Объемная вышивка (stumpwork), как оказалось, очень редкий в нашей стране вид рукоделия. Даже здесь, на Ярмарке Мастеров нет, надеюсь пока что, такого раздела. Качественных мастер-классов даже в интернете практически не найти.

Часть 1. Цветок. Верхний элемент цветка.

Материалы:
Бисер мелкий №13 (менее 10 гр.) - поговорив с девочками, решили что это все-таки 13 бисер))
Бисер №10 или №11 (10 шт.)
Рубка (15 гр.)

Бусины - 3 шт.

Цветок состоит из двух элементов. В первой части мы сплетем верхнюю часть цветка, состоящую из шести соединенных между собой лепестков. Техника плетения - мозаика.

Первый лепесток



1. Набираем на нить рубку 6 шт, бисер мелкий 7 шт, рубку 1 шт



2. Делаем петлю. проходим через предпоследнюю рубку в обратном направлении.



3. Набираем одну рубку и проходим иглой через рубку (см. на фото). Т.е. плетем обычной мозаикой.



4. Набираем еще одну рубку и проходим через первую набранную.



5. Теперь плетем в обратном направлении (вверх). Набираем одну мелкую бисеринку и одну рубку. Проходим в только что подплетенную рубку.



6. В технике плетения "мозаика" движемся вверх.





7. Опять делаем разворот и плетем вниз. Набираем 2 рубки, 7 мелких бисеринок, 1 рубку. 



И входим в первую из двух набранных рубок.



В технике "мозаика" плетем ряд до конца.

8. Поворот. Аналогично пункту №5.



Повторяя шаги, выплетаем подъем лепестка таким образом, чтобы получилось четыре бисерных петелек, и спускаемся вниз.

9. Теперь выполним "спуск" лепестка. 
Набираем одну мелку бисеринку и 1 рубку. И проходим через рубку, как показано на рисунке.



10. В технике "мозаика" поднимаемся вверх, но останавливаемся не проходя через последнюю рубку ряда.



11. набираем 7 мелких бисеринок, 1 рубку и делаем петлю.



12. Проплетаем весь ряд. И в самом конце ряда набираем 2 рубки, 1 бисеринку, 1 рубку.



13. И входим в первую из набранных рубок в обратном направлении.



14. Проплетаем несколько таких рядов, чтобы получилось еще четыре бисерных петельки.



15. Теперь время пришло и для крупного бисера (№11 или №10).

Второй лепесток.
Второй лепесток подплетается к первому (то есть плетем все на одной нити).



16. После того, как сделали поворот с использованием крупной бисеринки, набрали одну и подплели рубку.
Далее набираем 4 рубки, 7 мелких бисеринок, 1 рубку и делаем петлю.





Это и есть начало второго лепестка. Далее плетете его как и первый.

Сборка.

17. Сплетите 6 лепестков.



Выйдете иглой с нитью к одной из крупных бисеринок. Соедините их нитю. Стяните.



Верхняя часть цветка готова:



Часть вторая. Нижний элемент цветка. Сборка.

Нижний элемент цветка похож на верхний. как правильно заметили девочки, он просто немного больше.
Предлагаю Вам точную схему:



Здесь показано начало плетения и соединение лепестков. 
О том, как соединить шестой лепесток с первым, на следующей схеме:



Сборка цветка

Собираем цветок. для этого кладем на нижний элемент верхний и пришиваем в центре цветка три бусины:



Совет: Обычно, чтобы придать цветам дополнительную жесткость, чтобы верхние лепестки смотрели вверх - прошиваю цветок по окружности слегка отступив от центра (так я поступаю с любыми большими цветами).
Прошиваем обычным способом, как будто Вы сшиваете два слоя ткани. Но! стежки делаете маленькими и нить прокладываете (утопаете) между бисеринками (между рубкой), чтобы она была не видна.



Цветок готов!

Часть 3. Листочек большой.

Материалы:
Бисер №11 двух цветов (основного и отделочного)
Бисер №10 (отделочного цвета)



Листочки выполнены в технике плетения мозаика. Нам потребуются листочки нескольких размеров (по 3-4 листочка каждого размера).

Большой листочек



Общая схема:



1. Набираем 13 бисерин основного цвета, 2 бисерины отделочного, 1 основного. Проходим через бисеринку (см на схеме) в обратном направлении.



2. Поднимаемся вверх, используя технику плетения "мозаика".



Получилось:

 

3. Набираем одну бисеринку и делаем разворот. Плетем вниз, используя технику плетения "мозаика".



4. В конце ряда набираем одну бисеринку основного цвета, две отделочного, одну основного цвета. Проходим через первую из набранных бисеринок.







5. Плетем вверх. Внимание! Последнюю бисеринку не проплетаем, а делаем разворот и плетем вниз.

 

6. Повторяем описанные действия несколько раз. Затем выполняем центральную часть листика.



7. Плетем вторую половинку листика симметрично первой (см. общую схему).

8. Здесь показаны последние два ряда листочка:



Получилось:

 

Сборка листочка

Нам необходимо пройти вдоль выступающих бисеринок внутреннего края листочка, подплетая дополнительные бисеринки. И стянуть. 
1. вводим иглу в первую бисеринку (см. фото)



2. Набираем дополнительную бисеринку отделочного цвета (№10) и вводим иглу в следующую выступающую бисеринку.



3. Доходим до уголка листочка. Проходим через три бисеринки листочка (см. на схеме). Вновь набираем дополнительную бисеринку (№10) отделочного цвета и идем вдоль второй половинки листика.







4. Соединяем концы листочка.





Получилось:



На плетение больших листочков (а их нам надо 3-4 штучки) отводим два дня. В субботу выставляю следующую схему.

А вот пуговица - будущий кабошончик))

 

Часть 4. Листочек средний.

Средний листочек плетем так же, как и большой, но меньших размеров.
Вот схема плетения:



То, что получается:



А далее собираем заготовку и получаем листочек. Если Вы забыли, как собирается листик, то загляните сюда.



Таких листочков я сплела три штуки. Возможно, когда начнем собирать колье, нам понадобятся и маленькие листики. А может обойдемся и без них 

 

Продолжение следует...

Схемы жгутов крючком из бисера

Вязаные жгуты из бисера схемы, подборку делала для себя, буду рада если еще кому пригодится. Все схемы взяты с сайта biser.info, готовые работы взяты там же, и там же можно найти авторов. Все отобранные жгутики толстенькие, поэтому вязать их лучше столбиком без накида.

