1876
Роберт Барани (Robert Barany)
лауреат Нобелевской премии в области физиологии и медицины (1914). Pодился в Вене, в семье банковского служащего. Закончил Венский Университет в 1900. В течение последующих двух лет работал ассистентом у Карла Харко фон Нурдена во Франкфурте-на-Майне, проходил практику в психиатрическо-неврологической клинике в Гейдельберге, в неврологической клинике в Бресау, после чего уехал в Париж. В 1903 вернулся в Вену, где прослушал курс лекций Зигмунда Фрейда. Его заинтересовала теория Фрейда о сновидениях как выражении наших неосознанных желаний. Во время лекций Фрейд обычно предлагал своим студентам: «Если вы не можете объяснить свои сны, то приходите ко мне». Барани так и сделал, рассказав Фрейду сон, в котором не было даже намека на желание. Примечателен ответ Фрейда: «Это очень простой сон: у вас непреодолимое желание противоречить мне». Там же, в Вене, Барани проходил хирургическую практику в Венском госпитале. В октябре 1903 он приступил к работе на кафедре отоларингологии Венского университета под руководством Адама Политцера (Adam Politzer), родоначальника австрийской отологии. Работая в клинике, Барани заметил, что при спринцевании уха у пациентов возникали головокружения, сопровождающиеся непроизвольным подергиванием глазных яблок (нистагм). Первым установил зависимость между появлением нистагма и температурой впрыскиваемой воды. Тот факт, что вестибулярный аппарат человека реагирует на регулярные воздействия, был известен еще до Барани, но именно он открыл законы, управляющие этими реакциями. Одним из самых важных его открытий считается явление «теплового нистагма». Помимо этого он доказал наличие связи между вестибулярным аппаратом и нервной системой, что послужило базой для развития совершенно нового направления – отоневрологии. В 1909 он стал доцентом. В 1913 – почетная медаль Немецкого Неврологического Общества, в 1914 – премия Гийо. Незадолго до начала Первой мировой войны ему присвоено звание профессора. В 1914, несмотря на анкилоз (неподвижность) коленного сустава, записался добровольцем на фронт. В условиях военного госпиталя разрабатывал новый метод лечения проникающих пулевых ранений головы. После взятия Перемышля русскими войсками, попал в плен. Когда в 1914 было объявлено, что Нобелевская премия по физиологии и медицине присуждена Роберту Барани за работы в области фармакологии и вестибулярного аппарата, он не мог получить награду, так как в это время был в русском плену. В 1915 шведский принц Карл направил русскому царю просьбу об освобождении Нобелевского лауреата. Барани смог получить свою премию только в 1915 в Швеции. В том же году он вернулся в Вену. Был обвинен в том, что его работы – всего лишь обобщение чужих исследований без упоминания первоисточников. Не выдержав нападок, вернулся в Швецию, где в 1917 возглавил кафедру отологии в Университете города Упсала и за несколько лет приобрел славу одного из лучших хирургов страны. Он прекрасно адаптировался на своей новой родине: много внимания уделял благотворительности и антивоенной деятельности. По его инициативе в 1929 в Швеции была создана Академия Политики и Социальных наук. Почетный член нескольких медицинских научных обществ. Почетный доктор Стокгольмского Университета с 1924. Умер в Упсале (Швеция) 8 апреля 1936 года.


1876
Георг Лурих (Georg Lurih)
легендарный эстонский (а также можно назвать его и российским) атлет и борец, первый эстонец-чемпион мира, чемпион мира по борьбе, рекордсмен мира в поднятии тяжестей. Родился в Вяйке-Маарья под Раквере. В детстве переболел воспалением легких, был слаб здоровьем и хил телосложением. В Таллиннском реальном училище, куда поступил Георг, его по состоянию здоровья освободили от уроков гимнастики. Проявив завидную целеустремленность, упорство, настойчивость и трудолюбие, он начал заниматься гимнастикой, гантелями, гирями, валунами, штангой. И уже в 17 лет одной рукой поднимал 4-пудовую (64 кг) гирю 20 раз. Увлечение тяжелой атлетикой привело Георга в 1895 году в Петербург к доктору В.Краевскому для усовершенствования мастерства. Позднее всю свою жизнь он посвятил спорту. Приезду в Нарву предшествовали многие триумфальные выступления Луриха в Петербурге, Париже и многих других западноевропейских городах. Он очень любил свою родину и гордился тем, что своими выступлениями представлял Эстонию и ее народ. Перед тем, как приехать в Нарву, Лурих выступал в Валга, Вильянди, Пярну, Раквере, Вяйке-Маарья, Таллинне, Курессааре, Хаапсалу... И вот Нарва. Зал полон, а желающие все идут и идут. Зрители затихли в ожидании. Наконец на сцену вышел тот, кого ждали. Первые впечатления: рост средний, широкие плечи, короткая стрижка, элегантный костюм-тройка с белоснежной манишкой. Лурих непринужденно рассказывает, как физкультура и спорт помогли ему обрести здоровье и силу. Это была убедительная, немногословная речь прирожденного оратора. Он легко переходил с эстонского на русский. Если вопросы были на немецком, то отвечал свободно по-немецки. Он владел 10 языками. После небольшой паузы Георг появился в борцовсском трико. Зал восхищенно замер, увидев прекрасное, гармоничное телосложение атлета. Разразились аплодисменты. Он был красив, прост и благороден одновременно. С него ваял сам Роден. А работа эстонского скульптора А.Адамсо-на "Чемпион Георг Лурих" в Америке была удостоена первой премии. Вот некоторые номера из его обширной программы. Стоя на борцовском мосту, он держал на себе четырех мужчин и одновременно с этим в руках - 7-пудовую (112 кг) штангу. Одной рукой поднимал 5 человек. Блистательным было его жонглирование различными тяжестями. Движения неторопливы, экономны, но выразительны и артистичны. Позже в программе его выступлений появились такие номера: сцепленными руками удерживались два верблюда, тянущие в разные стороны, на заплечьях поднимал коня с всадником, удерживал на плечах своеобразный помост, на котором находились 10 играющих музыкантов. После показательного выступления Георг обычно приглашал на сцену местных силачей для демонстрации своих умений и силы. В тот день был счастлив нарвский слесарь Михаил Неелус. Сам Георг надел ему на шею красную ленту и серебряную медаль, где было выгравировано: "Первому силачу Нарвы от Г.Луриха на память". До этого подобные награды получали многие местные силачи Эстонии. Лурих намеревался выступить в Нарве 5 раз, а пришлось - 9. Провел несколько занятий с местными спортсменами. Последователи и поклонники Луриха создали в Эстонии целый ряд новых спортивных обществ. В числе его последователей и учеников - российские богатыри эстонского происхождения Александр Аберг и Георг Гаккеншмидт. Спортивный гений был талантливым пропагандистом. Многогранная одаренность его имела место в музыке, эрудиции, шахматах. Широк его диапазон и в спорте - гимнастика, бег, прыжки, коньки, велосипед, плавание и, конечно же, тяжелая атлетика, классическая и вольная борьба. В 1901 году в Гамбурге Лурих становится чемпионом мира среди борцов классического стиля. Завоеванный титул он успешно защищал на многочисленных крупных соревнованиях. В ранге чемпиона мира Лурих выступал на соревнованиях и с показательными программами во многих городах Западной Европы, Северной Америки и России. В начале 1920 года должны были состояться выступления в Армавире. Но случилась беда. В городе свирепствовал сыпной тиф. Болезнь не щадила никого. Не обошла стороной и Георга Луриха. Умер 22 января 1920 года. Он был в расцвете сил, ему было еще только 43 года. В Таллинне на Бульваре Эстония установлен памятник Луриху.

