-Музыка

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в kakula

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 01.12.2004
Записей: 131593
Комментариев: 6834
Написано: 140116


9 июля родились...

Суббота, 09 Июля 2011 г. 00:12 + в цитатник
 (533x699, 62Kb)
1513
Jan van Hembyze
фламандский кальвинист. Умер в Генте 4 августа 1584 года.

1563
Орацио Джентилески (Orazio Gentileschi; настоящая итальянская фамилия – Ломи, Lomi)
итальянский живописец периода караваджизма и раннего барокко. Собственно, настоящая фамилия Ломи (Lomi). Представитель семьи выдающихся художников, один из наиболее талантливых мастеров в кругу последователей Караваджо. Начинал работать во Флоренции во второй половине 16 века, был учеником и помощником своего дяди-живописца. Решающее влияние на живописную манеру Орацио Джентилески оказали произведения Караваджо, увиденные в Риме в конец 1590-х годов. Джентилески испытав влияние ранних работ Караваджо, перешел к масляной живописи и написанию полотен небольшого формата на сюжеты религиозного, мифологического содержания, а также полуфигур (так называемых портретов-типов). В картинах живописца «Мадонна с младенцем» (Флоренция, собрание Контини-Бонакосси), «Явление Ангела Святой Цецилии, Валериану и Тибурцию» (Милан, Пинакотека Брера), «Святой Христофор» (Берлин, Национальная галерея), «Святая Цецилия с ангелом» (Рим, Галерея Корсини) образы святых наделены лирическим, созерцательным характером, порой, изображены в пейзаже. Светотень передана значительно более мягко, чем у Караваджо, изысканна и разнообразна цветовая гамма, строящаяся на сочетании голубых, сиреневых, желто-лимонных цветов. Не холодный резкий, а более нежный серебристый свет бликует на поверхности костюмов. Жестковатый рисунок и эмалевая поверхность, порой, напоминают манеру Бронзино. Развитием реалистической традиции Караваджо явились изображения полуфигур («Лютнистка», около 1626, Вашингтон, Национальная галерея), «Давид» (Дублин, Национальная галерея), в написании которых в наибольшей степени проявилось самобытное дарование Джентилески. Этот новый для 17 столетия вид живописи оказал значительное влияние на развитие национальной реалистической традиции. Порой, это образы наделенные некоторой театральной холодностью («Давид»), но написанные с великолепным живописным мастерством в передаче вещественного окружения. Орацио Джентилески также работал в Генуе и Турине (1621-1624), где познакомился с живописью Ван Дейка. В 1625 Джентилески посетил Париж, а в период 1626-1647 годов работал в Англии при дворе Карла I в Лондоне. В поздних работах — «Отдых на пути в Египет» (Лувр; Вена, Художественно-исторический музей), «Даная» (около 1621, Кливленд, Музей искусств), «Благовещение» (1623, Турин, Галерея Сабауда), усиливаются классические черты: колорит становится более светлым, большую рассудочную четкость приобретает рисунок и распределение света и тени композиции — классическую ясность построения. Однако художнику удается избегать слащавости и сентиментальности. Картины художника Орацио Джентилески богаты тонкостью светотеневой моделировки, легкостью серебристого света, бликующего на поверхности тканей, изысканностью светлой холодной световой гаммы. Произведения Джентилески, как одного из представителей итальянского караваджизма, отличаются лирической созерцательностью, свободой композиционных решений, тонкостью светотеневых переходов и изысканностью светлого колорита («Святая Цецилия», Национальная галерея, Рим; «Даная», Музей искусства, Кливленд; «Лютнистка», Национальная галерея искусства, Вашингтон). Искусство Джентилески оказало влияние на мастеров Северной Европы, в частности, художники Голландии и Фландрии, работавшие в Италии («романисты»), ценили его мастерство в передаче холодного дневного освещения, придающего особую поэтичность и элегичность пейзажу и образам. В последние годы жизни копировал некоторые свои предыдущие работы. Умер в Лондоне 7 февраля 1638 года.

 (565x699, 99Kb)
1577
Томас Уэст (12-й барон Делавэр; Thomas West, 3rd (or 12th) Baron De La Warr)
один из основателей поселения англичан в Виргинии. В 1610 был назначен губернатором Джеймстауна, первого английского поселения в Северной Америке. Он построил два форта, перестроил город, одним словом, из хаоса создал порядок. На следующий год он вернулся в Англию и оставался там до 1618 года, когда вновь был отправлен в Америку, но умер в пути и был похоронен в море. В честь Делавэра названы залив, река и штат в США. Умер 7 июня 1618 года.

