
1815
Ричард Генри Дана, младший (Richard Henry Dana, Jr)
американский юрист, политический деятель и писатель. Описание морского путешествия, совершенного им в качестве простого матроса на паруснике из Атлантического океана в Тихий вдоль берегов Северной и Южной Америки, «Two years before the mast» (1840), имело большой успех в Англии и Америке. Его книга «The seaman’s friend» (1841) упрочила за ним славу прекрасного знатока гражданского и морского права. Ричард Генри Дана был членом собрания, пересматривавшего в 1858 году конституцию Массачусетса, и пользовался большим влиянием в республиканском движении. Также написал «То Cuba and back» (1859) и «Letters on Italian unity» (1871). Умер в Риме 6 января 1882 года. Литература: Ричард Генри Дана. Два года на палубе. Москва: Прогресс, 1986, 392 страниц, 50000 экземпляров.
1817
Адольф I Георг Шаумбург-Липпский (немецкое имя - Adolf I Georg zu Schaumburg-Lippe)—
князь Шаумбург-Липпе в 1860—1893 годах. Глава дома Шаумбург-Липпе. Родился в Бюккебурге. Адольф Георг — сын князя Георга Вильгельма Шаумбург-Липпского и его супруги Иды Каролины Луизы Вальдек-Пирмонтской. В 1844 году в Арользене Адольф Георг женился на своей кузине принцессе Гермине Вальдек-Пирмонтской, дочери князя Георга II Вальдек-Пирмонтского и Эммы Ангальт-Бернбург-Шаумбург-Хоймской. В браке родилось восемь детей: Гермина (1845—1930), замужем за Максимилианом Вюртембергским, сыном герцога Пауля Вильгельма Вюртембергского; Штефан Альбрехт Георг (1846—1911), женат на принцессе Марии Анне Саксен-Альтенбургской;
Пётр Герман (1848—1918), не женат; Эмма Фридерика (1850—1855); Ида Матильда (1852—1891), замужем за князем Генрихом XXII Рейсс-Грейцским; Отто Генрих (1854—1935), женат на Анне Луизе фон Кёппен; Адольф Вильгельм Виктор (1859—1916), женат на принцессе Виктории Прусской; Эмма Елизавета (1865—1868). Князь Адольф I присутствовал в Версале на провозглашении Германской империи 18 января 1871 года. Умер в родном городе 8 мая 1893 года. Погребён в церкви Святого Мартина в Штадтхагене.
1817
Ричард Дадд (Richard Dadd)
английский живописец, первый и один из крупнейших представителей викторианской сказочной живописи. Родился в Чатеме, Великобритания. Сын художника и мастера резьбы по дереву, рано проявил способности к рисованию, был принят в 1837 году в Королевскую художественную Академию. Возглавил группу викторианских художников «Клика». К этому периоду относится его известная работа «Спящая Титания» (1841). В 1842 году участвовал в экспедиции по Греции и Ближнему Востоку, где в декабре, плывя по Нилу, пережил душевный переворот — почувствовал себя воплощением египетского бога Осириса (происшедшее сочли солнечным ударом). По пути домой, в Риме и Париже, Дадд ещё несколько раз терял над собой контроль. После возвращения в 1843 году он был признан душевнобольным и отдан на попечение семьи. В августе 1843 года, увидев в своём отце воплощение дьявола, Дадд убил его ножом (перерезав ему горло и добив ударом ножа в грудь) и направился в Париж; по пути он пытался убить (или убил) ещё одного человека, был схвачен в Париже полицией и признался в отцеубийстве. Современные исследователи предполагают, что он страдал от шизофрении (видимо, он был к ней предрасположен генетически — жертвами умственного расстройства стали все его братья) либо от биполярного расстройства. Дадда поместили в психиатрическую клинику Бедлам, откуда в 1864 году перевели в Бродмур. Умер в Бродмуре 7 января 1886 года. В лечебницах Дадд продолжал заниматься живописью, причём создал свои наиболее впечатляющие работы — миниатюрные, крайне тщательно выписанные, но галлюцинаторные по атмосфере и колориту фантастические полотна «Привал художника в пустыне» (1845), «Спор: Оберон и Титания» (1854—1858), «Мастерский замах сказочного дровосека» (1855—1864), акварельные рисунки для аллегорической серии «Страсти» (1850-е гг.), акварель «Безумная Джейн» (1855) и др. Особый интерес вызывает акварель «Детская задача» (1857) из собрания Галереи Тейт, загадочный сюжет которой, возможно, связан с шахматной позицией, изображённой на переднем плане. Картины Дадда были заново открыты в XX в., вызвав большой интерес публики и критики. Дадд стал по-своему знаменит: радиопьеса о нём «Приди в эти жёлтые пески» (1986, так озаглавлена одна из картин Дадда) принадлежит Анджеле Картер, фантазия английского композитора Оливера Кнуссена «Расцветай фейерверком» (1988) написана по мотивам картины «Мастерский замах сказочного дровосека», к ней же обращается в романе «Крохотные свободные человечки» (2003) английский писатель Терри Пратчетт, так названа одна из песен рок-группы «Queen» на альбоме «Queen II». Галерея: Ричард Дадд. Спящая Титания, 1841; Ричард Дадд. Детская задача, 1857; Ричард Дадд. Спор: Оберон и Титания, 1854—1858; Ричард Дадд. Мастерский замах сказочного дровосека, 1855—1864. Литература: Кирюхина Е.М. Эволюция викторианской сказочной живописи: От Ричарда Дадда к Беатрикс Поттер //Вестник Нижегородского университета им. Н.И. Лобачевского. 2012. № 3-1. Страницы 410-416; Greysmith D. Richard Dadd: The rock and castle of seclusion. London: Studio Vista, 1973; Allderidge P. Richard Dadd. New York; London: St. Martin’s Press; Academy Editions, 1974; De Saint Pierre I. Richard Dadd — His Journals. Nuffield: Aidan Ellis, 1984; MacGregor J.M. The Discovery of the Art of the Insane. Princeton: Princeton UP, 1989, p. 116—141; Пас О. Замах сказочного дровосека // TextOnly. — 2004. — № 12.

1817
Джозеф Генри Джильберт (Joseph Henry Gilbert)
английский агрохимик. В 1843 г. вместе с Дж.Б.Лосом основал в имении Роместеде (Англия) сельскохозяйственную опытную станцию. Им опубликованы работы о влиянии на развитие растений различных удобрений, а также климатических условий; об источниках азота в почве и фиксации свободного азота и др. Совместно с Б.Лосом отмечал неправильность вывода Ю.Либиха о прямо пропорциональной зависимости между повышением урожая сельскохозяйственных культур и количеством вносимых минеральных веществ, находящихся в почве в минимуме. Умер 23 декабря 1901 года.

1817
Иоганнес Цан ((немецкое имя - Johannes Zahn)
немецкий музыковед. Родился в Эшенбахе. Сын кантора и учителя. В 1841 учитель в лютеранской семинарии в Мюнхене, в 1847 префект и в 1854—1888 директор учительской семинарии в Альтдорфе. В 1875 основал журнал "Siona" по литургике и церковной музыке. Главное сочинение Цана "Die Melodien der deutschen evangelischen Kirchenlieder aus den Quellen etc." (6 томов, 1854—1893); он издал также: "Evang. Choralbuch für Männerchor" (1847, 4-е издание, 1881), "Vierstimmiges Melodienbuch zum Gesangbuch der evang. Kirche Bayerns" (1854, 13-е издание, 1891), Idem для Гессена (1888); "Präludienbuch" 1868, 2-е издание, 1885), "Die musikal. Ausbildung der Kantoren und Organisten", "Handbüchlein für Kantoren und Organisten" (2-е издание, 1883), "Theoretisch-praktische Harmoniumschule" (1884), "Vierstimmige Graduale für die christl. Feste" (1891), "Altkirchlicher Introitus" (4-глсн., 1893), "Sonntagsschulbuch für die luth. Gemeinden Nordamerikas" (1894), "Die Hausmusik und das Harmonium" (M. Allgem. Z., приложение, 1892, № 44) и др. Цан также сотрудник "Allg. deutsche Biographie". Умер в Нойендеттельсау 17 февраля 1895 года.

