1856
Джордж Бернард Шоу (George Bernard Shaw)
ирландский драматург, философ и прозаик, выдающийся критик своего времени и самый прославленный – после Шекспира – драматург, писавший на английском языке. Родился в Дублине. Его отец, потерпев крах в бизнесе, пристрастился к алкоголю; мать, разочаровавшись в супружестве, увлеклась пением. Шоу ничему не научился в школах, которые посещал, но многое почерпнул из книг Ч.Диккенса, У.Шекспира, Д.Беньяна, Библии, арабских сказок Тысяча и одна ночь, а также слушая оперы и оратории, в которых пела мать, и созерцая картины в Ирландской национальной галерее. В пятнадцатилетнем возрасте Шоу устроился клерком в фирму по продаже земельных участков. Спустя год он стал кассиром и занимал эту должность в течении четырех лет. Не в силах превозмочь отвращение к такой работе, он в двадцатилетнем возрасте уехал в Лондон к матери, которая после развода с мужем зарабатывала на жизнь уроками пения. Шоу уже в молодости решил зарабатывать на жизнь литературным трудом, и хотя рассылаемые статьи возвращались к нему с удручающей регулярностью, он продолжал осаждать редакции. Только одну его статью приняли к печати, заплатив автору пятнадцать шиллингов, – и это было все, что Шоу заработал пером за девять лет. За эти годы он написал пять романов, которые отвергли все английские издательства. В 1884 Шоу вступил в Фабианское общество и вскоре стал одним из самых блестящих его ораторов. Одновременно он совершенствовал свое образование в читальном зале Британского музея, где познакомился с писателем У.Арчером (1856–1924), который приобщил его к журналистике. Поработав какое-то время внештатным корреспондентом, Шоу получил место музыкального критика в одной из вечерних газет. После шести лет, отданных музыкальному рецензированию, Шоу в течение трех с половиной лет работал театральным критиком в «Сатердей ривью». За это время он выпустил книги об Х.Ибсене и Р.Вагнере. Он писал также пьесы (сборник Пьесы приятные и неприятные – Plays: Pleasant and Unpleasant, 1898). Одна из них, Профессия миссис Уоррен (Mrs. Warren's Profession, впервые поставлена в 1902), была запрещена цензурой; другая, Поживем – увидим (You Never Can Tell, 1895) после нескольких репетиций была отклонена; третью, Оружие и человек (Arms and the Man, 1894), вообще никто не понял. Помимо названных в сборник вошли пьесы Кандида (Candida, 1895), Избранник судьбы (The Man of Destiny, 1897), Домá вдовца (Widower's Houses, 1892) и Сердцеед (The Philanderer, 1893). Поставленный в Америке Р.Мансфилдом Ученик дьявола (The Devil's Disciple, 1897) – первая пьеса Шоу, имевшая кассовый успех. Шоу писал пьесы, рецензии, выступал как уличный оратор, пропагандируя социалистические идеи, и, кроме того, был членом муниципального совета округа Сент-Панкрас, где он жил. Такие перегрузки привели к резкому ухудшению здоровья, и если бы не забота и уход Шарлотты Пейн-Таунзенд, на которой он женился в 1898, дело могло бы кончиться плохо. Во время затянувшейся болезни Шоу написал пьесы Цезаря и Клеопатру (Caesar and Cleopatra, 1899) и Обращение капитана Брасбаунда (Captain Brassbound's Conversion, 1900), которое сам писатель называл «религиозным трактатом». В 1901 Ученик дьявола, Цезарь и Клеопатра и Обращение капитана Брасбаунда были опубликованы в сборнике Три пьесы для пуритан (Three Plays for Puritans). В Цезаре и Клеопатре – первой пьесе Шоу, где действуют реальные исторические личности, – традиционное представление о герое и героине изменено до неузнаваемости. Не преуспев на стезе коммерческого театра, Шоу решил сделать драму проводником своей философии, опубликовав в 1903 пьесу Человек и сверхчеловек (Man and Superman). Однако уже в следующем году пришел его час. Молодой актер Х.Грэнвил-Баркер (1877–1946) вместе с предпринимателем Дж.Э.Ведренном принял руководство лондонским театром «Корт» и открыл сезон, успех которого обеспечили старые и новые пьесы Шоу – Кандида, Поживем – увидим, Другой остров Джона Булля (John Bull's Other Island, 1904), Человек и сверхчеловек, Майор Барбара (Major Barbara, 1905) и Врач перед дилеммой (The Doctor's Dilemma, 1906). Теперь Шоу решил писать пьесы, целиком лишенные действия. Первая из этих пьес-дискуссий, Женитьба (Getting Married, 1908), имела некоторый успех среди интеллектуалов, вторая, Мезальянс (Misalliance, 1910), оказалась трудноватой и для них. Сдавшись, Шоу написал откровенно кассовую безделицу – Первую пьесу Фанни (Fanny's First Play, 1911), которая в течение почти двух лет шла на сцене небольшого театра. Затем, словно отыгрываясь за эту уступку вкусу толпы, Шоу создал подлинный шедевр – Андрокла и льва (Androcles and the Lion, 1913), за которым последовала пьеса Пигмалион (Pygmalion, 1914), поставленная Г.Бирбомом-Три в «Театре Его Величества» с Патрик Кэмпбелл в роли Элизы Дулиттл. Во время Первой мировой войны Шоу был исключительно непопулярной фигурой. Пресса, публика, коллеги осыпали его оскорблениями, а он между тем невозмутимо закончил пьесу Дом, где разбиваются сердца (Heartbreak House, 1921) и готовил свой завет человеческому роду – Назад, к Мафусаилу (Back to Methuselah, 1923), где облек в драматургическую форму свои эволюционистские идеи. В 1924 слава возвратилась к писателю, он обрел мировое признание драмой Святая Иоанна (Saint Joan). В глазах Шоу Жанна д'Арк – провозвестница протестантизма и национализма, и потому вполне закономерен приговор, вынесенный ей средневековой церковью и феодальной системой. В 1925 Шоу была присуждена Нобелевская премия по литературе, от получения которой он отказался. Последней пьесой, принесшей Шоу успех, стала Тележка с яблоками (The Apple Cart, 1929), открывшая Малвернский фестиваль в честь драматурга. В годы, когда большинству людей было не до путешествий, Шоу посетил США, СССР, Южную Африку, Индию, Новую Зеландию. В Москве, куда Шоу прибыл с леди Астор, он беседовал со Сталиным. Когда к власти пришла лейбористская партия, для которой драматург сделал так много, ему предложили дворянство и титул пэра, но он от всего отказывался. В возрасте девяноста лет писатель все же согласился стать почетным гражданином Дублина и лондонского округа Сент-Панкрас, где он жил в молодые годы. Жена Шоу скончалась в 1943. Оставшиеся годы писатель провел в уединении в Эйот-Сент-Лоренсе (графство Хертфордшир), где в возрасте девяноста двух лет закончил свою последнюю пьесу Миллиарды Байанта (Buoyant Billions, 1949). До конца дней писатель сохранял ясность ума. Умер Шоу в Эйот-Сент-Лоренсе 2 ноября 1950 года.

1858
Эдуард Манделл Хауз
американский дипломат; ближайший советник президента Т.В.Вильсона. Оказывал значительное влияние на разработку и осуществление внешней политики США. Сыграл активную роль в вовлечении США (в 1917) в 1-ю мировую войну 1914-1918 гг. на стороне Антанты. Был членом американской делегации на Парижской мирной конференции 1919-1920 гг.; здесь наметились его разногласия с Вильсоном, что привело к разрыву между ними. После 1920 г. занялся литературной деятельностью.