Примеры есть не на все жгуты из бисера, но все схемы надежные, проверенные. Если кто не знает можете прочитать у меня в дневнике как читать схему жгута.

Скачать схемы вязаных жгутов из бисера одним махом

Вязаные жгуты из бисера, схемы:

Бутоны роз

Разные геометрические узоры

Читать далее

Серия сообщений "бисером":
Часть 1 - Сказочные узоры в сумках Mary Frances или идеи для творчества....
Часть 2 - Способы вышивки бисером и пайетками.
...
Часть 5 - Безумно красивые работы вышивки в деталях
Часть 6 - Схемы животных в технике "Параллельное плетение"
Часть 7 - Схемы жгутов крючком из бисера
Часть 8 - Без заголовка
Часть 9 - Треугольная плетеная бусина
Часть 10 - Вышивка бисером. Брошь МОТЫЛЕК
Часть 11 - очаровательная брошь " Стрекоза"
Часть 12 - Брошь из бисера Жучок с подвижными крыльями. Автор мк Kate Idoll

Серия сообщений "Украшения":
Часть 1 - Модный штрих.Съемный воротник.
Часть 2 - Модный воротник своими руками: мастер-класс с фото
...
Часть 32 - Броши-ордена
Часть 33 - Как просто свалять шерстяные жгуты. МК Бушмановой Татьяны
Часть 34 - Схемы жгутов крючком из бисера
Часть 35 - Без заголовка
Часть 36 - Дарина Никонова. Украшения из бисера
...
Часть 41 - Треугольная плетеная бусина
Часть 42 - Мастер-класс "Бабочка"
Часть 43 - Брошь из бисера Жучок с подвижными крыльями. Автор мк Kate Idoll

Бохо-стиль. Обзор по стилю. Мастер-класс: Броши в бохо-стиле.

Термин "бохо" это сокращение от слова богемный, а также Богемия, района Центральной Европы, где проживали сотни тысяч кочующих цыганских семейств. Они там пели, плясали, веселились. На французском языке "bohémiens" - цыгане. В последствии французы стали называть всех артистических личностей "богемой", по названию цыганского региона давшего начало современной Чехии.

Стиль бохо появился относительно недавно, как сочетание изысканного богемного стиля и свободного стиля хиппи. К основоположницам бохо шика относят актрис Мэри-Кейт, Сиенну Миллер, сестер Олсен, Кристину Риччи. На чем же строится стиль бохо в рукоделии? Обратимся к истокам - к направлению и настроению стиля в одежде.

Бохо - это этническая направленность, многослойность, бахрома, длинные растрепанные волосы, натуральный макияж и много акцентов в виде украшений на шее, на руках и на голове.

Родственные стили - фольклорный, рустикальный, прованс, деревенский.

Философия стиля – свобода, поиск внутренней гармонии и выражение себя.

Образ в стиле бохо строится из элементов самых разных стилей, но основа - это этно-стиль. Это элементы, позаимствованные в различных культурах и эпохах: в славянских образах, африканских и монгольских украшениях и расцветках тканей, шотландской клетке, в ковбойских и ацтекских орнаментах и главная составляющая - дух детей солнца - хиппи. Но все же, в отличие от хиппи, которые всегда немного "растрепаны", образ в стиле бохо – это всегда безупречный стиль. Отличает его многослойность и удобство. Грамотное сочетание "несочетаемого" приводит к шику, эксклюзивности и уникальности. Можно носить всё вместе - шифоновые юбки с кожаными сапогами, трикотажные майки с украшениями из крупных камней, ажурные кардиганы, кружевные длинные юбки, бархатные жакеты, винтажные вещи и украшения и многое другое.

Кожа, бархат, кружева, бахрома, крупные цветные украшения и камни, хлопок, лен, шифон - всё идет в работу по составлению уникального образа. Уютного и удобного образа. Основные принципы - многослойность, обилие кружев, шифона, бахромы и рюшей. Стиль бохо-шик — это смесь стиля хиппи, фольклора, милитари, одежды цыган и этнических мотивов. Модница, решившая экспериментировать со стилем бохо должна быть особенно осторожна. Потеряв чувство меры, она будет выглядеть смешно. Компоненты должны гармонировать между собой и не создавать диссонанс. Однако, модницы, разобравшиеся в тонкостях стиля бохо, способны создавать запоминающие артистические образы. Не забывайте - в образе, созданном в бохо-стиле всегда присутствует некая театральность. Если вы ощущаете себя незаурядной и творческой личностью – тогда этот стиль именно для вас!

Чтобы создать образ в данном стиле важно иметь чувство вкуса и умение комбинировать вещи. Можно смешивать несколько стилей, принадлежащих к самым удобным, экологичным и комфортным направлениям. Миксуется стиль хиппи, этнический, цыганский стиль, элементы стиля сафари, милитари и даже винтаж. В результате получается очень эклектичный, намешанный образ. В этом стиле неприемлемы вычурная и показная роскошь, а также вульгарность и пошлость. В основе образа естественность, натуральность и непринужденность. Важно качество и экологичность одежды. Основа стиля - много красок и деталей, разные принты, естественность, удобство, многослойность и неординарный подход.

Итак, уже можно сделать некоторые выводы. Для того, что бы сделать работу в стиле бохо, нужно использовать большое количество деталей, обязательна многослойность, этно-направленность. Но не забываем о чувстве меры и колористике. Кстати, красивые сочетания для Ваших работ можно найти здесь

Ткани для основы - лен, хлопок, кожа или замша, джинса, бархат, шёлк, шерсть, вельвет, трикотаж - натуральных или ярких оттенков оттенков, с этно-рисунками или однотонные - решать Вам. Ваша работа может быть в пастельных тонах или ярких сочных красках. Ткани, дополняющие образ работы - кружевные полотна, органза, гипюр, шифон, сетка, ткани с бисером и пайетками. Рисунок бохо – в основном, цветы, клетка, этника, эклектика, авангард.

Отделка: кружева, атласные ленты, шебби-ленты, шнуры, тесьма, бахрома, вышивка.

Украшения: металлические подвески, цепочки, бисер, натуральные и искусственные камни, жемчуг и полужемчуг, пуговицы, сердечки, стеклянные, деревянные, металлические бусины, деревянные детали - в общем всё, что хранится в закромах у Вашего хомяка. Обратите внимания на вязаные украшения и кружева.

Не забываем о настроении стиля – приподнятое, веселое, эклектичное, романтичное, расслабленное.