 (387x699, 225Kb)
1578
Фердинанд II (немецкое имя - Ferdinand II)
король Чехии: 6 июня 1617 — 19 августа 1619 года (1-й раз) (коронация 29 июня 1618 года), с 13 ноября 1620 года (2-й раз), король Венгрии с 18 мая 1618 года (коронация 1 июля 1618 года). Римский король с 28 августа 1618 года, император Священной Римской империи с 20 марта 1619 года, из династии Габсбургов. Внук Фердинанда I, сын эрцгерцога Штирии Карла II и Марии Баварской. Фердинанд рано потерял отца и воспитывался у дяди, баварского герцога Вильгельма. С 1590 года он обучался в Ингольштадтском университете, где преподавали иезуиты. Здесь будущему императору были внушены самые строгие правила веры и самые возвышенные понятия о его грядущем предназначении. С ранних лет и до самой смерти Фердинанд почитал себя воином католической церкви, предназначенным от Бога восстановить её древнее учение. В 1595 году он вернулся в Грац, в следующем году был объявлен совершеннолетним и вступил во владение своим Среднеавстрийским герцогством (в состав которого входили Штирия, Каринтия и Крайна). Жена с 23 апреля 1600 года Мария Анна (1574—1616), дочь герцога Баварского Вильгельма V. Дети: Фердинанд III (1608—1657), император Священной Римской империи; Мария Анна (1610—1665), замужем за курфюрстом Баварии Максимилианом I; Цецилия Рената (1611—1644), замужем за королем Польши Владиславом IV; Леопольд Вильгельм (1614—1662). Жена с 4 февраля 1622 года Элеанора Гонзага (1598—1655), дочь герцога Мантуи Винченцо I и Элеоноры Медичи. Детей не было. По характеру Фердинанд был приятный светский человек: добрый к приближенным и милостивый к слугам, он легко сходился с людьми, был щедр, страстно любил музыку и горячо увлекался охотой. Вместе с тем это был государь деятельный и деловой, никогда не пренебрегавший своими обязанностями. Но главной чертой его натуры была фанатичная приверженность католической церкви, которой он готов был служить и словом и мечом. Иезуиты имели на него огромное влияние. Двое из них всегда находились в его прихожей и имели право входить к нему во всякое время, даже ночью, для совета и назидания. Едва приняв власть, молодой герцог стал неумолимо преследовать протестантов. Всем, кто не желал менять вероисповедание, Фердинанд предписал покинуть страну. Подобно своему дяде Филиппу II, Фердинанд любил повторять слова: «Лучше пустыня, нежели страна, населенная еретиками». Через несколько лет в австрийских владениях, где прежде половина населения состояло из лютеран и кальвинистов, не осталось ни одной протестантской церкви. Так как старшие двоюродные братья Фердинанда, Рудольф II и Матвей, не имели сыновей, его с начала XVII века стали рассматривать как их потенциального наследника. С каждым годом он имел все больше влияния на имперские дела. В 1617 году Фердинанд был избран королем Чехии, а в следующем году вступил на венгерский престол. Вслед за тем начались сложные переговоры с имперскими князьями об избрании Фердинанда императором. В этот момент, в мае 1618 году, вспыхнуло национальное восстание в Праге, послужившее прологом к разрушительной Тридцатилетней войне. Узнав о пражских событиях, Фердинанд стал действовать решительно и твердо. Он приказал арестовать главного советника императора Матвея кардинала Клезеля, который предлагал пойти на уступки чехам. После этого старый и слабый Матвей уже ничем не мешал Фердинанду и послушно подписывал все его указы. Между тем, восстание в Чехии было поддержано протестантами в самой Австрии. Чехи под предводительством графа Турна двинулись на Вену и в июне 1619 года завладели её предместьями. В то же время австрийские мятежники захватили императорский дворец и потребовали у Фердинанда провозгласить религиозную свободу. Один из отважных вождей оппозиции Тонрадель ухватился даже за пуговицу императорской куртки и несколько раз толкнул Фердинанда. В город как раз вступил кавалерийский отряд, и мятежники были напуганы громким звуком труб. В августе 1619 года, после смерти Матвея, Фердинанд был избран императором. Он вступил на престол при самых затруднительных обстоятельствах. Начавшаяся Тридцатилетняя война, шедшая с переменным успехом, так и не закончилась при его жизни. Он умер в Вене 15 февраля 1637 года, через два года после Пражского мира, передав империю своему сыну Фердинанду III.

1589
Johannes a Sancto Thoma (Pinset)
португальский теолог. Родился в Лисабоне. Умер 16 июня 1644 года.

Emperor_Reigen (700x674, 192Kb)
1654
Сатохито Император Рэйгэн
112-й правитель в истории Японии, правил с 5 марта 1663 по 2 мая 1687. Титул - Атэ-но-мия. Восьмой сын Императора Го-Мидзуно. Мать - фрейлина Кунико. Пятый сын: Наследный принц Асахито, будущий Император Хигасияма. Посмертное имя образовано объединением кандзи имен двух предыдущих правителей: Императора Корэя и Императора Когэна. В 1663 - Приходит к власти после отречения старшего брата, Император Го-Сая. В 1687 - Инсэй от имени Наследного Принца Асахито (Император Хигасияма). В 1713 - Уходит в монастырь под именем Содзё. Умер 24 сентября 1732 года.

 (600x600, 150Kb)
1697
Джованни Бенедетто Платти (Giovanni Benedetto Platti)
Итальянский композитор. Родился в Падуа. Он служил в епископском дворе Вюрцбурга от 1722, как педагог и композитор, играл на гобое, скрипке, виолончели, клавесине и флейте. Он сочинил оперу (1729), другие вокальную музыку (в основном, духовную) и около 120 инструментальных произведений, в том числе клавесиновые сонаты, скрипичные сонаты и концерты. Его произведения показывают переход от барокко к стилю галант и отражают немецкое влияние, с ритмической энергией и полифонией в качестве их основных характеристик. Умер в Вюртцбурге, Германия 11 января 1763 года.