1861
Важа Пшавела (Лука Павлович Разикашвили)
Известный грузинский писатель, классик грузинской литературы. Родился в селении Чаргали Душетского уезда, в семье священника. Учился в Телавском духовном училище и в Горийской учительской семинарии, где сблизился с грузинскими народниками. По окончании семинарии в 1882 году стал сельским учителем; защищал крестьян от притеснений. В 1883 году поступил вольнослушателем на юридический факультет Санкт-Петербургского университета, но из-за материальной необеспеченности в 1884 году возвратился на родину. Обрабатывал землю, пас стадо, охотился.В литературу Важа Пшавела вступил в середине 1880-х годов. В своих произведениях изображал быт и психологию современных ему пшавов. Важа Пшавела - автор 36 поэм, около 400 стихотворений, пьес, рассказов, а также этнографических, публицистических и критических статей. Он рисовал почти этнографически точные картины жизни горцев и вместе с тем воссоздал целый мир мифологических представлений. В своих стихах поэт обращался к героическому прошлому своего народа, призывал к борьбе против внешних и внутренних врагов (стихотворение "Раненый барс", 1890 г.; "Письмо пшава-солдата матери", 1915 г., и др.). В своих лучших эпических произведениях Важа Пшавела ставил проблемы взаимоотношения человека и общества, человека и природы, решал проблемы любви и долга перед народом. В поэмах "Алуда Кетелаури" (1888 г., русский перевод 1939 г.), "Гость и хозяин" (1893, русский перевод 1935 г.) изображен конфликт между личностью и "теми" (общиной); его герои выступают против некоторых отживших законов общины. Поэту близки сильные духом люди, их чувство собственного достоинства, жажда свободы. Эти же темы затронуты в пьесе "Отверженный" (1894 г.). Важа Пшавела идеализировал старые обряды пшавов, их чистоту и не испорченность "фальшивой цивилизацией". Мудрец Миндия в поэме "3мееед" (1901 г., русский перевод 1934 г.) гибнет, так как не может примирить свои идеалы с потребностями семьи и общества. Поэма "Бахтриони" (1892 г., русский перевод 1943 г.) повествует об участии племен грузинских горцев в восстании Кахетии (Восточная Грузия) против иранских поработителей в 1659 году. Как певец родной природы Важа Пшавела не имеет себе равных в грузинской поэзии. Пейзаж его полон движения и внутренних конфликтов. Язык насыщен всеми богатствами народного языка, и вместе с тем это безукоризненно точный литературный язык. Благодаря превосходным переводам на русский язык (Н.Заболоцкий, В.Державин, Б.Пастернак, С.Спасский и др.) сочинения Важа Пшавелы стали доступны представителям других народов бывшего СССР. Произведения Важа Пшавелы также переведены на многие иностранные языки. Важа Пшавела умер в Тифлисе 10 июля 1915 года. Похоронен там же, в Пантеоне на горе Мтацминда.


1863
Пауль (Павел Иванович) Вальден
физико-химик, академик Санкт-Петербургской Академии Наук (с 1910) Окончил Рижский политехнический институт (1889) и Лейпцигский университет (1891). В 1894-1902 профессор, в 1902-1905 директор Рижского политехнического, института. В 1911-1919 директор Химической лаборатории Академии Наук, в 1919-1934 профессор Ростокского университета, с 1934 - университетов Франкфурта-на-Майне и Тюбингена (1947-1950, с 1950 почетный профессор). Работы - в области физической химии и стереохимии. Установил (1888) зависимость электрической проводимости водных растворов солей от их молярной массы Показал (1889), что ионизирующая способность неводных растворителей прямо пропорциональна их диэлектрической проницаемости. Открыл (1896) явление обращения стереоизомеров, состоящее в том, что из одной и той же формы оптически деятельного соединения можно получить оптические антиподы в результате реакций обмена атома водорода, связанного с асимметрическим атомом углерода (вальденовское обращение). Обнаружил (1903) оптически активные соединения в нефти. Предложил (1902) теорию аутодиссоциации неорганических и органических растворителей. Совместно с К.А.Бишофом издал (1894) «Справочник по стереохимии» с последующим двухтомным дополнением (1902). Иностранный почетный член Академии Наук СССР (с 1927).

1863
Язеп Витолс (Иосиф Иванович Витоль)
латышский композитор и музыкальный критик, один из основоположников латышской национальной музыки. В 1886 окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по классу композиции Н.А.Римского-Корсакова, в 1886-1918 преподавал там же, с 1901 профессор (среди его учеников С.С.Прокофьев, Н.Я.Мясковский, В.М.Беляев и др.). Участник Беляевского кружка. В 1897-1914 музыкальный рецензент газеты "Санкт-Петерсбургер цайтунг" ("St. Petersburger Zeitung", на нем. яз.). В 1918 директор латышского оперного театра в Риге. Был одним из основателей Латвийской консерватории в Риге (1919, до 1944 ректор и профессор с перерывом в 1935-1937). Возглавлял организацию латышских певческих праздников. Творчество В. сформировалось под влиянием национально-освободительных устремлений на рубеже 19 и 20 вв. и русской классической музыки Санкт-Петербургской школы. Оно сочетало в себе глубокую народную основу и совершенство профессионального мастерства. Широкое развитие в творчестве В. получили жанры хоровой (более 100) и сольной песни (около 100), инструментальной музыки, обработки латышских народных песен и др. Среди произведений Витолса: 6 кантат, симфоническая поэма "Праздник Лиго" (1889), "Драматическая увертюра" (1895), симфоническая увертюра "Спридитис" (1907), сюита для симфонического оркестра и хора "Король Брусубарда и принцесса Гундега" (1913), симфонические сюиты "Драгоценные камни" (1924), "Латышская сельская серенада" (1924) и др. Глинкинская премия (1905, 1907, 1910, 1911).

1865
Петр Иванович Стучка
пламенный революционер, один из организаторов коммунистической партии Латвии. Сын латышского крестьянина, он после окончания рижской гимназии учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета, был связан с братом В.И.Ленина — Александром Ульяновым. С 1888 по 1897 вместе с великим латышским поэтом Янисом Райнисом издавал в Риге газету "Диенас лапа" ("Дневной листок"). Его жена Дора была родной сестрой Райниса. После закрытия газеты был арестован и сослан на 5 лет в Вятскую губернию. С 1903 года большевик, после революции был первым наркомом юстиции, председателем первого советского правительства Латвии, а в 1923—32 председателем Верховного суда РСФСР. Похоронен у Кремлевской стены.

1865
Филипп Шейдеманн
немецкий политический деятель, один из лидеров Социал-демократической партии Германии; член правления партии с 1911 г. В ноябре 1918 — феврале 1919 гг. один из председателей (наряду с Ф.Эбертом) Совета народных уполномоченных, в феврале — июне 1919 г. - глава правительства.

1866
Сергей Селиванович Головин
советский офтальмолог; ординатор (1892), затем приват-доцент (1895—1903) глазной клиники Московского университета; профессор глазной клиники Новороссийского университета (1903—1911); главный врач (1911) и директор (с 1925 г.) глазной клиники Московского университета. Родился в городе Болхове Орловской губернии. Окончив с серебряной медалью гимназию, в 1884 г. поступил на медицинский факультет Московского университета, по окончании которого работал глазным врачом в Москве, Кутаиси и Одессе. В 1895 г. Головин защитил докторскую диссертацию, а в 1908 г. единогласно был избран профессором Новороссийского университета в Одессе. В 1911 г. Совет Московской глазной больницы выбрал его на должность главного врача и управляющего этой больницы. Однако чисто врачебная практика не могла дать ему полного удовлетворения, и при первой же возможности в 1918 г. он вернулся к научной работе на кафедре офтальмологии Московского университета. Научные труды и практическая деятельность Головина снискали ему широкую известность, славу корифея офтальмологии. С.С.Головин внес новое в изучение происхождения катаракты и возникновения симпатического воспаления глаз. Он явился создателем метода локализации внутриглазных инородных тел, им был сконструирован офтальмоскоп (без центрального отверстия). Он явился продолжателем А.И.Скребицкого в деле изучения слепоты в России, принимал активное участие в деятельности Попечительства о слепых. Ему принадлежат труды: "О слепоте в России" (1910 г.), "Современная постановка социальной помощи слепым" (1924 г.), "Слепота, ее корни и предупреждение" (1928 г.). С.С.Головин принимал активное участие в работе инициативной группы по организации Всероссийского общества слепых, в разработке его Устава. Умер в Москве в 1931 году.


