1872
Обри Винцент Бердсли (Aubrey Vincent Beardsley)
английский художник-график, иллюстратор, декоратор, поэт, один из виднейших представителей английского эстетического движения 1890-х гг. Родился в Брайтоне, графство Суссекс в семье Винсента Пола Бёрдсли, чьими родственниками были состоятельные лондонские ювелиры, и Элен Агнес Питт, которая происходила из семьи врачей. Несколько поколений в семье отца страдали от туберкулёза. В 1879 году семилетнему Обри поставили аналогичный диагноз. Кроме того, лекгомысленный отец вскоре после свадьбы промотал все семейные деньги и, так как он из-за болезни не мог заниматься постоянным трудом, матери, которую Обри боготворил, пришлось зарабатывать на жизнь работой гувернантки с преподаванием музыки и французского языка. В семье рано поняли, что их сын - вундеркинд. Рисовать он начал с четырёх лет, под влиянием матери рано пристрастился к английской и французской литературе, благодаря её урокам музыки он осознал свой незаурядный талант. При поддержке нескольких аристократических семей он занимался с известными пианистами и, как результат, в 11 лет сочинял музыку и стихи, которые отличались редким изяществом, а с марта 1881 года (переезд в Лондон) вместе с сестрой Мейбел (впоследствии она стала актрисой) давал концерты, на которые собирались до 3000 человек. После возвращения в родной Брайтон он также находит поддержку своим талантам, ставит на школьной сцене спектакли, некоторые из которых привлекают внимание театральных критиков. Покинув школу, Обри сначала поступает чертёжником в студию одного лондонского архитектора, а в возрасте семнадцати лет определяется на службу клерком в лондонское страховое общество “The Guardian Life and Fire Insurance”. Однако службу и любительские спектакли приходится бросить: осенью юноша начал кашлять кровью. Именно в это время из всех видов искусства Бердслей отдаёт предпочтение изобразительному. Несмотря на болезнь, некоторое время он посещает уроки в Вестминстерской художественной школе у профессора Ф.Брауна по совету Эдварда Бёрн-Джонса (Edward Burne-Jones), который, кстати, познакомил его с Оскаром Уайльдом (Oscar Wilde). Однако всего в искусстве он добился самостоятельно, и поэтому считается гениальным самоучкой. Он дорожил своей репутацией меломана и библиофила. Его любовно собранная огромная библиотека восхищала, как и блестящее знание коллекций Британского музея и Национальной галереи. Обри Бёрдсли в оригинале читал греческих и латинских авторов и "часто поражал учёных остротой восприятия всех тонкостей", как писал о нём современник. Слава настигла его в 1892 году, когда он по заказу издателя Джона Дента выполнил серию иллюстраций к роману сэра Томаса Мэлори (Thomas Malory) «Смерть Артура». Одной из отличительных черт его работ являлась утончённая эротичность. "Как цветы, взлелеянные рукой знатока в стеклянных оранжереях с искусственной влагой (...) отрава слишком тонких курений и слишком изысканных форм", - описал их в своём эссе критик Сергей Маковский, который одним из первых открыл Бёрдсли русской публике. Поэтому часто существовало два их варианта: первоначальный и утверждённый цензурой. По той же причине обыватели часто воспринимали его неадекватно: «сеятелем общественного разврата», гомосексуалистом и соблазнителем собственной сестры Мейбел. Сознавая это, Бёрдсли неоднократно замечал, что «У французских полицейских существуют серьёзные сомнения относительно моего пола». И тут же добавлял, что все сомневающиеся «могут прийти и убедиться в нём лично» - впрочем, это было ответом на статью в газете “St. Paul” полную грубых намёков. Но он с восторгом говорил о художниках и писателях, совершенно враждебных к его устремлениям. В 1894 году Обри становится художественным редактором журнала «The yellow book» («Жёлтая книга»), который приобрел популярность как сборник работ талантливых писателей, поэтов, художников, преимущественно гомоэротической направленности. Член Клуба Гедонистов, один из «королей дендизма», носящий в петлице увядшую розу, своим поведением он культивировал скандал. Он произошёл, тесно связанный с трагедией Оскара Уайльда. Когда в 1895 году обвинённый в гомосексуальной связи он отправился в тюрьму, то взял с собой какую-то книгу жёлтого цвета. Комментировавший это журналист по ошибке написал “the yellow book” вместо “a yellow book”. Для викторианской Англии этого хватило, чтоб закрыть издание. Так Бёрдсли остался без средств к существованию. На самом деле о личной жизни Бёрдсли доподлинно ничего неизвестно. Она скрывалась за вежливыми письмами и чудачествами меломана, музицирующего за роялем "в четыре руки" со скелетом. Действительно, гостями его гостиной, увешанной японскими эротическими эстампами, были Оскар Уайльд, Роберт Росс, Альфред Дуглас (Боузи), Пьер Луи, Джон Грей, известные своей ориентацией. Его лучшим другом был поэт-теоретик гомосексуализма Андре Раффалович, чью книгу стихотворений «Нить и тропа» он проиллюстрировал в 1895 году. Однако нет ни одного документального свидетельства, опровергающего или доказывающего гомосексуальность художника. Издатель «Жёлтой книги» Джон Лэйн заметил однажды, что «Бёрдсли немало пострадал от слишком поспешной оценки его искусства». С 1894 по 1896 год (в это время к нему приходит невиданный успех после публикации 16 иллюстраций к уайльдовской «Саломее») его самочувствие резко ухудшается – и тогда создаются мрачные рисунки к «Падению Дома Ашеров» Эдгара По (1895). Сначала Обри думает о том, как бы выздороветь, потом – как почувствовать себя немного лучше, и, наконец, - прожить ещё хоть один месяц. «Я знаю, болезнь моя неизлечима, но я уверен, что можно принять меры к тому, чтобы ход её был менее скор. Не считайте меня глупым, что я так торгуюсь из-за нескольких месяцев, но вы поймёте, что они могут быть для меня ценны по многим причинам. Я с наслаждением начинаю думать о том, что выпущу две или три иллюстрированные вещицы…» писал он Раффаловичу в это время. 31 марта 1897 года Бёрдсли был принят в лоно католической церкви. «Среди наиболее близких его друзей при жизни числились англиканские пасторы и католические священники, которые отдавали должное искренности и глубине его веры»… Он получает то, о чём страстно молил: ещё год жизни. За это время он создал цикл иллюстраций к комедии нравов «Вольпоне» Бена Джонсона, которые ознаменовали собой начало нового стиля. В это время он постоянно перечитывает произведения Блеза Паскаля (Blaise Pascal) и пишет Раффаловичу: «Он [Паскаль] понял, что, став христианином, творческий человек должен принести в жертву свой дар, как Магдалина жертвует своей красотой». Последним его пристанищем стал «лимонный рай» Ментона на берегу Средиземного моря. Уже прикованный к постели, он в письме заклинал своего друга-издателя Леонарда Смитерса «уничтожить все экземпляры «Лисистраты» и неприличных рисунков и гравировальные доски к ним». К счастью, эта просьба не была исполнена. 16 марта 1898 года в Ментоне (Франция) в полном сознании, в присутствии матери и сестры, которым он поручил передать последние приветы многочисленным друзьям, Обри Винсент Бёрдсли скончался. На смерть художника Алджернон Суинберн (Algernon Swinburne) написал это стихотворение (перевод выполнен И.А.Евсой):
Возвратись к нам – хотя бы во сне, -
Ты, которому равного нет,
Ты, кому безразличен вполне
Мир земных потрясений и бед.
Но любовь, что была внушена
Чудным даром, чей свет не потух, -
Ты расслышишь. И тронет она
Твой свободный и царственный дух.
Литература:
Сидоров А.А. Искусство Бердслея, Москва, 1926; Бердслей О. Рисунки. Проза. Стихи. Афоризмы. Письма. Воспоминания и статьи о Бердслее / Вступительная статья, проект альбома, составление, подготовка текстов и примечания А.Басманова. — Москва: Игра-техника, 1992. — 288 страниц. ISBN 5-900360-03-2; Шедевры графики. Обри Бердслей. — Москва: Эксмо, 2007; Weintraub St., Beardsley, Harmondsworth, 1972


