1802
Виктор Мари Гюго
великий французский поэт, романист, драматург; лидер романтического движения во Франции. Родившийся в Безансоне Виктор Мари был третьим сыном капитана (позднее генерала) Ж.Л.С.Гюго (родом из Лотарингии) и Софи Требюше (родом из Бретани). Родители совершенно не подходили друг другу и часто разъезжались; 3 февраля 1818 они получили официальное разрешение жить раздельно. Мальчик воспитывался под сильным влиянием матери, волевой женщины, разделявшей роялистские и вольтерьянские взгляды. После смерти жены в 1821 отец сумел вернуть любовь сына. Долгое время образование Гюго было бессистемным. Несколько месяцев он провел в мадридском колледже Ноблес; во Франции его наставником стал бывший священник отец де ла Ривьер. В 1814 он поступил в пансион Кордье, откуда наиболее способные ученики переходили в лицей Людовика Великого. К этому периоду относятся его самые ранние стихотворные опыты – большей частью переводы из Вергилия. Вместе с братьями он предпринял издание журнала «Литературный консерватор» («Le Conservateur littéraire»), где были опубликованы его ранние поэтические произведения и первая версия мелодраматического романа Бюг Жаргаль (Bug Jargal, 1821). Его приняли в роялистское «Общество изящной словесности». Увлечение подругой детских лет Адель Фуше встретило решительное неодобрение матери. После ее смерти отец позволил влюбленным встречаться, и этот период ухаживания отразился в Письмах к невесте (Lettres à la fiancée). Первая поэтическая книга Гюго, Оды и разные стихотворения (Odes et poésies diverses, 1822), была замечена королем Людовиком XVIII, которому пришлись по вкусу оды в роялистском духе. Не по летам зрелому поэту была назначена ежегодная пенсия в 1200 франков, что позволило Виктору и Адели повенчаться 12 октября 1822. Определение «меланхолический романтик» никак не подходит к Виктору Гюго периода 1820-х годов. Счастливый супруг, любящий отец и необыкновенно удачливый литератор, он не ведал огорчений, какие увековечивают в прозе или стихах. В 1823 он опубликовал свой второй роман, Ган Исландец (Han d'Islande), повествование в готическом стиле, в традиции Замка Отранто Х.Уолпола и Монаха М.Льюиса. В 1828 вышло каноническое издание Од и баллад (Odes et ballades); яркая образность баллад свидетельствовала об усилении романтических тенденций в его творчестве. В числе друзей и знакомых Гюго были такие литераторы, как А.де Виньи, А.де Сен-Вальри, Ш.Нодье, Э.Дешан и А.де Ламартин. Образовав группу Сенакль (франц. «сообщество», «содружество») при журнале «Французская муза», они часто встречались в салоне Нодье, хранителя библиотеки Арсенала. Особо тесные отношения связывали Гюго и Ш.Сент-Бёва, который написал в «Глоб» хвалебную рецензию на Оды и баллады. В 1827 Гюго опубликовал пьесу Кромвель (Cromwell), слишком длинную для постановки на сцене; ее знаменитое Предисловие стало кульминацией всех кипевших во Франции споров о принципах драматического искусства. Воздав восторженную хвалу шекспировскому театру, Гюго обрушился на столь любезное французам единство времени, места и действия, высказался в пользу более гибкой системы стихосложения и ратовал за соединение возвышенного с гротеском. Этот манифест, а также пронзительно человечная повесть Последний день приговоренного к смерти (Le dernier jour d'un condamné, 1829) и поэтический сборник Восточные мотивы (Les Orientales, 1829) принесли Гюго славу. Период с 1829 по 1843 был чрезвычайно продуктивным в творчестве Гюго. В 1829 появилась пьеса Марион Делорм (Marion de Lorme), запрещенная цензурой за нелицеприятный портрет Людовика XIII. Меньше чем за месяц Гюго написал романтическую драму Эрнани (Hernani). За скандальной премьерой (25 февраля 1830) последовали другие, столь же шумные ее представления. «Битва за Эрнани» завершилась не только триумфом автора пьесы, но и победой романтизма, которую окончательно закрепил успех Собора Парижской Богоматери (Notre-Dame de Paris, 1831). В романе, живописующем Париж 15 в. и великое творение готики, Гюго впервые предстал как прозаик. Марион Делорм была все-таки поставлена 11 августа 1831; за ней свет рампы увидели Король забавляется (Le Roi s'amuse, 1832), Лукреция Борджиа (Lucrèce Borgia, 1833), Мария Тюдор (Marie Tudor, 1833), Анджело (Angelo, 1835), Рюи Блаз (Ruy Blas, 1838) и Бургграфы (Les Burgraves, 1843). Все они, в том числе лучшая из них, Рюи Блаз, воплощали принципы, сформулированные в «Предисловии» к «Кромвелю». Важные события произошли в личной жизни Гюго. Сент-Бёв влюбился в его жену, и пути бывших друзей разошлись. Сам Гюго проникся страстью к актрисе Жюльетте Друэ, с которой познакомился в начале 1833. Их связь продолжалась вплоть до ее смерти в 1883. Выходившие с 1831 по 1840 сборники лирических стихотворений в значительной мере навеяны личными переживаниями поэта. В Осенних листьях (Les Feuilles d'automne, 1831) перемежаются темы природы и детства. В Песни сумерек (Les Chants du crépuscules, 1835) вошло несколько стихотворений политического характера, остальные внушены чувством к Жюльетте. Меланхоличны по тону Внутренние голоса (Les Voix intérieures, 1837), с их необыкновенно трогательным стихотворением, посвященным брату Эжену, который скончался в больнице для умалишенных. Разнообразные по тематике Лучи и тени (Les Rayons et les ombres, 1840) обнаруживают тягу к обретению веры. Актом гуманности стал роман Гюго Клод Ге (Claude Gueux, 1834), не только направленный против смертной казни, но и видевший корень всех зол в проблеме бедности. В 1834 издан также сборник выходивших прежде полностью или в отрывках критических эссе Литературно-философская смесь (Littérature et philosophie mêlées). В 1841 заслуги Гюго получают признание Французской Академии, которая избирает его своим членом. В 1842 он выпускает книгу путевых заметок Рейн (Le Rhin, 1842), в которой излагает свою программу международных отношений, призывая к сотрудничеству между Францией и Германией. В 1843 поэт пережил трагедию: его любимая дочь Леопольдина и ее муж Шарль Вакри утонули в Сене. Удалившись на время от общества, Гюго ушел в работу над большим романом Невзгоды (Les Misère), прерванную революцией 1848. Гюго занялся политикой, был избран в Национальное Собрание; после государственного переворота 2 декабря 1851 он бежал в Брюссель, оттуда перебрался на остров Джерси, где провел три года, а затем (1855) обосновался на острове Гернси. За время долгого изгнания Гюго создал величайшие свои произведения. В 1853 появились Возмездия (Châtiments), блистательная стихотворная сатира с уничтожающей критикой Наполеона III; в 1856 вышел сборник лирической и философской поэзии Созерцания (Les Contemplations); в 1859 Гюго опубликовал первые два тома Легенды веков (La Lgende des siècles), утвердившие за ним славу эпического поэта. В 1860–1861 Гюго вернулся к начатому роману Невзгоды. Книга была напечатана в 1862 под ставшим отныне знаменитым названием Отверженные (Les Misérables). В период своего пребывания на Гернси Гюго опубликовал трактат Уильям Шекспир (William Shakespeare, 1864), сборник стихотворений Песни улиц и лесов (Les Chansons des rues et des bois, 1865), а также два романа – Труженики моря (Les Travailleurs de la mer, 1866) и Человек, который смеется (L'Homme qui rit, 1869). После крушения режима Наполеона III в 1870, в самом начале франко-прусской войны, Гюго вернулся с Жюльеттой в Париж. В течение многих лет он противостоял империи и превратился в живой символ республики. Наградой ему была оглушительно торжественная встреча. Имея возможность покинуть столицу перед наступлением вражеских войск, он предпочел остаться в осажденном городе. Избранный в Национальное Собрание в 1871, Гюго вскоре сложил с себя депутатские полномочия в знак протеста против политики консервативного большинства. Смерть сына Шарля и хлопоты, связанные с заботой о внуках, объясняют его отсутствие в Париже в период Коммуны и гражданской войны. Свидетельством его патриотизма и утраты иллюзий в отношении Германии, к союзу с которой он призывал Францию начиная с 1842, стал сборник Грозный год (L'Année terrible, 1872). В 1874 равнодушный к успехам натуралистической школы Гюго вновь обратился к историческому роману, написав роман Девяносто третий год (Quatre-vingt-treize). В возрасте 75 лет он издал не только вторую часть Легенды веков, но и сборник Искусство быть дедом (L'Art d'être grand-père), на создание которого его вдохновили дети Шарля. Заключительная часть Легенды веков вышла в 1883. В том же году скончалась Жюльетта Друэ. После этого Гюго стал заметно сдавать. В мае 1885 Гюго заболел и 22 мая 1885 года умер у себя дома. Государственные похороны стали не только данью уважения к великому человеку, но и апофеозом прославления республиканской Франции. Останки Гюго были помещены в Пантеон, рядом с Вольтером и Ж.-Ж.Руссо. Поэзия: Оды и поэтические опыты (Odes et poйsies diverses, 1822); Оды (Odes, 1823); Новые оды (Nouvelles Odes, 1824); Оды и баллады (Odes et Ballades, 1826); Восточные мотивы (Les Orientales, 1829); Осенние листья (Les Feuilles d’automne, 1831); Песни сумерек (Les Chants du crйpuscule, 1835); Внутренние голоса (Les Voix intйrieures, 1837); Лучи и тени (Les Rayons et les ombres, 1840); Возмездие (Les Chвtiments, 1853); Созерцания (Les Contemplations, 1856); Песни улиц и лесов (Les Chansons des rues et des bois, 1865); Грозный год (L’Annйe terrible, 1872); Искусство быть дедом (L’Art d'кtre grand-pиre, 1877); Папа (Le Pape, 1878); Революция (L'Вne, 1880); Четыре ветра духа (Les Quatres vents de l’esprit, 1881); Легенда веков (La Lйgende des siиcles, 1859, 1877, 1883); Конец Сатаны (La fin de Satan, 1886); Бог (Dieu, 1891); Все струны лиры (Toute la lyre, 1888, 1893); Мрачные годы (Les annйes funestes, 1898); Последний сноп (Derniиre Gerbe, 1902, 1941); Океан (Ocйan. Tas de pierres, 1942). Драматургия: Кромвель (Cromwell, 1827); Эми Робсарт (Amy Robsart, 1828, опубликована 1889); Эрнани (Hernani (фр.)русск., 1830); Марион Делорм (Marion Delorme, 1831); Король забавляется (Le Roi s’amuse, 1832); Лукреция Борджиа (Lucrиce Borgia, 1833); Мария Тюдор (Marie Tudor, 1833); Анджело, тиран Падуанский (Angelo, tyran de Padoue, 1835); Рюи Блаз (Ruy Blas, 1838); Бургграфы (Les Burgraves, 1843); Торквемада (Torquemada, 1882); Свободный театр. Малые пьесы и фрагменты (Thйвtre en libertй, 1886). Романы: Ган Исландец (Han d’Islande, 1823); Бюг-Жаргаль (Bug-Jargal, 1826); Последний день приговорённого к смерти (Le Dernier jour d’un condamnй, 1829); Собор Парижской Богоматери (Notre-Dame de Paris, 1831); Клод Ге (Claude Gueux, 1834); Отверженные (Les Misйrables, 1862); Труженики моря (Les Travailleurs de la Mer, 1866); Человек, который смеётся (L’Homme qui rit, 1869); Девяносто третий год (Quatrevingt-treize, 1874). Публицистика и эссе: Этюд о Мирабо (Йtude sur Mirabeau, 1834);
Литературные и философские опыты (Littйrature et philosophie mкlйes, 1834); Рейн. Письма к другу (Le Rhin, 1842); Наполеон Малый (Napolйon le Petit, 1852); Письма Луи Бонапарту (Lettres а Louis Bonaparte, 1855); Вильям Шекспир (William Shakespeare, 1864); Париж (Paris-Guide, 1867); Голос с Гернси (La voix de Guernsey, 1867); До изгнания (Avant l’exil, 1875); Во время изгнания (Pendant l’exil, 1875); После изгнания (Depuis l’exil, 1876, 1889); История одного преступления (Histoire d’un crime, 1877—1878); Фанатики и религия (Religions et religion, 1880); Мой сын (Mes Fils, 1874); Архипелаг Ла Манш (L’Archipel de la Manche, 1883); Что я видел (Choses vues, 1887, 1900); Альпы и Пиренеи (Alpes et Pyrйnйes, 1890); Франция и Бельгия (France et Belgique, 1892); Послесловие к моей жизни (Post-scriptum de ma vie, 1901). Собрания сочинений:uvres complиtes de Victor Hugo, Йdition dйfinitive d’aprиs les manuscrits originaux — йdition ne varietur, 48 vv., 1880—1889; Собрание сочинений: В 15 томах. — Москва: Гослитиздат, 1953—1956; Собрание сочинений: В 10 томах. — Москва: Правда, 1972; Собрание сочинений: В 6 томах. — Москва: Правда, 1988; Собрание сочинений: В 6 томах. — Тула: Сантакс, 1993; Собрание сочинений: В 4 томах. — Москва: Литература, 2001; Собрание сочинений: В 14 томах. — Москва: Терра, 2001—2003. Литература о Гюго: Брахман С.Р. «Отверженные» Виктора Гюго. — Москва: Художественная литерература, 1968. — (Массовая историческо-литературная библиотека); Евнина Е.М.Виктор Гюго. — Москва: Наука, 1976. — (Из истории мировой культуры);
Карельский А.В.Гюго // История всемирной литературы. Том 6. Москва: Наука, 1989; Луи Арагон «Гюго — поэт-реалист»; Луков В.А. Гюго // Зарубежные писатели: Библиографический словарь. Москва: Просвещение, 1997; Мешкова И.В. Творчество Виктора Гюго. — Книга 1 (1815—1824). — Саратов: Издательство Саратовского университета, 1971; Минина Т.Н. Роман «Девяносто третий год»: Проблемы революции в творчестве Виктора Гюго. — Ленинград: Издательство ЛГУ, 1978; Моруа А. Олимпио, или Жизнь Виктора Гюго. — Многочисленные издания; Муравьёва Н.И. Гюго. — 2-е издание. — Москва: Молодая гвардия, 1961. — (Жизнь Замечательных Людей); Сафронова Н.Н. Виктор Гюго. — Биография писателя. Москва «Просвещение». 1989; Трескунов М.С. В. Гюго. — Ленинград: Просвещение, 1969. — (Библиотека словесника); Трескунов М.С. Виктор Гюго: Очерк творчества. — Издание 2-е, дополненное. — Москва: Гослитиздат, 1961; Трескунов М.С. Роман Виктора Гюго «Девяносто третий год». — Москва: Художественная литература, 1981. — (Массовая историческо-литературная библиотека); Hugo Adиle. Victor Hugo Racontй par un Tйmoin de sa Vie, avec des Oeuvres Inйdites, entre autres un Drame en Trois Actes: Iсez de Castro, 1863; Josephson Matthew. Victor Hugo, a Realistic Biography, 1942; Maurois Andrй. Olympio: La vie de Victor Hugo, 1954; Pironuй Georges. Victor Hugo romancier; ou, Les Dessus de l’inconnu, 1964; Houston John P. Victor Hugo, 1975; Chauvel A.D. & Forestier M. Extraordinary House of Victor Hugo in Guernsey, 1975; Richardson Joanna. Victor Hugo, 1976; Brombert Victor. Victor Hugo and the Visionary Novel, 1984; Ubersfeld Anne. Paroles de Hugo, 1985; Guerlac Suzanne. The Impresonal Sublime, 1990; Bloom Harold, ed. Victor Hugo, 1991; Grossman Kathryn M. «Les Miserables»: Conversion, Revolution, Redemption, 1996; Robb Graham. Victor Hugo: A Biography, 1998; Frey John A. Victor Hugo Encyclopedia, 1998; Halsall Albert W. Victor Hugo and the Romantic Drama, 1998; Hovasse Jean-Marc. Victor Hugo. Avant l’exil 1802—1851, 2002; Kahn Jean-Franзois. Victor Hugo, un rйvolutionnaire, 2002; Martin Feller, Der Dichter in der Politik. Victor Hugo und der deutsch-franzцsische Krieg von 1870/71. Untersuchungen zum franzцsischen Deutschlandbild und zu Hugos Rezeption in Deutschland. Marburg 1988; Tonazzi Pascal, Florilиge de Notre-Dame de Paris (anthologie), Editions Arlйa, Paris, 2007, ISBN 2-86959-795-9; Hovasse Jean-Marc, Victor Hugo II : 1851—1864, Fayard, Paris, 2008.