1866
Франческо Чилеа (Francesco Cilea)
итальянский композитор, видный представитель веризма. В истории музыки Франческо Чилеа остался как автор одной оперы "Адриенна Лекуврер". Одно из самых ярких веристских произведений, "Адриенна" до сих пор не покидает сцены всех ведущих оперных театров мира. Впервые она была поставлена в 1902 году в Лирическом театре в Милане, затем последовали премьеры в "Ковент Гарден" (1904) и "Метрополитен" (1906). Опере с самой первой постановки сопутствовал колоссальный успех, благодаря которому Чилеа стал всемирно известен. Однако ни предыдущие его творения, ни последующие не стали популярными и ныне совсем забыты. Вскоре после прохладного приема, оказанного публикой "Ла Скала" его оперному творению под названием "Глория", Чилеа перестал публиковать свои сочинения. Он всерьез занялся педагогической деятельностью: возглавлял консерваторию в Палермо (1913-1916 гг.) и в Неаполе (до 1935 года). Композитор прожил долгую жизнь (он скончался 20 ноября 1950 года), так и оставаясь фактически автором одного сочинения. Премьеры его Концертных вокализов, симфонии "Люди", Второй оркестровой сюиты и Вариаций для скрипки и фортепиано имели успех, но в современной концертной практике услышать эти произведения не представляется возможным". Чилеа был ярким представителем веризма - своеобразного направления в оперном искусстве конце 19 - начала 20 веков. К плеяде композиторов веристов относятся также Р.Леонкавалло, П. Масканьи, У. Джордано и ряд других. ...Джакомо Пуччини также в своем творчестве отразил некоторые черты веристского стиля. Веризм был столь же ярок, как и недолговечен. Ряд композиторов-веристов (например, Джордано) отказались в своем позднем творчестве от его принципов. Но его лучшие образцы, среди которых "Арлезианка" и "Адриана Лекуврер" Чилеа, навсегда вошли в сокровищницу мировой музыкальной культуры.

1867
Кода Рохан (настоящее имя – Сигэюки)
японский писатель-прозаик, драматург, эссеист, историк. Литературный дебют - романтическая сказка "Капли росы" (1889). Последующие произведения, особенно лучшая его повесть - "Пятиярусная пагода" (1891) - выдвинули писателя в первые ряды литераторов-романтиков. В период 1910-х гг. Кода Рохан обращается к исторической прозе (роман "Судьба", цикл исторических биографий и эссе). Автор нескольких пьес, путевых заметок, литературоведческих исследований. Кода Рохан наряду с Одзаки Кое - один из двух выдающихся представителей литературной эпохи Мэйдзи.

1870
Игнасио Сулоага (Сулоага-и-Сабалета Игнасио; Zuloaga y Zabaleta, Ignacio)
испанский живописец, родился в Эйбаре, близ Бильбао, был сыном известного ювелира Пласидо Сулоага из династии баскских оружейников. Начал заниматься искусством в Мадриде, затем переехал в Рим, а в 1891 – в Париж, где испытал сильное влияние Мане, Тулуз-Лотрека и Гогена, наложившееся на традиции Веласкеса, Эль Греко и отчасти Гойи. Первого большого успеха художник добился в Севилье, а в 1899 поселился в Сеговии. Был связан с группой писателей «Поколение 98 года», в начале карьеры зарабатывал на жизнь продажей антиквариата. Сулоага считается основоположником современного испанского бытового жанра, портрета, пейзажа и изображения боя быков. Изображения корриды, как и сцены из цыганской жизни, отличаются особым богатством колорита и драматической экспрессией. Среди работ художника можно отметить Приготовление к бою быков (1903, Эрмитаж); Деревенские тореро (1906, Мадрид, Музей современного искусства); Семья моего дяди Даниеля (1910, Бостон, Музей изящных искусств); Маленькая донья Мерседес (1911–1913), Цыганский праздник (Вашингтон, Национальная галерея); Вид Калатаюда (1922, Нью-Йорк, Испанское общество), Портрет М. де Фальи (1932, Мадрид, музей Сулоаги). Умер Сулоага в Мадриде 31 октября 1945 года.

1872
Джозеф Баркрофт
английский физиолог, профессор Кембриджского университета (1926), член и лауреат Лондонского королевского общества. Баркрофт заложил основы учения о дыхательной функции крови: предложил методику определения газов крови с помощью сконструированного им аппарата, изучал влияние солей и кислот на способность гемоглобина связывать кислород, исследовал роль диффузии при переходе кислорода из альвеол легких в кровь, влияние пониженного атмосферного давления на дыхательную функцию крови; показал роль селезёнки как кровяного депо. Последние годы посвятил эмбриофизиологии, изучая особенности дыхательной функции крови зародыша и матери.


