1803
Григорий Ефимович Щуровский
известный русский геолог и популяризатор, первый профессор геологии и минералогии Московского университета, занимавший эту кафедру около 50 лет (1835—1884), один из основателей и первый президент (с 1863) Общества любителей естествознания, антропологии и этнографии. Родился в Москве. После гибели его отца в Отечественной войне 1812 года мать — Мария Герасимовна — была вынуждена из-за бедности отдать сына в сиротский дом. Там мальчику была дана фамилия Щуровский — от купца Щурова, пожертвовавшего деньги на его воспитание. Закончил медицинский факультет Московского университета в 1826 году. В 1814 г. был принят на казенный счет в 8-летнюю школу, классическое отделение Воспитательного дома. В 1822 г. после окончания школы был определен опекунским советом в Московский университет на медицинский факультет. В 1826 г. по окончании университета был оставлен для подготовки к экзамену на степень доктора медицины. После успешных экзаменов направлен ординатором и преподавателем естествознания и физики в благородном отделении Воспитательного дома. В 1829 г. защитил диссертацию компилятивного характера о рожистых заболеваниях «Dissertatio inaguralis patologo-therapeutica de erispelate» на степень доктора медицины. В 1830 г. назначен адъюнктом по кафедре естественной истории на медицинском факультете Московского университета и оставался в этой должности до 1835 г.. Занимался зоологией и сравнительной анатомией, успев написать по этим наукам несколько специальных статей и издать первую часть учебника сравнительной анатомии под заглавием «Органология животных», в которой он развивал эволюционные идеи французского зоолога Ж. Сент-Клера (после начавшихся во Франции нападок на него Щуровский изъял из магазинов все экземпляры своей книги и сжёг их). В 1831 г. работал в должности врача-ординатора Воспитательного дома. В 1834 г. при реорганизации структуры университета ему было предложено перейти на физико-математический факультет для преподавания курса минералогии. В 1835 г. был назначен экстраординарным профессором вновь созданной кафедры минералогии и геогнозии. В 1838 г. Щуровский после предварительной кабинетной подготовки, совершил путешествие на Урал, а в 1844 — на Алтай. Научные результаты этих путешествий были скоро им опубликованы в виде обширных разносторонних, ценных до настоящего времени работ. Во время первой экспедиции он посетил районы Среднего и Южного Урала, изучал разрезы тектонических структур и рудопроявлений, обследовал и описал (частично по литературным данным) многочисленные месторождения рудных и нерудных полезных ископаемых, драгоценных и полудрагоценных камней. Путешествуя по Алтаю, он исследовал местные золотые россыпи для определения геологической эпохи их образования. Посетил Змеиногорский, Золотушинский, Риддерский рудники, Локтевский завод, Колыванское озеро. Изучал геологическое строение Салаирского кряжа, Кузнецкой котловины, осмотрел местные рудники и заводы, золотые прииски. Результатом экспедиции явилось фундаментальное исследование «Геологическое путешествие по Алтаю», в котором дана полная и точная характеристика минералов, входящих в состав горных хребтов, указаны условия их образования. Щуровский выдвинул и обосновал гипотезу отделения от Алтайской горной системы меридиального хребта Ала-Тау, имеющего по своему направлению и геологическому строению другую структуру. Точка зрения Щуровского впоследствии утвердилась в геологической науке. Собранные Щуровским коллекции послужили основанием геологических и минералогических коллекций геологического кабинета Московского университета, устройству которого, популяризаторской и профессорской деятельности были посвящены последующие годы службы Щуровского. 1861 г. становится заведующим новой кафедры — геогнозии и палеонтологии (кафедра минералогии выделяется отдельно), которой и руководит до своей отставки в 1880 году. В 1863—1864 гг. — основатель и первый президент Императорского общества любителей естествознания, антропологии и этнографии (ИОЛЕАиЭ). В 1871 г. в честь Г.Е.Щуровского — известного геолога — А.П.Федченко назвал ледник и вершину на Памиро-Алае в Туркестанском хребте (в районе Матчи). В 1872—1884 гг. становится одним из основателей и первым председателем Музея прикладных знаний (сейчас Политехнический музей). Г.Е.Щуровский проявил себя и как человек, хорошо понимающий ценность популяризации науки. Он первым начал проводить геологические экскурсии для обучения студентов и широкой публики. Известный геолог, основатель московской школы геологов, популяризатор геологии был почетным членом многих университетов, обществ, награжден орденами. Умер в Москве 1 апреля 1884 года, Похоронен на Ваганьковском кладбище. Научные труды: «Уральский хребет в физико-географическом, геогностическом и минералогическом отношениях» (1841); «Геологическое путешествие по Алтаю с историческими и статистическими сведениями о Колывано-Воскресенских заводах» (1846); «История геологии Московского бассейна», «Известия общества любителей естествознания», 1866—1867, том 1, выпуски 1—2; Статья «Артезианский колодец в Москве», «Русский вестник» (1869); «Геологические очерки Кавказа» (1862—1878). Литература: «Русский Вестник», 1884, № 5; Богданов А.П. Воспоминание о Григории Ефимовиче Щуровском. – Русский Вестник, 1884, том 171, № 5, страницы 150—203; Райков Б.Е. Григорий Ефимович Щуровский. Ученый, натуралист, просветитель (1803—1884), Москва-Ленинград, 1965; Цыбульский В. В. Научные экспедиции по Казахстану: (А.Гумбольдт, П.Чихачев, Г.Щуровский).- Алма-Ата: Казахстан, 1988.- 184 страницы; Лухтанов А. Григорий Щуровский о Зыряновске 1844 г: [О путешествии геолога … на Алтай; в частности о городе Зыряновске]// Заря Востока.- 1998.-11 декабря; Лухтанов А. Григорий Щуровский — геолог и путешественник: [в Восточном Казахстане]// Рудный Алтай.- 1999.- 27 марта (вкладка); Лухтанов А. Исследователи казахстанского Алтая: [История нашего края дошла до нас благодаря большой заслуге наших исследователей]// Семь дней.- 2002. — 5 июля. — страницы 8; 12 июля. — страница 8.