 (557x698, 67Kb)
1751
Николай Петрович Шереметьев
граф, сын П.Б.Шереметева, знатного вельможи эпохи Анны Иоанновны, Елизаветы Петровны, Екатерины II. П.Б.Шереметев был увлечен театром и передал свою страсть сыну. Н.П.Шереметев раннюю юность провел при дворе. С 13–14 лет начал выступать в домашнем театре отца, а затем «на большом придворном театре». В 1765 исполнил партию бога Гименея в мифологическом балете Ацис и Галатея, в котором до него отличился товарищ его детских лет будущий Павел I. Питая особую страсть к музыке, мастерски играл на виолончели. Годы с 1769 по 1773 провел в заграничных путешествиях: слушал лекции в Лейденском университете (Голландия), путешествовал по Англии, Германии, Швейцарии, брал уроки музыки, знакомился с театральной жизнью. Во Франции увлекся комической оперой. Вернувшись в Москву и получив должность директора Московского банка для дворян, Шереметев начал перестраивать театр своего отца: занялся специальным воспитанием крепостных детей, «определенных к театру» (русская грамота, иностранные языки, музыка, пение, танец, дикция, светские манеры). Почувствовав необычайное дарование в одной из своих воспитанниц, Параше Ковалевой, уделял ей все больше внимания, готовя звездную карьеру будущей Жемчуговой. Спектакли Шереметева привлекали московскую знать – из маленького домашнего театра графа П.Б.Шереметева он вырос в труппу, способную «давать оперы и аллегорические балеты». С момента возвращения из-за границы Шереметев не только внимательно следил за всеми событиями московской театральной жизни, но регулярно вывозил свою труппу на спектакли театра Медокса, позже пригласил ведущих артистов Петровского театра (театра Медокса) для преподавания крепостным артистам. В начале 1790 Шереметев решает перевести крепостной театр из Кусково в Останкино. 22 июля 1795 театр открылся премьерой героической оперы Взятие Измаила (либретто П.Потемкина, музыка И.Козловского). Шереметевский театр оставил далеко позади многочисленные крепостные труппы (исключение составляет лишь театр графа А.Р.Воронцова). В 1796 Шереметев был назначен сенатором, в марте выехал в Петербуг ко двору Екатерины. 6 ноября 1796 Екатерина II скончалась, престол унаследовал Павел I, пожаловавший Шереметеву почетный титул обер-гофмаршала. Жизнь Шереметева протекала то в Санкт-Петербурге, то в Павловске, то в Гатчине, театром он занимался значительно меньше. Из-за неизлечимой болезни Жемчуговой, своей крепостной жены, граф закрыл театр в Останкине, а 6 ноября 1801 вступил в тайный брак с актрисой, предварительно подобрав в архиве факты, свидетельствующие о ее «происхождении» из польского дворянского рода Ковалевских. Брак получил огласку только после смерти Жемчуговой (23 февраля 1803). Шереметев обратился с письмом к царю, сообщив о браке с женщиной, «происхождение которой неопровержимо имеет благородное начало», и о рождении сына-наследника. Спустя шесть лет, 13 января 1809 года, Шереметев умер. В своем завещании граф приказал похоронить себя «наихудшим образом» – в простом тесовом гробу, а деньги, предназначавшиеся для похорон, раздать бедным и монастырям.

 (400x698, 64Kb)
1764
Анна Радклиф (Ann Radcliffe; урождённая - Уорд, Ward)
английская писательница, одна из основательниц готического романа. Анна Радклиф родилась в городе Холборн в семье галантерейщика Вильяма Уорда; её матерью была Анна Уотс. Фамилию Радклиф она получила, выйдя в возрасте 22 лет замуж за журналиста Вильяма Радклифа, владельца и главного редактора газеты «English Chronicle». Поскольку у них не было детей, Анна, чтобы занять свободное время, начинает заниматься беллетристикой. Это её занятие поощряет и поддерживает её муж. В течение 7 лет она выпускает все свои книги, получившие впоследствии широкое распространение, затем прекращает заниматься литературой. Это происходит из-за того, что Анна от природы была застенчивым человеком и большая известность пугала её, нарушала её внутреннее спокойствие. Жизнь Анны Радклиф, как и её творчество, окружены различными тайнами. Одна из таких легенд гласит, что, выдумывая новые сюжеты и страшные детали своих произведений, Анна сошла с ума и после этого умерла. Надо заметить, что опровержений подобным слухам (они распространились, когда Анна прекратила писать) при её жизни не было. На самом деле Радклиф скончалась в Лондоне от пневмонии 7 февраля 1823 года. Похороны писательницы состоялись 15 февраля в церкви Святого Георга около Гановер-сквер в Лондоне. Тело писательницы было погребено в склепе M569 часовни приходской церкви на кладбище Бейсвотер-роуд (Bayswater Road) — одном из двух кладбищ прихода Святого Георга на Гановер-сквер. В 1853 году кладбище перестало использоваться, а поскольку во время Второй мировой войны оно пострадало от бомбёжки немецкой авиации, специальным актом парламента кладбище было секуляризировано, и в 1970-х годах на его месте было построено престижное жильё — St George's Fields Estate. При разборе останков и составлении списка надписей на могильных плитах в 1969 году имя Анны Радклиф обнаружено не было (согласно информации, полученной в Архивах Вестминстера). Не сохранился ни один портрет Анны Радклиф. В течение 7—8 лет написала свои знаменитые романы; после 1797 года не выпустила более ни одного произведения. Самыми популярными романами Анны Радклиф были: «The romance of the forest», «The mysteries of Udolpho» (1794) и «The Italian or confessional of the black penitents» (1797). Главная особенность прозы Радклиф — обилие эффектных литературных средств, способных запугать читателя ужасами ситуаций и антуража (заброшенные могилы, призраки, духи, гроза, и т.п.), неожиданными сюжетными поворотами, злодействами и интригами. Во многих произведениях ощущается влияние сентиментального жанра, что также немало способствовало популярности её романов. В первой четверти XIX века романы Радклиф имели громадный успех не только в Англии, но и в Европе, в том числе и в России. Анне Радклиф принадлежит также описание путешествия на континент, совершённого ею в 1794 году. Книга «Journal of a tour through Holland and the western frontier of Germany» содержит как красивые и поэтичные описания увиденного, так и достаточно чопорные суждения о чужих краях. В русской литературе романы Радклиф переводились и вызывали массу подражаний. Большая часть подражаний принадлежит неизвестным авторам, которые выпускали свои произведении с именем знаменитой романистки. Под именем Радклиф были изданы романы: «Видения в Прирейнском замке» (Mосква, 1802; Орёл, 1823 и другие издания), «Мария и граф М–в, или Несчастная россиянка» (Mосква, 1810), «Живой мертвец» (Mосква, 1808 и 1816), «Замок Альберта» (1803), «Замок, или Ночные привидения» (Mосква, 1808, 4-е издание, 1816), «Итальянец, или Исповедная чёрных кающихся» (Mосква, 1802—1804), «Луиза, или Подземелье Лионского замка» (Mосква, 1819), «Лес, или Сен-Клерское аббатство» (Mосква, 1801; Орел, 1823 и другие издания), «Монастырь святой Екатерины, или Нравы XVIII в.» (Орёл, 1815), «Монастырь святого Колумба» (Mосква, 1866), «Наследница Монтальда» (Mосква, 1818), «Ночные видения» (Mосква, 1811), «Пещера смерти в дремучем лесу» (Mосква, 1816), «Полночный колокол» (Санкт-Петербург., 1802 и Mосква, 1816), «Пустынник таинственной гробницы» (Mосква, 1818), «Таинства Удольфские» (Mосква, 1802), «Таинства Чёрной башни» (Mосква, 1811 и 1816), «Ужасные и прочие приключения и видения в Прирейнском замке» (Mосква, 1809), «Юлия, или Подземельная темница Мадзини» (Mосква, 1802). Почти все романы Радклиф или её русских подражателей изданы в Москве или Орле; и только один роман издан в Санкт-Петербурге, да и тот переиздан в Москве.

