1920
Чарльз Буковски (Charles Bukovski)
американский писатель, поэт, сценарист. Автор более 40 книг – 6 романов, 7 сборников рассказов и 32 сборников стихотворений, переведенных на многие языки; по его произведениям и с его участием сняты художественные и документальные фильмы. Сторонник эстетики прямой и грубой онтологической честности, развиваемой битниками, богемными и маргинальными кругами Америки 1940–60-х – представителями так называемой «натуралистической» школы. Родился в Германии на берегу Рейна в Андернахе в семье служащего оккупационной армии. В 1922 семья переезжает в США в Балтимор, затем в Пасадену, позже окончательно оседает в Лос-Анджелесе. Детские и школьные впечатления легли в основу известного автобиографического романа Буковски Хлеб с ветчиной (Ham on Rye, 1982). В нем он рассказывает о первых влюбленностях и бурях юношеского созревания, а также методах воспитания отца, сторонника педантичной жесткости, муштры и физических наказаний. После эпизода из школьной жизни, описанного в романе, когда учительница расхвалила перед классом написанный Чинаски (главным героем романа, вторым «я» автора), рассказ о выдуманной встрече с президентом Гувером, нисколько не смутившись тем обстоятельством, что это была полная «липа», он сделал для себя важный вывод: «Так вот что им нужно на самом деле: ложь. Прекрасное вранье». Активное нежелание окружающих видеть неприятную правду, уход от нее в разнообразные формы социальных игр становится для Буковски тем жизненным переживанием, которое в дальнейшем отразилось на его характере, определило судьбу и общее направление творчества. После окончания средней школы в 1939–1941 учится в Городском колледже Лос-Анджелеса – на факультете журналистики и английского языка. В начале Второй мировой войны бросает колледж, отправляется в Нью-Йорк, затем в Филадельфию, где был признан психиатрами негодным к службе в армии по причине «антисоциальности». Скитается по стране, перебиваясь случайными заработками. Работал на бойне, в железнодорожной ремонтной бригаде, в американском Красном Кресте – более, чем в ста местах в разных городах и штатах. Голодая и ограничивая себя одним шоколадным батончиком в день, пишет по 4–5 рассказов и стихотворений в неделю и, переписав их от руки печатными буквами, (печатной машинки не было), отсылает в различные журналы. Рассказы возвращались обратно, и только в 1944 два из них были напечатаны в журналах «История» и «Портфолио». После этого делает перерыв в писательских опытах продолжительностью лет в десять. Эти годы были потрачены на скитания «в людях» и обретение личного опыта. Он ведет бродячий или, что называется, беспорядочный образ жизни – непродолжительные любовные и сексуальные связи, алкоголизм, разборки со случайными знакомыми и постоянный поиск необременительных мелких заработков. Его окружают в основном люди «дна» – отчаявшиеся, не обнаруживающие в своем существовании сколько-нибудь достойного смысла. В представлении Буковски они, по крайней мере, не лгали по большому счету, не закрывая глаза на то, что им не хочется видеть, и в этом смысле были куда ближе к «правде жизни», т.е. к ее глубинной онтологии, чем профессора и прочий ученый люд. Этот период жизни закончился для писателя в благотворительной палате окружной больницы Лос-Анджелеса, куда он попал с кровоточащей язвой желудка, – ему делают переливание крови и настоятельно рекомендуют сделать операцию. После пребывания в больнице возвращается к писательству – приходя с работы, пишет стихи и рассылает по поэтическим журналам. Один из номеров журнала «Арлекин» был целиком составлен из его стихотворений, а поездка в Техас и знакомство с редактором журнала закончились женитьбой и рождением дочери Марины в 1955; правда, совместная жизнь продлилась недолго. Буковски продолжает вести привычный образ жизни, много пишет. Теперь с публикациями ему везет больше. В «Вечнозеленом Ревю» (Evergreen Revue) публикуются его рассказы, калифорнийское общество любителей поэзии «Эврика» издает на мимеографе тиражом 200 экз. его первый 30-страничный сборник стихов – Цветок, кулак и похотливый вой (Flower, Fist and Bestial Wail, 1960), затем выходят Стихи на длинную дистанцию для продувшихся игроков (Longshot Poems for Broke Players, 1962). Основные поэтические сборники, привлекшие внимание критики и читателей к его творчеству, были изданы в небольшом частном издательстве «Луджон Пресс». Первые книги Буковски – сборники рассказов и стихов – в основном публиковались в частных независимых издательствах, владельцы которых были достаточно самостоятельны, чтобы не идти на поводу у оценок литературного истеблишмента. Произведения Буковски были полной противоположностью принятым тогда за писательский образец изысканным интеллектуальным пассажам. Нью-орлеанское издательство «Луджон Пресс» (Loujon Press) было основано супругами Уэбб – писателем Джоном Эдгаром и художницей Джипси и занималось в основном публикацией в 1954–1967 сочинений Буковски. Их издательская практика началась с выхода в печать двух поэтических сборников Буковски: Это держит мое сердце (It Catches my Heart in Its Hands, 1963) с предисловием профессора Луизианского университета Дж.У.Коррингтона, содержащим оценку его поэзии, и Распятие в руке смерти (Crucifix in a Deathhand, 1965). Сборники были набраны вручную на тонкой разноцветной текстурной бумаге ограниченным тиражом (теперь – библиографическая редкость). Биограф Нил Чирковски пишет о впечатлении, которое произвело появление этого сборника, – он «вызвал настоящую шоковую волну в поэтическом мире. Репутации Буковски совершить квантовый скачок помогало все – печать, бумага, переплет, это вводное слово Билла Коррингтона… сама поэзия соответствовала любовной тщательности производства». В начале 1960-х «Луджон Пресс» издает известный леворадикальный по направленности журнал Аутсайдер (The Outsider) – всего вышло 6 номеров. В оглавление первого номера (1961) можно встретить имена почти всех ведущих писателей-битников – Дж.Керуак, Г.Миллер, У.Берроуз и др. В первом номере «Аутсайдера» вышла и одна из первых подборок из 11 коротких стихотворений Буковски, составивших Альбом Чарльза Буковски. К середине 1960-х его стихи уже жаждали печатать сотни небольших поэтических журналов. В 1966 по итогам опроса журнала «Аутсайдер» Буковски было присвоено звание «аутсайдера года». В высоко оцененной критикой биографии Нила Чирковски Хэнк: Жизнь Чарлза Буковски (1999), автор которой в 16 лет лично познакомился со своим кумиром после чтения «Аутсайдера» и его первых сборников стихов, описывалось уникальное явление того времени – дружба двух писателей из разных городов: «В те „аутсайдерские" годы в Штатах было только два настоящих города аутсайдеров – Лос-Анджелес Буковски и Нью-Орлеан Джона Уэбба. …Уэббы …представляли Буковски в одном ряду с битниками… ибо Буковски в самом деле вышел из мироощущения 1940-х годов, дав голос безголосым. После этого Эдгар Уэбб соединил восприятие этого автора с произведениями писателей 50-х гг., а Уолтер Лоуэнфелс оформил взгляды этого леворадикального движения в литературе в своих письмах. …это было… мироощущением богемным и подпольным». В это время Буковски был известен в основном как поэт, писавший энергичные, нервирующие стихи, исполненные остроумия и ожесточенной горечи, частично напоминающие У.Уитмена, частично «автоматическое письмо» сюрреалистов и битников. «Прежде всего, его поэзия была слишком грубой и сырой. С другой стороны, он сделал ее простой и доступной.» (Г.Локлин, Калифорнийский университет). Поэзия Буковски – порождение философии бродяжничества 20 в., в ней сочетались поиск оснований собственного бытия, нежелание включаться в «ярмарку тщеславия» своего времени и бесцельный «дрейф» по течению жизни. При этом печальные герои и героини прозы этого «поэта отчуждения и писателя подлинной наполненности» (К.Рэсрот) – уголовники, проститутки, игроки, пьянчуги, обитатели трущоб и лос-анджелесских баров – воспринимались критикой более серьезно, чем его стихи. «Американский язык, каким его слышит Буковски, в самом деле довольно легко «прибить к бумаге гвоздями», – такой он конкретный и «плотно пригнанный» (Дж.У.Коррингтон). Его манеру сравнивали с Э.Хемингуэем – Буковски также предпочитал простые прилагательные, слова и абзацы были короткими и «по делу». «Иногда Буковски называют битником, иногда натуралистом, но писал он так, будто был водопроводчиком» (М.Немцов). Он презирал «липу» и претенциозность и ежился от чересчур вычурных литературных словоупотреблений. Стиль прост и прямолинеен, фразы лаконичные и целенаправленные, никаких метафор, аллюзий. Его девиз – «Мне нравится сказать то, что я должен сказать, и отвалить». В 1966 в Санта-Розе (Калифорния) Джон Мартин, ярый поклонник творчества Буковски, основывает издательство «Черный Воробей» (Black Sparrow Press), прежде всего ради того, чтобы печатать произведения Буковски – автобиографические наброски, житейские истории, наблюдения, стихи. Здесь и выходят в 1960-х его сборники На улице террора по пути агонии, Дни бегут, как дикие лошади по холмам и др. Поскольку Буковски нуждался в деньгах и постоянно искал заработки, Джон Мартин в 1969 предложил выплачивать ему ежемесячно по 100 долларов, чтобы он не отвлекался от писательства. Буковски был чрезвычайно рад этому предложению. Теперь «в портфеле» «Черного Воробья» – 23 названия произведений Буковски, оно – одно из наиболее уважаемых независимых издательств США. Его книги можно узнать по характерному оформлению рыхлых разноцветных обложек – аскетичные шрифтовые композиции в духе русского конструктивизма. Доходы от книг «Бука» до сих пор составляют около трети 800-тысячного годового объема продаж издательства. «Он помог мне построить мой издательский бизнес, я помог ему стать преуспевающим писателем и зажиточным человеком. Это так – умер Хэнк по-прежнему бичом, но бичом не бедным», – отмечал Джон Мартин, который в свое время работал в фирме по доставке товаров, чтобы его начинающее издательство могло печатать книги мало кому известного Чарльза Буковски. В начале 1970 в возрасте 50 лет Буковски за 20 дней пишет роман Почтамт (Post Office, 1971), повествующий о монотонных, отупляющих буднях вкалывающего на почте Генри Чинаски – по сути, постоянного главного героя его произведений. В основу положен реальный жизненный опыт Буковски – в 1958 он сам работал на сортировке почты. Отмечая появление Почтамта, одни критики отмечали, что сумма описанных в нем эпизодов так и не сложилась в единое целое, другие же полагали, что такое «рваное» повествование отражает бесцельность жизни главного героя. По сведениям Джона Мартина, в США первый роман Буковски был продан тиражом 75 тыс. экз., по всему миру – 500 тыс. экз. Между 1969 и 1972 Буковски и Чирковски выпускают три сборника Литературный смех и человек, вооруженный до зубов. В 1974 Буковски получает стипендию Национального Фонда Поощрения Искусств, переселяется в квартиру в Голливуде. Подрабатывает в мужских журналах, в том числе в Hustler, а также в андеграундных газетах «Свободная пресса Лос-Анджелеса», «Нола Экспресс» и «Открытый город» (Open City), где ведет колонку «Заметки Старого Козла» – громит обожающих его хиппи. В следующем романе Фактотум (Factotum, 1976) описаны приключения Генри Чинаски, искренне пытающегося найти себе подходящую постоянную работу (фактотум – подмастерье, мастер на все руки). По сравнению с предыдущими произведениями, его образ дается более развернуто. Высокие чаяния Чинаски обесценивает и низводит до смешной чопорности, предпочитая общество забулдыг и всяческих «неустроенных» людей. В своем одиночестве они поддерживают друг друга простым пребыванием рядом. В то же время тяга к «высокому» присутствует и в их жизни, порой окрашивая ее в трагические тона. Она же толкает их к алкоголю: «Без кира я бы давно себе глотку перерезал. /…/ пьянство – это форма самоубийства, когда тебе позволено возвращаться к жизни и начинать все заново на следующий день». Далее выходят его романы Женщины (1978), Ветчина на хлебе (1982), сборники Африка, Париж, Греция; Конина; Все жопы мира и моя и др. В них опять же описаны вылазки в мир работяг, шабашников, шлюх и барменов. Его герою надоела политкорректность и эта «пластмассовая» «культурка», где все лгут друг другу и где не дождешься простого честного слова. Одна радость – добрая выпивка, отзывчивая подруга да пара монет для тотализатора на скачках. В романе Женщины (Women, 1978) Генри Чинаски признается в любви к «своим» женщинам. К концу 1970-х Буковски становится популярным. Все чаще его приглашают выступать перед читателями с чтением стихов (за 200 долларов). А его поездки в Европу – визиты в Германию и Францию стали значительными культурными событиями, активно освещавшимися по ТВ и в прессе. Анализируя вышедший в 1972 большой сборник рассказов Эрекции, эякуляции, эксгибиции и истории обыкновенного безумия (Erections, Ejaculations, Exhibitions and General Tales of Ordinary Madness), критики пытались выделить основное направление новаторских поисков Буковски. Считать ли в качестве таковых формальные нововведения вроде отсутствия заглавных букв в именах собственных или набранные курсивом диалоги? Или же новизна заключается в специфическом раблезианском юморе, высмеивающем всех и вся – писателей, политиков, феминистов, гомосексуалов, среди которых простой парень вроде Хэнка чувствует себя изгоем и ископаемым. По произведениям, вошедшим в сборник, в 1983 был снят художественный фильм История обыкновенного безумия (Италия – Франция, режиссер Марко Феррера, в главных ролях Бен Газарра и Орнелла Мутти) – одна из лучших экранизаций Буковски. Сквозным сюжетом в фильме проходит история из его известного рассказа Самая красивая женщина в городе. Удачной можно считать и другую киноверсию его произведений, снятую в жанре черной комедии и психологической драмы, – ленту Холодная луна (Франция, 1989, режиссер Патрик Бушите, в главных ролях Патрик Бушите и Жан-Франсуа Стивен), повествующую о приключениях двух «отвязных» дружков. Несмотря на всю «придурковатость» их юмора, герои оказываются не чужды возвышенных мыслей о сущем и красоте мира, которая может открыться любому, причем в самом неожиданном виде. Кинодокументалистика также не прошла мимо Буковски. В начале 1970-х Тэйлором Хэкфордом был снят о нем «честный и прямой», по мнению Буковски, документальный фильм. В 1983 канадский режиссер Рон Манн создал документальный фильм Поэзия в движении, посвященный североамериканскому поэтическому ренессансу. Кадры полуторачасового фильма, запечатлевшего несколько десятков наиболее известных поэтов Америки, читающих свои стихи под аккомпанемент любимой музыки, сопровождает авторский комментарий Чарльза Буковски. Буковски получает приглашение поработать в Голливуде в качестве сценариста. По написанному им автобиографическому сценарию для Cannon Group Inc. был снят фильм Пьянь (Barfly, режиссер Барбет Шредер, 1987), где снимались Фэй Данауэй и Микки Рурк в роли Генри Чинаски. Фильм имел у зрителей определенный успех. Буковски же в свою очередь воспользовался случаем «приложить по полной программе» голливудскую кухню – он пишет очередной роман Голливуд (Hollywood, 1989), живописующий порядки, царящие на знаменитой «фабрике грез». На фоне «изнанки жизни» голливудских тусовщиков и пикировок между режиссерами он выводит образ местного гения Виктора Нормана – писателя, живущего за счет продюсеров. Его прототип – нью-йоркского писателя Нормана Мейлера он считал по стилю и мировоззрению родственным себе – калифорнийцу Буковски. Постепенно литературный истэблишмент стал «нежно, хотя и с некоторой опаской прижимать его к своей обширной груди». Вышла биография Буковски, написанная Хью Фоксом, во Франции его поэзией восхищались Ж.П.Сартр и Ж.Жане. К концу жизни он стал моден, имел как поклонников, так и противников, все еще не торопившихся причислять его имя к «большой литературе». Сам он классическую и современную литературу по большей части считал вычурной, чопорной, слишком уравновешенной и фальшивой. Он полагал, что пишет «подпольно и не богато», т.е. не так, как положено. При этом ему нравились П.Неруда, ранний Хемингуэй, Дж.Сэлинджер, Селин, Кнут Гамсун, Ф.Вийон, Ф.Достоевский. «В человеческом плане, несмотря на его неуживчивый, сварливый и вздорный характер, в нем всегда присутствовала абсолютная ясность ума и контроль разума, а также – настолько покоряющее добродушие, мужество и щедрость, что его называли „единственным действительно любимым поэтом подполья"». (Д.Ньюлав). В 1993 в издательстве «Черный воробей» вышла последняя прижизненная антология Буковски Беги вместе с добычей. В нее вошла расположенная в хронологическом порядке большая часть поэтического и прозаического материала, опубликованного в издательстве. Его последнему роману Макулатура (Pulp, 1994), как и предыдущим, присущи чувство юмора, раскрепощенная речь, упор на сексуальность и сленговые выражения. Роман проникнут настроениями приближающейся смерти – «Хочу, чтобы меня похоронили возле ипподрома… где будет слышен последний заезд». Чарлз Буковски умер от лейкемии 9 марта 1994 года в своем доме в Сан-Педро, где жил с 1979. Поклонников творчества «Бука» оказалось особенно много в Европе, где его охотно переводили и переводят, – именно продажи в Европе его книг, разошедшихся миллионными тиражами, сделали Буковски состоятельным человеком. В России, начиная с 1990-х, его произведения публикуют издательства «Глагол» (Москва) и «Новое культурное пространство» в серии «Книги Бука» (Санкт-Петербург). Отечественные поклонники его творчества находят совпадения в манере письма и эпизодах биографии Буковски с Сергеем Довлатовым, отмечают влияние «Бука» на творчество и жизненную позицию Эдуарда Лимонова. Буковски остается самым талантливым и авторитетным лидером так называемой натуралистической школы (Meat School). Ее представители грубо и агрессивно, «выворачивая наизнанку свое уязвленное нутро», пишут о мире люмпен-пролетариата. Как говорил Чирковски: «…появился прямой грубый стиль, который в меньшей степени походит на поэзию, а в большей смахивает на то, как будто бы в баре какой-то малый садится напротив тебя и заводит беседу». Буковски – писатель, который никогда не верил в традиционные американские ценности и черпал свое вдохновение в жизни «своих в доску» бродяг. Опустившиеся колоритные люмпены на поверку оказываются не менее глубоки и интересны, чем представители среднего и высшего класса. У них тоже есть свой набор человеческих ценностей и, свой кодекс чести. Поскольку они следуют заповеди: «Смотри честно правде в глаза, и тебе сразу станет легче», у них хватает мужества называть вещи «их паршивыми именами», не приукрашивая правду и не пряча голову в песок. Творчество Буковски – своего рода анархистская сатира и провокация: «…он бросает вызов. Он постоянно выплескивает стакан холодной воды прямо вам в лицо и требует, чтобы вы подумали о том, кто вы и что есть ваша жизнь.» (Чирковски). Его интересовала неприкрытая и откровенная правда жизни, грубые, фундаментальные истины, лежащие в ее основе. Он ориентировался на основы бытия, которые часто оказываются скрыты под спудом, но именно они держат всю конструкцию человеческого существования. Буковски интересует в человеке его «онтологический фундамент», ибо человек по своей сути един, несмотря на все различия в воспитании, образовании и культуре. Издания на русском языке: Хлеб с ветчиной. Санкт-Петербург, Новое культурное пространство, 2000; Женщины. Москва, Глагол, 2001; Макулатура. Москва, Глагол, 2001; Самая красивая женщина в городе. Санкт-Петербург, Азбука-классика, 2004; Hollywood. М., Глагол, 1999; Фактотум. Санкт-Петербург, Новое культурное пространство, 2000.

1921
Валентин Александрович Николаев
футболист (ЦДКА, сборная СССР), заслуженный мастер спорта. Свою первую игру за армейцев он провел в мае 1940 против клуба "Шахтер" (Сталино, ныне Донецк), и единственный, победный гол оказался на счету новобранца. В дальнейшем Николаев в чемпионатах страны забил еще 84 мяча, стал пятикратным чемпионом СССР, трижды завоевывал с клубом Кубок СССР, вошел в символический клуб имени Г.Федотова (111 голов). Еще бы не раз он, наверное, мог стать чемпионом, но после проигрыша в переигровке югославам на Олимпиаде в Хельсинки армейская команда, составлявшая основу сборной, была расформирована, а спустя год Николаев завершил выступления. Но впервые чемпионом СССР он стал, выступая за команду ЦДКА по хоккею с мячом, где его партнерами были Всеволод Бобров и Анатолий Тарасов. Новая же победа к футболистам ЦСКА пришла только в 1970, когда ее тренером был Валентин Александрович.

1921
Владимир Павлович Орлов
председатель Президиума ВС (1985-1988).

1921
Владимир Александрович Чеботарев
режиссер игрового кино. Родился в Карачеве Брянской области. В 1939-1941 гг. учился в Ростовском военном училище. В 1952 г. окончил режиссерский факультет Всесоюзного государственного института кинематографии (мастерская М.Ромма), в 1952-1956 гг. работал режиссером Ленинградской киностудии научно-популярных фильмов и киностудии «Ленфильм». С 1961 г. Владимир Чеботарев – режиссер киностудии «Мосфильм». Работая в совершенно разных жанрах – от криминальной мелодрамы до военной хроники, Владимир Чеботарев за более чем 30 лет творческой деятельности, создал 14 полнометражных кинокартин, многие из которых и сегодня любимы зрителями. При создании большей их части он выступил не только в качестве режиссера, но и в качестве сценариста. Пройдя суровые фронтовые дороги, режиссер искренне и правдиво рассказал в своих работах о Великой Отечественной войне. Владимир Чеботарев был автором нескольких научно-популярных фильмов, в том числе фильма «Советский Красный Крест» (1953), в 1972-1976 гг. работал режиссером дубляжа. Всенародную славу и любовь принес ему фантастический фильм «Человек-амфибия», снятый в 1961 г.

1921
Рустам Мухамет-Хазеевич Яхин
татарский композитор и пианист, народный артист СССР (1986). Первый в татарской музыке концерт для фортепьяно с оркестром (1951), камерно-инструментальные ансамбли, романсы, песни.


1923
Шимон Перес (Shimon Peres)
премьер-министр Израиля. Родился в Волозине (Польша; современный Воложин, Беларусь). В десятилетнем возрасте вместе с родителями переехал в Палестину. Подростком вступил в движение Хаганах. Работал в созданном после образования Израиля министерстве обороны, был направлен в США в составе первой миссии по закупке вооружений. В 1953 Перес стал генеральным директором министерства обороны. Убедил коллег закупить оружие во Франции и принимал участие в планировании англо-франко-израильской военной кампании в зоне Суэцкого канала в октябре 1956. Впервые был избран в кнессет по списку МАПАЙ (Партия рабочих Израиля) в 1959. В 1965 ушел в отставку и присоединился к Д.Бен-Гуриону в создании новой партии, оппозиционной премьер-министру Л.Эшколу. Занимал несколько постов в кабинете Голды Меир, уступил Ицхаку Рабину на выборах ее преемника в 1974. В том же году Рабин назначил Переса министром обороны. В 1977 Перес сменил Рабина на посту председателя Партии труда, два раза терпел поражение на выборах премьер-министра от М.Бегина. После выборов 1984, в результате которых сложилась тупиковая ситуация, Перес договорился с лидером Ликуда Ицхаком Шамиром о формировании правительства «национального единства» на том условии, что Перес будет исполнять обязанности премьер-министра первые два года, а Шамир займет этот пост вторые два года. В 1988, после еще одного политического тупика, договоренность была возобновлена, и Шамир сохранил пост премьер-министра. После распада коалиции в 1989 Перес и Шамир заключили союз с правыми религиозными партиями, рассчитывая получить их поддержку. Шамир добился немного больше, чем Перес, но последний сохранил контроль над Партией труда, которая ушла в оппозицию. В феврале 1992 на выборах руководителя партии перед всеобщими выборами Перес проиграл Рабину. Когда Рабин стал премьер-министром в июне 1992, Перес занял пост министра иностранных дел. В 1993 Перес достиг соглашения с Организацией освобождения Палестины (ООП) о создании палестинской автономии. Вместе с Рабином и председателем ООП Ясиром Арафатом Перес был удостоен Нобелевской премии мира 1994. После убийства Рабина в ноябре 1995 Перес занял пост премьер-министра. На первых в Израиле прямых всеобщих выборах премьер-министра в мае 1996 уступил кандидату от партии Ликуд Биньямину Нетаньяху. Ушел с поста лидера Партии труда в июне 1997, но остался членом кнессета. В 2001 был назначен министром иностранных дел. Перес – автор более десяти книг, многие из которых посвящены арабо-израильскому конфликту: Сражение за мир: мемуары (1995), За будущее Израиля (1998) и др. 13 июня 2007 бывший премьер-министр 82-летний Шимон Перес избран президентом Израиля. В первом туре президентских выборов конкуренцию ему составили депутаты парламента Реувен Ривлин (партия «Ликуд») и Колетт Авиталь (партия «Авода»). Во втором туре за Переса проголосовали 86 (из 120) депутатов кнессета. Женат, имеет троих детей, внуков и правнуков.

1924
Станислав Ружевич
польский режиссер. В 1946 г. начал работу в кино как ассистент режиссера. В 1949 г. (совместно с В. Хасом и Вл. Форбертом) снял документальный фильм «Березовая улица» - о Варшаве. Поставил фильмы: «Трудная любовь» (1954), «Три женщины» (1956), «Вольный город» (1958; премия и Серебряная медаль на кинофестивале во время Международного фестиваля молодежи и студентов в Вене, 1959), «Место на земле» (1960), «Свидетельство о рождении» (1961; премия «Золотой лев» на XIII Международном кинофестивале фильмов для детей в Венеции, «Гран при» молодежного жюри и диплом кинокритики на Международном кинофестивале фильмов для детей и молодежи в Венеции, 1962), «Голос с того света» (1962; премия польской кинокритики), «Эхо» (1964), «Ад и небо» (1966), «Вестерплатте» (1967; Серебряный приз на V Международном кинофестивале в Москве), «Одиночество вдвоем» (1968). Большинство его сценариев написано совместно с братом Т. Ружевичем.


1925
Глеб Васильевич Плаксин
ныне здравствуйщий ветеран Французского Сопротивления. Родился в Лионе. Отец – офицер гусарского полка царской армии, мать – медсестра, единственная женщина-кавалер ордена Святого Георгия трех степеней. В 1929 году его нянчил Федор Шаляпин. Когда Глебу исполнилось 14 лет, Сергей Рахманинов, послушав, как тот играет на рояле, пожал ему руку, сказав, что теперь он спокоен за будущее русской культуры. В 1943 г. закончил Парижскую консерваторию по классу фортепиано. Владеет шестью европейскими языками: кроме русского и французского – английским, итальянским, немецким и румынским. С того же года в Сопротивлении, воевал в Бретани и Нормандии, в русском отряде, который ударил в тыл немецкой армии и обеспечил успешную высадку союзников. В Нормандии он поступил рядовым в ударную роту «Дельта» 1-го батальона 331-го полка 83-й дивизии США. После войны - сотрудник Советской миссии по репатриации военнопленных и перемещенных лиц. Потом вернулся в Париж, давал уроки музыки, выступал с концертами во Франции, Италии, Дании. Член Союза композиторов Франции с 1947 года. Впоследствии он вместе с русскими военными колесил на своем открытом Mercedes по всей Европе, разыскивая детей, вывезенных немцами из СССР. Тогда же в 1947 г. приобрел Кадиллак, с которым в 1955 г, получив советское гражданство, которого он добивался 5 лет, выехал на постоянное место жительства в СССР. Этот Кадиллак и сейчас вместе с ним и широко известен в автомобильных кругах Москвы. Работал в Ленфилармонии. Потом 35 лет на иновещании Гостелерадио. Участвовал в дублировании 210 иностранных кинофильмов на русский язык и сам снялся в 96 фильмах, среди которых трилогия об "Ошибках резидента", где играл шефа иностранной разведки, неизвестный публике фильм о советских партизанах во Франции с Николаем Крючковым в главной роли "Далеко на западе", в роли французского генерала в фильме "Адъютант его превосходительства". В июне 2004 г. сопровождал президента Путина на торжества по поводу 60-летия высадки союзников в Нормандии. Награжден 23 государственными наградами СССР, России, США и Франции. Среди них – французские медали Крест бойца-добровольца, «За освобождение», «Благодарная Франция», Крест ветерана войны, Боевой крест и другие. Имеет также американскую медаль «За боевые заслуги».

1925
Радий Петрович Погодин
российский писатель, драматург, сценарист. Автор книг для детей и юношества «Кирпичные острова», «Трень-брень», сборников «Перейти речку вброд» (премия Союза писателей РСФСР, 1982; почетный диплом Международного совета по детской книге 1982 г.), «Лазоревый петух моего детства» (Государственная премия РСФСР имени Н.Крупской, 1985). Лауреат премии имени Х.К.Андерсена. Родился в деревне Дуплёво Бологовского района Новгородской, тогда, области в крестьянской семье. В 1927 году семья переехала в Ленинград. Вся жизнь Радия Петровича связана с Васильевским островом: улица Опочинина, улица Карташихина, где прошло его детство. В 1946 г. при обсуждении постановления ЦК ВКП(б) о журналах «Звезда» и «Ленинград» публично выступил в защиту творчества А.Ахматовой и М.Зощенко. В 1947-1954 гг. был репрессирован. Умер 30 марта 1993 года. Судьба этого человека в чём-то схожа с биографией Сергея Снегова. Бывший фронтовик, разведчик, кавалер орденов Славы и Красной Звезды Радий Погодин «допустил ошибку»: вступился за опальных Зощенко и Ахматову, сказав, что они «как были великими писателями русскими, так и останутся». В те годы подобная дерзость могла закончиться лишь одним — лагерем, тюрьмой. Не сделали исключения и для орденоносца Погодина. После пяти лет «отсидки» он вынужден был искать себе хоть какого-нибудь пристанища. И таким пристанищем стала для него детская литература, которая вместе со всей остальной литературой тогда ещё только «училась говорить правду». Книги Радия Петровича помогали ей в этом. Пусть вас не введут в заблуждение их на первый взгляд безмятежные названия: «Рассказы о весёлых людях и хорошей погоде», «Книжка про Гришку», «Что у Сеньки было», «Лазоревый петух моего детства», «Ожидание», «Перейти речку вброд», «Земля имеет форму репы» — все они о «трудном счастье жить» и все написаны правдиво и честно, ведь только «честный писатель умеет смотреть на жизнь и видеть то, чего ещё никто не видит» (В.Акимов).

1926
Шуканто Бхоттачарджо
бенгальский поэт. Он посвятил свою жизнь партийной работе, которая включала в себя и поэзию. Большое влияние на его творчество оказал поэт-коммунист Шубхах Мукходпай. Лучшие стихи поэта написаны в 1943-1947 гг. В стихотворении «Чувство» он сравнивает свои полные отчаяния стихи 1940 г. со стихами 1946 г., когда поэт увидел пробуждение Индии, которая освободилась от рабской зависимости. Он взялся за перо для того, чтобы обличать бессердечие и жестокость современного ему общества, вести его к победе революции («Песнь революции»). Он считал – и поэтому его часто сравнивают с Маяковским, - что его стихи – оружие революции («Иного пути нет»). Он был мечтателем, но его мечта не превратила поэта в человека, оторванного от действительности («Адрес»). Отдельным изданием стихи поэта вышли в сборнике «Паспорт» вскоре после его смерти (1947). Сборник сделал его известным в родной стране. В 50-е гг. были опубликованы три его сборника стихов: «Нет сна», «Предчувствие», «В сладком сиропе». Умер в 21 год в туберкулезной больнице.

1926
Мел Уолдрон
американский пианист, композитор, один из самых востребованных современных исполнителей. Критики считают его рекордсменом по количеству записей. Стилистически близок к Баду Пауэллу и Телониусу Монку, но не избежал и склонности к фри-джазу. В детстве играл на альт-саксофоне, изучал композицию в колледже Куинса, в юности играл в группах ритм-энд-блюза, а джазового опыта набрался, работая в ансамбле Айка Квебека (1950-1953). В 1954-1957 гг. работал в оркестре Чарльза Мингуса, а также с бэндами Лаки Миллиндера, Лаки Томпсона, Джиджи Грайса. В 1957-1959 гг. аккомпанировал Билли Холидэй, гастролировал с ней в Европе. После 1960 г. собирал собственные составы, а также входил в группы Макса Роуча, Эбби Линкольн, Джона Колтрейна, Эрика Долфи, Стива Лэйси, записывался почти со всеми музыкантами современного джаза. Его лучшая тема – «Soul Eyes». Написал музыку к нескольким кинофильмам, среди самых известных - «Холодный мир» (1963) и «Три комнаты в Манхэттене» (1965), к пьесам Лероя Джонса, к нескольким балетам. С 1965 г. живет в Европе (после 1965 г. в основном в Мюнхене). Возвращался в США только для участия в крупных проектах.


1926
Цзян Цэминь
председатель Китайской Народной Республики. Родился в Янчжоу в семье преподавателя литературы. Окончил Шанхайский политехнический институт «Цзяотун». В 1946 вступил в ряды китайской компартии. Работал в сфере производства, в 1956–1957 стажировался в Москве на автозаводе имени Лихачева. В последующие годы служил в министерстве машиностроения. В 1983 был назначен министром электронной промышленности, в 1985 стал мэром Шанхая. В 1987 занял пост секретаря шанхайского городского комитета партии. В 1989 после событий на площади Тяньаньмэнь и отставки Чжао Цзыяна был избран генеральным секретарем КПК и председателем Центрального военного совета. В марте 1993 стал председателем КНР, продолжая занимать пост генерального секретаря компартии. Именно благодаря Цзян Цзэминю Китай начал быстро наращивать свою экономическую мощь, выйдя по некоторым показателям в тройку наиболее развитых стран мира (наряду с США и Японией). Известна его концепция «трех представительств», согласно которой компартия Китая должна «представлять» передовую экономику и технологию, культуру и общенародные интересы. Политическим следствием этой концепции является уравнение в правах интеллигенции с трудовым классом и снятие запрета на членство в партии среднему классу и представителям крупного бизнеса. Во внешней политике Цзян Цзэминь продолжает принципы Дэн Сяопина – невмешательство в дела других государств, неприсоединение, невступление в союзы и блоки, пропаганды концепции «многополярности» мира. В то же время Китай предлагает новые модели региональной безопасности и сотрудничества, реализованные, в частности, в отношениях с Россией в рамках Шанхайской организации сотрудничества и направленные на сохранение существующего баланса сил в Центральной Азии. В своем выступлении в МГУ в ходе визита в Россию в июле 2001 Цзян Цзэминь подчеркнул, что России и Китаю необходимо устанавливать и развивать отношения «полного равноправия, взаимовыгодного сотрудничества, добрососедства и дружбы, отношения несоюзнические, неконфронтационные и не направленные против третьих стран».


1927
Хуари Бумедьен
руководитель алжирской Армии национального освобождения (АНО) и президент Алжира с 1965 по 1978. Родился близ Гельмы (Алжир) в крестьянской семье. Учился в Тунисе, в 1951 поступил в университет ал-Азхар в Каире, где сошелся с офицерами из организации Насера «Свободные офицеры» и перед возвращением в Алжир в 1955 прошел курс обучения методам партизанской войны. В 1958 Бумедьен был назначен командующим всех баз Фронта национального освобождения (АНО) в западном Алжире и Марокко, в 1960 стал начальником штаба АНО. После завоевания независимости в 1962 находившаяся под контролем Бумедьена армия поддержала Ахмеда Бен Беллу. Бумедьен стал министром обороны в правительстве Бен Беллы, а после выборов 1963 – вице-президентом Алжирской Республики. 19 июня 1965 совершил государственный переворот, возглавив Революционный совет и объявив себя президентом. Бумедьен создал ряд новых государственных институтов, начиная с местных собраний (1967) и кончая Национальным народным собранием (1977). В 1976 обнародовал Национальную хартию политических целей и новую конституцию страны, принятые на референдуме. Завершил начатую Бен Беллой национализацию (прежде всего нефтяной отрасли) и приступил к осуществлению аграрной реформы, в соответствии с которой была перераспределена земля и введены новые методы земледелия. В 1975 пытался получить доступ к Атлантическому побережью, заявив о претензиях Алжира на Западную Сахару. Скончался в Алжире 27 декабря 1978 г.

1927
Зиновий Семенович Гензер
второй режиссер.

1927
Александр Васильевич Харитонов
российский оператор. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1974). В 1952 г. окончил ВГИК. Снял фильмы: «Золотые яблоки» (1955, совместно с Л. С. Крайненковым), «Неповторимая весна» (1957), «Девушка без адреса» (1958), «Люди на мосту» (1960), «А если это любовь?» (1962), «Ко мне, Мухтар!» (1965), «Я – солдат, мама» (1967), «Дом и хозяин» (1968), «Пять дней отдыха» (1970), «Путина» (1971), «Фронт без флангов» (1975), «Фронт за линией фронта» (1978; Государственная премия РСФСР), «Фронт в тылу врага» (1982) и др. С 1974 г. преподает во ВГИКе.

1928
Йиржи Бар
Чешский певец (баритон). Родился в городе Градец над Моравой (Чехословакия). В основном гастролировал в ГДР. Выступал в дуете со своей женой Аной Баровой. Умер 5 мая 1989 года.


1928
Ара Гюлер (Ara Guler)
фотограф. Будучи величайшим из ныне живущих представителей творческой фотографии в Турции, он широко известен за пределами своей страны. Родился в Стамбуле в 1928 году. По происхождению армянин. Его отец был владельцем аптеки в Пере (ныне проспект Истиклял). Это был район, где жили христиане, преимущественно греки, и был он известен своими книжными магазинами, антикварными лавками, мастерскими... В 1955 году старый Пере был разгромлен, когда в Стамбуле шли греческие погромы. В известных биографиях Ара Гюлера ничего нет о том, затронули ли эти погромы его семью. Гюлер начал свою карьеру фотожурналиста в газете «Yeni Istanbul» в 1950 году. В 1956 он стал фотожурналистом «Time-Life», а в 1958 - «Paris Match» и «Stern». Постепенно он начинает сотрудничать с другими известными изданиями, а в начале шестидесятых встречается с Анри Картье-Брессоном, который уговаривает его работать с агентством "Магнум". В справочнике Британского журнала фотографии за 1968 года имя Гюлера названо среди семи лучших фотографов мира. В 1962 году он получил награду «Мастер «Лейки». Гюлер участвовал в сотнях выставок по всему миру. Он интервьюировал и фотографировал многих известных людей – от Бертрана Рассела и Уинстона Черчилля до Арнольда Тойнби, Пабло Пикассо и Сальвадора Дали. Работы Ара Гюлера находятся в коллекции Французской национальной библиотеки, Коллекции Шелдон университета Небраски, частных коллекциях в Бостоне, Чикаго, Нью-Йорке. Его фотографии экспонируются, в частности, в Музее Людвига в Кельне. К 77 дню рождения Ара Гюлера была приурочена его ретроспективная выставка в Доме фотографии в Стамбуле. Несмотря на то, что творчество Ара Гюлера широко известно в мире фотографии, в России его работы были представлены впервые весной 2006 года в Москве. "Если человек сделал за свою жизнь сто фотографий, это действительно великий фотограф. Для фотографа оставить после себя сто фотографий — выдающееся достижение. То же самое касается писателя. Что осталось из произведений Гюго? Сервантес наверняка написал больше, чем один роман, но остался только «Дон Кихот». Если меня будут помнить по двадцати-тридцати фотографиям, я буду считать это отличным достижением". "Присутствие фотографа должно быть незаметно. В противном случае композиция превращается в маскарад. Я всегда стараюсь быть очень сдержанным. Фотограф должен быть неслышным свидетелем".

1928
Ференц Юхас
венгерский поэт. В 1947-1949 гг. учился на филологическом факультете Будапештского университета. Автор сборника "Крылатый жеребёнок" (1949), поэмы "Семья Шанты" (1950), "Мой отец" (1950), сборников "Новые стихи" (1951), "Власть цветов" (1955), "Цветущее древо мира" (1965), "Бой с белым барашком" (1965), поэмы "Ночные видения" (1962). Премия имени Кошута (1951, 1973).

1929
Борис Тимофеевич Бычков
мастер декоративно-прикладного искусства, народный художник России.

1929
Гурий Николаевич Красовский
российский ученый в области санитарной токсикологии, член-корреспондент РАМН, заведующий лабораторией ГУ НИИ экологии человека и гигиены окружающей среды имени А.Н.Сысина РАМН, доктор медицинских наук, профессор.

1929
Геннадий Григорьевич Поликарпов
российский зоолог, член-корреспондент Академии Наук Украинской ССР. Окончил Саратовский университет (1952). С 1956 г. работал в Институте биологии южных морей Академии Наук Украинской ССР. Основные научные исследования относятся к радиационной и химической экологии морских организмов. Провел исследования по выявлению закономерностей взаимодействия радиоактивных компонентов среды и морских организмов в гидробиологической системе.


1929
Гельмут Ран (Helmut Rahn)
немецкий футболист, чемпион мира 1954 года. В том чемпионате он забил четыре гола, причем два в финальном матче с великой командой Венгрии. Венгры вели 2:0, но Ран в первом тайме сравнял счет, а на 85-й минуте провел решающий мяч. Через четыре года сборная ФРГ выступила менее успешно, заняв в Швеции 4-е место, но Ран стал вместе с юным Пеле вторым бомбардиром чемпионата, забив 6 голов. Он с 10 забитыми мячами входит в число лучших бомбардиров мировых первенств.

1929
Георгий Сидорович Сидоров
ректор Чувашского государственного педагогического университета имени И.Я.Яковлева, член-корреспондент Национальной академии наук и искусств Чувашии.

1929
Билл Эванс
Американский джазовый пианист. Pодился и вырос в Нью-Джерси. Музыкальное образование получил в университете Луизианы, закончив который в 1950 году, выступал сначала с группой Херби Филдса, а после призыва в армию - с военным оркестром. Отслужив, Эванс поселился в Нью-Йорке, где стал играть в квартете Тони Скотта, параллельно продолжая образование в колледже штата Мэн. К 1956 году в активе Эванса был первый альбом, записанный с Riverside; двумя годами позже пианист вошел в состав группы Майлза Дэвиса и принял участие в записи пластинки "Kind of Blue". В конце 50х Эванс выступал с трио, в состав которого входили так же басист Скотт Лафаро и барабанщик Пол Мотиран. Концерты ансамбля проходили с неизменным успехом, планировалась запись совместной пластинки с Майлзом Дэвисом, но в июне 1961 года произошла трагедия - Лафаро погиб в автокатастрофе и Эванс на долгие месяцы прекратил выступления. Вернувшись на сцену, музыкант записал диск дуэтов с гитаристом Джимом Холлом, играл с биг-бэндом Гэри Макфарланда, оркестром Клауса Огермана, Стэном Гетцем, но чаще всего в составе различных трио. Билл Эванс записывался для Columbia (1971-1972), Fantasy (1973-1977) и Warner Bros. (1977-1980). Скончался 15 августа 1980 года.

1929
Василий Петрович Экзотов
Главный конструктор ЗУР 9М38М1, 9М37 к ЗРК СВ и ВМФ

1930
Светозар (Святозар) Александрович Барченко
русский писатель, составитель сборника А.Барченко "Из мрака", автор вступительной статьи об отце.

1930
Роберт Калп
американский актер.

1930
Юрий Валентинович Трифонов
российский конструктор космических аппаратов, доктор технических наук, профессор, заслуженный деятель науки и техники Российской Федерации. Заместитель генерального директора – главный конструктор ФГУП «НПП ВНИИ электромеханики с заводом имени А.Г.Иосифьяна». Главный конструктор космических аппаратов «Электро», «Ресурс-1». Лауреат премии Правительства Российской Федерации в области науки и техники (2003).

1931
Харольд Бернард Сент-Джон
премьер-министр Барбадоса (1985-1986).

1932
Анатолий Константинович Кокорин
режиссер игрового кино, актер. Родился в селе Косиха Алтайского края (Россия). Окончил актерский факультет Театрального училища имени М.С.Щепкина (1956), учился в 4-х годичной режиссерской лаборатории при ВТО (мастерская М.Кнебель), в 1971 окончил курсы кинорежиссеров. С 1956 - актер и режиссер Театра-студии киноактера, с 1967 - режиссер Малого драматического театра в Ленинграде, с 1971 - режиссер киностудии имени М.Горького. С 1990 - художественный руководитель Студии искусств А.Кокорина.

1932
Леонид Тихонович Куликов
авиаконструктор. Главный конструктор ОАО "Туполев". Занимается разработкой и испытаниями беспилотных авиационных комплексов, при его непосредственном участии созданы и поступили на вооружение армии комплексы "Ястреб", "Рейс" и "Стриж", соответственно стратегического, тактического и оперативного назначения. С начала 90-х годов руководит темой беспилотных аппаратов. Разрабатывал Ту-243, Ту-300.

1932
Виталий Николаевич Кузнецов
доктор философских наук, профессор кафедры истории зарубежной философии философского факультета МГУ.

1932
Кристофер Окигбо
нигерийский поэт. Вступив в литературу как поэт "для избранных" (его художественная манера сложилась под влиянием современной английской поэзии, в частности Т.С.Элиота), Окигбо в дальнейшем пришел к социальной проблематике, отразив тревожную атмосферу надвигавшейся гражданской войны в Нигерии ("Небесные врата" (1962), "Пределы" (1964), "Лабиринты" (1971). Его образы многозначны, символика восходит к мифологии африканских народов. Окигбо был убит во время гражданской войны в Нигерии в октябре 1967.

1933
Анатолий Тимофеевич Авдиевский
украинский хоровой дирижер, народный артист СССР (1983). В 1958-1963 гг. организатор и художественный руководитель Полесского народного хора «Ленок» (Житомир). В 1963-1966 гг. - художественный руководитель и главный дирижер Черкасского украинского народного хора. С 1966 г. - художественный руководитель и главный дирижер Украинского народного хора имени Г.Веревки. В 1971-1976 гг. - преподаватель Киевской консерватории. В 1977-1980 гг. - преподаватель Киевского института культуры. С 1980 г. - преподаватель, и с 1986 г. - профессор Киевского педагогического института (Украинский педагогический университет). Член Комитета по Государственным премиям Украины имени Т.Шевченка (с 09.1996 по 09.1999). Заслуженный деятель искусств Украины (1967). Народный артист СССР (1983). Член-основатель Академии искусств Украины (12.1996). Лауреат Государственной премии Украины имени Т.Шевченка (1968), Государственной премии СССР (1978). Награжден почетными грамотами ВС Украины, Беларуси, Эстонии, Казахстана, России, Таджикистана, Узбекистана; почетной грамотой КМ Украины (1998). В августе в 2003 г. Указом Президента Украины присвоено звание Героя Украины с вручением ордена Государства.

1933
Витольд Лещинский
польский кинорежиссер.

1933
Джули Ньюмар
американская актриса.

1933
Вячеслав Николаевич Расцветаев
российский актер, народный артист РСФСР (1984). В 1972 г. приглашен в труппу МХАТ из Пермского театра. Роли: Виктор Лагутин («Сталевары» Г.К.Бокарева; Государственная премия СССР, 1973), Крутов («Долги наши» Э.Я.Володарского), Саблин («Шестое июля» М.Ф.Шатрова), Ксендзов («Последний шанс» В.В.Быкова), Шатунов («Заседание парткома» A.И.Гельмана), Дерябин («Комиссия» С.П.Залыгина) и др. После раздела театра (с 1987) актер МХАТ имени Горького. Среди ролей: Татарин и Лука («На дне» М.Горького), Пифагор («И будет день» А. .Дударева), Богодула («Прощание с Матерой» по B.Г.Распутину), Макбет («Макбет» У.Шекспира), Крутицкий, Уар Бодаев («На всякого мудреца довольно простоты», «Лес» А.Н.Островского). Ушел из жизни 1 марта 2008 года. Похоронен на Троекуровском кладбище.


1933
Стюарт Аллен Руса (Stuart Allen Roosa)
астронавт США, майор ВВС. В ВВС с 1953. Окончив в 1962 Колорадский университет и получив степень бакалавра наук по авиационной технике, в течение двух лет работал на военно-воздушных базах лётчиком и руководителем инженерной службы. После окончания школы по подготовке пилотов для аэрокосмических исследований (1965) служил лётчиком-испытателем на авиационной базе Эдуарде (штат Калифорния). С 1966 в группе астронавтов НАСА. 1-10 февраля 1971 совместно с А.Шепардом и Э.Митчеллом совершил полёт к Луне в качестве пилота основного блока космического корабля "Аполлон-14". Пробыв более 2 сут на окололунной орбите (35 оборотов), провёл работы по фотографированию, зондированию и наблюдениям Луны. Полёт продолжался 216 ч 2 мин. Из НАСА ушёл в феврале 1976 года. С июля 1977 по март 1981 года был вице-президентом по долгосрочному планированию в компании Charles Kenneth Campbell Investments. С марта 1981 года возглавлял собственную компанию Gulf Coast Coors, Inc., зарегистрированную в городе Галфпорт (Gulfport) в штате Миссисипи.

1933
Виталий Павлович Четвериков
советский режиссер ("Руины стреляют", "Пламя", "Время-Не-Ждет", "Половодье"). Родился в Алма-Ате. В 1949-1952 гг. - учился в Саратовском военно-морском подготовительном училище, затем — в Ленинградском высшем военно-морском училище имени Ленинского комсомола. В 1963 году окончил режиссерский факультет ВГИКа, мастерская Г.Козинцева. С 1962 года — режиссер киностудии «Беларусьфильм». Постановщик игровых и документальных фильмов, автор сценария документального фильма «Ищу соперника» (1980).

1934
Эндрю Оффут (Бакстер Джайлс; Д.Берри; Дж.Кс.Уильямс; Джефф Дуглас; Джон Клив)
американский писатель, президент Ассоциации американских писателей-фантастов (1976-1978), автор романа "Зло -- это "жизнь", написанная сзаду наперед", сериалов "Война богов на Земле", "Приключения Кормака Мак Арта", трилогии "Война волшебников" (с Ричардом Лайоном).


1934
Пьер Ришар (Пьер Ришар Морис Шарль Леопольд Дефей)
французский актер и режиссер. Пьер Ришар - лучший на сегодняшний день комик Франции. Родился в семье текстильного промышленника. Воспитывался в семье своего деда, потомка старинного аристократического рода, который жил на севере Франции. Один из его дедов был аристократом, другой - браконьером. Родители его развелись, и мальчик всю жизнь ощущал некую раздвоенность. Сын промышленника и внук дворянина Пьер Ришар должен был продолжить семейную традицию и сделать карьеру в фамильной текстильной компании. Однако, достигнув совершеннолетия и получив диплом бакалавра, Пьер отказывается стать бизнесменом и поступает в Париже на драматические курсы. Тогда он и сменил имя. Но от былых времен остались не только воспоминания: он является владельцем поместья, где производится красное вино "Шато Бель-Эвек", более 60000 бутылок в год. Свой творческий путь Ришар начинал в балетной труппе Мориса Бежара, который считал его перспективным танцовщиком. Своеобразную стажировку Ришар прошел в Национальном народном театре. Уже тогда он создал себе маску рассеянного и застенчивого, немного простодушного, но в то же время смышленого парня, у которого вечно всклокоченная голова, чересчур длинные руки и ноги и неудачная семейная жизнь. Именно такой образ и входит в кинематограф. В кино Пьера Ришара первым начал снимать режиссер Ив Робер сначала в "Блаженном Александре" (другое название - "Счастливчик Александр"), а потом в "Высоком блондине в черном ботинке" и "Возвращении высокого блондина". Однако талант Ришара оказался шире и многограннее: в фильме "Укол зонтиком" он в полной мере проявил свой трагикомический талант. В дальнейшем Ришар сам заказывает для себя сценарии и пробует выступить как режиссер. Свой первый фильм "Рассеянный" Ришар поставил в 1970 году. Для реализации новых замыслов он создает небольшую кинокомпанию "Фильм фредолин". После двадцатилетнего перерыва Ришар вернулся в театр и сыграл в двух небольших пьесах комедиографа Жоржа Фейдо. Увлечения актера - баржа, стоящая у причала Сены в центре Парижа, гоночный автомобиль и мотоцикл. Кроме того, чтобы не терять форму, Ришар ежедневно бегает по утрам. Он также любит путешествовать, побывал во множестве стран, в том числе и в России – Москве, Санкт-Петербурге, Новосибирске, Кузбассе. По этому поводу сам Пьер Ришар говорит: "Как выяснилось, в России у меня значительно больше друзей, чем я предполагал… Как ни странно, меня здесь помнят, любят и ждут в гости...".

1935
Николай Николаевич Калиткин
российский математик, член-корреспондент Российской Академии Наук.

1936
Виктор Дмитриевич Арсеньев
режиссер анимационного кино.


1936
Владимир Константинович Багиров
советский шахматный гроссмейстер. Долгие годы жил в Баку, где добился своих высших успехов. Был тренером Льва Полугаевского. С 1980 года жил в Риге, работал с Михаилом Талем и был тренером сборной Латвии. Чемпион мира среди сеньоров 1998 года, один из лучших в мире знатоков защиты.

Автор известной монографии «Защита Алёхина». Умер на турнире в Финляндии во время партии четвёртого тура 21 июля 2000 года.

1937
Дэвид Берман
Американский композитор

1937
Лоррейн Гэри
американская актриса.

1937
В.В.Раевский
парашютист-испытатель

1938
Леонид Александрович Асланов
профессор кафедры общей химии химического факультета, лауреат премии Ленинского комсомола (1971 г.) , 2 премии им М.В. Ломоносова за работу "Развитие математического и инструментального обеспечения рентгендифракционных методов анализа материалов" 1986 г.

1938
Олег Григорьевич Кононенко
летчик-испытатель, проходивший подготовку к космическим полетам в Центре подготовки космонавтов имени Ю.А.Гагарина.

1938
Владимир Сергеевич Конохов
Заместитель Генерального конструктора АВПК "Сухой", главный конструктор и руководитель темы Су-27М и его модификаций. Лауреат Государственной премии

1938
Валерий Яковлевич Левенталь
театральный художник, народный художник СССР.

1938
Владимир Михайлович Рютин
режиссер документального кино.

1938
Виктор Семёнович Шейнин
актёр

1939
Людмила Владимировна Абрамова
российская актриса. В 1963 г. окончила ВГИК (мастерская М. Ромма). Дебютировала как киноактриса в фильме «713-й просит посадку» (1962). Снялась в фильмах: «Восточный коридор» (1967), «Не жить мне без тебя, Юсте» (1969). С 1961 по 1968 гг. – жена В. С. Высоцкого, мать двух его сыновей – Аркадия и Никиты. Работала художественным руководителем Дирекции по созданию музея В. Высоцкого.

1939
Одельша Александрович Агишев
один из лучших драматургов Узбекского и Советского кино, Лауреат Государственной Премии СССР (1984г. - за сценарий фильма "Юность Гения"), Государственной Премии Узбекистана (1971г. - за сценарий фильма "Чрезвычайный Комиссар"), Лауреат премий за лучший сценарий на Всесоюзном кинофестивале в 1976г., на профессиональном конкурсе Гильдии сценаристов - 1982г., на Всесоюзном конкурсе в 1980г. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2001). Агишев О. А. являлся Председателем Московской Гильдии сценаристов с 1980 по 1990г.г., секретарем Союза кинематографистов СССР и России с 1986 по 1994г.г. В настоящее время Одельша Агишев - руководитель сценарной мастерской во ВГИКе, профессор. Фильмы по сценариям О. Агишева награждались на Всесоюзных и Международных кинофестивалях.

1939
Андраш Бальцо
венгерский спортсмен. Чемпион Олимпийских игр (1960, 1968, 1972), мира (1963, 1965-1967, 1969-1970) в современном пятиборье (личный и командный зачеты). Один из самых выдающихся представителей этого вида спорта на олимпийских играх завоевал три золотые, две серебряные и бронзовую медаль, по пять раз становился чемпионом мира в личном и командном зачетах. В свое время ему было даже присвоено звание «Заслуженный мастер спорта СССР»

1939
Ирина Бунина
актриса, заслуженная артистка Украинской ССР ("Вечный зов", "Женщины шутят всерьез").

1939
Анатолий Иванович Малашенков
российский кардиохирург, директор Научно-исследовательского института коронарной и сосудистой хирургии НЦССХ имени А.Н.Бакулева РАМН, член-корреспондент РАМН, доктор медицинских наук, профессор. Заслуженный деятель науки Российской Федерации.


1939
Валерий Викторович Рюмин
бортинженер космических кораблей (КК) "Союз-25", "Союз-32" ("Союз-34") "Союз-35" ("Союз-37") и орбитальной станции (ОС) "Салют-6", лётчик-космонавт СССР. Родился в городе Комсомольск-на-Амуре в семье служащего. Русский. Член КПСС с 1972. Окончил Московский лесотехнический институт в 1966, работал в ОКБ-1 ("Конструкторское бюро С.П. Королёва"). В Отряде советских космонавтов с 1973 года, где прошёл полный курс общекосмической подготовки, подготовки к полётам на космических кораблях типа "Союз" и орбитальных станциях типа "Салют". Совершил 3 полёта в космос в качестве бортинженера. Первый поллёт - 9 - 11 октября 1977 года совместно с командиром корабля В.В.Ковалёнком на корабле "Союз-25", в программе которого предусматривалась стыковка с ОС "Салют-6" и работу на её борту, но из-за неисправности КК стыковка была отменена, полёт прекращён досрочно. 25 февраля - 19 августа 1979 года В.В.Рюмин совместно с командиром корабля В.А.Ляховым совершил второй космический полёт на КК "Союз-32" и орбитальном научно-исследовательском комплексе "Салют-6" - "Союз". На тот период, это был самый длительный 175-дневный орбитальный полёт, в ходе которого, 15 августа 1979 года космонавты Рюмин В.В. и Ляхов В.А. совершили внеплановый выход в открытый космос, где провели отделение зацепившейся за элементы конструкции станции антенны космического радиотелескопа КРТ-10, пробыв вне корабля 1 час 23 минуты. Возвращение на Землю осуществлено на борту космического корабля "Союз-34". Указом Президиума Верховного Совета СССР от 19 августа 1979 года за мужество и героизм, проявленные в полёте, лётчику-космонавту Рюмину Валерию Викторовичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали "Золотая Звезда" (№ 11429). 9 апреля - 11 октября 1980 года В.В.Рюмин осуществил третий полёт на КК "Союз-35" (командир - Попов Л.И.) и орбитальном научно-исследовательском комплексе "Салют-6" - "Союз". Это был очередной рекорд длительности полёта - 185 суток, во время которого основной экипаж ОС принял четыре экспедиции посещения, в том числе три - международных; провёл большой объём различных исследований, экспериментов, а также ремонтно-восстановительных работ. По завершении программы полёта космонавты Попов Л.А. и Рюмин В.В. возвратились на Землю на КК "Союз-37". Указом Президиума Верховного Совета СССР от 11 октября 1980 года за успешное осуществление этого полёта Рюмин Валерий Викторович награждён второй медалью "Золотая Звезда". Покинув в 1987 году Отряд космонавтов, мужественный покоритель космоса работает в Центре управления полётами. Жена В.В.Рюмина - лётчик-космонавт Российской Федерации, Герой Российской Федерации Елена Владимировна Кондакова. Награждён 3 орденами Ленина, медалями. Герой Венгерской Народной Республики, Герой Труда Социалистической Республики Вьетнам, Герой Республики Куба. Удостоен золотой медали имени К.Э.Циолковского Академии Наук СССР. Почётный член Международной академии астронавтики. Бронзовый бюст дважды Героя Советского Союза Рюмина В.В. установлен на его родине.

1940
Брюс Бересфорд (Брюс Бирсфорд)
австралийский кинорежиссер. Ключевая фигура т. н. «австралийского ренессанса» 1970-х гг. в кинематографе. Мировой успех принес ему фильм «Нарушитель Морант» (1979). Работает в Голливуде. Премия «Оскар» за фильм «Шофер мисс Дейзи» (1989).

1940
Лободов Вячеслав Васильевич (16.08.1940 - 17.11.1998),
писатель, журналист, литературный критик. Лауреат премии Союза журналистов России (1993). Автор книги "Возможны варианты", работал в воронежских газетах "Молодой коммунар" и "Коммуна". Умерт 17 ноября 1998 года.

1941
Али Миргани Ахмад
суданский государственный и политический деятель, президент Судана (1986-1989).

1941
Лесли Гордон Робертс
канадский математик. Работал в Онтарио. Труды относятся к топологии и алгебраической геометрии. Известна его теорема, в которой вычисляется группа К1 неособых проективных многообразий.

1942
Валерий Фролов
актёр Саратовского театра кукол «Теремок».

1943
Автандил Иванович Махарадзе
грузинский актер. Лауреат премии "Ника" за 1987 год в номинации "Актер". Родился в Батуми. В 1965 г. окончил актерский факультет Тбилисского театрального института имени Руставели (мастерская А.Тавзарашвили). С 1966 г. работает в Театре имени Руставели. Основные театральные работы с 1986 г.: «Король Лир» (1987), «Жизнь есть сон» (1992). Специальный приз жюри и приз за лучшую мужскую роль (фильм "Покаяние") Международного кинофестиваля 1987 года в Чикаго.

1944
Валерий Михайлович Шульга
украинский физик, академик НАН Украины. Заместитель директора Радиоастрономического института (Харьков). Труды по радиоастрономии.

1945
Кевин Айерс
английский певец и гитарист. Его имя впервые привлекло внимание в 1963 г., когда он вместе со своими школьными друзьями из Кентербери организовал группу «Wild Flowers». В 1966 г. совместно с Робертом Уайаттом уходят из «Wild Flowers» и организовывают новую группу «Soft Machine». В течение двух лет выполнял функции бас-гитариста, а в 1968 г. решил начать сольную карьеру. Его первая пластинка вышла в 1970 г. – «Joy Of A Toy»; это также и его первая вокальная работа. До 1978 г. выпускал по нескольку пластинок в год – в разное время с ним записывались многие музыканты, в том числе и Элтон Джон. Его необычный арт-рок – сделал его необычайно популярным не только у слушателей, но и в среде рок-музыкантов, и его часто приглашали участвовать в записи такие звезды, как Майк Олдфилд, Стив Хиллидж, Джон Кейл и Брайан Иноу.

1945
Боб Балабан
американский актер и кинорежиссер.

1945
Гордон Флит
ударные (The Easybeats).

1946
Сергей Федорович Дунаев
доктор химических наук, профессор, заведующий кафедрой общей химии химического факультета МГУ.

1946
Славомир Миль
польский писатель, автор повести "Экзодус VI" (с братом Янушем Милем).

1946
Анне-Мари Хубер-Хоц
нынешний федеральный канцлер Швейцарии (с 2000).

1946
Анни Шанкель (творческий псевдоним - Шейла)
Певец. Родилась в парижском предместье Кретель. В начале 60х пела в группе Guitar Brothers, где ее и приметил Клод Каррэр, ставший на долгие годы менеджером и ментором певицы. В 1962 году она записала первый сингл "Avec toi", через несколько - месяцев "звездный" - "L'Ecole est finie", тираж которого превысил полтора миллиона копий. К концу десятилетия Шейла имела в своем активе пять полнометражных альбомов и два десятка миньонов, не считая зарубежных изданий, но совсем не выступала с концертами, впервые представ перед своими поклонниками лишь в 80-е гг. В начале 70х певица по-прежнему выдавала примерно по альбому в год, во второй половине десятилетия записывая преимущественно англоязычный диско-материал с американским трио B Devotion. "Spacer", изданный в 1980 г, разошелся полумиллионным тиражом, в том же году Шейла записала франкоязычный "Pilote sur les ondes", в 1981 - "Little Darlin". Разорвав отношения с Каррэром, певица попыталась сама управлять своей карьерой, спродюссировала альбом "Tangue au", в который вошли песни Жерара Пресгурвика, Ива Мартина и Филиппа Абитоля. Но и этот альбом, и два следующих ("Le film а l’envers", 1984 и "Tendances", 1989) не пользовались успехом у слушателей, так же как и концерты в "Зените" весной 1985 года - впервые за свою карьеру Шейла рискнула выйти на сцену и арендовала зал на месяц, однако билеты продавались плохо и серию пришлось сократить. Гораздо успешнее прошли "прощальные концерты" певицы в "Олимпии", предпринятые в октябре 1989 года, ставшие основой первого "живого" альбома. В начале 90х был заново смикширован и переиздан "Spacer", дополненный новым синглом "On s’dit plus rien", стали выходить первые книги Шейлы и началась длительная судебная тяжба с бывшим менеджером, обвиненным в мизерных выплатах певице на протяжении 20-летнегосотрудничества. В 1997 и 1998 гг. вышли очередные компиляции (вторая - с тремя ранее не издававшимися песнями), хиты Шейлы ремикшировались и активно игрались на танцполах. Летом и осенью 1998 года певица с большим успехом выступила в "Олимпии", после чего отправилась в гастрольный тур по стране. В 2000 году Шейла вновь напомнила о себе релизом сингла "Love will keep us together" и участием в проекте "Noёl ensemble".