1807
Наполеон Орда (польское имя - Napoleon Orda, белорусское имя - Напалеон Орда)
польский литератор и композитор, музыкант, художник, педагог. Родился в родовом поместье Вороцевичи Пинского уезда Минской губернии (ныне - деревня в Ивановском районе Брестской области). Окончил школу в Свислочи. В 1823 году поступил в Виленский университет, где изучал математику. Был арестован за участие в деятельности нелегального студенческого общества «Зоряне». За участие в восстании 1831 года награждён крестом ордена «Virtuti Militari». После подавления восстания в 1833 года обосновался в Париже. Подружился с Адамом Мицкевичем, Фредериком Шопеном. Брал уроки композиции и игры на фортепиано у него и Ференца Листа. С 1833 года брал уроки рисования в студии Ф.Жерара. В путешествиях по Франции, Австрии, Шотландии, Бельгии, Голландии, Испании, Португалии, Северной Африке рисовал пейзажи, главным образом городские виды. С 1847 директор Итальянской оперы в Париже до её закрытия во время революции (1848). Принимал активное участие в деятельности польской так называемой Великой эмиграции. После того, как Александр II в 1856 объявил об амнистии для участников восстания, вернулся на родину. С 1856 жил в Пинске, затем в 1862 переехал на Волынь, был домашним учителем в доме генерала Адама Жевуского. Начиная с 1872 в ежегодных летних путешествиях систематично запечатлевал достопримечательные места Волыни, в 1875—1877 — Белоруссии, Литвы, Жмуди, Лифляндии, в 1878—1879 Галиции и Восточной Пруссии, в 1880 — Царство Польское. Умер Наполеон Орда в Варшаве 26 апреля 1883 года. Согласно завещанию его похоронили в Янове (теперь Иваново Брестской области) в фамильном склепе. Автор полонезов, мазурок, вальсов, ноктюрнов. Составил «Grammaire analitique et pratique de la langue polonaise a l’usage des Franзais» («Грамматики польского языка для французов», Париж, 1856; Берлин, 1858, в передел. виде — Варшава, 1874), издал «Album dziel kompozytorтw polskich» (1838), «Gramatyka muzyki» («Грамматика музыки», Варшава, 1873) и альбом видов губерний Гродненской, Виленской, Минской, Ковенской, Волынской, Подольской и Киевской, материал для которого собрал во время своих путешествий. На каждом рисунке Орды есть небольшая деталь — непринужденно, словно ненароком, изображены люди. Творческим и жизненным кредо художника были слова: «Кто хоть горстью землю носит, тот сможет насыпать гору». Имя художника и его творчество хорошо известны в Беларуси и Польше. Издавались отдельные альбомы его рисунков, каталоги произведений. До нашего времени дошло 177 произведений художника, на которых изображены архитектурные пейзажи Украины. Его рисунки были использованы во время подготовки проектов реставрационных работ следующих объектов: Андреевская церковь в Киеве, костел Иоанна Предтечи в Белой Церкви, крепость в Каменце-Подольском, Подгорецкий замок, Дубенский замок, Острожский замок, Летичевский замок. Среди белорусских работ Орды: «Воложинский дворец», «Геранёнский замок», «Дятловская усадьба», «Закозельская усадьба», «Логойский парк», «Ружанский дворец», «Скоковский дворец», «Минск. Соборная площадь», «Свислочь», «Гродно», «Освея», «Кревский замок», «Новогрудок» (1850—1870-е годы). По его рисункам и акварелям в 1873—1883 годах созданы (художник А.Мисурович) и изданы в Варшаве литографии (260 графических листов в 8 сериях). Именем Наполеона Орды названы улицы в Минске, Бресте и Гродно, работа художника (изображение Несвижского замка Радзивиллов) запечатлена на самой крупной белорусской банкноте (100 000 рублей). В городе Иваново (Брестская область) установлен памятник Орде (скульптор И.В.Голубев, архитектор В.И.Косяк). В феврале 2007 года были выпущены памятные серебряные (20 рублей, 5 тысяч штук) и медно-никелевые (1 рубль, 7 тысяч штук) монеты в честь 200-летия со дня рождения художника и композитора. В культурно-просветительском центре современного искусства имени Язепа Дроздовича проходила выставка по результатам пленэра (проходил на Глубокщине c 25 декабря), посвящённая 200-летию со дня рождения Наполеона Орды. Галерея работ Наполеона Орды: Белыничи, Костёл и монастырь кармелитов; Троки (1877); Могилёв (1877); Дукора, дворец Огинских; Логойск; Вяркяйский дворец, Вильна; Мирский замок (1876); Руины замка в Казимеже (1870); Каменец-Подольский; Подгорецкий замок; Олыка (1874); Дворец в Млинове; Вид на монастырь Межирич (1862-1876); Летичевский замок; Немиров; Каменецкая башня; Новогрудский замок; Синагога и римско-католическая церковь в Погребище. 1872; Верховня; Усадьба Костюшко в предместье Меречевщина. Литература: Дробов Л.Н. Наполеон Орда — художник и собиратель. — Памятники истории и культуры Белоруссии, 1971, № 3; Якімовіч Ю.А. Беларуская архітэктура у малюнках Напалеона Орды. — Мастацтва Беларуси, 1983, № 7; Kaczanowska M. Napoleon Orda, twуrca widokуw architektonicznych: Zarys ycia i twуrczoci. — Warszawa, 1968; Хаўратовіч I.П. Орда Напалеон // Мысліцелі і асветниікі Беларусі. Энцыклапедычны даведнік / гал. рэд. Б. I. Сачанка — Мінск: Беларуская энцыклапедыя, 1995. — Страницы 516—518. — 672 страниц. — 6000 экземпляров. — ISBN 985-11-0016-1.


1808
Петр Васильевич Киреевский
Видный деятель славянофильства, младший брат И.В.Киреевского. Детские годы, как и его брат, Петр провел в имении своих родителей в Калужской губернии, получил солидное домашнее образование. В середине 1820-х Киреевский установил литературные и дружеские связи с А.С.Хомяковым, С.П.Шевыревым, Д.В.Веневитиновым, вместе с братом входил в “Общество любомудрия”. Киреевский изучил семь иностранных языков, много переводил Байрона, Шекспира, Кальдерона. Первые литературные опыты Киреевского относятся к 1827 (с публикации в “Московском вестнике” изложения “Курса новогреческой литературы”). В 1829 — 30 выезжал вместе с братом в Германию, где изучал немецкую философию. Свои славянофильские взгляды на историческое развитие России Киреевский изложил в статье “О древней русской истории. Письмо к М.П.Погодину” (“Москвитянин”, 1845). В 1840-50-е Киреевский усиленно занимался собиранием и изучением памятников русского фольклора. Народные песни и сказания Киреевский начал собирать в 1831 в Московской, затем в Новгородской и Тверской губерниях. Некоторые из них (духовного содержания и свадебные) были изданы в 1847 — 56 в журналах и сборниках. Полностью изданы уже после его смерти (“Песни, собранные Киреевским”, выпуски 1 — 10, 1860 — 74, новая серия выпусков 1 — 2, 1911—28). Киреевский собрал тысячи текстов лирических и исторических песен, народных былин. В этой работе Киреевскому помогали А.С.Пушкин, Н.В.Гоголь, В.И.Даль, Аксаковы и другие единомышленники-славянофилы. Скончался 25 октября 1856 года. Подобно брату, П.В.Киреевский завещал похоронить себя в Оптиной пустыни.


1816
Вукол Михайлович Ундольский
известный русский библиограф и собиратель памятников древней русской письменности. Служил в архиве министерства юстиции, был библиотекарем в обществе истории и древностей российских. Страстный любитель и большой знаток старины, Ундольский поставил себе задачей составить такое собрание, которое совместило бы в себе по возможности полный круг материалов для научных работ по всем отраслям древнерусской истории и литературы. В своих поисках он заботился не только о редкости рукописей и внешних их особенностях, но и об их внутреннем достоинстве и значении, а также о полноте целого собрания, о соразмерности его частей. Благодаря 25-летней деятельности Ундольского явилось собрание, заключающее в себе по каждой отрасли исторической науки все необходимые материалы, а также значительное количество памятников совершенно новых. Комиссия по оценке собрания Ундольского нашла, что оно "одно, без помощи и независимо от других наших рукописных собраний, может представить отличное пособие для науки отечественной истории и литературы, почти по всем их отраслям". Всех славяно-русских рукописей в собрании Ундольского 1348, а со включением ученых работ Ундольского и иностранных рукописей - 1422. Собрание это, вместе с составленной Ундольским коллекцией церковно-печатных книг (около 900 номеров), приобретено Московским публичным музеем, в 1866 г., за 25000 руб. В области библиографии Ундольскому принадлежит ряд самостоятельных исследований о памятниках древнерусской письменности (преимущественно житиях). Наряду с Востоковым он указал на тесную связь между греческими и русскими текстами, как на средство к объяснению и исправлению русских рукописей. Многие сочинения и работы Ундольского остались неизданными или неоконченными. Напечатаны: "Библиографические розыскания" (в "Псковитянине", 1846 и отдельно, Москва, 1846); "Славяно-русские рукописи В.М.Ундольского, описанные самим составителем и бывшим владельцем собрания с № 1 по 579. С приложением очерка собрания рукописей В.М.Ундольского в полном составе" (составлен А.Е.Викторовым, Москва, 1870); "Каталог славяно-русских книг церковной печати, библиотеки Кастерина" (Москва, 1848); "Очерк славяно-русской библиографии" (не окончено), с дополнениями А.Ф. Бычкова и А. Викторова (Москва, 1871). Не изданы: "О временнике Георгия Амартола в отношении к Несторовой летописи" (удостоено демидовской премии в 1856 г.) и "Описание славянских рукописей Московской Синодальной библиотеки" (написано в 1846 -1847 годы). Кроме перечисленных работ в бумагах Ундольского сохранились многочисленные исследования по древнерусской истории и литературе, по пасхалии и хронологии, критические статьи, материалы для словаря славяно-русских писателей и пр. Многие памятники русской письменности были приготовлены Ундольским к напечатанию, но не изданы. Умер 13 ноября 1864 года. Остался неоконченным обширный труд Ундольского "Опыт славянской палеографии или искусства распознавать время написания рукописей и правильно читать оные, с присовокуплением снимков с разных кодексов и грамот, с XI по XVIII век". Литература: Ключевский "Рукописная библиотека Ундольского" (в "Православном Обозрении", 1870, № 5).