1874
Иван Никанорович Розанов
русский литературовед, книговед. Родился в Москве в семье нотариуса, с детства много читал, писал стихи и романы, издавал рукописные журналы. Учился в 4-й Московской гимназии – бывшем дворянском благородном пансионе. Окончив гимназию, поступил на историко-филологический факультет Московского университета. С увлечением слушал лекции В.О.Ключевского, познакомился с будущим поэтом В.Я.Брюсовым. По окончании университета (1899) Розанов был оставлен на кафедре русской литературы, готовился к профессорскому званию и преподавал в различных учебных заведениях. В сферу его научных интересов входила в основном русская поэзия. В 1914 вышла его первая работа Русская лирика. От поэзии безликой – к исповеди сердца. Историко-литературные очерки. Из задуманных нескольких томов продолжения был написан только один том (не издан). Розанов выпустил две книги собственных стихов – Только о ней (1915) и Призраки звезд (1916). После Октябрьской революции Розанов продолжил филологические исследования в области русской поэзии: Пушкинская плеяда (1923), Некрасов, жизнь и судьба (1924), Поэты двадцатых годов XIX века (1925), Путеводитель по русской литературе (1927), Русские лирики ХХ века (1929) и др. В 1928 издательство «Никитинские субботники» выпустило его книгу Литературные репутации. Основываясь на неизвестных фактах из истории русской поэзии, Розанов рассказал о судьбах русских писателей, о природе их успеха и славы, о смене литературных поколений («разрушитель авторитетов становится – и в этом ирония судьбы и возмездие – сам авторитетом»). Знаток и исследователь фольклора, Розанов посвятил ему в Литературных репутациях главу О популярных песнях и их авторах. Много сделал для установления авторства русских песен, считавшихся народными. Так, им было установлено, что песня Шумел-горел пожар московский имела своим литературным источником стихоторение Н.Соколова. Розанов написал специальное исследование о народных вариантах песни М.Исаковского Катюша. Литературоведы отмечали, что Розанов создал новый тип книги, посвященной изучению какой-либо одной литературоведческой проблемы. Он включал в литературоведческие исследования свои личные впечатления, мотивы поэтики и книговедения. В его архиве остались многочисленные работы по стиховедению, истории русского стиха и русской поэзии, наброски будущих работ, альбомы с автографами и фотографиями поэтов, которых Розанов знал лично, мемуары о А.А.Блоке, Брюсове, С.А.Есенине. Он является составителем нескольких поэтических антологий с обширными комментариями. Ученому был присущ интерес к новым литературным именам. Одним из первых филологов Розанов обратил внимание на творчество В.Маяковского, И.Сельвинского, Н.Асеева, В.Каменского, С.Кирсанова. В течение жизни Розанов написал более 300 работ. Страстный библиофил, он собрал в своей домашней библиотеке прижизненные издания многих русских классиков, некоторые с авторской правкой. Его собрание русских поэтических книг писатель Е.Осетров назвал «литературной Третьяковской галереей». Каталог библиотеки Розанова (после смерти ученого она была передана его вдовой в дар Государственному музею А.С.Пушкина) составляет 500 страниц. Розанов стал одним из основателей современного отечественного книговедения. Книговедческим проблемам посвящены его работы Книги и люди в XIX веке (1925), Запрещенные книги 2-й половины XIX века (1941), О редкой книге (1959, по материалам личной библиотеки автора). Будучи сотрудником научной библиотеки Государственного исторического музея (1919–1941), организовал в ней отдел истории русской книги. Умер Розанов в Москве 22 ноября 1959 года. Источники: Литературная энциклопедия: В 11 томах Том 9. Москва, 1935. Озеров Л.А. Об Иване Розанове; И.Розанов. Литературные репутации. Москва: Никитинские субботники, 1928. 148 страниц, 3 000 экземпляров; И.Н.Розанов. Литературные репутации. Москва: Советский писатель, 1990; Розанов, Иван Никанорович — статья из Большой советской энциклопедии.


1874
Пров Михайлович Садовский
российский и советский актёр, театральный режиссёр. Народный артист СССР (1937). Лауреат Сталинской премии (1943). Пров Михайлович Садовский родился в Москве, в семье Ольги Осиповны и Михаила Провича Садовских. Старшая сестра актриса Елизавета Михайловна (сценическое имя при жизни матери Садовская-2-я). Учился в реальном училище. По окончании училища (1892) поступил на драматические курсы Московского театрального училища, где его учителями были А.П.Ленский и М.П.Садовский (около 1995). С 1895 года (до конца жизни) — актёр, а в 1944-1947 годах и художественный руководитель Малого театра. С 1920-х гг. начал выступать и как режиссёр. Пров Михайлович обладал эффектной внешностью, мастерством сценической речи. Особое место в репертуаре Садовского занимали пьесы А.Н.Островского. Особенно ему удавались образы целеустремлённых и волевых людей (Мелузов, Беркутов, Миловидов). 1-я жена - Любовь Андреевна Рославлева (1874-1900),балерина Большого театра. 2-я жена — Анна Владимировна Дурова-Садовская (1900—1978), заслуженный деятель искусств СССР (1965), из династии Дуровых. Пров Михайлович Садовский умер в Москве 4 мая 1947 года.

Похоронен на Новодевичьем кладбище. Признание и награды: Народный артист СССР (1937); Сталинская премия (1943); Орден Ленина (1937, 1946); Медаль «За оборону Москвы» Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»; Знак «100 лет Малому театру» (1924); Знак «125 лет Малому театру» (1949). Роли в театре: 1896 — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского — Глумов; 1900 — «Снегурочка» А.Н.Островского — Мизгирь; 1900 — «Ромео и Юлия» Шекспира — Меркуцио; 1902 — «Горе от ума» Грибоедова — Чацкий; «Измена» Сумбатова-Южина — Дато; «Девичий переполох» В.А.Крылова — Лыков; «Борьба за престол» Ибсена — король Гокон; «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» А.Н.Островского — Самозванец; «Таланты и поклонники» А.Н.Островского — Мелузов; «На бойком месте» А.Н.Островского — Миловидов; «Воевода» А.Н.Островского — Роман Дубровин; «Василиса Мелентьева» А.Н.Островского и С.Гедеонова — Колычев; «Невольницы» А.Н.Островского — Мулин; «Волки и овцы» А.Н.Островского — Беркутов. Постановки в театре: 1922 — «Снегурочка» А.Н.Островского; 1933 — «На бойком месте» А.Н.Островского; 1935 — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского; 1938 — «Горе от ума» А.С.Грибоедова; 1944 — «Волки и овцы» А.Н.Островского. Литературное чтение: «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» М.Ю.Лермонтова. П.М.Садовскому установлена мемориальная доска по адресу: город Москва, Спиридоньевский переулок, дом 8.