 (569x699, 64Kb)
1766
Иоганна Шопенгауэр (Johanna Schopenhauer)
немецкая писательница-романистка, мать знаменитого философа. Родилась в Данциге. Дочь сенатора Трозинера, она очень рано вышла замуж за банкира Шопенгауэра и вместе с мужем много раз предпринимала путешествия по Европе. После смерти мужа она в 1806 г. поселилась в Веймаре, где вращалась в литературных кружках, близких к Гёте. Ее описания путешествий, повести и романы в свое время имели широкий круг читателей. Ее "S дmtlich e Schriften" появились в 24 томах (Лейпциг-Франкфурт, 1830-1831). После ее смерти появилось "Jugendleben und Wanderbilder" (Брауншвейг, 1839; новое издание, 1884). Умерла в Йене 17 апреля 1838 года. Литература: Dьntzer, "Goethes erste Beziehungen zu Johanna Schopenhauer" (в I т. "Abhandlungen zu Goethes Leben", Лейпциг, 1885). Ее дочь Адель (1797-1849) в своих "Haus-, Wald- und Feldm дrchen" (Лейпциг, 1844) и романах "Anna" (там же, 1845) и "Eine d д nische Geschichte" (Брауншвейг, 1848) заявила себя искусной рассказчицей.

 (575x699, 95Kb)
1775
Мэтью Грегори Льюис (Matthew Gregory Lewis)
английский романист и драматург. Родился в Лондоне. Учился в Вестминстер-Скул и Крайст-Чёрч-колледже Оксфордского университета; уже в 16 лет очень много писал. Прекрасно знал немецкую культуру, в 1792 в Веймаре познакомился с И.В.Гёте. В 1794, будучи атташе британского посольства в Гааге, Льюис за два с половиной месяца написал свое знаменитое произведение Монах. Роман был напечатан в 1795, после чего автор стал широко известен как Монах Льюис. В основу книги легла заметка, опубликованная в газете «Гардиан» (№ 148), но прямой толчок к ее написанию дал роман А.Радклиф Удольфские тайны (1794). Монах – роман ужасов. Он повествует о капуцине Амбросио, которого склонила к разврату Матильда, притворившаяся юным послушником. Капуцин губит добродетельную девицу, это обнаруживается и его отправляют на суд инквизиции. Чтобы спастись, он продает душу дьяволу, однако его обманывают и он погибает. Вернувшись в Англию, Льюис с 1796 по 1802 был членом палаты общин. Он написал несколько пьес, самой успешной из них была трагедия Призрак замка (The Castle Spectre), которую в 1798 поставил театр «Друри-Лейн» под руководством Р.Б.Шеридана. В том же году Льюис свел знакомство с В.Скоттом. Скотт связывал появление своих баллад Гленфинлас, Иванов вечер, Серый брат с влиянием Волшебных историй (Tales of Wonder) Льюиса; впоследствии он неоднократно давал понять, сколь многим обязан Льюису. Во время своих путешествий Льюис познакомился с Дж.Г.Байроном, посетил Вест-Индию, где находились его обширные наследственные владения. Умер Льюис от желтой лихорадки, на корабле, по пути из Вест-Индии в Англию, 14 мая 1818 года.

 (520x699, 77Kb)
1777
Генри Галлам (Henry Hallam; Халлам)
английский историк. Родился в Виндзоре. Получил образование в Итоне и Крайст-Чёрч-колледже Оксфордского университета, в течение нескольких лет практиковал как юрист. После смерти отца в 1812 Хэллам унаследовал значительное состояние и решил полностью посвятить себя историческим исследованиям. Первой же работой Рассмотрение состояния Европы в Средние века (A View of the State of Europe During the Middle Ages, 1818) завоевал научную репутацию, которая была упрочена после выхода труда Конституционная история Англии от Генриха VII до смерти Георга II (Constitutional History of England from the Accession of Henry VII to the Death of George II, 1827) – попытки целостной интерпретации английских политических институтов. Известен труд Хэллама Введение в европейскую литературу 15, 16 и 17 столетий (Introduction to the Literature of Europe During the 15th, 16th and 17th Centuries, 1838–1839). Умер в Пенсхерсте (графство Кент) 21 января 1859 года.