1818
Илья Николаевич Березин
российский востоковед (тюрколог, иранист, монголист), заслуженный профессор Петербургского университета кафедры турецко-татарской словесности, тайный советник. Илья Березин родился на Юговских Казённых заводах Пермского уезда Пермской губернии (ныне посёлок Юг Пермского района Пермского края) в семье коллежского секретаря. После домашнего воспитания, далее первоначальное образование получил в уездном училище в Екатеринбурге, откуда был переведён ревизором профессором Г.С.Суровцевым в Пермскую гимназию на казённое содержание. По окончании курса в гимназии поступил в Казанский университет (1837) по отделу восточной словесности, который окончил кандидатом, ещё не достигнув 19-и лет. В университете он усердно занимался арабско-персидским языком под руководством профессора Фёдора Ивановича Эрдмана. По окончании курса в 1837 году со степенью кандидата по восточному отделению историко-филологического факультета был оставлен для подготовки к профессорской кафедре, после чего совершает поездку в Астрахань для близкого знакомства с бытом персиян и татар, а по возвращении в Казань защитил свою диссертацию на тему: «Что способствует развитию просвещения и останавливает ход его в державах магометанских». В 1841 году получил степень магистра восточной словесности. В 1842 году И.Н.Березин по плану и указаниям профессора Александра Касимовича Казембека был отправлен в учёное путешествие на три года по Дагестану и Закавказью, Аравии, Турции, Персии и Египту, где занимался изучением языков, исследовал современный быт народов, литературу и древности восточных государств. Отчёты о его занятиях на Востоке за это время были напечатаны в «Учёных записках» Казанского университета за 1845—1846 гг. Вернувшись в Казань, Березин с 19 марта 1846 года занимает должность профессора на кафедре турецкого языка. За девятилетний период работы им был написан целый ряд ученых трактатов и статей на русском и французском языках. В 2-томной «Библиотеке восточных историков» (1850—1851 гг.) Березин опубликовал классические труды «Шейбани-намэ» и «Джами-эт-Теварих». Когда в начале Крымской войны, в 1855 году, был открыт факультет восточных языков при Петербургском университете, — Березин, вместе с А.В.Поповым и В.П.Васильевым, был приглашён на должность ординарного профессора на кафедру турецко-татарской словесности. В 1870—1873 годах он занимал пост декана факультета, а с 1871 года являлся заслуженным профессором. 30 августа 1863 года Березин был произведён в действительные статские советники, а 1 января 1885 года — в тайные советники. С переездом в Петербург Илья Николаевич принял непосредственное участие в журнальной литературе, активно снабжая её популярными статьями о Востоке, преимущественно «Очерками» из своего путешествия 1842—1845 гг. Кроме «Очерков», он поместил также много рецензий и больших критических статей на сочинения, касающиеся Востока, главным образом в «Трудах» Восточного отделения Императорского Русского археологического общества, «Журнале Министерства народного просвещения», «Вестнике Европы», «Отечественных записках» и прочих. В 1864 году Березин защитил диссертацию «Очерк внутреннего устройство улуса Джучиева», представленную им для соискания степени доктора восточной словесности. В 1872—1879 гг. Березин предпринял издание 16-томного «Русского энциклопедического словаря». В 1883—1884 гг. выпустил в свет два тома «Нового энциклопедического словаря», который хотел сделать по цене и краткости общедоступным. Илья Николаевич Березин скончался 22 марта (3 апреля) 1896 года в Петербурге. Похоронен в Санкт-Петербурге на Новодевичьем кладбище. Награды: Орден Святого Станислава 2-й степени (1856); Орден Святой Анны 2-й степени с императорской короной (1867); Орден Святого Владимира 3-й степени (1871); Орден Святого Станислава 1-й степени (1874); Орден Святой Анны 1-й степени (1878); Персидский орден Льва и Солнца 2-й степени (1863). Публикации: В Казани: Турецкая грамматика (1847); Описание турецко-татарских рукописей, хранящихся в петербургских библиотеках (1846—1849); Système des dialectes Turcs (1849); Путешествие по Дагестану и Закавказью (1850); Библиотека восточных историков (1850—1851, 2 тома); Ханские ярлыки (1850—1852); Путешествия по Востоку (1849—1852, 2 тома); Библиотека восточных турков (1849—1854, 3 тома); Путешествие по Северной Персии (1852); Recherches sur les dialectes persans (1853); Грамматика персидского языка (1853); Монография Булгар на Волге (1853); О нашествии Батыя на Россию (1853); Catalogue des mémoires et des médailles du cabinet numismatique de l’université de Casan (1855). В Петербурге: Народные пословицы турецкого племени (1856); Guide du voyageur en Orient. Dialogues arabes d’après trois principaux dialectes: de Mésopotamie, de Syrie et d’Egypte (1857); Сборник восточных летописей (1858—1869, 6 томов); Внутреннее устройство улуса Джучиева по ханским ярлыкам, докторская диссертация (1865); Турецкая хрестоматия (1857—1878, 3 тома). Вместе с этими отдельно изданными трудами И.Н.Березин поместил множество статей о Востоке в разных периодических изданиях. Особенно яркие его очерки появились в «Московских Ведомостях», а также в «Русском Вестнике», где были напечатаны статьи: Рамазан в Стамбуле (1856); Бейрам (1856); Сцены в пустыне (1856, 1858, 1860); Иной мир (1857); Блаженство мусульманина (1867). В числе последних работ И.H.Березина видное место занимает «Русский энциклопедический словарь» (1873—1882, 16 томов). Литература: Березин Илья Николаевич // Список гражданским чинам первых трех классов. Исправлен по 1-е октября 1894 года. — Санкт-Петербург: Типография Правительствующего сената, 1894. — Страница 344; Березин, Илья Николаевич // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных) — Санкт-Петербург, 1890—1907; Березин // Малый энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 4 томах — Санкт-Петербург, 1907—1909; Березин, Илья Николаевич // Новый энциклопедический словарь: В 48 томах (вышло 29 томов). — Санкт-Петербург, Петроград, 1911—1916; commons:File:Биографический словарь ИСПбУ-1.pdf Биографический словарь профессоров и преподавателей Императорского Санкт-Петербургского университета за истекшую третью четверть века его существования, 1869—1894]. — Санкт-Петербург: Типография и литография Б.М.Вольфа, 1896. — Том I (А—Л). — Страницы 47—48. — 419 страниц; Верхоланцев В.С. Город Пермь, его прошлое и настоящее. — Пермь, 1913.