1876
Алексей Александрович Лебедев
учёный, инженер, специалист по двигателям внутреннего сгорания, один из основоположников науки об авиационных двигателях. Родился в семье отставного канцелярского служащего. В 1901 г. после окончания Горного института Императрицы Екатерины П был оставлен на кафедре прикладной механики для подготовки к профессорскому званию. Специализировался на изучении применения газовых двигателей для горнозаводских целей, изучал рудничное оборудование в Европе. На основе диссертационного материала и читаемого им с 1904 г. курса издал в 1907 г. свою первую книгу - "Газовые воздуходувные машины". В 1904 г. началось сотрудничество Лебедева с Санкт-Петербургским политехническим институтом Императора Петра Великого (ППИ), куда он был принят на работу младшим лаборантом кафедры прикладной механики. В течение следующих 2-х лет Лебедев был избран руководителем практических занятий по машиноведению, стал старшим лаборантом, а затем преподавателем металлургического отделения ППИ. В 1908 г. он начал читать курс лекций по двигателям внутреннего сгорания на кораблестроительном отделении ППИ. Вместе со своим младшим братом Владимиром (известным спортсменом, одним из первых русских летчиков и выдающимся в будущем организатором российской авиационной промышленности) Лебедев стоял у истоков отечественной авиации. В принадлежавшей им маленькой мастерской братья строили гоночные катера, мотоциклы, буера и аэросани, а с началом всеобщего увлечения авиацией одними из первых в России начали строить планеры и самолеты. В 1909 г. Лебедев был в числе организаторов авиационной специальности на кораблестроительном отделении ППИ, начал читать для будущих русских авиационных инженеров курс - "Двигатели и механизмы аэропланов". Накануне первой мировой войны Лебедев - крупнейший в России специалист по авиационным моторам, организовал при ППИ первую в стране лабораторию воздухоплавательных двигателей внутреннего сгорания. В это же время стал профессором Горного института. В конце 1913 г. Лебедев был приглашен в Технический комитет Воздухоплавательного отделения Главного военно-технического управления Военного министерства (в 1916 г. преобразовано в Управление Военно-воздушного Флота). С этих пор вместе с профессорами А.П.Фан-дер-Флитом, Г.А.Ботезатом и С.П.Тимошенко он осуществлял все научно-техническое руководство строительством российского Военно-воздушного Флота и авиационной промышленности. Вместе с ними Лебедев был организатором и руководителем Санкт-Петербургской научной авиационной школы, опиравшейся на мощную экспериментально-лабораторную базу столичных военных и гражданских высших учебных, а также государственных научно-исследовательских учреждений. Научную деятельность Л. совмещал с работой научным консультантом в ряде частных авиационных предприятий, в том числе помогал И.И.Сикорскому при создании многомоторных самолетов и своему брату при организации проектирования и серийного производства авиационной техники на предприятиях фирмы "В.А.Лебедев". В годы первой мировой войны Лебедев внес большой вклад в организацию отечественной авиамоторной промышленности и научно-исследовательских центров. Он проектировал новые силовые установки, разрабатывал методы оптимального подбора к ним воздушных винтов, занимался развитием теории полета. В этот период он стал профессором ППИ, преподавал на его кораблестроительном, механическом и металлургическом отделениях, много сделал для укрепления учебной и лабораторной базы института и подготовки создания нового авиационного отделения. Лебедев остался также профессором Горного института. Ученый был автором ряда научных работ и учебных пособий о проектировании легких двигателей, в том числе учебника "Воздухоплавательные двигатели". Накануне февральской революции он стал статским советником, был награжден орденом Святой Анны и Святого Станислава 3-й степени. В декабре 1917 г. Лебедев вместе с братом покинул Петроград, отправился на юг России и принял активное участие в Белом движении. В 1921 г. по личному приглашению короля сербов, хорватов, словенцев Александра профессор Лебедев поселился в Белграде и заведовал кафедрой легких двигателей внутреннего сгорания инженерного факультета Университета. Кафедра и лаборатория, созданная при ней, послужили основой авиационного двигателестроения в Югославии. Лебедев был одним из организаторов авиационного факультета Белградского университета, вел большую научную и преподавательскую работу, консультировал государственные и частные учреждения Югославии, часто выезжал с лекциями с другие страны (чаще всего во Францию). Академия наук этой страны наградила ученого "Почетной Пальмовой Ветвью" и избрала в 1939 г. своим действительным членом. В 1944 г. с приходом Красной Армии в Югославию Лебедев, подобно другим русским эмигрантам, уехал с семьей на Запад. Он стал профессором и заместителем декана технического факультета Мюнхенского университета. В 1951 г. Лебедев переехал в США, в Лос-Анжелес, где работал консультантом авиамоторного завода "Хеллет Моторз". Через несколько лет он перебрался в Чили, где получил кафедру легких силовых установок при Университете Сантьяго. Считался крупнейшим чилийским специалистом в своей области. Лебедев был автором 15 книг и нескольких десятков статей по различным проблемам энергетической техники. При его непосредственном участии в Югославии, Франции, германии, США и Чили были созданы авиационные, корабельные и локомотивные двигатели внутреннего сгорания. Скончался в Сантьяго в июле 1964 года, похоронен на православном кладбище в Сантьяго. Семья: Лебедев, Владимир Александрович (1879—1947) — брат, один из первых пилотов-авиаторов в России, Президент Всероссийского аэроклуба (1917), видный энтузиаст и промышленник в области российского авиастроения; Невзорова, Елизавета Николаевна — жена; Лебедева, Елизавета Алексеевна — дочь. Автор 15 фундаментальных научных трудов и десятков статей по энергетической технике. Труды: Газовые воздуходувные двигатели, 1907; Двигатель «Гном» в 70 л.с. — Санкт-Петербург: Типография В.И.Андерсона и Г.Д.Лойцянского, 1912. — 47страниц; Воздухоплавательные двигатели, 1916. Архив: Государственный архив Санкт-Петербурга; Архив Национального Аэрокосмического музея США.


1876
Константин Александр Экономо (барон фон Сан-Серф, von San Serff; Constantin von Economo)
австрийский невролог. Родился в городе Брэила. По происхождению грек. В 1901 г. окончил медицинский факультет Венского университета; с 1921 г. – профессор невропатологии и психиатрии там же. Во время первой мировой войны служил пилотом, затем военным врачом. Установил (1902) т. н. центры глотания и жевания в головном мозге. Описал (1917) эпидемический летаргический энцефалит (болезнь Экономо), на основе клинико-анатомического изучения которого установил значение гипоталамуса, зрительных бугров в нарушениях сна, предложил теорию сна. Издал (1925) книгу (совместно с Г.Н.Коскинасом) и атлас по цитоархитектонике коры больших полушарий. Уточнил цитоархитектоническую «карту» коры большого мозга (109 полей), провел измерения величины клеток в различных корковых слоях. На основе цитоархитектонических исследований и изучения ископаемых черепов человека выдвинул теорию «прогрессивной церебрации», согласно которой головной мозг постоянно развивается (переходит на более высокую ступень развития). В 1931 г. открыл специальное отделение для изучения мозга (главным образом проблемы цито- и мнелоархитектоники). Председатель Венского общества психиатров (с 1928). Один из пионеров австрийской авиации (с 1910 г. – президент аэроклуба). Умер в Вене 21 октября 1931 года. Сочинения:Die Cytoarchitektonik der Hirnrinde des erwachsenen Menschen, W.— B., 1925 (совместно с G. N. Koskinas); Zellaufbau der Grosshirnrinde des Menschen, B., 1927; Die Encephalitis lethargica, B.—W., 1929. Литература: Stransky Е., Constantin von Economo, в книге: Grosse Nervenärzte, Bd 2, Stuttg., 1959.


1877
Яков Федорович Орланский-Орланский (настоящая фамилия - Орланский)
советский баянист, педагог, конструктор музыкальных инструментов. В юности выступал как солист на 3-рядной "петербургской" гармонике, с 1895 - в дуэте с П.Ф.Пановым, с 1903 - в трио с Ф.Кришем и В.И.Сорокиным. В 1907-1915 концертировал в Москве, Ленинграде и других городах. В 1912 организовал оркестр "Баян". Ввёл (совместно с мастером П.Е.Стерлиговым) ныне общепринятое русское название хроматической кнопочной гармоники - баян. В 1927-1933 разработал новые конструкции гармоник - "колхозница" (упрощённый баян), монофон (ансамблевая гармоника с одной 2-рядной клавиатурой по системе П.Янко, с особым расположением резонаторов, облагораживающим звук). В 1934 организовал первый квартет монофонов (А.З.Кудрявцев, Б.А.Комаров, П.А.Демидов, А.Н.Тебнев), выступавший до 1960. В 1927 основал (совместно с К.Н.Летвиченко и А.Л.Клейнардом) школу баянистов в Ленинграде. Ему принадлежат первые самоучители, а также ряд переложений для баяна. Автор первой «Школы», а также многих переложений и обработок для баяна. Погиб в блокадном Ленинграде 28 декабря 1941 года. Литература: Благодатов Г., Русская гармоника, Ленинград, 1960; Mирек A., Из истории аккордеона и баяна, Москва, 1967; его же, Справочник по гармоникам, Москва, 1968.


