1938
Фредерик Форсайт (Frederick Forsyth)
английский писатель ("День шакала", "Псы войны"). Стечение обстоятельств, приведшее в литературу кое-кого из будущих знаменитостей, просто поразительно. Так, Генри Райдер Хаггард, Джеймс Фенимор Купер и Агата Кристи сочинили первые книги на пари, Льюис Кэрролл - развлекая племянницу, а Фредерик Форсайт написал "День Шакала" - роман, прославивший его на весь мир, - от нечего делать. Произошло это так. Форсайта, тридцатилетнего английского журналиста (он родился в Ашфорде), уволили с работы. Надо сказать, в жизни своей он перепробовал множество профессий, был даже военным пилотом, объездил весь свет, говорит на нескольких языках, включая русский. К тому времени имел он и писательский опыт - выпустил в 1969 году книгу очерков "Рассказ о Биафре", основанную на впечатлениях от работы корреспондентом Би-би-си в Нигерии во время гражданской войны. И вот теперь, когда свободного времени стало много, он решил написать роман. Сказано - сделано. Через тридцать пять дней "День Шакала" был готов. Оставалось лишь найти издателя, что оказалось не так-то просто. Двадцать семь раз отвергали рукопись редакторы (теперь, думается, они кусают локти), но на двадцать восьмой удача Форсайту улыбнулась. А может быть, она улыбнулась издательству "Вайкинг Пресс", где в августе 1971 года "День Шакала" вышел в свет и принес миллионные доходы в первую очередь ему, а уж потом автору. "Я был уверен, книга станет бестселлером, - признавался Форсайт, - но не думал, что таким удачным". И впрямь, успеху "Дня Шакала" можно только позавидовать. Книга числилась в списках бестселлеров по всему миру несколько лет, что на западном литературном рынке, где новые романы выходят ежедневно, случай неслыханный. Кстати, пытались напечатать его и у нас. Осмелился на это журнал "Простор" в 1974 году, но после второго номера оборвал публикацию многообещающим: "Продолжение следует". Продолжения пришлось ждать пятнадцать лет. Дело в том, что рукопись тогда попала М.А.Суслову, который усмотрел в ней руководство к убийству своего лучшего друга Л.И.Брежнева. Лишь в прошлом году "Простор" опубликовал роман от начала до конца. Итак, чем же привлекла читателя книга дотоле никому неизвестного автора? Во-первых, мастерски построенным сюжетом; во-вторых, удивительно умным, находчивым и изобретательным главным героем (или антигероем, если хотите, - ведь он наемный убийца); в-третьих, скрупулезностью в деталях (если Форсайт описывает парижскую улицу, венский аэропорт или бельгийскую автоматическую винтовку, будьте уверены - такие они и есть) и, в-четвертых, искусным переплетением правды и вымысла (имена и внешность, скажем, главарей ОАС, а также методы действия этой организации совершенно реальны). Но есть еще одна, пожалуй, самая удивительная особенность. В романе Форсайт нарушил, кажется, главнейшее правило детектива: концовку надо скрывать от читателя по возможности до последней строчки. Но ведь всем известно (а тем, кто запамятовал, Форсайт спешит напомнить в самом начале книги), что Шарль де Голль умер от старости в собственной постели. Однако это неким таинственным образом лишь подогревает интерес к роману. Почему? Этого не знает никто. Это уже улыбка Джоконды, главный секрет "Дня Шакала". Впрочем, А.И.Солженицын говаривал, что первую книгу и дурак напишет. Да и Форсайт понимал - успех надо закрепить. Поэтому уже в ноябре следующего, 1972 года выпустил новый роман "Досье "Одесса". Написанная осенью 1971 года в австрийских и западногерманских отелях по воспоминаниям о журналистской работе в Лондоне, Париже и Восточном Берлине, эта книга, если рассматривать задачи, которые поставил себе (и безукоризненно решил) автор, самая сложная у Форсайта. Ведь здесь все основано на неопровержимых фактах. Не стану раскрывать сюжет, предупрежу лишь об одном: биография Эдуарда Рошманна от рождения до 1955 года истинна. В одном из интервью Фредерик заявил, что напишет три романа и уйдет на покой, поэтому, когда в июле 1974 года появилась книга "Псы войны", ее посчитали "лебединой песней" Форсайта. Это роман о наемниках, которым поручено свергнуть законное правительство в одной африканской стране и установить марионеточный режим. Название Форсайт взял у Шекспира, из пьесы "Юлий Цезарь". Оно оказалось столь метким, что стало нарицательным именем всяких наемных войск. А правдоподобие сюжета подтвердила сама жизнь - переворот на Сейшельских островах в 1981 году наемники пытались провести именно так, как описывалось в "Псах войны". Потом Форсайт надолго замолк, и читатели решили, будто он и впрямь отошел от литературы. Однако в 1979 году его поклонников ждал очень приятный сюрприз - новый роман "Дьявольская альтернатива". Это, пожалуй, наиболее грандиозный замысел Форсайта, где автор впервые обратился к политической фантастике. Судите сами - действие разворачивается в 1982 году, в нем головокружительно переплелись неурожай в СССР, захват гигантского нефтеналивного танкера в Северном море, угон самолета из Киева и политический кризис общепланетного масштаба. У нас роман, конечно, посчитали антисоветским, а его автора удостоили в "Литературной газете" ругательной статьи под лихим заголовком "Прыткий Фредди и его картонная альтернатива". Статья сделала Форсайту прекрасную рекламу. В 1982 году вышел блестящий сборник его рассказов "Никаких следов" (один из них, кстати, недавно опубликовала опять же "Литературная газета" - как меняются времена!), а в 1984 году - роман "Четвертый протокол" - и снова из области политической фантастики. И хотя сам по себе его сюжет, как всегда у Форсайта, выстроен безукоризненно, в изначальную посылку книги о том, что Советский Союз хочет установить в Англии коммунистическое правительство, а для этого собирается взорвать на ее территории небольшую атомную бомбу (!), как-то не верится. Однако новейший боевик Форсайта "Посредник" (1989 г.) превзошел все ожидания читателей. Здесь и отменная интрига, и главный герой с интересным характером, и масса увлекательных подробностей. Словом, хочется надеяться, что этот роман и другие, еще не переведенные книги Форсайта, дойдут до читателя. А пока - принимайтесь за роман "Досье "Одесса". Вас ждет, по словам английской газеты "Гардиан", "развлечение высочайшего класса".

1938
Юрий Яковлевич Цапенко
Заслуженный мастер спорта. "Динамо", Москва. Серебряный призер Олимпийский игр (1964), бронзовый призер в упражнениях на коне (1964). Чемпион СССР в вольных упражнениях (1961), в упражнениях на коне (1961, 1963, 1964) и брусьях (1961), серебряный призер в многоборье (1964), в вольных упражнениях (1964) и в упражнениях на брусьях (1962), бронзовый призер в многоборье (1961), Кубка СССР в многоборье (1962), чемпионата СССР в упражнениях на кольцах (1963).

1939
Джон Бэдэм
американский режиссер ("Лихорадка в субботу вечером", "Дракула", "Голубой гром", "Напролом").

1939
Аркадий Наумович Волгин
Актер Александринского театра. Заслуженный артист России. Окончив в 1960 году Ленинградский театральный институт имени А.Н.Островского (класс Б.П.Петровых), Аркадий Наумович сразу был принят в труппу Академического театра драмы имени А.С.Пушкина, где сразу занял ведущее положение среди молодых актеров.

1940
Жозе Ван Дам
бельгийский певец (бас-баритон)

1940
Николай Григорьевич Жулинский
украинский ученый, академик Национальной Академии Наук Украины (с 1992). Окончил Киевский университет имени Т.Г.Шевченко, факультет журналистики (1968); аспирант Института литературы имени Т.Г.Шевченко (1968-1971); кандидатская диссертация «К вопросу об историческом оптимизме советской литературы» (Институт литературы имени Т.Г.Шевченко Академии Наук Украины, 1972); докторская диссертация «Художественная концепция человека и проблема характера в современной советской литературе» (Киевский университет имени Т.Г.Шевченко, 1981). Доктор филологических наук (1981), профессор. Лауреат Республиканской премии имени А.Белецкого в области литературно-художественной критики (1978), Государственной премии имени Т.Г.Шевченко за книгу «Iз забуття – в безсмерття» (1991).