1879
Иван Васильевич Грызунов
артист оперы (лирический баритон) и камерный певец. Родился в Москве в крестьянской семье. Образование получил в Московском коммерческом училище (здесь был солистом дискантов в церковном хоре, позднее стал его регентом), по окончании которого работал служащим в банке. Участвовал в любительских концертах. В 1899—1904 брал частные уроки пения у К.Кржижановского (в некоторых источниках — у Р.Василевского). 3 февраля 1903 дебютировал в партии Гарина ("Каморра") в московском театре "Эрмитаж" (кружок С.Мамонтова). В 1903—1904 выступал в театре Солодовникова ("Товарищество русской Частной оперы", антреприза М.Кожевникова), в 1904—1908, 1909—1915 солист московского Большого театра, в 1908—1909 и 1916 (гастроли) пел в моск. Опере С.Зимина. В 1907 с большим успехом гастролировал в миланском т-ре "Ла Скала". В 1915 из-за болезни горла (вследствие частых выступлений в драматических партиях), был вынужден уйти из Большого театра. До 1917 эпизодически выступал в Опере С.Зимина и концертах. Обладал отличной вокальной школой, исключительной музыкальностью, культурой исполнения (четкая и продуманная фразировка, художественный вкус и изящество). Хотя голос певца был тембральне бледен (несколько с горловым оттенком), не отличался силой и "особой технической обработкой", как артист он был "высоко художественного интеллекта" (С.Левик)*. Репертуар включал как лирические, так и драматические партии. 1-й исполнитель партий: Гарина ("Каморра"), Герцога ("Скупой рыцарь"), Франца ("Судьба"), Дон Карлос ("Каменный гость", редакция Н.Римского-Корсакова); в Большом театре — Веденецкого гостя ("Садко"), Абубекера ("Кавказский пленник"), Барнабы ("Джоконда"); Альберта ("Вертер"). Лучшие партии: Веденецкий гость, Мизгирь ("Снегурочка"), Елецкий, Невер, Валентин ("Фауст"), Эскамилио, Жермон, Вольфрам, Онегин (был достойным продолжателем традиций П.Хохлова и Л.Яковлева). "В опере "Евгений Онегин" Собинов и Грызунов олицетворяли собой, в полной гармонии, пушкинских героев. На оперных сценах мне не приходилось видеть более удачного созвучия, столь тонкого, музыкально и художественно очерченного исполнения..." (В. Шкафер). Другие партии: Демон ("Демон" А.Рубинштейна), Роберт ("Иоланта"), Князь Игорь, Дон Жуан ("Дон Жуан"), Марсель ("Гугеноты"), Фредерик ("Лакме"), Ренато, Сильвио, Зурга, Меркуцио, Януш. Партнеры: И.Алчевский, Л.Балановская, Н.Кошиц, А.Нежданова, В.Петров, Л.Собинов, Ф.Шаляпин. Пел под управлением У.Авранека, И.Альтани, Э.Купера, А.Никиша, А.Пазовского, С.Рахманинова, В.Сука, Н.Федорова. Был замечательным камерным певцом. Участвовал в концертах Кружка любителей русской музыки (1895—1911), в которых исп. романсы М.Глинки, А.Даргомыжского, М.Мусоргского, М.Балакирева, Н.Римского-Корсакова, П.Чайковского, Ц.Кюи, А.Рубинштейна, С.Рахманинова, Н.Черепнина (в ансамбле с пианистом А.Гольденвейзером и др.). Принимал также участие в концертах РМО, "Исторических концертах" С.Василенко, симфонических концертах под управлением С.Кусевицкого, А.Хессина. Записывался на грампластинки (6 произведений) в Москве ("Граммофон", 1910). Умер в Москве 29 октября 1919 года. Литература: Россия в ее прошлом и настоящем (1613—1913). — Москва: Саблин, 1914. Том 1. Страница 22; Шкафер В.П. Сорок лет на сцене русской оперы: Воспоминания. 1890—1930. — Ленинград, 1936. Страница 211; А.Н.Островский и русские композиторы. Письма. — Москва; Ленинград, 1937. Страница 246; Вакарин М. Театральные воспоминания // Советская музыка. 1949. № 4. Страница 62; Левик С.Ю. Записки оперного певца. — 2-е издание — Москва, 1962. Страницы 345—346; Бронштейн С. Герои одного мгновения: Воспоминания зрителя. — Москва, 1964. Страницы 30—31; Архив. материалы певца. — ЦГАЛИ, ф. 1967.

1879
Михаил Михайлович Чернов
российский композитор. С 1910 г. преподаватель (с 1918 г. - профессор) Петербургской – Ленинградской консерватории по композиции и инструментовке (заведующий кафедрой инструментовки 1930-1937). Доктор искусствоведения (1938). Ученики: А.Животов, Х.Кушнарев, Е.Мравинский, Е.Овчинников, П.Рязанов. Среди сочинений: музыкальные комедии; кантата «Иоанн Дамаскин» (1906); для хора и оркестра – 3 симфонии (3-я памяти Ф.Шуберта); концерт для виолончели с оркестром (1937); фортепьянные произведения, романсы, песни. Умер 1 августа 1938 года.

1880
Лев Михайлович Прозоровский (настоящая фамилия - Ременников)
российский режиссер, актер, народный артист РСФСР (1949). Профессиональную деятельность начал в 1899 г. в Театре драматических актеров под руководством М.Н.Строителева. С 1905 г. работал в театрах Каменец-Подольского, Винницы, Пензы, Саратова, Костромы, Вологды, Киева, Одессы и др. С 1908 г. занимался режиссурой. Главный режиссер театра Солдатской секции Моссовета («Аквариум», 1917), художественный руководитель и актер театра Рогожско-Симоновского района Москвы (1918), актер Театра б. Корш (1919), Теревсата (1921), Театра имени МГСПС и Театра Революции (1922). С 1923 г. режиссер Малого театра. В актерском и режиссерском творчестве Прозоровского следовал реалистическим традициям русского театра. Среди ролей: Любим Торцов и Подхалюзин («Бедность не порок» и «Свои люди - сочтемся» А.Н.Островского), Федя Протасов («Живой труп» Л.Н.Толстого), Городничий («Ревизор» Н.В.Гоголя), Франц Моор («Разбойники» Ф. Шиллера), Брадобрей («Королевский брадобрей» А.В.Луначарского). Поставил в Малом театре: «Уриэль Акоста» К.Гуцкова (1924), «Женитьба Белугина» Островского и Н.Я.Соловьева, «Анна Кристи» Ю.О`Нила, «Женитьба Бальзаминова» Островского (все 1925), «Любовь Яровая» К.А.Тренева (1926, с И.С.Платоном), «Огненный мост» Б.С.Ромашова (1929), «Ясный лог» Тренева (1931), «Лес» (1937) и «Снегурочка» (1954) Островского и др. Автор пьес «Сигнал» (1928, Малый театр, совместно с С. Поливановым) и др. Автор книги «Из прошлых лет. Театральные мемуары» (1958).

1884
Владимир Владимирович Каврайский
российский геодезист, картограф и астроном, профессор Военно-морской академии, инженер-контр-адмирал (1944). Разработал (1924-1936) способ совместного определения широты и поправки часов из астрономических наблюдений (способ Каврайского). Труды по математической картографии (проекция Каврайского). Сталинская премия СССР (1952).

1884
Семен Матвеевич Козолупов
российский виолончелист, педагог, народный артист РСФСР (1946). Один из основателей русской виолончельной школы. Доктор искусствоведения (1941). Музыкальное образование получил в Петербургской консерватории (1904-1907). Играл в квартете Московского отделения Русского музыкального общества, в камерных ансамблях с С.И.Танеевым, К.Н.Игумновым, А.Б.Гольденвейзером и др. В 1908-1912 и 1924-1931 гг. солист оркестра Большого театра. В 1912-1916 и 1920-1921 гг. преподавал в Саратовской, в 1916-1920 гг. в Киевской, в 1922-1961 гг. в Московской консерваториях (с 1923 г. - профессор). Среди учеников: А.К.Власов, Л.С.Гинзбург, С.Н.Кнушевицкий, Г.С.Козолупова, Ф.П.Лузанов, Б.М.Реентович, М.Л.Ростропович, В.Я.Фейгин и др. Умер в 1961 году.