1877
Гамзат Цадаса
аварский советский поэт, государственный деятель. Народный поэт Дагестанской АССР (1934). Лауреат Сталинской премии второй степени (1951). Отец Расула Гамзатова и Гаджи Гамзатова. Родился в ауле Цада (ныне Хунзахский район Дагестана) в семье крестьянина-бедняка. Его фамилия «Цадаса» является псевдонимом и происходит от названия аула «Цада» (в переводе с аварского — «из Цада»). Рано стал сиротой, его отец Юсупил Магома умер, когда ему было 7 лет. Учился в медресе. В течение трёх лет был имамом и судьёй в родном ауле Цада. Позднее отказался от этого звания. Некоторое время работал на железной дороге и на лесосплаве. В 1908—1917 годах занимался сельским хозяйством (хлебороб). В 1917—1919 годах Гамзат Цадаса был членом Хунзахского шариатского суда. В 1921—1922 годах работал редактором газеты «Красные горы», где печатал свои первые стихи. В 1923—1925 годах был председателем шариатского суда. В 1925—1932 годах работал делопроизводителем Хунзахского райисполкома. В 1932—1933 годах работал секретарём редакции районной газеты «Горец». С 1925 года Гамзат Цадаса был бессменным депутатом Хунзахского районного Совета депутатов трудящихся. Член СП СССР с 1934 года. Делегат I съезда советских писателей. С 1950 года был избран депутатом ВС СССР 3-го созыва, а также вторично избран депутатом ВС Дагестанской АССР. Гамзат Цадаса умер в Махачкале 11 июня 1951 года. Начало творческого пути относится к 1891 году, его первое стихотворение — «Собака Алибека». Его дореволюционная поэзия носила социально-обличительный характер. Его стихи, шутки были направлены против различных норм адата, мулл, богачей, торгашей. После Октябрьской революции Гамзат Цадаса выступил как певец новой жизни трудящихся горцев («Октябрь», «Слово старухи в день 8 марта», «Старое и новое», «Сталину», «К мести», «Горные вершины», «Метла адатов» и др.). Первый сборник стихов «Метла адатов» вышел в 1934 году. В том же году «как старейший поэт, любимый широкими массами трудящихся горцев» он стал первым народным поэтом Дагестана. Гамзат Цадаса — первый автор аварских басен, стихов и сказок для детей. Его песни эпохи Великой Отечественной войны, а также сборник патриотических стихов «За Родину» обрели популярность в Дагестане. Гамзат Цадаса — автор драм и комедий «Сапожник», «Встреча в бою», «Женитьба Кадалава». Значительное место в творчестве поэта занимают стихотворные сказки («Слон и муравей», «Сказка о зайце и льве» и др.) и басни («Мечтатель пастух», «Язык мой — враг мой» и др.). В последние годы жизни он написал пьесы «Сундук бедствий», «Встреча в бою» и др., исторические поэмы «Поздравление товарищу Сталину в день его семидесятилетия», «Моя жизнь», «Сказание о чабане». Творчество поэта связано с аварским фольклором. Цадаса переводил на аварский язык произведения А.С.Пушкина. В 1967 году в ауле Цада открыт музей Гамзата Цадасы. Награды и премии: Сталинская премия второй степени (1951) — за сборник стихов «Избранное» («Сказание о чабане») (1950); орден Ленина (1944) — в ознаменование 50-летия творческой деятельности; орден Трудового Красного Знамени (17 февраля 1939); медаль «За оборону Кавказа»; медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»; народный поэт Дагестанской АССР (1934); Почётные грамоты Президиума ВС ДАССР. Память: В 1967 году в ауле Цада открыт музей Гамзата Цадасы; Аварский музыкально-драматический театр имени Гамзата Цадасы. Источник: Краткая литературная энциклопедия. — Москва, 1975. Переводы на русский язык: Гамзат Цадаса. Избранное. Перевод с аварского Н.Гребнева, Д.Голубкова, А.Глобы, Я.Козловского, Семёна Липкина, Ю.М.Нейман, Т.Стрешневой, Л.Пеньковского, В.Казина, Н.С.Тихонова. — Москва, Художественная литература, 1977. — 404 страницы. Сочинения: Асарал, тома 1-4, Махачкала. 1953-1956; в русском переводе. - Стихи. Басни. Сказки. (Предисловие Н.Капиевой), Москва, 1966; Избранное. (Вступительная статья, примечания, подготовка текста и составление Г.Гамзатова), Москва, 1973. Литература: История дагестанской советской литературы (1917-1965), тома 1-2, Махачкала, 1967; Гамзат Цадаса. 1877-1951. Воспоминания современников, Махачкала, 1968; Гамзатов Г.Г., Гамзат Цадаса, Махачкала, 1973.