1941
Маршалл Брикмен
американский сценарист и кинорежиссер.

1941
Юрий Яковлевич Любашевский
продюсер кинокомпании «Аллюр три креста», президент Московского товарищества «Дягилев-центръ», Президент Русской Школы PR.


1942
Маргарита Борисовна Терехова
русская актриса театра и кино. Народная артистка Российской Федерации (1996). Родилась в городе Туринске Свердловской области. В 1959–1961 училась в Ташкентском университете, после окончания в 1964 Школы-студии при Академическом театре имени Моссовета стала актрисой этого театра и работала в нем с 1964 по 1983. В 1987, после перерыва, вернулась в театр имени Моссовета. Из театральных ролей Тереховой наиболее известны Клеопатра в «Цезаре и Клеопатре» Б.Шоу (1964), Мари в спектакле «Глазами клоуна» по роману Г.Бёлля (1968), Соня в спектакле «Преступление и наказание» по роману Ф.М.Достоевского (1971), Елизавета в «Царской охоте» по пьесе Л.Зорина (1977), Любовь Сергеевна в «Теме с вариациями» С.Алешина (1979). Кинорежиссеры долго не могли разгадать «загадку» Маргариты Тереховой: почему при умной, даже чуть рассудочной манере игры ее образы столь притягательны, отчасти таинственны. Роли, которые предлагались актрисе, были перебором вариантов: Таня в фильме Ф.Довлатяна «Здравствуй, это я!» (1965) и Наташа Шипилова в фильме А.Смирнова «Белорусский вокзал» (1970). Фильм «Бегущая по волнам» (1976, режиссёр П.Любимов), где актриса сыграла сразу две роли, стал абсолютным детищем времени – тут и экранизация прозы А.Грина, чью романтическую фантазию воспринимали в качестве эмблемы духовной независимости, и подбор актеров (в неглавных ролях снялись такие «знаковые» на тот момент личности, как художники В.Лемпорт и Н.Силис). Но режиссер, следуя за мыслью сценаристов (одним из них был А.Галич), слишком резко противопоставил выдумку и реальность, праздник, символом которого выступает карнавал, и будни, когда гаснут огни фейерверков и наступает рассвет. Воплощением этих двух миров и являются героини Тереховой – Биче Саниэль, жена капитана Геза, и Фрэзи Грант, девушка из легенды. Присущая актрисе энергетика была поделена режиссером пополам, разъята на плюс и минус, что только обеднило фильм. Следуя драматургии и в чем-то уступая ей, режиссер И.Авербах в картине «Монолог» (1972) ставит в центр повествования старого профессора (М.Глузский) и его внучку (М.Неелова). Дочь профессора, прекрасная и беспутная Тася, никак не могущая устроить личную жизнь, то появляется в отчем доме, то пропадает на долгое время. Безразличие к ребенку, безразличие к отцу, не изменяющееся и потому подчеркнуто демонстративное, делает героиню Тереховой в глазах зрителей абсолютно отрицательной, лишенной права даже на малейшее сочувствие. Тайную и очень сильную притягательность актрисы почувствовал А.Тарковский, в фильме которого «Зеркало» (1974) Терехова сыграла сразу две роли – жену и мать Автора. Лучше других понял, какая особая атмосфера окружает Терехову, использовал ее абсолютную, пленительную притягательность режиссер Р.Виктюк. В поставленном им телевизионном спектакле по пьесе Н.В.Гоголя «Игроки» актриса сыграла персонифицированную силу, являющуюся шулеру Ихареву в женском образе, – его любовно подобранную карточную колоду с человеческим именем Аделаида Ивановна. Несколько коротких появлений в кадре заряжены такой энергией, что маленькая по объему роль не теряется среди великолепных актерских работ А.Калягина, В.Гафта и Л.Маркова. Режиссеры откровенно эксплуатировали внешние данные актрисы, например, в картине «Синяя птица» (1976, режиссёр Дж.Кьюкор) по символической пьесе М.Метерлинка, где она сыграла Молоко, или присущий ей женский магнетизм, как в ленте Г.Юнгвальд-Хилькевича Д'Артаньян и три мушкетера (1978), где она сыграла миледи. Между тем Терехова обладает совершенным актерским дарованием: в картине «Собака на сене» (1977, режиссёр Я.Фрид) она продемонстрировала замечательный темперамент, в картине «Оно» (1989, режиссёр С.Овчаров) по «Истории одного города» М.Е.Салтыкова-Щедрина показала, что способна играть роли гротесковые, подчеркнуто стилизованные, в картине «Давай поженимся» (1982, режиссёр А.Ефремов) проявилось умение актрисы держать мелодраматическую интонацию, а в картине «Только для сумасшедших» (1990, режиссёр А.Ихо) блеснула филигранной психологической игрой. За эту роль Терехова получила Гран-при МКФ авторских фильмов в Сан-Ремо (Италия, 1991), приз МКФ Северных стран в Руане (Франция, 1992) и приз МКФ в Брюгге (Бельгия, 1993).

1942
Уолтер Уильямс
американский рок-вокалист группы «O'Jays».

1944
Пэт Мартино (настоящее имя - Аззара)
гитарист. Pодился в Филадельфии, его отец подрабатывал концертами в местных барах и с детства привил мальчику любовь к джазу. С 12 лет Пэт обучался игре на гитаре у Денниса Сандоле, а три года спустя и вовсе бросил школу, чтобы полностью посвятить себя музыке. Юноша активно участвовал в музыкальной жизни родного города, выступая и за его пределами (в первое турне отправился со школьным приятелем Чарлзом Эрландом, джазовым органистом). В начале 50х Мартино выступал с Ллойдом Прайсом, а после переезда в Нью-Йорк, с Джэком Макдаффом и Дональдом Пэттерсоном. Когда гитаристу исполнилось 20 лет, он начал записываться, как лидер, для Prestige Records. Позже сотрудничал с более чем десятком звукозаписывающих компаний, в том числе Vanguard, Warner Brothers, Columbia, Sony, Polydor, Atlantic и Blue Note. Во второй половине 70х музыкант практически перестал выступать в связи с тяжелой болезнью и лишь в 1987 году дал концерт в Нью-Йорке, впоследствии изданный на компакт-диске под названием «The Return». В следующий раз музыкальная общественность услышала о нем лишь в середине 90х годов, когда вышли альбомы «Interchange» и «The Maker». Пэт Мартино ведет активную преподавательскую деятельность, проводя семинары и мастер-классы в учебных заведениях всего мира (среди прочих – музыкальный колледж Беркли (Бостон), университеты Техаса, Нью-Йорка, Пенсильвании, Чикаго, Миссури, театр Раси (Равенна, Италия), культурный центр города Монс (Франция).