1884
Отто Рэнк (настоящая фамилия – Розенфельд)
австрийский психолог. Родился в Вене. Испытал влияние Шопенгауэра, Ницше и ранних работ Фрейда. В 1905 Ранк предложил вниманию Фрейда свою работу о роли художника в эволюции культуры, которую тот высоко оценил. Его книга Художник (Der Künstler, 1907) впоследствии была расширена и переработана, получив название Искусство и художник (Art and Artist, 1932). За широко известным трудом Миф о рождении героя (Der Mythus der Geburt des Heldens, 1909) последовал Мотив инцеста в поэзии и саге (Das Inzest-Motiv in Dichtung und Sage, 1912). В 1913 Ранк защитил докторскую диссертацию в Венском университете, с 1912 по 1924 был редактором первых психоаналитических журналов «Имаго» («Imago») и «Международный психоаналитический журнал» («Internationale Zeitschrift für Psychoanalyse»). Первая крупная работа Ранка в области психоанализа – Травма рождения (Das Trauma der Geburt, 1924), хотя и была посвящена Фрейду, вызвала обвинения в отходе от фрейдистских принципов. Трехтомный труд Техника психоанализа (Technik der Psychoanalyse, 1926–1931) был посвящен изложению собственного психотерапевтического метода. Ранк считал сопротивление пациента лечению позитивным фактором и использовал в терапии подавленные творческие способности невротика. В этот период ученый написал труд Основы генетической психологии (Grundzüge einer Genetischen Psychologie, 1927–1928), который подвел теоретическую базу под психотерапевтический метод. В работе Искусство и художник ученый подвел итог своим исследованиям роли творчества в развитии человека, которыми занимался всю жизнь. Книга Психология и вера в существование души (Seelenglaube und Psychologie, 1930) характерна интересом к истории цивилизации. Гипотезы, высказанные в этой книге, нашли свое логическое завершение в работе По ту сторону психологии (Beyond Psychology, 1941). Умер в Нью-Йорке 31 октября 1939 г.

1884
Терентий Петрович Юра
Актер. Родился в селе Федвары Кировоградской области. С 1905 — артист труппы С.Максимовича (Елизаветград). В 1908—1917 выступал в передвижных труппах и антрепризах. В 1917 — руководитель Товарищества «Сурма», в 1921—1957 — актер Театра. Народный артист Украинской ССР (1940). Скончался в Киеве 9 мая 1973 года.

1886
Георгий Семёнович Виноградов
сибирский краевед, этнограф и фольклорист. Родился в Тулуне (ныне Иркутская область). Скончался в Ленинграде 18 июля 1945 года.

1887
Харальд Август Бор
Датский математик. Брат физика Н.Бора. С 1915 профессор Высшей технической школы и с 1930 университета в Копенгагене. Основные труды по теории функций и теории чисел. В связи с исследованиями дзета-функции развил (1925) теорию почти периодических функций. Эта теория, превратившаяся в самостоятельную математическую дисциплину, имеет многочисленные приложения в математическом анализе, небесной механике и физике.

1888
Алексей Матвеевич Громов
русский прозаик, журналист, художник-график. Родился в Москве. Сын учителя. Окончил 8-ю московскую гимназию (1907). С 1905 года начал участвовать в периодической печати. Публиковал памфлеты, а также карикатуры в журналах «Оса», «Пулемёт» (1905—1905; псевдонимы Овод, Мистер Морг). Жил во Франции, где печатал иллюстрации к рассказам в парижском журнале «Lecture pour tous». В 1911 году вернулся в Москву и стал профессиональным журналистом. В 1912 году выпустил книгу воспоминаний о Париже в издательстве «Апож» (название рассчитано на чтение справа налево); книга была конфискована, автор по статье о порнографии был приговорен к 3 месяцам заключения. В 1918 году выехал в Омск, работал литературным редактором «Известий исполкома Западно-Сибирского Совета». Был арестован белочехами. С колчаковцами эвакуировался в Новониколаевск в 1919 году. Вернувшись позднее в Омск, работал в Центропечати, в советских органах пропаганды. В 1923 году вернулся в Москву. Был литературным сотрудником газеты «Гудок», редактором в Госиздате, затем «свободным художником». Расстрелян в Москве 11 декабря 1937 года.

1889
Людвиг Ренн (настоящее имя - Арнольд Вейт фон Гользенау)
немецкий писатель, противник нацизма. Родился в Дрездене. Во время 1-й мировой войны командовал сначала ротой, а затем батальоном. После войны изучал экономику, юриспруденцию и русский язык в Гёттингене и Мюнхене. Позднее увлекся историей искусств, археологией и историей Китая. В 1928-32 был секретарем Союза пролетарских революционных писателей. Популярность Ренну принес роман "Война" (1928). В 1929 он посетил Советский Союз. 27 февраля 1933, после поджога рейхстага, был арестован нацистскими властями и приговорен к двум с половиной годам тюрьмы. В 1936 Ренн эмигрировал в Швейцарию. Во время Гражданской войны в Испании он был начальником штаба Интернациональной бригады. В 1940 арестован во Франции, но через год освобожден. Посетил Англию, США и Мексику, где преподавал европейскую историю и языки. В 1941-46 принимал активное участие в движении т. н. Свободных немцев в Латинской Америке. С 1947 жил в ГДР, где преподавал антропологию в Техническом университете в Дрездене.

1889
Антон Старкопф
эстонский скульптор, народный художник Эстонской ССР (1964). Учился в школе Ажбе в Мюнхене (1911-1912) и в «Русской академии» в Париже (1912-1914). Преподавал в Тарту в Высшей художественной школе «Паллас» (1919-1940; один из основателей и в 1929-1940 гг. директор) и Художественном институте (1944-1950; профессор с 1947, в 1945-1948 гг. директор). Для его творчества (преимущественно гранитная станковая, декоративная и мемориальная скульптура) характерны лирико-философский строй образов, выразительные, несколько приземистые по пропорциям фигуры, моделированные крупными обобщенными объемами. Произведения: «Вечер» (1936-1937) и «Каменный цветок» (1958; оба гранит, Художественный музей Эстонской ССР, Таллин); надгробие К. Валдаса (гранит, 1956, кладбище Раади, Тарту).

1891
Харолд Джефрис
английский геофизик и астроном. Родился в Фэтфилде (графство Дарем). Учился в Армстронг-колледже (Ньюкасл-апон-Тайн) и Сент-Джонз-колледже Кембриджского университета. После окончания университета работал там же, в 1917–1922 – в метеорологической службе, в 1922–1958 – в Кембриджском университете (с 1946 – в должности профессора астрономии и философии). Вместе с нидерландским астрономом В. де Ситтером Джефрис определил величину сжатия Земли по прецессии ее оси, установил параметры годового движения полюсов инерции и вращения. Составил кривую времени пробега сейсмических волн, которая применяется для определения эпицентров удаленных очагов землетрясений. Вслед за Дж.Дарвином развил теорию приливной эволюции системы Земля – Луна, вычислил энергию приливного трения на океанских побережьях. Вместе с Дж.Джинсом разработал теорию приливной эволюции Солнечной системы, оценил ее возраст в несколько миллиардов лет. Джефрис – автор фундаментального труда Земля: ее происхождение, история и строение (The Earth: Its Origin, History, and Physical Constitution, 6-е издание, 1976). Ему принадлежат также работы по применению теории вероятностей к анализу астрономических наблюдений. Джефрис был удостоен многих престижных наград (медаль Копли и Королевская медаль Лондонского королевского астрономического общества, медаль Виктории Королевского геодезического общества, медаль Волластона Лондонского геологического общества). В 1953 он был возведен в рыцарское достоинство. Умер в Кембридже 18 марта 1989 года.