Почтовая марка СССР, 1952 год.
Память: Дом-музей Виктора Гюго в Париже; Памятник в Сорбонне работы Лорана Маркеста; Дом-музей Виктора Гюго в Люксембурге. Бюст Гюго, созданный Роденом; Памятник Гюго в Эрмитаже. Автор — Лоран Маркест. Дар мэрии Парижа Москве; Улица Виктора Гюго в Твери, утверждена решение Тверской городской думы 20 сентября 2011 года; В честь Гюго назван кратер на Меркурии. Экранизации и фильмы по мотивам произведений: Quasimodo d’El Paris (1999) (novel «Notre Dame de Paris»); Les misйrables (1998) (novel); The Hunchback of Notre Dame (1996) (novel «Notre Dame de Paris»); Les misйrables (1995) (novel); Mest shuta (1993) (novel «Le Roi s’Amuse»); Les misйrables (1988) (novel); Dнas difнciles (1987) (novel); La conscience (1987) (short story); Le dernier jour d’un condamnй (1985) (novel «Le dernier jour d’un condamnй»); Les misйrables (1982) (novel); Rigoletto (1982) (play «Le roi s’amuse»); Kozete (1977) (novel «Les Misйrables»); Le scomunicate di San Valentino (1974) (loosely inspired by a drama by); Sefiller (1967) (novel «Les Misйrables»); L’uomo che ride (1966) (novel «L’Homme qui rit») (uncredited in italian version); Jean Valjean (1961) (novel «Les Misйrables»); Les misйrables (1958) (novel); La dйroute (1957) (story); Nanbanji no semushi-otoko (1957) (novel «Notre Dame de Paris»); Notre Dame de Paris (1956) (novel); Sea Devils (1953) (novel «Les Travailleurs de la mer»); La Gioconda (1953) (novel «Angelo, tyran de Padoue»); Les miserables (1952) (novel); Re mizeraburu: kami to jiyu no hata (1950) (novel); Re mizeraburu: kami to akuma (1950) (novel); Ruy Blas (1948) (play); I miserabili (1948) (novel «Les Misйrables»); Il tiranno di Padova (1946) (story); Rigoletto (1946) (novel); El rey se divierte (1944/I) (play); El boassa (1944) (novel «Les Misйrables»); Los miserables (1943) (novel); Il re si diverte (1941) (play); The Hunchback of Notre Dame (1939) (novel); Les pauvres gens (1938) (writer); Gavrosh (1937) (novel «Les Misйrables»); Toilers of the Sea (1936) (novel «Les Travailleurs de la mer»); Les misйrables (1935) (novel); Les misйrables (1934) (novel); Jean Valjean (1931) (novel «Les Misйrables»); Aa mujo: Kohen (1929) (novel); Aa mujo: Zempen (1929) (novel); The Bishop’s Candlesticks (1929) (novel «Les Misйrables»); The Man Who Laughs (1928) (novel «L’Homme Qui Rit»); Rigoletto (1927) (play «Le Roi s’Amuse»); Les misйrables (1925) (novel); The Spanish Dancer (1923) (novella); The Hunchback of Notre Dame (1923/I) (novel «Notre-Dame de Paris»); Toilers of the Sea (1923) (novel «Les Travailleurs de la mer»); Aa mujф — Dai nihen: Shichф no maki (1923) (story); Aa mujф — Dai ippen: Hфrф no maki (1923) (story); The Hunchback of Notre Dame (1923/II) (novel); Tense Moments with Great Authors (1922) (novel «Les Misйrables») (segment «Miserables, Les»); Tense Moments from Great Plays (1922) (novel «Notre Dame de Paris») (segment «Esmeralda»); Esmeralda (1922) (novel «Notre Dame de Paris»); Das grinsende Gesicht (1921) (novel «L’homme e qui rit»); Der rote Henker (1920) (novel); Quatre-vingt-treize (1920) (novel); The Toilers (1919) (novel «Les Travailleurs de la mer»); Marion de Lorme (1918) (play); Les travailleurs de la mer (1918) (novel); Der Kцnig amьsiert sich (1918) (novel «Le Roi s’Amuse»); Les misйrables (1917) (novel); Marie Tudor (1917) (play); The Darling of Paris (1917) (novel «Notre Dame de Paris»); Don Caesar de Bazan (1915) (novel «Ruy Blas»); The Bishop’s Candlesticks (1913) (novel «Les Misйrables»); Les misйrables — Йpoque 4: Cosette et Marius (1913) (novel); Les misйrables — Йpoque 3: Cosette (1913) (novel); Les misйrables — Йpoque 2: Fantine (1913) (novel); Les misйrables — Йpoque 1: Jean Valjean (1913) (novel); La tragedia di Pulcinella (1913) (play); Marion de Lorme (1912) (writer); Ruy-Blas (1912) (play); Notre-Dame de Paris (1911) (novel «Notre Dame de Paris»); Ernani (1911) (writer); Hugo the Hunchback (1910) (novel); Hernani (1910) (writer); Les misйrables (1909) (novel); Rigoletto (1909/I) (writer); Les misйrables (Part III) (1909) (novel «Les Misйrables»); Le roi s’amuse (1909) (play); Les miserables (Part II) (1909) (novel); Les Miserables (Part I) (1909) (novel «Les Misйrables»); The Duke’s Jester or A Fool’s Revenge (1909) (novel «Le Roi s’Amuse»); A Fool’s Revenge (1909) (novel «Le Roi s’Amuse»); Ruy Blas (1909) (play); Rigoletto (1909/II) (play); Esmeralda (1905) (novel «Notre Dame de Paris»).Музыкальный театр: 1836 — «Эсмеральда» (опера), композитор Л.Бертен; 1839 — «Эсмеральда» (балет), композитор Ц.Пуни; 1839 — «Эсмеральда» (опера), композитор А.Даргомыжский; 1876 — «Анджело» (опера), композитор Ц.Кюи; 1851 — «Риголетто» (опера), композитор Дж.Верди; 1844 — «Эрнани» (опера), композитор Дж.Верди; 1880 — «Джоконда» (опера), композитор А.Понкьелли; 1914 — «Нотр-Дам» (балет), композитор Ф.Шмидт.


