1253
Святой Иво или Иво Бретонский, Иво из Кермантена, Иво Элори (бретонское имя – Erwann; французское имя - Yves Hélory, Helori, Heloury)
святой Римско-Католической Церкви, терциарий монашеского ордена францисканцев, покровитель Бретани (наряду со святым Гервеем), бедных, вдов и сирот. Родился в Кермантене, Бретань. В 1267 году Иво поступил в Парижский Университет, в котором изучал юриспруденцию. В 1277 году начал изучать каноническое право в Орлеанском Университете. После возвращения в Бретань в 1280 году получил должность епархиального судьи; в 1284 году Иво был назначен местным епископом исполнять обязанности судьи епископского суда. Будучи церковным судьей, Иво защищал интересы Римско-Католической церкви от притязаний светской власти. Во время исполнения своих обязанностей Иво уделял особое внимание нуждающимся людям, поэтому он снискал популярность среди простых людей, которые называли его «адвокатом бедных». Иво вел скромную, аскетическую жизнь. Организовывал больницы, детские дома и приюты для бездомных и бедных. Иво умер 19 мая 1303 года в родной Бретани. Его мощи хранятся в Трегье в церкви святого Тудвала. Иво Бретонский был канонизирован в 1347 году Римским Папой Климентом VI. В иконографии святой Иво изображается судьей в мантии, иногда диаконом в далматике.

Реликварий и череп Иво Бретонского в церкви святого Тудвала.
День памяти в Католической Церкви — 19 мая. Святому Иво Бретонскому посвящена церковь Сант-Иво алла Сапиенца в Риме - ярчайший шедевр итальянского барокко XVII века. Во Франции и ряде других стран Западной Европы Святой Ив считается покровителем адвокатов. Источник: Michael Streck/Annette Rieck, St. Ivo 1247—1303 Schutzpatron der Richter und Anwälte, Verlag Otto Schmidt (Köln) 2007. ISBN 3-504-06132-4; Catholic Encyclopedia, 1913.

1304
Элеонора де Богун, графиня Ормонд (Eleanor de Bohun, Countess of Ormonde)
одна из дочерей Хамфри де Богуна, 4-го графа Херефорда и принцессы Елизаветы Рудланской, дочери короля Англии Эдуарда I и Элеоноры Кастильской. Родилась в замке Нерсборо. После смерти родителей она была помещена под опеку её тётки Марии Плантагенет и воспитывалась в Эймсбери вместе с многочисленными двоюродными сёстрами, в том числе с Джоан Гавестон, Изабеллой Ланкастерской и Джоан де Монтемер. Эдуард II назначил 100 марок ежегодно на содержание Элеоноры и её младшей кузины Джоан Гавестон в Эймсбери. Умерла 7 октября 1363 года. Элеонора была замужем два раза. В первый раз она вышла замуж в 1327 году за Джеймса Батлера, 1-го графа Ормонда, который умер в 1338 году. Второй брак был заключён через шесть лет после смерти Батлера: избранником стал Томас Дэгуорт, который был убит в 1352 году, угодив в засаду в Бретани. По первому браку Элеонора была предком Анны Болейн и Кэтрин Парр, второй и шестой жён короля Англии Генриха VIII. Также её потомками были герцоги Бофор, Ньюкасл, Норфолк, графы Ормонд, Десмонд, Шрусбери, Дорсет, Рочестер, Сэндвич, Арунделл и Стаффорд. Первый муж (с 1327 года) — Джеймс Батлер, 1-й граф Ормонд (около 1305—1338)[3], сын Эдмунда Батлера, графа Каррика и леди Джоан Фицджеральд. Их дети: Джон Батлер (родился 6 ноября 1330 года, умер в младенчестве); Петронилла (или Перина) Батлер, баронесса Талбот (умерла в 1387 году), была замужем за Гилбертом Талботом, 3-м бароном Талботом (ок. 1332—1387) и имела дочь, Элизабет Талбот, которая вышла замуж за сэра Генри де Грея, 5-го барона Грея из Уилтона; Алиенора Батлер (умерла в 1392 году), была замужем за Джеральдом Фицджеральдом, 3-м графом Десмондом; Джеймс Батлер, 2-й граф Ормонд (4 октября 1331 года — 18 октября 1382 года), был женат на Элизабет Дарси. Второй муж (с 1344 года) — Томас де Дэгуорт, лорд Дэгуорт (1276—1352), сын Джона Дэгуорта и Алис Фицварин. Их дочь: Элеонора де Дэгуорт, которая вышла замуж в Вачери (в Кранли), графство Суррей, по разрешению, датированному от 23 июня 1362 года, за Уолтера Фиц Уолтера, 3-го лорда Фиц Уолтера. После её смерти была похоронена в Данмау.

1488
Урсула Бранденбургская (немецкое имя - Ursula von Brandenburg)
принцесса Бранденбургская, в браке герцогиня Мекленбургская. Родился в Берлине. Урсула — младшая дочь курфюрста Бранденбурга Иоганна Цицерона и его супруги Маргариты Саксонской, дочери герцога Саксонии Вильгельма III. 16 февраля 1507 года Урсула вышла замуж за герцога Мекленбурга Генриха V. Спустя три года она умерла в Гюстрове 18 сентября 1510 года, вскоре после рождения третьего ребёнка. Вместе со своим сыном Урсула стали последними, кто был похоронен в погребальной капелле церкви Доберанского монастыря. У Урсулы с Генрихом V родились: София (1508—1541), замужем за герцогом Эрнстом I Брауншвейг-Люнебургским (1497—1546); Магнус III (1509—1550), герцог Мекленбург-Шверина, епископ Шверина, женат на принцессе Датской Елизавете (1524—1586); Урсула (1510—1586), аббатиса Рибницкого монастыря. Литература: Georg Friedrich Stieber: Das Leben des Hertzogs Magni zu Mecklenburg, ersten evangelischen Bischoffs zu Schwerin, 1716, S. 6; Johann Samuel Ersch: Allgemeine Encyclopädie der Wissenschaften und Künste, J. f. Gleditsch, 1842, S. 420 (Digitalisat).