1944
Сергей Александрович Соловьев
русский режиссер, сценарист, продюсер. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1976). Руководитель объединения «Круг». Родился в городе Кемь Карельской области. С 1960 по 1962 был рабочим на ленинградском телевидении. В 1969 окончил режиссерский факультет ВГИКа, где учился у А.Столпера и М.Ромма. После триумфа картины «Сто дней после детства» (1974, сценарий совместно с А.Александровым; Приз «Серебряный медведь» на XXV МКФ в Западном Берлине, 1975; Серебряная медаль фильму для детей и юношества на XVII МКФ в Авеллино, 1975; Премия Ленинского комсомола, 1976; Главная премия, наравне с фильмом «Когда наступает сентябрь» режиссёр Э.Кеосаяна, и приз за лучшую операторскую работу на IX ВКФ во Фрунзе, 1976; Главный приз за лучшую режиссерскую работу в конкурсе фильмов для детей и юношества на МКФ лучших фильмов «ФЕСТ-76» в Белграде, 1976; Приз ЦК ВЛКСМ «Алая гвоздика» за лучший фильм 1975 года для детей и юношества, 1976; Государственная премия СССР, 1977) публика и критики обратили внимание и на прежние фильмы режиссера. Ленты «Егор Булычов» и другие (1971) по пьесе М.Горького и «Станционный смотритель» (1972) по повести А.Пушкина (Приз итальянского радио и телевидения на МТФ в Венеции, 1974) должны были бы навести на мысль, что Соловьев – очень литературный режиссер и сценарист. Современный материал, который вскоре сменил экранизации классиков, способен ввести в заблуждение лишь восторженных поклонников режиссера. Даже в самом знаменитом своем фильме, где рассказывается о летних каникулах, проведенных в пионерском лагере, когда подростки быстро и неожиданно для себя взрослеют, нетрудно увидеть, что отсылки, вроде бы предназначенные для киноманов, узнаваемые экранные ходы – заведомо ложны. Эпизод, когда Митя Лопухин рассматривает в бинокль ничего не подозревающих ребят, будто напоминает о фильме А.Хичкока «Окно во двор» (1954), где столь типичный для нашего времени вуайеризм гипертрофирован, возведен в степень сюжета. Но Соловьев снимает «русское кино», и для него важнее, что тот же его герой, еще не понимая, что влюбился в девочку, которую словно бы впервые увидел, теряет сознание. Явная отсылка к бунинскому рассказу «Солнечный удар», а само замедленное повествование, с деталями, перерастающими целое, с интерьерами и пейзажами, что занимают место персонажей, напоминает о той линии кинематографа, которая ставила перед собой задачу воплотить атмосферу классической русской литературы на экране (от «Дворянского гнезда», 1969, А.Михалкова-Кончаловского до появившихся вскоре за фильмами Соловьева «Рабы любви», 1975, и Неоконченной пьесы для механического пианино, 1977, Н.Михалкова, который, кстати, играл и в Станционном смотрителе, и в Дворянском гнезде). Попытка воссоздания средствами кинематографа ткани классической прозы и следующая отсюда неизбежная стилизации заметна и в выборе героини. Открытая Соловьевым актриса Татьяна Друбич превосходно вписывается в ленты «ретро». Иногда пространство «ретро» разрастается до размеров целого фильма, как это случилось с лентой «Избранные» (1983), где латиноамериканские реалии – даже не мотивировка, а лишь предлог, ибо костюмы, шляпы, пластика персонажей куда больше напоминают другую Америку – страну времен сухого закона, какой ее показали Ф.Ф.Коппола, С.Леоне и М.Форман. Подростковая тематика (в ее не «конфликтном», как, например, у Д.Асановой, а в «лирическом» варианте), параллели «прошлого» и «настоящего» необычайно пришлись к моменту, и фильмы «Спасатель» (1980, специальное упоминание на бьеннале «Кино-80» в Венеции, 1980) и «Наследница по прямой» (1982, Золотая медаль на МКФ детских фильмов в Салерно, 1983) закрепили успех. Картина «Чужая белая и рябой» (1986, Большой специальный приз жюри на МКФ в Венеции, 1986; приз детскому фильму на ВКФ в Тбилиси, 1987) о послевоенном детстве была, вероятно, последней попыткой совместить заведомую литературность и скрытую цитатность (достаточно напомнить, что в одной из ролей снялся писатель А.Битов, фигура, несомненно, «знаковая») с нейтральным материалом. Фильм «Асса» (1988) уже тем, что апеллировал к молодежной субкультуре, давал возможность многое списать на «стеб», объяснить причудливостью темы. Как бы криминальный сюжет (профессиональные заботы Крымова, мастера нетипичных преступлений), в очередной раз соединенный с мелодрамой (любовный треугольник: Крымов – его молодая подруга – юноша Бананан), тонет во вставных номерах – песнях В.Цоя и Б.Гребенщикова, теряется в чудесно поставленных пейзажах зимней Ялты (художник фильма М.Гаухман-Свердлов получил приз «Ника-88»). Рекламная кампания, развернутая вокруг фильма (плакаты, майки с надписью и т.д.), по интенсивности и доныне не имеет равных в отечественном кино. Однако фильм не приняли ни представители «высокого» искусства, ни той самой субкультуры, о которой он как бы рассказывал. И хотя режиссер и после устраивал шумные презентации, ленты Черная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви (1989) и «Дом под звездным небом» (1991, Специальный приз жюри КФ «Кинотавр» по разделу «Фильмы для избранных», Сочи, 1992), составляющие вместе с «Ассой» еще одну трилогию, не вызвали ажиотажа среди зрителей. Возведенный в ранг современного классика, Соловьев ставит не для того, чтобы добиться отклика аудитории, а потому, что этого требует имидж. Так, он поставил в 1993 на сцене Малого театра «Дядю Ваню», а на сцене Содружества актеров Таганки «Чайку» А.П.Чехова (премьера 5 февраля 1994). Профессор ВГИКа, некоторое время председатель Союза кинематографистов России и президент Московского кинофестиваля, Соловьев вынужден снова менять стилистику. Мотивировка, оправдывающая сумбур повествования в последнем на сегодняшний день фильме «Нежный возраст» (2001), премьера которого прошла в кинотеатре «Россия» 14 февраля 2001, в день святого Валентина, – смутное время.

1944
Энтони Хилд
американский актер ("Молчание ягнят", Silence of the Lambs, Bushwhacked, Kiss of Death, The Client, The Ballad of Little Jo, Whispers in the Dark, Searching for Bobby Fischer).

1945
Александр Леонидович Брухацкий
Актер Национального академического драматического театра имени А.Горького.Родился в Горьковской области. В 1966 году окончил Театральное училище в г.Горький. Заслуженный артист России (1984г.).

1945
Марина Костенецкая (Marina Kosteņecka)
латвийская писательница-публицист и радиожурналист. Родилась в Риге. Окончила Рижский медицинский институт (1973) и Высшие литературные курсы при Литературном институте имени М.Горького в Москве (1977). Удостоена латвийского Ордена Трёх Звезд за заслуги перед Латвией.

1946
Владимир Павлович Андропов
российский музыкант, дирижер Государственного академического Большого театра России, народный артист Российской Федерации


1946
Михаил Данилович Герасименко
профессор, доктор технических наук, почетный геодезист Российской Федерации. В 1969 г. окончил Дальневосточный государственный университет (ДВГУ) по специальности астрономо-геодезия. С этого же года начал преподавательскую работу в ДВГУ, которую продолжает по настоящее время, пройдя путь от ассистента кафедры астрономо-геодезии до профессора кафедры прикладной геодезии, созданной в ДВГУ при его непосредственном участии. С 1988 г. по настоящее время работает заведующим сектором геодезии и геодинамики института прикладной математики Дальне-Восточного Отделения Российской Академии Наук. Кандидатскую диссертацию защитил в 1975 г., докторскую - в 1986 г. Исследовательские интересы с самого начала научной работы были обращены на разработку алгоритмов математической обработки и оптимального проектирования геодезических измерений. Им опубликовано 3 монографии, более 110 научных работ, в том числе на английском, японском и китайском языках в ведущих международных изданиях. Работая в ДВГУ, подготовил и опубликовал 6 учебных пособий для студентов геодезической и математической специальностей. В начале 70-х годов им разработан алгоритм составления условных уравнений в геодезических сетях, который оказался единственным до настоящего времени, пригодным для реализации на ЭВМ. Со второй половины 1970-х годов М.Д.Герасименко занялся изучением проблемы собственных значений матриц и обусловленности нормальных уравнений, возникающих при уравнивании геодезических сетей. Результат этой работы - разработка устойчивых к ошибкам округлений алгоритмов математической обработки геодезических сетей, теоретическое обоснование ряда результатов уравнивания астрономо-геодезической сети СССР и др. Практической разработкой явилось создание комплекса программ GEODELTA математической обработки повторных измерений и определения движений и деформаций земной коры на геодинамических полигонах, который внедрен в производство в десятках производственных и научных организаций, как в СССР, так и за рубежом. Разработанные в эти же годы и реализованные им на ЭВМ алгоритмы оптимального проектирования геодезических сетей, в том числе впервые реализующие задачи многокритериальной оптимизации, также внедрены в производство. С начала 90-х годов основное внимание М.Д. Герасименко обращено на математическую обработку глобальных космических геодезических сетей (VLBI, SLR, DORIS, GPS) с целью определения движений и деформаций литосферных плит. В результате впервые разработан уникальный алгоритм фиксации кинематической системы координат, не требующий привлечения дополнительной геолого-геофизической информации. По результатам обработки реальных измерений доказано также, что возможное современное изменение радиуса Земли не превосходит 0,5 мм/год. Это положило конец всяким измышлениям о его возможных гипотетических изменениях до двух и более сантиметров. Одним из важнейших результатов научных исследований явилось доказательство того, что введение в математическую обработку возможной физической корреляции измерений, якобы приводящей к повышению точности конечных результатов, на самом деле является в большинстве случаев абсурдным и недопустимым на практике. В настоящее время ведется большая научная работа в рамках международного сотрудничества по изучению движений и деформаций земной коры по данным космической геодезии в глобальном и региональном масштабах, включая Дальний Восток, с целью возможного прогноза землетрясений и извержений вулканов.