Надеюсь, что настроение и элементы стиля заданы и перейду к фотографиям скрап-работ в бохо-стиле:

Полную подборку, которая у меня постоянно дополняется, можно посмотреть в моем альбоме

А сегодня я Вам расскажу, как я делаю броши в бохо-стиле. Такие броши можно носить как с одеждой, так и использовать в качестве украшения для блокнота или альбома.

Скажу сразу, здесь нет никаких правил - каждая мастерица со временем вырабатывает свой стиль, свою особенность. Я просто показываю, как это делаю я. Надеюсь, что Вам понравится и пригодится в творчестве. ;)

Несколько видов ткани, которые сочетаются друг с другом, нарезаем полосками шириной 2,5 - 3 см. Красиво смотрятся пестрые ткани в сочетании с однотонными. У меня в работе - лен, хлопок и шторная органза. Мне понадобились кружева разных видов, декоративная тесьма с розами, кусочек шебби-ленты и пуговица, обтянутая тканью - с нее мы будем начинать брошь. Основной инструмент - игла и ножницы.

Полоску из льняной ткани скручиваю в жгутик.

Вокруг пуговицы, по спирали, начинаю пришивать тканевые "жгутики" (стежок с закрепкой по низу броши).

Чередую эти жгутики - лен, цветная, снова лен. Между ними вставляю кусочки кружева и органзы. Периодически, сквозь брошь делаю стежки, что бы она не развалилась и была прочная при эксплуатации. Но слежу за тем, что бы брошь не деформировалась и оставалась круглой.

Это творческий процесс, поэтому не пишу, где надо вставить кружавку, а где ленточку - каждая брошь становится неповторимой даже у одной мастерицы :)

Схема сборки броши из ткани:

Внимательно следите за размером броши. Когда брошь достигает нужного размера, закрепляем хвостик и обшиваем брошь кружевом.

Большие броши хороши для украшения пояса или юбки. Броши, размером по-меньше - на груди или на скрап-работах. Средний размер броши - 6-7 см.

Главное в таких текстильных брошах - много мелких деталей. Именно детали притягивают взгляд зрителя.

Поэтому начинаю украшать: собираю из цепочек, подвесок и бусин вот такой элемент:

И опять же - это творческий процесс, поэтому можно на такую брошь зацепить всё, что угодно.

Дабы не засорять ссылками текст, всё, что я использовала в работе, я дам в конце мастер-класса :)

А сейчас можно просто полюбоваться деталями :)

В бохо-стиле уместно всё - пластиковые пуговки, стеклянные бусинки, металлическая фурнитура.

Брошь готова. Если планируется её делать не съемной, то можно уже пришивать к изделию.

А если брошь планируется снимать, то сделаем для нее застежку. Я покажу на примере другой броши - эту я решила пришить к изделию.

Сначала из ткани (обычно я использую плотный лен) вырезаем круг ножницами с лезвием "зиг-заг", диаметр которого равен диаметру нашей броши (это будет подложка броши).

А теперь сшиваем сразу три элемента - в центре броши пришиваем основу для броши (шьем сразу и брошь, и ткань-подложку). Я стараюсь брать металлическую основу с ажурным ободком - за нее легко прикрепить брошь прочно. Шьем по кругу.

Носите на здоровье :)

Ссылки на материалы, которые были использованы и варианты брошей можно посмотреть в развернутой версии

Ваша Скрап-Аника :)

http://master-klass.livejournal.com/671945.html

Бохо-стиль. Обзор по стилю. Мастер-класс: Броши в бохо-стиле.

Термин "бохо" это сокращение от слова богемный, а также Богемия, района Центральной Европы, где проживали сотни тысяч кочующих цыганских семейств. Они там пели, плясали, веселились. На французском языке "bohémiens" - цыгане. В последствии французы стали называть всех артистических личностей "богемой", по названию цыганского региона давшего начало современной Чехии.

Стиль бохо появился относительно недавно, как сочетание изысканного богемного стиля и свободного стиля хиппи. К основоположницам бохо шика относят актрис Мэри-Кейт, Сиенну Миллер, сестер Олсен, Кристину Риччи. На чем же строится стиль бохо в рукоделии? Обратимся к истокам - к направлению и настроению стиля в одежде.

Бохо - это этническая направленность, многослойность, бахрома, длинные растрепанные волосы, натуральный макияж и много акцентов в виде украшений на шее, на руках и на голове.

Родственные стили - фольклорный, рустикальный, прованс, деревенский.

Философия стиля – свобода, поиск внутренней гармонии и выражение себя.

Образ в стиле бохо строится из элементов самых разных стилей, но основа - это этно-стиль. Это элементы, позаимствованные в различных культурах и эпохах: в славянских образах, африканских и монгольских украшениях и расцветках тканей, шотландской клетке, в ковбойских и ацтекских орнаментах и главная составляющая - дух детей солнца - хиппи. Но все же, в отличие от хиппи, которые всегда немного "растрепаны", образ в стиле бохо – это всегда безупречный стиль. Отличает его многослойность и удобство. Грамотное сочетание "несочетаемого" приводит к шику, эксклюзивности и уникальности. Можно носить всё вместе - шифоновые юбки с кожаными сапогами, трикотажные майки с украшениями из крупных камней, ажурные кардиганы, кружевные длинные юбки, бархатные жакеты, винтажные вещи и украшения и многое другое.

Кожа, бархат, кружева, бахрома, крупные цветные украшения и камни, хлопок, лен, шифон - всё идет в работу по составлению уникального образа. Уютного и удобного образа. Основные принципы - многослойность, обилие кружев, шифона, бахромы и рюшей. Стиль бохо-шик — это смесь стиля хиппи, фольклора, милитари, одежды цыган и этнических мотивов. Модница, решившая экспериментировать со стилем бохо должна быть особенно осторожна. Потеряв чувство меры, она будет выглядеть смешно. Компоненты должны гармонировать между собой и не создавать диссонанс. Однако, модницы, разобравшиеся в тонкостях стиля бохо, способны создавать запоминающие артистические образы. Не забывайте - в образе, созданном в бохо-стиле всегда присутствует некая театральность. Если вы ощущаете себя незаурядной и творческой личностью – тогда этот стиль именно для вас!