1818
Мария Митчелл (Maria Mitchell)
американский астроном, открывшая в 1847 году, с использованием телескопа, комету, ставшую известной как «комета мисс Митчелл». Получила золотую медаль за это открытие; приз вручал король Фредерик VII Датский. Медаль гласит «Не зря же мы смотрим на восход и заход звёзд». Митчелл была первой американкой, работавшей профессиональным астрономом. Одна из десяти детей, она изначально относилась к квакерам, но позже приняла унитаризм. Мария родилась на острове Нантакет (штат Массачусетс), и была первой четвероюродной сестрой Бенджамина Франклина. У неё было 9 братьев и сестёр. Её родители, Уильям Митчелл и Лидия Колеман Митчелл (William Mitchell, Lydia Coleman Mitchell), были квакерами. Мария родилась в обществе, недобычном для того времени, в связи с равенством для женщин. Её родители, как и другие квакеры, ценили образование, и озаботились обеспечением её тем же образованием, что получали её братья. Среди прочего, религия квакеров учит о равенстве полов. В дополнение, Нантакет — порт, в котором жёны моряков оставались одни месяцами и даже годами, управляя делами, пока их мужья в море, что создавало атмосферу относительной независимости и равенства среди женщин, живших здесь. Впрочем, женщины Нантакета всё равно не имели избирательных и имущественных прав. После окончания школы для маленьких Элизабет Гарденер (Elizabeth Gardener’s small school) Мария пошла в Северную школу грамматики, в которой её отец был первым директором. Два года она посещала эту школу, а потом её отец построил свою собственную школу на Ховард-стрит. Здесь она была и учеником, и ассистентом своего отца. Дома отец учил её астрономии, используя собственный телескоп. В 12 с половиной лет она помогала отцу в расчёте момента затмения. Школа её отца была закрыта, после чего она пошла в «Unitarian minister Cyrus Peirce’s school for young ladies». Позже она работала на Пейрсе в качестве ассистента, а в 1835 году она открыла собственную школу. Годом спустя она получила работу первого библиотекаря Читального зала Нантукета, где и проработала 18 лет. 1 октября 1847 года Мария открыла комету, используя телескоп. За несколько лет до этого Фредерик VI Датский учредил медаль за открытие каждой «телескопической кометы» (слишком незаметной, чтобы быть обнаруженной невооружённым глазом). Приз вручался первооткрывателю каждой такой кометы (стоит учесть, что кометы зачастую независимо открывались несколькими людьми). Она должным образом выиграла одну из этих медалей, и это дало ей всемирную известность, так как ранее единственной женщиной, обнаружившей комету, была Каролина Гершель. Вокруг данной ситуации был спор, так как Франческо де Вико независимо открыл комету на два дня позднее, но раньше написал доклад об этом; но спор решился в пользу Марии. Приз был вручен ей в 1848 году новым королём. В 1848 году Мария стала первой женщиной-членом Американской академии искусств и наук, в 1850 — Американской ассоциации содействия развитию науки, в 1869 году — одной из первых, избранных в Американское философское общество (на том же собрании были избраны Мэри Сомервилль и Элизабет Агассиз). Она работала, вычисляя таблицы положений Венеры, путешествовала по Европе с Натаниэлем Готорном и его семьёй. В 1865 году она стала профессором астрономии в Колледже Вассар, став первым человеком, назначенным на факультет. Она также получила звание Директора обсерватории колледжа. После преподавания здесь, она узнала, что, несмотря на её репутацию и опыт, её зарплата была меньше, чем у многих молодых мужчин-профессоров. Она настояла на повышении зарплаты и получила его. В 1842 году она покинула квакерскую веру и стала следовать унитарианским принципам. В знак протеста против рабства она прекратила носить хлопковую одежду. У неё были друзья среди суфражисток. Умерла Митчелл в Линне (штат Массачусетс) 28 июня 1889 года.Она была похоронена по адресу Lot 411, Prospect Hill Cemetery, Nantucket. В её честь названы обсерватория в Нантукете и ассоциация, частью которой является эта обсерватория. Существует музей Марии Митчелл; посмертно Мария была включена в Национальный зал славы женщин, в её честь был назван корабль времён Второй мировой войны, SS Maria Mitchell, и кратер на Луне. Литература: Kendall, Phebe Mitchell. Maria Mitchell: Life, Letters, and Journals. Boston: Lee & Shepard, 1896. (out of print; compiled by her sister); M.W.Whitney, In Memoriam, (Poughkeepsie, N.Y., 1889); M.K.Babbitt, Maria Mitchell as her students Knew her, (Poughkeepsie, N.Y., 1912); Albers, Henry editor «Maria Mitchell, A Life in Journals and Letters» College Avenue Press, Clinton Corners, NY, 2001. (Henry Albers was the Fifth Maria Mitchell Professor of Astronomy at Vassar College.); Torjesen, Elizabeth Fraser, Comet Over Nantucket: Maria Mitchell and Her Island: The Story of America’s First Woman Astronomer, (Richmond, IN: Friends United Press, 1984); Renée Bergland, Maria Mitchell and the Sexing of Science: An Astronomer Among the American Romantics, Beacon Press, Boston, 2008; Wright, Helen, Sweeper in the Skies: The Life of Maria Mitchell, (College Avenue Press, Clinton Corners, NY, 1997.ISBN 1-883551-70-6. (Commemorative Edition of 1949 edition. Wright was born in Washington,DC and served as assistant in Astronomy Dept. at Vassar and later US Naval Observatory and Mt. Wilson Observatory.Wrote bios of Geo. Hale and Palomar Observatory & w. Harold Shapley co-ed of Treasury of Science).

1819
Чарльз Август Грегори (Charles Augustus Gregory)
английский путешественник по Австралии; топограф в Западной Австралии, а позже главный топограф Квинсленда. Родился в Англии, вырос в Западной Австралии, где в 1841 г. стал сотрудником типографической службы. Брат Френсиса Грегори. В 1846 году исследовал земли к западу и северу от реки Мерчисон. После второго путешествия в эти места, в 1852 году, Грегори предпринимал ещё экспедиции в 1855 году и 1858 году. В честь Чарльза Августа Грегори назван эндемик Австралии — австралийский баобаб, или боаб (Adansonia gregorii). Его брат, Френсис Томас Грегори (1820—1888), предпринял в 1846 год экспедицию к северу и востоку от Лебяжьей Реки, проник в 1858 году за Мерчисон и исследовал в 1861 год всю область до Виктории. Он первый составил и издал геологическую карту Западной Австралии. Умер 25 июня 1905 года.
1819
Герман Мелвилл (Herman Melville)
американский писатель. Родился в Нью-Йорке. Мальчиком посещал нью-йоркскую мужскую среднюю школу, а позже, когда его отец в 1830 разорился и семье пришлось перебраться в Олбани (штат Нью-Йорк), – Олбанскую Академию. После смерти отца в 1832 Мелвилл некоторое время был банковским служащим, работал у дяди на ферме, на меховой фабрике у старшего брата Гансворта. Когда же во время депрессии 1837 и это дело лопнуло, Мелвилл, проучившийся недолго в олбанской гуманитарной школе, несколько недель пробовал работать школьным учителем близ Питсфилда (штат Массачусетс). После некоторого недоразумения с жалованьем он возвратился домой, в Лансингборо под Олбани, и там в Академии Лансингборо изучал гидрографию, предполагая получить место на канале Эри. Когда эти надежды не оправдались, Мелвилл в июне 1839 нанялся в команду пакетбота «Святой Лаврентий», который курсировал между Нью-Йорком и Ливерпулем. Возвратившись из плаванья в октябре, он снова некоторое время работал школьным учителем в Гринбуше и Брансуике (штат Нью-Йорк), затем съездил к дяде в Галену на Миссисипи. 