1937
Владимир Иванович Игнатьев
бригадир горнорабочих очистного забоя шахты «Краснолиманская» имени 50-летия Великой Октябрьской социалистической революции производственного объединения «Красноармейскуголь» Министерства угольной промышленности Украинской ССР, Донецкая область. Родился в Винницкой области Украинской ССР, ныне – Украины. Украинец. После окончания средней школы трудовую деятельность начал на одной из шахт Красноармейска Сталинской (с 1961 года – Донецкой) области. После прохождения срочной службы в Советской армии Владимир Иванович вернулся на Донбасс и продолжил работать горняком, с 1960 года – на шахте «Краснолиманская», запущенной в декабре 1958 года. Первоначально работал откатчиком, затем крепильщиком, проходчиком, рабочим очистного забоя. Позже возглавил бригаду горнорабочих очистного забоя (ГРОЗ), которая постепенно вошла в число передовых на «Краснолиманской».more] В одну из смен в октябре 1977 года с помощью нового комплекса бригада Игнатьева выдала на-гора 150 тонн угля. Поздравить рекордсменов приезжали прославленные горняки Алексей Стаханов и Иван Бридько. Всего же за этот месяц бригадой было добыто 700 тысяч тонн угля, при этом среднемесячная производительность труда одного рабочего достигла 1030 тонн. Задание 10-й пятилетки (1976–1980) горняцкая бригада выполнила в начале мая завершающего года, по её итогам передовой бригадир был награждён орденом Ленина. В преддверии 1981 года коллектив комсомольско-молодёжной бригады Игнатьева выступил с почином трудиться под девизом «XXVI съезду КПСС – личный трудовой подарок каждого», обязуясь ежесменно добывать дополнительно к плану по одной тонне угля на каждого горнорабочего бригады. Почин был широко подхвачен на многих шахтах Донбасса. За счёт внедрения челночной схемы работы комбайном 1ГШ-68 бригада из года в год наращивала добычу угля, которая в 1983 году достигла 12 013 тонн за сутки, 12 декабря было добыто с начала года 1 миллион тонн угля. Осенью 1984 года, когда шахту «Краснолиманская» посетил космонавт Леонид Кизим, бригада избрала его почётным членом своего коллектива. Заработанные им средства перечислялись в Фонд мира. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 28 марта 1985 года за достижение выдающихся успехов в увеличении добычи угля, большой личный вклад в развитие движения за эффективное использование горной техники и проявленный трудовой героизм Игнатьеву Владимиру Ивановичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Восемь передовых горнорабочих его бригады были награждены разными орденами, десять человек – трудовыми медалями, семи горнорабочим было присвоено почётное звание заслуженного шахтёра Украинской ССР, а 12 ударников были награждены Почётными грамотами Президиума Верховного Совета Украинской ССР. В.И.Игнатьев окончил с отличием вечернее отделение Селидовского горного техникума. Избирался депутатом Красноармейского городского Совета народных депутатов и членом ЦК профсоюзов рабочих угольной промышленности страны. Заслуженный шахтёр Украинской ССР, лауреат Государственной премии СССР (5 ноября 1982, за большой личный вклад в дело увеличения добычи и переработки угля). Проживал в городе Красноармейске Донецкой области (ныне – Донецкой Народной Республики). Награждён 2 орденами Ленина (2 марта 1981; 28 марта 1985), орденом Трудового Красного Знамени (19 февраля 1974), медалями, в том числе «За трудовую доблесть» (20 февраля 1968), а также почётным знаком «Шахтёрская слава» 3-х степеней.

1937
Наталия Константиновна Лебзак
актриса. В 1959 году окончила филологический факультет ЛГУ. С 1959 по 1964 годы училась в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии (класс народного артиста РСФСР Ф.М.Никитина). Работала в Ленинградском государственном театре имени Ленинского Комсомола (1965 - 1969) и в "Ленконцерте" (1973-1974).


1937
Юнна Петровна Мориц
советская и российская поэтесса и переводчица, сценарист. Родилась в Киеве. Первые стихи опубликовала в 1954, первую книгу «Разговор о счастье» – в 1957. В 1961 окончила Литературный институт имени А.М.Горького, из которого двумя годами раньше была исключена ввиду «нарастания вредных тенденций в ее творчестве». «Революция сдохла, и ее труп смердит», – так, по свидетельству Е.А.Евтушенко, сформулировала свою позицию Мориц на студенческой вечеринке в 1954. В 1963 в журнале «Юность» было опубликовано стихотворение Мориц, посвященное памяти Тициана Табидзе, которое, согласно комментарию Евтушенко, «вызвало гнев в ЦК, но не очень понравилось своей жесткостью и многим либералам». Этот эпизод может считаться ключевым для характеристики жизненного, общественного и художественного поведения Мориц, ее взаимоотношений с литературной средой. Неприятие тоталитаризма носит у Мориц глубоко индивидуальный, личностный характер, мотивируется прежде всего эстетическим отталкиванием от социального зла, порождаемого стадной глупостью и бездарностью: «Кто это право дал кретину / Совать звезду под гильотину?» При этом гневные филиппики Мориц часто адресуются и безликим носителям «прогрессивного» мышления, любителям примитивной злободневной лирики, которая, согласно одной из гипербол Мориц, – «палач поэзии первичной». Доминанта поэзии Мориц – динамичное и многоаспектное сравнение-сопоставление жизни и творчества. Искусство – неотделимая и незаменимая часть бытия, равноправная по отношению к природе и человеку, не нуждающаяся в оправдании внехудожественными целями: «О жизни, о жизни – о чем же другом? / Поет до упаду поэт... Ведь не на что больше поэту смотреть / И не над чем больше парить!» Окружающий мир предстает здесь как результат напряженного творческого усилия («Я цветок назвала – и цветок заалел...»), которое по своей сути тождественно самым органичным проявлениям человеческой натуры («Я дитя назвала – и оно родилось...»). Характер лирической героини Мориц отличается резкой очерченностью и определенностью: незаурядный темперамент, сосредоточенность на своем главном деле, категоричность суждений, непредсказуемость психологических реакций, бескомпромиссность, неминуемо ведущая к изоляции («Одиночества картину / До шедевра довести!»). Постоянный антипод и оппонент поэтессы, объект саркастических, порой преднамеренно грубых выпадов – окололитературная «чернь», псевдоинтеллигенция, склонная кичиться своей «избранностью» и симулировать «духовность». Вместе с тем для простых, искренних, занятых реальным трудом людей у поэтессы всегда достает и доброты, и теплоты: «Но ты когда-нибудь заглядывал в души людей, / Идущих по морозу в слезах?» Культ творческого усилия в поэзии Мориц основан на глубокой вере в неисчерпаемость потенциальных возможностей человека. Необходимость духовного труда, неприемлемость уступок пустоте и суете не только декларируется в предельно четких, запоминающихся формулах («А если тело ленится пахать / И, как младенц сытый, бьет баклуши, – / Душе придется с голоду сдыхать, / Отбросы жрать, чужие грабить души»), но и подтверждается всем ритмическим, словесным и образным строем лирики Мориц. Стихи, являющие собой пример реально осуществленной гармонии, сами по себе передают читателю тот заряд жизнетворческой энергии, который призван помочь в следовании высокому и суровому этическому кодексу, закрепленному в поэзии Мориц.