Чтобы создать образ в данном стиле важно иметь чувство вкуса и умение комбинировать вещи. Можно смешивать несколько стилей, принадлежащих к самым удобным, экологичным и комфортным направлениям. Миксуется стиль хиппи, этнический, цыганский стиль, элементы стиля сафари, милитари и даже винтаж. В результате получается очень эклектичный, намешанный образ. В этом стиле неприемлемы вычурная и показная роскошь, а также вульгарность и пошлость. В основе образа естественность, натуральность и непринужденность. Важно качество и экологичность одежды. Основа стиля - много красок и деталей, разные принты, естественность, удобство, многослойность и неординарный подход.

Итак, уже можно сделать некоторые выводы. Для того, что бы сделать работу в стиле бохо, нужно использовать большое количество деталей, обязательна многослойность, этно-направленность. Но не забываем о чувстве меры и колористике. Кстати, красивые сочетания для Ваших работ можно найти здесь

Ткани для основы - лен, хлопок, кожа или замша, джинса, бархат, шёлк, шерсть, вельвет, трикотаж - натуральных или ярких оттенков оттенков, с этно-рисунками или однотонные - решать Вам. Ваша работа может быть в пастельных тонах или ярких сочных красках. Ткани, дополняющие образ работы - кружевные полотна, органза, гипюр, шифон, сетка, ткани с бисером и пайетками. Рисунок бохо – в основном, цветы, клетка, этника, эклектика, авангард.

Отделка: кружева, атласные ленты, шебби-ленты, шнуры, тесьма, бахрома, вышивка.

Украшения: металлические подвески, цепочки, бисер, натуральные и искусственные камни, жемчуг и полужемчуг, пуговицы, сердечки, стеклянные, деревянные, металлические бусины, деревянные детали - в общем всё, что хранится в закромах у Вашего хомяка. Обратите внимания на вязаные украшения и кружева.

Не забываем о настроении стиля – приподнятое, веселое, эклектичное, романтичное, расслабленное.

Надеюсь, что настроение и элементы стиля заданы и перейду к фотографиям скрап-работ в бохо-стиле:

Полную подборку, которая у меня постоянно дополняется, можно посмотреть в моем альбоме

А сегодня я Вам расскажу, как я делаю броши в бохо-стиле. Такие броши можно носить как с одеждой, так и использовать в качестве украшения для блокнота или альбома.

Скажу сразу, здесь нет никаких правил - каждая мастерица со временем вырабатывает свой стиль, свою особенность. Я просто показываю, как это делаю я. Надеюсь, что Вам понравится и пригодится в творчестве. ;)

Несколько видов ткани, которые сочетаются друг с другом, нарезаем полосками шириной 2,5 - 3 см. Красиво смотрятся пестрые ткани в сочетании с однотонными. У меня в работе - лен, хлопок и шторная органза. Мне понадобились кружева разных видов, декоративная тесьма с розами, кусочек шебби-ленты и пуговица, обтянутая тканью - с нее мы будем начинать брошь. Основной инструмент - игла и ножницы.

Полоску из льняной ткани скручиваю в жгутик.

Вокруг пуговицы, по спирали, начинаю пришивать тканевые "жгутики" (стежок с закрепкой по низу броши).

Чередую эти жгутики - лен, цветная, снова лен. Между ними вставляю кусочки кружева и органзы. Периодически, сквозь брошь делаю стежки, что бы она не развалилась и была прочная при эксплуатации. Но слежу за тем, что бы брошь не деформировалась и оставалась круглой.

Это творческий процесс, поэтому не пишу, где надо вставить кружавку, а где ленточку - каждая брошь становится неповторимой даже у одной мастерицы :)

Схема сборки броши из ткани:

Внимательно следите за размером броши. Когда брошь достигает нужного размера, закрепляем хвостик и обшиваем брошь кружевом.

Большие броши хороши для украшения пояса или юбки. Броши, размером по-меньше - на груди или на скрап-работах. Средний размер броши - 6-7 см.

Главное в таких текстильных брошах - много мелких деталей. Именно детали притягивают взгляд зрителя.

Поэтому начинаю украшать: собираю из цепочек, подвесок и бусин вот такой элемент:

И опять же - это творческий процесс, поэтому можно на такую брошь зацепить всё, что угодно.

Дабы не засорять ссылками текст, всё, что я использовала в работе, я дам в конце мастер-класса :)

А сейчас можно просто полюбоваться деталями :)

В бохо-стиле уместно всё - пластиковые пуговки, стеклянные бусинки, металлическая фурнитура.

Брошь готова. Если планируется её делать не съемной, то можно уже пришивать к изделию.

А если брошь планируется снимать, то сделаем для нее застежку. Я покажу на примере другой броши - эту я решила пришить к изделию.

Сначала из ткани (обычно я использую плотный лен) вырезаем круг ножницами с лезвием "зиг-заг", диаметр которого равен диаметру нашей броши (это будет подложка броши).

А теперь сшиваем сразу три элемента - в центре броши пришиваем основу для броши (шьем сразу и брошь, и ткань-подложку). Я стараюсь брать металлическую основу с ажурным ободком - за нее легко прикрепить брошь прочно. Шьем по кругу.

Носите на здоровье :)

Ссылки на материалы, которые были использованы и варианты брошей можно посмотреть в развернутой версии

Ваша Скрап-Аника :)

http://master-klass.livejournal.com/671945.html

n_yaglovskaya

По просьбам общественности, показываю, как плела листья папоротника. Готовый результат можно применить, например так:


Здесь я плела листик из круглого бисера ТОНО №11. Красивые листья получаются из японской пятнашки.

Материалы и инструменты: бисер, тонкая прочная нить, игла для бисероплетения, ножницы

Начинаем!

1.



2



3



4



5



6



7



8



9



10. Должно получиться так:



11. Меняем рабочую нить.




12.



13.



14.



15.




16.




17. Продолжаем плести... Должно получиться:



18.



19.



20. Укрепляем листик вдоль "хребта" вплетая дополнительные бисеринки (выделены цветом):



21. Получилось:



22. Снова меняем рабочую нить. Оформляем кончик листика:



23. Повторим п.20 для другой стороны листика. Готово!



Изменяя количество бисеренок в "ворсинках" можно получить листья разной формы:

http://master-klass.livejournal.com/640236.html

Цветочная брошь.Часть 2.Сборка

Материалы:

 *8 бусин 10 или 9 мм

 *8 бусин 8 или 7 мм

 *крупный бисер 8 или 9 - 24 шт.

 *бисер для отделки - 11р-р.

 *застежка для броши, леска.