3 января 1841 на китобойце «Акушнет» он отправился из Нью-Бедфорда в долгое промысловое плаванье по Южным морям. Полтора года китобойного плаванья под властью сурового капитана принесли такое разочарование, что 9 июля 1842 в бухте Нукухива на Маркизских островах Мелвилл вместе с еще одним молодым матросом сбежал со своего судна и целый месяц прожил в долине Тайпи, жители которой слыли людоедами, затем выбрался оттуда и на другом китобойце, «Люси Энн», добрался до Таити. Там Мелвилл был вместе с другими членами команды на некоторое время заключен в тюрьму за бунт на судне. Потом он подрядился на китобоец «Чарльз и Генри», прожил какое-то время на Гавайях, на острове Мауи и в Гонолулу, откуда 17 августа 1843, поступив в американский военный флот, на фрегате «Юнайтед стейтс» отплыл на родину и 14 октября 1844 высадился в Бостоне. Вскоре после возвращения домой Мелвилл взялся описывать свои приключения в Южных морях. В 1846 в Лондоне и Нью-Йорке вышла книга «Тайпи» (Typee), где живо описано, как он пленником жил в долине Тайпи. Первое произведение Мелвилла имело большой успех. Его можно считать родоначальником целого жанра повествований о приключениях в Южных морях, которые за последующие сто лет появлялись повсеместно и в изобилии. Продолжение Тайпи под названием «Ому» (Omoo, 1847) тоже привлекло внимание читающей публики, но автора осудили за нелестные отзывы о деятельности миссионеров. Между тем 4 августа 1847 Мелвилл женился на Элизабет Шоу, дочери главного судьи Массачусетса Лемюэля Шоу. Безуспешно пытаясь устроиться на государственную службу, Мелвилл пишет аллегорическую фантазию «Марди» (Mardi) и повесть «Редберн» (Redburn) (обе 1849), широко используя обстоятельства своего плавания в Ливерпуль. Следом была написана пятая книга Мелвилла, «Белый бушлат» (White-Jacket, 1850), изображающая жизнь на военном корабле, и Мелвилл отправился в Англию договориться о ее публикации, а заодно предпринял для отдыха недолгую поездку по Европе. По возвращении он с семьей переселился на ферму близ Питсфилда в надежде вести там свободную жизнь джентльмена-фермера. Здесь состоялось знакомство Мелвилла с Н.Готорном, под влиянием которого он написал свой самый знаменитый роман «Моби Дик» (Moby Dick, 1851). Роман не повторил успеха первых книг. Внешне это повествование о приключениях на китобойном промысле, но главы о систематике китообразных, о приемах добычи и разделки китов, великолепные описания океана и некоторых его удивительных обитателей, психологические очерки характеров отдельных китобоев и длинные философские рассуждения расположены вокруг сюжета захватывающей погони безумного капитана за китом. Вероятно, поначалу Мелвилл намеревался ограничиться авантюрным сюжетом, но по мере работы над рукописью его склонность к назиданию и морализаторству взяла верх над повествованием. Результатом стала не аллегория, которой он бдительно избегал после неудачи с Марди, а ни на что не похожая комбинация приключений, мелодрамы и философии. В «Пьере» (Pierre, 1852) Мелвилл меняет антураж и обращает взгляд уже не на океан, а на местность в Беркширских холмах и на Нью-Йорк. Затем, после опубликования в1855 «Израиля Поттера» (Israel Potter), он собрал свои рассказы и зарисовки, печатавшиеся в журналах «Патнем» и «Харперс», и издал их в сборнике «Рассказы на веранде» (The Piazza Tales, 1856). В 1857 вышел «Мошенник» (The Confidence Man) – горькая, полуаллегорическая сатира на американские нравы. В 1856–1857 Мелвилл совершил поездку по Европе и Святой Земле и после этого в течение трех сезонов на основе своих дорожных записей читал лекции о скульптуре, путешествиях и Южных морях. Последнее его морское плаванье относится к 1860, когда он на клиппере под командой своего брата Томаса отправился в Сан-Франциско. В 1863 Мелвилл продал ферму брату Аллану и вернулся на постоянное жительство в Нью-Йорк, где в 1866 получил место таможенного инспектора, которое занимал последующие девятнадцать лет. В 1866 вышел первый сборник стихотворений Мелвилла «Батальные сцены, или Война с разных точек зрения» (Battle Pieces and Aspects of the War). Длинная повествовательная поэма про Святую землю «Клэрел» (Clarel) была опубликована в 1876. Получив кое-какое наследство и оставив службу в таможне в декабре 1885, Мелвилл посвятил остаток жизни кабинетным занятиям и литературной работе. На собственные средства он издал два томика стихов – «Джон Марр и другие матросы» (John Marr and Other Sailors, 1888) и «Тимолеон» (Timoleon, 1891) – и оставил после себя рукопись короткого романа «Билли Бадд, фор-марсовый матрос» (Billy Budd, Foretopman). Последнее произведение критики в наши дни ставят на второе место в творческом наследии Мелвилла – после Моби Дика. В нем рассказывается о молодом и ни в чем не повинном британском матросе, повешенном по обвинению в убийстве жестокого офицера. Умер Мелвилл в Нью-Йорке 28 сентября 1891 года. Возрождение интереса к его творчеству началось вскоре после Первой мировой войны. Сочинения: The works, v. 1-16, L., 1922-24; Letters, ed. by М. R. Davis and . Н. Gilman, New Haven, 1960; в русском переводе - Писец Бартльби, в сборнике: Американская новелла XIX в., том 1, Москва, 1958; Моби Дик, или Белый кит, (предисловие А.И.Старцева), Москва, 1961. Литература: История американской литературы, том 1, Москва — Ленинград, 1947; Ковалев Ю.В., Герман Мелвилл и американский романтизм, Ленинград, 1972; Маттисен Ф.О., Ответственность критики, Москва, 1972; Arvin N., Н.Melville, L., 1950; Leyda J., The Melville log, v. 1—2, N. Y., 1951; Sedqwick W.E., Herman ... The tragedy of mind, N. Y., 1962; Bowen М., The long encounter. Self and experience in the writings of Herman Melville, Chi. - L., 1963; Dryden E. A., Melville"s thematics of form. The great art of telling the truth, Balt., 1968. Основные произведения: «Тайпи, или Беглый взгляд на полинезийскую жизнь» (Typee: A Peep at Polynesian Life, 1846); «Ому: повесть о приключениях в Южных морях» (Omoo: A Narrative of Adventures in the South seas, 1847); «Марди и путешествие туда» (Mardi: And a Voyage Thither, 1849); «Редберн: его первое странствие» (Redburn: His First Voyage, 1849); «Белый бушлат, или Мир военного корабля» (White-Jacket; or, The World in a Man-of-War, 1850); «Моби Дик, или Белый кит» (Moby-Dick; or, The Whale, 1851); «Пьер, или Двусмысленности» (Pierre: or, The Ambiguities, 1852); «Израэль Поттер. Пятьдесят лет его изгнания» (Israel Potter: His Fifty Years of Exile, 1855); «Рассказы на веранде» (The Piazza Tales, 1856); «Искуситель: его маскарад» (The Confidence Man: His Masquerade, 1857); «Батальные сцены и разные стороны войны» (Battle-Pieces and Aspects of the War, 1865); «Кларель: Поэма и Паломничество на Святую Землю» (Clarel: A Poem and Pilgrimage in the Holy Land, 1876); «Джон Марр и другие моряки» (John Marr and Other Sailors, 1888); «Тимолеон» (Timoleon, 1891); «Билли Бад, фор-марсовый матрос» (Billy Budd, Foretopman, 1891). Библиография: Г.Мелвилл. Тайпи. — Москва: «Географгиз», 1958; Герман Мелвилл. Моби Дик, или белый кит. — Москва: ««Государственное издательство географической литературы», 1962; Герман Мелвилл. Израиль Поттер. — Москва.: «Художественная литература», 1966; Герман Мелвилл. Белый бушлат. — Ленинград.: «Наука. Ленинградское отделение, 1973; Герман Мелвилл. Повести. — Москва: « «Художественная литература»», 1977; Герман Мелвилл. Собрание сочинений в трех томах. — Ленинград.: «Художественная литература. Ленинградское отделение», 1987-1988. Популярный певец и музыкант Моби (Ричард Мелвилл Холл — Richard Melville Hall) является праправнучатым племянником писателя и свой псевдоним позаимствовал из его романа «Моби Дик». Французский кинорежиссёр и сценарист Жан-Пьер Грумбах взял псевдоним «Мельви́ль» в честь своего любимого писателя Германа Мелвилла. В честь Мелвилла назван кратер на Меркурии. У Led Zeppelin есть песня под названием Moby Dick со знаменитым соло на барабанах Джона Бонэма. У группы Metallica есть песня Untill It Sleeps, вдохновленная романом «Моби Дик». (Mick Wall, Metallica: Enter Night – The Biography, London, 2010). Группа Mastodon выпустила в 2004 году концептуальный альбом Leviathan, целиком посвященный роману «Моби Дик». Белый кит изображен на обложке альбома. Starbucks (произносится «Ста́рбакс») — американская компания по продаже кофе и одноимённая сеть кофеен названа в честь персонажа романа Германа Мелвилла «Моби Дик»; на логотипе — стилизованное изображение сирены.