1806
Ян Казимир Вильчинский (польское имя - Jan Kazimierz Maciej Longin Ildefons Wilczyski, литовское имя - Jonas Kazimieras Vilinskis)
врач, коллекционер, деятель культуры, издатель «Виленского альбома». Родился в Ясонисе близ Утены. Окончив гимназию в Трошкунах (1822), поступил в Виленский университет и окончил медицинский факультет (1827), но экзамены по состоянию здоровья не сдавал. Совершенствовался за границей. С 1831 года был практикующим врачом в Варшаве. Вернулся в Вильну в 1835 году. Сдал экзамены в Виленской медико-хирургической академии и получил диплом врача (1842). Работал врачом. Увлекался коллекционированием предметов старины и произведений искусства. По инициативе и при поддержке Вильчинского в 1843 году реставрировалась часовня Святого Гиацинта на Погулянке, для которой была изготовлена новая деревянная статуя. С 1840-х годов, заручившись поддержкой коллег и меценатов, занимался изданием сборника эстампов «Виленский альбом». Состоял членом-сотрудником Виленской археологической комиссии. Похоронен на кладбище Росса в Вильне. Известен главным образом как составитель и издатель «Виленского альбома» („Album de Wilna“) — серии альбомов литографий, посвящённых Вильне: виды города и его окрестностей, достопримечательности и памятники культуры, отдельные здания, портреты деятелей истории и культуры. Альбомы печатались в Париже, в типографии Лемерсье, в 1842—1875 годах в шести выпусках, неодинаковых по объёму и формату, в двух вариантах — более дорогие цветные литографии и более дешёвые монохромные. Оригиналами служили свыше 350 произведений известных художников, работавших в Литве — Альберт Жамет, Василий Садовников, Михал Эльвиро Андриолли, Марцина Залесского и других. Эстампы делали лучшие французские художники-литографисты того времени Адольф Байо, Филипп Бенуа, Франсуа Гренье, Адольф Лафосс и другие. Среди первых эстампов была литография по картине Яна Дамеля «Отступление французской армии по Ратушной площади в 1812 году» (1846), выполненная Виктором Адамом (стаффаж) и Луи Бишебуа (архитектурный пейзаж). В альбом вошли панорамные лирико-романтические пейзажи «Вильно с северо-запада» и «Костёл миссионеров» по рисунку М.Э.Андриолли, «Калвария» и «Пригород Снипишки» И.Ф.Хруцкого, изображения интерьеров — Вяркяйского дворца и бернардинского костёла по рисункам Садовникова, костёла тринитариев на Антоколе по акварели Садовникова (литография И.Деруа, 1847). Третья серия «Виленского альбома» (1850) представляла старинную графику, девять новых эстампов с медных гравюр по рисункам Франциска Смуглевича на темы польской истории. Значительное место в альбоме заняли репрезентационные портреты исторических личностей (Стефан Баторий, Варвара Радзивилл) и крупных учёных, меценатов, культурных и общественных деятелей Литвы (эстампы Адольфа Лафосса с портретами епископа Мотеюса Валанчюса, графа Евстахия Тышкевича, композитора Станислава Монюшко, портреты Сырокомли, Киркора и других). Помимо высокой художественной ценности, «Виленский альбом» представляет собой важный источник иконографической информации о несохранившихся зданиях и памятниках архитектуры, облик которых существенно изменился. Умер в Вильне 2 марта 1885 года.