1946
Владимир Георгиевич Есинов
Актёр. Окончил Харьковский институт радиоэлектроники (1969), Ленинградскую Высшую профсоюзную академию культуры (1984). В 1975—1985 — возглавлял Харьковский лекторий общества «Знание», в 1988—1989 — кинотеатральный кооператив «Бенефис» при ТО «Ладога» (киностудия «Ленфильм»).

1946
Вячеслав Викторович Новицкий
российский ученый в области патологической физиологии, ректор Сибирского государственного медицинского университета, доктор медицинских наук, профессор, академик Российской Академии Медицинских Наук.

1947
Филип Байон
польский кинорежиссер.

1947
Александр Степанович Бугаев
академик Российской Академии Наук (2000), заведующий лабораторией Института радиотехники и электроники Российской академии наук, заведующий кафедрой вакуумной электроники МФТИ.

1947
Ирина Юрьевна Короткова
Актриса. В 1969 году окончила театральное училище (ВУЗ) имени Б.В.Щукина, педагог - Львова В.К. Работала в театре-студии "Жаворонок".В настоящее время работает в Московском Театре кукол.

1947
Тамаз Борисович Курашвили
грузинский контрабасист, басгитарист и руководитель нескольких известных ансамблей. В 1970 г. окончил биологический факультет Тбилисского университета и впоследствии работал в научно-исследовательском институте зоологии, защитил кандидатскую диссертацию. В 1969-1971 гг. учился в Тбилисской консерватории (по классу контрабаса) и играл в Эстрадно-симфоническом оркестре Грузии. Стал известен после выступления на джазовом фестивале в Баку (1969) и особенно после проведения (по его же инициативе) большого фестиваля в Тбилиси (1978), на котором он играл в трио с Вагифом Мустафазаде. В 1983-1985 гг. возглавлял эстрадно-симфонический оркестр Грузии и выступал как приглашенный контрабасист с чешским оркестром Густава Брома (1980), с Алексеем Кузнецовым (1981), с Михаилом Окунем, Леонидом Чижиком (1979-1983), Георгием Гараняном (1984). В 1982 г. организовал секстет, с которым выступал на отечественных и зарубежных фестивалях. Самые известные композиции – «Самый жаркий день в Баку», «Белая струна», «Посвящение Мустафазадее», «По следам» (1984), «Скорый поезд» (1985).

1947
Энн Арчер
американская актриса ("Игры патриотов" (Patriot Games), Falcon Crest, A Couple of White Chicks Sitting Around Talking, Fatal Attraction, Narrow Margin, Clear and Present Danger, Short Cuts).

1948
Тони Рамос
актер ("Новая Жертва" (жука), "Вавилонская Башня" (жозе Клементино), "Семейные узы" (Мигел)).


1949
Леонид Афанасьевич Зашкильняк (украинское имя - Леонід Опанасович Зашкільняк)
украинский историк. Заместитель директора по научной работе в Институте украиноведения имени Крипякевича Национальной Академии Наук Украины. Родился во Львове, Украинская ССР. Окончил исторический факультет Львовского университета имени Франко (1971). В 1971—1974 аспирант кафедры истории южных и западных славян Львовского университета. Кандидат исторических наук (1975), доцент (1981), доктор исторических наук (1993), профессор (2000). Кандидатская диссертация «Борьба Польской рабочей партии против реакции за установление и укрепление народно-демократического строя в Польше (1944—1948 годы)», докторская — «Польская историография 40-60-х годов XX в. (вопросы организации и методологии)». Стажировался на историческом факультете Московского университета им. М. Ломоносова (1979), в Институте истории Варшавского университета (1974, 1989 и 1995), Институте истории Люблинского университета им. М. Кюри-Склодовской (1995), Центрально-Европейском университете в Будапеште (1996). После окончания аспирантуры продолжал работать на кафедре истории южных и западных славян: 1974-1976-ассистент, 1976—1978 — старший преподаватель, 1978—1992 — доцент; 1988—1991 — докторант исторического факультета, 1992—1995 — доцент кафедры истории славянских стран Львовского университета, 1995—1997 — профессор, 1997—2007 — заведующий кафедрой истории славянских стран, а с 2010 года заведующий кафедрой археологии и специальных отраслей исторической науки Львовского национального университета имени И.Франко. С сентября 2007 — заместитель директора по научной работе Института украиноведения имени И.Крипякевича Национальной Академии Наук Украины. Исследует новую и новейшую историю Польши и украинско-польских отношений, польскую, украинскую и зарубежную историографию XIX и XX века, межславянские связи, теоретические проблемы исторической науки. Автор более 250 научных и научно-популярных трудов. Член редколлегий многих исторических изданий, в частности сборников «Проблемы славяноведения» (Львов), «Вестник Львовского университета. Серия историческая» (Львов), «Украина модерная» (Львов), «Украинский гуманитарный обзор» (Киев), « Галичина» (Ивано-Франковск) и др. Действительный член Академии исторических наук Украины, Украинского исторического общества, член Комиссии историков Украины и Польши. Основные труды: Формирование и развитие исторической науки в Польше. — Львов, 1986. — 82 страницы; Историография истории южных и западных славян. — Москва, 1987 (соавтор); Историография истории нового времени стран Европы и Америки. — Москва, 1990 (соавтор); Марксизм и историческая наука в странах Центральной и Юго-Восточной Европы (1870—1965). — Москва, 1993 (соавтор); Польская историография после Второй мировой войны: проблемы национальной истории (1940-1960-е годы). — Киев, 1992. — 95 страниц; Введение в методологию истории. — Львов: Лонмио, 1996. — 95 страниц; Методология истории от древности до современности. — Львов: ЛНУ им. И.Франко, 1999. — 228 страниц; История Центрально-Восточной Европы. Пособие для студентов исторических и гуманитарных факультетов университетов / Под редакцией Леонида Зашкильняк. — Львов: Львовский национальный университет имени Ивана Франка, 2001. — 660 страниц; История Польши: от древности до наших дней. — Львов: Львовский национальный университет имени Ивана Франка, 2002. — 752 с. (соавтор — М.Г.Крикун); Украинская историография на рубеже XX и XXI веков: достижения и проблемы / Коллективная монография под редакцией Леонида Зашкильняк. — Львов: Львовский национальный университет имени Ивана Франка, 2004. — 406 страниц; Современная мировая историография. Пособие для студентов исторических специальностей университетов. — Львов: Паис, 2007. — 312 страниц; Леонід Зашкільняк: Новий погляд на українську історіографію XIX – початку XX століття // Український гуманітарний огляд. Вип. 1. Київ: Критика, 1999.