Стилевые истоки поэтики Мориц – в «серебряном веке», о чем свидетельствуют и высказывания поэтессы, предложившей термит «ахмацвет» как своеобразную «единицу» женской поэзии в России. В художественной практике Мориц можно увидеть плодотворное продолжение обеих традиций – и ахматовской (зримая пластичность образных деталей, атмосфера таинственности, стройность композиции), и цветаевской (нервная напряженность интонации, лирический максимализм, склонность к гиперболам). К этому надо добавить явственные переклички с блоковским поэтическим миром (тяготение метафор к предельной символической многозначности, оксюморонное соединение «высокого» и «низкого»). Творчество Мориц – редкий пример достаточно гармоничного соединения в индивидуальном новаторском опыте поэтических импульсов, полученных от символистской, акмеистической и футуристической художественных систем. Стихам Мориц присуща внутренняя музыкальность. Важнейшую роль в ее художественной системе играет редкая для современной поэзии рефренность: повтор или варьирование ключевых строк или строф сообщает стихам смысловую стройность и вместе с тем создает магическую атмосферу. В этой системе наиболее эффективными оказываются точные и внешне неэффектные рифмы, приверженность к которым резко отличает Мориц от других поэтов-шестидесятников новаторской ориентации. Отказ от от ассонансной рифмы, от рифм составных и каламбурных – сознательная установка Мориц: «За мной, за мной – все рифмы нищие, все братство / Моих старух, прекрасных без прикрас...». Свой индивидуальный и броский поэтический почерк Мориц обрела уже в начале 1960-х годов, и ее дальнейший творческий путь – все более последовательная реализация сразу определившихся возможностей. В этом смысле Мориц относится к тем мастерам, которых Цветаева называла «поэтами без истории»: все стихи, написанные Мориц на протяжении сорока лет, образуют единство, усиленное верностью поэтессы вечным темам жизни и смерти, любви, творчества. Отсюда – повышенная и органичная афористичность стихов Мориц, свободная от псевдофилософской многозначительности и натужного остроумия: «Не бывает напрасным прекрасное»; «Как трудно быть вечным. Как трудно быть новым. / И как все труднее быть новым и вечным»; «И что талант не смесь / Всего, что любят люди, / А худшее, что есть, / И лучшее, что будет». Парадоксальностью, игровым юмором, непритворной добротой отмечены детские стихи Мориц. Мориц много работает в области стихотворного перевода, пишет рассказы. В 2003 году, вышла в свет большая красивая книга, на обложке которой большими буквами написан добрый совет: «Двигайте ушами». А в книге есть много чего нового, например, стихотворение, название которого можно прочитать хоть слева направо, хоть сверху вниз:

Курица

Курица на улицу вышла посидеть,
Улица на курицу вышла поглядеть!
Рядом с курицей сижу, держу я ананас
И гляжу на улицу, глядящую на нас.
Целый ананас! Он для целой улицы,
А ещё для Юнны Мориц и для белой курицы.

1937
Пьер Фавр
швейцарский исполнитель на ударных инструментах, один из самых известных европейских джазменов, способный исполнять как традиционный, так и современный (фри) джаз. Учился играть на кларнете, позже самостоятельно освоил ударные. С 1954 г. работал в разных танцевальных оркестрах, в 1957-1960 гг. играл в оркестре радио Базеля и в самом популярном швейцарском ансамбле - квинтете Джорджа Грунца - Флавио Амброзетти. В 1962-1966 гг. работал в немецком танцевальном оркестре Макса Грегера и в то же время сотрудничал со многими американскими солистами - Уайльдом Биллом Аэвисоном, Бадом Пауэллом, Лу Беннетом, Дональдом Бердом, Бенни Бэйли, Доном Черри, Хербом Геллером, Доном Мензой. В 1966-1970 гг. организовывал в Америке, Европе и Японии презентации фирмы «Paiste», изготавливающей тарелки для ударных установок. В конце 1960-х гг. начал выступать с музыкантами фри-джаза (Ивэн Паркер, Петер Ковальд, Ирене Швайцер, Мишель Порталь), в последующее десятилетие создавал ансамбли барабанщиков, работал в основном с Джоном Чикаи и Альбертом Мангельсдорфом, играл в оркестре радио Цюриха. В 1990-е гг. в основном играл в ансамбле Кенни Уилера.

1938
Салли Келлермен
американская актриса.


1938
Владимир Васильевич Осипчук
директор совхоза имени Шевченко Полтавского района Полтавской области Украинской ССР. Родился в селе Белокоровичи ныне Олевского района Житомирской области (Украина). Украинец. В 1939 году семья переехала в Барский район Винницкой области. В 1955 году окончил среднюю школу и поступил в Уманский сельскохозяйственный институт (ныне Уманский национальный университет садоводства). По окончании института в 1960 году был направлен на работу в совхоз имени Шевченко Полтавского района Полтавской области, специализировавшийся на выращивании плодов и ягод. Работал агрономом в рассаднике хозяйства, с 1966 года – старшим агрономом-садоводом. В 1969 году назначен директором совхоза. Одновременно без отрыва от производства окончил аспирантуру Уманского сельскохозяйственного института. В 1975 году ему присвоена ученая степень кандидата сельскохозяйственных наук. Под руководством В.В.Осипчука был проведен значительный комплекс работ, обеспечивший высокую рентабельность хозяйства. В течение 1970-х годов были построены склад-холодильник, 3 механизированных пункта товарной обработки плодов, цех технической переработки продукции садов и ягодников. В базовом населенном пункте совхоза селе Щербани было построено 3 общежития для малосемейных, детский сад, торгово-бытовой центр. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 6 марта 1981 года за выдающиеся успехи, достигнутые в выполнении заданий десятой пятилетки и социалистических обязательств по увеличению производства и продажи государству продуктов земледелия и животноводства, Осипчуку Владимиру Васильевичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». В дальнейшем был назначен генеральным директором Полтавского производственно-аграрного объединения садоводческих совхозов. Неоднократно представлял достижения хозяйства на Выставках достижений народного хозяйства СССР и Украинской ССР. Делегат XXVІ съезда КПСС (1981), XXV съезда компартии Украины (1976). С 1998 года – на пенсии. Награжден 3 орденами Ленина, орденами Трудового Красного Знамени и «Знак Почета», медалями. Награжден 2 дипломами, 2 золотыми, серебряной и бронзовой медалями ВДНХ СССР.

1939
Борис Михайлович Пашов
генеральный директор, председатель совета директоров ОАО "АВЭКС" (Авиационная электроника и коммуникационные системы). Родился в Одессе. В 1963 г. окончил Московский авиационный институт по специальности инженер-механик. Вся трудовая биографиясвязана с родным предприятием: прежнее название "ОКБ-12", затем НИИ приборостроения, а с 1993 г. - АООТ "АВЭКС". Начинал инженером, был заместителем главного конструктора, с 1992 г. - генеральный директор. АООТ "АВЭКС" - ведущая опытно-конструкторская организация в области создания электронных систем управления для авиационной и космической техники. Под руководством Б.М.Пашова созданы различные системы для авиатехники («Ту-160», «Ту-204» и др.), системы для двигателя самолета "Ил-86", для ракетно-космической техники: ракетоносителей и космических аппаратов, в том числе для "Бурана". В настоящее время разрабатываются системы электропитания, управления двигательными установками для новейшей системы спутниковой связи в рамках программы "Ямал". Б.М.Пашов имеет более 30 изобретений. Награжден орденами Трудового Красного Знамени, Дружбы народов.