1807
Теофиль Жюль Пелуз (Thйophile-Jules Pelouze)
французский химик, член Парижской Академии Наук (с 1837). Учился в Коллеж де Франс. Ученик и ассистент Ж.Гей-Люссака в Политехнической школе в Париже (1829). С 1830 г. — профессор Лилльского университета, в 1831-1851 гг. работал в политехнической школе и Коллеж де Франс. Основные научные исследования относятся к синтетической органической химии. Получил на основе синильной кислоты муравьиную (1831), совместно с Гей-Люссаком нагреванием молочной кислоты — ликтид (1833). Синтезировал (1834) пропионитрил. Установил (1836) состав глицерина. впервые получил (1838) нитроцеллюлозу, на это открытие длительное время оставалось вне поля зрения современников, пока не было повторено (1846) К.Шенбейном. Разработал процесс производства танина. Определил атомные массы мышьяка, фосфора, азота, кремния. Иностранный член-корреспондент Академии Наук (с 1856). Умер 31 мая 1867 года


1808
Оноре Викторьен Домье (французское имя - Honorй Victorin Daumier)
французский художник-график, живописец и скульптор, крупнейший мастер политической карикатуры XIX века. Родился в Марселе, в семье стекольщика. Семья художника переехала в Париж, когда он был еще ребенком. С детства увлекался рисованием, освоил мастерство литографа. Оноре служил посыльным у юриста, работал книготорговцем, литографом. Он брал уроки рисования, изучал античную скульптуру в Лувре и работал в мастерской Эжена Будена. Поначалу зарабатывал на жизнь созданием литографий-иллюстраций для музыкальных и рекламных изданий. Он продолжал писать картины до самой смерти, даже когда совсем ослеп. В 1873 из-за почти полной потери зрения Домье лишился и этого средства к существованию. Коро, восхищавшийся его гением, спас старого мастера от конфискации имущества по суду. Скончался в полной нищете в Вальмондуа, близ Парижа 10 февраля 1879 года. Его гротескные, утрированные, нарочито грубо исполненные образы вызывали восхищение Мане и Дега; существует мнение, что Домье был первым импрессионистом. Творчество Домье сложилось на основе наблюдения уличной жизни Парижа и внимательного изучения классического искусства. Домье, по-видимому, участвовал в Революции 1830, а с установлением Июльской монархии стал политическим карикатуристом и завоевал общественное признание беспощадной острогротескной сатирой на Луи Филиппа и правящую буржуазную верхушку. Обладая политической проницательностью и темпераментом борца, Домье сознательно и целеустремлённо связал своё искусство с демократическим движением. Карикатуры Домье распространялись в виде отдельных листов или публиковались в иллюстрированных изданиях, где сотрудничал Домье (в "Силуэт", "Silhouette", 1830-1831; в основанных издателем Ш.Филипоном "Карикатюр", "Caricature", 1831-1835, и "Шаривари", "Charivari", 1833-1860 и 1863-1872). Смело и точно вылепленные скульптурные эскизы-бюсты буржуазных политических деятелей (раскрашенная глина, около 1830-1832, сохранились 36 бюстов в частном собрании) послужили основой для серии литографических портретов-шаржей ("Знаменитости золотой середины", 1832-1833). В 1832 Домье за карикатуру на короля (литография "Гаргантюа", 1831) был заключён на полгода в тюрьму, где общение с арестованными республиканцами укрепило его революционные убеждения. Высокой степени художественного обобщения, мощной скульптурности форм, эмоциональной выразительности контура и светотени Домье добился в литографиях 1834; в них обличаются бездарность и своекорыстие власть имущих, их лицемерие и жестокость (коллективный портрет Палаты депутатов - "Законодательное чрево"; "Все мы честные люди, обнимемся", "Этого можно отпустить на свободу"); глубоким трагизмом проникнуто изображение расправы с рабочими ("Улица Транснонен 15 апреля 1834 года"); в литографиях "Свобода печати" и "Современный Галилей" Домье создал героический образ рабочего-революционера. Запрещение политической карикатуры и закрытие "Карикатюр" (1835) вынудили Домье ограничиться бытовой сатирой. В сериях литографий "Парижские типы" (1839-1840), "Супружеские нравы" (1839-1842), "Лучшие дни жизни" (1843-1846), "Люди юстиции" (1845-1848), "Добрые буржуа" (1846-1849) Домье едко осмеивал и клеймил лживость и эгоизм мещанской жизни, духовное и физическое убожество буржуа, раскрывал характер буржуазной социальной среды, формирующей личность обывателя. Типический образ, концентрирующий пороки буржуазии как класса, Домье создал в 100 листах серии "Карикатюрана" (1836-1838), рассказывающей о похождениях авантюриста Робера Макера.