1821
Мариет Франсуа Огюст Фердинан (французское имя - Franois Auguste Ferdinand Mariette)
французский египтолог-археолог, член Академии надписей (1878). Родился в Булоне. В 1851 во время раскопок в Египте открыл храм бога Сераписа в Мемфисе. В 185458 хранитель египетского отдела Лувра. В 1858 возвратился в Египет и по поручению хедива основал и возглавил «Службу древностей» и Египетский музей. Вёл раскопки в Танисе, Мемфисе, Саккара, Медуме, Абидосе, Фивах и Гебель-Баркале, обнаружив много важнейших надписей и памятников искусства и материальной культуры древних египтян. Был возведён в ранг паши и погребён во дворе Египетского музея. Умер в Каире 19 января 1881 года. Сочинения: Le Sйrapйum de Memphis, P., 1882; Dendйrah..., t. 16, P., 187075; Deir-el-Bahari..., [t. 12], Lpz., 1877; Abydos..., v. 12, P., 186980; Les mastaba de lAncien Empire, t. 12, P., 1882; CEuvres diverses, t. 1, P., 1904.


1822
Иван Васильевич Турчанинов
русский и американский военный деятель, историк, полковник Российского Генштаба, бригадный генерал армии США. Родом из казачьей семьи, Турчанинов после окончания артиллерийского училища (1841) некоторое время служил в Донской конно-артиллерийской батарее, затем поступил в Академию Генштаба и окончил ее с серебряной медалью (1852). Способный офицер, участник Крымской войны был взят на службу в Генеральный штаб. Перед ним открывались блестящие перспективы, но он не захотел служить в царской армии из-за несогласия с позорным миром и ходом военной реформы. Взяв в 1856 длительный отпуск под предлогом болезни, он выехал за границу и после нескольких месяцев в Германии и Франции отправился с женой Надеждой в Америку. Перед отъездом в США Турчанинов побывал в Лондоне, где встречался с Герценом. Спустя три года он писал Герцену из Америки: «Разочарование мое полное; я не вижу действительной свободы здесь ни на волос... Эта республика - рай для богатых; они здесь истинно независимы; самые страшные преступления и самые черные происки окупаются деньгами... Что касается до меня лично, то я за одно благодарю Америку: она помогла мне убить наповал барские предрассудки и низвела меня на степень обыкновенного смертного; ...никакой труд для меня не страшен». Ему пришлось работать фермером и простым рабочим, чертежником и рисовальщиком, приобрел профессию инженера-строителя, стал работать н а железной дороге. Когда началась война между Севером и Югом, Турчанинов (теперь он звался на американский манер Джон Бэзил Турчин) вступил в ряды добровольцев-северян и вскоре стал командиром 19-го полка иллинойских добровольцев, быстро превратив полк в боеспособную часть. Полковник пишет наставление о системе боевых занятий бригады, которое используется как практическое руководство в армии северян. К концу 1861 он уже командир бригады в армии генерала Карлоса Бьюэлла. В апреле следующего года он блестяще проводит операцию по овладению городами Хантсвилл и Афины в штате Алабама, его имя становится известно всей Америке. В начале мая южане внезапным нападением вновь заняли Афины и устроили в городе зверскую расправу над пленными солдатами 18-го Огайского полка, оборонявших город. Узнав о происшедшем, Турчанинов ведет свою бригаду на помощь и помогает овладеть городом. Ворвавшиеся первыми огайцы столь же жестоко отомстили противнику за смерть своих товарищей. Этот инцидент послужил поводом для привлечения Турчанинова к военно-полевому суду. Ему вменялось в вину не только насилие над южанами, но и то, что во время сражений его сопровождала жена. Кстати, однажды, когда ее муж был болен, она сама повела полк в бой. Специальная комиссия, расследовавшая дело до суда, не нашла никаких фактов, порочащих полковника. Он также отверг на суде все обвинения, за исключением одного - пребывания жены в действующей армии. Но специально подобранный суд, в составе которого было немало сторонников южан, не мог простить Турчанинову то, что он, вопреки запрету принимать в армию цветных солдат, включал их в боевой состав бригады, давал неграм убежище и работу. Судебный процесс широко освещался в американской печати, но суд признал его виновным и уволил из армии. В Чикаго полковника встретили как героя. Его жена обратилась к президенту Линкольну, с просьбами пересмотреть дело президента призывали и солдаты бригады. президент не только аннулировал приговор, но и присвоил Турчанинову звание бригадного генерала. В последующих сражениях Гражданской войны он с успехом командовал 3-й пехотной бригадой, одержав ряд важных побед, но в октябре 1864 был вынужден оставить службу по состоянию здоровья. В течение ряда лет он по заданию военного министерства обобщал опыт войны, написал книгу, но к концу жизни остался без всяких средств к существованию и был вынужден вести жизнь бродячего музыканта (он прекрасно играл на скрипке). Боевые соратники выхлопотали для него пенсию в 50 долларов в месяц. Скончался Турчанинов в приюте 19 июня 1901 года.. Его похоронили с воинскими почестями. «Чикаго Геральд Трибюн» написала: «Он был борцом за человеческую свободу и принцип справедливости».


1830
Петер Арнольд Хайсе (Peter Arnold Heise)
Датский композитор, автор оперы «Король и маршал» (Drot og Marsk). Умер 12 сентября 1879 года.


1830
Ганс Бронсар фон Шеллендорф (Bronsart von Schellendorf)
немецкий композитор, пианист и дирижер. Родился в Берлине. Учился в Берлине и у Листа (1853—1857), был близок к новой немецкой школе; служил интендантом придворного театра в Ганновере, затем (до 1890) генерал-интендантом в Веймаре. Дружил с Бюловом, который исполнял его музыку, в том числе Фортепианное трио g-moll сочинение 1 (1856) и 2-й фортепианный концерт B-dur сочинение 18. Среди других заметных произведений Бронсара фон Шеллендорфа — «Весенняя фантазия» (Frьhlingsfantasie) для оркестра и симфония «В Альпах» (In den Alpen, 1896). Умер в Мюнхене 3 ноября 1913 года.