1822
Аполлон Александрович Григорьев
русский поэт, литературный и театральный критик, переводчик, мемуарист. Родился в Москве в семье чиновника. Дед Григорьева, крестьянин, приехал в Москву из глухой провинции на заработки и за усердный труд на различных чиновничьих должностях получил дворянство. Отец вопреки родительской воле женился на дочери крепостного кучера. Скандальный брак состоялся спустя год после рождения Аполлона, поэтому ребенок считался незаконнорожденным. Только в 1850, дослужившись до чина титулярного советника, Григорьев получил личное дворянство, «восстановив» таким образом благородное звание, с таким трудом доставшееся деду. Прекрасное домашнее образование позволило будущему поэту, минуя гимназию, поступить на юридический факультет Московского университета, в котором в то время читали лекции Т.Н.Грановский, М.П.Погодин, С.П.Шевырев и др. Вместе с сокурсниками А.А.Фетом и Я.П.Полонским Григорьев создал литературный кружок, где молодые поэты читали друг другу свои произведения. Григорьев окончил университет в 1842 со званием первого кандидата и был оставлен работать вначале в библиотеке, потом секретарем Совета. Но канцелярская работа ему не давалась – он забывал регистрировать выдачу книг, неаккуратно вел протоколы Совета. Печатался А.Григорьев с 1843. В это время (1843–1845) писал особенно много, безответно влюбившись в А.Ф.Корш. Любовной драмой объясняются и темы лирики поэта – роковая страсть, необузданность и стихийность чувств, любовь-борьба. Характерно для этого периода стихотворение Комета, в котором хаос любовных переживаний сравнивается с космическими процессами. Об этих чувствах повествует и первое прозаическое произведение Григорьева в форме дневника Листки из рукописи скитающегося софиста (1844, опубликован 1917). Душевно опустошенный после первого любовного разочарования, отягощенный долгами, в стремлении начать новую жизнь Григорьев тайно бежал в Санкт-Петербург, где у него не было ни близких, ни знакомых. С 1844 по 1845 служил в Управе благочиния и в Сенате, затем оставил и эту службу, движимый желанием заниматься исключительно литературным трудом. В это время он писал и стихи, и драмы, и прозу, и критику – литературную и театральную. В 1844–1846 сотрудничал в журнале «Репертуар и Пантеон», в котором произошло его становление как профессионального литератора. Кроме рецензий на спектакли, циклов критических статей на театральную тему, опубликовал многочисленные стихи, стихотворную драму Два эгоизма (1845), трилогию Человек будущего, Мое знакомство с Виталиным, Офелия. Одно из воспоминаний Виталина (1845–1846), много переводил (Антигона Софокла, 1846, Школа мужей Мольера, 1846 и др. произведения). Широкая натура Григорьева вкупе с романтическим настроем молодости заставляла поэта метаться из одной крайности в другую, менять убеждения, почти исступленно выискивая новые привязанности и идеалы. Разочаровавшись в Санкт-Петербурге, в 1847 возвратился в Москву, где сотрудничал в газете «Московский городской листок». Самыми заметными работами этого периода явились четыре статьи Гоголь и его последняя книга (10–19 марта 1847), в которых Григорьев, высоко оценивая значение Выбранных мест из переписки с друзьями, размышлял об утрате современным обществом «пуритански строгого, стоического духа». В этом же году Григорьев женился на сестре А.Ф.Корш. Но брак вскоре был расторгнут из-за легкомысленного поведения жены, и вновь Григорьев попал в полосу разочарований и душевных мук. В это время он создал поэтический цикл Дневник любви и молитвы (полностью опубликован 1979) – стихи о безответной любви к прекрасной незнакомке. В 1848–1857 Григорьев преподавал законоведение в разных учебных заведениях, не оставляя творчества и сотрудничества с журналами. В 1850 вошел в круг журнала «Москвитянин» и вместе с А.Н.Островским организовал «молодую редакцию», являвшуюся, по сути, отделом критики журнала. С этого времени Григорьев стал ведущим российским театральным критиком, проповедующим реализм и естественность в драматургии и актерской игре. После закрытия в 1856 «Москвитянина» Григорьева приглашали работать в другие журналы – в «Русскую беседу», «Современник», – но он ставил условием руководство отделом критики. Переговоры о сотрудничестве заканчивались только публикациями его статей, поэм и переводов. В 1852–1857 Григорьев пережил очередную безответную любовь – к Л.Я.Визард. В стихотворный цикл этого периода Борьба (1857) вошли самые известные стихотворения поэта О, говори хоть ты со мной... и Цыганская венгерка («Две гитары, зазвенев...»), которые А.А.Блок назвал «перлами русской лирики». В качестве воспитателя и домашнего учителя юного князя И.Ю.Трубецкого Григорьев уехал в Европу (Франция, Италия), в 1857–1858 жил в Париже и Флоренции, посещал музеи. По возвращении из-за границы продолжил активно печататься во многих изданиях, наиболее тесно сотрудничая с 1861 с журналами «Время» и «Эпоха», возглавляемыми Ф.М. и М.М.Достоевскими. По совету М.Достоевского написал мемуары о развитии своего поколения Мои литературные и нравственные скитальчества («Время», 1862, и «Эпоха», 1864), в которых чувствовался отклик на Былое и думы Герцена. Философско-эстетические воззрения Григорьева формировались под влиянием эстетики романтизма (Карлейля, Шеллинга, Эмерсона) и славянофильства (прежде всего Хомякова). Генетическая связь общественных взглядов «почвенника» Григорьева с учением «старших» славянофилов – признание определяющего значения национально-патриархального и религиозного начал в народной жизни – сочеталось в его творчестве с существенной корректировкой этого учения, критикой абсолютизации славянофилами «общинного начала» («мысль об уничтожении личности общностью в нашей русской душе... слабая сторона славянофильства»), «пуританских» суждений о русской литературе и невнимания к новым жизненным силам русского общества («бытию... великорусской промышленной России»). Григорьев отстаивал также идею единства русского народа до- и послепетровского периодов. По мнению Григорьева, и для славянофильства и для западничества характерно отвлеченное теоретизирование, схематическое ограничение исторической жизни («кладут жизнь на Прокрустово ложе»). Однако общинный идеал славянофилов, при всей своей «книжности», все же, согласно Григорьеву, несравненно богаче положительным содержанием, чем программа западничества, идеал которого – единообразие («казарменность», «мундирное человечество»). Наиболее полно миросозерцание Григорьева представлено в созданной им теории «органической критики». Понятие «органической критики» соответствует признанию «органичности» самого искусства, в произведениях которого находят синтетическое воплощение «органические начала жизни». Искусство не отражает жизнь в смысле ее копирования, а само есть часть жизненного процесса, его «идеальное выражение». Апология искусства в шеллингианско-романтическом ключе как «вечного органона» философской мысли служит у Григорьева основой понимания и высокой оценки реалистической традиции русской и мировой литературы. Григорьев определяет высшую форму реалистической художественной деятельности как гармоническое единство бессознательного творчества (процесс художественной типизации) и «идеального миросозерцания» (целостного духовного, органического восприятия художником действительности). «Правда жизни», включающая в интерпретации Григорьева и собственно эстетическое и нравственное в искусстве, наиболее полно, по его мнению, была воплощена русскими писателями: Пушкиным, Лермонтовым, Гоголем, Аксаковым, Островским. Доказывая бессодержательность концепции «чистого искусства», Григорьев в то же время признавал самодостаточность художественного творчества, «в себе самом носящего свое неотъемлемое право и оправдание», и видел «народность» искусства в способности воплощать в образы и идеалы «великие истины и тайны» народной жизни, которые, составляя ее сущность, действуют стихийно и неосознанно. Упрекал революционно-демократическую критику в эстетическом и нравственном релятивизме, проводимом к тому же непоследовательно, так как отрицание «вечных жизненных идеалов» сочеталось в ней с абсолютизацией положений современных (т.н. «передовых» и «прогрессивных») теорий. В развитии Григорьевым славянофильского «органицизма» в понимании истории проявились черты, определившие связь его философских взглядов с последующими теориями циклов (Данилевский, Леонтьев). Это относится к критике Григорьевым «идеи отвлеченного человечества» и концепции прогресса (идея «Сатурна-прогресса, постоянно пожирающего чад своих»), к определению им исторической реальности как совокупности своеобразных «органических типов» общественной жизни. Однако Григорьев, подчеркивая способность этих типов к «великому перерождению» и развитию, определенно признает диахроническое единство истории, и в этом существенное отличие его позиции от циклических моделей культурно-исторического процесса. За свою жизнь Григорьев словно испытывал все ипостаси человеческой личности, пробуя их в самых крайних проявлениях: был мистиком и атеистом, масоном и славянофилом, добрым товарищем и непримиримым врагом-полемистом, нравственным человеком и запойным пьяницей. Все эти крайности в конце концов сломили его. Запутавшись в долгах и отсидев в 1861 в долговой тюрьме, он предпринял последнюю попытку переменить жизнь, уехав в Оренбург преподавать в кадетском корпусе. Но эта поездка лишь усугубила тяжелое душевное состояние поэта, тем более что произошел очередной разрыв с женой М.Ф.Дубровской. Все чаще Григорьев находил забвенье в вине. Вернувшись из Оренбурга, работал с перерывами, избегая оказаться в какой-нибудь литературной партии, стремясь служить только искусству как «первейшему органу выражения мысли». Окончательно опустошенный душевными терзаниями, отсидев два раза в 1864 в долговой тюрьме, Григорьев умер от апоплексического удара в Санкт-Петербурге 7 октября 1864 года.