Игроки в шахматы.
В сериях "Древняя история" (1841-1843), "Трагико-классические физиономии" (1841) Домье зло пародировал буржуазное академическое искусство с его лицемерным культом классических героев. Виртуозно сочетая гротескную фантазию и точность наблюдения, Д. придал публицистическую обличительную заострённость самому графическому языку: язвительная, жалящая выразительность линии как бы срывала с буржуа маску благопристойности, обнаруживая под ней бездушие и пошлое самодовольство. Зрелым литографиям Домье присущи динамика и сочная бархатистость штриха, свобода в передаче психологических оттенков, движения, света и воздуха. Домье создавал и рисунки для гравюр на дереве (главным образом книжные иллюстрации). Новый недолгий подъём французской политической карикатуры связан с Революцией 1848-1849. Приветствуя революцию, Домье разоблачал её врагов; олицетворением бонапартизма стал образ-тип политического проходимца Ратапуаля, созданный сперва в гротескной динамичной статуэтке (1850, бронзовый экземпляр в Лувре, Париж), а затем использованный в ряде литографий. В 1848 Домье выполнил для конкурса живописный эскиз "Республика 1848 года" (вариант в Лувре). С этого времени Домье всё больше отдавался живописи маслом и акварелью. В новаторской по тематике и художественному языку живописи Д. нашли воплощение пафос революционной борьбы ("Восстание", около 1848; "Семья на баррикадах", Национальная галерея, Прага) и неудержимое движение людских толп ("Эмигранты", около 1848-1849, Музей изящных искусств, Монреаль), уважение и сочувствие художника трудящимся ("Прачка", около 1859-1860, Лувр; "Вагон 3-го класса", около 1862-1863, Метрополитен-музей, Нью-Йорк) и злая издёвка над беспринципностью буржуазной юстиции ("Защитник", акварель, частное собрание). Особенно увлекала Домье тема искусства: его роль и положение в обществе, психология творчества и восприятия; излюбленные мотивы живописи Домье - театр, цирк, лавки эстампов, зрители, актёры, бродячие комедианты, художники, коллекционеры ("Мелодрама", около 1856-1860, Новая пинакотека, Мюнхен; "Криспен и Скапен", около 1860, Лувр; "Совет молодому художнику", 1860-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон). Д. создал ряд портретов, картин на литературные, религиозные, мифологические сюжеты; серия картин посвящена Дон Кихоту, чья комическая внешность лишь подчёркивает духовное величие и трагичность судьбы искателя правды ("Дон Кихот", около 1868, Новая пинакотека, Мюнхен). В живописи Д. особенно сильно ощутимы связь художника с романтизмом, переосмысление его традиций: героическое величие переплетается с гротеском, драма с сатирой, острая характерность образов сочетается со свободой письма, смелой обобщённостью, экспрессией, мощью пластической формы и световых контрастов; на протяжении 1850-1860-х гг. всё напряжённее и стремительнее становится динамичная композиция, объём лаконично лепится цветовым пятном и энергичным, сочным мазком. В конце 1860-х гг. бытовая сатира стала уступать место в литографиях Домьеновым темам: художник с тревогой следил за ростом милитаризма и колониализма, за расправой с национально-освободительными движениями, за происками военщины и церкви. Франко-прусской войне 1870-1871 посвящён последний шедевр Домье - альбом "Осада"; аллегорические образы альбома полны потрясающего трагизма и глубокой горечи, язык литографии поражает силой обобщения и лаконичностью точных, упругих линий ("Империя - это мир", 1870; "Потрясённая наследством", 1871). Огромное наследие Домье (около 4 тысяч литографий, свыше 900 рисунков для гравюр, свыше 700 картин и акварелей, свыше 60 скульптурных работ), одна из вершин критического реализма в мировом искусстве, характеризует Домье как великого художника-новатора, защитника интересов трудящихся. Литература: Замятина А.Н., Оноре Домье. 1808-1879, Москва, 1954; Калитина Н., Оноре Домье. 1808-1879, Москва, 1955; Герман М.Ю., Домье, Москва, 1962; Daumier racontй par lui-mкme et par ses amis, Vйsenaz - Gen., P., 1945; [Adhйmar J.], Honorй Daumier, P., 1954; Balzer W., Der junge Daumier und seine Kampfgefдhrten, Dresden, 1965.


1814
Шарль Жозеф Сент-Клер Девиль (Charles Joseph Sainte-Claire Deville)
французский геолог и метеоролог, член Французской Академии Наук (1857 г.), профессор Коллеж де Франс (1875 г.). Родился на острове Сент-Томас, Виргинские острова. Основные труды посвящены описанию геологии Антильских островов, острова Тенерифе (Канарские острова) и острова Фогу в архипелаге Зелёного Мыса (1847), современным извержениям вулкана Стромболи (1858), а также описанию основных метеорологических явлений на Антильских островах (1861). Занимался изучением химического состава некоторыхрых минералов и горных пород. С 1872 г. был главным инспектором метеорологических станций Франции. Умер 10 октября 1876 года.


1821
Феликс Франсуа Жорж Филибер Зим (французское имя - Fйlix-Francois Georges Philibert Ziem)
французский живописец архитектурных и морских видов в стиле «барбизонской школы». Учился в Дижонской художественной школе. После этого, в 1845—1848, путешествовал по южной Франции, в Италии и на Востоке. Плодом этих странствий был ряд его картин, изображающих архитектурные мотивы в соединении с морем и энергично передающих зной южного неба, игру лучей южного солнца на зданиях, воде и др. предметах. Благодарный материал для этих произведений доставляли художнику этюды, сделанные им на берегах Босфора, Геллеспонта и города лагун. В венецианских видах, вышедших из-под его кисти в 1850-х гг. («Вид Венеции от Сан-Джакомо-Маджоре» и др.), ещё соблюдена разумная мера в отношении щёгольства красок; но потом он допускал такой разгул красок, что его картины утратили всякое сходство с природой. Тем не менее, оригинальность, вкус и блеск его фантастического, но гармоничного колорита нравились публике, которая покупала его произведения нарасхват. Лучшими из работ его за это время считаются «Праздник в Венеции» (1855) и «Вид Константинополя, с султаном, отправляющимся в мечеть» (1869). Такими же недостатками, как и эти картины, грешат и позднейшие работы Зима, каковы например, «Бучинторо», «Казнь графа Карманьолы», «Выгрузка апельсинов в Марселе», «Венеция при заходе солнца», «Остров Лидо, близ Венеции», «Рива-дельи-Скьявони» и пр. Скончался 10 ноября 1911 года.


1824
Карлос Кальво (Carlos Calvo)
аргентинский историк и дипломат. Родился в Буэнос-Айресе. Известен главным образом как автор доктрины, носящей его имя, в соответствии с которой иностранные граждане должны подавать иски в местные суды, а не в дипломатические представительства своих государств. Согласно этой доктрине, правительство не отвечает за убытки, причиненные иностранцам в результате внутренних беспорядков и гражданских войн. Выдвинутая в 1868, доктрина Кальво получила развитие в 1902 в «доктрине Драго», которая предусматривала исключение из международной практики вооруженной интервенции с целью принудить государство-должника возместить убытки или выплатить долги подданным этой державы. Кальво был послом в Германии, Великобритании и Франции. В 1884 участвовал в основании Института международного права. Известен также как автор труда Теория и практика международного права В Европе и Америке (Derecho internacional teórico y práctico de Europa y America, 1863). Другим его монументальным трудом является 15-томное собрание латиноамериканских дипломатических документов, опубликованное в 1862–1867. В период 1864–1875 опубликовал 5-томные Исторические анналы латиноамериканской Войны за независимость (Annales historiques de la révolution de l'Amérique latine). Умер в Париже 2 мая 1906 года.