В принципе, бусины внешнего и внутреннего ряда вполне могут быть одинакового размера, также возможны вариации с размерами и формами бусин, но тогда нужно будет соответственно выбирать и размер-количество бисера, чтобы все смотрелось гармонично.



Схема к изделию

1. Из крупного бисера (в моем случае черного) делаем кольцо - набираем 16 бисерин на нить и замыкаем кольцо. Пойдем еще раз нитью внутри кольца для прочности. Закрепим нить.

2. Делаем лучики. Для этого набираем на нить крупную бусину (в моем случае - красную), затем бусину помельче (черная) и крупную бисерину. возвращаемся в черную, проходим через красную и выводим иголку в следующую бисерину кольца. Можно сразу пройти иглой еще одну бисерину кольца (то есть проходим сразу две), так как следующий лучик у нас будет начинаться из нее. Делаем 8 лучиков.

3. Начинаем отделку мелким бисером. Каждый лучик нам нужно "обвести" лепестком из бисера. При этом обращаем внимание на то,что эти "лепестки соединены между собой. Сначала набираем 10 красных бисерин и входим в черную бисерину на верхушке луча.



Набираем еще 10 бисерин и вводим иглу в черную бисерину у основания луча, при этом проходим иглой не только через нее, но и через следующие 3 бисерины начального кольца, таким образом мы вышли к основанию следующего лепестка.

Снова набираем 10 красных бисерин, входим в черную бисерину на верхушке луча. Теперь нам нужно соединить два лепестка, поэтому набираем не 10, а 6 красных бисерин и, отсчитав 4 бисерины от начала предыдущего лепестка, входим в 4-ю, проходим все четыре красные бисерины, выходим в черную у основания лепестка, проходим так же и 3 следующие, выходим у основания следующего. Таким образом формируем все 8 лепестков. Вот что у нас получилось в итоге:



Изнанка

Лицевая сторона

4. Теперь нам нужно к вершинкам красных бусин присоединить крупные бисерины. Входим снизу в красную бусину, набираем 1 крупную бисерину, заходим обратно в красную бусину, проходим по кольцу до следующей красной бусины и так повторяем для всех красных бусин.

Эти крупные бисерины нам нужны для того, чтоб обвести красные бусины маленькими "лепестками". Для этого мы входим в одну из сторон сделанного ранее большого лепестка, отсчитываем 4 бисерины и выводим иглу из четвертой.

Набираем 3-4 мелкие бисерины (в зависимости от размера бусины, которую мы обводим, возможно и больше) и входим в черную крупную бисерину.

Затем набираем столько же и вводим иглу в четвертую снизу бисерину большого лепестка. Поводим нить по кольцу до следующего лепестка. Так оформляем все 8 лепестков.

5. На заключительном этапе мы будем оформлять верхушки больших лепестков по принципу "пико".



Начинать можно снизу, можно сверху - из крупной черной бисерины вверху луча. Если мы начинаем снизу, о входим из основного кольца в большой лепесток, отсчитываем 6 бисерин, делать первое "пико будем из шестой. Для этого набираем 3 мелких бисерины и замыкаем в кольцо, при этом заходим в шестую бисерину и сразу проходим в седьмую и выходим из седьмой, из нее мы будем делать следующее "пико". Набираем уже 2 бисерины, потому что третья у нас уже есть - от предыдущего "пико". Так делаем до крупной черной бисерины, делаем "пико" из нее и далее симметрично создаем столько же "пико" с другой стороны лепестка.

Оформляем так все лепестки.

У нас практически все готово. Если это элемент для колье, кулона - можно оставить так. Если мы делаем брошь, нам нужно будет закрыть центральное отверстие. Берем бусину соответствующего размера и закрепляем ее через противоположные бисерины в кольце.

С обратной стороны прикрепляем застежку. Наша брошь готова.

Серия сообщений "Lora Palmer":
Часть 1 - Мастер Класс "Текстильная брошь в стиле БОХО. Персик с мятой"
Часть 2 - Мастер классы БОХО/Lora Palmer
Часть 3 - текстильный органайзер

Мастер-класс от Apollinariya Koprivnik

Нам понадобится кусочек плотного фетра хорошего качества, кусочек кожи для подклада, фурнитура для брошки, клей, ножницы, а также войлочные шарики.

Серия сообщений "украшения":
Часть 1 - Шарики для бус. Валяние.
Часть 2 - Валяние броши-цветка из шерсти.МК.
...
Часть 34 - Как свалять цветок из шерсти для украшения на волосы.
Часть 35 - Создаем бусы «Вишнёвое вино»: декор валяных бусин и сборка украшения.
Часть 36 - Брошка из бисера и войлока. МК.
Часть 37 - Брошь "Яблочко" из войлока. Мастер-класс.

Надыбано с разных сайтов... кого не указала - простите...

Мастер-класс . Комплект "Винтажный".

 

 

 

 

По многочисленным просьбам выставляю  МК по оплетению  высоких кабошонов. http://snivli.blogspot.com/2009/11/blog-post.html 
 

Обратите внимание! Данный МК  описывает способ оплетения конкретного кабошона.Так что когда будете оплетать свои камни - используйте принцип оплетения, варьируя размер и количество бисера по своему усмотрению. Остальное под катом.
 

 
 

Я использовала  японский бисер ТОНО Treasures металлизированный золотом №11 (Делика тоже великолепно подойдет), а также Шарлотта №12 (думаю, что любой №15 тоже подойдет) и чешские бусины 4мм.
 

Первый этап. Делаем "подушку" под наш кабошон. Она плетется цепочкой змейкой. Смотрите фото.
 

 

 

 

Здесь неудачное фото.Квадратная бисеринка не сфотографировалась.Так что в этом шаге набираем квадратную бисеринку, бусинку, квадратную бисеринку и 6 бисеринок.
 

 

 

Здесь соединяем цепочку в круг. Количество петель зависит от размера вашего кабошона.
 

 

Завязываем узелок между бисеринами. Одну из ниток выводим на наружнюю сторону получившегося кружочка.
 

 

Прикладываем свой кабошон, чтобы убедиться, что он лег в "подушку". Он должен лежать в ней полность, так, чтобы бусины  целиком выступали из-под кабошона.
 

 

Второй этап. Верхняя часть оплетки.Ндебеле. Выводим нитку через весь бисер так как показано на фото.
 

 

 

Плетение пойдет по кругу. Сейчас нам нужно вставить по 2 квадратные бисеринки между 2мя квадратными бисеринами наружней части "подушки".
 