1839
Джозайя Уиллард Гиббс (Josiah Willard Gibbs)
американский физик и математик. Родился в Нью-Хейвене (штат Коннектикут). Окончил Йельский университет, где его успехи в греческом, латыни и математике были отмечены призами и премиями. В 1863 получил степень доктора философии. Стал преподавателем университета, первые два года преподавал латынь и лишь затем – математику. В 1866–1869 продолжил образование в Парижском, Берлинском и Гейдельбергском университетах. После возвращения в Нью-Хейвен возглавил кафедру математической физики Йельского университета и занимал ее до конца жизни. Первую работу в области термодинамики Гиббс представил Коннектикутской академии наук в 1872. Она называлась Графические методы в термодинамике жидкостей (Graphical Methods in the Thermodynamics of Fluids) и была посвящена методу энтропийных диаграмм. Метод позволял графически представить все термодинамические свойства вещества и сыграл большую роль в технической термодинамике. Гиббс развил свои идеи в следующей работе – Методы геометрического представления термодинамических свойств веществ при помощи поверхностей (Methods of Geometrical Representation of the Thermodynamic Properties of Substances by Means of Surfaces, 1873), введя трехмерные диаграммы состояния и получив соотношение между внутренней энергией системы, энтропией и объемом. В 1874–1878 Гиббс опубликовал трактат О равновесии гетерогенных веществ (On the Equilibrium of Heterogeneous Substances), идеи которого легли в основу химической термодинамики. В нем Гиббс изложил общую теорию термодинамического равновесия и метод термодинамических потенциалов, сформулировал правило фаз (ныне носящее его имя), построил общую теорию поверхностных и электрохимических явлений, вывел фундаментальное уравнение, устанавливающее связь между внутренней энергией термодинамической системы и термодинамическими потенциалами и позволяющее определять направление химических реакций и условия равновесия для гетерогенных систем. Работы Гиббса по термодинамике были почти неизвестны в Европе до 1892. Одним из первых оценил значение его графических методов Дж.Максвелл, который построил несколько моделей термодинамических поверхностей для воды. В 1880-х годах Гиббс увлекся работами У.Гамильтона по кватернионам и алгебраическими работами Г.Грассмана. Развивая их идеи, создал векторный анализ в его современном виде. В 1902 работой Основные принципы статистической механики (Elementary Principles in Statistical Mechanics) Гиббс завершил создание классической статистической физики. С его именем связаны такие понятия, как «парадокс Гиббса», «каноническое, микроканоническое и большое каноническое распределения Гиббса», «адсорбционное уравнение Гиббса», «уравнение Гиббса – Дюгема» и др. Гиббс был избран членом Американской академии искусств и наук в Бостоне, членом Лондонского королевского общества, награжден медалью Копли, медалью Румфорда. Умер в Нью-Хейвене 28 апреля 1903 года.


1842
Людвиг Барнай (Ludwig Barnay)
немецкий актер, театральный деятель. Родился в Пеште (ныне Будапешт). Получил сценическую подготовку под руководством Зонненталя и в 1860 г. дебютировал под псевдонимом Лакруа в передвижном театре в Траутенау (Богемия). Вначале Барнай играл в небольших городах, но в 1861 г. получил ангажемент в Немецком театре в Будапеште, потом играл в Граце, в 1863 г. занимал амплуа первого драматического любовника в Майнце, гастролировал в венском Бургтеатре и в Праге и в 1864 году принял ангажемент в городской театр в Риге. В следующем году он вернулся в Майнц, играл затем в Лейпциге, Веймаре, а с 1870 до 1875 год играл в городском театре во Франкфурте-на-Майне. В 1874 году был в труппе гастролировавшего в Берлине Мейнингенского театра (роль Антония в «Юлии Цезаре» У.Шекспира). До 1880 года он состоял директором труппы Гамбургского городского театра. Затем участвовал в спектаклях мейнингенской придворной труппы в её европейских гастролях (в 1882 году в США; в 1885 г. в Санкт-Петербурге). В 1883 г. сделался членом-пайщиком Deutsches Theater в Берлине, но через год покинул театр. Основал в 1888 г. Берлинский театр, директором которого был до 1894 г. С 1897 года играл в Висбаденского театра, в 1906-08 был интендант (руководитель) Королевского театра в Берлине, в 1908-1912 — Придворного театра в Ганновере. C 1871 до конца жизни занимал должность президента созданного им «Товарищества немецких сотрудников театра». Умер в Ганновере 31 января 1924 года. Его главные роли — Эссекс («Граф Эссекс» Г.Лаубе), Эгмонт (Гете), Уриель Акоста («Уриель Акоста» К.Гуцкова), Антоний («Антоний и Клеопатра»), Лир («Король Лир»), Гамлет, Отелло; Вильгельм Телль (Ф.Шиллер), Валленштейн («Смерть Валленштейна» Ф.Шиллера), Кин (А.Дюма-отец), Холоферн («Юдифь и Холоферн» Й.Нестроя), Граф Вальдемар (Густав Фрейтаг). Литература: Erinnerungen, Bd 1-2, 2 Aufl. В., 1903


1842
Эрик Густав Бустрем (Erik Gustaf Bostrцm)
премьер-министр Швеции (10 июля 1891-12 сентября 1900; 5 июля 1902-13 апреля 1905). Умер 21 февраля 1907 года.


1842
Ипполит Иванович Монахов
русский актёр. Образование получил в Киевском университете (историко-филологический факультет). Начав творческую деятельность как куплетист, Монахов утвердил этот жанр на эстраде. Был связан с поэтами-демократами, группировавшимися вокруг сатирического журнала "Искра", черпая у них свой репертуар (произведения В.С.Курочкина, Г.Н.Жулева, Д.Д.Минаева и др.). Известен также как исполнитель песен П.Беранже (в переводе Курочкина). Монахов выступал и как драматический актёр. В 1865 дебютировал в Александрийском театре. В 1867 был принят в труппу театра. Играл роли молодых любовников, повес, фатов, пел куплеты в дивертисментах. Обладая природной музыкальностью, Монахов часто выступал в опереттах (Валентин - "Фауст наизнанку" Эрве, 1869, и др.). Исполнял также роли классического репертуара: Молчалин, Хлестаков, Чацкий. После просмотра спектакля "Горе от ума", где Монахов играл Чацкого, И.А.Гончаров написал свою знаменитую статью "Мильон терзаний" (1871). Умер 2 декабря 1877 года. Литература: "БИТ". Сезон 1902-1903, Приложение, книга 3, страницы 77 - 79; Кузнецов Евг., Из прошлого русской эстрады, Москва, 1958, страницы 155-158.


1847
Томас Алва Эдисон (Thomas Alva Edison)
американский изобретатель. Родился в Майлане (штат Огайо) в семье эмигрантов из Нидерландов. У его отца был небольшой завод по производству дранки, а мать работала школьной учительницей. Когда Томасу исполнилось семь лет, семья переехала в Порт-Гурон (штат Мичиган). Здесь мальчик пошел в школу, однако вскоре Томаса забрали из школы, так как учитель считал его пустоголовым мечтателем, «который никогда ничего не добьется». После этого мать начала учить его дома. В возрасте 12 лет Томас стал продавцом газет и сладостей в поезде на железной дороге, связывающей Порт-Гурон с Детройтом. В подвале своего дома он устроил химическую лабораторию. Освоил профессию телеграфиста. 11 октября 1868 получил патент на изобретение электрического регистратора числа голосов. Следующее изобретение имело более практическое применение и позволяло передавать информацию о биржевых курсах с помощью телеграфного аппарата. На этом изобретении Эдисон заработал 40 тыс. долларов и в 1870 организовал в Ньюарке (штат Нью-Джерси) мастерскую, где изготавливал автоматические телеграфные аппараты и другую электроаппаратуру. Примерно в это время взялся за ту же проблему, которая занимала А.Белла, – мультиплексный телеграф и разработал систему дуплексного и квадруплексного, а в 1875 – сентаплексного телеграфа. В 1875 Эдисон открыл явление термоэлектронной эмиссии (эффект Эдисона), нашедшее применение при создании электровакуумных приборов (прежде всего радиолампы) и термоэлектронных генераторов. Годом позже организовал крупную лабораторию с мастерскими в Менло-Парке (штат Нью-Джерси) и сделал множество изобретений: усовершенствовал микрофон телефонного аппарата Белла (1876), изобрел прибор для измерения активности солнечного излучения, создал первый фонограф (1877). Газеты провозгласили фонограф «величайшим открытием века», а сам Эдисон предложил множество способов его применения: диктовка писем и документов без помощи стенографистки, воспроизведение музыки, запись переговоров (в сочетании с телефоном) и др.