1828
Федор Калинович Никольский
русский артист оперы (драматический тенор), камерный певец. Родился в Московской губернии, в семье священника. Учился в Московской духовной семинарии (курса не кончил), в 1847 служил дьячком в московской Николоморинской церкви. В 1850 по ходатайству А.Львова был переведен в Санкт-Петербургскую Придворную капеллу, где служил певчим до 1861. В Санкт-Петербурге брал уроки пения у Фачиотти и Н.Вителяро, а в 1856 отправлен совершенствоваться в пении в Ниццу к Ланди. С 1856 начал выступать в концертах и дивертисментах. Критика отмечала свойственные певцу лиризм и задушевность в исп. арий, романсов и русских народных песен. Прекрасные вокальные данные певца были замечены И.Сетевым, благодаря которому певец после успешного дебюта 20 декабря 1861 в партии Собинина (эту партию подготовил с П.Каратыгиным) был принят в труппу Санкт-Петербургского Мариинского театра. В 1862 дирекция театра послала артиста для совершенствования в вокальном искусстве в Милан к Сан-Джиованни и Э.Репетто, однако в результате обучения в исполнительской манере певца были утрачены задушевность и простота. Обладал необыкновенно красивым, сильным голосом мягкого и теплого тембра, большого диапазона (от ля малой октавы до верхнего ре), сочетавшим звуковую мощь и нежность. Отточенная вокальная техника позволяла Никольскому преодолевать труднейшие пассажи, что давало основание современникам певца сравнивать его с итальянскими певцами Э.Тамберликом, Э.Кальцолари и Дж.Рубини. "Это тенор-алмаз, редкий тенор, равного которому нет в настоящее время ни на одной сцене в мире... Призвание актера — не его удел; он только певец, и, следовательно, он не совершенный артист... Ему недостает прежде всего артистического развития" (А.Серов)*. Излишняя аффектация в игре, чрезмерное жестикулирование и суетливость поведения на сцене мешали певцу создавать художественно цельные образы (особенно ярко эти недостатки проявились в партии Лоэнгрина). Репертуар певца включал свыше 20 партий. 1-й исполнитель партий: Руальда ("Рогнеда"), Бориса ("Гроза" В.Кашперова), Графа Дугласа ("Вильям Ратклиф"); в Мариинском театре — Алексея ("Наташа, или Волжские разбойники"): на русской сцене — Иоанна Лейденского ("Иоанн Лейденский"), Лоэнгрина ("Лоэнгрин"), Тангейзера ("Тангейзер"). Лучшие партии: Финн, Князь ("Русалка" А.Даргомыжского), Макс ("Вольный стрелок", эту партию готовил под руководством В.Самойлова), Страделла. Другие партии: Торопка, Собинин, Гульбранд; Дон Оттавио, Арнольд, Роберт ("Роберт-Дьявол"). Партнеры: В.Бианки, Г.Кондратьев, Е.Лавровская, Д.Леонова, И.Мельников, О.Петров, Ю.Платонова. Пел под управлением К.Вильбоа, Э.Направника. Выступал в симфонических концертах, в которых исполнял сольные партии в Мессе C-dur Л. Бетховена под управлением Э.Направника (Петербург, 1871) и оратории "Stabat Mater" A.Львова (Москва, 1861). 1864 вместе с Д.Леоновой концертировал в Саратове. Прославился исполнением романсов "Хуторок" А.Дюбюка и "Скажите ей" Е.Кочубея. Уйдя со сцены, служил церковным певчим. Умер в селе Боровичи (ныне город Боровичи) Новгородской области 20 августа 1898 года, похоронен в Санкт-Петербурге. Литература: Ростислав [Толстой Ф.М.]. Замечательные явления в русском музыкальном мире // Северная пчела. 1863. 13 марта; А.Э.[Элькан А.Л.]. Русский певец Федор Никольский // Музыкальный свет. 1865. № 10; Синкевич В. Былые встречи // Исторический вестник. 1893, апрель. Страницы 90— 115; май. Страницы 373—388; Серов А.Н.* Критические статьи. Том 4. — Санкт-Петербург, 1895. Страницы 2072—2073; Иванов М. Прошлое итальянского театра в Санкт-Петербурге в XIX в. // Ежегодник императорских театров. Сезон 1894—1895, приложение 2. Страницы 61—62, 66; Ф.Никольский. (Некролог) // Театральные известия. 1898. № 85. Страница 3; Лихачев В. Певец Никольский // Театр и искусство. 1909. № 2. Страница 35; Старк Э. (Зигфрид). Санкт-Петербургская опера и ее мастера. 1890—1910. — Ленинград; Москва, 1940. Страница 18; Чайковский П.И. Музыкально-критические статьи. — Москва, 1953. Страница 145; Гозенпуд А.А. Русский оперный театр XIX века. 1857—1872. — Ленинград, 1971. Страницы 32—37, 191, 197—198, 324.


1829
Леви Страусс (Levi Strauss, урожденный - Лёб Штраусс; немецкое имя - Lцb StrauЯ)
американский промышленник, основатель компании Levi Strauss & Co., изобретатель джинсов. Лёб (Лейб) Штраусс родился в еврейской семье в Буттенхайме, Бавария. В 1845 его отец умер от чахотки. В 1847 году Лейб с матерью и двумя сестрами эмигрировал в США. В США Лёб сменил свое имя на «более американское» Леви (Levi) (также иногда произносится Ливай), сменив также написание фамилии. Два его старших брата (Jonas и Louis Lцb) переехали в США несколькими годами раньше, и уже торговали мануфактурой в Нью-Йорке. Леви Страус начал изучать торговый бизнес, и в 1848 году уехал в Кентукки. В Кентукки Леви работает коммивояжером — торгует галантереей и инструментами. В 1849 году в Калифорнии открыли месторождения золота. Началась золотая лихорадка. На западное побережье США потянулись тысячи людей. В 1853 году Страусс везёт на корабле товар своих братьев в Сан-Франциско. Весь товар был раскуплен ещё на корабле, не заходя в порт. Осталась только парусина. Страус заказал у портного брюки из этой ткани. Брюки мгновенно раскупили. Леви и его зять Дэвид Стерн открыли в Сан-Франциско галантерейный магазин. В 1853 году Страус основал фирму «Levi Strauss & Co.» Вместо парусины штаны начали шить из более мягкой французской ткани, которую называли «деним» (по городу Ним в Южной Франции, где эта ткань первоначально изготовлялась). 20 мая 1873 года Страус и эмигрант из Российской империи Джейкоб Дэвис получили патент на штаны с металлическими заклёпками на карманах. В первый год Страусс продал 21 000 пар штанов и курток с медными заклёпками. Леви Страусс умер 26 сентября 1902 года. В день его похорон вся торговля в Сан-Франциско была прекращена, чтобы жители могли отдать дань уважения покойному. Компания «Levi Strauss & Co.» перешла по наследству племянникам.

1831
Йозеф Верндл (Josef Werndl)
австрийский промышленник, производитель стрелкового оружия. Выходец из семьи оружейников. Работал подмастерьем в Праге, затем на казенном оружейном заводе в Веринге близ Вены, в Тюрингии, на американских оружейных заводах Ремингтона и Кольта. Изучив новейшие станки и оборудование серийного производства оружия, в 1853 г. вернулся в родной Штайр, где после смерти отца возглавил семейное оружейное предприятие. Он привлек на свое предприятие чешского конструктора Карела Голуба. Ружье конструкции Голуба, заряжающееся с казенной части, стало выпускаться в Штейре массово и поступило на вооружение австрийской армии. Его предприятие в Штейре интенсивно развивалось и в 1880-е гг. стало одним из крупнейших в мире. Умер 29 апреля 1889 года.


1831
Филиппо Маркетти (Filippo Marchetti)
итальянский оперный композитор.С огромным успехом дебютировал в Турине оперой "Gentile de Varano" ("Веронский дворянин" (постановка 1856г.)), которую написал в двадцать лет, затем написал оперы "Puria" ("Безумная" (1857)), "Romeo е Giulietta" ("Ромео и Джульетта" (по У.Шекспиру, 1865)). Последняя способствовала популяризации имени Маркетти. В 1869 г. дана в Милане, в театре "La Scala", наиболее удачная из опер Маркетти, "Рюи-Блаз", поставленная в семидесятых годах в Санкт-Петербурге на сцене Императорской итальянской оперы. Написал еще оперы "Gustaw-Wasa"("Густав Баса" (1875)), "Amore alla prova" ("Испытание любви" (1873)), "Giovanna d'Austria" ("Дон-Жуан Австрийский" (1880)), также симфонии, баллады, церковная музыка и много мелких вокальных сочинений. Умер 18 января 1902 года.

1834
Александер Зажицкий (Aleksander Zarzycki)
польский пианист и композитор. Родился в Лемберге (ныне Львов), Украина. С 1879 г. директор Варшавской консерватории. Автор многих фортепьянных пьес, мазурки для скрипки с оркестром, песен. Умер в Варшаве 1 ноября 1895 года.


1835
Рихард Андре (немецкое имя - Richard Andree)
немецкий географ и этнограф. Родился в Брауншвейге. Отец — Андре, Карл, также географ. Учился в Лейпциге. Работал в Богемии на руднике в качестве шахтёра и принимал горячее участие в национальных распрях между немцами и чехами. Впечатлениями этой эпохи полны книги Андре: «Tchechische Gдnge» (1872); «Nationalitдtsverhдltnisse und Sprachgrenze in Bцhmen» (2-е издание, Лейпциг, 1870); «Das Sprachgebiet der Lausitzer Wenden» (с этнографич. картой, Прага, 1873); «Wendische Wanderstudien» (Штуттг., 1873). Совершив путешествие по Шотландии, Андре написал «Vom Tweed zur Pentlandfцhrde» (Йена, 1866). Умер вблизи Мюнхена 22 февраля 1912 года. Известны труды Андре по географии и этнографии: «Ethnogr. Parallelen und Vergleiche» (Штутгарт, 1878; новая серия, Лейпциг, 1889); «Zur Volkskunde der Juden» (Билеф., 1881); «Die Metalle bei den Naturvцlkern» (Лейпциг, 1884); «Ethnogr. Karten» (ib., 1889); «Die Masken in der Vцlkerkunde» (Брауншвейг, 1886); «Die Anthropophagie» (Лейпциг, 1887); «Die Flutsagen» (Брауншвейг, 1891); «Braunschweiger Volkskunde» (ib., 1896).