1940
Константин II (греческое имя — Κωνσταντίνος Β)
7-й Король Греции, из династии Глюксбургов (6 марта 1964 года — 1 июня 1973 года). Родился в Психико, Афины, Греция. Сын Павла I и Фредерики Ганноверской. Последний царствовавший православный монарх в истории. Как потомок датского короля Кристиана IX, имеет титул принца Дании. Вступил на престол после смерти отца Павла I 6 марта 1964 года. В отличие от отца, со своими политическими функциями справлялся неудачно, при нём было несколько правительственных кризисов. В 1967 года к власти пришли «чёрные полковники». В декабре того же года Константин сделал попытку выступить против них и 13 декабря призвал по радио народ к восстанию. После неудачи восстания покинул страну и жил в Риме. В 1973 года по итогам референдума монархия в Греции была упразднена «полковниками» и провозглашена республика.

Однако голосование произошло при диктаторском режиме и не могло считаться свободным. Поэтому после свержения диктатуры в 1974 году демократическое правительство провело повторный референдум в декабре того же года, который подтвердил волю народа не восстанавливать монархию. Покинувший страну Константин не признаёт и этот референдум и никогда формально не отрекался от престола, однако с этого времени монархия Глюксбургов прекратила существование, и была установлена Греческая республика. В Греции он называется «бывший король» (ο τέως βασιλιάς); въезд в страну ему не запрещён, и он неоднократно посещал Грецию после лишения власти. Олимпийский чемпион 1960 года по парусному спорту в классе «Дракон». В 1963—1974 — член Международного олимпийского комтета (МОК). С 1967 года по 1973 год — член Комиссии МОК по вопросам Международной олимпийской академии. С 1974 года — почётный член МОК. С 18 сентября 1964 года женился на дочери короля Дании Фредерика IX Анне-Марии.

Пятеро детей: Алексия (родилась в 1965); Павлос (родился в 1967), наследный принц, герцог Спартанский; Николаос (родился в 1969); Теодора (родилась в 1983); Филиппос (родился в1986). По отцу —Павлу I — принадлежит к датской династии Глюксбург. Также является правнуком великой княгини Ольги Константиновны и праправнуком великого князя Константина Николаевича. Супруг королевы Великобритании Елизаветы II — Филипп, герцог Эдинбургский — двоюродный дядя Константина, а Чарльз, принц Уэльский — его троюродный брат. Королева Испании София Греческая, жена Хуана Карлоса I, является сестрой Константина. Женат на датской принцессе Анне-Марии — младшей сестре правящей королевы Дании Маргрете II. В 1990—2000-х годах неоднократно обращался в Европейский суд по правам человека с иском к греческому правительству относительно конфискованной собственности. Однако в ноябре 2000 года суд вынес решение не в пользу бывшего короля, ему была возвращена лишь часть имущества королевской семьи. Проживает с семьёй в Лондоне.

1940
Сергей Евгеньевич Толкачев
режиссер документального кино.


1940
Иштван Чом (венгерское имя — István Csom)
венгерский шахматный гроссмейстер (1973). Тренер. Родился в городе Шаторальяуйхей, Шаторальяуйхейский яраш, Боршод-Абауй-Земплен, Венгрия. Победитель XXIII Всемирной шахматной Олимпиады (1978) в составе команды Венгрии. Чемпион Венгрии (1972). Лучшие результаты в других чемпионатах Венгрии: 1974 — 1—3-е, 1976 — 2-е место. В составе национальной команды участник 9-й Всемирных Шахматных олимпиад (1968—1988), чемпионатов Европы, командного чемпионата мира (1985). Участник межзонального турнира: Биль (1976) — 9—11-е места. Лучшие результаты в других международных соревнованиях: Дьюла (1965) — 4—5-е; Кечкемет (1968, 1972 и 1979) — 3-е, 4-е и 2—4-е; Пальма (о. Мальорка; 1971) — 6—7-е; Сомбор (1972) — 2—3-е; Олот (1973) — 1—2-е; Любляна — Порторож (1973) — 5-е; Сан-Паулу (1973) — 2—4-е; Кливленд (1975) — 1-е; Монтилья (1975) — 5—6-е; Гастингс (1978/1979) — 2—5-е; Рим (1979 и 1981) — 3-е и 2-е; Берлин (1979) — 1—2-е; Сараево (1981) — 4—6-е; Малага (1981) — 2—4-е; Фрунзе (1983) — 6—7-е; Сьенфуэгос (1984) — 4—7-е; Эсбьерг (1984) — 4—5-е; Марсель (1986) — 2—5-е; Беэр-Шева (1986) — 3—4-е; Порторож — Любляна (1987) — 3-е места. Умер 28 июля 2021 года. Литература: Шахматы : энциклопедический словарь / главный редактор А.Е.Карпов. — Москва: Советская энциклопедия, 1990. — Страница 478. — 621 страница — 100 000 экземпляров — ISBN 5-85270-005-3.

1941
Стейси Кич
американский актер.

1941
Галина Алексеевна Угольникова
монтажер.


1941
Чарли Уотс (Charlie Watts; полное имя — Чарльз Роберт Уоттс, Charles Robert Watts)
барабанщик британской рок-группы «The Rolling Stones». В 1963 году вошёл в состав рок-группы «The Rolling Stones» в качестве ударника. Кроме того, он иногда выполнял дизайн обложек альбомов и декораций для выступлений группы. Об уходе Чарли Уоттса из «The Rolling Stones» 2 сентября эксклюзивно объявил австралийский музыкальный сайт «Undercover» со ссылкой на свои неназванные источники в окружении группы. Однако, музыканты «The Rolling Stones» опровергли информацию о том, что группу покинул барабанщик Чарли Уоттс. Как сообщает «Reuters», официальный представитель коллектива назвал появившиеся слухи «сфабрикованной историей». Менее, чем через неделю, слухи прокомментировал сам Чарли Уоттс. На вопрос о своем якобы уходе из группы в интервью радиостанции BBC музыкант заявил: «Это неправда».

1941
Ирене Швайцер
швейцарская пианистка, представительница европейского фри-джаза. С восьми лет начала играть народную музыку на аккордеоне, в двенадцать перешла на фортепиано. Исполняла современный свинг и хард-боп в студенческом оркестре. В начале 1960-х гг. поехала в Лондон совершенствовать английский язык, сблизилась с музыкантами-авангардистами и после возвращения в Швейцарию организовала трио. Некоторое время играла в стиле Билла Эванса и Джуниора Манса, но вскоре перешла к свободной импровизационной музыке. В конце 1960-х гг. сотрудничала с Пьером Фавром, Манфредом Шоофом, барабанщиком Гюнтером Бэби Зоммером и другими европейскими авангардистами. В 1978 г. вошла в ансамбль «»Women`s Improvising Group» (позже «European Women`s Improvising Group»). В 1991 г. играла в «London Jazz Composers` Orchestra». В 1990-е гг. в основном выступала в дуэтах или трио, ее партнерами были Джон Чикаи, Ивэн Паркер, Петер Ковальд, Робин Кениата, Петер Бретцман и др.

1942
Джон Маклафлин
гитарист и композитор.