1879
Генри Эйнли (Henry Ainley)
английский актер («As You Like It»). Генри Эйнли родился в Лидсе (Leeds), был крещен в приходской церкви Сент-Джордж (St. George's Parish Church) в центре города и воспитывался в местечке Морли (Morley) своим отцом Ричардом (Richard Ainley), работавшим в текстильном производстве, и матерью Адой (Ada Ainley). Достигнув взрослого возраста, он переехал в Лондон (London), чтобы сделать актерскую карьеру. В 1921-м Эйнли стал членом совета Королевской академии драматических искусств (Royal Academy of Dramatic Arts) и был его президентом с 1931 по 1933 год. В его собственной театральной компании началась карьера актера Роберта Эддисона (Robert Eddison). В 1932-м Генри Эйнли участвовал в кампании по сохранению разорившегося театра Sadler's Wells Theatre. Он три раза был женат, на Сюзанн Шелдон (Susanne Sheldon), Элейн Ферон (Elaine Fearon) и романистке Беттине Риддл (Bettina Riddle), позже ставшей баронессой фон Хуттен цум Штольценберг (Baroness von Hutten zum Stolzenberg). У него было несколько детей с большой разницей в возрасте - хотя некрологи, опубликованные в 'The Times' и в 'The Stage', расходятся во мнении относительно точного их количества, - и среди них актеры Генри T. Эйнли (Henry T. Ainley), Ричард Эйнли (Richard Ainley) и Энтони Эйнли (Anthony Ainley), а также Сэм Эйнли (Sam Ainley) и Тимоти Эйнли (Timothy Ainley), которые не пошли по стопам отца. Тимоти и Энтони Эйнли были сыновьями Генри от некой Кларис Холмс (Clarice Holmes) и после рождения были зарегистрированы под ее фамилией. В свидетельстве о рождении у них стоит прочерк, а вот в свидетельстве о браке Энтони Эйнли указано имя его отца. Генри Эйнли также был отцом Генриетты Риддл (Henrietta Riddle), которая какое-то время в 1932 году была помолвлена с Алистером Куком (Alistair Cooke), известным британским журналистом, обозревателем и телеведущим. Будучи близким другом драматурга, актера и режиссера Роланда Пертви (Roland Pertwee), Генри Эйнли стал крестным отцом его сына Джона (Jon Pertwee), который сыграл главную роль в культовом фантастическом сериале 'Доктор Кто' (Doctor Who) с 1970 по 1974 год, оказавшись Третьи Доктором, и затем вернулся в 1983 году в юбилейном эпизоде 'Пять Докторов' (The Five Doctors), в котором также в роли антагониста появился Энтони Эйнли. Профессиональный актерский дебют Эйнли состоялся в составе театральной труппы Фрэнка Бенсона (Frank Benson), после чего Эйнли присоединился к труппе Герберта Бирбома Три (Herbert Beerbohm Tree). Популярность пришла к молодому артисту в 1902 году, когда он сыграл Паоло в 'Паоло и Франческе' (Paolo and Francesca). Первой ролью Эйнли на шекспировской сцене стала скромная роль гонца в 'Макбете' (Macbeth). Затем он появился в качестве Глостера (Gloucester) в 'Генрихе V' (Henry V) в лондонском театре Lyceum Theatre и вернулся в Лидс, чтобы сыграть в Большом театре (Grand Theatre). Кроме того, он играл Оливера Кромвеля (Oliver Cromwell), Марка Антония (Mark Antony) в 'Юлии Цезаре' (Julius Caesar) и Макбета. Он исполнил роли Мальволио (Malvolio) и короля Леонта (Leontes) у режиссера Грэнвилла Баркера (Granville Barker) и несколько раз был Гамлетом (Hamlet), включая 'королевскую' постановку в 1930 году. Великий Джон Гилгуд (John Gielgud) в своей статье в 'Sunday Times', опубликованной в 1996-м, вспоминая Эйнли в роли Просперо (Prospero), описывал его словом 'катастрофический', хотя вообще очень уважал его и стремился сыграть вместе с ним, что и случилось в 1932 году, в радиопостановке BBC Radio 'Отелло' (Othello), когда Эйнли был Отелло, а юный Гилгуд – Яго (Iago). В кино шекспировскими ролями Эйнли стали Генрих VIII (Henry VIII) в 1911-м и Старый герцог в 'Как вам это понравится' (As You Like It, 1936), где также сыграли его сын Ричард и Лоуренс Оливье (Laurence Olivier). Активная творческая карьера Эйнли на сцене, радио и в кино продолжалась с 1900 по 1936 год. В 1921-м Эйнли стал членом совета Королевской академии драматических искусств (Royal Academy of Dramatic Arts) и был его президентом с 1931 по 1933 год. В его собственной театральной компании началась карьера актера Роберта Эддисона (Robert Eddison). В 1932-м Генри Эйнли участвовал в кампании по сохранению разорившегося театра Sadler's Wells Theatre. 15 писем, которыми владеет вдова Лоуренса Оливье, актриса Джоан Плаурайт (Joan Plowright), позволяют предположить, что в конце 1930-х годов у Эйнли были сексуальные отношения с молодым актером, поскольку письма, по словам биографа Оливье Терри Коулмана (Terry Coleman), имеют явное гомосексуальное содержание. Вероятно, Эйнли был влюблен в Оливье, хотя некоторые члены семьи Оливье, в частности, сын актера Тарквин Оливье (Tarquin Olivier), настаивают на том, что эти чувства не были взаимны. Эйнли скончался в Лондоне 31 октября 1945 года. Помимо фильмов, он оставил после себя несколько записей, сделанных для компании 'Gramophone Company'.


1879
Андрей Васильевич Мартынов
советский учёный-палеонтолог, энтомолог, доктор биологических наук, профессор, научный сотрудник Палеонтологического института Академии Наук СССР, основоположник советской и российской палеоэнтомологии. Родился в Рязани. В 1902 окончил естественное отделение физико-математического факультета Московского университета, был оставлен в университете, занимался обработкой материалов по фауне ручейников. В 1909—1915 работал ассистентом на кафедре зоологии в Варшавском университете, затем в Ростовском университете. С 1921 года — учёный хранитель в энтомологического отдела Зоологического института, работает в Геологическом музее Академии Наук СССР (Ленинград). В 1928—1930 заведовал отделом членистоногих в Геологическом музее, позднее в Палеозоологическом институте. В 1930—1938 работал в ПИН Академии Наук СССР, заведующий Отделом членистоногих (1932—1938). Изучал различные группы ископаемых и современных насекомых (ручейники, веснянки, скорпионницы и другие), их систематику и экологию, а также ракообразных-гаммарид. В 1933 присвоена степень доктора биологических наук без защиты и звание профессора. В 1936 переехал вместе с Палеонтологическим институтом из Ленинграда в Москву. Палеоэнтомологические работы А.В.Мартынова в 1920-е и 1930-е годы включали открытие и исследование местонахождений ископаемых насекомых, работы по систематике и филогении, изучение фаунистических комплексов насекомых. Им вместе с коллегами, в том числе с такими отечественными исследователями, как М.Д. и Ю.М.Залесские, с 1924 по 1937 год открыто около 50 местонахождений разнообразных фаун ископаемых насекомых (Сояна, Тихие Горы, Чекарда, Шураб, Кизыл-Кия, Ашутас, Кудья, Чон-Туз и другие). Умер в Москве 29 января 1938 года в результате тяжёлой болезни. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве. Автор более 170 публикации, в том числе более 10 монографий. Труды: Мартынов А.В. К пониманию жилкования и трахеации крыльев стрекоз и поденок // Русск. энтомол. обозр. 1924. Том 18. Страницы 145—174; Мартынов А.В. Лиасовые насекомые Шураба и Кизил-Кии // Труды Палеонтологического института Академии Наук СССР, 1937. Том 7. 232 страницы; Мартынов А.В. Пермские ископаемые насекомые Каргалы и их отношения // Труды Палеонтологического института Академии Наук СССР, 1937. Том 7. 92 страницы; Мартынов А.В. Местонахождения ископаемых насекомых в пределах СССР (с 2 картами) // Труды Палеонтологического института Академии Наук СССР. 1938. Том 7. Выпуск 3. Страницы 7-28; Мартынов А.В. Пермские насекомые Архангельской области (бывшего Северного края). Часть V. Семейство Eutygrammidae и его отношения (с описанием одного нового рода и семейства из Чекарды) (с 5 рисунками) // Труды Палеонтологического института Академии Наук СССР. 1938. Том 7. Выпуск 3. Страницы 69-80; Мартынов А.В. Очерки геологической истории и филогении отрядов насекомых (Pterygota). Часть I. Palaeoptera и Neoptera-Polyneoptera // Труды Палеонтологического института Академии Наук СССР. 1938. Том 7. Выпуск 4. Страницы 1-149 страниц; Мартынов А.В. Пермские насекомые Чекарды // Труды Палеонтологического института Академии Наук СССР. 1940. Том 11. 62 страницы. Литература: Большая Советская энциклопедия: В 30 томах — 3-е издание — Москва, 1969—1978. Том: 15, Страница 426 (Андрей Васильевич Мартынов); Григорьев С.В. Биографический словарь. Естествознание и техника в Карелии. — Петрозаводск: Карелия, 1973. — Страницы 153—154. — 269 страниц. — 1000 экземпляров.