1493
Баччо (Баччьо, Баччио) Бандинелли (итальянское имя - Baccio Bandinelli, настоящее имя - Бартоломео Брандини)
итальянский скульптор и художник эпохи маньеризма. Родился во Флоренции, в семье ювелиров, сын Микеля Аньоло ди Вивиано. Учился у скульптора Джан Франческо Рустичи, также усердно копируя античные образцы. В 1514 году обратил на себя внимание статуей апостола Петра, заказанной для Санта Мария дель Фьоре. В 1515 году приглашен флорентийцем папой Львом Х в Рим, где получил доступ к большому количеству антиков, обнаруженных в Риме (в частности, к знаменитому «Лаокоону», которого Бандинелли реставрировал и копировал). Пользовался покровительством рода Медичи, получая от них постоянные заказы. В их числе надгробия папы Льва X Медичи (умер в 1521), и Климента VII Медичи (умер в 1534) в римской церкви Санта-Мария-сопра-Минерва. В 1534 году на флорентийской Пьяцца делла Синьория напротив «Давида» Микеланджело была поставлена работа Бандинелли «Геракл и Какус». В конце 1530-х годов вернулся из Рима во Флоренцию и стал придворным мастером герцога Козимо, став первым скульптором Флоренции после отбытия Микеланджело. Вазари, трудившийся в его мастерской, позже в своих сочинениях крайне осуждал манеру Бандинелли. Другие ученики мастерской: Бартоломео Амманати, Франческо Сальвиати, Джорджио Бандини, Винченцо де Росси. Был заклятым врагом Бенвенуто Челлини и ревностным соперником Микеланджело, манеру которого при этом старался усвоить. Как пишут учёные, «талант Бандинелли наиболее отчетливо виден в низко рельефной резьбе по дереву, например, в незабвенной серии „Пророков“ для хора в соборе Флоренции». Был успешным графиком. В 1530 году, готовя документы к получению ордена СвятогоЯкова от императора Карла V сфальсифицировал свою родословную, произведя её к благородной фамилии Бандинелли из Сиены, и отказавшись от отеческого прозвания Брандини. Имел сына Клименте, также скульптора, скончавшегося раньше отца (1534—1555). Умер во Флоренции 7 февраля 1560 года. Литература: Бандинелли, Баччио // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных) — Санкт-Петербург, 1890—1907; Аньоло, Баччо // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных) — Санкт-Петербург, 1890—1907.


1577
Кристофано Аллори (итальянское имя - Cristofano Allori)
итальянский (флорентийский) живописец. Родился во Флоренции. Прозванный Младшим Бронзино, сын Алессандро Аллори, ученик сперва этого художника, а потом Санти ди Тито, Чиголи и Грегорио Пагани. Увлекшись эклектическим направлением, данным флорентийской школе последними двумя из названных мастеров, он стремился в своих произведениях к блеску красок, в эффектной игре светотенью, к большой рельефности изображенного, что вполне удалось ему только в немногих картинах, каковы, например, его знаменитая Юдифь (в галерее дворца Питти, во Флоренции; повторение — в Венском музее, прекрасная старинная копия в Императорском Эрмитаже; заглавная героиня написана с подруги художника, а голова Олоферна, как предполагают, с него самого), «Святой Юлиан Странноприимец» (в галерее Питти), «Иоанн Креститель в пустыне» (там же), «Кающаяся Мария Магдалина» (в галерее Уффици, во Флоренции), «Младенец-Христос, спящий на кресте» (там же) и «Изабелла Арагонская у ног Карла VIII» (Лувр, Париж). Сохранилось несколько отличных портретов, вышедших из-под кисти Аллори. Умер во Флоренции 2 апреля 1621 года. Литература: Maria Luisa Becherucci: Allori, Cristofano. In: Alberto M. Ghisalberto (Hrsg.): Dizionario Biografico degli Italiani, Bd. 2. Rom 1960.


1629
Бальтазар Карлос Габсбург (Австрийский) (испанское имя - Baltasar Carlos de Austria)
принц Астурийский, наследник испанского престола, сын короля Филиппа IV и его первой жены Изабеллы Бурбонской. Родился в Мадриде. Был сыном Филиппа IV и прямым наследником престола. В 1644 году после долгих переговоров было достигнуто соглашение о том, что Бальтазар Карлос возьмет в жены свою кузину Марианну Австрийскую, дочь императора Фердинанда III и его первой жены Марианны Испанской. Принц Бальтазар отправился на север Испании в 1646 году чтобы отпраздновать присягу принца. При остановке в Памплоне принц серьёзно заболел и был перевезен в Сарагосу, где и скончался 9 октября 1646 года. Врачи, лечившие его, диагностировали оспу, потом выдвигали предположение о венерическом заболевании, хотя сейчас считают, что вероятной причиной его смерти был перитонит. Погребён в Пантеоне инфантов монастыря Эскориал.

Хуан Батиста Мартинес дель Масо. Портрет Бальтазара Карлоса. Музей Прадо, 1645
После смерти принца Филипп остался без прямого наследника, поскольку его первая жена умерла в 1644 году. Он был вынужден жениться во второй раз, и его выбор пал на невесту Бальтазара Карлоса Марианну, с которой он обвенчался 8 ноября 1649 года. Образ Бальтазара Карлоса дошел до нас благодаря прекрасным портретам принца работы Веласкеса. Галерея: «Портрет инфанта Бальтазара Карлоса с карликом», Веласкес, 1631, Музей изящных искусств, Бостон; «Портрет Бальтазара Карлоса», Веласкес; «Портрет инфанта Бальтазара Карлоса», Хуан Батиста Мартинес дель Мазо, 1635;