1949
Джеффри А.Карвер
американский писатель, автор циклов "Звездный такелажник", "Звездный ручей", "Хроники хаоса", романов "Моря Эрната", "Панглор", "Бесконечная связь", "Эффект восторга", "Формула Клипсис" (с Р.Желязны).


1949
Николай Михайлович Коняев
русский писатель, секретарь Правления Союза писателей России. Председатель Православного общества писателей Санкт-Петербурга. Родился в посёлке Вознесенье на берегу Онежского озера. Закончил Литературный институт имени А.М.Горького. В 1984—1986 годах работал редактором на киностудии «Беларусьфильм» и в издательстве «Советский писатель». В 1986—1988 годах заведовал отделом прозы в журнале «Нева». Участник VII Всесоюзного совещания молодых писателей (1979 год). Делегат VI съезда Союза писателей Российской Федерации, VIII и IX съездов писателей России, II и III съездов Международного сообщества писательских союзов. Член редсоветов журналов «Молодая гвардия», «Роман-журнал XXI век», «Проза», «Немига литературная», «Родная Ладога», газеты «Литературный Петербург», сервера «Русское воскресение». Дед писателя - Иван Алексеевич Шергин (1866 – 1930) – коми публицист, писатель. Родился в Серегово Яренского уезда Вологодской губернии, издатель журнала «Вестник Севера». Награды и премии: Романы и повести отмечались премией имени Василия Шукшина, премией имени Андрея Платонова, премией ВЦСПС, годовыми премиями журналов «Наш современник» (дважды), «Молодая гвардия (журнал)» (дважды), «Север», «Студенческий меридиан», премией «Русская повесть», премией правительства Санкт-Петербурга, Премия имени Валентина Пикуля — за книгу Коняев Н.М. Подлинная история Дома Романовых. — Вече, 2009. — 672 страницы — (Классическая история). — ISBN 5-9533-0216-9. ISBN 978-5-9533-2483-0; Большая литературная премия России и Премия святого благоверного князя Александра Невского — за книгу Коняев Н.М. Апостольский колокол. — Санкт-Петербург : Сатисъ. Держава, 2003. — ISBN 5-98509-107-4; Государственная премиея Республики Саха (Якутия) — за весомый вклад в пропаганду и развитие духовной культуры народов республики и плодотворную творческую деятельность. Первый рассказ опубликован в альманахе «Молодой Ленинград» в 1974 году. Рассказы и книги переводились на английский, немецкий, французский, китайский, иранский и сербский языки. Произведения: Художественные: Такой ветер. Сборник рассказов. — Москва : «Молодая гвардия», 1980. Тираж: 100 000 экземпляров; Земля, которая помнит все. Сборник рассказов. — Ленинград : «Советский писатель», 1982. Тираж: 30 000 экземпляров; Первые уроки. Сборник рассказов. — Минск: «Мастацкая литература», 1982. Тираж: 14 000 экземпляров; О себе Ермак известие дал. Повесть, рассказы. — Москва : Библиотека журнала «Молодая гвардия», 1984. Тираж: 75 000 экземпляров. Повесть отмечена годовой премией журнала «Молодая гвардия»; Ненайденные клады. Сборник рассказов. — Ленинград : «Советский писатель», 1987; Рассказы о землепроходцах. Повести. — Ленинград : «Детская литература», 1987. Тираж. 100 000 экземпляров; Долгие дни лета. Роман, рассказы. — Ленинград : «Лениздат», 1988. Тираж: 65 000 экземпляров; У тихой воды. Рассказы, повести. — Москва : «Современник», 1989. Тираж: 30 000 экземпляров; Пригород. Два романа и рассказ. — Ленинград : «Советский писатель», 1990. Книга отмечена премией Союза Писателей России имени Василия Шукшина; Люся Лампочкина. Рассказы. — Ленинград : «Детская литература», 1990; Марсиане. Рассказы и повести. — Москва : «Молодая гвардия», 1991; Гавдарея. Повесть-хроника. — «Наш современник», № 6-8, 1991. Повесть отмечена годовой премией журнала; Роковая ошибка Сталина. Сатирические рассказы. — Москва: «Талицы», 1992; Неудавшийся побег. Роман. — «Подъем», № 8-9, 1993; Накануне или Сны непозабытые. Повесть. — «Континент», № 75; Столица нашего мира. Повесть. — Журнал «Бежин луг», № 5, 1995; Полет на Юпитер. Повесть. — Журнал «Московский вестник», № 1, 1996; Последние дни. Повесть. — «Бежин луг», № 5, 1996; Охота в старых кварталах. Сборник рассказов. — Москва : «Голос», 1996; Письма с того света. Роман. — «Подъем», № 8-11, 1997. Исторические: Закопанные и сожженные. Исторический роман. — «Нижний Новгород», № 7,8,10, 1997. Книжное издание — «Костер Аввакума», «Терра», 1998; Великая северная ревизия. Исторический роман. — В журнале «Подъем», № 5-8, 1999, издательство «Терра»; Коняев Н.М. Первые Романовы. — Вече, 2002. — 480 страниц. — (Тайны Земли Русской). — ISBN 5-94538-047-4; Коняев Н.М. Романовы. Расцвет и гибель династии. — Вече, 2003. — 544 страницы. — (Тайны Земли Русской). — ISBN 5-7838-1309-5; Коняев Н.М. Власов. Два лица генерала.. — Москва : Вече, 2003. — 480 страниц. — ISBN 5-94538-250-4. — Москва : Вече, 2001. — Москва : Вече, 2003. — Москва : Вече, 2008; Коняев Н.М. Гибель красных Моисеев: Начало террора. 1918 год. — Вече, 2004. — 496 страниц. — ISBN 5-9533-0267-3; Коняев Н.М. Трагедия ленинской гвардии. — Эксмо, 2007. — 576 страниц. — (Оклеветанная Русь; Коняев Н.М. Генерал Власов. Анатомия предательства.. — Вече, 2008. — 480 страниц. — (Военные тайны XX века). — ISBN 978-5-9533-2976-7; Коняев Н.М., Коняева М. Русский хронограф. История России в датах. — Вече, 2008. — 1152 страницы. — ISBN 978-5-9533-3319-1; Коняев Н.М., Коняева М. Русский хронограф. Том 1. Рюриковичи. 809-1598 г.г. — 2004. — Том 1. — ISBN 978-5-9533-3319-1; Коняев Н.М., Коняева М. Русский хронограф. Том 2. Романовы. 1598 — 1917 гг. — 2005. — Том 2. — ISBN 978-5-9533-3319-1; Коняев Н.М., Коняева М. Русский хронограф. Том 3. Советская империя. — 2006. — Том 3. — ISBN 978-5-9533-3319-1; Коняев Н.М. От Ермака до Беринга. — Просвещение, 2009. — 176 страниц. — (Твой кругозор). — ISBN 978-5-09-019387-0; Коняев Н.М. Подлинная история Дома Романовых. — Вече, 2009. — 672 страницы. — (Классическая история). — ISBN 5-9533-0216-9. ISBN 978-5-9533-2483-0. Книга отмечена премией имени Валентина Пикуля; Коняев Н.М. Тайны Шлиссельбургской крепости. — Вече, 2011. — 400 страниц. — (Тайны Российской Империи). — ISBN 978-5-9533-5429-5; Коняев Н.М. Игрушки императоров. — Просвещение, 2011. — 192 страниц. — (Твой кругозор). — ISBN 978-5-09-021790-3. (детская литература); Коняев Н.М. Романовы. Творцы Великой Смуты. — Эксмо, 2011. — 304 страницы. — (История допетровской Руси). — ISBN 978-5-699-52038-1. Биографические: Коняев Н.М. Николай Рубцов. Ангел Родины. — Алгоритм, 2007. — 544 страницы. — (Память). — ISBN 978-5-9265-0384-2, ISBN 978-5-9265-0684-2; Коняев Н.М. Валентин Пикуль. — Алгоритм, 2007. — 400 страниц. — (Властители дум). — ISBN 978-5-9265-0318-7; Коняев Н.М. Гибель Николая Рубцова. «Я умру в крещенские морозы». — Эксмо, 2010. — 544 страницы. — (Тайны и трагедии великих поэтов). — ISBN 978-5-699-39806-5; Коняев Н.М. Дмитрий Балашов. На плахе. — Алгоритм, 2008. — 448 страниц. — (Властители дум). — ISBN 978-5-9265-0529-7; Коняев Н.М. Алексей Кулаковский. — Молодая гвардия, 2011. — ISBN 978-5-235-03465-5. Православие: Гуси-лебеди. Православные рассказы для детей. — Санкт-Петербург, 1988; Коняев Н.М. Апостольский колокол. — Благо, 2006. — 336 страниц. — ISBN 5-98509-107-4; О жизни настоятеля Валаамского монастыря Дамаскина (Кононова). Книга отмечена Большой литературной премией Союза писателей России, Премией святого благоверного князя Александра Невского; Коняев Н.М. Свет Валаама. От Андрея Первозванного до наших дней. — Вече, 2009. — 304 страницы. — (Православие. Традиции. Люди). — ISBN 978-5-9533-3753-3; Книга об истории Валаамского монастыря, о подвижниках благочестия — настоятеле монастыря игумене Дамаскине, святителе Игнатии (Брянчанинове), Сергие и Германе Валаамских; Коняев Н.М. Устроители Святой Руси. — Вече, 2009. — 320 страниц. — (Православие. Традиции. Люди). — ISBN 978-5-9533-3810-3; Коняев Н.М. На земле Святой Троицы. — Вече, 2010. — 320 страниц. — (Православие. Традиции. Люди). — ISBN 978-5-9533-4048-9; Коняев Н.М. Великая Пасха. Праздник праздников. — Вече, 2010. — 272 страницы. — (Православие. Традиции. Люди). — ISBN 978-5-9533-4650-4; Коняев Н.М. Святые и святыни Северной Пальмиры. — Вече, 2011. — 416 страницы. — (Православие. Традиции. Люди). — ISBN 978-5-9533-5107-2; Коняев Н.М. Никола Хлебный. — Сибирская Благозвонница, 2011. — 394 страницы. — ISBN 978-5-903212-12-5; Святой профессор. — Москва : Русь, 2008. — 212 с. — ISBN 978-5-8090-0048-2; Жизнеописание святого мученика Юрия Новицкого; Облеченный в оружие света. — Москва : Русский остров, 2009. — Москва : «Вече», «Ковчег», 2002; — Житомир: NI-KA, 2004. — Москва : Алгоритм, 2005; Документальная повесть о жизненном пути и духовных свершениях высокопреосвященного митрополита Санкт-Петербургского и Ладожского Иоанна; Труды Н.М.Коняева, посвященные темам, связанным с православным христианством, получили в 2010 году гриф «Одобрено» Издательского Совета Русской православной церкви, благословлены архиереями Русской православной церкви. Интервью, беседы: Николай Коняев: Писатель — тот, кто раскрывает Божьи замыслы] // Портал православной газеты «Благовест»; Николай Коняев. Без читателя не останемся // Литературная газета, 2014, № 42(6484)