В 1878 Эдисон обратился к проблеме электрического освещения и, проведя за один год более 6 тыс. опытов в поисках материала для лампы накаливания, создал в 1879 первую пригодную для коммерческого производства лампу с угольной нитью, сконструировал для нее патрон и цоколь. Эдисон создал сверхмощный электрогенератор и участвовал в сооружении и пуске в Нью-Йорке первой в мире центральной тепловой электростанции с разветвленной сетью подачи электроэнергии для освещения и других нужд (1881). Помимо этого, Эдисон изобрел щелочной железо-никелевый аккумулятор, предохранитель, поворотный выключатель, мегафон. В 1891 Эдисон получил патент на кинетоскоп – аппарат для демонстрации последовательных фотографий движущихся предметов. Купив патент на проектор, изобретенный Т.Арматом, осуществил 23 апреля 1896 в Нью-Йорке первый публичный показ кинофильма, а в 1913 продемонстрировал кинофильм с синхронным звуковым сопровождением. Во время Первой мировой войны Эдисон возглавлял консультационный совет ВМС США. Участвовал в создании лекарственных препаратов, красителей и других материалов, ранее импортировавшихся из Германии, разработал процесс получения синтетического фенола и жидких продуктов перегонки каменного угля, необходимых для производства взрывчатых веществ. Несмотря на почтенный возраст, Эдисон проводил за работой многие часы, занимаясь усовершенствованием беспроволочного телеграфа, радио, силового электрооборудования, киноаппаратуры, автомобилей и самолетов. Всего Эдисон запатентовал более 1000 изобретений. Умер в Вест-Ориндже 18 октября 1931 года.


1855
Эрик Теодор Вереншёлль (норв. Erik Theodor Werenskiold; 11 февраля 1855, Эйдскуг — 23 ноября 1938, Осло)
норвежский живописец и график реалистического направления. Учился в Осло (1874-75), Мюнхене (1875-80), Париже (1880-е гг.). Испытал влияние В. Лейбля и французских импрессионистов. Автор жанровых картин ("Крестьянские похороны", 1885, Национальная галерея, Осло), многочисленных портретов, пейзажей ("Сосна под снегом", 1923, собрание Р. Мейера, Берген), иллюстраций к народным сказкам и легендам (к "Книге королей" Снорри Стурлусона, 1896-1899, и многих др.).

Эрик Теодор Вереншёлль (норв. Erik Theodor Werenskiold; 11 февраля 1855, Эйдскуг — 23 ноября 1938, Осло) —
норвежский художник и график. Вереншёлль родился в коммуне Эйдскуг, вырос в Конгсвингере, где начал в 1872 году обучение живописи. С 1874 года учился в Осло, в 1875 году переехал в Мюнхен, продолжив там своё образование. Вдохновлённый французской живописью и движением натурализма, отправился в 1881 году в Париж. В 1883 году вернулся в Норвегию. Вереншёлль — автор жанровых картин с изображениями крестьянства, портретов (Бьёрнстьерне Бьёрнсона, Генрика Ибсена и др.), пейзажей, иллюстраций к сборнику «Норвежские народные сказки» П. К. Асбьёрнсена и Й. Э. Му и норвежскому изданию «Круга земного» исландского поэта Снорри Стурлусона.


1855
Иван Саввич Пальмов
русский историк, учёный-славист. Специалист по истории и современному ему состоянию православной веры в славянских странах. Академик Императорской Санкт-Петербургской Академии наук по Отделению русского языка и словесности с 21 октября 1916 года (член-корреспондент с 20 декабря 1913 года). Родился в семье священника. В 1876 окончил Рязанскую духовную семинарию. В 1880 окончил Санкт-Петербургскую духовную академию. В 1881 защитил магистерскую диссертацию по теме «Вопрос о чаше в гуситском движении». В 1882—1884 во время командировки за границу занимался в архивах и библиотеках Львова, Праги, Бауцена, Гернгута, Белграда, Вены, Загреба, Лайбаха, Болгарии, Константинополя, Афона, Афин, о-ва Патмоса и Румынии. Отчет об этих занятиях издан под заглавием: «Из путешествия по греко-славянским землям» (1890). С 1884 года читал в Санкт-Петербургской духовной академии истоpию славянских церквей. Состоял членом совета и товарищем председателя издательской комиссии Славянского общества. По своему мировоззрению примыкает к «старым» славянофилам. В 1888—1918 — член совета Санкт-Петербургского славянского благотворительного общества. В 1904 доктор церковной истории, тема докторской диссертации — по истории Чехии XV — первой четверти XVI в. С 7 декабря 1913 член-корреспондент Императорской Санкт-Петербургской Академии наук по Отделению русского языка и словесности. С 21 октября 1916 ординарный академик Императорской Санкт-Петербургской Академии наук по Отделению русского языка и словесности. Умер 28 ноября 1920 года. Исторические сочинения: «Гуситское движение. Вопрос о чаше в гуситском движении» (Санкт-Петербург, 1881; магистерская диссертация); «Памятники Кирилло-Мефодиевской старины в Чехии и Моравии» (в «Сборнике по славяноведению» учеников В.И.Ламанского, 1883); «К вопросу о сношениях чехов-гуситов с восточной церковью в половине XV в.» (в «Христианском Чтении» за 1888—89 гг. и отдельно); «Цареградский патриарх Фотий и его отношение к современному ему славянству» (1891); «Исторический взгляд на начало автокефалии сербской церкви и учреждение патриаршества в древней Сербии» (1891); «Новые данные об учреждении сербской архиепископии святым Саввой» (в «Христианском Чтении» за 1892 г. и отдельно); Разбор сочинения профессора Малышевского, «Святые Кирилл и Мефодий» (в «Христианском Чтении» за 1892 г.); «Болгарская экзархийская церковь, первоначальное и современное её устройство» (1896). Многочисленные речи Пальмова в Славянском обществе помещены в «Славянских Известиях» и «Славянском Обозрении». В «Церковном Вестнике» Пальмов ведет обозрение текущей церковной жизни греко-славянского Востока. Литература: Новый энциклопедический словарь: В 48 томах /Под редакцией К.К.Арсеньева. — Тома 1—29. — Москва, 1911—1916; Лаптева Л.П. «Профессор И.С.Пальмов и его исследования по церковной истории зарубежных славян». Вестник церковной истории (редактор И.Н.Шамина.) — Москва : Церковно-научный центр «Православная энциклопедия», 2005 — . Выпуск 3(7). — 2007.


1855
Тихон (Василий Варсонофьевич Никановров)
церковный деятель, священномученик, архиепископ Воронежский и Задонский. Родился в селе Кирюга Новгородской губернии. Сын псаломщика. Окончил Кирилловское Духовное Училище, Новгородскую Духовную Семинарию (1877), Санкт-Петербургскую Духовную Академию (1881). Помощник смотрителя Белозерского Духовного Училища (1881-1884). В 1884 принял монашество. Инспектор (1884-1890), ректор (1890-1892) Новгородской Духовнлй Семинарии одновременно настоятель Новгородского Антониева монастыря (1890-1892). Епископ Можайский, викарий Московской епархии (1892-1899), Полоцкий и Витебский (1899-1902), Пензенский и Саранский (1902-1907). С 1907 настоятель Московского Воскресенского Новоиерусалимского монастыря. Епископ Калужский и Боровский (1912-1913), архиепископ Воронежский и Задонский (с 1913). В 1914 принимал посетившего Воронеж императора Николая II с семьей. Во время 1-й мировой войны руководил церковно-благотворительной деятельностью епархии. Участвовал в работе Поместного собора РПЦ в 1917-1918. В июне 1917 арестован и отправлен в Петроград, с июля вновь управлял епархией. В апреле 1918 освятил Владимирский собор в память 900-летия крещения Руси и Свято-Серафимовский домовый храм в Привокзальном поселке Воронежа. В октябре 1919 служил панихиды по жертвам большевистского террора. Тихон повешен 9 января 1920 года в Благовещенском соборе Митрофановского монастыря во время богослужения (по другим данным умер от тифа 27 февраля 1920). В 2000 году Тихон был причислен к лику святых Новомучеников и Исповедников Российских.

1861
Анастасия Алексеевна Вербицкая
русская культовая писательница нач.XX века.

