор. Заслуженный артист Белорусской ССР (1940). Родился в Москве. В 1934 окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано Г.Г.Нейгауза, в 1937—там же аспирантуру (руководитель тот же). Брал уроки у М.Ф.Гнесина. С 1937 преподаватель по классу фортепиано консерватории в Минске (с 1939 доцент). Умер в Москве 5 сентября 1944 года.


1907
Александр Васильевич Красиков
начальник штаба 62-го гвардейского кавалерийского полка (16-я гвардейская Черниговская кавалерийская дивизия, 7-й гвардейский кавалерийский корпус, 61-я армия, Центральный фронт), гвардии капитан. Родился в селе Красный Яр Ордынской волости Барнаульского уезда Томской губернии (ныне Ордынского района Новосибирской области). Русский. Окончил 7 классов школы. Трудился старшим рабочим в лесоустроительной рабочей партии (село Нижнекаменка Ордынского района). В армии с ноября 1929 года. До октября 1935 года служил начальником пограничной заставы 53-го Даурского пограничного отряда (в Забайкальском пограничном округе; Читинская область). В 1937 году окончил 2-ю объединённую пограничную школу (город Харьков, Украина). С октября 1937 года служил старшим помощником начальника 64-го Мангутского пограничного отряда (в Забайкальском пограничном округе; Читинская область). Участник Великой Отечественной войны: в июле – сентябре 1941 – начальник штаба 922-го стрелкового полка. Воевал на Западном фронте (июль – сентябрь 1941). Участвовал в Смоленском сражении. В феврале 1942 года окончил специальные курсы при Военной академии имени М.В.Фрунзе, находившейся в эвакуации в городе Ташкент (Узбекистан). В феврале – апреле 1942 – начальник штаба 250-го кавалерийского полка (в Среднеазиатском военном округе; Узбекистан), в апреле 1942 – марте 1943 – начальник штаба 260-го кавалерийского полка (в Среднеазиатском военном округе; Туркмения). В марте – мае 1943 – начальник штаба 227-го кавалерийского полка, с мая 1943 – начальник штаба 62-го гвардейского кавалерийского полка. Воевал на Юго-Западном (март – май 1943), Центральном (сентябрь – октябрь 1943) и Белорусском (октябрь – декабрь 1943) фронтах. Участвовал в Харьковской оборонительной, Черниговско-Припятской и Гомельско-Речицкой операциях. Особо отличился в ходе Черниговско-Припятской операции и при форсировании Днепра. 19 сентября 1943 года, возглавив головной отряд полка, разведал брод через реку Снов, с ходу форсировал её и без потерь занял село Клочково (Черниговский район Черниговской области, Украина), уничтожив более сотни гитлеровцев, танк, самоходное орудие и десять пулемётов. В ночь на 28 сентября 1943 года в числе первых с полком форсировал реку Днепр у деревни Нивки (ныне не существует; Новоиолченского сельсовета Брагинского района Гомельской области, Беларусь) и занял плацдарм на правом берегу, обеспечив успешную переправу дивизии. 12 декабря 1943 года в одном из боёв был ранен пулей навылет в грудь и умер 26 (по другим данным – 27) декабря 1943 года в госпитале. Похоронен в городе Речица Гомельской области (Беларусь). За мужество и героизм, проявленные в боях с немецко-фашистскими захватчиками, Указом Президиума Верховного Совета СССР от 15 января 1944 года гвардии майору Красикову Александру Васильевичу посмертно присвоено звание Героя Советского Союза. Майор (24 декабря 1943). Награждён орденами Ленина (15 января 1944, посмертно), Красного Знамени (31 октября 1943). Бюст А.В.Красикова установлен в посёлке Ордынское Новосибирской области. Его именем названы улицы в городе Речица, а также в сёлах Красный Яр и Нижнекаменка (Ордынский район Новосибирской области). Имя А.В.Красикова высечено золотыми буквами на мемориальных досках вместе с именами всех 78-и Героев Советского Союза 112-й Башкирской (16-й гвардейской Черниговской) кавалерийской дивизии, установленных в Национальном музее Республики Башкортостан (город Уфа, улица Советская, 14) и в Музее 112-й (16-й гвардейской) Башкирской кавалерийской дивизии (город Уфа, улица Левитана, 27).