1838
Владимир Иванович Жуковский
русский юрист и общественный деятель. Родился в Уфе. Окончил юридический факультет Санкт-Петербургского университета (1859). С 1862 г. - судебный следователь в Оренбургской губернии, с 1870 г. - товарищ прокурора Санкт-Петербургского окружного суда. В 1878 г. отказался выступить обвинителем по делу В.И.Засулич, вышел в отставку и стал присяжным поверенным Санкт-Петербургской судебной палаты. Как адвокат вел главным образом дела по поддержанию гражданского иска в уголовном процессе, зарекомендовал себя как талантливый оратор и блестящий полемист. Умер в Санкт-Петербурге 17 февраля 1899 года.


1841
Эвелин Баринг Кромер (Evelyn Baring, 1st Earl of Cromer)
лорд - английский колониальный деятель. Происходил из известной семьи международных финансистов Берингов, выходцев из Германии. В 1872-1876 Кромер состоял начальником кабинета ("частным секретарём") вице-короля Индии. С 1877 начинается его связь с Египтом, где в 1877-1879 он был представителем английских кредиторов в "Кассе государственного долга", контролировавшей доходы Египта и обеспечение платежей европейским банкирам. В 1879, после принудительного отречения хедива Исмаила, Кромер совместно с представителем Франции стал в качестве "генерального контролёра" вершителем судеб Египта, а в 1883 после вооружённой интервенции против восстания под руководством Араби паши он был назначен британским резидентом в оккупированном Англией Египте под скромным титулом агента и генерального консула (Египет ещё числился провинцией Оттоманской империи). На этом посту он оставался 24 года, опираясь на военную силу Англии, располагая неограниченной властью над страной, хедивом и его министрами и пользуясь столь же неограниченным авторитетом по делам Египта в Англии. При нём Египет стал золотым дном для английского капитала и громадной хлопковой плантацией для манчестерских фабрикантов. Решительно отражая все попытки Франции добиться ликвидации британской оккупации Египта, Кромер неизменно держал курс на дружбу с Германией, поощряя к этому и правительство в Лондоне. В 1906, под влиянием революционных событий в России, в Египте поднялась сильная волна национального движения, которая поколебала деспотический режим Кромера. Через год Кромер был вынужден выйти в отставку. В 1908 он выпустил двухтомный труд "Современный Египет", являющийся тенденциозной апологией его правления. Серьёзной отповедью Кромера явился вышедший вскоре и получивший название "Анти-Кромер" труд Ф.А.Ротштейна "Захват и закабаление Египта англичанами". Умер 29 января 1917 года.


1842
Никола Камиль Фламмарион (французское имя - Camille Nicola Flammarion)
французский астроном, известный популяризатор астрономии. Родился в Монтиньи-ле-Руа. Высшего образования не получил. С 1858 по 1862 года изучал астрономию в Парижской обсерватории (где работал вычислителем), с 1862 по 1866 года работал при Бюро долгот, в 1876—1882 был сотрудником Парижской обсерватории. Состоял редактором научного отдела журналов «Cosmos», «Siecle», «Magasin pittoresque». В 1861 г. опубликовал книгу «Множественность обитаемых миров», которая стала началом большой серии его популярных астрономических работ. В 1876 г. заметил сезонные изменения темных областей на Марсе. Многочисленные наблюдения этой планеты, выполненные Фламмарионом в обсерватории Жювизи, описаны им в книге «Планета Марс и условия обитания на ней» (1909); в этой книге собраны все известные наблюдения Марса начиная с 1636. В 1880 г. выпущена самая известная книга К. Фламмариона «Популярная астрономия» рекордным для того времени тиражом в 100 000 экземпляров, была распродана в течение месяца. Затем книга выдержала множество переизданий в течение десятков лет и была переведена на все основные европейские языки (включая русский в 1902, 1904 и 1939 годах). В 1882 г. основал популярный журнал «L’Astronomie», впоследствии переименованный в «Bulletin de la Societй Astronomique de France», выпущена книга «Звезды и достопримечательности неба». В 1887 г. основал Французское астрономическое общество, насчитывавшее при его жизни сотни сочленов во всех частях света. Общество преследовало исключительно популяризаторские цели. Благодаря щедрому пожертвованию одного любителя астрономии и поклонника его книг Фламмарион основал частную обсерваторию в Жювизи, близ Парижа, где и производил наблюдения главным образом над планетами и двойными звездами. В частности, он открыл общее собственное движение нескольких широких пар звезд, доказав физическую связь между ними. Изучал цвета звезд и отдельных образований на поверхности Луны (изменения цвета в кратере Платон объяснял наличием в нем растительности). Обсерватория в Жювизи открыта до сих пор, многие астрономы проделали в ее стенах долгий путь от любителей до профессионалов. В 1899 г. «Дополнение к Популярной Астрономии» ожидает тот же успех, что и «Популярную астрономию», на русском языке издававшемся под названием «Звездное небо и его чудеса». Книги Фламмариона считались культовыми. В конце 1882 Фламмарион получил в дар от одного из любителей астрономии и большого почитателя книг Фламмариона, господина Мере, усадьбу с большим домом в городке Жювизи (близ Парижа). Там Фламмарион основал обсерваторию и оставался ее директором до конца жизни. Кроме астрономии, Фламмарион занимался проблемами вулканологии, земной атмосферы, климатологией. В 1867–1880 совершил несколько подъемов на воздушных шарах с целью изучения атмосферных явлений, в частности атмосферного электричества. Камиль Фламмарион занимался спиритуализмом. Ему принадлежат такие книги как «Неведомое» (о паранормальных возможностях и явлениях человеческой психики), «Смерть и ее тайна» и другие. Это послужило поводом для опоры на его авторитет современных псевдонаучных авторов: …"на некоторые работы Фламмариона пытаются опереться новоиспеченные и небескорыстные прорицатели и астрологи-практики." Степень причастности Фламмариона к теософскому обществу Е.Блаватской оценивалась различными авторами диаметрально противоположным образом. Умер в Жювизи 3 июня 1925 года. Главнейшие сочинения Фламмариона: «La pluralitй des mondes habitйs» (1862); «Les Mondes imaginaires et les mondes rйels» (1865); «Les Merveilles cйlestes» (1866); «Histoire du ciel» (1873); «Astronomie populaire» (1880, получившая премию Французской академии), «Les Etoiles et les curiositйs du ciel» (1881); «La planиte Mars» (1893). Отдельно стоят его работы: «Dieu dans la nature» (1867); «астрономические» романы «Lumen» (1872); «Uranie» (1889). Кроме того, им написано 9 томиков «Etudes et lectures sur l’Astronomie» (1867—80); «L’Atmosphиre» (1872) и громадное количество меньших по размеру книг, брошюр и журнальных статей. Большинство названных крупных работ Фламмариона выдержали десятки изданий, разошлись в сотнях тысячах экземпляров, переведены на все европейские языки и доставили громкую известность автору. Как чисто научные работы Фламмариона нужно упомянуть его «Catalogue des йtoiles doubles et multiples en mouvement relatif certain» (1878); «Atlas cйleste» (1877), его измерения двойных звезд и несколько заметок в «Comptes Rendus». Наиболее важные научные достижения Фламмариона связаны с наблюдением двойных и кратных звёзд, в частности, он открыл собственное движение ряда двойных звёзд, доказав гравитационную связь между ними. Кроме того, Фламмарион много сил посвятил исследованию Марса (и написал книгу «Планета Марс и условия обитания на ней»). Помимо астрономии Фламмарион изучал вопросы земной атмосферы, климатологии, вулканологии. Имя Фламмариона присвоено объектам на Луне и Марсе.


1843
Анри Левек де Вильморен (Henry Lйvкque de Vilmorin)
французский ботаник. Родился в Париже. Из семьи французских селекционеров, сын Луи. Возглавлял фирму с 1873 г. Впервые применил искусственное скрещивание, главным образом пшеницы, для практических целей. Вывел 18 высокоурожайных сортов пшеницы, продолжал работы отца по селекции сахарной свеклы. Широко использовал гибридизацию растений в селекционной практике. Умер в Верьере 23 августа 1899 года.