1949
Владимир Николаевич Морозов
российский дипломат. Окончил МГИМО МИД СССР (1972). На дипломатической работе с 1972 года. В 1997—1999 гг. — заместитель директора Департамента — Исполнительного секретариата МИД России. 1999—2000 гг. — заместителя директора Генерального секретариата (Департамента) — заместителя Генерального секретаря МИД России. В 2000—2005 гг. — Чрезвычайный и полномочный посол Российской Федерации в Малайзии и Брунее по совместительству. В мае — октябре 2005 г. — заместитель директора Департамента кадров МИД России. В 2005—2010 гг. — директор Департамента кадров МИД России. 29 июня 2010 — 28 июля 2016 гг. — Чрезвычайный и полномочный посол Российской Федерации в Австралии, а также в Вануату, Науру, Фиджи и Тувалу по совместительству. В 2017 г. – настоящее время — заместитель директора Делового совета по сотрудничеству с Малайзией (ДССМ). Женат, имеет сына и дочь. Награды: Орден Дружбы (13 апреля 2006) — за заслуги в реализации внешнеполитического курса Российской Федерации и многолетнюю дипломатическую службу; Орден Почёта (20 апреля 2010) — за большой вклад в реализацию внешнеполитического курса Российской Федерации и многолетнюю добросовестную работу; Почётная грамота Президента Российской Федерации (9 октября 2014) — за вклад в реализацию внешнеполитического курса Российской Федерации и многолетнюю добросовестную работу. Дипломатический ранг: Чрезвычайный и полномочный посланник 2 класса (20 февраля 1999); Чрезвычайный и полномочный посланник 1 класса (10 декабря 2002); Чрезвычайный и полномочный посол (28 ноября 2007).


1949
Винсент Мун (французское имя - Vincent Moon)
французский независимый режиссёр, главным образом, известный своими короткими, содержащими живое исполнение музыки, фильмами, снятыми с музыкантами инди-рок сцены, и всемирно известными музыкантами, такими как Том Джонс, R.E.M. и Arcade Fire. Также, он снимает экспериментальные и документальные фильмы. Его фильм о японском музыканте Kazuki Tomokawa «La Faute Des Fleurs» (2009) победил в номинации «Sound & Vision Award» на Копенгагенском международном фестивале документального кино CPH:DOX в ноябре 2009 года. С января 2009 года он живёт в дороге, экспериментируя с полевыми записями и видео, путешествуя по всему миру в поисках редких музыкантов для своих фильмов. Сейчас он работает в одиночку, или с людьми, которых встречает в пути, осуществляя большую часть проектов без вовлечения денег, пытаясь пересмотреть рамки киноиндустрии в XXI веке. В 2006 году человек по имени Chryde, основатель сайта «La Blogothèque», в поисках нового стиля музыкального видео и нового способа обмена музыкой, предложил Винсенту Муну снять видео с парижскими музыкантами. Таким образом появился проект «Take-Away Show» (французское название Les Concerts à Emporter) — музыкальные видео, снятые, как правило, за один дубль, в живом и очень быстром съемочном процессе. Первое видео проекта Take-Away Show сделано с группой The Spinto Band. Для проекта Take-Away Show Винсентом Муном было снято более 120 музыкальных сессий, содержащих, в основном, две, или три песни. Среди участников «Take-Away Show» такие группы и исполнители, как Bon Iver, Yeasayer, Liars, R.E.M., Arcade Fire, Том Джонс, The Ex, De Kift, Stephen Malkmus, Scout Niblett, Sigur Rós, Efterklang, Slaraffenland, Caribou, Vic Chesnutt, Architecture in Helsinki, The National, The Shins, Andrew Bird, Okkervil River, Xiu Xiu, Sufjan Stevens, David Bazan, Beirut. Майкл Стайп, увидев работы Муна, пригласил его сделать видео-проект для R.E.M. В результате, в сотрудничестве с режиссёром Jeremiah, Мун сделал интернет-проекты Supernatural Superserious, ninetynights.com и фильм для большого экрана «Six Days», «This Is Not A Show». Среди других проектов, в 2009 году вместе с Nathanael Le Scouarnec, Винсент Мун снял фильм Burning с шотландской группой «Mogwai».