1942
Эдуард Васильевич Малофеев
бывший советский футболист, нападающий сборной СССР. Заслуженный мастер спорта СССР (1967). Впоследствии — советский и белорусский футбольный тренер, Заслуженный тренер Белорусской ССР (1979), Заслуженный тренер СССР (1989). Родился в Красноярске, где вместе с семьёй оказался в эвакуации во время Великой Отечественной войны. Однако в интервью Эдуард Васильевич неоднократно называл родным подмосковный город Коломну, в связи с чем появилось распространённое заблуждение о его месте рождения. Играть начал в коломенском «Авангарде» в 1960 году, год спустя был приглашён в московский «Спартак», за основной состав которого сыграл всего 4 матча. В 1963 году перешёл в минское «Динамо» по приглашению тренера минчан А.А.Севидова. На высшем уровне чемпионата СССР провёл 254 матча, забил 100 мячей. Становился лучшим бомбардиром союзного чемпионата (1971). Сыграл 40 матчей в составе сборной СССР, забив в них 6 мячей. Член клуба бомбардиров Григория Федотова (109 голов). Полуфиналист чемпионата мира 1966 года в Англии. Участвовал в финальной стадии чемпионата Европы 1968 года в Италии. Основоположник «искреннего футбола». Награждён орденом Трудового Красного Знамени (1983), изумрудным орденом УЕФА «За заслуги» (2009). Работал тренером в минском и московском «Динамо», в тюменской команде «Динамо-Газовик», в брестском «Динамо», в кисловодском «Асмарале», в махачкалинском «Анжи». Под его руководством минское «Динамо» выиграло чемпионат СССР 1982 года и стало бронзовым призёром в 1983 году, московское «Динамо» заняло второе место в 1986 году, «Динамо-Газовик» вышел в Высшую лигу (1993), махачкалинский «Анжи» добился права играть в Первой лиге (1996). Являлся главным тренером сборной СССР (1984 — май 1986), которая выиграла отборочный турнир к чемпионату мира 1986 года. Работал в футбольной академии белорусского клуба «МТЗ-РИПО» с 2004 по 2005 год. В 2006 году возглавил литовский клуб «Каунас», принадлежащий бизнесмену Владимиру Романову, которому также принадлежат шотландский «Хартс» и «МТЗ-РИПО». В том же году Малофеев занял пост спортивного директора «Хартса», а позднее также и пост главного тренера «МТЗ-РИПО», который он занимал до 2007 года. В конце 2007 года — главный тренер литовского клуба «Шилуте». С 26 сентября 2008 года по 28 ноября 2009 был главным тренером «Динамо» из Санкт-Петербурга, которое вывел в Первый дивизион (победив в зоне «Запад» второго дивизиона 2009 года). С декабря 2009 по май 2010 — главный тренер «Шахтёра» из Солигорска. 22 июля 2010 года Малофеев вновь возглавил Санкт-Петербургское «Динамо» (на тот момент аутсайдера Первого дивизиона). Контракт был подписан до конца сезона 2010 года с возможностью продления ещё на один год, однако уже 17 августа 2010 покинул пост. Президент «Динамо» Цапу отметил, что «Малофеев сам попросил его отпустить, заявив, что бессилен выправить турнирное положение с таким составом». За несколько дней до ухода Малофеев критически отозвался о сложившейся ситуации (о слабой подготовленности игроков, трансферной политике, судействе, неудачной попытке сотрудничества с «Зенитом»), отметив, в частности: «Видимо, Санкт-Петербург в первом дивизионе никому не нужен. <…> Мне стыдно за такую игру, за всё, что происходит». Однако в итоге остался в клубе в качестве тренера-консультанта. 25 ноября 2010 года Малофеев стал главным тренером клуба «Псков-747».

1942
Барри Левинсон
американский киносценарист и режиссер. Начинал как радио- и тележурналист (3 премии "Эмми"). В 1982 дебютировал фильмом "Столовая", в котором создал ностальгический портрет своего поколения. В дальнейшем снял разные по жанрам фильмы ("Молодой Шерлок Холмс", 1985; "Доброе утро, Вьетнам", 1987), в том числе психологическую драму "Человек дождя" (1988; 4 премии "Оскар", "Золотой медведь" Берлинского кинофестиваля).

1944
Поуль Рихард Хой-Енсен
датский яхтсмен, двукратный олимпийский чемпион в классе «Солинг».

1944
Марвин Хэмлиш
американский композитор.


1945
Павел Андреевич Абросов
слесарь механосборочных работ Московского производственного объединения по выпуску автоматических линий и специальных станков Министерства станкостроительной и инструментальной промышленности СССР. Родился в городе Москва. Русский. Работал слесарем на Московском заводе автоматических линий и специальных станков (с 1972 года – имени 50-летия СССР) Министерства станкостроительной и инструментальной промышленности СССР, который в 1976 году вошёл в состав созданного Московского производственного объединения по выпуску автоматических линий и специальных станков. За высокие трудовые достижения в годы восьмой (1966-1970), девятой (1971-1975), десятой (1976-1980) и одиннадцатой (1981-1982) пятилеток неоднократно награждался орденами и медалями, в том числе за большие успехи, достигнутые в досрочном выполнении плана и принятых социалистических обязательств 1981 года, – орденом Ленина. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 29 апреля 1986 года за досрочное выполнение заданий одиннадцатой пятилетки, большой личный вклад в ускоренное создание и освоение серийного выпуска высокоэффективного металлообрабатывающего оборудования и проявленный трудовой героизм Абросову Павлу Андреевичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Продолжал работать на Московском заводе автоматических линий и специальных станков (с 1993 года – ОАО «Московский завод автоматических линий и специальных станков») до выхода на пенсию. После развала СССР объемы производства на заводе стали постепенно снижаться. Позднее проводились ремонт и модернизация оборудования как собственного изготовления, так и сторонних производителей. В январе 2010 года станкостроительное производство было решено остановить и заняться исключительно ремонтом и сдачей в аренду недвижимого имущества производственного, складского и офисного назначения. Является членом правления Московской региональной организации Героев Социалистического Труда и полных кавалеров ордена Трудовой Славы Всероссийской общественной организации «Трудовая доблесть России». Живёт в Москве. Награждён 2 орденами Ленина (3 июня 1982; 29 апреля 1986), орденами Трудового Красного Знамени (12 мая 1977), «Знак Почёта» (20 февраля 1974), медалями, в том числе «За трудовое отличие» (5 апреля 1971).

1945
Джон Питерс
американский продюсер.

1945
Владимир Степанович Свекольников
актёр. Родился в Кишиневе. Народный артист России.Актер Псковского театра имени А.С.Пушкина. В октябре 1973 года Владимир Свекольников вышел на псковскую сцену. За плечами была учеба в престижном московском ВУЗе (Театральное училище имени М.С.Щепкина — школа Малого театра), работа с ведущими мастерами русской сцены и в Малом театре, и в Большом драматическом театре в Ленинграде, во Владимирском и Тверском драматических театрах

1945
Пеэтер Ханнес Урбла
эстонский режиссер, сценарист, актер, продюсер. Родился в городе Тюри, Эстония. Окончил историко-филологический факультет Тартуского университета (1969), — ВКСР (1977). Работал директором передвижных выставок, редактором Эстонского комитета по радио и ТВ (с 1972). Режиссер киностудии «Таллинфильм». Автор сценариев ряда документальных фильмов. Снялся в фильмах «Рождество в Вигала», «Два долгих гудка в тумане» и др.