1666
Иоганн Вильгельм Саксен-Эйзенахский (немецкое имя - Johann Wilhelm von Sachsen-Eisenach)
герцог Саксен-Эйзенахский. Иоганн Вильгельм был вторым сыном саксен-эйзенахского герцога Иоганна Георга I и Иоганетты фон Сайн-Витгенштейн. Его брат-близнец Максимилиан Генрих умер в двухлетнем возрасте. 10 ноября 1698 умер бездетным его старший брат Иоганн Георг II, и Иоганн Вильгельм стал новым герцогом. При нём Саксен-Эйзенах пережил культурный расцвет, придворным капельмейстером у Иоганна Вильгельма был Георг Филипп Телеман. Умер в Эйзенахе 14 января 1729 года. Пгребён в церкви Святого Георга в Эйзенахе. 28 ноября 1690 года Иоганн Вильгельм женился в Ораньевауде на Амалии Нассау-Дицской, которая была его старше на 11 лет. У них было двое детей: Вильгельм Генрих (1691—1741); Альбертина Иоганетта (1693—1700). Через два года после смерти первой жены Иоганн Вильгельм 27 февраля 1697 года женился в Вольфенбюттеле на Кристине Юлиане Баден-Дурлахской. У них было семеро детей: Иоганетта Антуанетта Юлиана (1698—1726); Каролина Кристина (1699—1743), замужем за ландграфом Карлом I Гессен-Филипстальским; Антон Густав (1700—1710); Шарлотта Вильгельмина Юлиана (1703—1774); Иоганетта Вильгельмина Юлиана (1704—1705); Карл Вильгельм (1706—1706); Карл Август (1707—1711). Через год после смерти второй жены Иоганн Вильгельм 18 июля 1708 года женился в Вайсенфельсе на Магдалене Сибилле Саксен-Вайсенфельсской. У них было трое детей: Иоганна Магдалена София (1710—1711); Кристиана Вильгельмина (1711—1740); Иоганн Вильгельм (1713—1713). Через год после смерти третьей жены Иоганн Вильгельм 29 мая 1727 года женился в замке Филиппсруэ на Марии Кристине Фелицитас Лейнинген-Гейдесгеймской, вдовствующей княгине Баден-Дурлахской. Детей у них не было.


1680
Анна Констанция фон Козел (урожденная - фон Брокдорф; в браке - фон Хойм; немецкое имя - Anna Constantia Reichsgräfin von Cosel)
фаворитка Августа Сильного с 1705 по 1713 годы. Последующие полвека провела в заточении в Штольпенской крепости как государственная преступница. Анна Констанция фон Брокдорф родилась в Депенау. «Графиня Козельская… была пышная, ещё свежая женщина, с очень белой кожей и русыми кудрями; выбившимися из-за помятого чепца» (А. Н. Толстой, «Пётр I»). Происходила из благородного голштинского рода Брокдорф (Brockdorff), к которому принадлежал, среди прочих, известный фаворит Петра III. С 1694 г. находилась в Готторпе в услужении у Софии Амалии, дочери герцога Кристиана Альбрехта. В качестве фрейлины последовала за ней ко двору её жениха в Вольфенбюттель, где обратила на себя внимание вольными нравами. Выслана из пределов княжества после того, как родила ребёнка (согласно одной из версий, от принца Людвига Рудольфа). Во время пребывания в Вольфенбюттеле Анна Констанция сблизилась с бароном фон Хоймом, высокопоставленным саксонским чиновником. После четырёх лет сожительства они обвенчались в 1704 году, но семейная идиллия продолжалась недолго: во время пребывания в Дрездене баронесса фон Хойм привлекла внимание любвеобильного курфюрста Августа II. Она не только добилась «отставки» прежней фаворитки, княгини Любомирской, но и получила от Августа письменное обязательство вступить с ней в брак после смерти жены. Когда сама Анна развелась с мужем, император даровал ей титул графини Козельской (1706). За время своей длительной связи с королём «официальная фаворитка» скопила значительные богатства, которые, будучи прижимиста, избегала тратить. С годами она всё чаще проявляла интерес к политическим вопросам, чем вызывала растущее раздражение у придворных, особенно в католической Польше. Анна Констанция была привержена протестантизму и не одобряла перехода Августа в католичество, тогда как именно католическое вероисповедание был условием возвращения ему польской короны. Когда Август вернулся в освобождённую от шведов Варшаву, польские придворные спешно подыскали ему новую подругу из среды католической шляхты — Марию Магдалену Белинскую. В 1713 году Анна Констанция получила приказание удалиться в покинутый королём дворец Пильниц и никогда не появляться в пределах Польши. Она поощряла алхимические опыты Бёттгера, для которого была оборудована в Пильнице лаборатория, и заказала перевод на немецкий мистического трактата «Пиркей авот». В её личной шкатулке хранились плоды алхимических изысканий — два железных гвоздя с вкраплениями благородных металлов, которые позднее пополнили сокровищницу Веттинов. В 1715 году графиня нарушила приказание саксонского монарха и попыталась приехать в Шпандау к своему кузену Рантцау, которому некогда передала на сохранение матримониальную расписку Августа II. Побег графини Козельской был расценен в Саксонии как государственная измена. Король опасался, что неосторожно данное обещание женитьбы будет использовано против него. Беглянка была задержана прусскими властями и обменяна в ноябре 1716 года на нескольких военнопленных. В последних числах того же года король Август распорядился доставить бывшую подругу в неприступную крепость Штольпен, где она провела в заключении 49 лет до самой смерти. При этом она не пыталась покинуть твердыню даже во время силезских войн, когда саксонский гарнизон был вынужден ретироваться из Штольпена. Графиня Анна Констанция фон Козель умерла 31 марта 1765 года. От связи с курфюрстом у Анны Констанции родилось трое внебрачных детей, носивших фамилию «фон Козель» и графский титул: Августа Констанция (1708—1728), жена графа Генриха Фридриха фон Фризена, наместника Дрездена; Фредерика Александра (1709—1784), жена Яна Кантия Мошинского; у них сыновья Фредерик Юзеф и Август Фредерик; Фридрих Август (1712—1770), генерал польской армии, женат на графине Фредерике Христиане фон Гольцендорф. «Графиня Козель» (1874) — одна из первых и наиболее популярных повестей польского беллетриста Крашевского. По её мотивам в 1968-1969 гг. в Польше созданы минисериал и кинофильм «Графиня Коссель» с Ядвигой Бараньской в главной роли. Исследования: Gabriele Hoffmann: Constantia von Cosel und August der Starke. Die Geschichte einer Mätresse. Verlag Bastei Lübbe, Bergisch Gladbach 2007 ISBN 978-3-404-61118-8; Gabriele Hoffmann: «Die vollkommenste Frau von Welt.» Die Gräfin Cosel und andere Mätressen. In: Frauen machen Weltgeschichte. S. 167—191. ISBN 978-3-8361-1014-3