1863
Пётр Васильевич Вологодский
крупный сибирский политический деятель, юрист, занимавший последовательно посты министра иностранных дел Временного правительства автономной Сибири, председателя Совета министров Временного Сибирского правительства, члена уфимской Директории, председателя Совета министров Всероссийского правительства (колчаковского). Родился в Канском уезде Енисейской губернии. В конце гражданской войны он эмигрировал, жил в Китае, по некоторым данным умер в Тяньцзине в 1926 году.

1865
Андерс Виман
шведский математик. Профессор в Упсале и руководитель Института имени Миттаг-Леффлера. Основные работы относятся к геометрии и аналитическим функциям (максимальный член Вимана – Валирона в однозначных аналитических функциях).

1867
Артур Джеймс Мосели (Arthur James Mosely)
австралийский шахматный композитор. Умер в Брисбене 15 апреля 1867 года.

1867
Борис Львович Эйдельман
революционер, участник Революции 1905, был социал-демократом (большевиком) в 1893–1905 и с 1918. Родился в селе Стрижавицы под Винницей. В 1900 его сослали в Якутию. Репрессирован, погиб в 1939 году.

1869
Эльза Ласкер-Шюлер
немецкая поэтесса. В «Энциклопедии экспрессионизма» (Москва, Республика, 2003) о ней сказано: «выработала совершенно индивидуальный поэтический язык, мир образов, который в полном объеме доступен лишь посвященным, но может привлечь, в силу своеобычности интонации, и неподготовленных читателей».

1874
Константин Пятс
последний президент довоенной Эстонии (1938-40).

1874
Фриц Харт
английский композитор, дирижер.


1875
Василий Иванович Качалов (настоящая фамилия - Шверубович)
актер МХТ. Народный артист СССР (1936), лауреат Сталинской премии (1943). Театральные университеты. Родился 30 января 1875 в Вильно в семье православного священника. Впервые узнал вкус сцены, выступив в гимназическом общежитии. В 1893 поступил в Санкт-Петербургский университет на юридический факультет, но продолжал искать свою дорогу в искусство. Вторым своим университетом называл Александринский театр. Студенты создали кружок, которым руководил В.Н.Давыдов, актер и признанный педагог. Важной вехой в творческой судьбе Качалова стала роль Несчастливцева (Лес Островского А.Н.), сыгранная в 1895. Студента, завершающего юридический курс, называли самородком, отмечая его тонкую артистическую игру и совершенство сценических данных: мягкий, выразительный тембр голоса и пластичность фигуры. Из театра Суворина – в провинцию. В 1896, не порывая с Университетом, поступил в Суворинский театр, где сыграл свыше 35 ролей, в основном, комедийных и водевильных. По совету Давыдова уехал в провинцию, поступил в Казанский драматический театр и в Казани же завершил университетское образование. Вскоре стал премьером труппы. Исполнял различные по масштабу роли. Однако опыт провинциальной игры тормозил развитие художника. Качалов откликается на предложение МХТ принять его в свою труппу. Уже сложившийся премьер не мог не понимать риска, на который шел. Театр неизвестных любителей не вызывал особого доверия, но Качалова грела надежда на перемены, которые обязательно должны были произойти в творчестве с поступлением в московскую труппу. Поступление в МХТ. А МХТ остро нуждался в актере «качаловского» типа. Тем не менее первая встреча обернулась взаимным разочарованием. За три года работы в провинции Качалов успел «обрасти» многими штампами, которые помогали ему в быстрой работе, когда количество ролей значительно превышало их качество. Но победило художественное чутье молодого артиста. Качалов по собственной инициативе посещал репетиции Снегурочки А.Н.Островского, которые проводил К.С.Станиславский. Роль Берендея не получалась ни у Станиславского, ни у других артистов. Тогда, без всякой надежды на успех, предложили попробовать Качалову. Так был «рожден» замечательный царь из поэтической сказки, а также выдающийся артист художественного театра. В роли Берендея раскрылись лучшие качаловские качества: и голос редкой красоты и гибкости, и утонченное благородство натуры, и свежее поэтическое начало артиста, и его пластические возможности. Но главным в качаловской индивидуальности, качаловском «типе» было его светлое гармоническое мироощущение, особая теплота человечности и мудрого юмора. Впоследствии Качалов раскрылся и как острый сатирик. С 1900, после успешного дебюта, Качалов – артист МХТ. В его творчестве нашло отражение все связанное с этим театром – его постоянное развитие, его эстетические поиски и находки, творческие удачи и ошибки. Репертуар Качалова. Репертуар Качалова состоял из разнообразных произведений. А.Чехов, М.Горький, Л.Андреев были современниками и соотечественниками актера. Ибсен, Гамсун и Гауптман – почти современники. Достоевский и Толстой, Шекспир и Островский… Понятие актерского амплуа разрушалось всей практикой художественного театра и пугало актеров старой школы. Для Качалова оно стало органичным, не требующим специальных усилий. Принадлежа по своим данным к амплуа «первых любовников», он довольно редко ему соответствовал на сцене. Его любимые персонажи – барон Тузенбах и Петя Трофимов (Три сестры, Вишневый сад А.П.Чехов). Роль Тузенбаха в его исполнении получила высокую оценку Чехова. Иванов – еще один чеховский герой из одноименной пьесы (поставлен в 1904). Герой Качалова – «раненый лев», сначала умело позирующий, затем сломленный. Актер показал себя как мастер социального портрета. Определенно сказался на этом прочтении, сыгранный двумя годами раньше горьковский Барон (На дне). При первом же появлении эта роль стала событием в истории художественного театра. Качалов сознательно уходит от положительного принятия образа, и глубоко проживая жизнь опустившегося горьковского героя, показывает его обреченность. Большим событием стала постановка Юлия Цезаря, в которой он сыграл Цезаря. Следуя режиссерскому замыслу, давал образ не оперного, а исторического Цезаря во всей противоречивости. Сыграл следующие роли: Бранд (Бранд Г.Ибсена), Карено (У врат царства К.Гамсуна), Анатэма (Анатэма Л.Андреева), Глумов (На всякого мудреца довольно простоты Островского), Иван (Братья Карамазовы Ф.М.Достоевского), Виктор Каренин (Живой труп Л.Н Толстого). В роли Гамлета. Важнейшей ролью многообразного качаловского репертуара была роль Гамлета в совместной постановке МХТ и Г.Крэга, английского театрального художника и режиссера-символиста. Несмотря на усилия Качалова проникнуться символическим замыслом Г.Крэга, видящего Гамлета как воплощение высокого духа, такая абстрактная задача оказалась непосильной для актера психологической школы. К великому разочарованию режиссера, Гамлет в спектакле предстает в образе живого реального человека, а не бесплотного «духа». Качалов вновь вернется в своем творчестве к раскрытию трагедии человеческой мысли, препятствующей активному действию. Не в слабости воли трагедия качаловского Гамлета, интеллигента, мыслителя, а в сознании, что кровавым отмщением не восстановить гармонии. Актер последовательно разрушал замысел Крэга, столь ему чуждый. Снять ложный героический пафос с пьесы и главного героя стало для Качалова важной задачей. Он отвергал эффектные места и акценты в своем исполнении, вызвавшем не только похвальные отзывы, но и лавину обвинений в дегероизации образа. В послереволюционный период не сразу обрел творческую устойчивость. Его, как и многих, интересовали грандиозные образы. В 1918 впервые выступил как играющий чтец в Манфреде Байрона в сопровождении симфонического оркестра вне стен родного театра, без декораций, грима, костюма. Пафос разрушительной любви и ненависти героя, бездна его глубоких чувств и переживаний покорили нового массового зрителя. В 1919, находясь на гастролях, часть театра вместе с Качаловым оказалась отрезанной от России армией Деникина, взявшей Харьков. Начались трехлетние скитания по югу России, Балканам и Средней Европе. А с 1922 по 1924 театр находился на гастролях в Европе, и в Америке, где Качалов имел большой успех. После возвращения в театре наступил новый период, обновились репертуар и труппа. Одной из вех он считал образ Эгмонта (Эгмонт, Гете), осуществленный в концертном варианте под героическую симфонию Бетховена. Монолог героя превращал в гимн революции, заставляя проникнуться верой в победу. К 10-летию годовщины Октябрьской революции был поставлен спектакль МХТ Бронепоезд-14-69, Вс.Иванова с Качаловым в главной роли. «Бронепоезд – это дата рождения театра в новой социальной эпохе, связанная с именем В.И.Качалова», – писал режиссер спектакля И.Я.Судаков. А в области классики одной из первых после революции больших работ театра стала постановка романа Воскресение Л.Н.Толстого, состоявшаяся в 1930. Качалов принимал участие в необычной роли «Лица от автора», задуманной поначалу, как связующее звено между сценами, но в ходе репетиционной работы превратился в центральный персонаж. Необходимость четкой позиции, и даже классовой оценки того или иного образа, укрепившаяся в советском искусстве 1930-х, не минует Качалова, и даже по-своему увлекает его, позволяя внести в старые сценические образы новые краски. В 1938 состоялось очередное возобновление Горя от ума. В новой постановке не акцентировались личные переживания Чацкого. Важна была социальная направленность образа, Чацкий – страстный непримиримый борец с фамусовским обществом. Качалов подчеркивал в своем решении образа тему любви к родине, наслаждение от встречи с ней и такое же острое разочарование, главным образом, в людях. В годы Великой Отечественной войны, находясь вместе с театром в эвакуации, Качалов выступает с концертными программами в госпиталях и воинских частях, используя свой лучший репертуар. Качалов-чтец – особая тема. Его концертный репертуар состоял из разных произведений и жанров разных времен и эпох: Шекспир и Пушкин, Островский и Маяковский, Гете, Байрон, Тургенев, Чехов, Горький, Андреев, современные поэты от Тихонова и Светлова до Ахматовой, Пастернака и Твардовского, Гоголь, Блок, Есенин – далеко не полный список авторов. Он выступал как создатель нового жанра: это были монтажи, в которых он выступал и в качестве единственного актера, режиссера, составителя и интерпретатора текста, в которых использовал безграничные возможности своего голоса, редкого по богатству тембра и оттенков. Сталинская премия (1943). Награжден 2 орденами Ленина и орденом Трудового Красного Знамени. Умер в Москве 30 сентября 1948 года. Литература: Эфрос Н.Е., В.И.Качалов, Петроград, 1920; Кугель А.Р., В.И.Качалов, Москва — Ленинград, 1927; Марков П.А., Театральные портреты, Москва — Ленинград, 1939; Ежегодник МХТ за 1948 г., том 2 (Памяти В.И.Качалова), Москва — Ленинград, 1951 (библиография); В.И.Качалов. Сб. статей, воспоминаний, писем, Москва, 1954 (библиография); Виленкин В.Я., Качалов, Москва, 1962; Волков Н.Д., Театральные вечера, Москва, 1966.