1946
Лев Александрович Корсунский
российский писатель, сценарист. Родился в Берлине, в семье военнослужащего. Окончил 2-й Московский медицинский институт (1969). Работал врачом. Печатается с 1961: стихи в журнале "Физкультура и спорт". Автор юмористических книг: Кем не быть. Москва, 1983; Неспетая песня. Москва, "Советский писатель", 1988; Двойник двойника. Автор романов "Противоположный пол", "Игрек Первый", сценариев фильмов "Сумасшедшая любовь", "По Таганке ходят танки" и других

1946
Ярослав Васильевич Лупий
украинский режиссер. Родился в селе Новая Каменка, Нестеровский район, Львовская область. Заслуженный деятель искусств Украины (1980). Лауреат премии Ленинского комсомола Украины (1980). Окончил Львовский строительный техникум (1966), режиссерский факультет КГИТИ имени Карпенко-Карого (1971).


1946
Лассе Хальстром (шведское имя — Lars Sven «Lasse» Hallström)
шведско-американский кинорежиссер. Родился в Стокгольме, Швеция. В 1970-х начал работать на шведском телевидении. Большой популярностью в Европе (и в Советском Союзе) пользовался фильм Хальстрома Абба: кино (1977), документальная зарисовка австралийского тура легендарной группы. Первый международный успех – трагикомедия Моя собачья жизнь (1985). У мальчика Ингемара не самое счастливое детство. Отца у него нет, мать умирает от туберкулеза, сверстники сторонятся. Все меняется, когда Ингемар переезжает жить к дяде. Эксцентричная семья дяди заставляет его переоценить свое мрачное отношение к жизни, заставляет любить ее такой, как она есть. Моя собачья жизнь – манифест творчества Хальстрома, в своих дальнейших работах он будет в разных вариациях обращаться к теме гуманизма, любви к людям, несмотря на их пороки и ошибки. В 1986 экранизирует произведение Астрид Линдгрен Дети из Буллербю, адекватно перенеся на экран волшебный и невинный мир писательницы. В 1991 перебрался в Голливуд и поставил комедию о заботах одной бостонской семьи Один поворот, с Ричардом Дрейфусом и Холли Хантер в главных ролях. Спустя два года снимает один из лучших своих фильмов Что съедает Гилберта Грейпа? Грейп – молодой человек, живущий в американской глубинке. Его отец когда-то давно покончил с собой, Грейп стал своего рода глава семьи, состоящей из его сестер, младшего душевнобольного брата и матери, страдающей от чудовищного ожирения. Швед Хальстрем создал универсальное кино о людях, в которых жители любых стран мира узнают себя или соседей, о реальности, которая их окружает, и об их мечтах. Роль Гилберта точно и сдержанно сыграл молодой Джонни Депп, роль его слабоумного брата – невероятно убедительный 14-летний Леонардо Ди Каприо (номинация на «Оскар» за роль второго плана). Многие считали, что это не актер, а настоящий душевнобольной. За Грейпом следует комедия Повод поговорить (1995) с Джулией Робертс и Деннисом Куйэдом. В 1999 экранизирует роман Джона Ирвинга Правила виноделов, который, во многом благодаря агрессивной рекламной кампании студии «Мирамакс» становится хитом и у критиков, и у зрителей. Скорее всего, если бы не удачно проведенная рекламная акция, эта скромная картина осталась незамеченной. Место действия – штат Мэн, приют для детей-сирот, время действия – Вторая мировая война. Гомер Уэллс – любимец доктора Ларча, заведующего приютом. Ларч – наркоман, время от времени делающий запрещенные в штате аборты, надеется, что Гомер станет доктором, наследником его знаний. Но Гомер выбирает другой путь, он уезжает к другу одной из посетительниц Ларча, Кэнди, работать на его яблочной ферме. Вскоре хозяин фермы уходит на войну, а у Гомера начинается роман с Кэнди. Эта история одновременно проста и сложна, как просты и сложны человеческие отношения. Убедителен в своей сдержанной игре молодой актер Тоби Магуайр (которого знают в первую очередь по блокбастерам о Человеке-Пауке), создавая портрет мягкого, неопытного, но упорно следующего выбранной цели Гомера. Можно отметить работу Майкла Кейна в роли Ларча, наркомана, делающего аборты. Вряд ли такой человек может вызывать симпатию, но Кейн заставляет зрителей испытать не просто симпатию, но проникнуться уважением и даже восхищением к своему герою, сложному, но порядочному человеку. Он заботится о сиротах как о своих детях, смерть любого из них для него трагедия. И трагедия для него – уход Гомера, человека, на которого он возлагал все надежды. Но каждый сам выбирает свою дорогу в жизни, и об этом фильм Хальстрома, продолжающий тему гуманизма, любви к людям, начатую им в Гилберте Грейпе. Сценарий и Кейн за роль второго плана были удостоены «Оскаров». Сам фильм и Хальстром, как его режиссер также претендовали на «Оскар». Боссы студии, братья Вайнштейны, с помощью настойчивой рекламы включают следующий фильм Хальстрома Шоколад (2000) на рассмотрение в Американскую киноакадемию, и картина попала в номинацию на «Оскар» в качестве лучшего фильма года. В этом приятной романтической истории Жюльет Бинош играет женщину, вместе с шестилетней дочерью приезжающую в городок во французской провинции где-то в конце 19 в. и открывающую шоколадную лавку. Шоколад, который она продает, становится для жителей метафорой раскрепощения, чем-то невыразимо прекрасным, чем они были обделены. Это нравится не всем, в первую очередь консервативному мэру городка. Фильм легкий, воздушный, но далекий от глубины тем и характеров предыдущих фильмов. В следующем году студия доверяет Хальстрому экранизацию романа И.Энни Прулкс Корабельные новости. Несмотря на сильный актерский ансамбль: Кевин Спейси, Джулианна Мур, Джуди Денч, Кейт Бланшетт, Скотт Гленн, фильм ругают критики и не смотрят зрители. Тем не менее, Хальстром продолжает работать с этой студией на кинокартине Незаконченная жизнь о разведенной женщине (Дженнифер Лопес) с дочерью, приезжающей в провинцию к своему отчиму (Роберт Редфорд). Роль друга отчима сыграл Морган Фриман. Участие хороших актеров проект не спасло – после тест просмотров руководство студии решило перенести премьеру, первоначально намеченную на престижный «предоскаровский» декабрь 2005. Дата премьеры не определена, а фильм положили «на полку». Хальстром работает над новой кинолентой Казанова о знаменитом ловеласе которого сыграл молодой австралийский актер Хит Леджер.

1947
Франко Каньотто
итальянский спортсмен, один из лучших в мире прыгунов в воду в 70-е годы прошлого века. Участвовал в пяти Олимпиадах, на которых завоевал две серебряные и две бронзовые медали. На предстоящих Олимпийских играх в Афинах честь Италии будет защищать его дочь Таня, ставшая недавно на первенстве в Мадриде чемпионкой Европы в прыжках с 10-метровой вышки.

1947
Соня Робертcон
зимбабвийская спортсменка, олимпийская чемпионка 1980 года по хоккею на траве.

1947
Сандра Чик
зимбабвийская спортсменка, олимпийская чемпионка 1980 года по хоккею на траве.