1891
Николо Сакко
итальянский анархист — жертва американского правосудия. В 1908 году юный Никола вместе с другом Бартоломео Ванцетти в поисках лучшей доли эмигрировал в в США. В 1920 году они были арестованы по ложному обвинению в двойном убийстве на обувной фабрике. Через год обоим был вынесен смертный приговор. Все попытки оспорить приговор, несмотря на массовые протесты во всем мире и признание истинных убийц, успеха не имели. В 1927 году он был приведен в исполнение. Их именами была названа крупнейшая в СССР карандашная фабрика.

1892
Тамара Аслановна Абашидзе
Грузинская актриса, народная артистка Грузинской ССР (1950). Училась в театральной студии в Ростове (1916). С 1913 выступала в любительских спектаклях в Чиатуре, с 1921 играла в районных театрах Грузии (Кутаиси, Чиатура, Гори). Характерная актриса, исполняла комедийные и героико-драматические роли. Ушла из жизни 16 мая 1960 года.

1892
Изабелла Блюм
бельгийский общественный деятель. Родилась в Бунаги. По профессии преподаватель истории и литературы. В 1918-1951 член Бельгийской социалистической партии (БСП). В 1951 исключена из БСП за участие во 2-м Всемирном конгрессе сторонников мира. Член Исполкома Бельгийского союза в защиту мира. Член Всемирного Совета Мира (с 1951); в 1965-1969 - его президент-координатор. Международная Ленинская премия «За укрепление мира между народами» (1953). Умерла в 1975 году.

1892
Дьюла Нейкомм (Gyula Neukomm)
венгерский математик и шахматный композитор. Высшее образование получил в Будапештском университете. был учителем математики и начертательной геометрии, ответственным редактором журнала «Математика в средней школе». Как редактор уделял особое внимание организации среди молодежи конкурсов по решению математических задач. Был членом правления Математического общества имени Яноша Больяи, в 1915 г. его избрали президентом Международного комитета шахматных задач.


1892
Николай Борисович Обухов (псевдоним - «Николай Экстатический», Nicolas l’Extasié)
русский композитор. Он пытался соединить несоединимое: Старый Завет с Новым, Православие и космогонию, традицию и авангард, сознательное и подсознательное, музыкальное и внемузыкальное, тональное и атональное. Кузен певицы Надежды Обуховой, проживший основную часть жизни во Франции. Сначала учился в Московской, затем в Петербургской консерватории (ученик Н.Черепнина и М.Штейнберга). В 1918 эмигрировал. Большой поклонник Скрябина. На восемь лет раньше Шенберга пришел к открытию додекафонии. Предлагал реформировать музыкальную нотацию на основе двенадцатитоновости (первый проект реформы был им предложен в 1910-х, второй - в 1940-х). В 1930-х изобрёл так называемый "звучащий крест" - музыкальный электроакустический инструмент. Обухова нередко называли Страдивари радиоэлектронной музыки. Главным произведением Обухова считается композиция для хора, солистов и оркестра под названием "Книга жизни". Работа всей жизни композитора так и не была завершена. Существуют версии о судьбе этого творения, каждую часть которой (по завершении) автор подписывал собственной кровью. Первая - портфель с нотами у композитора украли (ночью выхватили на улице). Вторая - рукопись найдена и находится в архиве Национальной библиотеки в Париже. Н.Обухов автор пятидесяти сочинений, главным образом - симфонических и вокально-инструментальных, на религиозные темы. Ему принадлежит и "Трактат о гармонии тональной, атональной и тотальной". Николаем Обуховым восхищался М.Равель, с ним дружил С.Кусевицкий. По инициативе А.Онеггера учреждена специальная премия имени русского музыканта, которую присуждают за лучшее произведение, записанное в новой нотации. Во Франции проводится конкурс имени Н.Обухова. Умер 13 июня 1954 года.


1894
Фёдор Дмитриевич Захаров
командир 81-го стрелкового корпуса 50-й армии 3-го Белорусского фронта, генерал-лейтенант. Родился в деревне Логачёво Медынского района Калужской области в семье крестьянина. Русский. Образование начальное. Участник 1-й Мировой войны в должности вахмистра 494-го Верейского кавалерийского полка. Член ВКП(б) с 1917 года. С апреля 1917 года – командир красногвардейского отряда в составе отрядов Каширина. В Красной Армии с февраля 1918 года. Участник Гражданской войны: в 1918 году – командир дивизиона 21-й стрелковой дивизии Восточного фронта; в 1919-21 годах – командир эскадрона 21-го кавалерийского полка Южного, Западного и Северного фронтов; в 1922 году – командир эскадрона 3-го Забайкальского кавалерийского полка. В боях трижды ранен. Приказами РВС СССР награждён 2 орденами Боевого Красного Знамени. В 1924 году окончил Курсы комсостава при 5-й армии в городе Чита. В 1924-25 году служил начальником полковой школы 3-го Забайкальского кавалерийского полка, в 1925-30 годах – командиром отдельного кавалерийского эскадрона 1-й Тихоокеанской стрелковой дивизии. В 1928 году окончил кавалерийские курсы «Выстрел», в 1930-31 годах был слушателем отделения при Академии механизации и моторизации РККА. В 1931-37 годах служил: помощником командира и командиром 85-го кавалерийского полка; комендантом города Чита; командиром 73-го и 97-го кавалерийских полков, 25-й кавалерийской дивизии. В 1940 году окончил Военную академию Генштаба. В 1940-41 годах был помощником командира 4-го кавалерийского корпуса, командиром 149-й стрелковой дивизии. Полковник (1936 год). Генерал-майор (1940 год). Участник Великой Отечественной войны с июля 1941 года. Командовал 149-й, 133-й (18-й гвардейской) стрелковыми дивизиями, был заместителем командующих 50-й и 49-й армиями, командовал 81-м стрелковым корпусом. Воевал на Западном, Резервном, снова Западном, 2-м и 3-м Белорусских фронтах. В боях 1 раз ранен и контужен. Участвовал: в Смоленском сражении в районе города Спас-Деменск и реки Десна, в обороне Москвы в районах городов Юхнов и Дмитров – в 1941 году; в контрнаступлении под Москвой, в том числе в освобождении посёлков Детчино, Полотняный Завод, города Юхнов, в боях с Ржевско-Вяземской группировкой противника – в 1942-43 годах; в Смоленской наступательной операции, в том числе в форсировании реки Десна, в освобождении городов Спас-Деменск, Мстиславль с выходом на реку Проня на территории Белоруссии – в 1943; в Белорусской операции, в форсировании рек Бася, Днепр, Друть, Березина, в ликвидации окружённой Минской группировки противника, в боях на реках Неман, Нетта и Августовском канале, в освобождении города-крепости Осовец – в 1944; в Восточно-Прусской операции, в том числе в боях по ликвидации Хейльсбергской группировки противника, в штурме и освобождении Кёнигсберга – в 1945. Командир 81-го стрелкового корпуса генерал-лейтенант Захаров особо отличился в Восточно-Прусской операции. В ночь на 7 апреля 1945 года, действуя на главном направлении, войска корпуса ворвались в город Кёнигсберг (Калининград). В уличных боях были разгромлены 2 пехотные дивизии противника, взято в плен свыше 5700 вражеских солдат и офицеров. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 29 июня 1945 года за образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с немецко-фашистскими захватчиками и проявленные при этом мужество и героизм генерал-лейтенанту Захарову Фёдору Дмитриевичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№ 7683). После войны командовал 104-м и 64-м стрелковыми корпусами Южной группы войск. В 1946-48 годах служил командиром 25-й гвардейской механизированной дивизии. С 1948 года генерал-лейтенант Ф.Д.Захаров – в отставке. Жил в городе Пятигорск Ставропольского края. Умер 11 февраля 1969 года. Похоронен в Пятигорске. Именем Героя названа улица в городе Калининград. Почётный гражданин города Пятигорска. Награждён 3 орденами Ленина (21 февраля 1945; 29 июня 1945; 1956), 5 орденами Красного Знамени (1922; 1923; 21 июля 1942; 3 ноября 1944; 24 августа 1948), 2 орденами Суворова 2-й степени (21 июля 1944; 10 апреля 1945), орденом Отечественной войны 1-й степени (28 сентября 1943), медалями.