1791
Николас Ледесма (Nicolas Ledesma)
композитор. Умер 4 января 1883 года.

henryjohngauntlett (637x700, 103Kb)
1805
Генри Джон Гонтлетт (Henry John Gauntlett)
английский органист и композитор, известный в британских музыкальных кругах как автор большого числа гимнов и других пьес для органа. Родился в Веллингтоне, Шропшир. Он стал органистом в церкви своего отца в Олни, Бакингемшир в возрасте девяти лет. Он был предназначен для карьеры в области права и стал адвокатом. Однако в возрасте почти сорока лет он оставил профессию и посвятил себя музыке. Он был органистом в ряде ведущих церквей Лондона, Санкт-Олавес в Тули-стрит, Southwark с 1827 по 1846, где он создал новый грандиозный орган, который был построен, установлен и совершенствался между 1844 и марте 1846 г. Архиепископом Кентерберийским ему была присвоена степень доктора музыки. Он много сделал для повышения уровня духовной музыки. В 1852 году он запатентовал «электрического действия аппарат» для органа. Он написал много музыки, и более 1000 мелодий гимнов, и редактировал большое количество гимнов. Умер в Лондоне 21 февраля 1876 года.

 (497x699, 71Kb)
1805
Йозеф Сен (Jozsef Szen)
известный венгерский шахматист. Умер в Будапеште 13 января 1857 года.

Friedrich_August_von_Quenstedt (566x700, 24Kb)
1809
Фридрих Август Квенштедт (немецкое имя - Friedrich August Quenstedt)
немецкий геолог и минералог. Родился в Айслебене. По завершении образования в Берлине был назначен профессором (с 1837) минералогии, геологии и палеонтологии в Тюбингене. Умер в Тюбингене 21 декабря 1889 года. Главные научные работы Квенштедта относятся к исследованию швабской юры, например: «Das Flцtzgebirge Wьrttembergs» (1851), «Der Jura» (1857), «Handbuch der Petrefaktenkunde» (3-е изд. 1882); «Petrefaktenkunde Deutschlands» (1849 и сл.) и «Die Ammoniten des schwдbischen Jura» (1884). Кроме того, Кванштедт опубликовал «Epochen der Natur» (1861) и несколько работ по минералогии: «Methode der Krystallographie» (1840); «Handbuch der Mineralogie» (3 изд. 1877; в русском переводе «Начальные основания минералогии», СПб., 1861); «Grundriss der bestimmenden und rechnenden Krystallographie» (1873).

Jakob_henle (521x700, 66Kb)
1809
Фридрих Густав Якоб Генле (Frederick Jakob Henle)
немецкий патологоанатом и физиолог, известен как открывший петлю Генле в нефроне почки. Его труды являлись «зародышами» современной микробиологии. Иудей, перешедший в христианство. Родился в городе Фюрт, в Баварии. Учился в Цюрихе, Гейдельберге и Гёттингене. После окончания курсов медицины в Бонне и Гейдельберге в 1832 г., стал ассистентом Рудольфи в Берлине, а в 1834 г. — прозектором анатомии при Иоганне Мюллере. В течение последующих шести лет он опубликовал большое количество работ, включая три анатомические монографии новых видов животных, а также исследования структур лимфатической системы и эпителия в человеческом организме. В 1837 году стал приват-доцентом по микроскопической анатомии и патологии в Берлинском университете. Уже в 1844 г. Генле уехал в Гейдельберг, где он изучал физиологию и патологию. В это время его увлекли исследования по общей анатомии, которые вошли в трактат Самуэля Томаса Зёммеринга, опубликованные в Лейпциге в период с 1841 по 1844 гг. Вместе со своим учителем Мюллером был напечатан зоологический очерк об акулах и скатах, а в 1846 г. на свет появился известное «Руководство о рациональной патологии», что явилось новой эпохой развития патологии как науки. В 1849 г. стал директором анатомического театра. В 1852 г. переехал в Гёттинген, где впоследствии и умер 13 мая 1885 года. Его работы по изучению микроскопических структур тканей организма оцениваются как "пионерские", а свидетельством тому могут служить, например, почечные канальцы имени Генле. Якоб Генле предвосхитил сформулированную Пастером идею микробной природы инфекционных заболеваний, им выпущено руководство по систематической анатомии в трех томах, дано первое описание эпителия - поверхностного слоя анатомических структур, в руководстве по патологии Генле описывал пораженные заболеваниями органы в связи с их нормальной функцией, чем положил начало современной патологии. Открытия, связанные с его именем: Петля Генле; Трубка Генле; Крипта Генле: Микроскопический карман, находящийся в конъюнктиве глаза; Тельца Генле-Гассана: Прозрачные выросты на периферии радужной оболочки глаза. Библиография: Ueber die Ausbreitung des Epithelium im menschlichen Kцrper. Archiv fьr Anatomie, Physiologie und wissenschaftliche Medicin: 103—128, 1838; Handbuch der rationellen Pathologie. Брауншвейг, 1846—1853; Handbuch der systematischen Anatomie des Menschen. Брауншвейг, 1855—1883; Vergleichend-anatomische Beschreibung des Kehlkopfes mit besonderer Berьcksichtigung des Kehlkopfes der Reptilien. Лейпциг, 1839; Pathologische Untersuchungen. Берлин, 1840; Handbuch d. Allgemeinen Anatomie. 1841; Anthropologische Vortr д ge. 1876—1880; Anatomischer Handatlas z. Gebrauch im Seziersaal. 1874—1877.