1874
Сергей (Александрович) Кусевицкий (Koussevitzky)
дирижёр и контрабасист. Родился в Вышнем Волочке Тверской губернии в семье мелкого ремесленника. Стремление к серьезным занятием музыкой привело его осенью 1891 г. в Музыкально-драматическое училище Московского филармонического общества, которое он блестяще окончил в 1894 г. по классу контрабаса. В 1920 г. Кусевицкий уехал за рубеж, мотивировав отъезд делами в зарубежном филиале своего издательства. К тому же необходимо было вести дела и управлять капиталом семьи Ушковых-Кусевицких, оставшимся в зарубежных банках. Устроив дела в Берлине, Кусевицкий вернулся к активному творчеству. В 1921 в Париже он вновь создал оркестр, общество "Симфонические концерты Кусевицкого", продолжил издательскую деятельность. В "Grand-Opera" начались ежегодные весенние циклы концертов дирижера. Он исполнял русскую классическую музыку, произведения современных композиторов России и Франции. Впервые в "Концертах Кусевицкого" прозвучали в оркестровке М.Равеля "Картинки с выставки" М.Мусоргского, "Сарабанда и танец" Дебюсси; с именем дирижера связаны премьеры произведений А.Онеггера "Пасифик. 231" (1924), Стравинского – фортепианный концерт (1924). Особенно часто звучали у Кусевицкого музыка Прокофьева, с которым дирижер поддерживал дружеские контакты с 1913 года. Одна за другой следовали премьеры "Скифской сюиты" (29 апреля 1921), Третьего фортепианного концерта (1922, впервые в Париже, солист – автор), Первого скрипичного концерта (1923, солист – М.Дарье), кантаты ("Семеро их", 1924), Второй симфонии (1925). С успехом прошли выступления дирижера в Лондоне, Манчестере, Эдинбурге, Берлине, Риме, Мадриде, Лиссабоне, Барселоне. Кусевицкий не ограничивался только концертной эстрадой. В 1921 г. он принял участие в постановке опер Мусоргского "Борис Годунов" и "Хованщина" в "Grand-Opera", в сезоне 1922/1923 гг. дирижировал "Борисом Годуновым" в Барселоне. В 1924 г. Кусевицкий получил приглашение занять пост главного дирижера Бостонского симфонического оркестра (США). Вскоре Бостонский симфонический стал ведущим коллективом сначала Америки, а затем и всего мира. Выдающиеся художественные достижения оркестра в "эру Кусевицкого" объяснялись необычайной требовательностью русского дирижера к себе и окружающим, его профессиональным мастерством и особым организаторским талантом. Относясь с большим уважением к артистам. Ему удалось создать исключительно спаянный коллектив, где каждый музыкант был соучастником в творчестве дирижера. Переселившись на постоянное жительство в Америку, Кусевицкий не порывал связей с Европой. До 1930 г. продолжались ежегодные весенние концертные сезоны Кусевицкого в Париже, а в 1935 г. он дирижировал серией концертов с оркестром Би-Би-Си в лондонском Куин-холле. Современники называли Кусевицкого "великим художником колорита"; его интерпретациям известных партитур свойственны живописность и блеск звучания, тембровое чутье, тончайшая отделка деталей, исключительная художественная интуиция и чувство меры в пластичных нетрадиционных изгибах звуковой материи, экспрессивность выражения и умение передать пульс своего времени. И, наконец, всюду характерная для русской школы кантилена как основа художественной выразительности. У Кусевицкого все пело, придавая звучанию Бостонского оркестра характерный неповторимый колорит. Кусевицкий по праву считался "чемпионом исполнения современной музыки". В России, наряду с программами, посвященными Скрябину, Рахманинову, Стравинскому, Прокофьеву, он широко исполнял произведения Дебюсси, Равеля, Рихарда Штрауса, Малера, Регера, Сибелиуса. Во Франции одновременно с сочинениями молодых французских композиторов он пропагандировал американскую музыку. В Америке, помимо симфоний Прокофьева и Шостаковича (премьера Седьмой симфонии – 1942; Девятой – 1946). Кусевицкий явился первым исполнителем "Симфонии псалмов" Стравинского, симфоний Онеггера и Русселя, "Турангалилы" Мессиана и многих сочинений американских авторов – С.Барбера. Л.Бернстайна, Э.Блоха, А.Копленда других. Он всячески стремился стимулировать творчество крупнейших музыкантов современности. В 1942 г. вскоре после кончины жены, в ее память дирижер основал Музыкальную ассоциацию (издательство) и Фонд имени Кусевицкого. Благодаря Фонду Кусевицкого появились произведения Барбера, Бартока, Л.Берио, Бернстайна, Бриттена, Даллапикколы, Копленда, Кшенека, Менотти, Мессиана, Мийо, Ноно, Онеггера, Пуленка, Русселя, Стравинского, Фосса, Шёнберга, Шмитта и других авторов. Еще в России Кусевицкий проявил себя как крупный музыкально-общественный деятель и талантливый организатор. Само перечисление его начинаний может заставить усомниться в возможности осуществить все это силами одного человека. Во время Второй мировой войны Кусевицкий возглавил сбор средств в помощь Красной армии, став председателем Комитета помощи России в войне, был президентом музыкальной секции Национального совета Американо-советской дружбы, а в 1946 г. занял пост председателя Американо-советского музыкального общества. В 1943 г. дирижер планировал приехать на гастроли во главе Бостонского оркестра в СССР, но помещали условия военного времени. Отмечая заслуги Кусевицкого в музыкально-общественной деятельности Франции в 1920-1924 годах, французское правительство наградило его орденом Почетного легиона (1925). В США многие университеты присвоили ему почетное звание профессора (Брауна, 1926; Руджерса, 1937; Йельский, 1938; Ручестер, 1940; Вильямс-колледж 1943;Бостонский, 1945); а Гарвардский (1929) и Принстонский (1947) университеты – почетную степень доктора искусств. Скончался выдающийся музыкант в Бостоне 4 июня 1951 года. Именно Кусевицкий, поддерживавший дружеские отношения с Б.Бриттеном, стал инициатором (и заказчиком от лица своего Фонда) создания великим английским композитором его оперы "Питер Граймс" (1945). Он же первым открыл талант Марио Ланца, пригласив его в 1942 году на роль Фентона в постановку "Виндзорских проказниц" О.Николаи, которую маэстро осуществил на Танглвудском фестивале. Это выступление положило начало выдающейся карьере певца". Кусевицкий также занимался композицией, среди его произведений — концерт для контрабаса с оркестром и «Пассакалия на русскую тему» для оркестра. В личности и творчестве Кусевицкого сочетались выдающийся инструменталист и дирижер, музыкальный просветитель и меценат. Последний концерт с участием Кусевицкого состоялся в Сан-Франциско, за три месяца до его смерти. Свою нотную библиотеку Кусевицкий завещал Еврейскому университету в Иерусалиме, а коллекцию музыкальных инструментов — Академии музыки имени С.Рубина (Иерусалим).

1875
Юлиус фон Браун
немецкий химик-органик. Родился в Варшаве, учился в Мюнхене и Гёттингене. В 1909-1918 гг. Адъюнкт-профессор в Бреслау, с 1921 г. профессор химии во Франкфуртском университете. Ю.Браун опубликовал большое число трудов в различных областях органической химии. Многие его работы посвящены изучению азотсодержащих гетероциклических соединений.

1875
Антонио Мачадо-и-Руис (Antonio Machado y Ruiz)
испанский поэт. Родился в Севилье, в семье фольклориста А.Мачадо Альвареса; его дед был ректором университета. Когда мальчику исполнилось восемь лет, семья переехала в Мадрид. Образование он получил в Свободном институте просвещения, где ему привили вкус к философии и нравственный ригоризм. В Мадриде Мачадо сблизился с писателями «поколения 1898 года». В 1899 отправился в Париж, где некоторое время служил вице-консулом Гватемалы, тогда же познакомился с Рубеном Дарио и другими поэтами-модернистами. В 1903 выпустил первую книгу стихов Одиночества (Soledades), отмеченную влиянием Дарио и П.Верлена. В 1907–1910 Мачадо преподавал французский язык в городе Сория. Трагические интонации пронизывают лирику этих лет, собранную в книге Поля Кастилии (Campos de Castilla, 1912). После сорийского периода Мачадо еще долго жил и преподавал в провинции. Тогда же он написал несколько пьес в соавторстве с братом, Мануэлем Мачадо-и-Руисом. В 1932 получил в Мадриде звание профессора и был вскоре избран в Испанскую Академию. Во время гражданской войны в Испании 1936–1939 Мачадо оставался верен республике, сотрудничал в республиканской прессе. Когда республика пала, он перешел французскую границу. Умер Мачадо в приграничном городке Кольюр 22 февраля 1939 года.