1688
Доменико Циполи (итальянское имя - Domenico Zipoli)
итальянский органист и композитор, один из интереснейших деятелей музыкального барокко, композитор-странник, принес европейскую музыку в маленькие индейские церкви Южной Америки. Родился в тосканском городке Прато в 1688 году в многодетной семье Сабатино Циполи и Юджинии Варокки. В родном городе он учиnся у органистов и хормейстеров кафедрального собора, флорентийцев Оттавио Термини (Ottavio Termini, с 1703) и Джованни Франческо Беккатели (Giovanni Francesco Beccatelli). С 15 лет он начинает подрабатывать игрой на органе в местном соборе. Известно, что 12 сентября 1707 года он подал прошение Великому Герцогу Тосканы Козимо III, чтобы за шесть скудо в месяц учиться во Флоренции, где органистом собора с 1703 года был Джованни Мария Казини (Giovanni Maria Casini). К тому времени он уже стал крепким профессионалом. Об этом свидетельствует тот факт, что в 1708 году Циполи в соавторстве с Казини, Кальдара (Caldara), Гаспарини (Gasparini) и 20-ю другими композиторами участвует в создании праздничной оратории. В 1709 году Циполи переезжает в Неаполь, где берет уроки у Алессандро Скарлатти (Alessandro Scarlatti). Однако вскоре из-за разногласий со Скарлатти но уезжает в Болонью к Лавиньо Феличе Ваннуччи (Lavinio Felice Vannucci). Затем этот вечный ученик-скиталец пешком добирается до Рима, где берет уроки у Бернардо Пасквини (Bernardo Pasquini). После смерти Пасквини, оставшись в Риме, Циполи в 1710 году пишет две оратории, от которых сегодня остались лишь либретто. Здесь же в Риме он связывает свою жизнь с Орденом Иезуитов. В 1715 году его назначают органистом Иезуитской церкви в Риме. А в следующем году выходит его первая публикация — “Соната для органа и чембало”, посвященная герцогине Строцци, которая принесла ему известность. В 1716 году Орден направляет его в Севилью. А в 1717 году из Кадиса он отбывает в Аргентину с 53-мя миссионерами-иезуитами. После долгого трудного плавания корабль останавливается в Буэнос-Айресе, и Доменико Циполи попадает в Кордову. Известно, что кроме занятий музыкой он еще ведет курс теологии и философии в иезуитском колледже “Maxima” и университете Кордовы. Циполи умер в иезуитском доме в Кордове, пораженный неизвестным инфекционным заболеванием 2 января 1726 года. Его могила утеряна. Музыка Циполи была широко известна в Южной Америке. К 1784 году копии его произведений разошлись по Боливии и Перу. Благодаря ему в церквях индейских поселений зазвучала европейская музыка. Неплохо знали Циполи и в Европе. В 1716 году клавирные произведения Циполи были опубликованы в Лондоне, а в 1741 — в Париже. За свою недолгую жизнь Циполи сочинил 3 оратории, мессы, литании. Для клавира им были написаны два цикла партит, сюиты a-moll, g-moll, d-moll, C-dur, h-moll, ряд мелких пьес для клавира и органа.


1696
Яков Андреевич Маркевич (украинское имя - Яків Андрійович Маркевич)
украинский писатель-мемуарист, переводчик, бунчуковый товарищ (1721), наказной полковник Лубенский (1721, 1723—1735), генеральный подскарбий Гетманщины. Родился в Прилуках. Представитель богатого малорусского дворянского рода Маркевичей. Сын Андрея Марковича, Лубенского полковника (1714—1727) и генерального подскарбия (1729—1740) Войска Запорожского. От Якова Андреевича берёт начало черниговская ветвь рода Маркевичей. Образование получил в первом в Восточной Европе православном высшем учебном заведении — Киево-Могилянской Академии, был любимым учеником Феофана Прокоповича, долго поддерживал с ним дружеские отношения и переписку. После учёбы в академии Яков Маркевич служил в казацком войске у гетмана И. Скоропадского, где дружил с черниговским полковником, а затем известным борцом за автономию Украины наказным гетманом Павлом Леонтьевичем Полуботком. Как и его родители, сделал блестящую карьеру, неоднократно выдвигался на должности в войсковую старшину Войска Запорожского. После казни Полуботка избежал гонений и репрессий, по-видимому, благодаря заступничеству, Феофана Прокоповича, который к тому времени стал правой рукой Петра I. Более того, Я.Маркович получил в собственность сëла Засулье под Ромнами и Сварково на Глуховщине, которые стали его родовой вотчиной. Со временем Яков Андреевич дорос до генерального подскарбия (министра финансов) Гетманщины, занимал другие видные посты. Яков Маркевич всю жизнь добивался восстановления гетманства на Украине, и именно он подал гетманскую булаву последнему гетману Украины — Кириллу Разумовскому. Умер 20 ноября 1770 года. Яков Маркевич с юности отличался любовью к литературным занятиям. Вошëл в украинскую историю не как военный деятель, а благодаря своей литературной работе. Его перу принадлежат переводы с латинского языка прозаических произведений и стихов по мотивам псалмов и «слов» Иоанна Златоуста и других отцов церкви. Яков Андреевич является одиним из первых из представителей Малороссийской старшины, кто занимался генеалогией. Он оставил «Генеалогические заметки» и «Дияриюш», охватывающие период с 1717-го по 1764 год и содержащие сведения о политической, социально-экономической и культурно-бытовой истории Украины времен Гетманщины. Кроме того, его литературное наследие включает обширный дневник, веденный Я.Маркевичем в течение полувека с 1717 по 1767 г., который, в сокращении и с подновлением языка, был издан в 1859 году. Попытки издать дневники Маркевича делались трижды: О.Марковичем, О.Лазаревским и В.Модзалевским. Однако значительная их часть так и осталась неопубликованною (как и подавляющее большинство сочинений Якова Андреевича Маркевича). Некоторые рукописи этого талантливого писателя и переводчика уже утеряны. Первым браком Яков Андреевич был женат на Елене Павловне Полуботок (? — 1745), внучатой племяннице гетмана Ивана Самойловича и дочери черниговского полковника и наказного гетмана Павла Леонтьевича Полуботка. Вторая жена — Мария Прохоровна Лысенко.