 (493x699, 114Kb)
1819
Илайес Хоу (Elias Howe)
американский изобретатель. Родился в местечке Спенсер (штат Массачусетс). Был подмастерьем на заводе текстильных машин (1835–1837), работал в часовой мастерской в Кеймбридже (штат Массачусетс). Задумав создать швейную машину, через 5 лет упорного труда получил патент (1846). Первая машина с челночным стежком была выставлена на продажу в Англии, куда Хоу приехал вместе со швейником У.Томасом, которому и продал права на реализацию машины в этой стране за 250 фунтов стерлингов. Оставаясь в Англии с 1847 по 1849, Хоу занимался судебными тяжбами против тех, кто посягал на его авторское право, особенно против А.Зингера. Все процессы разрешились в 1854 в пользу Хоу, и он разбогател. В 1867 его усовершенствованная машина получила золотую медаль на Парижской выставке. Умер Хоу в Нью-Йорке 3 октября 1867 года.
.
Генрик Родаковский  (535x700, 63Kb)
1823
Генрик Родаковский (Henryk Rodakowski)
польский художник-портретист. Судьба Родаковского напоминает судьбы многих художников Польши его времени. Родился во Львове. Он учился в Вене у Иозефа Данхаузера, Фридриха фон Амерлинга и Франца Эйбла, а в 1846 году отправился в Париж, где продолжил образование в мастерской Л.Конье. После жестокого подавления Россией польского восстания 1830-1831 годов многие вынуждены были оставить родину, искать пристанища на чужбине. В Париже жили Мицкевич и Шопен. В отеле Ламберт, бывшем своего рода клубом польской эмиграции, Родаковский подружился с художниками Е.Коссаком и Л.Каплинским, которые познакомили его со многими известными французскими живописцами. В Париже Родаковский прожил до 1867 года. В первых венских работах художника есть черты внешней красивости, сентиментальности. Во Франции характер живописи Родаковского резко изменился. Под влиянием кругов польской прогрессивной интеллигенции, жившей в эмиграции во Франции, он делает ряд композиций на исторические и современные темы в романтическом духе. Для его работ этого периода характерно соединение элементов живописи романтизма с классицистическими принципами. В иных произведениях чувствуется эклектичность. Но несомненна высокая живописная одаренность мастера. Не случайно, талант Родаковского весьма высоко ценил строгий в своих суждениях о современниках Э.Делакруа. В Париже Родаковский получил известность как портретист. Наиболее привлекательны портреты друзей (портрет художника Л.Каплинского, 1862) и близких (портрет отца, 1850), скромные и строгие. Прекрасным образцом мастерства Родаковского может служить его знаменитый "Портрет генерала Генрика Дембиньского" (1852). Дембиньскнй руководил поляками, присоединившимися к восставшим венграм. Другая известная работа живописца "Портрет матери" (1853) - была отмечена большой золотой медалью в Салоне. Ни один из польских художников, пожалуй, не был известен в те годы так широко, как Родаковский. Зрителей привлекало мастерство его работ, легкость, артистизм исполнения. Последнее десятилетие своей жизни Родаковский провел в Галиции, принадлежавшей тогда Австро-Венгрии.
Он жил в Кракове, во Львове, временами ездил во Францию и Италию, жил в Вене. По-прежнему более всего удавались ему портреты. Свободные по композиции, привлекающие гармоничным светлым колоритом, они нередко очень интересны и с точки зрения передачи особенностей характера героев. Родаковский писал и композиции на темы польской истории, имевшие немалое общественное значение в условиях национального гнета австро-венгерской монархии. Но их эффектность сегодня кажется очень внешней по сравнению со строгостью решения портретов. Чрезвычайно интересны и акварели Родаковского, исполненные им под Станиславом. В них мы встречаемся с целой галереей крестьянских типов, с характерными живыми и эмоциональными зарисовками народной жизни. Эти работы свидетельствуют о Родаковском как о наблюдательном мастере, как о человеке, который правдиво рассказал о тяжелой доле крестьян. Велика роль Родаковского и как деятеля польской культуры. Он был одним из организаторов школы изящных искусств в Кракове, музея народного искусства, он ратовал за создание передвижных выставок искусства, которые были бы предназначены для широких демократических кругов. Умер в Кракове 28 декабря 1894 года.

Jules_Oppert (564x700, 78Kb)
1825
Жюль Опперт (Jules Oppert)
французский ассириолог. Родился в Гамбурге. В 1847 г. поселился в Париже; состоял профессором ассириологии в College de France. Главные его труды: "Expedition scientifique de France en Mesopotamie" (1859—1863; с атласом), "Elements de la grammaire assyrienne" (1860), "Les inscriptions assyriences et les fastes de Ninive" (1863). "Grande inscription de Khorsabad" (1864), "Histoire des empires de Chaldee et d'Assyrie" (1866), "Memoires sur les rapports de l'Egypte et de l'Assyrie" (1869), "Babylone et les Babyloniens" (1869), "La chronologie biblique" (1870), "Melanges perses" (1872), "L'immortalite de l'ame chez les Chaldeens" (1875), "Documents juridiques de'Assyrie et de la Chaldee" (1877, вместе с Menant), "Le peuple et la langue des Medes" (1879), "Le poeme chaldeen du deluge" (1885), "Inscription d'Antiochus I" (1886), "Etudes sumeriennes" (1875). Главная заслуга Опперта — введение в изучение ассириологии строго научного филологического метода. Умер 21 августа 1905 года.