1875
Карл Густав Юнг (Carl Gustav Jung)
швейцарский психолог, основатель аналитической психологии. Родился в Кесвиле близ Базеля (Швейцария). Получил образование в Базеле. В круг интересов Юнга входили биология, зоология, палеонтология и археология. В 1900 он стал врачом в психиатрической клинике Цюрихского университета, которой руководил Ойген Блейлер, в 1902 защитил диссертацию О психологии и патологии в так называемых оккультных феноменах (Zur Psychologie und Pathologie sogenannter okkulter Phänomene). В 1902 Юнг отправился в Париж, где слушал лекции Пьера Жане, а затем в Лондон. В 1903 женился на Эмме Раушенбах. Результаты экспериментальных исследований, проведенных совместно с Францем Риклиным и другими сотрудниками, были изложены в 1904 в труде Диагностические исследования ассоциаций (Diagnostische Assoziationsstudien). Исследования были направлены на обнаружение особых групп подавленных и эмоционально окрашенных психических содержаний, которые Юнг назвал «комплексами». Работа принесла Юнгу широкую известность, и в 1907 он встретился с Фрейдом, в трудах которого по интерпретации сновидений нашел подтверждение своих идей. После поездки в 1911 вместе с Фрейдом по Соединенным Штатам с лекциями Юнг отказался как от работы по выпуску «Ежегодника психологических и психопатологических исследований» («Jahrbuch für psychologische und psychopathologische Forschungen»), основанного Блейлером и Фрейдом, так и от поста президента Международного психоаналитического общества. Юнг сформулировал свою новую позицию в книге Метаморфозы и символы либидо (Wandlungen und Symbole der Libido, 1912), переизданной в 1952 под названием Символы метаморфоз (Symbole der Wandlungen). На примере фантазий молодой женщины на ранней стадии шизофрении Юнг раскрыл символическое содержание бессознательного с помощью ряда исторических и мифологических параллелей. Юнг назвал свой подход аналитической психологией (противопоставив его «психоанализу» Фрейда и «индивидуальной психологии» Адлера). В 1909 Юнг отказался от работы в больнице, а в 1913 от чтения лекций в Цюрихском университете, где преподавал с 1905, все больше углубляясь в изучение мифологической и религиозной символики. Этот период длился вплоть до публикации в 1921 труда Психологические типы (Psychologishe Typen). В 1920 Юнг побывал в Тунисе и Алжире, в 1924–1925 изучал индейцев пуэбло в Нью-Мехико и Аризоне, в 1925–1926 – обитателей горы Элгон в Кении. Несколько раз путешествовал по Соединенным Штатам, дважды посетил Индию (последний раз в 1937). Важную роль в его исследованиях сыграли религиозный символизм индуизма и буддизма и учения дзен-буддизма и конфуцианства. В 1948 в Цюрихе был организован Институт Юнга. Его последователи создали Общество аналитической психологии в Англии и аналогичные общества в США (Нью-Йорке, Сан-Франциско и Лос-Анджелесе), а также в ряде европейских стран. Юнг был президентом Швейцарского общества практической психологии, основанного в 1935. С 1933 по 1942 вновь преподавал в Цюрихе, а с 1944 – в Базеле. С 1933 по 1939 издавал «Журнал по психотерапии и смежным областям» («Zentralblatt für Psychotherapie und ihre Grenzgebiete»). Среди его публикаций – Отношения между Я и бессознательным (Die Beziehungen zwischen dem Ich und dem Unbewussten, 1928), Психология и религия (Psychologie und Religion, 1940), Психология и воспитание (Psychologie und Erziehung, 1946), Образы бессознательного (Gestaltungen des Unbewussten, 1950), Символика духа (Symbolik des Geistes, 1953), Об истоках сознания (Von den Wurzeln des Bewusstseins, 1954). Умер в Кюснахте в Швейцарии 6 июня 1961 года. Аналитическая психология. В центре учения Юнга лежит представление об «индивидуации». Процесс индивидуации обусловлен всей совокупностью душевных состояний, которые координируются системой дополняющих друг друга отношений, способствующих созреванию личности. Юнг подчеркивал важность религиозной функции души, считая ее неотъемлемым компонентом процесса индивидуации. Юнг понимал неврозы не только как нарушение, но и как необходимый импульс для «расширения» сознания и, следовательно, как стимул к достижению зрелости (исцеление). С такой точки зрения психические нарушения – не просто неудача, болезнь или задержка развития, но побуждение к самореализации и личностной целостности. Метод психотерапии Юнга отличается от метода Фрейда. Аналитик не остается пассивным, он часто должен играть самую активную роль в сеансе. Кроме свободных ассоциаций, Юнг использовал своего рода «направленные» ассоциации, помогающие понять содержание сновидения при помощи мотивов и символов из других источников. Юнгу принадлежит понятие «коллективного бессознательного» – архетипов, врожденных форм психики, образцов поведения, которые всегда существуют потенциально и при актуализации предстают в виде особых образов. Поскольку типические характеристики, обусловленные принадлежностью к человеческому роду, наличием расовых и национальных признаков, семейных особенностей и веяний времени, сочетаются в человеческой душе с уникальными личностными характеристиками, ее естественное функционирование может быть только результатом взаимного влияния этих двух сфер бессознательного (индивидуальной и коллективной) и их отношений со сферой сознания. Юнг предложил теорию типов личности, указал на различия между поведением экстравертов и интровертов соответственно их отношению к окружающему миру. Интересы Юнга простирались и на весьма далекие от психологии области – средневековую алхимию, йогу и гностицизм, а также парапсихологию. Феномены, не поддающиеся научному объяснению, такие, как телепатия или ясновидение, он называл «синхронистичными» и определял как некие «значимые» совпадения событий внутреннего мира (снов, предчувствий, видений) и реальных внешних событий в настоящем, непосредственном прошлом или будущем, когда причинная связь между ними отсутствует.

1876
Екатерина Павловна Пешкова
русская советская общественная деятельница, литератор, жена и помощник A.M. Горького. Одна из организаторов Музея М. Горького в Москве, сотрудник Архива писателя при Институте мировой литературы

1879
Владимир Владимирович Правдич-Неминский
российский физиолог. Окончил физико-математический (1907) и медицинский (1917) факультеты Киевского университета. С 1908 г. работал там же на кафедре физиологии под руководством В.Чаговца. В 1923-1929 гг. работал в системе Академии Наук Украинской ССР, в 1929-1949 гг. - в Украинском научно-исследовательском институте охраны материнства и детства в Киеве, с 1949 г. заведовал Лабораторией электроцеребрографии и общей физиологии Академии Медицинских Наук СССР. Основные научные работы посвящены проблемам электрофизиологии. С помощью струнного гальванометра впервые зарегистрировал (1913, 1925) электрические потенциалы мозга животных, которые назвал электроцереброграммой. Установил возможность ее регистрации без повреждений черепа, чем заложил основы современной энцефалографии. Доказал, что ЭЭГ и ее изменения являются объективным отражением физиологических процессор коры головного мозга. Предложил первую классификацию частот ЭЭГ, которая легла в основу современных классификаций. Обнаружил ритмичность в деятельности головного мозга и первым зарегистрировал (1925) реакцию «десинхронизации». Предложил (1951) метод тоноэлектроцеребрографии, позволяющий судить об электрической активности головного мозга в определенные фазы сердечной деятельности. Исследовал антагонизм ионов аммония и магния в организме. Изучал фагоцитарную активность крови.