1844
Николай Милиевич Аничков
действительный тайный советник, сенатор, член Государственного Совета, товарищ (то есть заместитель) министра народного просвещения. Родился в Тамбове. Окончил с золотой медалью классическую 3-ю Санкт-Петербургскую губернскую гимназию, многие выпускники которой достигли большой известности, например, философ-социалист, критик и публицист Д.И.Писарев. Затем он закончил историко-филологический факультет Санкт-Петербургского университета «первым кандидатом». Николай Милиевич был высокообразованным человеком, обладавшим немалыми лингвистическими способностями: помимо латыни и древнегреческого, свободно владел несколькими европейскими языками. Завершив образование в Германии и Франции (1869 год), он стал преподавателем древних языков в родной гимназии. В 1873 году издал исторический обзор, посвящённый 50-летию 3-й Санкт-Петербургской гимназии. 32-х лет, женился на 16-летней дочери протоиерея Иосифа Васильева, основателя собора Александра Невского на улице Дарю в Париже. В браке имел трёх дочерей и трёх сыновей. Один из сыновей - Аничков, Николай Николаевич - стал выдающимся ученым-патологом, академиком Академии Наук и Академии Медицинских Наук СССР, президентом Академии Медицинских Наук СССР. Состоял на должностях директора училищ в Новгородской губернии; с 1884 года в Министерстве народного просвещения: сперва директором департамента, а с 1894 года — товарищем (то есть заместителем) министра. После смерти своего шефа министра графа И.Д.Делянова в 1897-1898 годах руководил министерством (дом 2 на Чернышёвой площади, ныне площадь Ломоносова). Среди его служебных достижений — открытие университета в Томске и технологического института в Харькове, развитие многих средних и высших технических училищ. В числе наград Николай Милиевич имел орден Святого Александра Невского с Красной лентой. При решении служебных проблем он проявлял большую осторожность, деликатность и справедливость. Но, будучи по убеждениям государственником, считался реакционером и активно критиковался либералами. Николай Милиевич был членом совета Императорского Православного Палестинского общества. И как член этого совета, он курировал учебные и врачебные заведения в Сирии и Палестине. В 1899 году он в течение трёх месяцев посещал указанные заведения, а затем составил отчёт, опубликованный в отдельном двухтомном издании (см. ниже). Вместе с семьёй занимал 9-комнатную квартиру в бельэтаже д. 16 на Гагаринской (ул. Фурманова), прислуга была приходящая. В 1912 году, вследствие неудачной операции по поводу двусторонней катаракты, потерял зрение и вынужден был выйти в отставку. Последние годы провёл в доме своей жены в Гатчине на Константиновской улице 4 (не сохранился). Умер в Петрограде 23 июня 1916 года. Был похоронен на Никольском кладбище Александро-Невской лавры; нынешняя мраморная плита поставлена на месте разорённого в советские годы фамильного склепа его сыном академиком Академии Наук и Академии Медицинских Наук СССР, генерал-лейтенантом медицинской службы Н.Н.Аничковым. Его правнук — профессор Аничков, Николай Мильевич, член-корреспондент Российской Академии Медицинских Наук, заслуженный деятель науки Российской Федерации, заведующий кафедрой патологической анатомии (Санкт-Петербургская государственная медицинская академия имени И.И.Мечникова). Литература: Аничков Н.М. Историческая записка пятидесятилетия Третьей Санкт-Петербургской гимназии. — Санкт-Петербург: 1873; Аничков Н.М. Учебные и врачебные заведения Императорского Православного Палестинского общества в Сирии и Палестине. — Санкт-Петербург: 1901.


1846
Уильям Фредерик Коди ("Буффало Билл"; William Frederick Cody; "Buffalo Bill")
американский охотник на бизонов, разведчик американской армии в сражениях с индейцами, имя которого стало легендарным. Родился в штате Айова, к западу от Миссиссиппи. К 15 годам он уже успел побывать погонщиком, курьером, охотником, золотоискателем. Во время Гражданской войны Баффало Билл 18 месяцев прослужил разведчиком в 7 Канзаской кавалерии. После войны он короткое время управлял отелем, работал в театре, охотился на бизонов для железнодорожной компании, где и заработал свое прозвище, и затем стал одним из самых известных разведчиков прерий. Он был удостоин Медали Чести в 1872 году. Уже являясь героем дешевых романов к 1870 году, он пришел на сцену в 1872 году, играя самого себя. В 1876 году у него состоялась знаменитая схватка один на один с одним из вождей Шаенов, известным как Желтая Рука (в действительности - Желтые Волосы) . Это было 17 июля, всего три недели спустя после трагической гибели 25 июня 7 кавалерии под командованием Кастера. Коди командовал отрядом солдат и скаутов в дерзкой схватке с отрядом шаенов, убил индейского вождя и снял "первый скальп за Кастера." Это произвело поразительный эффект. Коди-воин работал на Коди-актера. Реальная драма в прериях сделала правдоподобной мелодраму на сцене. Легенда вознеслась до мифа. В современности нет аналогов, но это было так, как если бы Джон Уэйн, после победы над японцами в кино, повел людей в реальную атаку на Маунт Сурибачи. В 1883 году Коди организовал шоу "Дикий Запад", предприятие, которое принесло ему состояние и мировую славу. Он также способствовал заселению северного района Небраски и бассейна Биг Хорн в Вайоминге. Скончался 10 января 1917 года.

1849
Морис Левек де Вильморен (Auguste Louis Maurice Lйvкque de Vilmorin)
французский селекционер. Родился в Верьере. Брат Анри Вильморенa. Занимался лесоводством и дендрологией, был президентом Ботанического общества и Сельско-хозяйственной академии Франции. Фирма Вильморена ввела в культуру во Франции более 450 видов и разновидностей полезных растений, в том числе картофель и сахарную свёклу, создала много высокопродуктивных сортов различных сельско-хозяйственных культур, выполняет научные исследования по поручению селекционных и ботанических учреждений разных стран, участвует в сельско-хозяйственных, ботанических и других выставках, съездах, публикует свои работы в журналах Франции и других стран. Умер в местечке Бар 21 апреля 1918 года.


1851
Пауль Гауч фон Франкентурн (немецкое имя - Paul Gautsch von Frankenthurn, иногда фон Франкентурм)
австрийский государственный и политический деятель, канцлер Австрии (1897-1898; 1905-1906; 1911). Родился в Вене. Сын комиссара полиции. Изучал право в Венском университете, в 1873 г. защитил диссертацию и на следующий год приглашён Карлом фон Штремайром на службу в министерство культуры. С 1881 г. директор элитного венского лицея «Терезианум». При возрастающем влиянии клерикальной и старочешской партии в конце 1885 года ему поручено было возглавить министерство народного просвещения. Оказался ловким парламентским деятелем и энергичным администратором. Одной из его первых мер было устранение из школьных библиотек книг либерального и прогерманского направления. В 1888 году провёл закон о студенческих корпорациях, направленный против немцев. В 1889 году он предложил проект закона, направленный на подчинение школы духовенству, но проект встретил сильное противодействие и даже не обсуждался в палатах. 30 ноября 1897 г. на волне националистических студенческих бунтов Гауч фон Франкентурм был назначен премьер-министром Цислейтании (Австрийских земель) на место поляка Казимира Бадени и несколько смягчил требования нового закона о языке (по которому государственные служащие в землях со смешанным германо-славянским населением обязаны были владеть обоими языками, — националистически настроенные австрийские немцы реагировали на эту идею крайне болезненно). Ушёл в отставку 5 марта 1898 года. В дальнейшем занимал кресло премьера также с 31 декабря 1904 г. по 1 мая 1906 г. и с 28 июня по 3 ноября 1911 года. Умер в Вене 20 апреля 1918 года. В честь Гауча фон Франкентурма был назван пароход «Барон Гауч», спущенный на воду в 1908 г. и подорвавшийся на мине в 1914 г. недалеко от города Ровинь, откуда на затонувшее судно практикуются подводные экскурсии.