 (561x699, 58Kb)
1831
Вильгельм Гис (Wilhelm His)
немецкий эмбриолог и анатом, пионер метода микротомии – изготовление тонких срезов изучаемого органа. Профессор Базельского и Лейпцгского университетов Гис, начинал с работ по анатомии и гистологии роговицы, лимфатических желез и кожных покровов. Предложил метод реконструкции строения зародышей и ввел в практику эмбриологических исследований микротом. Описал в 1893 году специализированные мышечные волокна (известные ныне как пучок Гиса), проводящие нервные импульсы в сердечной мышце, обеспечивая ритмические сокращения сердца. Умер в Лейпциге 1 мая 1904 года.

1831
Йохан ван дер Келлен (Johan van der Kellen)
голландский резчик печатей, литограф и писатель. Умер в 1906 году.

neruda (558x700, 110Kb)
1834
Ян Непомук Неруда (чешское имя - Jan Nepomuk Neruda)
чешский писатель, поэт и журналист, крупнейший в Чехии представитель критического реализма. Родился в 1834 году в Праге в семье торговца. Обучался праву и философии. После учёбы работал преподавателем, а в 1860 году устроился на работу в местную газету в качестве журналиста. Несмотря на то, что Неруда так никогда и не женился, он поддерживал близкие отношения с писательницей Каролиной Светлой. Ступив в литературу в тяжёлые времена и с детства наблюдая за тяготами жизни пражских бедняков, Неруда отразил суровую действительность в своём первом сборнике стихов — «Кладбищенские цветы» (1857). Его сборник «Книги стихов», вышедший в 1868 году, поднимает проблемы социального гнёта и конфликтов в чешском обществе. Наиболее известной прозаической работой писателя стал выпущенный в 1877 году сборник коротких рассказов «Малостранские повести». Ян Неруда умер 22 августа 1891 года и был похоронен на Вышеградском кладбище в Праге. После смерти его именем была названа одна из городских улиц. Избранные работы: 1857 — «Кладбищенские цветы» (Hbitovnн kvнtн); 1867 — «Книги стихов» (Knihy ver); 1877 — «Малостранские повести» (Povнdky malostranskй); 1878 — «Космические песни» (Pнsn kosmickй); 1883 — «Простые мотивы» (Prostй motivy); 1896 — «Песни страстной пятницы» (Zpvy pбtenн).

Tomas_estrada_palma (558x700, 62Kb)
1835
Томас Эстрада-и-Пальма (испанское имя - Tomбs Estrada y Palma)
кубинский политик, первый президент Кубы с 20 мая 1902 до 28 сентября 1906. Родился в городе Баямо, Куба. Эстрада Пальма принимал активное участие в борьбе за независимость острова от Испании и в чине генерала командовал войсками в период Десятилетней войны 1868-1878 годов. Разбитый испанскими войсками, он эмигрировал в Нью-Йорк, где сотрудничал с Хосе Марти. После гибели последнего Эстрада был избран лидером Кубинской революционной партии. Провозглашённое в 1895 году революционное правительство направило Эстраду своим представителем в Вашингтон, где он с помощью американских финансистов разработал неосуществлённый план выкупа острова у Испании за 150000000$. Также он способствовал началу Испано-американской войны. В 1901 генерал Леонард Вуд, управлявший Кубой после её захвата США, объявил о проведении президентских выборов. Республиканская либеральная партия под руководством Хосе Мигеля Гомеса и Национально-либеральная партия Альфредо Сайяса объявили о поддержке Эстрады, кандидата Умеренной партии, который не вёл предвыборной компании, проживая в США и являясь её гражданином. Единственный соперник Эстрады Пальмы генерал Бартоломе Масо снял свою кандидатуру в знак протеста против откровенной поддержки Пальмы оккупационными властями. В итоге 31 декабря 1901 Пальма был избран первым президентом Кубы. Политика Пальмы была проамериканской. После того, как Куба приняла законы о снижении таможенных тарифов на американскую продукцию и внесла в свою конституцию поправку Пратта, позволявшую США держать военные базы на острове, оккупационный режим был снят. Правительство Эстрады покровительствовало деятельности американских компаний на Кубе и подписало 16 февраля 1903 года Американско-кубинский договор, передававший США в аренду под военную базу бухту Гуантанамо. В 1906 году на вторых президентских выборах Эстрада Пальма вновь одержал победу, но сильные протесты со стороны умеренной оппозиции вынудили либералов во главе с Эстрадой просить США о вводе войск, в результате чего на Кубе был вновь установлен оккупационный режим, а Эстрада ушёл в отставку. Умер в Сантьяго-де-Куба 4 ноября 1908 года. На Аллее президентов в Гаване после смерти Эстрады ему был установлен памятник, снесённый после прихода к власти Фиделя Кастро. Тем не менее, сохранился постамент статуи.

carlbaermann (456x700, 45Kb)
1839
Карл Берманн-младший (немецкое имя - Carl Baermann)
немецкий пианист и музыкальный педагог. Родился в Мюнхене. Сын кларнетиста Карла Бермана. Умер в Ньютоне близ Бостона, США, 17 января 1913 года.

1841
Карл Кристиан Ламби (Carl Christian Lumbye)
композитор.