1880
Владимир Кириллович Винниченко
украинский писатель и политический деятель, видный представитель Украинской социал-демократии. Родился в селе Весёлый Кут Елисаветградского уезда Херсонской губернии в крестьянской семье. В 1901 поступил на юридический факультет Киевского университета; во время учёбы вступил в Революционную украинскую партию (РУП), которая с 1904 стала называться Украинской социал-демократической рабочей партией (УСДРП). Вёл агитационно-пропагандистскую работу среди рабочих Киева и крестьян Полтавской губернии. В 1903 арестован, исключен из университета, бежал из Лукьяновской тюрьмы в Киеве, но вскоре вновь арестован и был направлен в дисциплинарный батальон. После нового побега эмигрировал. В 1906 -1914 годы в Австрии, Франции, Швейцарии, Италии, несколько раз нелегально приезжал в Россию, переправлял революционную литературу. С 1907 года член ЦК УСДРП. Занимался литературной деятельностью (первый рассказ "Красота и сила" опубликован в 1902 году в журнале"Киевская Старина"). Во время 1-й мировой войны нелегально жил в Москве, сотрудничал в журналом "Украинская Жизнь". После Февральской революции 1917 переехал в Киев. Руководил работой Украинского национального конгресса (5-7 апреля), на котором была сформирована Центральная Рада, возглавившая украинское национально-освободительное движение. Был избран заместителем председателя украинской Центральной Рады (УЦР) и членом её исполнительного комитета - Малой Рады. Руководил работой всеукраинских съездов - двух военных (5-12 мая и 5-10 июня), крестбянского (29 мая - 3 июня) и рабочего (11-14 июля); выступал с политическими докладами. После состоявшейся в начале апреля конференции УСДРП стал её официальным лидером и главным редактором партийного органа - "Рабочей Газеты" ("Робiтнича Газета").Возглавлял делегацию, которая в конце мая передала Временному правительству требования УЦР о предоставлении Украине автономии в составе России. Был автором почти всех законодательных актов и деклараций УЦР, в том числе трёх Универсалов. В них отразилась эволюция его взглядов на судьбу Украины, от культурно-национальной автономии до украинской национальной государственности. 10 июня Винниченко возглавил первое украинское правительство - Гененеральный секретариат, в котором получил также пост генерального секретаря внутренних дел. 29-30 июня вместе с М.С.Грушевским вёл переговоры с делегацией Временного правительства (А.Ф.Керенский, М.И.Терещенко, И.Г.Церетели) в Киеве. Достигнутые соглашения были отражены в "Декларации Временного правительства к Украинской Раде" от 2 июля и во 2-м Универсале УЦР, изданном 3 июля. Обострение политической ситуации в стране и межпартийные разногласия внутри украинского движения вызвали в конце августа кризис и уход кабинета Винниченко в отставку. Однако личный авторитет и популярность его были велики - в сентябре он возглавил и новый состав Генерального секретариата. Оценивая первый этап деятельности УЦР, Винниченко позднее писал: "Это наилучший период в борьбе за возрождение нашей нации... Это период акции воистину самого народа, широких творческих масс его. И только этим можно объяснить наши такие значительные успехи в сфере национальных достижений. Всероссийская революция в тот период ещё не выдвинула так остро социальных моментов, как позднее, и поэтому вся деятельность Центральной Рады не была в дисгармонии с социальным движением масс" ("Вiдродження нацii", том 1, К., 1920, страницы 346-347). 28 сентября выступил на заседании Малой Рады с программной декларацией, в которой основную задачу охарактеризовал как "объединение всей украинской земли и украинского народа в единой автономной единице"; конкретные предложения: развитие местного самоуправления, подготовка земельной реформы, создание собственной кредитно-финансовой системы, ряд мер в области культуры и образования. С целью укрепления власти на местах провёл 3-4 октября совещание губернских и уездных комиссаров УЦР. На 3-м Всеукраинском военнном съезде (19-20 октября) заявил, что Украина хочет остаться в федеративной связи с Россией, а все приписываемые Генеральному секретариату тенденции сепаратизма назвал провокацией. Член Учредительного Собрания (от Киевского округа). Октябрьскую революцию Винниченко не принял. В резолюции Малой Рады говорилось: "Признавая, что власть как в государстве, так и в каждом отдельном крае должна перейти в руки всей революционной демократии, считая недопустимым переход всей власти исключительно в руки Советов РСД, которые являются только частью организованной революционной демократии, Украинская Центральная Рада поэтому высказывается против восстания в Петрограде и будет энергично бороться со всякими попытками поддержания этого мятежа на Украине" ("Триумфальное шествие Советской власти", часть 2, Москва, 1963. страница 71). В конце октября власть в Киеве перешла в руки УЦР и 7 ноября 3-й Универсал провозгласил Украинскую Народную Республику (УНР) как федеративную часть Российской Республики. Были декларированы ликвидация помещичьего землевладения, 8-часовой рабочий день, выражена готовность немедленно начать мирные переговоры. Винниченко считал, что на Украине нет объективных условий для проведения социалистической революции, возглавляемое им правительство не признало СНК РСФСР. Установление Советской власти в ряде районов Украины вызвало межпартийные разногласия в правительстве и очередной его кризис. Винниченко подал в отставку. Последним актом, к которому он имел отношение, стал 4-й Универсал (9 января 1918), провозгласивший Украину самостоятятельным государством. Винниченко несколько раз менял свою позицию, прежде чем оценил Брестский мир как "освобождение от большевистского нашествия" Украины. Винниченко выехал в Бердянск; после возвращения правительства УНР в Киев, под прикрытием немецких войск, вернулся и Винниченко. Он осудил гетманский переворот (апрель), однако считал, что украинские деятели, и прежде всего социалисты-федералисты, должны войти в правительство. Продолжал редактировать "Рабочую Газету", оставался в руководстве УСДРП. 28 июня 1918 был арестован, но 29 июня освобожден по распоряжению гетмана П.П. Скоропадского. 18 сентября Винниченко был избран председателем Украинского национального союза, провозгласившего борьбу "за законную власть на Украине" и "защиту прав украинского народа", направленного против гетманщины и немецкой оккупации. Для конспирации он вёл переговоры с гетманом о вхождении членов союза в правительство, но на деле вместе с Н.Е.Шаповалом и С.В.Петлюрой стал вдохновителем его вооруженного свержения. При подготовке переворота вёл в Киеве тайные переговоры с руководителями советской мирной делегации Х.Г.Раковским и Д.З.Мануильским, не увенчавшиеся успехом. Для руководства охватившим всю Украину повстанческим движением, успеху которого способствовала победа революции в Германии, 14 ноября была избрана Директория из 5 членов, которой руководил Винниченко. 14 декабря гетман подписал отречение от власти, была восстановлена УНР, во главе которой стояла Директория под председательством Винниченко. Премьер-министр Директории В.М.Чеховский и Винниченко были сторонниками "украинской социалистической революции в национальных формах". Реальная же власть оказалась в руках военных во главе с Петлюрой, которые вынудили Винниченко 10 февраля 1919 уйти с поста председателя Директории и выйти из её состава. Винниченко отбыл за границу: создал там трёхтомный мемуарно-публицистический труд "Возрождение нации. История украинской революции (март 1917 г.- декабрь 1919 г.)". Винниченко считал себя марксистом. Как политик-практик был импульсивен и склонен к крайностям. Его взгляды были во многом созвучны взглядам большевиков, но последние, по его мнению, отдавая предпочтение социальной политике, недостаточно учитывали национальный фактор. Одной из основных причин поражения Центральной Рады и Директории Винниченко считал "расщепление" единой политики на две - социальную и национальную - и предпочтение последней. В конце 1919 года Винниченко вышел из УСДРП и организовал в Вене Заграничную группу украинских коммунистов. Опубликовал письмо-манифест "К классово несознательной украинской интеллигенции", в котором сообщал о своём переходе на позиции коммунизма. Получив согласие советского руководства, Винниченко в мае 1920 прибыл в Москву. И в Москве и особенно в Харькове (столице УССР) был встречен настороженно. После длительных переговоров ему был предложен пост заместителя председателя СНК УССР и наркома иностранных дел. Ознакомившись с реальным положением Украины, государственными отношениями между УССР и РСФСР, Винниченко, использовав благовидный предлог [ему было отказано во включении в состав Политбюро ЦК КП(б)У], отказался от предложенных ему постов, вступления в КП(б)У и уехал за границу. Выступал с критикой социальной и национальной политики коммунистической партии и Советского правительства. С середины 1920-х гг. отошёл от политической деятельности, продолжая литературную и публицистическую. В 1933, после прихода Гитлера к власти, обращался с письмом к И.В.Сталину и в Политбюро ЦК КП(б)У, в котором предостерегал об опасности фашизма. Во время 2-й мировой войны за отказ сотрудничать с нацистами был заключён в концлагерь. В последние годы жизни с симпатией относился к Советскому Союзу. Умер в Париже 6 марта 1951 года.