1875
Александру Тома
румынский поэт. Окончил Бухарестский университет. Начинал в 1894 с романтических стихов революционного толка. Сотрудничал в социалистических журналах, писал стихи о рабочем движении ("Да здравствует Коммуна!", 1895; "Обманутые почки", 1900). В 1925 организовал издательство "Лучшие произведения иностранной литературы". В 1926 опубликовал сборник "Стихи". Во время войны участвовал в Движении Сопротивления. После свержения фашистского режима (1944) издал сборники, в которые вошли стихи разных лет: "Под лучами нового времени" (1944), "К нам идет справедливость"(1945), "Огни на вершинах"(1946). Переводил стихи М.Горького, К.Симонова. А.Твардовского и др.

1876
Гарольд (Харолд) Джон Уайлдер Гилмен
английский живописец.

1876
Леон Гюйбрехтс (Хёйбрехтс)
бельгийский спортсмен-яхтсмен, олимпийский чемпион 1924 года в классе «Финн».

1876
Мечислав Карлович
польский композитор и дирижёр. Сын этнолога-слависта, любителя музыки Яна Карловича, выступавшего в России и Польше в качестве виолончелиста. Учился в Варшаве у С.Барцевича и 3.Носковского (1890-1895), в Берлине (1895-1900) и Лейпциге (1906), где брал уроки дирижирования у А.Никита. С 1902 г.возглавлял струнный оркестр при Музыкальном обществе в Варшаве. С 1906 г. - участник группы "Молодая Польша". Автор первой польской симфонии "Возрождение", 7 симфонических поэм, концерта для скрипки с оркестром и других оркестровых и камерных сочинений, для которых характерна особая выразительность лирико-драматического начала (влияние Ф.Шопена, П.И.Чайковского, позднее Р.Штрауса). Опубликовал большое собрание неизданных материалов о Шопене (1904, Варшава, Париж), выступал также в качестве музыкального писателя и критика со статьями о Шопене, русских и зарубежных композиторах и старых польских скрипачах.

1878
Василий Алексеевич Десницкий
русский советский литературовед. Один из зачинателей изучения творчества A.M.Горького, с которым его связывала длительная личная дружба. Организовал совместно с С.Д.Балухатым Горьковскую комиссию при ИМЛИ Академии Наук СССР, редактировал серию сборников "М.Горький. Материалы и исследования"

1878
Федор Аркадьевич Левин
российский флейтист, заслуженный артист РСФСР (1934). Ученик В.Кречмана. Брат И.Левина. Артист оркестра Большого театра, симфонического оркестра Кусевицкого, «Персимфанса», с 1936 г. Государственного симфонического оркестра СССР. В 1928-1938 гг. участник квартета духовых инструментов Всесоюзного радио.


1881
Карло Карра (Carlo Carrа)
итальянский художник и критик, прошедший путь от футуризма к неоклассике через период «метафизической живописи». Родился в Куарньенто (Пьемонт). В юности занимался декоративной росписью домов. Был в значительной мере самоучкой, хотя в 1904–1910 некоторое время посещал Школу прикладного искусства и Академию Брера в Милане. Жил в основном в Милане. Его ранние картины с их резкой и динамичной ритмикой (Похороны анархиста Галли, Музей современного искусства, Нью-Йорк; Портрет Маринетти, частное собрание, Рим; обе работы – 1911) принадлежат к ярким образцам футуризма, к которому он примкнул, познакомившись с Ф.Маринетти и У.Боччони (1909). Чаще других итальянских авангардистов применял коллажные наклейки с надписями (Патриотический праздник. Живопись свободного слова, 1914, фонд Маттиоли, Милан). В 1915 резко отошел от авангарда, перейдя к уравновешенному стилю «в духе Джотто и Уччелло»; опубликовав статьи об актуальности их наследия в газете «Воче» (1916). Стал одним из самых значительных – собственно вторым после Дж. де Кирико – представителем «метафизической живописи», рисуя загадочных манекенообразных персонажей в тесных интерьерах (Идол-гермафродит, 1917, там же; Метафизическая муза, 1917. Частное собрание, Милан). Затем (в 1918) столь же резко расстался с «метафизикой» и продолжил живописные поиски, родственные искусству раннего Возрождения (прежде всего, фрескам Мазаччо). В 1920–1930-е годы сблизился с неоклассическим направлением «новеченто», пропагандируя его принципы и в качестве арт-критика (в газете «Амброзиана»). Далекое от политики, искусство Карра замкнулось в мире простых пейзажных и жанровых мотивов (Утро близ моря, 1928, фонд Маттиоли; Рыбаки, 1935, Галерея современного искусства, Милан). Опубликовал книги Война-живопись (Guerra pittura; 1915), Метафизическая живопись (1919), Джотто (1924), Ломбардские художники романтизма (1932), а также мемуары Моя жизнь (1943). В поздний период активно работал как педагог в академии Брера. Умер в Милане 13 апреля 1966 года.