 

 

Завершаем первый круг и выводим нить через первую набранную квадратную бисерину первого круга.
 

 

Второй круг. Набираем  по 2 Шарлотты.(см.фото сверху).Выводим иглу из второй бисерины первого круга и набираем еще 3 Шарлотты.(см.фото внизу), вставляем иглу в следующую  квадратную бисерину первого круга.
 

 

Продолжаем в том же порядке, сильно притягивая нитку. Получится как бы чашечка, куда впоследствии вставляется кабошон.
 

 

 

Вставляем внутрь чашечки кабошон. Набираем опять по 2 Шарлотты и между ндебельными выступами по 2 квадратные бисерины.Это третий круг.Все сильно затягиваем.
 

 

Затем еще раз проходим по третьему кругу, добавляя по 1й Шарлотте в кадую верхушку ндебельного выступа.
 

 

 

Вот и получилась у нас такая оригинальная и замечательная оплеточка. Выводим нить к месту крепления подвески, если таковое планируется.
 

 

С изнаночной стороны проходим по внутреннему кругу еще один-два раза, для лучшего закрепления  и для того, чтобы бисер лег ровнее.
 

Если кабошон у вас некруглый, а овальный, то в тех местах, где кабошон вытягивается на внутреннюю петлю набирайте на 1-2 бисеринки больше. Вообще "подушка" может быть выполнена в произвольной технике. Главное, чтобы снаружи оказались бусинка и по 2 квадратные бисерины для того, чтобы можно было начать вести оплетку ндебеле.
 

Прошу прощение за качество фотографий. Если где-то непонятно - спрашивайте. Я обязательно помогу.
 

 

 

 

Автор: snivli

Мастер-класс
Опишу ещё один способ закрепления кабошона в оправе.


Опишу только крепление, все предыдущие и последующие манипуляции смотрим по тэгу "мастер-класс" в темах вышитой оправы для кабошона.
Пришиваем ряд бисера вокруг кабошона.



С интервалом в две бисерины (можно реже) вкруговую прикрепляем "крестики".



Соединяем верхушки крестиков, набирая между ними по две бисерины. На углах - по одной.


При таком способе крепления первый и третий ряды бисера располагаются горизонтально, второй вертикально.

Что-то с чем-то
Ещё в прошлом году меня не раз посещала мысль воткнуть проволоку в вышивку. Уже в процессе захотелось воткнуть яркие "торчалки" - бусинки смотрят вверх и в стороны))
Камушек натурального кошачьего глаза с намёком на зелень. Когда вышивала, в голове носилось что-то про кошек, их тайны и лукавые лучики в глазах..

Это первый опыт, наверно, не самый изящный, но я буду пробовать ещё. Под катом несколько фоток процесса.

Сначала закрепила камушек и выгнула проволочку 0,6 (надо было брать 0,8, чтобы линия была заметнее)

Обмотала проволочкой 0,3. На этом этапе и появились лучики. Да, кривенькие - так задумано

Прикрепила проволочки и вышила дополнительный ряд. Не знала, что получится, поэтому вышила скромно, без выкрутасов, двумя цветами

Двусторонний ряд

Заделочный ряд

Потом уже закрепила тонкие проволочки. Толстые буду гнуть под шнур - витой ндебеле в двух цветах на жёстком каркасе. Ну и думаю над висюльками.

Мастер-класс - берём бисер одного цвета.

В результате получим вот что:



Начальный пирожок из ткани-картонки-кабошона смотрим тут

Выполняем двусторонний ряд по схеме:


Пришиваем к лицевому ряду нашего солнышка "лучики", есть тут что-то от вязания крючком. Схема:


Фото для наглядности:


Сшиваем лучики: войти в последнюю бисерину первого лучика, набрать две, войти в последнюю бисерину соседнего лучика и так до конца ряда. Стянуть:


Аккуратно обрезать ткань и картон, выполнить заделочный ряд по схеме:


Такой способ закрепления камня подходит как для толстых самоцветов неправильной формы, так и для кабошонов. В первом случае оправа сглаживает неправильные края и делает камень визуально меньше и воздушнее.


При составлении мастер-класса были использованы книга Г.Пчёлкиной "Вышитая бижутерия" и журналы "Чудесные мгновения"

Обшиваем кабошоны – как это делается (Бисер и украшения)
Начать я хотела бы с благодарности Джейми Клауд Икен (Jamie Cloud Eakin) за изумительную книгу «Бисероплетение с кабошонами» ("Beading with cabochons"). Должна признаться, что до встречи с этой книгой я относилась к пришитым камням с большим предубеждением. Замша какая-то на изнанке, стежки – ФУ! После первых же страниц я забыла о предубеждении и могла думать только об одном – неужели и я смогу сделать что-то подобное?! Невероятно! Какое разнообразие! Какой простор для фантазии!

Я также очень благодарна всем, кто оставил комментарии к постам с моими работами. Это так здорово – получить отклик – с комплиментом ли, с вопросом! Значит, кому-то это интересно!

Дорогие друзья! Под катом - иллюстрированное (примерно 600 КВ, 43 картинки:)) описание изготовления вот этого украшения:





НЕМНОЖКО О КАБОШОНАХ.

Определение из толкового словаря:

КАБОШОН - Округлая форма, придаваемая драгоценным или полудрагоценным камням при шлифовке с одной или с двух сторон; камень такой формы.

В мире бисероплетения толковым словарям не верят и кабошонами дразнят не только камни, а и стекло, металл, дерево, осколки посуды – лишь бы одна сторона была плоской, а другая – куполом. Впрочем, купол тоже не обязателен:)

Кабошоны бывают разных форм – овал, круг, многоугольник. И разных размеров – от миниатюрных 5-миллиметровых до 4-х сантиметровых. И еще меньше или больше:) Мои любимые – овальные 30х40 мм. Но, честно говоря, другие обшивать я пока не очень то и пробовала:)



И еще пару слов о выборе камня. Описанная дальше технология изготовления основы украшения применима только для камней с «купольным» краем. Если край приподнятый или плоский, закрепляющий ряд (второй) прошивается по-другому – ажурной сеткой, пико, или многорядной мозаикой. Для одноцветных камней это служит дополнительным украшением, но если вы хотите оплести пейзажный, будьте готовы к тому, что бисер закроет часть рисунка. Именно по это причине вот этот камень пока отложен – закреплять его нужно сеткой, а мне рисунок жалко прятать:(



Ну и для сравнения – камень справа имеет приподнятый край, камень слева – равномерный купол. Обшивать мы будем сейчас тот, что слева:)



ЧТО НАМ ПОНАДОБИТСЯ:

1. Кабошон. Ну куда же без него?