1697
Джузеппе Трезини (Осип Петрович Трезини; итальянское имя - Carlo Giuseppe Trezzini)
архитектор, выходец из итальянской Швейцарии, племянник и зять Доменико Трезини. Родился в Ля Коста, Астано. В 1719 женился в Астано на младшей дочери Доменико Трезини, Марии Лусии Томасине (итальянское имя - Maria Lucia Tomasina Trezzini). Способствовал переезду в Санкт-Петербург нескольких семей из Тичино и Лугано. В 1721 году поступил на русскую службу и в следующем году приехал в Санкт-Петербург. Будучи «определён к строению» Петропавловской крепости (известно, что в 1727 году он заведовал всей «штукатурною частью и украшением» крепости), Дж.Трезини был постоянно занят и другими архитектурными работами в новой русской столице. Так, в качестве помощника Д.Трезини он в 1722—1725 руководит достройкой дома князя М.П.Гагарина на Городовом острове, а в 1726 году строит по чертежу С. ван Звитена четыре каменные караульни в Галерной гавани. С 1734 по 1756 служил архитектором в Коммерц-коллегии. В этой должности достраивал каменный гостиный двор на Васильевском острове, начатый Д.Трезини, в 1735—1736 гг. построил амбары на острове на Малой Неве (напротив церкви Святого Николая), а в 1741 году — сальные и смоляные амбары на Петровском острове.

Церковь Трёх святителей на 6-й линии Васильевского Острова. 2006 год.
В этот же период Дж.Трезини выполнял множество работ для других ведомств: 1735—1741 — руководил достройкой здания Государственных коллегий на Васильевском острове, пристроив к его западному фасаду галерею по собственному проекту; 1736—1737 — перестраивал Большой Конюшенный двор; 1737—1741 — участвовал в «Комиссии о Санкт-Петербургском строении»; 1739—1741 — строил манеж при Зимнем дворце; ок. 1740 — строил церковь Трёх Святителей на Васильевском острове; 1740—1741 — перестроил каменные оранжереи Кадетского корпуса в 20 лавок; 1744—1745 — надзирал за строительством дворца в Царском Селе; 1744—1747 — организовал и управлял Невскими черепичным и кирпичным заводами (в ведомстве Кабинета её Величества); 1752—1755 — подготовительные работы на месте возведения Воронцовой дачи. В 1756 году вследствие разногласий с ревизионной конторой по поводу непредставления им отчета в использовании материалов для постройки коллегий, попросил уволить его от службы и получил отставку. Истинная причина отъезда состояла в том, что правительство весьма нетактично вмешалось в частную жизнь зодчего. При Калинкином доме была учреждена комиссия, которая боролась с «непотребством блудным». Получив донос о том, что «мастер Осип Трезин» держит у себя в доме любовницу Шарлотту Гарп (или Гарль) с дочерью и сестрой, представители властей попытались взять их под стражу, но получили со стороны хозяина дома вооружённый отпор. После этого иноземка была выслана из России на корабле, который в пути затонул. Дж.Трезини много строил и, судя по всему, был способным управляющим строительством, но из его построек сохранилась лишь церковь Трёх Святителей и западная галерея здания Двенадцати коллегий. Умер в Санкт-Петербурге 20 мая 1768 года. Литература: Малиновский К.В.Трезини Карло Джузеппе, Trezzini // Три века Санкт-Петербурга: энциклопедия в 3-х томах. — Том 1. Осьмнадцатое столетие. В 2 книгах — Книга 2. Н—Я. / [ответственный редактор П.Е.Бухаркин] — Санкт-Петербург: Филологический факультет СПбГУ, 2001 — Страница 417. — ISBN 5846500528, ISBN 9785846500525


1700
Андрей Игнатьевич Алатчанинов
русский судостроитель, заведующий Киевской верфью и Галерным двором в Санкт-Петербурге, построил около 1000 весельных судов для Российского императорского флота, самый молодой галерный мастер в отечественной истории кораблестроения и единственный, пожалованный в чин бригадира. Андрей Игнатьевич Алатчанинов (встречается как: Алатчанин, Алатченинов, Аладчанинов) родился 17 октября 1700 года. Начал службу при Петре I в 1714 году, учеником плотника на верфи Казанского адмиралтейства под руководством Мокея Черкасова, который организовал там массовое строительство скампавей. С 1720 года по решению Адмиралтейств-коллегии работал учеником 1-го класса в Петербурге на Галерном дворе у мастера-венецианца Дипонтия. С 1724 года Алатчанинов под руководством Черкасова строил вёсельные суда на Киевской верфи. В 1726 году галерный подмастерье Алатчанинов находился в Брянске, где осматривал и освидетельствовал леса для строительства прамов и галер на Брянской верфи. 20 ноября 1728 года Алатчанинову было назначено повышенное жалование — 10 рублей в месяц. 2 марта 1731 года пожалован в галерные мастера и стал после мастера М.Черкасова заведовать Киевской верфью с жалованием 25 рублей в месяц. Алатчанинов стал самым молодым галерным мастеров в отечественной истории кораблестроения. В течение 1731—1732 годов строил две галеры в Санкт-Петербурге на «французский манер», а затем в октябре 1733 года был командирован старшим команды строителей, подмастерьев и плотников в Таврове в Тавровском адмиралтействе, а затем на Запорожской верфь, где возрождались Азовские и Черноморские гребные флотилии. Им лично и под его руководством было построено несколько десятков 14, 20 и 22-баночных галер, 15 транспортов и более 500 казачьих чаек. Первый морской казачий чёлн, по проекту которого было построено несколько сот казачьих чаек, Алатчанинов сконструировал в 1736 году. Чайка Алатчанинова сохраняла пропорции запорожских чаек XVI—XVII веков и отличалась от них лишь тем, что строилась на килевой основе, а не на долбленом основании. Она имела длину 18,3 м, ширину — 3,4 м, 12 пар вёсел и вмещала 40-60 человек. В том же году Алатчанинов был командирован для осмотра корабельных лесов. В августе 1738 года корабел был срочно отозван в Санкт-Петербург для строительства галер, которые строил вместе с И.Немцовым и К.Острцовым, а в ноябре того же года был поспешно направлен сначала вновь в Тавров, а затем в крепость святой Анны расположенной на правом берегу Дона недалеко от города Черкасска (ныне — станица Старочеркасская) для постройки 20 галер, предназначавшихся для Азовской флотилии. В 1740 году Алатчанинов возвратился в Санкт-Петербург, где на Галерном дворе сначала занимался разборкой корабельного леса, а затем построил 9 галер. В 1742 году построил три 20-баночные галеры и 17 островных лодок, совместно с галерным мастером И.Немцовым заложил тринадцать 16, 20 и 22-баночных галер. В 1743 году был направлен в Або (ныне Финляндия) для строительства партии из 6 галер, среди которых были построены по проекту галерного мастера Ю.А.Русинова конные галеры «Мир» и «Финляндия» — военно-транспортное нововведение Петра Великого.