1881
Федор Петрович Саваренский
советский гидрогеолог, академик Академии Наук СССР (1943; член-корреспондент 1939). Профессор Москвского геологоразведочного института имени С.Орджоникидзе (с 1930), создатель и заведующий кафедрой инженерной геологии (с 1934). После окончания Московского университета (1909) занимался изучением почв в Тульской и Черниговской губернии. В 1915-1922 проводил гидрогеологические исследования в Поволжье. В 1922-24 работал гидрогеологом в Наркомземе РСФСР, в 1924-29 сотрудник московского отделения Геологического комитета, в 1929-33 старший геолог института подземных вод, в 1933-35 заведующий лабораторией инженерной геологии Всесоюзного института минерального сырья (ВИМС). В 1935-40 руководитель отдела гидрогеологии и инженерной геологии в Геологическом институте Академии Наук СССР, с 1940 председатель Комиссии гидрогеологии и инженерной геологии Академии Наук СССР, в 1944-46 директор Лаборатории гидрогеологических проблем. Под руководством Саваренского составлена (1933) первая сводка по подземным водам СССР. Исследования Саваренского в области механики грунтов способствовали развитию грунтоведения. Награжден орденом Ленина, орденом Трудового Красного Знамени и медалями.
Скончался 8 октября 1946 года.


1883
Пауль фон Кленау (Paul von Klenau)
датский композитор, дирижер. Родился в Копенгагене. Он начал обучение музыке в Копенгагене в 1900 году у Отто Маллинга (композиция) и Ф. Хиллмера (скрипка). В 1902 году он переезжает в Берлин, где продолжает обучение у Бруха (композиция) и у Халира (скрипка) в Hochschule fur Musik. В 1904 году он отправился в Мюнхен, как ученик Тюйе после смерти которого в 1907 году он был назначен капельмейстером в Freiburg Opera. Но вскоре он переехал в Штутгарт, где он учился у Макса фон Шиллингса (1908 ) и принял должность в Hofoper (1909). Его первая симфония, была исполнена в 1908 в Мюнхене, и в течение пяти лет он пишет еще три. В 1912 году во Франкфурте Кленау работает в качестве дирижера Bach Society, однако в скором времени он возвращается на свою прежнюю должность в Freiburg opera. В 1913 году он завершил оперу Sulamith ; Kjarten und Gudrun, опера на исландские темы была исполнена Фуртвенглером в Мангейме в 1918 году. Вскоре после Первой мировой войны он завершает свое обучение у Шенберга. Война заставила его возвратиться в Копенгаген, где в 1920 году он участвовал в формировании Датской филармонии. Как дирижер общества (1920-1926), он внес огромный вклад в развитие новой музыки в Дании, однако его попытки заинтересовать музыкальную общественность Дании произведениями Шенберга были безуспешными. Одновременно с должностью дирижера Датской филармонии, он принимает пост дирижера Vienna Konzerthausgesellschaft (1922-1830). Все сильнее прогрессирующая болезнь глухоты вынудила его в 1940 году покинуть Вену и вернуться в Копенгаген, где и скончался 31 августа 1946 года.

1887
Сигизмунд Доминикович Кржижановский
писатель, драматург, киносценарист, литературовед, театровед. Если бы не авторство сценариев периодически показываемых фильмов из золотого фонда советского кино «Праздник святого Йоргена» и «Новый Гулливер», его имя можно фактически считать забытым. Сам автор написал в своих «Записных тетрадях»: «С сегодняшним временем я не в ладах, но меня любит вечность». Похоже, ныне это предсказание начинает сбываться.

1887
Луис Персингер
американский скрипач и педагог. Ученик Э.Изаи, Ж.Тибо. Руководитель (1916-1928) Общества камерной музыки. С 1930 г. преподавал в Джульярдской школе (Нью-Йорк). Его учеником был И.Менухин.


1887
Иван Дмитриевич Шадр (настоящая фамилия - Иванов)
скульптор, участник ленинского плана монументальной пропаганды, автор выразительных памятников, портретов, а также известной скульптуры «Девушка с веслом». Родился в Шадринске (ныне в Курганской области) в семье столяра. Имя родного города послужило основой псевдонима. В юности работал приказчиком у купцов. Занимался в екатеринбургской Художественно-промышленной школе. Придя пешком в Санкт-Петербург, в 1907-1909 годах одновременно учился на Высших курсах Театральной школы, в Музыкально-драматической школе (Шадр обладал хорошим голосом) и Рисовальной школе Общества поощрения художеств у Н.К.Рериха. В 1910-1912 годах молодой человек с вполне французской фамилией Шадр занимался в академии Гранд Шомьер, на высших муниципальных курсах скульптуры и рисования, где его учителями были знаменитые Антуан Бурдель и Огюст Роден. Венчала вполне традиционную для русского художника того времени стадию ученичества остановка в Риме, в Институте изящных искусств. Вернувшись на родину, жил в Москве (в 1919-1921 годах - в Омске). Среди его ранних работ выделяется проект «Памятника мировому страданию» (1916), воплотивший характерные черты мемориальной пластики модерна (скорбящие фигуры, которые как бы «уходят» в стихию камня). Под влиянием революционной действительности тяготение Шадра к романтической обобщенности образов получило более конкретный, проникнутый пафосом социальных преобразований смысл. Присущий официальной советской скульптуре «академический модерн» принимал у Шадра особенно темпераментный и романтический оттенок. Свойственная скульптору пластичность лепки стала основой правдивости и экспрессии индивидуальных характеристик («Красноармеец», «Рабочий», «Сеятель», «Крестьянин» (серия для воспроизведения на марках, денежных знаках и облигациях). После создания в 1924 году натурной скульптуры «Ленин в гробу» он стал и главным мастером довоенной скульптурной ленинианы. Его памятники вождю мирового пролетариата были поставлены в Грузии, на Земо-Авчальской ГЭС, в Ленинграде, на Ижорском заводе, в подмосковных Горках. Параллельно он продолжал работу над любимой сюжетной скульптурой, лучшим образцом которой, безусловно, стал хрестоматийный «Булыжник - оружие пролетариата», созданный в 1927 году. Эта работа стала канонической, ее пластическое решение и идейный смысл идеально передают символику революционного порыва, характерную для того времени. В 1932 году Ивану Шадру довелось выполнить работу, которая, возможно, хранила его во времена куда более суровые. ЦИК поручил известному скульптору сделать надгробие для жены Сталина - Надежды Аллилуевой. В своей работе Шадр был ограничен сроками и тем, что опираться приходилось только на фотографии. Он несколько недель не выходил из мастерской - так трудно давалось ему художественное решение памятника. В своем дневнике Шадр писал: «С первого взгляда меня поразил лиризм ее лица. Хотелось не просто поставить памятник, но сделать его поэтическим, задушевным». И это ему удалось. Материал был выбран сразу - белый мрамор. Шадр высек из мрамора высокую герму, которую венчала чуть склоненная женская голова с узлом волос на затылке. У подножия гермы - поникшая срезанная роза. В этом образе все печально и отрешенно. Позднее знатоки искусства говорили: «Классическая простота форм и линий передает ощущение лирической печали. Холодная фигура мрамора как бы прогревается, создает вокруг себя эмоциональную атмосферу». На годовщину смерти Надежды Аллилуевой памятник был установлен. Явно символистическая работа Шадра понравилась и самому Сталину. Памятник впечатлял любого, но, как писали тогдашние критики, «в нем есть величие скорби, но нет безысходного отчаяния…». Иван Шадр создал еще немало памятников (в том числе и Максиму Горькому), надгробий, садово-парковых скульптур, в том числе знаменитую обнаженную «Девушку с веслом». Изначально скульптура делалась для Московского парка культуры и отдыха имени Горького. Стояла она у главного входа в окружении фонтанов. Установили ее туда в 1936 году, а в 1941 году немецкая авиабомба разнесла ее на куски. Восстанавливать скульптуру не стали. Иван Дмитриевич Шадр прожил счастливую творческую жизнь. Умер знаменитый скульптор в Москве 3 апреля 1941 года.