1881
Арчибальд Рид Ричардсон (Archibald Richardson)
английский математик, член Лондонского королевского общества (с 1946). Работал в Кембридже. Родился в Лондоне. Окончил Лондонский университет. Преподавал там же, в 1912—1914 — профессор Имперского колледжа наук и техники Лондонского университета, в 1914—1920 — Кренуэллского колледжа, в 1920— 1940 — Университетского колледжа в Суэнси (Уэльс), в 1940—1954 — в Кейптауне на исследовательской работе. Основные направления исследований — алгебра, теория инвариантов, теория кватернионов, гидроаэродинамика. Изучал некоммутативные алгебры, теорию квадратичных форм. Ряд работ по теории рядов, в частности по теории сходимости рядов. В гидроаэродинамике исследовал теорию волн и вопросы, связанные с линиями тока в возмущенной воде. Умер 4 ноября 1954 года. Источники: А.И.Бородин. Биографический словарь деятелей в области математики. - Киев, Радянська школа, 1979


1882
Рик (Хендрик Эмиль) Ваутерс (иногда Вутерс; Hendrik Emil (Rik) Wouters)
бельгийский художник и скульптор с трагической судьбой. Его короткая жизнь сверкнула как яркая звезда в пронзительных красках на его картинах. Родился Рик Ваутерс в городе Мехелен, знаменитым своим колокольным литьем и колокольной музыкой. Русское выражение «малиновый звон» происходит от французского названия города — Малин (французское название - Malines). У отца Рика была небольшая мастерская, в которой изготавливалась резная мебель в античном стиле, именно там Рик получил первые навыки работы с деревом, вырезая орнаменты и украшения. Рик начал работать в мастерской отца уже в 12 лет, а в 15 уже твердо знал, что будет скульптором. В каждом приличном бельгийском городе была своя академия искусств, была такая и в Мехелене. Рик учился сначала в родном городе, но потом поступил в класс "Искусство - Природе" Чарльза Ван дер Степса в Королевской Академии Изящных Искусств в Брюсселе. В Брюсселе художественная жизнь бурлила не менее интенсивно чем в Париже. Новые друзья, знакомство с Эдгаром Титгатом и Жаном Брюссельмансом и главное, встреча с Неле, молодой натурщицей, которая стала его музой и любовью на всю его недолгую жизнь. В 1905 году Рик и Неле (Hélène Duerinckx) становятся мужем и женой. Счастье большой любви и бедность шли рука в руку. Недолго пожив в небольшом деревенском домике влюбленной паре пришлось поселиться в доме отца в Мелехене, где Рик снова стал работал в мебельной мастерской и на фабрике фарфора. Жизнь в родительском доме была не сахар, Неле обстирывала, убирала и готовила на всю семью, а у Рика совсем не оставалось времени заниматься скульптурой и живописью, к которой у него стал возникать все больший интерес. Прожив год и три месяца в Мелехене Рик и Неле снова возвращаются в Брюссель. Рик выставляет несколько живописных и скульптурных работ на выставках и получает второй приз на выставке молодых художников за скульптуру Dromerij (Мечтатающая). Вместе с призом государство выделило молодому художнику грант в 500 франков, большая сумма по тем временам, на которую можно было снять небольшую студию на целых два года. Неле продолжала оставаться любимой моделью Рика Ваутерса. В 1909-ом Рик, вдохновленный искрометными танцами Айсидоры Дункан, создает скульптуру "Неразумная Дева"("The Foolish Virgin", другое название "Crazy Violence"). Моделью служит все та же Неле. Трудности молодой семьи продолжаются, иногда приходится экономить на еде, чтобы купить столь необходимые краски. Облегчение приходит с появлением в Брюсселе французского антрепренера Georges Giroux, который был очарован экспрессией "Неразумной Девы" и фовистской палитрой картин Рика. Georges Giroux открывает свою собственную галерею, Gallery Giroux и заключает первый в истории Бельгии контракт с художником. Галерея обязалась выплачивать Рику Ваутерсу 200 франков в месяц. В свою очередь художник обязывается продавать свои произведения только через галерею, оставляя ей 50% с продажной стоимости картины. На картинах Рика Ваутерса буйство красок, в лучших традициях фовизма Иногда картины выглядят незаконченными, художник боится, что дополнительные детали будут отвлекать от центрального образа. Иногда стиль художника смягчается и уходит в сторону от чистого фовизма. В 1912 Рик совершил две большие поездки, в Париж и в Германию. В Париже Ваутерс снова открывет для себя живопись Матисса и Сезанна, оказавших на него такое большое влияние, в Германии это экспрессионисты и старые мастера. В 1913-ом году снова поездка в Париж, на этот раз визит рабочий, Ваутерс работает над декорациями к пьесе Генри Филдинга "Том Коротышка" в театре Фоли Берже. В этом же году Рик получает премию Пикара, 600 франков, на эти деньги Рик и Неле покупают небольшой кусочек земли и начинают строить скромный домик, в которой они въезжают весной 1914-го. Кульминацией стала персональная выставка в феврале 1914 в gallery Giroux. Выставка имела большой успех, но часы-календарь Золотого века уже отсчитывали последние дни. Еще в декабре 1913-го Ваутерс получил предписание прибыть в случае мобилизации в Льеж, в военные казармы. Вряд ли Рик мог предполагать, что у него осталось всего несколько месяцев мирной жизни. 31-го июля была обьявлена мобилизация и вскоре разразилась война. Бельгия храбро сражалось, задержав немецкое наступление на Францию и сковывая значительные германские силы. Раздраженные яростным сопротивлением германские войска в отместку начали террор против мирного населения. Рик Ваутерс и его однополчане защищали Льеж и отчаянно дрались под Антверпеном. Льеж пал 7-го августа, Антверпен держался больше месяца, но после разрушения фортов тяжелой артиллерией немецкие войска вошли в город. Небольшой отряд Рика попал в плен, но вместе с несколькими товарищами Рику удалось бежать в соседнюю Голландию, которая оставалсь нейтральной. Там их интернировали и поместили в лагерь, сначала в Амерсфорте(Amersfoort), потом перевели в Зейст (Zeist). Нейтралитет Голландии держался тогда на ниточке и правительство вынуждено было уступать германским требованиям. В лагере здоровье Рика резко ухудшилось, его преследовали сильнейшие головные боли, неожиданно ухудшилось зрение. На помощь пришли бельгийские и голландские друзья, Рику разрешили видеться с Неле, которой удалось пробраться в Голландию, друзья снабдили художника холстами и красками и он снова смог рисовать. Решающим оказалось вмешательство Эмиля Верхарна, Рику разрешили покидать лагерь, возвращаясь вечером. Каждый день он ездит на процедуры в военный госпиталь в Утрехте не теряя надежды поправиться. Несмотря на лечение и неколько операций лучше Рику не становится. Друзья продолжают хлопотать за него, Рика освобождают условно, Eppo Harkema оплачивает его лечение и снимает для него и Неле небольшую квартиру в Амстердаме. Окна квартиры выходят на канал с постоянно снующими лодками и ставший сюжетом нескольких картин Рика. Не забывает Ваутерс и о своем первом призвании, скульптуре. В июле 1915-го доктора выносят неутешительный диагноз, рак верхней челюсти. Облучение радием и повторные операции не помогают, после одной из них приходится удалить челюсть и левый глаз. Рик страдает от сильнейших болей и не может спать, воспоминания Неле об этом периоде невозможно читать. Несмотря ни на что, Рик продолжает работать и готовиться к выставке, которая состоялась в феврале 1916-го в Stedelijk Museum. 5-го апреля Рик покидает свою квартиру и ложится на последнюю операцию. 11-го июля 1916 года художника не стало. Последние дни с ним вместе были отец и верная Неле. После смерти Рика жизнь Неле была нелегкой, годы взяли свое, но она навсегда осталась молодой в скульптурах и на картинах художника, музой которого она была.