Аларчин мост в Санкт-Петербурге, своим названием обязан неправильному произношению фамилии галерного мастера Алатчанина. В 1748 году Алатчанинов был назначен руководителем всем галерным строительством в Санкт-Петербурге. За 1748—1765 годы под его руководством построены 53 галеры, в том числе семь конных галер «Турухтан», «Треска», «Лифляндия», «Планета», «Елень», «Смелая», «Черепаха» и многие другие мелкие суда. В 1758 году в Санкт-Петербурге Алатчанинов построил по собственному чертежу специальную галеру для наследника Петра Фёдоровича. 9 июня 1762 года был произведён в бригадиры, с оставлением в звании галерного мастера и с жалованием по 1000 рублей в год. В отечественной истории кораблестроения он стал единственным галерным мастером пожалованным в бригадирский ранг. Умер А.И.Алатчанинов в Санкт-Петербурге 2 мая 1766 года. Похоронен на Лазаревском кладбище Александро-Невской лавры. После смерти Алатчанинова, «за особое изящество и ходкость» построенных Алатчаниновым судов «не в образец другим», его вдове Марфе Андреевне была Всемилостивейше назначена высокая по тем временам пенсия — 200 рублей в год. Неправильное произношение фамилии Алатчанина сохранилось в названии Аларчина моста в Петербурге, близ которого с 1742 года находился его дом. Литература: Алатчанин (Алатчанинов) Андрей Игнатьевич // Русский биографический словарь / Изд. под наблюдением председателя Императорского Русского Исторического Общества А.А.Половцова. — Санкт-Петербург: типография Императорской академии наук, 1896. — Том 1. — Страница 112. — 892 страниц; Богатырев И.В., Вахарловский Г.А., Доценко И.В., Кротов П.А., Сацкий А.Г. История отечественного судостроения. В 5 томах. — Санкт-Петербург: Судостроение, 1994. — Том 1. — Страницы 164, 190, 199, 200, 201, 203. — 472 страницы — ISBN 5-7355-0479-7; Быховский И.А. Петровские корабелы. — Ленинград : Судостроение, 1982. — Страницы 76, 77. — 100 страниц. — 100 000 экземпляров; Веселаго Ф.Ф. Материалы для истории русского флота. — Санкт-Петербург: Типография Морского Министерства, 1875. — Том V. — Страницы 323, 678. — 893 страницы; Веселаго Ф.Ф. Материалы для истории русского флота. — Санкт-Петербург: Типография Морского Министерства, 1877. — Том VI. — Страницы 35, 37, 60, 79, 127, 129, 206, 229, 237. — 779 страниц; Веселаго Ф.Ф. Материалы для истории русского флота. — Санкт-Петербург: Типография Морского Министерства, 1879. — Том VII. — Страницы 128, 185, 201, 445. — 807 страниц; Веселаго Ф.Ф. Материалы для истории русского флота. — Санкт-Петербург: Типография Морского Министерства, 1880. — Том VIII. — Страницы 460, 461, 473, 696. — 769 страниц; Веселаго Ф.Ф. Материалы для истории русского флота. — Санкт-Петербург: Типография Морского Министерства, 1882. — Том IX. — Страницы 212, 219, 223, 249, 576. — 702 страницы; Веселаго Ф.Ф. Материалы для истории русского флота. — Санкт-Петербург: Типография Морского Министерства, 1883. — Том X. — Страницы 454, 668, 697. — 758 страниц; Широкорад А.Б. 200 лет парусного флота России. 1696—1891. — Москва: Вече, 2007. — Страница 210. — 448 страниц.