В августе 2010 года Винсент Мун совместно с группой Efterklang снял абстрактно-документальный фильм An Island (Остров) (смотреть тизеры: 1, 2, 3). Для Винсента Муна «An Island» — первый проект такого масштаба. Всемирная премьера An Island в феврале 2011 года была реализована авторами фильма как уникальный интерактивный проект Private-Publish Screenings of «An Island», в котором приняли участие люди из множества городов всего мира. Проект «Private-Publish Screening of An Island» положил начало новому способу распространения кино. Сегодня Винсент Мун продолжает снимать короткие музыкальные фильмы с возрастающим интересом к незападным музыкальным традициям, он работает в Аргентине, Чили, Камбодже, Египте, Японии, Новой Зеландии, Исландии, Бразилии. В 2011 году он начинает работу над своей новой коллекцией записей, сделанных по всему миру — Petites Planètes, посвященной экспериментам в отношении изображения и звука. Фильмы Винсента Муна отличаются от искусственности традиционных музыкальных видео в пользу уникальности момента исполнения, в особенности, акустических сессий (англ.). Он использует форму «партизанского» стиля (guerrilla film making) — импровизационной съемки исполнения музыки в необычной обстановке; и результат этого часто выглядит как очень живая этюдная зарисовка. Наряду с полевыми записями Alan Lomax, или Peel Sessions of John Peel, Винсент Мун создал большую коллекцию уникальных записей (более 500 видео), отличающихся авторскими художественными решениями. В своем видео Винсент Мун использует теплый цветовой баланс и повышенную контрастность, таким образом, чёрный и жёлтый оказываются основными цветами его палитры. Он ссылается на влияние таких режиссёров экспериментального кино, как Петер Черкасски, Стэн Брекидж, и режиссёров этнографического кино Жан Руш, Роберт Гарднер.

Булат Халилов, Винсент Мун и Елена Сахнова на кафедре этномузыкологии во ВГАИ
В период с 31 августа по 8 ноября 2012 года Винсент Мун посетил ряд исторических регионов Российской Федерации и снял серию фильмов о музыкальной культуре Кабардино-Балкарии, Адыгеи, Чечни, Дагестана, Северной Осетии, Калмыкии, Карелии, Центрального Черноземья, а также видео-портреты независимых музыкантов Суздаля, Санкт-Петербурга и Москвы. В каждом регионе были проведены открытые творческие встречи и показы фильмов Винсента Муна. Предварительная организация экспериментального проекта «Russian Project by Vincent Moon» осуществлялась, в основном, через сеть Интернет (через социальные сети), она заняла больше полутора лет и вовлекла несколько десятков человек из разных регионов России. В основную команду организаторов вошли Елена Сахнова (г. Воронеж), Булат Халилов (г. Нальчик) и Светлана Кизяева (г. Москва). Целями проекта организаторы назвали: — создание открытого архива документальных записей, отражающих традиционную культуру народов России; — восстановление контактов между людьми разных конфессий и национальностей, населяющих территорию Российской Федерации. В Воронежской области проект был поддержан Фондом имени А.А.Хованского, в Карелии —- Национальной библиотекой и Центром национальной культуры республики Карелия. В остальных регионах проект осуществлялся на личные средства режиссёра, организаторов и участников. Одной из своих основных задач организаторы видели сохранение полной независимости контента проекта за счет поиска принципиально новых решений, лежащих вне схем современного кинопроизводства. Итогом проекта стали 40 короткометражных фильмов (в их числе серия OKO. Carnets de Russie), около 30 ауттейков (короткометражных фильмов, не вошедших в основную серию), 20 цифровых альбомов. Полный список фильмов: Circassia - Черкессия - фильм о черкесской традиционной музыке. Кабадино-Балкария и Адыгея, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Bulat Gazdanov Orchestra (Ossétie du Nord) - Оркестр Булата Газданова, Северная Осетия-Алания, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Bulat Gazdanov (outtake) - Оркестр Булата Газданова, Северная Осетия-Алания, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • KonA (paganisme en Ossétie duNord) - Ансамбль Къона, Северная Осетия-Алания, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Kona (outtake) - Ансамбль Къона, Северная Осетия-Алания, Россия, сентябрь 2012. Станица фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Fydalty Namys (polyphoniesvocales d'Ossétie du Nord) - Осетинский ансамбль "Фыдалты намыс", Северная Осетия-Алания, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Fydalty Namys (outtake) - Осетинский ансамбль "Фыдалты намыс", Северная Осетия-Алания, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad • soufisme enTchétchénie (1) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad • soufisme enTchétchénie (2) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad • soufisme enTchétchénie (3) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad • soufisme enTchétchénie (4) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad • soufisme enTchétchénie (5) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad (outtake 1) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad (outtake 2) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Le Grand Jihad (outtake 3) - Запись суфийского зикра, Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO •Nur-Zhovkhar (chansons de Tchétchénie) - Ансамбль "Нур Жовхар", Чечня, Россия, сентябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; Mui Gasanova (Voyage En Dagestan). - портрет Муи Гасановой - Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Yangdrub (rituel bouddhiste enKalmoukie) - Запись ритуала Янгдруб. Центральный хурул г. Элиста, Калмыкия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Baatr Mandjiev (chansons dupoème épique Jangar de Kalmoukie) - Баатр Манджиев, Калмыкия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Dmitry Sharayev (chansonstraditionnelles de Kalmoukie) - Дмитрий Шараев, Калмыкия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Erdm (chansons populaires deKalmoukie) - Ансамбль "Эрдм", Калмыкия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Erdm (outtake) - Ансамбль "Эрдм", Калмыкия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна;Belogorkiy Monastery - фильм о Белогорском Воскресенском мужском монастыре, Воронежская область, Россия, октябрь 2012. Работа над фильмом еще не завершена. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Femmes De La Terre Noire (ensemble Svetlitsa) - Серия "Женщины Черноземья". Ансамбль "Светлица". хутор Рыбный, с.Ольховатка, Россошанский район Воронежской обл., Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Femmes De La Terre Noire (ensemble Puzevo) - Серия "Женщины Черноземья". Ансамбрь села Пузево, Бутурлиновский района Воронежской области, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Femmes De La Terre Noire (ensemble Vereya & Anastasia Ivonivna) - Серия "Женщины Черноземья". Ансамбль "Верея" и Анастасия Ивонина, с. Никольское, Воробьевский район Воронежской обл., Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Femmes De La Terre Noire (ensemble Gvazda) - Серия "Женщины Черноземья". Ансамбль села Гвазда, Бутурлиновский район Воронежской обл., Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Femmes De La Terre Noire (ensembles Ilovka et Podserdneye) - Серия "Женщины Черноземья". Ансамбли сел Иловка и Подсереднее. Записано в с. Иловка, Алексеевского района Белгородской области, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Femmes De La Terre Noire (ensemble Volya) - Серия "Женщины Черноземья". Ансамбль "Воля", Воронеж, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Ensembles De La Nostalgie (ensemble Kantele) - Серия "Ансамбли ностальгии". "Кантеле", Карелия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Ensembles De La Nostalgie (ensemble Vepsian National Chorus) - Серия "Ансамбли ностальгии". Вепсский национальный хор, Карелия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Ensembles De La Nostalgie TALGIE (ensemble Sattuma) - Серия "Ансамбли ностальгии". "Саттума". Карелия, Россия, ноябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Ensembles De La Nostalgie (ensemble Meijän Pajo) - Серия "Ансамбли ностальгии". "Meijän Pajo", Карелия, Россия, ноябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Ensembles De La Nostalgie (ensemble Toive) - Серия "Ансамбли ностальгии". "Тойве". Карелия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Les Ensembles De La Nostalgie (ensemble Toive) outtake - Серия "Ансамбли ностальгии". "Тойве". Карелия, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Istoki Experience - Карелия, Россия, ноябрь 2012. Работа над фильмом еще не окончена. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • Elena Shlomina (chansons de Russie) - Елена Шломина, Суздаль, Россия, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; OKO • RadA (voyage chamanique à Moscou) - Рада Анчевская, Москва, октябрь 2012. Страница фильма на официальном сайте Винсента Муна; The Retuses: live in Moscow , Москва, ноябрь 2012; Arthur Larrue— a sonic wander with french writer Arthur Larrue in Saint Petersburg, November 2012, Saint Petersburg, Russia. Согласно лицензии «Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike», все фильмы доступны для бесплатного просмотра в сети Интернет и для открытых бесплатных показов в любой точке мира. Продолжением сотрудничества Винсента Муна и организаторов его съемок в России стал масштабный долгосрочный проект «Eurasia», объединяющий в своем маршруте Россию и страны Центральной Азии и Ближнего Востока.