1896
Антонина Николаевна Самарина (настоящая фамилия -Соболыцикова-Самарина)
российская актриса, народная артистка СССР (1968). Дочь Н.И.Собольщикова-Самарина. На сцене с 1917 г. Работала в Орле, Архангельске, Ялте, Казани, Саратове. С 1932 г. – в труппе Горьковского театра драмы. Роли: Софья («Горе от ума» Грибоедова), Диана («Собака на сене» Лопе де Вега), Мария, Катарина («Двенадцатая ночь», «Укрощение строптивой» Шекспира), Глафира («Волки и овцы» Островского), Аркадина («Чайка» Чехова), Юлия («Дачники» Горького), Бережкова («Обрыв» по Гончарову), Мария Александровна Ульянова («Семья» Попова), миссис Сэвидж («Странная миссис Сэвидж» Патрик) и др.

1897
Чарльз Лемэр
американский художник по костюмам.


1899
Владимир Владимир Набоков (псевдонимы - Владимир Сирин, Василий Шишков)
русско-американский писатель, поэт, переводчик, ученый-литературовед. Набоков родился в Санкт-Петербурге в старинной и богатой дворянской семье. Дед, Дмитрий Николаевич, был министром юстиции в правительствах Александра II и Александра III и отличался твердой приверженностью закону и праву. Отец, Владимир Дмитриевич – один из ведущих политиков партии кадетов, после Февральской революции занимал пост министра юстиции во Временном правительстве. От отца Набоков унаследовал либеральные взгляды, ненависть к деспотизму в любых его проявлениях, развитое чувство собственного достоинства, решительный характер и приверженность западным культурным ценностям. Однако политика, в отличие от отца, всегда оставляла сына равнодушным. Мать, Елена Ивановна (урожденная Рукавишникова), происходила из мелкопоместного дворянского рода. В отроческие годы Набоков заинтересовался коллекционированием и изучением бабочек, что позднее отразилось в его творчестве. В 1911–1916 учился в Тенешевском училище. Литературным дебютом в печати стал сборник Стихи (1916). После Октябрьской революции Набоковы перебрались в Крым, где отец занял пост министра юстиции в правительстве Крымской республики. После падения Крымского правительства и вторжения Красной Армии на полуостров семья навсегда покинул Россию 15 апреля 1919. В 1919–1922 Набоков изучал русскую и французскую литературу в Кембриджском университете в Великобритании. По окончании университета перебрался к семье отца в Германию, в Берлин. Там прожил до 1937, когда переехал вместе с женой и маленьким сыном Дмитрием в Париж. В Берлине 28 марта 1922 был убит его отец, защищавший лидера кадетской партии П.Н.Милюкова от покушавшихся на него монархистов. Смерть отца явно и прикровенно отражена в нескольких произведениях Набокова. В первой половине 1920-х издал поэтические сборники Горний путь и Гроздь, переводы Алисы в стране чудес Л.Кэррола (Аня в стране чудес) и Кола Брюньона Р.Роллана (Никола Персик). Свои произведения он публиковал под псевдонимом «В.Сирин» («сирин» – слово, означающее мифическую райскую птицу и, видимо, ассоциировавшееся для Набокова с именем Гоголя, тождественного обозначению птицы, утки гоголя). В 1926 издано первое большое прозаическое произведение Набокова – роман Машенька. Машенька построена как воспоминание русского эмигранта Ганина о прежней жизни в России, оборванной революцией и Гражданской войной; повествование ведется от третьего лица. Главное событие русской жизни Ганина – любовь к Машеньке, оставшейся на родине. Ганин узнает, что Машенька стала женой Алферова, его соседа по берлинскому пансиону и что она должна приехать в Берлин. Герой повести ожидает встречи с ней, как чуда, как возвращения в казалось бы навсегда утраченное прошлое. Он едет на вокзал, чтобы встретить Машеньку, но когда поезд подходит, внезапно едет на другой вокзал, чтобы покинуть город. В Машеньке Набоков обрел дорогие и притягательные темы, присутствующие или доминирующие в большинстве романов, созданных им позднее. Это тема безвозвратно потерянной России как подобия утраченного рая и как воплощения счастья молодости; тема воспоминания, одновременно противостоящего все уничтожающему времени и терпящего неудачу в этой тщетной борьбе. В повести, как и в нескольких более поздних прозаических произведениях писателя, преломились события отрочества и юности автора: дачное место Воскресенск напоминает Батово, Выру и Рождествено, в которых прошли детство, отрочество и юность Набокова; история Ганина и Машеньки отдаленно наводит на мысль о юношеской любви Владимира Набокова и Люси Шульгиной, с которой будущий писатель познакомился в имении своего дяди Рождествене под Петербургом летом 1915. Однако, сохраняя автобиографический «след» в сюжете повести, автор осознанно избегает прямого сходства. Несмотря на внешнюю (в сравнении с позднейшими произведениями писателя) традиционность, Машенька – вовсе не классическая повесть о любви. Набоков отбрасывает шаблонный и предлагаемый самой расстановкой персонажей ход – «любовный треугольник»; отказ Ганина от встречи с Машенькой имеет не традиционную психологическую, а глубинную философскую мотивировку: набоковский персонаж осознает ненужность встречи, ибо невозможно обращение времени вспять, и подобная попытка могла бы оказаться подчинением прошлому и отказом от себя самого. Героиня, чье имя составляет заглавие произведения, ни разу не появляется въяве на его страницах, и само ее существование кажется полуреальным, полуэфемерным. В Машеньке предварены черты, развившиеся в позднейшей поэтике Набокова: игра литературными цитатами и аллюзиями и построение текста как вариации то ускользающих, то проявляющихся лейтмотивов и образов. Таковы разнообразные звуки (от соловьиного пения, означающего природное начало и прошлое, до шума поезда и трамвая, олицетворяющих мир техники и настоящее), запахи, повторяющиеся образы – поезда, трамваи, свет, тени, сравнения героев с птицами. Литературные подтексты повести – Евгений Онегин А.С.Пушкина, на сюжет которого проецируются встречи расставания героев повести, лирика А.А.Фета (образы соловья и розы), А.С.Пушкина и А.А.Блока (героиня под снегом и среди снегов, свидания в метель). Машенька принесла автору успех; критика признала в Набокове одного из талантливых писателей молодого поколения. Второе значительное произведение Набокова, роман Король, дама, валет (1928). Роман построен на образах, связанных с карточной игрой, с вальсом и с манекенами, символизирующими механический, бездушный мир. В финале романа в роли фоновых персонажей появляются сам автор и его жена (к этому приему Набоков впоследствии прибегал неоднократно). Фабула романа – история связи жены торговца, Марии Драйер, с Францем, племянником мужа; любовники задумывают самоубийство, но оно из-за внезапно открывшихся новых обстоятельств не совершается, а Мария Драйер, заболев, умирает. Главный смысл, тема романа – прихотливость и непредсказуемость судьбы, спутывающей игрокам все карты. К этой же теме Набоков обратился в романе Отчаяние (полное издание – 1934), герой которого, Герман, имитирует собственную смерть, убивая внешне похожего человека, но оказывается изобличен из-за одной не учтенной детали… Отчаяние – художественное исследование своеобразной «поэтики» убийства: Герман замышляет убийство, словно пишет детективный роман. Изображение преступной игры, «эстетики» циничного обмана – тема