1708
Амвросий (в миру - Андрей Степанович Зертис-Каменский)
русский церковный деятель и писатель, архиепископ Московский (1768), автор перевода «Псалтири» с древнееврейского языка. Родился в городе Нежине. Отец его, по происхождению валах, в 1691 г. переселился в Малороссию, служил у Мазепы переводчиком и был награжден поместьем в Нежинском полку за противодействие изменническим замыслам гетмана. 14-ти лет Зертис, после смерти отца, остался на попечении своего дяди по матери, соборного старца Киево-Печерской лавры Владимира Каменского, фамилию которого присоединил к своей, когда, в 1720 г., поступил в школу Киевского Богоявленского монастыря. Здесь Каменский оставался до 1728 г., когда переехал для продолжения образования в Польшу, в Львовскую духовную академию, в которой пробыл до 1733 г.; за все это время он обучался до риторики и философии. С 1733 г. Каменский начал слушать богословие в Московской славяно-греко-латинской академии у известного сперва префекта, а потом ректора академии Стефана Калиновского, который несомненно и убедил своего ученика идти в монахи, потому что, с переходом Стефана из Москвы в Санкт-Петербург в архимандриты Александро-Невского монастыря, переезжает туда, в 1736 г., и Андрей Каменский, причем поселяется "для восприятия монашеского пострижения" в Невском монастыре. Пострижение это, впрочем, несколько замедлилось, так как Каменский получил разрешение Святого Синода принять монашество только в конце 1738 г. Вместе с тем, он состоял преподавателем Александро-Невской духовной семинарии, а с 1742 г. — и ее префектом. В 1743 г. Амвросий назначается, как опытный строитель и знаток церковной архитектуры, архимандритом Воскресенского, "Новый Иерусалим" именуемого, монастыря с целью восстановления запущенных зданий этого исторического памятника. 17-го ноября 1753 г. состоялось назначение Амвросия епископом переяславским и дмитровским, причем Воскресенский монастырь оставлен до окончания построек в его же ведении. В 1761 г. Амвросий переведен в сарскую и подонскую епархию, в 1764 г. возведен в сан архиепископа крутицкого, а 18-го января 1768 г. назначен архиепископом московским, причем Императрица Екатерина поручила ему возобновление кремлевских соборов. Во время московской чумы взбунтовавшаяся чернь варварски умертвила его в Донском монастыре. 6-го октября 1771 г. Императрица Екатерина II в письме к Вольтеру так рассказывала о смерти архиепископа Амвросия: "...Фельдмаршал Салтыков писал мне о следующей катастрофе, происшедшей в Москве с 26-го на 27-е сентября. Тамошний архиепископ, по имени Амвросий, человек умный и заслуженный, узнав, что в течение нескольких дней чернь толпами стекается к образу, которому приписывали силу исцеления больных (они приходили умирать у ног Богородицы) и что туда приносится множество денег, приказал запечатать печатью эту кассу, чтобы употребить ее потом на богоугодные дела: экономическое распоряжение, которое каждый епископ в полном праве сделать по своей епархии. Можно полагать, что он имел намерение снять этот образ, как делалось не раз, и что это было только предварительною мерою. В самом деле, такое скопление народа во время эпидемии могло только усилить заразу. Но вот что случилось. Часть этой толпы стала кричать: "Архиерей хочет грабить казну Богоматери, надо его убить". Другая часть вступилась за архиепископа; от слов дошло до драки; полиция хотела разнять их; но обыкновенной полиции было недостаточно. Москва — особый мир, а не город. Самые ярые побежали в Кремль, выломали ворота у монастыря, где живет архиепископ, разграбили монастырь, перепились в погребах, в которых многие торговцы хранят свои вина, и не найдя того, кого они искали, одна половина отправилась к монастырю, называемому Донским, откуда они вывели этого почтенного старца и бесчеловечно умертвили. Умер в Москве 27 сентября 1771 года. Другая часть продолжала драку при разделе добычи". — Как знаток языков латинского, греческого и еврейского, архиепископ Амвросий занимался, главным образом, переводами, и среди переводных его трудов на первом месте стоит "Псалтырь", изданная в первый раз Решетниковым в 1809 г. С греческого переведены им: 12 посланий Игнатия Богоносца, издание Москва 1772 г.; Кирилла Иерусалимского — "Огласительные и тайноводственные поучения", Москва 1772 г.; Иоанна Дамаскина — "Богословие или изложение православной веры", М., 1765—1781 гг. С латинского: Гуго Гроция — "Рассуждение против атеистов и неутралистов", М. 1765 г. Кроме того, одно письмо его помещено у Бантыша-Каменского в "Словаре достопамятных людей" І, 36—37, а другое (о церковных имуществах) в "Дне" 1865 г. № 39. Из оригинальных сочинений архиепископа Амвросия известна составленная им "Служба святому митрополиту Димитрию Ростовскому". Дела архива Святого Синода. — "Сборник Императорского Русского Исторического Общества", том ХIII, страницы 173—174 и 175—176. — Митрополит Евгений, "Словарь духовных писателей", страницы 21—25. — Д.Бантыш-Каменский, "Жизнь преосвященного Амвросия" и "Словарь достопамятных людей", стрвницы 30—37. — "Русский Архив" 1863 г. — Филарет, "Обзор дух. литературы", страница 343.


1719
Жак Казот (французское имя - Jacques Cazotte)
французский писатель. Казот родился в Дижоне, в буржуазно-чиновничьей семье. Обучался у иезуитов, потом служил по морскому ведомству в Вест-Индии; писал стихотворения, романсы («Olivier», пародия на Ариосто), сказки («Влюблённый дьявол» — «Le diable amoureux») и др. В 1741 г. он приехал в Париж с намерением добиться должности в морском ведомстве. В это же время он впервые пробует свои силы в литературе и завязывает знакомства в литературных кругах. Первые годы службы Казота в морских портах Франции, Гавре и Бресте, совпали с войной за австрийское наследство (1740—1748), во время которой ему пришлось участвовать в морских сражениях и побывать на острове Санто-Доминго. В 1747 г. он получил назначение на остров Мартинику, где пробыл с небольшими перерывами двенадцать лет. В течение этого времени Казоту не раз пришлось испытать на себе самоуправство и произвол французских колониальных властей, а под конец он стал жертвой мошеннических махинаций иезуитских миссионеров. В 1759 г. Казот окончательно вернулся во Францию — с подорванным здоровьем, полуслепой; большую часть приобретенного на Мартинике состояния он перед отъездом предоставил иезуиту Лавалетту взаймы под вексель, который должен был быть оплачен в Европе. Однако иезуитские организации отказались оплатить его. Не помогли и многократные обращения Казота в высшие инстанции иезуитского ордена. Такими же безрезультатными оказались и хлопоты в министерстве о пенсии. В 1760 г. Казот вышел в отставку и поселился в небольшом поместье в Эперне, откуда время от времени приезжал в Париж, поддерживая связи с литературными кругами и принимая участие в литературной жизни. В 1768 г. он был избран в провинциальную литературную академию своего родного города Дижона. Около 1775 г. Казот пристрастился к мистике и каббале и сделался мартинистом. Биографическая легенда связывает его вступление в тайное общество с выходом в свет повести «Влюбленный дьявол» (1772 г.) Вскоре после появления этой книги к Казоту якобы явился незнакомец, молчаливо приветствовавший его условным знаком тайного братства. В ответ на недоуменный вопрос писателя он пояснил, что считал его «одним из наших», то есть посвященных в тайный ритуал и философское учение своей секты, ибо то и другое получило достаточно верное отражение во «Влюбленном дьяволе». При этом незнакомец угрожал суровой карой за разглашение тайн ордена. Завязавшаяся затем беседа будто бы имела своим следствием «обращение» писателя в новую веру. Если подлинные обстоятельства, приведшие Казота в секту мартинистов, остаются до конца не выясненными, то гораздо большей определённостью можно установить время и причины его расхождения с ними. Оно последовало в самом начале революции из-за несогласия с политическими воззрениями мартинистов. Тогдашний глава секты Сен-Мартен и его последователи приветствовали революцию, возлагая на неё надежды социального преобразования общества в духе их идей. Казот же оставался до конца приверженцем монархии и даже пытался с помощью эмигрантских аристократических кругов организовать побег Людовика XVI (летом 1792 г.). Своё не сочувствие революции он выразил в «Correspondance mystique», за которую в сентябрьские дни 1792 г. был схвачен, приговорён к смерти, геройски защищён дочерью Елизаветой, с нею отпущен на свободу, но через несколько дней снова схвачен и казнён 25 сентября 1792 года. Гибель на эшафоте, а также усиленные занятия мистикой и связь с тайными сектами и отдельными лицами, пользовавшимися репутацией «ясновидцев», послужили поводом для биографической легенды, которая окружила Казота романтическим ореолом и принесла ему в XIX в., в эпоху романтизма, едва ли не большую известность, чем его литературное творчество. Речь идет о знаменитом «Пророчестве Казота», впервые опубликованном в 1806 г. в посмертных сочинениях Лагарпа. Здесь рассказывается о бывшем в 1788 г. обеде у знатного вельможи, на котором Казот каждому из присутствующих (Шамфор, Бальи, Кондорсе, Руше и др.) предсказал, что их ожидает в недалёком будущем. Этот рассказ, однако, был написан не в 1788 г., как уверял первый издатель, но лишь после террора, и носит апокрифический характер. Его Полное собрание сочинений в 4-х томах издано в 1816—1817 гг. Произведения: «Кошачья лапка» (1741 г.); «Тысяча и одна глупость» (1742 г.); шуточная поэма «Новая Рамеида»; «Оливье» (1763 г.); «Импровизированный лорд» (1767 г.); «Сабо» (1768 г.). Написана вместе с драматургом Седеном; «Влюбленный дьявол» (1772 г.); «Ракель, или Прекрасная иудейка» (1778—1788 гг.); «Продолжение 1001 ночи» (1788—1789 гг.). Литература: Казотт, Жак // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных) — Санкт-Петербург, 1890—1907.