1947
Марк Элдер (Elder)
английский дирижер

1948
Игорь Матвеевич Вознесенский
режиссер игрового кино, сценарист. Известен также как автор песен. Родился в Москве. Учился в институте физкультуры в Смоленске. В 1971 окончил режиссерский факультет ВГИКа (мастерская С.Герасимова и Т.Макаровой), дипломная работа - короткометражный фильм "Сердце, вздрогни!". В 1966-1967 - осветитель учебной киностудии ВГИКа. С 1974 - режиссер киностудии имени М.Горького. Режисcерские работы: 1974 – Жребий; 1975 - Потрясающий Берендеев; 1977 - Кольца Альманзора; 1977 - Четвёртая высота; 1977 - Будёновка; 1978 - Конец императора тайги; 1979 – Акванавты; 1981 - Остаюсь с вами; 1983 - Признать виновным; 1985 - Внимание! Всем постам…; 1986 - Где ваш сын?; 1989 - Идеальное преступление; 1991 - Фирма приключений; 1992 - Чужая игра. Сценарные работы: 1979 - Акванавты — (фантастика); 1985 - Внимание! Всем постам… — (приключения); 1986 - Где ваш сын? — (социальная драма); 1991 - Фирма приключений — (детектив). Актёрские работы: 1979 – Акванавты; 1990 - Бес в ребро — Шкурдюк. Тексты песен: Песня «Пообещай мне любовь» для фильма Акванавты: Стихи: Игорь Вознесенский; Музыка: Евгений Крылатов; Исполнение песни в фильме: Татьяна Дасковская.