2. Бисер. Я чаще всего использую два вида – 8/0 для основы и края и 11/0 для закрепления.

Справка:



3. Нитки и иголки для бисероплетения. Давным-давно я вычитала где-то совет – если не можешь подобрать нитки цвета ткани, бери более темный оттенок. Правило работает и для бисера – большинство моих работ шито белыми черными нитками, иногда – темно-бежевыми, редко – белыми.

4. Клей. Камень на нем держится только временно, пока обшивается, так что подойдет любой клей для рукоделия.

5. Два вида материала для основы – назовем их внутренний и внешний.

Варианты внутреннего:
- плотная гладкая ткань, соединенная с термо- или клеевым флизелином.
- в США продется (далеко не везде – я заказывала через И-нет) специальный материал, разработанный для пришивания камней и вышивки бисером – Lacy’s Stiff Stuff. Выглядит он как очень плотный жесткий флизелин, на снимках именно он.

Варианты внешнего:
- кожа или замша, натуральная или искусственная. Чем тоньше и мягче, тем, само собой, легче шить. Если тонкой нет – запаситесь наперстком и плоскогубцами, а также парой-тройкой иголок – ломаются, редиски этакие:(
- в американских описаниях очень активно рекомендуется специальный материал – Ultrasuede, но я его пока не пробовала использовать, так что ничего не скажу...

6. Разное – ножницы, замочек-застежка, бусины для отделки – по желанию.



В качестве подставки для работы я использую пластиковые одноразовые тарелки. Они разделены на секции – бисер не смешивается. Мягкие – удобно накалывать бисер прямо из тарелочки, да и просто всегда есть куда воткнуть иголку.




ШЬЕМ ОСНОВУ

1. Приклеиваем камень к кусочку внутреннего материала. Даем подсохнуть.



2. Шьем первый ряд, ряд основы. Для него используем бисер 8/0 – тот, что покрупнее. Шить будем двойной нитью швом «назад иголку», шаг: 4 вперед 6 назад. Протыкаем ткань снизу вверх, оставляя хвостик нити на изнанке. Набираем 4 бусины, протыкаем сверху вниз. Возвращаемся назад и протыкаем опять снизу вверх, отступив на расстояние двух бусин.



Набираем две бусины и прошиваем вперед сквозь уже имеющиеся четыре.



Набираем еще четыре, прошиваем вперед, возвращаемся на шесть назад.



ОЧЕНЬ ВАЖНО!!! Все время втыкаем иголку как можно ближе к камню!

Шьем по кругу, замыкаем последними 1-3 бисеринами.




Теперь прогоним нитку по кругу сквозь бусины несколько раз, пока нитка проходит. Нам нужно заполнить бисерные дырочки как можно плотнее, тогда основа получится надежная и будет выглядеть аккуратно. В конце протыкаем иглку на изнанку, закрепляем нитку, связав с хвостиком, оставленным там в начале работы.

Вот что получается




3. Шьем второй ряд, закрепляющий. Для него используем бисер 11/0 – более мелкий. Шить будем опять двойной нитью швом «назад иголку», шаг: 4 вперед 2 назад. Протыкаем ткань снизу вверх между камнем и рядом основы, оставляя хвостик нити на изнанке. Набираем 4 бусины, протыкаем сверху вниз. Возвращаемся назад на две бусины и протыкаем опять снизу вверх.



Прошиваем вперед сквозь уже имеющиеся две бусины. Продолжаем по кругу черыре вперед две назад.

ОЧЕНЬ ВАЖНО!!! Все время втыкаем иголку как можно ближе к камню!

Этот ряд шьется в гнездо-желобок между камнем и рядом основы. Именно он должен удерживать камень на месте.



Заканчиваем закрепляющий ряд так же, как и ряд основы: замыкаем круг, прогоняем по кругу нитку до заполнения дырочек, закрепляем на обратной стороне.

Вот что получается:



4. Очень ответственный этап – обрезаем флизелин вокруг камня. Помним главное – всегда можно вернуться и отрезать еще кусочек, но однажды перерезанный шов можно восстановить только одним способом – вернуться к началу этой страницы и, шаг за шагом..... Но не будем о грустном. Хвостики ниток подклеиваем к основе маленьким кусочком скотча и обрезаем материал по кругу, повернув работу камнем вверх, по краю бисерин первого ряда. Расстояние между швом и краем должно получиться примерно равное их размеру.

Что должно получиться:



Приклеиваем нашу работу к кусочку внешнего материала, даем клею подсохнуть.



Аккуратно обрезаем кожу вокруг камня, ориентируемся по контурам внутреннего материала.



5. Последний этап изготовления основы нашего украшения – обшивание края. Используем бисер 8/0, тот же, что и для первого ряда. Набираем одну бусину, втыкаем иголку сверху вниз, захватывая сначала внутренний, а потом внешний материал. Возвращемся снизу в ту же бусину, плотненько затягиваем нитку.



Да, шьем опять в две нити. Автор техники шьет везде в одну. Я перестраховщица – все время боюсь, что нить порвется. Но я не только кабошоны, я все, что можно в две нитки шью:)

Набираем еще одну бисерину, прошиваем в материал. И так по кругу.



Замыкаем круг, прошивая рабочую нить и оставшийся в начале работы хвостик «навстречу» друг другу. Завязываем узлом, прячем концы в воду под материал.



Основа нашего украшения готова!




ЧТО БУДЕМ ДЕЛАТЬ ДАЛЬШЕ?

Можем и ничего не делать:) Ну, разве что подвесим наш медальон на цепочку или шнурок.

А можем попробовать обшить его еще одним рядом бисера – давайте поэкспериментируем!

Обшиваем уже закомым нам швом «назад иголку», шаг - 4 вперед 2 назад. Неплохо, но скучновато:)



Пробуем «пико». Нда, пико смотрится гораздо лучше с круглым мелким бисером, этот, на мой взгляд, грубоват...



«Пимпочки». Здесь белый бисер всю картинку портит...



Нууу, выходной у меня случился длинный, 3-х дневный, поэтому почему бы не побаловать себя чем-то интересным, многобусинным?




ИТАК, РЕШЕНИЕ ПРИНЯТО!