Nevezhin (529x700, 53Kb)
1841
Петр Михайлович Невежин
русский писатель. Родился в Смоленске в семье помещика. Учился в смоленской гимназии, затем в Московском кадетском корпусе; служил офицером. Впервые выступил в литературе в 1881 с комедией "Блажь", в окончательной обработке которой принял участие А.Н.Островский. Печатался в "Отечественных записках", "Русском вестнике", "Русских ведомостях", "Историческом вестнике", "Артисте", "Ниве" и многих других издательствах. Литературное имя составил себе главным образом пьесами. Невежин — типичный представитель буржуазной драматургии восьмидесятников, лишенной сколько-нибудь широкого общественного содержания (Шпажинский, Крылов, Невежин). Круг изображения Невежина — преимущественно богатая буржуазия и дворянство. Невежин разрабатывал свои пьесы весьма примитивно, кончая их плоскими наставлениями в духе истасканной чисто мещанской морали. Главные пьесы Невежина: "Старое по-новому" [1882], "Друзья детства" [1886], "Вторая молодость" [1888], "Компаньоны" [1891], "Сестра Нина" [1894], "Непогрешимый" [1894]. Отличаясь некоторой внешней сценичностью, драмы и комедии Невежина в свое время занимали определенное место в театральном репертуаре. Значительным успехом пользовалась и долго держалась на сцене его драма "Вторая молодость". Романы и повести Н. отличаются тем же элементарным дидактизмом в буржуазном вкусе, что и пьесы. Среди многочисленных рассказов Невежина особую группу составляют рассказы из знакомого ему офицерского быта. Очень типичны для него рождественские и пасхальные рассказы с трафаретными христианско-моральными концовками. Умер 25 мая 1919 года. Похоронен в Санкт-Петербурге на Литераторских мостках Волковского кладбища. Сочинения: Драматические сочинения. Тома 1—2. Москва, 1898—1901; Собрание сочинения. Тома 1—12. Санкт-Петербург, 1909—1911; Клеймо природы: Повесть и другие рассказы. Санкт-Петербург, 1914; Блажь. — Старое по-новому // Островский А.Н.Собрание сочинений. Том 9. Москва, 1960 (совместно с А.Н.Островским); «Артист», 1889, книга 4. Страницы 130—131; 1894, № 34, страницы 211-15; «ЕИТ». Сезон, 1892—1893, Санкт-Петербург, 1894, с. 126; Сезон. 1896—1897, Санкт-Петербург, 1898, страницы 301—305; «Театрал», 1896, № 92, страницы 98—107; Носков Н. Памяти П.М.Невежина // Бирюч Петроградских государственных театров. 1919. Июнь-август. Страница 185; 3ограф Н.Г. Малый театр второй половины XIX в. Москва, 1960. Страницы 437—439. Литература: Галерея русских писателей, издательство Скирмунта, Москва, 1901; Афанасьев Н., Современный альбом биографий, том I, Санкт-Петербург, 1909; Фриче В., Эволюция плаката и драмы, сборник "Из истории новейшей русской литературы", издательство "Звено", Москва, 1910, страницы 66—67; Мезьер А.В., Русская словесность с XI по XIX ст. включительно, часть 2, Санкт-Петербург, 1902; Венгеров С.А., Источники словаря русских писателей, тома IV, П., 1917; Невежин П.М. Воспоминания об А.Н.Островском («ЕИТ», 1909, выпуск 4, 1910, выпуск 6, 1911, выпуск 4).

Veselovskij_Aleksej_Nikolaevich (700x690, 40Kb)
1843
Алексей Николаевич Веселовский
русский литературовед, профессор Московского университета и бывших Высших женских курсов. Родился в Москве. Брат академика Александра Николаевича Веселовского. Окончил Московский университет (1863). С 1901—1904 — председатель Общества любителей российской словесности при Московском университете; с 1906 — почетный академик по Разряду изящной словесности Отделения русского языка и словесности Академии Наук. Специалист по западноевропейской литературе. Широкой популярностью пользовались работы Веселовского о Мольере и байронизме. По своим методологическим воззрениям Веселовский — сторонник историко-культурной школы. «Я считаю себя последователем и учеником Пыпина. В моих работах я обязан ему многими возбуждениями, советами, внушениями». Как и Пыпин, Веселовский в литературе прежде всего ценил прогрессивность идей. В этом плане написано его «Западное влияние в русской литературе» (выдержавшее пять изданий). Патетика книги — в борьбе с «пароксизмом племенной исключительности», в желании «ввести развитие русской мысли и творчества в круг европейского умственного движения» (из предисловия). Отсюда — небрежение Веселовского к собственно литературной стороне поэтических фактов, к их формам и стилю. Отсюда и тот публицистический дидактизм, который у Веселовского всегда заменял социологический анализ явления. Умер в Москве 25 ноября 1918 года. Библиография: Старинный театр в Европе, Москва, 1870; Этюды о Мольере. Тартюф, Москва, 1879; Этюды о Мольере. Мизантроп, Москва, 1881; Западное влияние в русской литературе, 1-е издание, Москва, 1883; 5-е издание, Москва, 1916; Этюды и характеристики, 1-е издание, Москва, 1894; 4-е, Москва, 1912 (2 тома); Байрон, Биографический очерк, Москва, 1902 и Москва, 1914; Герцен-писатель, Москва, 1909; Статьи в «Беседе», 1871—1872; «Неделе», 1873—1880; «Санкт-Петербургских ведомостях», 1873—1874; «Вестнике Европы» с 1877; «Русских ведомостях» о 1883 и др; Сакулин П.Н., Веселовский А.Н., «Научные известия», II, Москва, 1922 (некролог о приложением воспоминаний Веселовского о Пыпине и писем Пыпина к Веселовскому); А.Пыпин, в «Бирюче», 1918, VII (некролог); Пиксанов Н.К., Грибоедов и Мольер, Гиз, Москва, 1922. Литература: Словарь членов О-ва любит. российской словесности при Московском университете, Москва, 1911; Русские писатели, 1800—1917 : Биографический словарь. Москва, 1989. Том 1. Страница 436.

 

Добавить комментарий:
Текст комментария: смайлики

Проверка орфографии: (найти ошибки)

Прикрепить картинку:

 Переводить URL в ссылку
 Подписаться на комментарии
 Подписать картинку