1880
Карел Фарски
чешский теолог, один из основоположников чехословацкой гуситской церкви, в 1924-1927 гг. – её первый патриарх

1881
Давид Петрович Штеренберг
русский художник, представитель постфутуристического изобразительного искусства России, переходного от авангарда к «тихому искусству» середины 20 в. Родился в Житомире в семье предпринимателя. Учился в частной студии в Одессе (1905). Как член Бунда вынужден был выехать за границу (1907), поселился в Париже, где занимался в академии Витти и жил в колонии художников «La Ruche» («Улей»). Вернувшись в Россию в 1917, был назначен заведующим отделом изобразительного искусства Наркомпроса, а также председателем коллегии ИЗО (Коллегия по делам изобразительных искусств) Наркомпроса (до 1921). Председатель «Общества художников-станковистов» (ОСТ; с 1925). Жил в Москве. После ранних умеренно-авангардистских экспериментов разработал особый тип плоскостного натюрморта, порой декоративного, порой остродраматического (Селедки, 1917–1918, Третьяковская галерея, Москва). Как администратор активно поддерживал «левых» футуристического толка, в то же время отстаивая (в пику тем же «левым») непреходящую ценность станкового искусства. Выступал как мастер портрета и символически-обобщенной фигурной композиции, экспрессивно выразившей трагические разломы времени (Старик (Старое), 1925–1926; Аниська, 1926; обе работы – там же). С годами его экспрессионизм принял более камерный, лирически-созерцательный характер (живописный цикл Травы, 1929; серия детских книжек-картинок 1930–1931; натюрморты и пейзажи 1930–1940-х годов). В своей живописи, офортах и ксилографиях этих лет мастер явился по сути одним из основоположников уединенно-студийного «тихого искусства», противостоящего официальному «тематическому» соц-заказу. Особой психологической силы это лирическое созерцание достигает в серии Библейские сюжеты (1947–1948), где Штеренберг, обращаясь в основном к Распятию и смежным темам, стремился возродить – в зыбких цветовых видениях – внеконфессиональное религиозное изобразительное искусство в духе Н.Н.Ге. Много работал как педагог – в Высших художественно-технических мастерских – Высшем художественно-техническом институте (Вхутемас – Вхутеин) (1920–1930). Умер в Москве 1 мая 1948 года.

1882
Харолд Бригхаус
английский писатель и драматург, автор сборника "Шесть фантазий".

1882
Вернер Векман
первый финский спортсмен, завоевавший звание олимпийского чемпиона. На IV Олимпийских играх в Лондоне (1908) он выиграл состязания полутяжеловесов в классической (греко-римской) борьбе.

1883
Эдвин Бамер
американский писатель, автор дилогии (с Филипом Уайли) "Когда сталкиваются миры" и "После столкновения миров", а также романа "Летающая смерть".

1885
Адольфс Кактиньш
латышский певец (в 1913-1944 - один из ведущих артистов латышского оперного театра. Родился в Яунелгава. В начале 1900-х гг. выступал как драматический актер в театрах Риги. С 1910 пел в концертах, с 1912 в оперных спектаклях. В 1913-1914 гг. - в Нюрнбергском оперном театре, в 1918-1944 гг. - в Национальной опере Латвии. Гастролировал в Монте-Карло, Париже, Мюнхене, Петрограде и др. Сочетал выдающееся драматическое дарование со сценическим темпераментом и редким по красоте и силе голосом. Среди партий: Лачплесис ("Огонь и ночь" Яна Мединя), Риголетто ("Риголетто" Верди), Борис Годунов ("Борис Годунов" Мусоргского), Демон ("Демон" А.Рубинштейна) и др. Умер 25 июля 1965 года.


1885
Эмиль Саломон Вильгельм Эрзог (Герцог) (Maurois; Андре Моруа)
французский писатель, классик биографического жанра. Член Французской академии (с 1938). Родился в Эльбефе (Нормандия). Образование получил в Руане и в Канском университете. Во время Первой мировой войны был офицером связи при командовании английских сил во Франции. Военные впечатления, окрашенные иронией и добрым юмором по отношению к сослуживцам-англичанам, составили содержание его романа «Молчание полковника Брамбла» (1918). В начале Второй мировой войны эмигрировал в США, преподавал в Канзасском университете, затем служил в составе союзнических войск в Северной Африке. К концу войны вернулся в Париж. Плодовитый литератор, владевший разными жанрами, Моруа писал камерные психологические романы, в том числе автобиографический «Бернар Кенэ» (1926), «Превратности любви» (1928), «Семейный круг» (1932); романизованные (беллетризованные) биографии «Ариэль, или Жизнь Шелли» (1924), «Жизнь Дизраэли» (1927), «Жизнь Байрона» (1930), «В поисках Марселя Пруста» (1950). Художественные биографии Моруа соединяют в себе достоинства научного исследования и увлекательной беллетристики. Излюбленными героями его повествований были писатели – Жорж Санд (1952), В.Гюго (1954), отец и сын Дюма (1957), О.Бальзак (1965). На основе точной документации Моруа рисует живые образы великих людей. Обычно он сосредоточивал внимание на психологии, внутреннем мире, а также обстоятельствах личной жизни своих героев. Поздние книги Моруа свидетельствуют о возросшем интересе к общественным вопросам, социальному содержанию эпохи, национальным литературным традициям. Как художник Моруа опирался на опыт французской и мировой литературы, любил русских классиков (работы об И.С.Тургеневе, Л.Н.Толстом, А.П.Чехове). Реалистическое творчество Моруа, исполненное веры в человеческую личность, противостоит модернистским течениям во французской литературе. Скончался в Париже 9 октября 1967 года. Сочинения: CEuvres complиtes, t. 1—16, ., 1950—1956; Mйmoires, (., 1970); Une carriиre et autres nouvelles, Moscou, 1965; в русском переводе — Трагедия в книге: Симон А. (и др.), О тех, кто предал Москва, 1941; Фиалки по средам, Москва, 1963; Литературные портреты, Москва, 1970; Из "Писем к Незнакомке" (Вступление Е.Евниной), "Иностранная литература", 1974, № 1. Литература: История французской литературы, том 4, Москва, 1963; Левянт М.Я., Теория биографического романа Андре Моруа, "Учёные записки Московского государственного педагогического института имени В.И.Ленина", том 458, Москва, 1971; Наркирьер Ф., Андре Моруа, Москва, 1974 (в печати); Michel-Droit, Andrй Maurois, 2 йd., ., 1958; Suffel J., Andrй Maurois. Avec des remarques par Andrй Maurois, (., 1963j; "Biblio", 1965, № 6 (№ посвящен Моруа); Keating L. С., Andrй Maurois, . ., (1969).

1886
Ларс Хансон
шведский актер. В 1909 г. окончил школу при Королевском драматическом театре в Стокгольме, с 1922 г. (с перерывами) в труппе этого театра. Его лучшие роли созданы в трагедиях Шекспира (Ромео – «Ромео и Джульетта», Гамлет – «Гамлет», Ричард III – «Ричард III», Яго – «Отелло», Лир – «Король Лир», Юлий Цезарь – «Юлий Цезарь») и драмах Стриндберга (отец – «Отец», мастер Улаф – «Мастер Улаф», Юнас – «Эрик ХIV», Карл ХII – «Карл ХII»). Актер тонкой, экспрессивной манеры исполнения, со склонностью к изображению людей, обуреваемых неистовыми страстями, сложными душевными конфликтами. Был также ведущим артистом шведского кино. Снимался главным образом в фильмах режиссера М. Стиллера – «Песнь о багрово-красном цветке» (1918), «Сага о Йесте Берлинге» (1923-1924, 1-я и 2-я серии). Сыграл ряд ролей в американском, немецком и английских фильмах. В 1944 г. в шведском фильме «Его превосходительство» создал трагедийный образ либерального государственного деятеля, погибшего в фашистском концентрационном лагере.