1948
Вишнуджана Свами (Vishnujana Swami; имя при рождении — Марк Уолсен, Mark Walsen)
индуистский кришнаитский религиозный деятель, проповедник, музыкант. Ученик Бхактиведанты Свами Прабхупады. Марк Уолсен родился в Сан-Хосе, Калифорния, США, в набожной итальянской семье. Получив традиционное католическое образование, он с раннего детства проявил интерес к музыке и научился играть на гитаре. В 1966 году, возрасте семнадцати лет, он оставил среднюю школу и вместе со своей подругой переехал в Сан-Франциско, в Хэйт-Эшбери, район, в то время являвшийся центром движения хиппи. Ему были интересны музыка, психоделические вещества, каббала, мистицизм, астрология, таро и восточная философия. В это время Марк создал музыкальную группу, участники которой репетировали в подвале. На жизнь он зарабытывал продажей на улицах сделанных собственноручно флейт. Марк любил посещать собрания каббалы, а по вечерам участвовать в процессиях хиппи вокруг Хэйт-Эшбери и танцевать со свечами в парке. Он носил длинные волнистые волосы и часто рядился в халат еврейского мистика. В 1966 году двое кришнаитов остановились в комнате на нижнем этаже дома, где жил Марк с подругой и они впервые попробовали вегетарианскую духовную пищу прасад. Вместе со своим другом Томасом, Марк периодически жил в общине хиппи «Ранчо Утренняя звезда» недалеко от Сан-Франциско, где посещал музыкальные медитации вокруг вечернего костра, в которых часто пели «Харе Кришна». Вскоре Марк впервые посетил основанный учениками Бхактиведанты Свами Прабхупады храм Радха-Кришны, который располагался на на 518 Фредерик Стрит. В том же году Марк женился и у него родилась дочь. Марк сам принимал роды распевая «Харе Кришна». В том же году он ушёл из группы играющей психоделическую музыку, которая впоследствии получила известность как «Jefferson Airplane». В 1967 году у Марка начались серьёзные духовные искания. Он часто посещал различные медитативные группы, начал регулярно приходить в храм Радха-Кришны и вскоре вместе с близким другом Томасом переехал в него и стал послушником. 24 марта 1968 года Бхактиведанта Свами Прабхупада дал духовное посвящение Марку и его другу Томасу, которые к тому времени жили в храме Радха-Кришны в Сан-Франциско около месяца. Ритуал инициации состоялся ранним весенним утром в пасхальное воскресенье. При посвящении, Свами Прабхупада дал своим новым ученикам духовные имена Вишнуджана Даса и Тамала Кришна Даса. Прабхупада вручил чётки, говоря: «Твоё имя — Вишнуджана дас. „Вишнуджана“ означает, тот кто служит преданным Господа. Харе Кришна». В храме раздались одобрительные возгласы новым вайшнавам, и, согласно правилам ритуала, Вишнуджана Даса и Тамала Кришна Даса предложили поклоны своему духовному учителю. Весной 1968 года храм Сан-Франциско начал испытывать финансовые трудности. Вишнуджана Даса собирал деньги для поддержания храма продавая собственноручно вырезанные деревянные флейты в деловом центре Сан-Франциско. Он также активно занимался проповеднической деятельностью, часто проводя киртаны, давая лекции и показывая кукольные представления в храме. Его проповедь, так же как и его личные качества открытости и простоты, привлекли много людей. В апреле 1968 года Вишнуджана с группой других кришнаитов начал проводить воспевание мантры «Харе Кришна» на улицах делового центра Сан-Франциско. Во время этих публичных киртанов, Вишнуджана пел и играл на мриданге. Они стали первой группой кришнаитов, которая начала проводить санкиртану ежедневно не только в храме, но и на улицах города. В январе 1969 года, находясь в Лос-Анжелесе, Свами Прабхупада регулярно обучал своих учеников всем стандартным бхаджанам вайшнавских ачарьев. Эти песни глубоко тронули сердце Вишнуджаны. Свами Прабхупада, желая поощрить его, предложил дополнительно обучить его игре на фисгармонии. Для каждого бхаджана Прабхупада дал Вишнуджане отдельный урок на фисгармонии. Видя музыкальный талант Вишнуджаны, Свами Прабхупада однажды дал ему слова песни Нароттамы Дасы Тхакура «Вриндавана-рамья-стхана», и попросил его сочинить приятную мелодию для неё. На следующий день Вишнуджана представил своему духовному учителю мелодию для песни собственного сочинения и спел её для Прабхупады в его комнате. Прабхупаде очень понравился бхаджан, он поблагодарил Вишнуджану за красивую мелодию и попросил его продолжать сочинять новые мелодии для воспевания. Современники отмечали, что Вишнуджана обладал красивым голосом и мог петь по нескольку часов подряд. Во время экстатичных киртанов, Вишнуджана подолгу играл на мриданге. Ему приходилось надевать перчатки, чтобы защитить свои руки, поскольку после трёх-четырёх часов непрерывной игры они начинали кровоточить. Несмотря на это, он продолжал петь по многу часов в день, ударяя непрерывно по барабану как будто в трансе. Даже когда лил дождь, он продолжал пение на улице и другие кришнаиты пели вместе с ним. Во время уличной санкиртаны, периодически Вишнуджана прекращал пение и начинал проповедовать толпе. Большинство кришнаитов по крайней мере некоторое время в день занимались распространением журнала «Назад к Богу», но Вишнуджана весь день пел киртаны. Всякий раз, когда он прерывал пение для того, чтобы распространять журналы, настроение киртана пропадало и распространять журналы было тяжелей. Тогда кришнаиты просили его продолжить киртан и распространение шло намного легче. Президентом храма в Лос-Анджелесе был Тамала Кришна Даса. Он выступил организатором первых больших киртанов, которые вёл Вишнуджана. Но Тамала Кришна также хотел, чтобы монахи собирали пожертвования для поддержания храма. Вишнуджана никогда этого не делал, посвящая всё своё время пению киртанов. Когда приехал Прабхупада, Тамала Кришна посетовал на то, что Вишнуджана не хочет собирать пожертвования, а хочет только петь. На это Прабхупада улыбнулся и сказал, что Вишнуджана «достиг освобождения просто воспевая». После этого Тамала Кришна отказался от попыток убедить Вишнуджану собирать пожертвования. Вишнуджана пел по восемь, а иногда больше, часов в день на улице и в храме. Он вдохновил множество людей принять гаудия-вайшнавизм, часто просто благодаря воспеванию имён Кришны. Однажды, когда Свами Прабхупада услышал в храме Лос-Анджелеса пение Вишнуджаны, он сказал, что слушая его голос он чувствует себя как на Вайкунтхе. Каждое утро по воскресеньям Вишнуджана вёл группу кришнаитов в Гриффит-Парк в Лос-Анджелесе. Кроме мриданги, он обычно брал с собой кукол. В парке пение собирало много народа. Вишнуджана танцевал и пел, приглашая всех включиться в киртан. Сотни людей собирались, чтобы посмотреть на поющих и танцующих кришнаитов. После выступления Вишнуджана выносил кукол и разыгрывал небольшой спектакль о жизни и деяниях Кришны. 20 июля 1970 года Вишнуджана Даса в возрасте двадцати двух лет получил посвящение в санньясу, отречённый уклад жизни и принял титул «свами». С этого времени новый монах-санньяси начал много путешествовать и активно проповедовать. Он посетил Бостон, Нью-Йорк, Детройт, Майами и другие города США. Вишнуджана Свами проводил программы в университетах, киртаны в центрах крупных американских городов и в парках. В этот период он также основал ряд кришнаитских храмов и центров. В августе 1971 года Вишнуджана Свами провёл очень успешную программу для заключённых тюрьмы округа Бексар вблизи Сан-Антонио, Техас. Там же молодой санньяси нашёл новый способ проповеди гаудия-вайшнавизма, приспособив под передвижной храм старый автобус. В январе 1972 года Вишнуджана Свами с группой кришнаитов начал проповедовать по всем США, разъезжая на автобусе с божествами Шри Шри Радхи-Дамодары. Эта группа кришнаитов объехала всю страну, проповедуя и воспевая имена Кришны и стала известна как «Путешествующая группа санкиртаны Радхи-Дамодары». Таким образом, кришнаиты с Вишнуджаной Свами путешествовали по городам, паркам, колледжам, школам и фестивалям в США, организовывая духовные фестивали, распространяя вайшнавские книги и журналы «Назад к Богу». В результате проповеди группы Радха-Дамодары к Движению сознания Кришны присоединилось много новых последователей. Разрослась и сама группа путешествующей санкиртаны. Вишнуджана Свами был очень привязан к божествам Шри Шри Радхи-Дамодары и с большой любовью и преданностью служил им. У Вишнуджаны Свами была прекрасная дикция и он отличался большим красноречием. Параллельно с проповедью в университетах Вишнуджана Свами начал проповедовать на ярмарках, регулярно проводимых в разных штатах. В конце 1974 года Тамала Кришна Госвами приехал из Индии и присоединился к своему старому другу. После этого, постепенно группа «Радхи-Дамодары» расширилась с одного автобуса до дюжины. В марте 1974 года Вишнуджана Свами впервые отправился на паломничество в Индию. Он посетил Калькутту и Майяпур. Оттуда он отправился в путешествие на лодке по священной реке Ганге. Путешествие продолжалось сорок дней, с остановками во множестве мест паломничества. В Калькутте Вишнуджана Свами собрал большое количество индийских музыкальных инструментов и привёз их в США. В марте 1976 года кришнаиты отправились на самолёте Боинг 747 через Америку в Индию на ежегодное весеннее паломничество Навадвипа-мандала парикраму и фестиваль Гаура-пурнимы. Вишнуджана Свами вёл мангала-арати по двухсторонней связи, пока летел над Атлантическим океаном. Когда самолёт попал в турбулентные потоки, кришнаиты запели молитвы, прося защиты у Нарасимхи. Во время фестиваля Гаура-пурнимы в Индии в марте1976 года Вишнуджана Свами таинственным образом исчез. Считается, что он утопился в Тривени в Аллахабаде во искупление нарушенного обета санньяси. Литература: Broo, Måns (2003), As good as God: the guru in Gauḍīya Vaiṣṇavism, Åbo Akademi University Press, ISBN 9517651325; Tamal Krishna Goswami (1984), Servant of the Servant, Bhaktivedanta Book Trust; Vaiyasaki Dasa (1999), Radha-Damodara Vilasa: The Inner Life of Vishnujana Swami and Jayananda Prabhu. Volume 1 1967-1972, Srvanam-Kirtanam Press, ISBN 0965578437; Lokanātha Swami (2001), Festivals: Śrīla Prabhupāda at the Māyāpur-Vr̥ndāvana festivals, Padayātrā Press, ISBN 8190113216; Bhaktisiddhartha Dasanudas (2002), Search for the Absolute Truth, Harinam Arts Press, ISBN 0970358636; Riddha Dāsa (1997), Destination South Africa: the birth of the Hare Krishna movement in South Africa, 1972-1975, Visnu Garuda Books, ISBN 1901593002; Satsvarupa Dasa Goswami (1998), You Cannot Leave Boston: My Letters from Srila Prabhupada, GN Press, ISBN 0911233717; Satsvarūpa Dāsa Gosvāmī (1981), Śrīla Prabhupāda-līlāmṛta: a biography of His Divine Grace A. C. Bhaktivedanta Swami Prabhupāda. Vol. 3, Only He Could Lead Them: San Francisco/India 1967, Bhaktivedanta Book Trust, ISBN 0892131101; Satsvarūpa Dāsa Gosvāmī (1982), Śrīla Prabhupāda-līlāmṛta: a biography of His Divine Grace A. C. Bhaktivedanta Swami Prabhupāda. Vol. 4, In Every Town and Village: Around the World 1968-1971, Bhaktivedanta Book Trust, ISBN 0892131152; Satsvarūpa Dāsa Gosvāmī (1983), Srīla Prabhupāda-līlāmṛta: a biography of His Divine Grace A. C. Bhaktivedanta Swami Prabhupāda. Vol. 5, Let There Be a Temple: India/Around the World 1971-1975, Bhaktivedanta Book Trust, ISBN 0892131195; Satsvarūpa Dāsa Gosvāmī (1983b), Srīla Prabhupāda-līlāmṛta: a biography of His Divine Grace A. C. Bhaktivedanta Swami Prabhupāda. Vol. 6, Uniting Two Worlds: Around the World / Return to Vrindavana 1975-1977, Bhaktivedanta Book Trust, ISBN 0892131063; Satsvarupa Dasa Goswami (1984), Your ever well-wisher, Bhaktivedanta Book Trust, ISBN 0892131330; West Publishing Co. (1991), "Northeastern reporter. Second series", Northeastern reporter 571; Gauridasa Pandit Dasa (June 6, 1999), "Visnujana Swami's Birthday", Vaishnava News Network.

1948
Михаил Анатольевич Таратута
телеведущий ("Русские горки").