1949
Джин Симмонс (Gene Simmons; имя при рождении — Хаим Виц, Chaim Witz)
американский бас-гитарист, вокалист, актёр и предприниматель. Наиболее известен как один из основателей группы «Kiss», выступающий под сценическим псевдонимом «The Demon», пуская изо рта искусственную кровь, дыша огнём и высовывая язык. Симмонс занимает 29 позицию в списке «100 величайших вокалистов хеви-метала» по мнению музыкального журнала «Hit Parader». Симмонс родился в городе Тират-Кармель, Израиль. В возрасте 8-ми лет вместе с матерью, Флоренс Кляйн, эмигрировал в Нью-Йорк. Флоренс и её брат, Ларри Кляйн, были единственными членам семьи, пережившими Холокост. Отец Симмонса — Фери Виц не поехал с семьёй в США. После прибытия в Америку молодой Хаим Виц поменял имя на Юджин Кляйн (позже на Джин Кляйн), взяв девичью фамилию матери. В конце 1960-х он взял фамилию Симмонс, в честь Джампин Джин Симмонса — легендарного рок-исполнителя середины XX века. Учился в бруклинской ешиве (месивте) «Тора во-Даас». В своей первой группе Симмонс начал играть еще в подростковом возрасте. Коллектив сначала назывался «Lynx», а затем сменил название на «The Missing Links». В конце концов, Симмонс распустил группу и создал другую — «The Long Island Sounds». В период игры в этих группах он подрабатывал, пытаясь заработать больше денег, делая фэнзины и продавая подержанные комиксы. Симмонс некоторое время проучился в колледже, а затем вступил в новую группу — «Bullfrog Bheer» — и записал вместе с ней демо-композицию «Leeta», позже вошедшую в один из коробочных сборников «Kiss». В начале 1970-х Симмонс совместно со Стэнли Харви Айзеном, позже известным как Пол Стэнли, создал рок-группу «Wicked Lester» и записал альбом, который не был издан. Недовольные внешним видом и звучанием группы, Симмонс и Стэнли попытались исключить других участников из коллектива, но встретили сопротивление с их стороны и покинули «Wicked Lester», перестав также сотрудничать с компанией «Epic Records». Музыканты решили сформировать лучшую рок-группу. В поисках ударника они наткнулись на объявление, размещённое Питером Криссом, который в то время играл в клубах Бруклина — так родилось трио. Вскоре к ним присоединился Пол Фрэйли, известный как Эйс Фрэйли, откликнувшийся на объявление в еженедельнике The «Village Voice» о поиске соло-гитариста. В феврале 1974 «Kiss» выпустили одноименный дебютный альбом. На сцене Стэнли сразу взял на себя роль главного шоумена, а Симмонс стал руководящей силой в решении коммерческих вопросов. В 1983 году, когда слава «Kiss» ослабевала, участники группы перестали наносить свой особенный макияж, что привело к росту популярности, продолжавшемуся до 1990-х. На протяжении 1995 года неоднократно проходили организованные группой съезды фанатов, и именно реакция поклонников на возвращение первоначального состава повлияла на очень успешный тур «Alive Worldwide», прошедший в период с 1996 по 1997 год. В 1998 «Kiss» выпустили альбом «Psycho Circus» — первый альбом за 20 лет, записанный в оригинальном составе. После этого состав снова изменился — Томми Таер пришел на место Эйса Фрейли, а Эрик Сингер, выступавший с «Kiss» c 1992 по 1996, заменил Питера Крисса. На протяжении своей карьеры Джин Симмонс использовал различные бас-гитары, включая следующие: «Axe Bass» производства «Kramer» или других компаний, включая «Jackson»; «Punisher Bass», произведенный различными компаниями, включая «B.C.Rich» и «Jackson»; «Spector», созданный для Джина Симмонса; «Gibson Grabber» (в основном в начале карьеры); «Gibson Ripper» (в основном в начале карьеры); «Cort GS-1 Bass», созданный для Джина Симмонса. Симмонс в настоящее время живёт в Беверли-Хиллз c бывшей моделью журнала «Playboy» Шэннон Твид. У них есть двое детей: сын Ник и дочь Софи.

Ранее Симмонс был в близких отношениях и жил с Шер и Дайаной Росс. Твид и Симмонс прожили 28 лет без брака, однако 1 октября 2011 года их свадьба все же состоялась. Имеет двоих детей: сын Николас (родился 22 января 1989), и дочь Софи (родилась 7 июля 1992). Музыкант говорит на четырёх языках — английском, венгерском, иврите и немецком. В настоящее время изучает японский и китайский. Он утверждает, что никогда не употреблял наркотики, не пил и не курил. Называя себя либералом в вопросах социальной политики, Симмонс также утверждал, что поддерживает внешнюю политику администрации Джорджа Буша. Он поддержал вторжение американских войск в Ирак в 2003, написав на своём сайте: «Мне стыдно находиться среди людей, называющих себя либералами, которые, на мой взгляд, плюют на могилы доблестных американских солдат, отдавших свои жизни в чужой войне…в стране, в которой они никогда не были… лишь для того, чтобы освободить живущих там людей». Позже Симмонс объяснил свою позицию и написал о своей поддержке и любви к Соединенным Штатам: «Я родился не здесь. Но я полон безграничной любви к этой стране и её населению. Я всегда буду благодарен Америке, бескорыстно вступившей во Вторую мировую войну в стране, которая была так далеко… и освободившей мою мать из нацистского концлагеря. Мы с ней живы благодаря Америке. Поэтому если у вас проблемы с Америкой, значит у вас проблема и со мной». В 2006 году, во время Второй ливанской войны между Израилем и группировкой Хезболла, Симмонс сделал телевизионное послание на английском и иврите в поддержку израильского солдата, серьёзно раненого в бою в Ливане, назвав его «своим героем». В ноябре 2010 года во время программы «Parker Spitzer» телекомпании CNN Симмонс сказал, что жалеет о своем голосе, отданном Бараку Обаме во время президентских выборов США.

Он выступил с критикой американской реформы здравоохранения 2009 года, также отмечая, что, «взглянув на прошлое, не найдешь кого-то менее компетентного, чем Обаму» и добавил: «я не хочу видеть это правительство в своей жизни». В мае 2011 года он напрямую обвинил Обаму, призвавшего Израиль вернуться в границы 1967 года, в инфантилизме и непонимании реальности: «Для президента, сидящего в Вашингтоне, и говорящего „Убирайтесь в свои границы 67-го года“, я хочу поставить вопрос: „Как насчет того, чтобы вам поехать и пожить там, попробовать защитить незащищаемые границы 9 миль шириной? Возвращение в 67-й год — приятная идея. Но когда вы взрослеете, вы начинаете осознавать, что жизнь — это не то, что вы себе воображаете“». Музыкант также назвал ООН «самой жалкой организацией на Земле». После своего визита в Израиль в 2011 году, Симмонс назвал «глупыми» музыкантов, которые по политическим причинам отказываются выступать в этом государстве. Симмонс был творческой движущей силой следующих телепроектов: «Мой папа — рок-звезда» — мультфильма канадской студии Nelvana о сыночке-тихоне, отец которого — рок-звезда, похожая на Симмонса; «Mr. Romance» — шоу, созданное Симмонсом, которое он вёл на кабельном канале «Oxygen»; «Rock School» — сериал, в первом сезоне которого Симмонс пытается создать рок-группу из детей, учившихся классической музыке, а во втором сезоне — что-то стоящее из учеников средней школы Лоустофта; «Gene Simmons Family Jewels» — документальный сериал о личной жизни Симмонса и его семьи. 9 марта 2010 года Симмонс совместно с одним из основателей «Kiss» Полом Стэнли заявили об окончании работы над пока неназванным комедийным телесериалом для детей.