1882
Александр Алексеевич Чернышёв
советский учёный и организатор исследований в области электроэнергетики и радиотехники. Член-корреспондент Академии Наук СССР (1929). Академик Академии Наук СССР (1932). Лауреат премии имени Ленина (1930). Родился в местечке Ловень, ныне Черниговской области (Украина), в семье юриста, работавшего в должности заместителя губернского прокурора в городе Оренбурге. По окончании с золотой медалью Немировской гимназии Каменец-Подольской губернии поступил в 1902 г. на электромеханическое отделение Санкт-Петербургского политехнического института. В 1907 г. А.А.Чернышев окончил институт, получив специальность инженера-электрика. Как один из самых способных студентов был оставлен в Политехническом институте для подготовки к профессорской деятельности. В 1908–1913 гг. Чернышев работал лаборантом лаборатории электротехники Политехнического института. Тематикой его работы в этот период было создание приборов для измерения высоковольтных напряжений, он достиг в этой области значительных успехов. Кроме того, Чернышев внес большой вклад в создание высоковольтной лаборатории при Политехническом институте. Эта деятельность ученого была отмечена присуждением ему медали и премии имени К.Ф.Сименса Русского технического общества (1912). В 1913 г. Чернышев защитил диссертацию на тему «Абсолютные измерения в высоковольтных цепях». В том же году он был направлен на два года в США в качестве стипендиата Министерства промышленности и торговли для изучения американской высоковольтной техники и электротехнического оборудования. В этой поездке будущий академик хорошо изучил систему электрификации железных дорог и работу ряда гидроэлектрических установок в США. По возвращении на родину Чернышев занимался организацией в Политехническом институте радиолаборатории и чтением курса радиотелеграфии. Одновременно он работал инженером-консультантом на заводе «Л.М.Эриксон» (впоследствии завод «Красная заря»), сотрудничество с которым продолжалось многие годы. После Первой мировой войны и Октябрьской революции учебные занятия в Политехническом институте практически прекратились, и Чернышев в своей лаборатории принялся за совершенствование катодных реле, как называли тогда радиолампы. Ценным результатом его работы стало изобретение эквипотенциальных подогревных катодов двух типов. С осени 1918 г. А.А.Чернышев вместе с А.Ф.Иоффе включился в дела по организации Государственного физико-технического рентгенологического института (ГФТРИ). Во вновь созданном институте он занял должность заместителя директора и заведующего техническим отделом (А.Ф.Иоффе стал директором и заведующим физическим отделом). Одновременно он продолжает преподавательскую деятельность в Политехническом институте; в 1919 г. его избирают профессором и заведующим кафедрой радиотехники. В этой должности ученый оставался до 1929 г. В 1921–1922 гг. Чернышев был также деканом электромеханического факультета Политехнического института. Начиная с 1920-х гг. А.А.Чернышев внес большой вклад в осуществление плана ГОЭЛРО. По существу, почти все работы ученого по высоковольтной тематике имели непосредственное отношение к реализации плана электрификации России. Построенная им в начале 1930-х гг. опытная высоковольтная линия позволила проводить проверку возможности передачи электроэнергии с высоким напряжением на большие расстояния. В ряде опубликованных им работ глубоко обсуждались проблемы передачи больших мощностей и создания единой высоковольтной сети СССР. В 1924 г. на базе ГФТРИ была создана Ленинградская физико-техническая лаборатория (ЛФТЛ), А.Ф.Иоффе и А.А. Чернышев продолжили работу в ЛФТЛ в должностях директора и заместителя директора. Чернышев руководил также отделом связи ЛФТЛ, где под его руководством проводились разработки по радиотехнике и совершенствованию изоляции. В 1929 г. он был избран членом-корреспондентом Академии наук. Уже в конце 1920-х гг. Чернышев с группой сотрудников ГФТРИ проводил работы, направленные на решение важной проблемы – защиты линий связи от индуктивных влияний линий высокого напряжения и сильного тока. Он является изобретателем газовых разрядников, получивших применение как для управления механизмами на расстоянии, так и для защиты линий слабого тока от перенапряжений, появляющихся в них при коротких замыканиях на высоковольтной линии. Еще одной областью электротехники, которую разрабатывал Чернышев, является связь токами высокой частоты по линиям высокого напряжения. Еще в 1922 г. ученый практически реализовал телефонную связь по проводам высоковольтной линии Кашира–Москва, работавшую при напряжении 110 В. Чернышев рассматривал дальнейшее развитие систем связи и защиты энергосистем как необходимое условие организации единой высоковольтной системы СССР. А.А.Чернышев является одним из пионеров развития отечественного телевидения. В 1920-х гг. он активно занимался «устройствами для передачи изображений на расстояние», т.е. системами телевидения с механической разверткой изображения, стал автором девяти изобретений в этой области. В 1932 г. на базе лаборатории ЛЭФИ был создан Институт телемеханики (с 1935 г. – ВНИИ телевидения), работы по телевизионной тематике в котором возглавили ученики Чернышева – А.В.Дубинин, Я.А.Рыфтин, Б.В.Круссер, А.П.Константинов и др. С деятельностью ВНИИ телевидения связаны основные достижения в этой области науки и техники в довоенный период. Значительным является вклад ученого и в организацию работ по автоматике и телемеханике в нашей стране. В 1920-х гг. им опубликован ряд статей по средствам автоматизации и способам управления энергосистемами на расстоянии. Один из секторов ЛЭФИ стал основой для создания Института автоматики, организованного в декабре 1932 г. В работах этого института Чернышев принимал активное участие в последующие годы. В 1930 г. за выдающиеся научные работы в области технической физики А.А.Чернышеву была присуждена премия имениВ.И.Ленина. В 1931 г. на основе сектора ЛФТЛ, возглавляемого им, было решено организовать самостоятельное учреждение – Ленинградский электрофизический институт. Член-корреспондент Академии Наук СССР Чернышев становится директором Ленинградского электрофизического института (ЛЭФИ). Научные направления, положенные А.А.Чернышевым в основу деятельности ЛЭФИ, охватывали широкий круг электротехнических проблем. Институт занимался техникой электропередачи энергий большой мощности при высоком напряжении, работами по радиотехнике и телевидению, электротехнической и электромузыкальной акустике, генераторам электромагнитных излучений в широком диапазоне длин волн. Были продолжены также начатые в ГФТРИ разработки в области фотоэлементов, газоразрядных приборов, преобразователей тока различного типа. В 1932 г. Чернышев был избран действительным членом Академии наук СССР и вошел в бюро «Группы техники» при Отделении математических и естественных наук Академии Наук СССР. К работе в ЛЭФИ А.А.Чернышев привлек большую группу ученых, ставших в дальнейшем ведущими специалистами в своей области. В отделе электрических колебаний работали Д.А.Рожанский (впоследствии член-корреспондент Академии Наук СССР), Ю.Б.Кобзарев, А.Н.Щукин (оба – будущие академики Академии Наук СССР), в отделе нелинейных колебаний – Н.Д.Папалекси, В.В.Мигулин (будущие академики Академии Наук СССР), в секторе радиотехники – В.П.Вологдин (впоследствии член-корреспондент Академии Наук СССР), в отделе электроакустики – профессор Н.Н.Андреев (впоследствии академик Академии Наук СССР), А.И.Белов, И.Г.Русаков и др., в лаборатории стабилизации частоты диапазонных генераторов в радиолокации – Б.К.Шембель, А.А.Архангельский и др. За пять лет под руководством Чернышева ЛЭФИ выполнил большое число новых разработок: была спроектирована и построена уникальная опытная линия передачи трехфазного тока при сверхвысоком напряжении 500000 В; разработаны новые типы ионных преобразователей переменного тока в постоянный и постоянного тока в переменный при мощностях, превышающих 1000 кВт; созданы и введены в эксплуатацию устройства защиты слабого тока, по своим характеристикам превосходящие зарубежные аналоги; разработан принципиально новый тип генераторных ионно-лучевых радиоламп; создана широкая серия измерительных приборов различного назначения и др. Несмотря на значительные успехи ЛЭФИ в разработке новой техники, в 1935 г. Чернышев ушел из института, будучи не согласен с преобразованиями, произведенными вышестоящей организацией. Ленинградский электрофизический институтбыл передан Наркомату авиационной промышленности, ему было присвоено «номерное» наименование НИИ-9. Главным направлением работы НИИ-9 стало создание мощных генераторов электромагнитной энергии, с помощью которых предполагалось создавать направленное излучение, способное выводить из строя приближающиеся самолеты противника. Появились и оптимисты, надеявшиеся получить с помощью таких генераторов острофокусированные «лучи смерти», которые будут разрушать боевую технику и наземные сооружения, подобно тому, как это делал гиперболоид в фантастическом романе А.Н.Толстого. Работы, проведенные в НИИ-9 в дальнейшем, свидетельствовали, однако, что самолеты с металлической обшивкой нечувствительны к «лучам смерти» достижимой мощности. Не принесли успеха и попытки использовать направленное электромагнитное излучение для разрушения разнообразных объектов. А.А.Чернышев продолжил работу на кафедре техники высокого напряжения Ленинградского политехнического института, профессором которой он был избран в 1934 г. С 1935 г. он являлся председателем Всесоюзного научного инженерно-технического общества энергетики и возглавлял Комиссию постоянного тока Академии Наук СССР. Кроме того, начиная с 1936 г., ученый выполнял обязанности заведующего лабораторией газового разряда Энергетического института. Умер в Ленинграде 18 апреля 1940 года. Сочинения: К вопросу о законах пробоя диэлектриков, "Известия Санкт-Петербургского политехнического института", том X, Санкт-Петербург, 1908; Абсолютный электрометр для измерения напряжения от 10000 до 120000 вольт, "Журнал Русского физико-химического общества", том LXII, выпуск 4, Санкт-Петербург, 1910; Абсолютные измерения в высоковольтных цепях, Санкт-Петербург, 1913; Фотоэлементы, «Вестник рентгенологии и радиологии. Отдел физико-технический», 1919, том 1, выпуск 1, Петроград, 1919; Токи высокого постоянного напряжения. Получение токов высокого постоянного напряжения значительной мощности, там же; Устройство для видения на расстояние (совместно с Я.Р.Шмидт-Чернышевой), в книге Труды Ленинградской физико-технической лаборатории, выпуск 2, Москва, 1926; Особый вид разрядников для защиты линий слабого тока от опасных воздействий со стороны линий сильного тока, там же; Устройство для защиты от перенапряжений (совместно с В.Н.Глазановым), там же, выпуск 10, Москва, 1929; Устройство для защиты от перенапряжений, Москва, 1929 (совместно с В.Н.Глазановым). Защита трансформаторных обмоток (совместно с В.Н.Глазановым и Г.А.Савицким), "Электричество", Москва., 1931, № 1; Передача больших мощностей на большие расстояния, там же, № 5; Передача энергии постоянным током, в книге Генеральный план электрификации СССР, том VII, Москва—Ленинград., 1932. Ряд этих научных трудов помещен в сообщениях Международных конгрессов по сетям высокого напряжения (№ 79, 80—1929, № 47—1931, № 19—1932). Литература: Шателен М.А., Александр Алексеевич Чернышев. (Некролог), «Вестник Академии Наук СССР», 1940, № 7; Памяти академика А.А.Чернышева, «Электричество», 1940, [№] 6; А.А.Чернышев, Москва, 1968 (Академия Наук СССР. Материалы к биобиблиографии ученых СССР. Серия технических наук. Электротехника, в. 4). Большая советская энциклопедия. — Москва: Советская энциклопедия 1969—1978