1948
Наталия Павловна Тарасова
член-корреспондент Российской Академии Наук по Отделению химии и наук о материалах (с 1997 г.), профессор, доктор химических наук, директор Института проблем устойчивого развития РХТУ имени Д.И.Менделеева, российский учёный-химик и педагог, ставшая у истоков исследований в области устойчивого развития в России. Родилась в Москве. В 1966 году поступила в Московский химико-технологический институт (с 1992 года — Российский химико-технологический университет) имени Д.И.Менделеева и с отличием закончила его в 1972 году по специальности «радиационная химия и радиохимия». Под руководством заведующего кафедрой профессора П.А.Загорца, создателя отечественной научной школы радиационно-химического синтеза, выполнила и в 1976 году защитила кандидатскую диссертацию на тему «Радиационно-химический синтез высших алифатических кетонов». В 1983 году окончила Московский институт электронного машиностроения по специальности «прикладная математика» (второе высшее образование). В 1989 году стажировалась в Дартмутском колледже (США) у профессора Дениса Л.Медоуза, руководителя проекта Римского клуба «Пределы роста». С этого времени поддерживает с ним тесные научные контакты, которые определили ее интерес к так называемой глобальной проблематике и имитационному моделированию. В 1995 году Н.П.Тарасовой было предложено создать в РХТУ имени Д.И.Менделеева первую в Российской Федерации и одну из первых в мире кафедру проблем устойчивого развития, которой она заведует по настоящее время. На базе кафедры в 2000 году образован Институт химии и проблем устойчивого развития, в состав которого входят Высший химический колледж Российской Академии Наук, Высший колледж рационального природопользования, кафедры проблем устойчивого развития, социологии, государственной политики в области рационального природопользования, безопасности жизнедеятельности, Высшая школа наук об окружающей среде. В 1994 году Н.П.Тарасова защитила по спецтеме докторскую диссертацию, в 1995 году была избрана на должность профессора кафедры промышленной экологии. В 1997 году была избрана членом-корреспондентом Российской Академии Наук, состоит в Отделении химии и наук о материалах. Н.П.Тарасова является директором Институт химии и проблем устойчивого развития. В рамках института удалось практически реализовать идеи междисциплинарного образования для устойчивого развития и интеграции высшего образования и фундаментальной науки. Под руководством Тарасовой Н.П. защищено 16 кандидатских и одна докторская диссертация. Тарасова Н.П. входит в состав ряда экспертных советов и комиссий Российской Академии Наук, трех специализированных докторских советов. Она является заместителем председателя Национального комитета российских химиков, вице-президентом Российского химического общества имени Д.И.Менделеева, членом бюро Научного совета Российской Академии Наук по проблемам экологии и чрезвычайным ситуациям, членом бюро НТС Министерства природных ресурсов Российской Федерации, членом Экологического консультативного совета при Мэре города Москвы. Тарасова Н.П. — член бюро Международного союза по теоретической и прикладной химии (IUPAC). Тарасова Н.П. входит в состав редакционных коллегий «Encyclopedia of Life Support Systems», журналов «Успехи химии» и «Безопасность в техносфере». Тарасова Н.П.- Почетный доктор Университета Боулинг Грин (США), Заслуженный работник высшей школы Российской Федерации, награждена орденом «Знак Почета» и медалями, является лауреатом премий Президента Российской Федерации в области образования, Правительства Российской Федерации в области образования и Правительства Российской Федерации в области науки и техники.


1949
Владимир Юрьевич Михайлов
вокал. В 1976 году был приглашён Михаилом Шуфутинским вокалистом в ВИА "Лейся, песня". До этого работал в ВИА "Кара-кум", город Ашхабад, затем в Рязанской филармонии, где познакомился с Виктором Канишевым. Он привёз новый состав ансамбля "Витязи": Николай Алексахин (орган), Сергей Ляшенко (бас-гитара), Максим Капитановский (ударные)... «Все ребята были из Москвы, знаменитые по группам "Второе дыхание" и "Рубиновая атака". Через неделю я был в составе этого ансамбля, репетиционная база была в Москве в ДК "Правда". Там на репетиции новой песни увидел впервые В.Добрынина. С В.Канишевым случилась беда - онкология, и его не стало, а я вернулся в родной город Волгоград. Снова гастроли, поездки. Счастливый случай: за два дня до свадьбы мне раздался на Ждановской, где я снимал квартиру, телефонный звонок: приглашение в знаменитый ансамбль "Лейся, песня". Я думал, что это розыгрыш, но по адресу Ленинский проспект и т.д. я приехал в нужное время. Так я познакомился с М.Шуфутинским. Концерты по отделению с Львом Лещенко и ансамблем "Мелодия", где играли знаменитые музыканты, в Новосибирске, Братске, Иркутске, имели большой успех! Всё в "Лейся, песня" мне нравилось. Затем были гастроли во Дворцах спорта г.Горького, Ярославля, Саратова, записи песен, в основном, Вячеслава Добрынина. Так, например, в ДЗЗ записали новую песню "Шире круг" для одноимённой передачи. С Владиком Андриановым у меня были хорошие отношения, он натаскивал меня петь в нужной манере. Но однажды на репетиции новой песни за роялем сидел Влад, и мы не поделили ноты. Разгорелся спор, как правильно интонировать. В это время в комнату зашёл Шуфутинский, и Владик сказал: "Миша, Вовчику не нравится нота - я ухожу". На что Шуфутинский ответил: "Вовчику не нравится, пусть он и уходит". Я выбежал из комнаты и долго об этом жалел, хотя Миша мне говорил: "Надо учиться на чужих ошибках". Потом я работал в ансамблях "Ива", "Акварели", "Кинематограф". В данное время занимаюсь сольными проектами. Пишу музыку в разных жанрах. Заслуженный артист России. С ВИА навсегда!»


1949
Берт Фогельштейн (Bert Vogelstein)
американский учёный. Труды в основном посвящены онкологии. Лауреат многих престижных премий.Родился в Балтиморе, США. В 1970 году получил степень бакалавра в Пенсильванском университете, в 1974 году получил степень доктора философии в университете Джонса Хопкинса. С 1978 года работает в университете Джонса Хопкинса. Занимается изучением колоректального рака. В 1988 году высказал гипотезу о причине возникновения рака, которая была подтверждена в 1989 году при изучении гена-супрессор опухолей p53. Среди наград: 1992 — Международная премия Гайрднера; 1994 — Премия Диксона; 1998 — Премия Луизы Гросс Хорвиц; 1998 — Премия Уильяма Аллана; 1998 — Премия Пауля Эрлиха и Людвига Дармштедтера; 2001 — Премия Харви; 2003 — Медаль Джона Скотта; 2004 — Премия принца Астурийского; 2013 — Премия за прорыв в области медицины; 2015 — Премия Пола Янссена за биомедицинское исследование; 2018 — Премия Дэна Дэвида. Является членом Национальной академии наук США, Американской академии искусств и наук.


1949
Нил Шикофф (Neil Shicoff)
американский артист оперы, педагог. Родился в Нью-Йорке. Солист Венской государственной оперы, в 1998 году был удостоен титула камерзангера Австрии. Сотрудничал с театрами «Метрополитен» (Нью-Йорк), «Ковент-Гарден» (Лондон), Цюрихской оперой, Баварской государственной оперой, Михайловским театром и многими другими. Лауреат российской театральной премии «Золотая маска» (2011) за исполнение лучшей мужской роли в опере в 2010 году (спектакль «Иудейка» Михайловского театра). В 2015 – 2016 гг. — руководитель оперной труппы Михайловского театра в Санкт-Петербурге. Преподаватель молодёжной оперной программы Большого театра.