А теперь я должна поделиться с вами большой тайной: слово «фриформ» вызывает у меня дрожь ужаса. Что значит «Ваши руки сами подскажут вам, что делать»? Я не умею плести в техниках «Свободу бусинкам!» и «Бисеринки требуют свободы слова». Может, это бухгалтер во мне возмущается? Все ведь должно быть расписано, разложено по полочкам, классифицировано. Упорядочено. Не буду спорить, не исключено, что со временем я избавлюсь от этой фобии (или мании – совсем запуталась), а пока я просто стараюсь упорядочить то, что на первый взгляд кажется просто нагромождением бисера и – рисую схемы и придумываю правила. Если вы такими же фобиями/маниями не страдаете – смело пропускайте следующие пару параграфов и плетите, как вам видится. Ну, а если отсутствие схемы для вас – проблема, как для меня, читаем и смотрим дальше.

Итак, мы решили оплести наш камень в стиле «взрыв на бисерной фабрике». Считаем, сколько у нас получилось бисерин в последнем, крайнем ряду, делим на четыре. 42=10+10+10+12. Теперь обшиваем основу вот такими кораллами по кругу:



Ну, почти такими, я в последний момент решила от белого бисера отказаться. Шьем в такой последовательности: десять 3-х бусинных кораллов, десять – 4-х бусинных, двенадцать – 5-и бусинных и опять десять 4-х бусинных.



Дабы избежать внутреннего бормотания («второй из четырех», «седьмой из пяти»), заранее делаем четыре горки, 10 (12) бусин каждая, из того бисера, который будет использоваться в каждой веточке только один раз. Конечно, если такой есть. В нашем примере он имеется – бисерина 6/0 асфальтного цвета.

Вот что у нас получилось:




УРА! ПОСЛЕДНИЙ ШАГ!

Спиральный жгут. В русском переводе – американский. В Америке известен как spiral rope. Мы сплетем два жгута, 25 см каждый. Но сначала подготовим замочек:



И подберем цвета для жгута. Увы, белому опять не повезло, не понравился он мне:(



Привязываем нитку к бисерине застежки



Набираем 3 большие и 5 маленьких бисерин, замыкаем кольцо



Набираем 1 большую и 5 маленьких бисерин, возвращаемся, прошиваем через 2 большие.



И еще через одну большую – только что набранную.



Два последних шага повторяем до необходимой длины жгута. Крупные бисерины будут как-бы основой нашего жгута, мелкие – спиральками вокруг основы.



Через 17 см добавим немножко безобразия – вместо средней маленькой бусинки дальше будем шить «пимпочку»



Оба шнура присоединяем к медальону. ГОТОВО!!!


 

businka_lisa

Вышитая оправа для кабошона. Мастер-класс для ленивых
В результате получится вот что:


Для начала приготовим всё необходимое

И по пунктам:
1. Кабошон. В данном случае чароит на подложке из гранита. Выбирая плоский кабошон, вы облегчаете себе работу при выполнении стяжки.
2. Пяльца. Для маленьких работ вроде этой я использую пяльца-рамку. Резиновая рамочка хорошо держит два кусочка ткани, не нужно затягивать, вырачнивать и проч.
3. Ткань. 100% полиэстер, плотный, с хорошим переплетением нитей; проверьте, чтобы не сыпался край.
4. Бисер чешский, основного и оттеночного цветов. Обычно цвета подбирают в тон самого светлого и самого тёмного оттенков кабошона.
5. Иглы для бисера. РТО, Pony и др. Здесь можно обойтись и китайскими короткими иглами по 20р пучок.
6. Нитки. В цвет ткани.
7. Воск. Чтобы нить не перекручивалась. Зажать нить и воск между большим и указательным пальцами, чуть прижимая нить, протаскивать небольшими отрезками.
8. Ножницы.
9. Небольшой кусочек картона - оставить место по краям кабошона. Картон желательно взять мягкий - коробка из-под сахара/чая/печенья в самый раз.
Приступаем к работе.
На пластмассовое кольцо в пяльцы вложить первый кусочек ткани, сверху картонку, второй кусочек ткани и закрепить резиновым кольцом пялец. Сверху расположить кабошон (на свету определить положение картонки между кусочками ткани и положить в центр кабошон)

В литературе есть множество описаний вышитых оправ (сначала к одной тряпочке пришить кабошон, дополнительно к изнанке пришить картонку, затем вторую тряпочку и так до посинения). Мой способ - для ленивых. Читаем дальше.
Можно обвести кабошон по контуру и вышивать по линии, я же, за неимением мела, придерживаю весь этот пирожок двумя пальцами, а бисерный ряд нашиваю другой рукой.

По контуру выполняем двусторонний ряд по следующей схеме:

Лицо и изнанка:

Далее необходимо закрепить кабошон в оправе. Вкладываем кабошон и по тому же принципу нашиваем ряд оттеночного бисера, стягиваем ряд.

Вынимаем красоту из рамки, аккуратно обрезаем ткань и картон как можно ближе к вышитому контуру, стараясь не задеть при этом нитки.

Далее в литературе предлагают прикрепить ряд бисера к изнаночной стороне бисера, затем к лицевой. Напоминаю - я ленивая. Схема:

Я пришиваю по две бисерины сразу к обеим сторонам оправы: набираю на нить две бисерины, креплю к двум бисеринам на изнанке, захожу в них же, и делаю петлю через две бисерины на лице, опять в две набранные. Набираем ещё две и так до конца ряда. При наборе по две бисерины край получается более ровным.
То же в фото, но даже я не особо понимаю, что тут происходит о.О Поясню:
Набираем две, входим в лицо, возвращаемся в две.

Крепим за изнанку, входим в две.

Закрепить нить, обрезать.
Смотрим результат.

При составлении мастер-класса были использованы книга Г.Пчёлкиной "Вышитая бижутерия" и журналы "Чудесные мгновения"

Здорово, правда? Хотите научиться? 

Мастер-класс по обшиванию ракушки бисером от Елены Синельник (lena-sinelnik)

 Начнем)                        

Мастер-класс. Кулон из бисера и прочего "Лесной дракон"

Автор someoneblack

Этот мастер-класс снимался для продвинутых бисерных пользователей, но получилось весьма понятно, кажется.) В тексте содержится много моих комментариев, их жалко тереть и приводить МК в сухой канцелярский вид, пропадет довольно много полезной информации. Простите меня за некоторые вольности и отступления от канонов.) Судя по EXIFам, у меня на этот кулон ушло что-то около 7 часов работы, учитывая съемку. Поехали?

Что получится:


Из чего получится: