Как говорится — вы не поверите! - 10 ниже нуля, а вокруг Музея изящных искусств вьётся очередь, дети прыгают, взрослые топают, лотки с чаем и горячими пирожками процветают. Когда я выходила (за-полдень) именно такая картина наблюдалась, люди тянутся к прекрасному — Тёрнеру, Джозефу Мэллорду Уильяму :).
С утра мне повезло: несмотря на то, что в силу обстоятельств разной степени тяжести к 10 в музей я не успела (минут на 20), тем не менее потоптаться на ступенях пришлось всего минут 5-7. Но объявленная на 11 единственная экскурсия по выставке мне уже явно не светила, у экскурсионного бюро я обнаружила инициативную группу, составившую, в лучшем духе советских времён, списки желающих послушать искусствоведа, коих собралось явно более 15 заявленных человек. Но, действуя по принципу «по крайней мере я сделала все, что могла», я записалась в лист ожидания и, удивительное дело, мне достался последний, кем-то не востребованный билет. Так что Тёрнер мне предстал в комментариях специалиста по английской живописи Марины (очень хороший
гид лектор и очень милая девочка).
Какой он разный! Это основное впечатление. Романтизм, абстракция, импрессионизм — выбирай на вкус. Причем в каждый период находишь для себя что-то завораживающее. Акварели такие прозрачные, такие хрупкие, такие туманные. Морские пейзажи такие подвижные, такие тревожные, такие реалистичные и такие фантастичные. Такие графичные, прорисованные архитектурные пейзажи. Такое всё такое!
И только люди так и не получились. Вернее, они его не увлекли. Ну и не надо — пейзажи богаты и с чуть прорисованными намеками на персонажей.
История жизни, само собой, поразительная: никакого регулярного образования, детство в парикмахерской отца, поначалу никакой возможности изучать работы английских и, тем более итальянских и французских мастеров. Не было в Англии тогда общественных доступных картинных галерей. Не было авторских школ, где мальчики, размешивая краски, учились бы у мастеров. Ограничена была возможность путешествий — в течении 20 лет взрослой жизни Тёрнера Англия воевала с Францией. В Италию художник (!) впервые приехал в возрасте лет 40-ка. А какие у него венецианские пейзажи! Масло, прозрачное, влажное, воздушное как акварель. Вода, отражениями продолжающая город... О чём это я? А, так мальчик, лишенный, можно сказать, всякого доброго примера, кроме альбомов с репродукциями, вооруженный твёрдой рукой, фотографической памятью, собственным восприятием цвета, костноязычный, неуклюжий, мягко выражаясь некрасивый — в 15 (!) лет выставляется в Королевской академии художеств, в 27 становится её членом, 31 год остается профессором Академии (прочитав, кстати, за все эти годы 12 (двенадцать) лекций для студентов).
Водил дружбу с островной аристократией, благодаря чему получил доступ в богатые частные художественные собрания Англии (вот они где были все: французы, немцы, итальянцы). ПисАл он что и как хотел, не втискиваясь в формальные рамки правил, создавал импрессионистские и абстрактные картины задолго до возникновения импрессионизма и абстракционизма. И всю свою жизнь был знаменит, любим и продаваем в Великобритании. Возникшая было заминка в карьере была сглажена появлением книги Рёскина, называвшего Тёрнера «самым совершенным пейзажистом в истории человечества».
К старости Тёрнер откровенно сторонился общества, предпочитал жить на окраине Лондона, называл себя адмиралом Б. и рассказывал лодочникам на Темзе героические и авантюрные истории из своих якобы морских приключений.
Уффф, много я там наслушалась.
Картины прекрасны.
Для тех, кто тоже любит послушать: музей обещает периодическое проведение экскурсий до окончания выставки (15 февраля), объявление о планируемых днях и времени будет на сайте, стоимость 100 рэ дополнительно к билету. Там же объявляются «прогулки с куратором», бесплатно(но редко).
http://www.museum.ru/gmii/defrus.htm
Картинки из сети — на выставке, как всегда, снимать запрещено >>>
Гражданка Горыныч
можно увеличить >>>