1720
Мария Тереза Аньези Пиноттини (итальянское имя - Maria Teresa Agnesi Pinottini)
итальянская пианистка и композитор. Младшая сестра знаменитой женщины-математика Марии Гаэтаны Аньези. Мария Тереза Аньези наиболее прославилась своими произведениями, хотя она также прекрасно играла на клавесине и пела. Большинство дошедших до нас произведений предназначены для исполнения на клавишных музыкальных инструментах, а также для голоса соло или с сопровождением. Она родилась в Милане, в аристократической семье Пьетро Аньези. Вместе со своей старшей и более знаменитой сестрой, Марией Гаэтаной, она рано получила образование. Мария Гаэтана была одаренным математиком, владела многими иностранными языками. В то время как она читала лекции, разъезжая по всей Европе, Мария Тереза выступала с концертами. Мария Тереза вышла замуж за Пьера Антонио Пинотти 13 июня 1752 года и поселилась с мужем в районе, где жили художники и интеллектуалы. Однако, в конце концов, семья разорилась, вскоре после чего умер Пинотти. О Марии Терезе известно немного. Нет сведений о её образовании и учителях, а также почти нет точных данных о времени написания её произведений. Многие из её сочинений были утеряны, хотя имеются сведения о том, что они когда-то существовали. Движение за права женщин было более распространено в Вене и Дрездене, чем в её родном Милане, так что Мария Тереза смогла сделать успешную карьеру и найти более благодарную публику в этих городах, чем у себя на родине в Милане. Мария Тереза дала несколько знаменитых выступлений, возможно, самое знаменитое 16 июля 1739 года, когда её музыка произвела неизгладимое впечатление на известного французского путешественника Шарля де Броссе. И он не был одинок; граф Джероламо Риккати прислал ей хвалебные письма, в которых восхищался её произведениями и музыкальным талантом. Её театральный дебют так же стал известным событием. Это была пасторальная кантата «Il Ristoro d'Arcadia», поставленная в Милане в «Teatro Regio Ducal» в 1739 году. В числе её покровителей были императрица Мария-Терезия и Мария-Антония Вальпурга, вдова курфюрста Саксонии, которая сама была талантливым композитором. Есть сведения, что императрица пела на одном из концертов Марии Терезы в 1747 году. Сегодня музыка Аньези редко исполняется. Её клавишная музыка, часто технически трудная для исполнения, не всегда оригинальна. Музыка Аньези совершенствовалась на протяжении её музыкальной деятельности. Её ранние работы довольно просты, в то время как её поздние произведения отличаются большей виртуозностью, сложностью и мелодраматизмом. Умерла в Милане 19 января 1795 года. Драматические произведения (для оперы): II Restauro di Arcadia (cant. pastorale, G. Riviera), Milan, Teatro Regio Ducal, 1747 (утеряно); La Sofonisba (dramma eroico, 3, G.F. Zanetti); Ciro in Armenia (dramma serio, 3, Agnesi), Milan, Teatro Regio Ducal, 26 Dec 1753, Act 3 frags; Il re pastore (dramma serio, 3, P. Metastasio), 1755; La Insubria Consolata (Componimento drammatico, 2), Milan, 1766-Nitocri (dramma serio, 3, A. Zeno), Act 2 frags; Ulisse in Campania (serenata, 2). Другие (для клавишных, малочисленных ансамблей и голоса): 12 arias; Aria en Murki: Still, stille Mann!; 4 concs. (F, F, F, D) (str pts missing in A-Wn, D-Dl), 1 cited in 1766 Breitkopf catalogue; Sonata, G, cited in 1767 Breitkopf catalogue (1998); Sonata, F (1992); Allegro ou Presto; Allemande militare & Menuetto grazioso, kbd (with special stops), ed. F. Brodszky, -Thesaurus Musicus, xvii (1962). Утеряно: conc., Eâ, hpd, cited in 1766 Breitkopf catalogue; sonata, G, kbd, cited in 1767—Breitkopf catalogue; Airs divers. Дискография: Hofkomponistinnen in Europa: Aus Boudoir und Gärten, Vol. 2; Соната для Клавесина в соль мажоре; Компакт-диск “Note Femminill” – Концерт.