романа Камера обскура (в первом издании Camera оbscura, 1932–1933), повествующего о слепце Кречмаре, которого обманывает Магда, изменяя ему в его присутствии с любовником. Композиционно роман ориентирован на бульварную беллетристику и кинематограф того времени: доминирует сюжет, а не описательность, текст разделен на короткие главки, действие в которых обрывается в самом напряженном моменте. К русской теме, к жизни русской эмиграции Набоков обратился в романах Защита Лужина (1929–1930), Подвиг (1931–1932) и в повести Соглядатай (1930). Подвиг посвящен неизменно волновавшей Набокова теме возвращения на родину, отразившейся также в его поэзии и в рассказах. Главный герой, Мартын Эдельвейс, тайно возвращается в советскую Россию и исчезает. В Защите Лужина речь идет о гениальном шахматисте Лужине, в болезненном сознании которого мир предстает подобием шахматной доски, на которой против него ведется опасная игра. За жизнь и сознание Лужина словно борются между собой его жена и соперник, гроссмейстер с «шахматной» фамилией Турати («тура» – ладья). Лужин стремится убежать от жизни, от шахмат в утраченный рай детства, но шахматы или само время мстят ему за это, заставляя в состоянии, которое с обыденной точки зрения выглядит безумием, совершить самоубийство. Защита Лужина явилась замечательным примером изображения внутреннего мира героя, прощающегося с детством. Классичность психологизма и деталей быта сочетается в романе с модернистской игрой между явью и болезненными фантазиями героя. В Соглядатае Набоков разрабатывает характерный для модернистской поэтики прием немотивированной смены повествовательной точки зрения. В начале герой рассказывает о совершенной им попытке самоубийства, а затем сам оказывается объектом внимания других и предметом авторского рассказа; тождество «я» и персонажа по имени Смуров выясняется только по ходу повести. За этим приемом скрывается глубокий философский смысл: неравенство человека самому себе. В 1933 к власти в Германии пришли нацисты. Эхом нового порядка вещей, установившегося не только в России, но и в части Европы, стал роман Приглашение на казнь (1935–1936). Приглашение на казнь – роман-антиутопия о выморочном и обманчивом мире тоталитарного государства. Главный герой, Цинциннат Ц., осужден на казнь без всякой вины; его знакомят с палачом мсье Пьером, который выдает себя за такого же узника. Приговор объявляется шепотом, палач развлекает Цинцинната фокусами, его неверная жена Марфинька готова поселиться в камере мужа до его казни. Явь тоталитарного государства предстает торжеством обмана и пошлости, казнь изображается как освобождение – пробуждение героя от обморочного «сна». В 1937, после потери женой работы в нацистской Германии (Вера Набокова была еврейкой), Набоковы перебираются во Францию. Самым объемным и итоговым произведением Набокова, написанным на русском языке, стал Дар, признанный исследователями лучшим романом писателя (роман писался с 1933 по начало 1938, впервые опубликован без 4-ой главы, посвященной жизнеописанию Н.Г.Чернышевского, в журнале «Современные записки» в 1937–1938, полностью отд. изд. в 1952). По характеристике самого автора, Дар – роман, главной героиней которого является «русская литература». Это повествование от лица автора о своем герое, поэте-эмигранте Федоре Годунове-Чердынцеве, проживающем, как и сам Набоков, в Берлине, чередуемое с рассказом Федора о себе и своей жизни. Помимо основной линии, в Даре содержатся: стихи Федора; биография отца Федора, путешественника-естествоиспытателя Константина Годунова-Чердынцева, мысленно создаваемая, но не написанная сыном; жизнеописание Н.Г.Чернышевского, написанное Федором и составляющее четвертую главу романа; рецензии критиков на это жизнеописание, будто бы изданное отдельной книгой. Дар в целом – одновременно описание трех лет (с 1926 по 1929 г.) из жизни поэта Федора Годунова-Чердынцева и автобиографический роман, сочиняемый самим Федором. Кроме того, Дар может быть прочитан и как художественное пересоздание событий жизни самого Набокова. История любви Федора к Зине Мерц, ставшей для него подобием Музы, напоминает о любви Набокова и Веры Слоним: писатель познакомился с ней в Берлине в 1923, они поженились 15 апреля 1925. Мотив судьбы также находит реальное соответствие: пути Набокова и Веры, задолго до их встречи, несколько раз в прошлом проходили совсем рядом и чуть было не пересеклись. Отцу Федора Набоков передал свое увлечение коллекционированием и описанием бабочек; Годунов-Чердынцев-старший независимым нравом и мужественным характером похож на Владимира Дмитриевича Набокова. Поэт и критик Кончеев, высоко ценящий произведения Федора, соотнесен с поэтом и критиком В.Ф.Ходасевичем, любившим и почитавшим набоковское творчество, а литератор Христофор Мортус, предвзято относящийся к сочинениям набоковского героя – гротескный двойник поэта и критика Г.В.Адамовича, недоброжелательно отзывавшегося о Набокове-писателе. Еще один, доминантный план Дара – литературные подтексты. Прежде всего это произведения А.С.Пушкина и, в частности, Евгений Онегин: набоковский роман завершается стихотворными строками о прощании с книгой, восходящими к финальным стихам восьмой главы пушкинского романа в стихах. Набоковский роман построен на романтической антитезе обыденного пошлого мира (берлинские немцы, объединение русских литераторов в Берлине, позитивизм и утилитаризм в мировоззрении Н.Г.Чернышевского, героя годуновской книги) и высокой поэзии творчества, подвига, любви (дар Федора, героика странствий его отца, любовь Федора к Зине). Но в отличие от романтической и постромантической психологической прозы Набоков последовательно размывает границы между явью, воспоминанием и воображением. В Даре новое творится из сложной комбинации элементов традиционной и модернистской поэтики. В романе как бы предсказана и смоделирована подлинная реакцию части литературных кругов на главу, посвященную Н.Г.Чернышевскому. Ряд критиков упрекает Федора в очернении памяти одного из столпов русской демократии, а издатели отказываются от печатания жизнеописания. Редакция журнала «Современные записки», неизменно благоволившего Набокову, категорически отвергла эту главу Дара, и роман вышел без нее. Тем не менее, роман упрочил первенствующее место автора в литературе русской эмиграции. На протяжении 1930-х Набоков, семья которого жила очень стесненно, предпринимал неоднократные попытки найти преподавательскую работу в США или заинтересовать американских издателей своими сочинениями. Эти попытки стали особенно настойчивыми после начала Второй мировой войны. В 1938–1939 он написал первый роман на английском языке, The Real Life of Sebastian Knight (Истинная жизнь Себастьяна Найта, опубликован в США в 1941). В романе речь идет о попытке создания биографии писателя Себастьяна Найта, предпринятой его сводным братом. Его тема – соотношение жизни и творчества, ограниченность биографа, стремящегося отыскать истину. Во второй половине мая 1940, когда немецкие войска уже захватили большую часть территории Франции, Набоков с женой и сыном покинули страну, отплыв на пароходе в США. В Америке Набоков преподавал русский язык, русскую и зарубежную литературу. В 1941–1948 – русский язык и литературу в Уэльслейском колледже (штат Массачусетс), в 1951–1952 читал курс лекций в Гарвардском университете. С 1948 по 1958 был профессором в Корнельском университете. В 1955 в Париже вышел в свет роман Лолита, в 1958 он был напечатан в Америке, год спустя – в Англии. Роман принес писателю огромную, хотя и не лишенную скандальности, славу и финансовую независимость. Это позволило Набокову оставить преподавание и полностью посвятить себя литературе. В 1960 он переехал из США в Швейцарию и поселился в фешенебельном отеле города Монтрё. Здесь провел последние семнадцать лет своей жизни. Умер в Монтрё 2 июля 1977 года и был похоронен на кладбище соседней деревни Кларанс. Из профессиональных занятий Набокова преподаванием и изучением русской литературы выросли биография-исследование Николай Гоголь (на английском языке, опубликована в 1944) и фундаментальный комментарий к роману А.С.Пушкина Евгений Онегин в английском переводе, также сделанным Набоковым (4-томное издание, 1964). Переселившись в Америку, отказался от псевдонима «Сирин» и стал подписывать произведения собственным именем. Смене литературного имени соответствовала смена языка. С этого времени Набоков писал почти исключительно по-английски. Его наиболее значительные произведения, написанные на русском языке, – это переводы или русские версии произведений, написанных по-английски: русский перевод романа Лолита (1967) и мемуарная книга Другие берега (1954), первоначальный английский вариант которой – книга Conclusive Evidence (Убедительное доказательство, 1951), а позднейшая версия – книга Speak, memory (Память, говори, 1966). После 1940 Набоковым было написано несколько романов на английском языке: Bend Sinister (многозначное название, наиболее адекватный перевод – Под знаком незаконнорожденных, писался в с 1941 по 1946, опубликован в 1947); Лолита (писался в 1946–1954, опубликован в 1955), Пнин (писался в 1953–1955 гг., полностью опубликован отд. изд. в 1957 г.); Pаle Fire (Бледное пламя, или Бледный огонь, писался в 1960–1961, опубликован в 1962); Ada, or Ardor (в русских переводах Ада, или Эротиада, Ада, или Желания, Ада, или Радости страсти, писался с перерывами с 1959 по 1968, опубликован в 1969); Transparent Things (Просвечивающие предметы, писался в 1969–1972, опубликован в 1972); Look at the Harlequins! (Смотри на арлекинов!, писался в 1973–1974, опубликован в 1974). Английская проза Набокова образует единое целое с его русскими произведениями. Сюжет Лолиты намечен в русском рассказе, или повести Волшебник (написан в 1939, при жизни автора опубликован не был). Повествовательные приемы в Даре – чередование рассказа от первого лица (как бы от «Я» автора и героя одновременно) и от третьего лица – были развиты и переосмыслены в романе Под знаком незаконнорожденных, где автор произвольно вмешивается в текст повествования и обладает абсолютной властью над героем. Противоположное отношение автора и героя представлено в романе Пнин. Изображение тоталитарной власти как фарсового спектакля, чреватого гибелью героя (Приглашение на казнь), продолжено в английском романе Под знаком незаконнорожденных). Другие темы, общие для русской и английской прозы Набокова, – человек и время, иллюзорность времени, скрытый узор Судьбы, вплетенный в ткань человеческой жизни. Игра аллюзиями и цитатами стилю классических авторов, маски ложных авторов, за которыми таится автор подлинный, характерны для таких романов, написанных на английском, как Ада и Бледное пламя; в Бледном пламени дается также виртуозное и ироническое подражание стилю классических авторов (А.Попа, В.Вордсворта). Роман Лолита, принесший писателю мировую славу, был сначала отвергнут американскими издателями, которые сочли его непристойным и порнографическим и опасались судебного преследования в случае публикации произведения. После того, как автору удалось напечатать Лолиту в Париже (1955), а затем в США (1958) и в Великобритании (1959), ряд литературных критиков также оценили это произведение как порнографическое или, как минимум, восприняли его только в качестве описания полового извращения. Между тем, хотя фабульную основу Лолиты составляет откровенно изображенная история страсти немолодого Гумберта Гумберта к девочке-подростку Долорес (Лолите) Гейз и их связи, роман полон глубокого символического смысла и не имеет ничего общего с порнографией или изображением сексуальной патологии. «… Лолита – книга о любви, а не о сексе…» – так охарактеризовал набоковский роман один из рецензентов, Л.Триллинг. Девочка-подросток Лолита олицетворяет в романе искусительное, демоническое начало. Она соотнесена с демоническим женским существом иудейских преданий – демоном Лилит, первой женой Адама. Напоминает Лолита и искусительницу Еву (мотив «яблочной сладости» в романе). Но одновременно образ Лолиты ассоциируется с детской чистотой и невинностью, с раем, искомым, но так и не обретенным Гумбертом Гумбертом. Страсть главного героя – это попытка воскресить его детскую любовь, девочку по имени Анабеллу Ли, на которую похожа Лолита. Это желание преодолеть, обратить вспять время. Но страсть к Лолите убивает в ней невинное, детское начало, и победа оборачивается поражением. Зловещий двойник главного героя, его соперник, в котором воплощено исключительно темное начало, – режиссер Клэр Куильти, соблазняющий Лолиту. Гротескно изображенное убийство Куильти Гумбертом Гумбертом знаменует крушение романтической по своим истокам веры главного героя в очарование детства и в возможность возвращения в прошлое. В тексте романа содержится зашифрованный, потаенный глубокий смысл. Литературно не подготовленный, «массовый» читатель должен был воспринять Лолиту как полупорнографическое произведение о похождениях сексуального извращенца, в то время как тонкий и подготовленный читатель – как символический текст, своеобразную философскую притчу. Наиболее изощренным примером постмодернистской игры, построенной на столкновении разных точек зрения и интерпретаций, на двусмысленности отношений между правдой и вымыслом, является роман Бледное пламя (другой перевод заглавия – Бледный огонь, написан в 1960–1961, опубликован в 1962). В игру, построенную на размывании границ между вымыслом и действительностью, втягивается и автор, Владимир Набоков: один из героев заявляет, что однажды еще может предстать перед публикой в образе профессора славистики из России, в котором угадывается сходство с самим Набоковым. Главные персонажи – Шейд и Кинбот кажутся совсем не похожими друг на друга. Шейд – создатель поэмы о себе, о смерти дочери Гэзель и о тайнах бытия; Кинбот, самолюбивый безумец, не чуждый пошлого самодовольства; он одержим маниакальной идеей, что Шейд зашифровал в поэме рассказ о его родной Зембле и о нем, бывшем короле Карле Возлюбленном. (Возможно, Кинбот лишь мнит себя королем Карлом.) Но их роднит дар воображения и интерес к глубинным сплетениям, «текстуре» бытия и судьбы. Творчество Набокова соединило в себе классические, модернистские и постмодернистские черты. Оно стало одним из значительных явлений литературы ХХ в. Влияние Набокова прослеживается в поэтике многих русских и иностранных писателей нашего времени.

1899
Байрон Хаскин
американский режиссер, кинооператор и мастер спецэффектов.

1902
Чарлз Ангофф (Ричард У.Хинтон)
американский журналист российского происхождения, профессор английского языка и писатель, автор сборника "Приключения в небесах".

1902
Василий Иванович Никитин
российский химик, академик Академии Наук Таджикской ССР (с 1968). Окончил Ленинградский химико-технологический институт (1932). В 1932-1944 гг. работал в Институте органической химии Академии Наук СССР, с 1945 г. – в Институте химии Академии Наук Таджикской ССР (в 1945-1970 гг. директор, с 1977 г. институт носит его имя). Основные работы в области синтеза мономеров винилацетиленового и изопропенилацетиленового рядов. Изучил их сополимеры с дивинилом и другими мономерами. На основе глицеридов ацетиленового ряда получил физиологически активные вещества (снотворное, успокаивающее и др.).


1902
Станислав Гилярович Поплавский
командующий 1-й армией Войска Польского в составе войск 1-го Белорусского фронта, генерал дивизии Войска Польского (генерал-лейтенант Красной Армии). Родился в селе Виндычаны ныне Могилёв-Подольского района Винницкой области Украины в крестьянской семье. Поляк. Окончил начальную школу. В Красной Армии с 1923 года. Службу начал рядовым, затем был курсантом полковой школы, младшим командиром. Член ВКП(б)/КПСС с 1928 года. В 1930 году окончил Харьковское военное училище, в 1938 году - Военную академию имени М.В.Фрунзе. В 1930-35 годах С.Г.Поплавский командир учебного взвода, затем роты Харьковской школы Червонных старшин. После окончания академии оставлен в ней на преподавательской работе. С июля 1940 года - начальник оперативного отделения штаба 162-й стрелковой дивизии Белорусского военного округа. Во время Великой Отечественной войны сражался с гитлеровцами на Западном, Калининском, 1-м и 3-м Белорусских фронтах в должностях: с июля 1941 года - командира 720-го стрелкового полка, начальника штаба 363-й стрелковой дивизии. С января 1942 года последовательно командовал 184-й, 256-й, 220-й стрелковыми дивизиями; с июня 1943 года - командир 45-го стрелкового корпуса 5-й армии (1943-44 годы). Постановлением Совета Народных Комиссаров Союза ССР от 14 февраля 1943 года № 176 полковнику Поплавскому С.Г. присвоено воинское звание "генерал-майор". В 1944 году по просьбе правительства Польши С.Г. Поплавский откомандирован в Войско Польское, в котором с сентября 1944 года командовал 2-й, а с декабря 1944 года - 1-й армиями Войска Польского. Принимал участие в битве под Москвой, в Ржевско-Вяземской, Витебско-Оршанской, Прибалтийской, Висло-Одерской, Восточно-Померанской и Берлинской операциях; проявил высокие организаторские способности при планировании боевых действий и управлении войсками. За успешные боевые действия во время Великой Отечественной войны войска, которыми командовал генерал Поплавский С.Г., 15 раз отмечались в приказах Верховного Главнокомандующего И.В.Сталина. За умелое управление войсками при прорыве обороны противника на реке Одер и в боях за Берлин и проявленные при этом мужество и героизм Указом Президиума Верховного Совета СССР от 29 мая 1945 года командующему 1-й армией Войска Польского Поплавскому Станиславу Гиляровичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали "Золотая Звезда" (№ 6485). После войны генерал Поплавский С.Г. с сентября 1945 года был командующим войсками Силезского военного округа. Постановлением Совета Народных Комиссаров Союза ССР от 11 июля 1946 года № 1545 Поплавскому С.Г. присвоено воинское звание "генерал-полковник". С ноября 1947 года генерал-полковник Поплавский - Главнокомандующим сухопутными войсками Войска Польского, с марта 1949 года - главный инспектор военно-учебных заведений, с апреля 1949 года - второй заместитель министра, затем первый заместитель министра обороны Польской Народной Республики. Постановлением Совета Министров Союза ССР от 12 августа 1955 года № 1486 генерал-полковнику Поплавскому С.Г. присвоено высшее воинское звание "генерал армии". В декабре 1956 года он возвратился в СССР, был 1-м заместителем главного инспектора Министерства обороны СССР. С 1958 года генерал армии Поплавский С.Г. - в Группе генеральных инспекторов Министерства обороны СССР. Скончался 9 августа 1973 года. Похоронен в городе-герое Москве на Новодевичьем кладбище. Награждён тремя орденами Ленина, орденом Октябрьской Революции, четырьмя орденами Красного Знамени, орденами Суворова 1-й и 2-й степени, Кутузова 2-й степени, Богдана Хмельницкого 2-й степени, Красной Звезды, медалями, а также иностранными наградами: орденом Возрождения Польши трёх степеней, орденом За воинскую доблесть ("Виртути Милитари") 2-й степени, орденом Крест Грюнвальда 2-й степени, двумя орденми "Знамя Труда" 1-й степени, двумя орденами "Золотой крест Заслуг" (Польша:); орденом Белого Льва "За Победу", Золотой звездой ордена "За свободу" (Чехословакия); орденом "Партизанская звезда" 1-й степени, орденом "За храбрость" (Югославия); медалью Почётного легиона (1945 года, США). Мемориальная доска в память о Герое Советского Союза С.Г. Поплавском установлена в городе Харькове (Украина). Сочинение: Товарищи в борьбе. Москва, 1974.

1902
Роберт Ширли Ричардсон (Филип Латэм)
американский писатель и ученый-астроном, автор романов "Пятеро против Венеры", "Исчезнувшие на Сатурне", рассказов.

1903
Лайош Стейнер
венгерско-австралийский международный шахматный мастер.

1903
Франсуа Мишель (Francois Miche)
французский шахматный композитор. Умер в Нанси 20 марта 1977 года.


1904
Николай Никитич Исанин
советский учёный и конструктор в области кораблестроения, главный конструктор ЦКБ-16, доктор технических наук, профессор. Родился в Москве в семье рабочего. Русский. Член ВКП(б)/КПСС с 1926 года. Трудовую деятельность начал в 13 лет в качестве рабочего в городе Петроград (ныне – Санкт-Петербург). В 1930 году окончил рабочий факультет Ленинградского электротехнического института и был направлен в Кораблестроительный институт, после окончания которого с 1935 года в ЦКБ-17 прошёл путь от инженера-конструктора до заместителя главного конструктора лёгких крейсеров (в том числе типа «Чапаев»).В 1946-1970 годах начальник – главный конструктор бюро (преобразовано в ЦКБ-16), занимающегося созданием и разработкой военно-морской техники, в том числе тяжёлого крейсера проекта 82. С 1953 года бюро стало заниматься подводными лодками. Под руководством Н.Н.Исанина проектировались подводные лодки с единым двигателем А615, транспортные лодки, минные заградители, подводные танкеры (проектов 632, 648, 664 и 717). При его непосредственном участии на стендах и опытных лодках отрабатывались первые ракетные комплексы с баллистическими и крылатыми ракетами (Д-2, Д-4, Д-5, Д-9, «Аметист», П-120). Н.Н.Исанин руководил оборудованием подводной лодки проекта В611 с первыми ракетными пусковыми установками, разработкой подводной лодки проекта 629 с комплексом Д-2 и рекордсмена подводной скорости атомохода проекта 661, вооружённого первыми крылатыми ракетами подводного старта. Указом Президиума Верховного Совета СССР (с грифом «секретно») от 28 апреля 1963 года за создание дизельной подводной лодки проекта 629 Исанину Николаю Никитичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина золотой медали «Серп и Молот». В период руководства Н.Н.Исанина СКБ-143 (1963-1974), работавшего над созданием атомных подводных лодок, в бюро продолжился новаторский стиль его предшественника В.Н.Перегудова. В 1974 году в результате объединения СКБ-143 и ЦКБ-16 было создано Морское бюро машиностроения «Малахит». 24 ноября 1970 года был избран действительным членом Академии Наук СССР. Указом Президиума Верховного Совета СССР (с грифом «секретно») от 19 апреля 1974 года за создание атомной подводной лодки проекта 661 и в связи с семидесятилетием со дня рождения Исанин Николай Никитич награждён орденом Ленина и второй золотой медаль «Серп и Молот». Почётный член (1972), председатель (1977-1987) и Почётный председатель (1988) НТО имени академика А.Н.Крылова. Депутат Верховного Совета СССР 7-го и 8-го созывов. Жил в Ленинграде (ныне – Санкт-Петербург). Скончался 1 марта 1990 года. Похоронен на Серафимовском кладбище в Санкт-Петербурге. Награждён двумя орденами Ленина (28 апреля 1963, 16 апреля 1974), орденом Октябрьской Революции (1981), двумя орденами Трудового Красного Знамени (1954, 1984), медалями, в том числе двумя медалями «За трудовое отличие» (1950, 1958). Лауреат Ленинской премии (1959), Сталинской премии 1-й степени (1942). Бронзовый бюст Н.Н.Исанина в 1984 году был установлен на Аллее Героев в Московском парке Победы (Санкт-Петербург). В 1994 году его именем было названо научно-исследовательское судно «Академик Исанин». В том же году на здании Морского конструкторского бюро «Малахит» (улица Фрунзе, 18) была установлена мемориальная доска.

1904
Алексей Леонардович Кундзич
украинский писатель. Печатался с 1925 г. В 1926 г. вышел сборник рассказов «По красной дороге». В 1941 г. ушел добровольцем на фронт. Произведения военных лет объединены в книгу «Сила гнева» (1942), «Дорога на Кременец» (1946). После войны писал на произвольные темы («Заводская тетрадь», 1948). Перевел на украинский язык «Войну и мир» Л.Н.Толстого, «Русский лес» Л.М.Леонова и др. Автор работ по теории перевода.