1887
Рубен Кан
американский иммунолог литовского происхождения, известный разработкой метода серологической диагностики сифилиса.

1888
Газанфар Махмуд оглы Мусабеков
российский государственный и партийный деятель. Член Коммунистической партии с 1918 г. Окончил медицинский факультет Киевского университета (1917), работал врачом. После Февральской революции 1917 г. председатель исполкома Кубинского совета, с декабря заместитель председателя Бакинского губпродкома. С августа 1918 г. работал врачом в Астрахани; председатель мусульманской секции Астраханского комитета РКП(б) и один из руководителей отделения социал-демократической организации «Гуммет». В 1920-1922 гг. член ревкома Азербайджана, наркомпрод Азербайджанской ССР. В 1922-1928 гг. председатель СНК, в 1929-1931 гг. председатель ЦИК Азербайджанской ССР, с 1931 г. председатель СНК ЗСФСР; с 1925 г. один из председателей ЦИК СССР. Делегат 14-17-го съездов ВКП(б), на которых избирался кандидат в члены ЦК. Делегат 3-го конгресса Коминтерна (1921); член Исполкома Коминтерна. Награжден орденом Трудового Красного Знамени. Умер 9 февраля 1938 года. Сочинения: Избранные статьи и речи, тома 1—2, Баку, 1960.Литература: Мамедов М.А., Г.М.Мусабеков — видный деятель Коммунистической партии и Советского правительства, Баку, 1969 (Автореферат диссертации); Активные борцы за Советскую власть в Азербайджане, Баку, 1957.


1889
Годвин Брумовский (Godwin Brumowski)
один из лучших асов Первой мировой войны, самый результативный австро-венгерский ас. Родился в польском местечке Вадовицы. С конца XVIII века эти земли принадлежали Австрийской короне. Поэтому, когда Годвину пришла пора идти в армию, его призвали под черно-желтые знамена императора Франца- Иосифа. В 1910 году артиллерист Брумовский поступил в офицерское училище. По его окончании прибыл на службу в б-й полк легкой полевой артиллерии. Первый год войны провел в окопах на Восточном фронте. В 1915-м добился перевода в авиацию. Пройдя с отличием курс летной подготовки, был откомандирован для боевой стажировки в германскую истребительную эскадру, сражавшуюся во Франции. Там одержал свои первые победы. В 1916-м ему доверили сформировать и возглавить истребительный дивизион, самому подбирая летные кадры. На стойку крыла своего красного "Альбатроса" Годвин прибил подковку, приносящую счастье. И этот талисман не подвел. 41-й дивизион Брумовского вскоре стал лучшим на итальянском фронте. Сам Годвин, сбивший за два года боев 40 вражеских самолетов, получил много наград и титул первого аса Австро-Венгерской империи. 20 июня 1918 г. на самолёте Flik 41J он одержал свою последнюю победу. По окончании войны летчик не захотел возвращаться на родину и продолжил службу в австрийских, теперь уже республиканских ВВС. Погиб в авиакатастрофе 3 июня 1936 года.

1890
Дмитрий Владимирович Бубрих
русский языковед, основоположник российского финноугроведения, член-корреспондент Академии Наук СССР, профессор. Автор фундаментальных работ по фонетике и морфологии финноугорских языков и этногенезу финноугорских народов. Директор Института языка, литературы и истории Карело-Финской научно-исследовательской базы Академии Наук СССР (1947-1949 гг.). Умер в 1949 году.

1890
Осип Алексеевич Цадкин (настоящее имя - Иосель Аронович Цадкин)
русский художник, один из выдающихся ваятелей 20 в., самобытно соединивший традиции модерна и авангарда. Родился в Смоленске в семье преподавателя семинарии. В детстве занимался в ремесленном училище в Витебске и брал уроки рисования у Ю.М.Пэна (1900–1904). Затем был отправлен к родственнику в Англию, где учился в художественной школе в Сандерленде. В 1906 уехал в Лондон, работал в столярной мастерской, посещал вечерние курсы в Политехнической школе и обучался резьбе по дереву в Школе искусств и ремесел, в летние месяцы наезжал в Витебск. В 1909 обосновался в Париже, еще недолго учился (в Национальной школе изящных искусств), но уже с 1910 работал самостоятельно, сняв студию в знаменитой художественной колонии «La Ruche» («Улей»). Вступив добровольцем во французскую армию, принял участие в Первой мировой войне (1915–1916); получил отравление газами и был демобилизован по инвалидности. В 1941 переехал из оккупированной Франции в Нью-Йорк, в 1945 вернулся в Париж. Cделал себе имя работами, пластически воспроизводящими типичные мотивы и приемы кубизма (Женщина с веером, бронза, 1920, Национальный музей современного искусства, Париж). В наиболее характерных своих вещах соединял деструктивный, аналитико-кубистский подход к натуре с органической ритмикой и символическими обобщениями (на тему Жизни, Смерти, Искусства и т.д.) в духе модерна. Тем самым примкнул к тенденциям прочного синтеза модерна и авангарда в межвоенном «ар деко» – однако, выбирая между собственно декоративностью и напряженной драмой, постоянно отдавал предпочтение последней. Охотно обращался к антично-мифологическим символам и фигурам, особенно часто к образу Орфея. Придавал важное значение принципу углубленного, «обратного» рельефа (рельеф для дома А.Бломма в Брюсселе, камень, 1929), равно как и принципу «полой формы», выражающему (по его словам) «гармонию массы и пустоты, реальных и ирреальных ценностей». Поддерживал связи с русской эмиграцией и с Россией, прислав, в частности, несколько своих произведений в Музей нового западного искусства в Москве (наиболее примечательны среди них бронзовые Музыканты, 1924; ныне в Музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина). Лучшие из станковых вещей Цадкина (к примеру, Менады, бронза, 1934, Национальный музей современного искусства, Париж) или В честь Баха, дерево, 1936, Городской музей, Амстердам) закономерно воспринимаются как проекты памятников. Некоторые из наиболее масштабных вещей скульптора как бы «сами по себе» перекочевали из мастерской в пространство города или природы – подобно Большому Орфею в парке Миддельхейм в Антверпене (бронза, 1956). Поэтому активный переход его к монументальному искусству как таковому явился делом вполне естественным. Цадкин создал один из лучших военных монументов 20 в. – агонизирующую фигуру Разрушенный город (1945–1953) – с дырой вместо сердца, установленную в Роттердаме в память о жертвах и разрушениях 1940, когда весь центр города был уничтожен немецкой авиацией. Им были исполнены также памятники В. Ван Гогу в Овер-сюр-Уаз близ Парижа (1961) и братьям Ван Гог в Зюндерте (Нидерланды; 1964). Умер Цадкин в Париже 25 ноября 1967 года. Оставил большое графическое (рисунки, офорты, литографии), а также литературное (поэзия, мемуары) наследие.

1892
Филипп Ярнах
немецкий композитор французско-испанского происхождения. Ученик Ф.Бузони (завершил его оперу «Доктор Фауст», постановка 1925). Ему принадлежат сочинения для оркестра «Короткая симфония» (1923), «Музыка с Моцартом» (1935), камерно-инструментальные произведения. Преподавал (с 1927 г. – профессор).

1893
Николай Яковлевич Береснев
Советский режиссёр и сценарист. Офицер царской армии, воевал во время I мировой войны, полный Георгиевский кавалер. В 1915 окончил театральную школу Комиссаржевского по классу режиссуры. Поставил ряд спектаклей в театрах Москвы и Ленинграда. Был режиссёром и сценаристом на студиях «Ленфильм» (1926—1933) и «Белгоскино» (1936—1938). Умер 12 июля 1965 года.