1824
Александр Степанович Маневский
русский контр-адмирал. Александр Маневский родился в Ревеле, в семье чиновника 14-го класса Ревельской инвалидной команды. Родители: отец — Степан Семенович Маневский, мать — Гликерия Яковлевна Маневская. 15 июня 1838 года поступил кадетом в 1-й штурманский полуэкипаж, который окончил 7 апреля 1846 года с производством в чин кондуктора корпуса флотских штурманов. В течение следующих четырёх лет Маневский плавал в Балтийском море и находился в распоряжении Императорского С.-Петербургского яхт-клуба. 23 апреля 1850 года он был произведён в чин прапорщика корпуса штурманов флота и на корвете «Оливуца» перешёл на Дальний Восток, где 11 апреля 1851 года был произведён в поручики с переименованием в чин мичмана и зачислением в 27-й флотский экипаж. Прибыв в Петропавловский порт, он участвовал августе-сентябре в доставке грузов для экспедиции капитана первого ранга Г.И.Невельского в зимовье Петровское. Там познакомился с А.И.Петровым. 3 июня 1853 года Александр Степанович был произведён в чин лейтенанта и в 1853—1854 годах командовал шхуной «Анадырь» в плаваниях между Петропавловском и устьем реки Камчатка. Во время Крымской войны Маневский участвовал в обороне Петропавловска, в 1855 году командуя транспортом «Двина» — в эвакуации Петропавловского гарнизона в устье Амура и в перестрелке с неприятелем в заливе Де-Кастри. 11 июня 1856 года был переведён в 8-й флотский экипаж и в сентябре следующего года на транспорте «Двина» вернулся в Кронштадт. 6 января 1858 года Маневский был переведён в Сибирский экипаж, прибыл на Дальний Восток, где командовал лоц-ботом на реке Амур и в заливе Де Кастри. В 1859 году на транспорте «Японец» под командованием капитан-лейтенанта Н.Я.Шкота и в 1859—1862 годах на транспорте «Байкал» под собственным командованием занимал бранвахтенный пост в заливе Ольги, где занимался обустройством Ольгинского поста. С 21 июня 1861 года по 20 августа 1862 года командовал постом, а 1 января следующего года был произведён в чин капитан-лейтенанта. 31 октября того же года Александр Степанович был переведён на Балтийский флот с назначением командиром канонерской лодки «Лава». 1 января 1871 года он был произведён в чин капитана 2-го ранга, а 9 марта следующего года назначен экипажмейстером Санкт-Петербургского порта. 25 мая 1873 года Маневский был назначен помощником начальника военно-исправительной тюрьмы Морского ведомства, вскоре занял пост её начальника и находился на этой должности до 19 мая 1880 года, когда был произведён в чин контр-адмирала с увольнением в отставку. Скончался в Санкт-Петербурге 3 июля 1884 года. Похоронен на Александро-Невском кладбище в Ревеле. Именем Маневского назван мыс в заливе Ольги и бухта рядом с заливом. Награды и премии: Орден Святого Владимира IV степени; Орден Святой Анны II степени; Орден Святого Станислава II степени.

1830
Ярослав Чермак (чешское имя - Jaroslav Čermák)
чешский живописец. Родился в Праге. Брат Иоганна Непомука Чермака.16-ти лет от роду поступил в ученики пражской академии художеств. Еще занимаясь в ней под ближайшим руководством Хр.Рубена, он написал первую из своих картин: "Марий на развалинах Карфагена". За ней следовала другая его работа - "Убийство спутников Вальдштейна в Эгере". После того он путешествовал по Германии, проехал в Бельгию и учился в антверпенской академии у Г.Вапперса и в брюссельской у Л.Галле и исполнил большую картину: "Славонские переселенцы", свидетельствовавшую о значительности сделанных им успехов в живописи и приобретенную бельгийским королем. Вскоре после того была присуждена ему назначенная городским управлением Праги премия за картину "Гуситские делегаты, во главе с Прокопом, являются на базельский собор". Для следовавших за тем картин своих Чермак брал темы из чешской истории, главным образом из гуситских войн, впоследствии же писал преимущественно жанры и если изображал исторические сюжеты, то придавал им все более и более жанровый характер. В 1858 г. он сделал большое путешествие через Моравию и Венгрию в Герцеговину, Далмацию и Черногорию и привез оттуда массу этюдов южнославянских народных типов, костюмов и быта, которые служили потом материалом для его интересных как в художественном, так и в этнографическом отношении картин, каковы, например, "Черногорка с ребенком на руках", "Вооруженная черногорка, охраняющая вход в пещеру, в которой лежит ее раненый муж", "Герцеговинская девушка, похищаемая баши-бузуками" (1867; находится в брюссельском музее), "Свидание с Ускоком", "Битва при Дуге", "Возвращение черногорцев в их деревню, опустошенную турками" (1877) и др. Из прочих картин Чермака особенно замечательны: "Придворный поэт Рудольфа II Комницкий, просящий милостыню на мосту, в Праге" (1854), "Объявление смертного приговора Конрадину Гогенштауфену и Фридриху Баденскому", "Битва при Белой Горе" и "Гуситы под Наумбургом". С 1858 г. до конца жизни Чермака постоянным его местопребыванием был Париж. По своему направлению этот художник примыкает к романтической школе Галле. Главные достоинства его произведений - умно расположенная, полная жизни и движения композиция, энергичное выражение героизма, меланхолии и душевного страдания, характерность выведенных на сцену лиц и сила красок, иногда приближающаяся к рубенсовской. Умер в Париже 23 апреля 1878 года. Литература: Сапего И.Г., Чермак, Москва, 1957; (Mokrý . .), Jaroslav Čermak, Praha, 1953.