1884
Эдгар Уилльям Аллен (Edgar William Allen)
американский шахматный проблемист. Умер 5 сентября 1950 года.


1885
Ганс Дрейер (Hans Dreier)
американский арт-директор. Родился в Бремене, Германия, Дрейер начал свою карьеру в немецком кино в 1919 году, и до конца 1920-х годов переехал в Голливуд. Он участвовал в создании почти 500 фильмов во время его длительной карьеры. Он был номинирован на премию «Оскар» за лучшую работу художника-постановщика 23 раза. Он выиграл премию «Оскар», как лучшую работу художника-постановщика за фильмы «Бухта пирата» (1944), «Самсон и Далила» (1950) и «Бульвар Сансет» (1950). Умер в Бернардсвилле (Сомерсет, Нью-Джерси, Соединённые Штаты Америки) 24 октября 1966 года. Избранная фильмография: 1927 — Крылья / Wings; 1928 — Последний приказ / The Last Command; 1928 — Патриот / The Patriot; 1929 — Громобой / Thunderbolt; 1929 — Парад любви / The Love Parade; 1931 — Улыбающийся лейтенант / The Smiling Lieutenant; 1932 — Один час с тобой / One Hour with You; 1932 — Шанхайский экспресс / Shanghai Express; 1934 — Отец Браун, детектив / Father Brown, Detective; 1934 — Похищенная ребенок мес Фейн / Miss Fane’s Baby Is Stolen; 1936 — Млечный путь / The Milky Way; 1938 — Школа свинга / College SwingStarDeg; 1939 — Ножки на миллион долларов / Million Dollar Legs; 1939 — Засада / Ambush; 1941 — Луизианская покупка / Louisiana Purchase; 1941 — Поддающиеся Канарейка / The Hard-Boiled Canary; 1946 — Невеста в сапогах / The Bride Wore Boots;
1947 — Опасные приключения Полины / The Peril of Pauline; 1948 — Разве это не романтично? / Is not It Romantic?


1886
Джорджио Леви делла Вида (итальянское имя - Giorgio Levi Della Vida)
итальянский лингвист и востоковед. Член Акад. Линчеи (1947). Родился в Венеции, в еврейской семье. Окончил Римский университет (1909). Затем участвовал в научно-исследовательских экспедициях в Каир, Афины и Крит. В 1911 году вернулся в Рим, где сотрудничал с Каэтани, Леоне. В 1914-1916 годах возглавлял кафедру арабского языка и литературы в Университете Восточного Неаполя. В годы войны служил переводчиком, дорос до лейтенанта. Затем до 1919 года работал в Туринском университете. С 1920 г. — в Римском университете, профессор. Выступал в прессе. Подвергался нападению фашистов. В 1924 году стал президентом Национального союза либеральных и демократических сил. В 1932 году был вынужден оставить профессорство в университете. В 1939 году бежал в США. В 1945 году вернулся в Италию, был восстановлен в своей должности в университете, где оставался до своей отставки в 1959 году. Членкор Американской академии медиевистики (1934). Умер в Риме 25 декабря 1967 года.


1886
Макс Хара (испанское имя - Max Jara; настоящее имя — Максимилиано Хара Тронкосо, Maximiliano Jara Troncoso)
чилийский поэт. Лауреат Национальной премии Чили по литературе 1956 года. Родился в городе Йербас-Буэнас провинции Линарес , области Мауле, Чили. Дебютировал в поэзии с тринадцатилетнего возраста в 1899 году, опубликовав свои первые стихи в журнале «El Deber» (город Талька). В 1901 году переехал в Сантьяго, где закончил школу. Поступил на медицинский факультет Чилийского университета. После трёх лет учёбы в университете оставил его и посвятил себя литературному творчеству. Подрабатывал в альма-матер на разным должностях, в отделе общественных работ, был административным заместителем управляющего университета. Позже, трудился в управлении государственными железными дорогами Чили. Сотрудничал с рядом столичных газет, в частности, «El Mercurio» и «El Diario Ilustrado», где был редактором. Хара опубликовал несколько сборников поэзии. Первый, «Juventud» («Юность»), был опубликован в 1909. Следущий сборник «Poesía» («Поэзия») — в 1914 году, за ним последовал третий — «Asonantes Tono Menor», который увидел свет в 1922 году. Затем, «Juventud, Poesía, Asonantes, Otros Poemas» (1934), «Poemas Selectos» (1942); «Camino Adelante» (в соавторстве, 1940) и «La Ruina». Несмотря на его небольшие по объему поэтические произведения, они были похвально встречены специалистами и читателями. Его лирика в 1916 году была включена в поэтическую антологию «Selva lírica» и в 1956 году награждена Национальной премией Чили по литературе, в состав авторитетного жюри которой входили Пабло Неруда и Эдуардо Барриос. Умер в Сантьяго 6 июля 1965 года.