1831
Антонио Котоньи (итальянское имя - Antonio Cotogni)
итальянский оперный певец (баритон) и музыкальный педагог. Родился в Риме. Учился, главным образом, у Акилле Фальди, пел в церковных концертах в Риме и окрестностях. В 1852 г. дебютировал на римской оперной сцене в партии Белькоре («Любовный напиток» Гаэтано Доницетти), затем пел в Сполето, Орвьето, Модене, Турине, Генуе, Ницце, в 1860 г. дебютировал в Ла Скала. Систематически гастролировал в Париже, Лондоне, Санкт-Петербурге. Особенным успехом пользовалось исполнение певцом партий в операх Джузеппе Верди; в частности, он участвовал в итальянской премьере оперы «Дон Карлос» (1867). В общей сложности репертуар Котоньи включал, как утверждается, более 120 партий. В 1894—1898 гг. профессор Санкт-Петербургской консерватории, с 1899 г. — римской Академии Санта-Чечилия. Среди учеников Котоньи в разное время были Джакомо Лаури-Вольпи, Маттиа Баттистини, Беньямино Джильи, Николай Левицкий и другие; у него также брал уроки вокала Сергей Дягилев. Умер в Риме 15 октября 1918 года.

1835
Александр Иванович Левитов
русский писатель, «народник».Родился в селе Доброе, ныне Липецкой области, в семье дьячка. Дьячок был человек оборотливый, содержал постоялый двор, открыл у себя школу и Левитов уже восьми лет был «подмастерьем» у отца и вёл целый класс. Небольшая семья много трудилась, нередко даже непосильно, но жила безбедно и дружно и, в общем, детские годы Левитова прошли привольно и ласково. Они наложили неизгладимый отпечаток на его мягкую, поэтическую и немного экзальтированную натуру. Лучшие страницы его нестройных, но часто полных истинной поэзии произведений — те, в которых он обращается мыслью к золотой поре своего детства, к воспоминаниям о безбрежной шири родной степи. Чувство природы, воспитанное тем, что мальчик пользовался каждой свободной минутой, чтобы убегать в окружавшую Доброе степь, было чрезвычайно развито в Левитове; он зорким глазом истинного художника подмечал в ней самые мимолетные оттенки и умел их передавать ярко и обаятельно. Его описания придонских степей принадлежат к лучшим образцам русского пейзажа. Учился Левитов в Лебедянском духовном училище и Тамбовской семинарии и шёл одним из первых. Под конец учения семинарское начальство, всегда недолюбливавшее Левитова за «сочинительство» и увлечение светской литературой, стало особенно преследовать его и подвергло его однажды, накануне перехода в высший класс, телесному наказанию, вследствие чего он заболел нервной горячкой и затем бросил семинарию. Это описано в во многом автобиографическом рассказе «Петербургский случай». С несколькими рублями в кармане он пешком добрел до Москвы, потом перебрался в Санкт-Петербург и поступил 1855 в Медико-хирургическую академию. На мать писателя внезапное крушение надежды видеть сына священником подействовало потрясающе; она с горя умерла. Отец вскоре женился вторично и разошелся с детьми; брат и сестра Левитова должны были пойти по чужим людям и терпеть всякие невзгоды. Страстно привязанный к своей семье, особенно к сестре, Левитов глубоко страдал, отчасти потому, что считал себя виной семейного разгрома, а ещё более потому, что над ним самим в то же время разразилось несчастье, лишавшее его возможности чем-нибудь облегчить горе близких. Через год после вступления в академию, вследствие какой-то истории, Левитов оказался в ссылке (сначала в Шенкурске Архангельской губернии, потом в Вологде), с обязательством отслуживать в качестве фельдшера стипендию, которую получал при обучении в академии. Двухлетнее пребывание в ссылке оказало гибельное влияние на весь ход жизни Левитова. При полном отсутствии какого бы то ни было интеллигентного общества, да и по приниженному положению своему, Левитов поневоле завел знакомства с людьми, все развлечения которых состояли в отчаянных попойках и картёже. Это развило в нём вынесенную ещё из семинарии привычку к вину до степени болезни алкоголизма, которая в жизни Левитова сыграла роковую роль. В своём отчаянии писатель обращался даже к помощи знахарей, лечивших от запоя, и на время как будто получал облегчение. Но проходил месяц, другой, недуг возобновлялся с неудержимой силой, и он снова, по собственному его выражению, начинал «зверски жрать водку», доходя при этом до того, что полиция подбирала его на улице в состоянии белой горячки. Несчастная слабость Левитова отразилась и на его творчестве. Добрая половина его произведений посвящена «запивойству», игре пьяного воображения, пьяным галлюцинациям и т. д. Они производят иногда такое впечатление, будто ничего кроме бесшабашного пьянства и пьяного распутства и нет в русской жизни. Весной 1859 г. он почти без гроша тронулся в путь, чтобы свидеться с родными, но добрался до Лебедяни только через полгода, потому что не только прошёл пешком все огромное расстояние, но ещё по дороге останавливался в селах и за какой-нибудь рубль нанимался работать целую неделю над приведением в порядок дел волостного управления. В его горемычной жизни наступает теперь некоторый просвет: начало 60-х годов является самым светлым периодом жизни Левитова. Поселившись в 1860 г. в Москве, благодаря счастливой случайности, познакомился с Аполлоном Григорьевым, который сразу оценил оригинальный талант Александра Ивановича и пристроил его в качестве секретаря редакции передового тогда журнала «Русского вестника». «Ярмарочные сцены. (Очерки из простонародного быта)» — это первая публикация писателя в журнале «Время» 1861. Ободранный и потрёпанный жилец трущобных «комнат с небилью» внезапно превратился из бездомного пролетария в человека со светлыми надеждами на будущее. Он знакомится со многими писателями, встретившими дебютанта тепло и приветливо; очерки его появляются один за другим в «Московском Вестнике», «Времени», «Русской Речи», «Библиотеке для чтения», «Зрителе», «Современнике», «Развлечении» и других, иногда под псевдонимами: Гиероглифов — в «Русском мире», Иван Сизов — в «Искре». На них обращают внимание. Левитов приободряется и даже внешность его меняется; он становится франтом и если и запивает, то довольно умеренно. Но уже к середине 1860-х гг. Левитов окончательно превращается в неисправимого бродягу, мечущегося в безысходной тоске, вечно кочующего из Санкт-Петербурга в Москву и обратно, пробующего пристроиться то учителем в Ряжске, то воспитателем одного из московских пансионов, то на железной дороге, но нигде не выживающего больше одного-двух месяцев, потому что всякая способность к правильному образу жизни в нём совершенно исчезла под влиянием его ужасной страсти. Материальное положение все время было отчаянное; приходилось ютиться с «подругой жизни» — простой, но преданной швеёй, — в подвалах, на чердаках и Бог весть в каких трущобах, питаться впроголодь, одеваться в лохмотья. Редкими исключениями являются недолгие светлые промежутки, вроде конца 1871 г. и начала 1872 г., когда Левитов был фактическим редактором иллюстрированного журнала «Сияние». Особенно тяжелы были последние 5 лет жизни. Заработок был ничтожен, здоровье окончательно надломлено, литературное положение подорвано вечными авансами из редакций, в уплату которых Левитов давал одни наброски и отрывки. Нужда делала Левитова настоящим пролетарием; он жил жизнью последних подонков общества, голодал и холодал. В последнем градусе чахотки он жил в нетопленой комнате; чтобы добыть из какой-то мелкой редакции 5 рублей, он в декабрьскую стужу вышел из дому в легком летнем пальто и жестоко простудился. Левитов умер в Московской университетской клинике 16 января 1877 года. Стиль Левитова чрезвычайно ярок и колоритен. Прежде всего он — прекрасный рассказчик, мог «из ничего» создавать очерки и рассказы. В них нет ни интриги, ни завязки, ни развязки, нет вообще и тени того, что называется сюжетом. Автор завладевает вниманием читателя благодаря уменью сообщать интерес каждой мелочи, которой коснется. Его произведения представляют собой своего рода «искусство для искусства», где неважно, что автор рассказывает, а как. Другая замечательная сторона таланта Левитова — его тонкий юмор, в связи с необыкновенно выразительным и характерным языком, с богатейшим запасом оригинальных слов и оборотов, чисто русского, хотя подчас и чисто-кабацкого остроумия. Но Левитову недоставало единства, связующего цемента. Он не создал ни типов, ни сколько-нибудь полной картины столь глубоко изученного им быта. Отдельных черт, отдельных положений и настроений в произведениях Левитова целая сокровищница, но ансамбля — никакого. Человеком определенной партии Левитов никогда не был; усиленные попытки некоторых критиков сделать из него «печальника народного горя» весьма мало соответствуют содержанию его произведений. Уже одно то, что значительнейшая часть их посвящена ворам, проституткам, сводням, целовальникам и т. п. люду совершенно исключает возможность превратить Левитова в писателя демократического направления. Нельзя также причислять его к писателям, идеализирующим народ. В огромном большинстве случаев левитовский «народ» наводит ужас своим глубоким нравственным падением и никаких симпатий не возбуждает. Правда, часть его рассказов вышла под тенденциозным заглавием: «Горе сел, дорог и городов» — но едва ли это заглавие не придумано издателем для лучшего сбыта книги и во всяком случае оно совершенно не соответствует содержанию книги. Никакого достойного сочувствия «горя» нет в этом изображении шоссейных попрошаек, притонодержателей, родителей, сбивающих своих дочек, и прочего, как его автор сам окрестил, «беспечального народа», который «не сеет, не жнёт». Произведения: Аховский посад; Дворянка; Моя фамилия; Накануне Христова дня; Санкт-Петербургский случай; Расправа; Уличные картинки — мои учителя. Библиография: Левитов А.И. Степные очерки. (1865); Левитов А.И. Бабушка Маслиха" (Санкт-Петербург, 1868); Левитов А.И. Дворянка. Выселки (Санкт-Петербург, 1868); Левитов А.И. Московские норы и трущобы" (2-е издание, Москва, 1869; вместе с М.А.Вороновым); Левитов А.И. Соседи" (Санкт-Петербург, 1868); Левитов А.И. Уличные картины" (Санкт-Петербург, 1868); Левитов А.И. Горе сёл, дорог и городов (Москва, 1874); Левитов А.И. Собрание сочинений Левитова; с портретом автора и обстоятельной статьей Ф.Д.Нефедова (Москва, 1884); издано К.Т.Солдатенковым; Левитов А.И. Собрание сочинений. Критико-биографический очерк А.А.Измайлова, том 1—8, Санкт-Петербург, 1911; История русской литературы, том 8, часть 1, Москва.—Ленинград, 1956; Силаев А., Лиры звон кандальный. Очерки жизни и творчества А.И.Левитова, Липецк, 1963; Струков А. А.И.Левитов, Липецк, 1960; статьи: Скабичевский А.М. «Беллетристы-народники» (Санкт-Петербург, 1888) и «История новой русской литературы» П.В.Засолимский, в «Русском Богатстве» (1882); H.H.Златовратский, в «Почине» (Москва, 1895).
1836
Генрих Афанасьевич Брокар (Brocard Genrikh Afanas`evich)
парфюмер, предприниматель. Из семьи французского парфюмера. С 1861 г. жил в России, оставаясь французским подданным. В 1872 г. учредил торговый дом, в 1893 г. – товарищество парфюмерного производства в Москве «Брокар и К°». Изобрел новый способ изготовления концентрированных духов. Создал новые ароматы, изучал воздействие духов на эмоции человека. Мастер экстравагантной рекламы. На Всероссийской торгово-промышленной выставке в 1896 г. в Нижнем Новгороде устроил для бесплатного пользования фонтан из цветочного одеколона, производство которого впервые открыл в России. С 1872 г. целенаправленно занимался собиранием художественных шедевров выдающихся мастеров. В собрание входили коллекции старинных костюмов, мебели, оружия, коллекция масонских регалий. Большую часть собрания Брокара составляла картинная галерея с преобладанием западноевропейской живописи. В ней насчитывалось более 1000 полотен французской, фламандской, голландской, немецкой, итальянской, испанской, английской школ XV-XVIII вв. Картинную галерею дополняло собрание гравюр, рисунков, скульптур. Не менее значительную часть собрания представляли предметы декоративно-прикладного искусства (1200). Собрание икон разных школ насчитывало 375 экземпляров. После смерти Брокара коллекцию унаследовала его вдова, которая создала музей имени Брокара. После ее смерти коллекция перешла их сыну – Александру Генриховичу Брокару. После Октябрьской революции А. Г. Брокар эмигрировал, а картины русских художников были переданы в Третьяковскую галерею. Лучшие полотна европейских мастеров, рисунки, гравюры (около 200 произведений) и часть мебели (в стиле Жакоб, в стиле Буль) поступили в Музей изящных искусств. Умер в Каннах 3 декабря 1900 года.

1837
Йиндржих Мошна (чешское имя - Jindřich Mošna)
чешский актёр. Один из основоположников национальной реалистической актёрской школы. Родился в Праге, в семье ремесленника. Работая на фабрике в Вене, увлёкся театром. В 1856-1859 выступал уже как профессиональный актёр, гастролировал по Австрии с передвижной труппой. С 1860 играл в чешских провинциальных городах; с 1864 - актёр Временного театра в Праге. Выступал в драме, опере, оперетте. После открытия пражского Национального театра (1883) работал в нём, был активным пропагандистом реалистического репертуара (играл Тетерева в "Мещанах" Горького, поставил "Женитьбу" Гоголя). Некоторые чешские драматурги писали роли специально для Мошны: Лизал ("Мариша" братьев Мрштиков), Дивишек, Грушка ("Отец", "Войнарка" Ирасека и др.). Демократическая публика видела в М. своего актёра, глубоко чувствовала правду его искусства. Сочинения: Jak jsem se měl na světě, 2vyd., Praha, 1954. умер в Праге 6 мая 1911 года. Литература: Šubert F. A., J.Mošna, Praha, 1902; Páleniček L., J.Mošna, herec realistický, Praha, 1951; его же, J. Mošna, Praha, 1954.

1843
Эмиль Шаллоп (немецкое имя - Emil Schallopp)
немецкий шахматист и общественный деятель, председатель Берлинского шахматного общества. Родился в Фризаке. Автор сборников партий трёх первых конгрессов Германского шахматного союза. Редактор 7-го издания «Хандбуха» (1891). Участник многих национальных и международных турниров. Спортивные достижения: 1879 Лейпциг, 1-й конгресс Германского шахматного союза, 5 из 11, 6-7 место; 1880 Висбаден, 10½ из 15, 4 место; 1881 Берлин, 2-й конгресс Германского шахматного союза, 7 из 16, 12 место; 1883 Нюрнберг, 3-й конгресс Германского шахматного союза, 6-8 место; 1885 Гамбург, 4-й конгресс Германского шахматного союза, 9½ из 17, 8-9 место; Херсфорд, 2-3 место; 1886 Ноттингем, 2 место; 1887 Франкфурт-на-Майне, 5-й конгресс Германского шахматного союза 11 из 20, 8-9 место; 1889 Бреслау, 6-й конгресс Германского шахматного союза, 8 из 17, 11 место; 1893 Киль, 7-й конгресс Германского шахматного союза, 2 из 8, 8 место; 1898 Кёльн, 11-й конгресс Германского шахматного союза, 3 из 15, 16 место; Умер в Берлине 9 апреля 1919 года. Книги: Der Schachweltkampf zwischen W. Steinitz und J. Zukertort. Anfang 1886, Lpz., 1886. Литература: Шахматы: Энциклопедический словарь. Москва : Советская энциклопедия, 1990. Страница 478. ISBN 5-85270-005-3.